Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Joe Cartwright
Джо Картрайт (Joe Cartwright) родился в 1953 г., Werrington, Австралия. Недавно выиграл первый приз за акварель на Художественной выставке Красного Креста Currabubula. Joe Cartwright - член и Художественного Общества Nepean, его работы представлены в частных коллекциях в Австралии и за границей.
Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Тимм Василий Федорович (1820-1895).
Автопортрет в виде книжной концовки.
Ксилография, 40-е годы XIX века.
[390x300]Василий Фёдорович Тимм (Георг Вильгельм;Georg Wilhelm Timm; 9 (21) июня 1820, Рига— 7 (19) апреля 1895, Берлин) — русский живописец и график (выходец из Латвии); рисовальщик баталических и жанровых сцен, академик Академии художеств (с 1855 года), издатель «Русского художественного листка».
Родился в Риге, в семье живописца (по другим сведениям — Рижского бургомистра). Начальное художественное образование получил в этом городе, а затем, перебравшись в Санкт-Петербург, посещал в качестве постороннего ученика классы Императорской Академии художеств, в которой главным его наставником был профессор А. И. Зауервейд.
За свои успехи в баталической живописи он награждён от Академии двумя серебряными медалями, малой и большой. Тимм окончил курс в Академии в 1839 году, со званием художника XIV класса. Через пять лет после того отправился в Париж, работал там под руководством О. Верне.
[791x599]Объявление на красной площади о дне коронования Александра 2 и Марии Александровны, 1856
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
Роспись деревянных домов от Дмитрия Веселова.
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
Образ птицы в Петряковской росписи.
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Zhao Wuchao
Художник Zhao Wuchao родился в провинции Хайнань, провинция Гуандун в 1944 году. Окончил институт по специальности китайская живопись, литература и история искусств.
Zhao Wuchao любил живопись с детства. Изучал мастерство китайской живописи у таких художников как Hu Gentian, Ye Shaobing, Lu Zishu и Sun Wenbin. И на сегодняшний день он имеет большой опыт и виртуозно пишет ландшафты, пейзажи, цветы, птиц и конечно, золотых рыбок.
В своих произведениях, при их реалистичной передаче, он все же остается романтиком.
В течение многих лет практики и исследований в области китайского искусства, он сумел соединить две школы китайской живописи: Лингнанская школа, с ее точностью в изображении, использованием ярких цветов и энергичных мазков, и тонкой аскетической Шанхайской школы. Кроме того, в его технике присутствуют и элементы западной живописи.
Картины художника были отобраны для различных выставок в Китае и за рубежом. С 1988 по 1994 годы он провел три свои индивидуальные художественные выставки в Гонконге. Некоторые из его произведений можно найти в публикации "Живопись Zhao Wuchao".
[показать]
далее...
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
Stephen Webster. Коллекция колец 'Семь смертных грехов'.
[показать]1. ГОРДЫНЯ.
Если любовь к роскоши — это грех, то у нас появился отличный повод согрешить целых семь раз.
Знаменитый ювелир Стивен Уэбстер представил коллекцию колец под оригинальным названием «Семь смертных грехов».
Каждое из этих колец стало стилизованным изображением человеческих пороков: гордыня, зависть, чревоугодие, жадность, лень, гнев и похоть.
[показать]2.ЛЕНЬ
Это цитата сообщения Мила_Лова Оригинальное сообщение
О Величии.
Джанна Джессен родилась в 1977 году в результате солевого аборта. Страдает ДЦП.
Взяла тут: http://www.pravmir.ru/ya-rodilas-v-rezultate-aborta/
Это цитата сообщения lj_trafaretiki Оригинальное сообщение
[показать]Работая над трафаретами в стилистике ар-деко я избороздил Сеть в поисках визуальных материалов - для настроения, так сказать. В Нью-Йоркской публичке удалось нарыть серию фоток со знаменитой Парижской выставки 1925 года - именно этот момент считается кристаллизацией Последнего Большого Стиля...
Материал, к сожалению не очень хорошего качества - пришлось немного подшаманить и затонировать - но зато теперь есть возможность рассмотреть интерьеры, легшие в основу дизайнерских разработок между двумя Мировыми Бойнями...
Для меня эти фотки оказались приятной неожиданностью, посему решил поделиться... Фоток много :)...
Читать далее
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Sterling Edwards
Художник Стерлинг Эдвардс (Sterling Edwards) родился в Канзас-Сити, штат Миссури в 1951 году. В возрасте 12 лет его родители заметили у него способности к рисованию и отдали мальчика в класс живописи. Под влиянием мастера акварели Золтана Сабо (Zoltan Szabo), Стерлинг несколько лет разрабатывал свой собственный и неповторимый стиль в живописи акварельными красками. Основное внимание он уделяет выбору и использованию широких кистей и крупным мазкам, с помощью которых осуществляет творческий процесс передачи своих мыслей и задумок на листе, интерпретаций со стилизованными формами, смело использует свет и тень, создавая впечатление цветового ритма. В результате у Стерлинга получаются достаточно выразительные, иногда абстрактные акварели. Давая зрителю возможность увидеть небольшой кусочек мира, глазами самого художника, так как он его себе видит.
С 1993 года Стерлинг начал преподавание своего стиля живописи в акварели. На его счету цикл семинаров по акварели на всей территории Соединенных Штатов и Канады. В марте 2006 года Стерлинг был отмечен в Art Academy Live, Inc. В 2007 году он был избран участником Канадского Общества художников Акварели.
Картины Sterling Edwards находятся в частных и корпоративных коллекциях по всему миру и продаются в нескольких галереях. На сегодняшний день он работает в своей студии в Хендерсонвилл, Северная Каролина.
[показать]
A Blaze of Glory
далее...
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Рыцарские турниры
Окончены войны, да здравствует мир!
Король торжества объявляет.
И рыцарей доблестных вновь на турнир
Блеснуть мастерством зазывает.
Рога голосят,полыхают костры,
И громко шумят озорные пиры!
Ристалища* жаждут великих побед,
И после вечерней молитвы.
Во славу оконченных тягот и бед,
Свершится великая битва.
Колышутся гордо знамена в шелках,
И кружат над ними орлы в облаках!
Воочию внемлет сраженью герольд*,
Могучие блещут доспехи.
И рыцарям смелым в турнире король
С улыбкой желает успеха.
Их взоры отважны, сердца горячи,
И лязгают звонко стальные мечи!
И кони навстречу галопом бегут,
Волной развеваются гривы.
И всадники лихо сраженье ведут,
Огнем горит пыл их ретивый.
Арена в неистовом темпе дрожит
От бойкого топота твердых копыт!
Любовь и признанье дороже наград,
Отвагой в бою насыщают.
И дамы с восторгом безумным глядят,
Наездники взоры прельщают.
Турнир наградит своего храбреца,
А милые дамы подарят сердца!!!
Дайм Смайлз
Нетрудно понять причину пристального внимания к рыцарским турнирам, это поистине захватывающее действие! Эпоха, господствовавшая на земле между античностью и Ренессансом, вознесла его на пик славы и сделала фундаментом особой, неповторимой культуры. Вы слышите грохот турнирного доспеха, рукоплесканье дам, треск сломанных копий? Воистину, это твердая поступь Средневековья.
Это цитата сообщения arttekar Оригинальное сообщение
Гиперреалистическая живопись А. Никулина
"Тем, что я стал художником, я обязан цветам".
Клод Моне
Гиперреализм (англ. hyperrealism, от греч. "гипер" - "сверх" "реализм") – направление в живописи и скульптуре, возникшее в США в 1960-70-х годах. Другое название гиперреализма – фотореализм.
В его основе лежит детальное копирование фотографии живописными средствами на холсте.
Цель гиперреалистов изобразить мир не просто достоверно, а сверхпохоже, сверхреально.
Картины, написанные Андреем Никулиным в манере фотореализма, поражают натуроподобием и точностью исполнения. В этих работах автор как под микроскопом рассматривает свой любимый объект - растительный мир, наслаждается пластической красотой растения и даёт зрителю увидеть всю прелесть цветка, вплоть до мельчайшей тычинки и тончайшей прожилки.
"Счастливый май"
Х/М; 100х150
Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение
Александр Васильев снова в Риге
Мой небольшой фото-отчет о посещении рижской выставки Александра Васильева Стиль Art-Deco-мода межвоенного периода (1918-1939)
На выставке представлены 80 платьев и более 200 аксессуаров.
Окончание Первой мировой войны привело к значительным изменениям в политической карте Европы.
На месте рухнувших империй образовались новые государства-Польша,Чехословакия, Венгрия,Прибалтийские страны и все они непосредственно повлияли на развитие моды в этот период,вызвав волну большого интереса к Восточноевропейскому фольклору в мире моды.
Начало женской эмансипации, возможность получить высшее образование,право на голосование и на развод привело к росту женского самосознания и желанию приблизиться к мужчинам в профессиональной и социальной сфере. Отмена корсета, провозглашенная парижском кутюрье Полем Пуаре еще в начале 20 века,значительно изменили привычную приталенную кофигурацию женской фигуры, что привело к появлению прямого силуэта ,модного на протяжении всего десятилетия 1920-х годов 20 века.Массовая гибель мужчин-солдат в битвах Первой мировой войны нарушила баланс между мужчинами и женщинами ,которых стало значительно больше,что и обострило конкуренцию между ними. В моду вошел "сексапил" и стремление к оголению в 1920-х годах не имеет аналогий в истории моды.Обнаженная спина, руки и ноги- вот главные элементы стиля Art Deco в первый период его развития. К 1925 году длина юбок доходит до колена,а страсть к джазу и новым танцам в дансингах , таким как фокстрот, рэг-тайм, чарльстон вводит в моду привлекательные,вышитые бисером ,стеклярусом,блестками и стразами легкие шелковые платья,в которых женщины становятся заметными даже ночью или при приглушенном освещении джаз-клубов. Яркий грим женщины- вамп был продиктован дивами немого кино Голливуда, и был поддержан яркими аксессуарами-бисерными сумочками и клатчами, длинными жемчужными нитками бус,диадемами и брошками из стразов или бриллиантов,мундштуками ,маленькими шапочками-клош,страусовыми боа,шелковыми фильдеперсовыми чулками разных цветов и открытой обувью на французских каблуках.
Модный силуэт этого периода был сформирован многими выдающимися французскими дизайнерами того десятилетия,среди которых следует отметить Jean Patou, Gabriele Chanel, Jeanne Lanvin, Callot Soerus, Worth и других (представлены на рижской выставке). Заметную роль в формировании стиля Art Deco сыграли эмигранты из России,нашедшие в Париже новое пристанище после Революции 1917 года.Среди них отметим дизайнеров моды Erte и Sonya Delaunay, а также дома моды Kitmir, Irfe,Adair, Yteb,Caris , чье творчество также представлено на данной выставке.
Переломным моментом в стиле моды Art Deco стала осень 1929 года,когдла в Нью-Йорке разразился финансовый кризис на Wall Street, приведший к экономическому спаду и Великой депрессии.Мода моментально откликнулась на падение покупательской способности у своих клиентов. Дорогостоящие,вышитые бисером платья вышли из моды, а их заменил приталенный и удлиненный силуэт из однотонных тканей, часто черно-белой гаммы, что соответствовало стилю черно-белого кинематографа,сыгравшего основополагающую роль в формировании вкусов в 1930-е годы. Новый образ женщины был далек от "сексапильной вампирессы",который был популярен в предыдущем десятилетии.Ему на смену пришел стиль,близкий идеям тоталитаризма предвоенной эпохи,продиктованный эстетикой Гитлера,Сталина,Муссолини и Франко-когда женщина должна быть положительным членом общества,матерью и часто,членом правящей партии. Более женственный и гламурный силуэт,акцентировавший грудь,слегка завышенную талию и бедра характерен для первой половины 1930-х годов. В ем чувствуется неоклассическая линия античности,характерная для всего искусства предвоенного десятилетия,создававшаяся благодаря покрою по косой,которая ввела в моду его гениальная создательница Madelaine Vionnet, чья модель тоже представлена на выставке. Эталоном женской красоты в 1930-е годы становится шведско-американская кинозвезда Грета Гарбо,чьи широкие плечи и длинные ресницы становятся объектом подражания в виде подплечников и накладных ресниц.
Генератором модных идей предвоенного времени становится итальянка Elza Schiaparelli, чьи сюрреалистические выдумки и любовь к оттенку фуксиевого цвета "shocking" являются направляющей в парижской може второй половины 1930-х годов. В это время Рига является элегентным центром Прибалтики . Самыми известными салонами моды в столице Латвии довоенного времени становятся ателье Плауже,Кронберн,Ламберг,а шляпным мастером Дзенит,Звирбул,Дагелис,Рашель ,Рибуш и другие.О развитии модного рынка Латвии можно посмотреть документальный фильм,демонстрируемый в рамках этой выставки.
[показать]
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
История костюма: 18 век
древность, 6-13 века, 14-15 века, 16 век, 17 век
[показать]
Это цитата сообщения Деметрий Оригинальное сообщение
45-летие Дмитрия Медведева
Сегодня исполнилось 45 лет Дмитрию Анатольевичу Медведеву. Желаю президенту семейного счастья и успехов в делах на благо России.
Дмитрий Медведев и пулемет
[показать]
Это цитата сообщения Karol-Li Оригинальное сообщение
Ювелирная роскошь Art Deco.
Комплект: кулон с цепочкой, булавка, диадема, кольцо, золото, амазонит, 1915 год. PAYAL.
[показать] [показать] [показать] [показать]Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Американский мастер акварели Джон Т. Сэлминен
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Paul Dmoch | 'Акварельное'
Художник Paul Dmoch родился в Польше в 1958 году. Всю жизнь часто путешествует по всей Европе. По профессии Павел архитектор и акварелист, поэтому в его работах очень часто можно встертить интерьерную живопись и такую точность в прорисовке зданий и внутреннего убранства.
В последнее время в поисках вдохновения он путешествует по Италии, Греции, Испании и Голландии.
Работы Павла выставлялись в Королевском институте художников акварелистов. Становился лауреатом премии Frank Herring Prize, the Daler | Rowney Premier Award, награжден серебрянной медалью Accademia Internazionale d'Arte Moderna в Риме.
[показать]
Chateau de Versailles France
далее...
Это цитата сообщения Гламоздун Оригинальное сообщение
Голландия!Ты куда...несёшься?
Веселая чистенькая обкуренная страна, где парады нарядных трансвеститов
маршируют мимо каналов и ветряных мельниц, а местное население
приветливо машет им тюльпанами, — такова репутация Голландии в глазах
иностранцев.
Клоака Европы, оккупированная наркоманами, наркодилерами и выходцами из
государств третьего мира, — такой видят свою страну голландцы. Подняв на
щит "демократические ценности", они воплотили их в жизнь, напоролись на
все, за что боролись, и теперь пакуют вещи для эмиграции.
Головой об косяк
Я свободно говорю по-голландски. Я похож на голландца. Если не стригусь
коротко. Если коротко — во мне сразу угадывают русского. Я приехал в
Голландию почти десять лет назад, когда мигрантов было еще мало,
голландцы были приветливы и общительны, а в обращении ходили гульдены —
самая красивая бумажная валюта в Европе.
Уже тогда я испытал в Амстердаме шок от разлитого повсюду сладковатого
запаха марихуаны и гашиша. Им здесь пропитано все. Люди, улицы, парки,
даже собаки. Для местных он столь же привычен, как для нас —
загазованный запах улиц. Но вот туриста с непривычки может и повести.
Уже в те времена число памятников в Амстердаме проигрывало числу
кафе-шопов, где официанты ошарашивали посетителей дежурным вопросом:
"Какой сорт травы в это время суток вы предпочитаете — Amstel Gold,
Sativa, Indica?".
Впрочем, меня эта тема интересовала мало — я собирался завоевывать мир
спорта: сначала сам выступал в борцовских клубах, как профессионал, а
потом начал пробовать себя в промоутерстве, продвигал перспективных
спортсменов. В свободное время зубрил добросовестно "хуйе морген"
(доброе утро") и "хуйе нах" ("доброй ночи") и изучал город. В те годы я
еще находил смешной шутку: "Голландские дети вырастают на голландских
сказках, в которых добро всегда курит зло"...
За годы моего пребывания в Амстердаме "косяк" становился все дешевле, а
цены на алкоголь все дороже. Параллельно росли и штрафы за распитие
спиртного в общественном месте, которые в итоге достигли сегодняшних 18
евро — если прихлебывать из бутылки пиво. Ну а если у тебя в руках
бутылка крепкого алкоголя — ты вообще, брат, попал. Заплати за такое
безобразие 90 евро. Зато с "косяком" ты всегда мог разгуливать по
Амстердаму свободно. Не возбранялось даже подойти за огоньком к
полицейским. А чего бояться — они сами могут в этот момент
раскумариваттся: коротать время на посту, передавая друг другу косяк с
планом. Хотя за потребление каннабиса на дежурстве по закону и положен
небольшой штраф, на это закрывают глаза. По утрам я добросовестно изучал
прессу — лучший способ для освоения языка. Но и там муссировалась
излюбленная голландская тема. Институт изучения марихуаны провел порцию
новых исследований! Ученые сделали вывод, что конопля отлично снимает
посттравматический синдром у психопатов и приступы удушья — у
астматиков. Кто б сомневался. Институт изучения марихуаны — то корыто,
что исправно кормит коноплеведов который год. Понятно, что они из кожи
вон вылезут, доказывая: полезней этой штуки для здоровья нет.
Разделы международных событий пестрили восторженными отзывами о
"голландском эксперименте" сторонников легализации мягких наркотиков из
других стран. Все они пели гимны "демократическим ценностям" и строили
оптимистические прогнозы: мол, кривая употребления жестких наркотиков в
такой лояльной стране, как Голландия, вот-вот пойдет вниз. Не пора ли и
другим странам к замечательному эксперименту присоединиться?
А однажды у меня появилась возможность увидеть действие
чудо-эксперимента на отдельном конкретном человеке. Мой знакомый,
гражданин Голландии, угнал машину и попал в тюрьму. В России ему за
такое дело дали бы несколько лет, надели бы ватник, вручили пилу — и
пошел бы он валить лес на свежем воздухе где-нибудь на бескрайних
просторах Колымы. В Голландии же знакомый загремел за решетку на 2
месяца.
Голландская тюрьма мало отличается от санатория: тихо, чисто, сытно. Вот
только скучно. Телевизор есть, но по нему, неясно из каких соображений,
показывают только два порноканала. Приятель потом рассказал мне: все
началось с того, что во время полицейского обхода дежурный
поинтересовался у новичка, не наркоман ли он. И хотя мой знакомый
никогда наркоманом был, он взял да из любопытства и брякнул: да.
Полицейский тут же принес ему одноразовый шприц с метадоном и жгут.
Приятель засадил себе пробную дозу. День прошел незаметно. На следующий
день он опять заказал себе укол. Через неделю потребовал увеличить дозу.
В общем, когда знакомый через два месяца из тюрьмы вышел, то был уже
законченным нариком.
Сейчас он сидит на героине и вместе с другими наркоманами ходит ночами
на железнодорожную станцию — там всем страждущим бесплатно выдают уже
заправленные шприцы с метадоном, чтобы джанки могли дотянуть до утра,
пока не затарятся чистым наркотиком. Метадон — заменитель героина
раздают также из специально
Это цитата сообщения ANDREI-STOLIAR Оригинальное сообщение
Художник Василий Нестеренко
Родился Нестеренко в 1967 году на Украине в семье геологов. Обучаться живописи начал в девять лет после смерти отца. Закончил Московскую среднюю художественную школу с золотой медалью (1980-1985) и прошел службу в рядах Советской Армии (1985-1987). В годы обучения в Суриковском институте, одним из первым его учителей стал Н.С. Присекин, о котором неоднократно писал журнал «Слово», Т. Т. Салахов, А. В. Дронов и др.
В тридцать три года Василий Нестеренко уже был заслуженным художником Российской Федерации и член-корреспондентом Российской Академии Художеств. Эти громкие звания он заслужил за монументальные росписи Храма Христа Спасителя: «Воскресение Христово», «Апостол и Евангелист Матфей», «Крещение Господне», «Вход Господень в Иерусалим», а также цикл Богородичных икон, пять картин на Евангельские темы для Патриаршей Трапезной и плащаницу, которую увидев, хочется писать с большой буквы - Плащаница. За всю эту работу по оформлении ХрамаХриста был награжден Орденом Сергия Радонежского 2-ой степени. Кроме того шестиметровый холст его кисти «Триумф Российского Флота» находится в Цетральном Музее Вооруженных Сил России, портрет Ирины Архиповой в Третьяковской галерее, а картина «Чернобыль» в Художественном музее Киева.
Василий Нестеренко руководил и лично прикладывал руку к новым росписям в Успенском Кафедральном соборе в городе Дмитрове и в иконостасе Храма Тысячелетия крещения Руси в Царицыно.
В его послужном списке множество персональных выставок, в том числе проходивших в Российской Академии художеств, в Кремле и за рубежом: в Праге, Токио, а в Новом Йорке больше, чем в обеих наших столицах.
Василий Нестеренко пишет в реалистической манере русской классической живописи и работает в самых различных жанрах. За всю историю только четыре художника осилили такой титанический труд, как устройство персональной выставки в Новом Манеже, но им было отнюдь не тридцать шесть лет.
Все те, кто знаком с работами художника, и те, кто видит их впервые,- не могут не отметить и не поразиться их многожанровостью и во многих случаях масштабом. На первом месте духовная живопись, потом историческая, двух видов - эпическая и представленная натюрмортом, далее пейзажи, портреты, цветы, жанровые сцены и, как говорил Н.В. Гоголь устами художника Чарткова, «рисунки с антиков из натурного класса» - их не много, но говорят они многое. «Давид» Микеланджело нарисован безукоризненно, а у Венеры Милосской на мраморных плечах отсвечивают блики. Становится очевидно, что перед нами художник единственный в своем роде.
Это цитата сообщения НАТАЛИЯ_ПОЛТАВСКАЯ Оригинальное сообщение
русский военный костюм 18-20 век*** на картинах художников* книга
www.warstar.info/glinka_russky_army_kostjum/albom_glinka_4.html
В.М. Глинка – историк и писатель, много лет проработал в Государственном Эрмитаже, музеях Ленинграда и пригородов. Будучи сыном военного врача, русский военный костюм знал не только по картинкам и справочным изданиям. Обширный альбом, посвящённый истории русского военного костюма содержит иллюстрации, максимально полно представляющие костюм русской армии 18 – начала 20 века.
В.М. Глинка
Русский военный костюм
XVIII - начала XX века
Ленинград "Художник РФСР" 1988
Фотографии В. А. Стукалова
Оформление и макет В. П. Веселкова
Рецензенты П. А. Зайончковский и А. Г. Кавтарадзе
Русский военный костюм 18 - начала 20 века
Альбом произведений живописи с комментариями
Краткий словарь предметов обмундирования и снаряжения русских войск. 1700-1917 г.г.
Серия сообщений "18 век Маккензи*Thomas Mасkenzie 1740":
Часть 1 - ПОМПАДУР-Жанна Антуанетта Пуассон
Часть 2 - американская Помпадур
Часть 3 - ПОМПАДУР УПАЛА В ФОНТАН... ЭТО НЕ СМЕШНО
Часть 4 - Как выглядит ШОТЛАНДЕЦ? и вообще,какие они
Часть 5 - Эдинбург-столица Шотландии
Часть 6 - ДОМ МЕКЕНЗИ Ф.Ф.-ЕКАТЕРИНИНСКИЙ ДВОРЕЦ реконструкция
Часть 7 - ПОМПАДУР
Часть 8 - История шляпы..
Часть 9 - Frigate Commander ***18 век
Часть 10 - 18 век* Несколько старинных платьев***
Часть 11 - Мужское ( и женское )платье 18 века ... и даже шляпа-треуголка!**
Часть 12 - Кружево-Lace.14-18 век
Часть 13 - Воскресная прогулка***картинки
Часть 14 - Colonel Mordaunt's Cock Match
Часть 15 - Пиратка_Кариб
Часть 16 - >сказки 1001 ночи от Virginia Frances Sterrett (1900-1931)
Часть 17 - Версаль и мода***18 век
Часть 18 - Версаль и мода***18 век*** картинки
Часть 19 - Короли и императоры Франции*
Часть 20 - Прически 18 века.Вчера и сегодня