Это цитата сообщения Екатерина_Коробова Оригинальное сообщение
Балы и обеды
Светские обычаи не одинаковы ни для всех возрастов, ни для обоих полов. Одинаково эти правила следует соблюдать неукоснительно.
Девушки начинают выезжать в свет не раньше 18 лет. С этого возраста они начинают сопровождать матерей по визитам, помогают им принимать гостей дома и посещают балы. До 18 лет девушка появляется в салоне только на весьма короткое время. К сожалению, салонная болтовня часто не соответствует вовсе невинности и неопытности раннего возраста, да и к тому же, присутствие молодых людей иногда бывает стеснительно. Кроме того, до 18 лет девушки не окончили образования и не могут терять времени на выезды и приемы. При домашних приемах, хозяйка, приветствуя гостей, указывает им их места; самые пожилые садятся напротив и около нее. Молодые девушки ни под каким видом не должна занимать эти места, каково бы не было ее положение в обществе, она должна избирать себе стул в стороне. Если, случайно, она сядет на кресло или диван, и после нее в комнату войдет пожилая дама, она немедленно обязана встать и уступить вошедшей место. Старшие, наоборот, сев на место, указанное хозяйкой дома, не встают ни для кого. Мужчина всегда уступает место первой вошедшей даме, не смотря на свой возраст и положение.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Возвращение фарфоровой куклы
Что вскоре стало с этими детьми - Бог весть, что уж говорить о таких пустяках, как их любимые куклы?..
Помните, у Добужинского есть картина: забытая всеми старинная кукла валяется на подоконнике брошенного дома с разбитым оконным стеклом, через которое виднеется унылый деревенский двор?..
[450x295]Шел лишь 1905 год, но в воздухе уже веяло предчувствием конца старой жизни и наступлением "нового времени", враждебного всему индивидуально-неповторимому, хрупкому и человечному.
Кукла Emile Douillet -для JUMEAU- Париж, 1890-е годы
[625x699]Взрослые старались сохранить то, что представляло хоть какую-то материальную ценность или считалось антиквариатом. Но мало кому приходило в голову, что фарфоровых кукол тоже надо спасать. Молчаливые красавицы разлетались на осколки: им не было место в наспех собиравшихся чемоданах.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Денди :)
[699x378] [699x378]Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
Под сенью голубого ионического неба. Альма-Тадема
Никогда прежде не слышал об Альма-Тадема, не видел его картин. Случай привел меня на сайт с его картинами. Но насколько это был счастливый случай! Какие краски! Какая техника! Какая фантазия!
«Колизей». Три фигуры на балконе рассматривают нечто внизу, вероятно, праздничное шествие. Точнейшее воспроизведение фигур, тканей, детальная прорисовка лиц. Но и все остальное – с максимальным количеством подробностей! Само здание Колизея – все арки, какие-то конструкции наверху, в каждой арке – статуя. И не просто очертания – видно, что они все различные. Фризы мраморных ваз, внизу – какой-то военный парад и толпа гуляющих. Праздничное ощущение!
| [600x902] |
| Колизей |
Это цитата сообщения 0Ника Оригинальное сообщение
Ирина Жигачева
Куклы в светском костюме "Моя прекрасная леди"
Ирина Жигачева - член Международной Ассоциации Союз Дизайнеров.Она специализируется на изучении и создании исторического костюма
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Jean-Etienne Liotard|Жан Этьен Лиотар
Jean-Etienne Liotard (Жан Этьен Лиотар), (1702, Женева - 1789,Женева ) - швейцарский художник. Liotard всю жизнь провел в путешествиях. Универсально одаренный, он занимался живописью в любых условиях. В Париже, Риме, Константинополе, Вене или Лондоне, он везде создавал портреты, пейзажи, легкие путевые зарисовки карандашом или сангиной. К моменту возвращения в Женеву в 1757 он уже был известным и уважаемым портретистом. Известный во многих европейских столицах, он, тем не менее, так и не сделал официальной карьеры. В последние годы жизни Jean-Etienne Liotard писал великолепные натюрморты, настолько совершенные по колориту и композиции, что современники считали его соперником Jan Batist Simeon Chardin'a.
[показать]Marie-Adelaide of France in Turkish Dress, 1753, oil on canvas,
Galleria degli Uffizi, Florence
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Алев Литлэ Крутье. Гарем. Царство под чадрой. Евнухи
[показать]Jean-Leon Gerome The Guard of the Harem 1859
Однажды вечером я покидал дом одного богатого мусульманина, одна из четырех жен которого страдала болезнью сердца. Это был уже мой третий визит, и, как обычно, мой уход, так же как и приход в дом, происходил в присутствии рослого евнуха, шедшего впереди меня и громко повторявшего "Женщины, удалитесь!", чтобы дамы гарема и невольницы-женщины знали о присутствии постороннего и могли скрыться. Выйдя во двор, евнух оставил меня одного, предоставив покинуть дом самостоятельно. Едва я собрался отворить входную дверь, как почувствовал прикосновение чьей-то руки: я обернулся и увидел стоящего рядом евнуха миловидной внешности лет восемнадцати или двадцати. Он стоял и молча смотрел на меня глазами, полными слез. Он продолжал молчать, и я спросил, чем могу ему помочь. Он еще помолчал в нерешительности, потом с жаром схватил мою руку и заговорил сдавленным от волнения голосом, в котором звучало отчаяние: "Доктор, вы знаете лекарства от всех недугов. Скажите, есть средство, чтобы помочь моей беде?" Мне не передать словами, как подействовала на меня его горячая мольба. Мне хотелось что-то сказать ему, но слова застревали в горле. Не зная, что сказать и как поступить, я просто открыл дверь и вышел вон. Но всю ночь и много ночей потом в ушах звучал его печальный голос и, признаюсь, не раз это воспоминание вызывало у меня слезы.
Эдмондо де Амичис, “Константинополь” (1896).
Сулейман-ага
В конце сороковых годов еще маленькой девочкой я жила в Измире в большом пятиэтажном доме, где когда-то размещался гарем одного паши, и знала там евнуха. Звали его Сулейман-ага. Это был человек с кожей цвета шоколада и без единого волоска на лице, так что выглядел он моложе своих лет.
У него всегда для меня находился какой-нибудь подарок. Я не помню, что это были за подарки, но один запомнила очень хороши. Я сидела у него на коленях, он своими темными и толстыми пальцами взял мой мизинец и надел на него колечко с ярким красным камешком. Потом еще одно великолепное колечко с прозрачным камешком надел на безымянный пальчик. Следом и средний палец получил колечко с зеленым камешком. Затем указательный палец — колечко с голубым камнем и большой палец — с розовым. Каждое колечко он очень медленно доставал из своего кармана, внимательно следя за моим выражением лица и явно наслаждаясь зрелищем. С тех пор ни один человек больше так меня не баловал.
В пятидесятые годы мы жили в Анкаре, и он продолжал время от времени нас навещать, каждый раз принося мне большую коробку шоколадных конфет с моей любимой начинкой из бананового крема. Приходил он всегда без уведомления, часто когда наша семья садилась обедать, но его посещения всегда были мне в радость. Сердце радостно билось, когда я открывала дверь и видела перед собой его рыхлую обвислую фигуру. Я сразу глядела ему в руки, высматривая соблазнительную коробку сладостей.
— Сезам, откройся, — говорил он непонятные мне слова высоким голосом, сверкая золотом передних зубов.
Казался он мне больше женщиной, чем мужчиной. Ходил сгорбившись, у него был ввалившийся живот и мягкое выражение лица. Фигура его напоминала песочные часы, и он больше походил на старую тетю.
За глаза родители называли его хадим, что значит "евнух". Как объясняла мне мама, это слово означает "безбородый". Однажды я слышала, как мой отец говорил, что "их" осталось совсем немного, и когда они все умрут, этот вид совсем исчезнет из жизни, а с ними закончится и та своеобразная эпоха.
Известие о его кончине пришло, когда мне исполнилось девять лет.
Примерно в то же время я узнала, что евнух — это кастрированный мужчина. Не будучи знакомой с мужской анатомией, я решила, что это мужчина, у которого отрезан пенис. Ужасная картина! Я уже вышла из того возраста, когда с подобного рода вопросами обращаются к родителям, а близкие подруги знали не больше меня. На уроках истории нам рассказывали о роли евнухов в пору султанов, какое положение они занимали при дворе и как вмешивались в большую политику. Сулейман-ага был одним из последних.
Прошло много лет, и я не раз видела евнухов в кино, в танцах и в опере. Их роли исполняли атлетического сложения полуодетые темнокожие мужчины в роскошных тюрбанах и с опереточными кинжалами. Они так были не похожи на Сулеймана-ага, что было трудно всех их называть одним словом "евнух".
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Анжелика — маркиза ангелов
В середине 60-х годов прошлого века в городах и селах Советского Союза в массовом порядке огромное количество новорожденных девочек получили экзотическое имя — Анжелика. Означал этот коллективный психоз одно — будущие родители посмотрели французский историке авантюрный фильм о приключениях графини де Пейрак при дворе Короля Солнце, Людовике XIV.
[750x529]
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Энди Уорхол|Andy Warhol
[показать]© Энди Уорхол
Энди Уорхол (англ. Andy Warhol; настоящее имя Андрей Вархола, 1928—1987) - американский художник и кинорежиссёр. Родился в Питтсбурге, в семье эмигрантов-русинов из деревни Микова (Словакия). В 1949 году переехал в Нью-Йорк и начал успешную карьеру в иллюстрировании журналов и в рекламе. В начале 1960-х он начал рисовать в стиле, получившим позже название поп-арт, но его никто не хотел принимать всерьез. Он пытался подарить один из своих рисунков МОМА, но музей вернул работу автору. Во второй половине 1960-х Уорхол стал проявлять интерес к кино. Самая ранняя короткометражка Уорхола изображает фелляцию двух мужчин. Большинство из его киноработ — более или менее бессюжетные фильмы, продолжительностью до 25 часов
Считается, что его работы отразили культуру Америки конца ХХ века, но главным произведением Уорхола стал сам Уорхол. Ему удалось создать бренд, который и через двадцать лет после смерти автора обожает пресса и почитают молодые художники
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Elizabeth Vigеe-Lebrun.Портреты
[392x58]Любимая портретистка европейского дворянства, член многих академий художеств (в том числе "почетный вольный общник" петербургской академии), умело сочетала классицистскую идеализацию с сентиментальной чувствительностью, "поэзией сердца", смягчающей даже наиболее парадные из ее образов.
Автопортрет в соломенной шляпе. 1782
[505x699]Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
James Tissot.Love and History
Родился в Нанте. Учился в парижской Школе Изящных искусств, а также у Энгра и Фландрена. В первый раз выставился в Салоне в возрасте 23 лет. Первый период художника характеризуется его вниманием к образам хорошеньких женщин, в частности, в серии работ, названной им La Femme a Paris.
В оранжерее. 1878
[700x569]Сражался на франко-прусской войне. Подозреваемый в сочувствии к коммунарам, уехал из Парижа в Лондон, где начал учиться гравюре у сэра Сеймона Хэдена, рисовал карикатуры для журнала Vanity Fair и писал многочисленные портреты и жанровые картины.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Н.К. Рерих.Цитаты
Среди монотонности обыденности лишь немногие ощущают реальность Космоса. Лишь немногие умеют одолеть серого дракона повседневности. Сознание человечества настолько насыщено пылью обычности, что необходимо пробить эту стену.
Святослав Рерих (1904-1993)
«Портрет Николая Рериха в тибетском одеянии», 1933
[575x699] Можно научиться ценить каждую каплю росы, отражающую мириады миров. Любовь к лилиям или к дальним мирам имеет в основе ту же космичность. Так будем измерять космической любовью!
Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
Everyone Fell for Suzy. Vol. 2. Color.
Richard Avedon
[477x720]Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
Everyone Fell for Suzy
Suzy Parker
Сюзи Паркер, грациозная, огненно-рыжая красавица, чьи элегантные позы на обложках множества журналов определяли гламур 1950-х годов, проложила дорогу целому поколению супермоделей. Ее безмятежность захватывала дух, придавая фирменную ледяную изысканность - её часто сравнивали с Грейс Келли. Однако, этот образ совершенно противоречил истинной натуре Сюзи, "девчонки из соседнего двора", к тому же невероятно словоохотливой. Героиня Одри Хепберн в фильме "Забавная мордашка" (1957), трогательная быстроговорящая поклонница битников, которая с неохотой становится знаменитой на весь мир супермоделью - именно Паркер послужила пробразом для этой роли и снялась в небольшом камео (ее первая работа в кино). Квинтэссенция стиля, "Сюзи" обожала мягкие фетровые шляпки в духе Гарбо и коллекционировала классические костюмы Коко Шанель. Гуру фотографии Ричард Аведон говорил о ней как о самой волнующаей и сложной своей музе. Диана Вриланд называла ее "умной американской красавицей, ищущей независимости и денег". "Битлз" озаглавили ее именем песню. Как говорила сама мисс Паркер: "Мне просто повезло родиться с такими скулами".
[600x450]''She was the most beautiful creature you can imagine. She was everybody's everything.''
Ms. Ford
[481x561] [445x594] [512x519]"There were great models before and after Suzy, but she was something else- a red-headed force of nature, a wolf in chic clothing, the one flesh-and-blood woman in a world of exquisite creatures."
Richar Avedon
Читать далее
Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
Roxanne Lowitt: Life after Dark
Фотограф Роксанна Лоуит (Roxanne Lowit) – кумир звезд кино и фэшн-индустрии, хроникер круглосуточных тусовщиков, о которой Карл Лагерфельд сказал: «Она – подлинный историк, чье отсутствие всегда ощутимо, а присутствие ценится на вес золота».
Не важно, сколько времени на часах, если ожидается вечеринка: Роксанна Лоуит будет там, поймает совершенный момент, сфотографирует и сохранит его для вечности. От Ива Сен Лорана до Игги Попа, от Мадонны до Сизи Гест - откройте любую страницу People: Life after Dark и вы почувствуете словно сами были приглашены на тусовку. Роксанна Лоуит легендарный фотограф, неизменная константа на лучших пати и fashion-шоу в течении последних 30 лет. Она , как никто, умеет запечатлеть мир, где наряжаться и выходить в свет является непременным образом жизни. Её работы документируют феномен знаменитостей с 1970-х годов, от мифических мест, таких как Studio 54 в Нью-Йорке и Le Palace в Париже до самых горячих клубов сегодняшнего дня. Её собственная ниша в истории фотографии, "люди и ночь" - уникальна. Лучшие из снимков Лоуит как будто смешиваются в одну длинную и яркую ночь на самой дикой, декадентской party века. Веселье, манерность, свобода и откровенность - фотографии Роксанны всегда схватывают и пульс толпы, и ритм праздника и глубоко спрятанные эмоции любого человека попавшего в водоворот этой феерии.
Roxanne Lowit pioneered the behind-the-scenes fashion photography that is today's fashion-lovers' obsession.
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
Немного об Анастасии Вяльцевой.
В том краю тишина бездыханна,
Только в гуще сплетенных ветвей
Дивный голос твой, низкий и странный
Славит бурю цыганских страстей.
А.Блок
Маслов Олег Сергеевич > Русский романс
Примечание автора: На картине справа сидит Иван Бунин, за ним в красной рубахе писатель Леонид Андреев, за ним стоит композитор Василий Калинников, поёт знаменитая певица тех лет Анастасия Вяльцева.
1871[Трубчевск, Орловская губерня]- 05.02.1913 года [Петербург])
Ее называли певицей радости жизни, русской Золушкой, превратившейся из простой горничной в одну из самых богатых, красивых и известных женщин России. Концерты, где "несравненная" Анастасия Вяльцева исполняла романсы, проходили с неизменным аншлагом, у нее был любимый муж-красавец - конногвардейский офицер Василий Бискупский, граммофонные пластинки с ее записями выходили огромными тиражами, ее фотографии украшали столичные салоны... Но в одно мгновение все рухнуло: в начале 1913 года Петербург всколыхнуло известие, что Вяльцева заболела раком крови. Сводки о состоянии ее здоровья вывешивали на газетных киосках, муж, несмотря на тяжелое ранение, перенесенное в русско-японскую войну, стал донором при переливании крови, но ничего не помогало. 5 февраля в возрасте 42 лет Вяльцева скончалась.
Это цитата сообщения didifefe Оригинальное сообщение
OPDAG - Гильдия художников бумажных кукол
OPDAG, расшифровывается как "The Original Paper Doll Artists Guild", была основана в 1984 году в Америке. Эта организация художников, объединяющая любителей бумажных кукол. Она даже выпускает собственный журнал - "Paper Doll Studio". В это, редкое в своем роде, издание, каждый желающий может послать свою бумажную куклу (конечно, она должна обладать художественной ценностью). Для некоторых это может оказаться шансом для начала карьеры настоящего художника бумажных кукол.
Каждый выпуск журнала посвящен какой-либо теме: Бродвей, 18 век, Индия, Знаменитые картины, Комиксы, Персонажи книг и сказок и мн. др.
Адрес сайта гильдии: www.opdag.com
Это цитата сообщения didifefe Оригинальное сообщение
История бумажных кукол. Часть 1
Первые куклы, подобные современным, появились в Европе в конце 18 века. В 1791 году в Лондоне рекламировалось новое изобретение, названное "Английская Кукла" ("English Doll"). Это была фигурка девушки размером в 8 дюймов (около 20 см) с набором одежды, включавшим: нижнее белье, корсет, 6 платьев и шляпки. Также куклы наподобие этой продавались в Германии.
Первая отпечатанная бумажная кукла называлась "Малышка Фанни" ("Little Fanny"). Выпущена она была в Лондоне, в 1810 году:
Первая бумажная кукла, отпечатанная в Америке - "История и приключения маленького Генри", Бостон, 1812 г.
Это цитата сообщения BatashN Оригинальное сообщение
Страницы истории русского балета.
http://amnesia.pavelbers.com/Istorija%20russkogo%20baleta.htm
Страницы истории русского балета. Удобный поиск по именам. Уникальные фотографии!
Еще на этом сайте:
Кино Мода Журналы Открытки Музыка Опера Юмор Оперетта Театр Цирк
Фотографии с сайта:
Любовь Егорова
[347x529]
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Lillian Bassman
Lillian Bassman - американская художница и фотограф, родилась в 1917 году в Бруклине. Ее родители были еврейскими интеллектуалами, эмигрировавшими из России в 1905 году и поселившимися в Бруклине, Нью-Йорк. С 1940 по 1960 годы она работает в Junior Bazaar и позже в Harper's Bazaar, где она способствовала карьере таких знаменитых фотографов, как Ричард Аведон, Роберт Франк, Луи Фарер и Арнольд Ньюман. Под руководством русского эмигранта Алексея Бродовича она начала создавать свои собственные черно-белые фотографии моделей, которые появлялись в 1950-1965 годы в Harper's Bazaar. Интерес к ее работам возник снова в 90-е годы. В настоящее время она работает с дигитальными технологиями. Lillian Bassman является одним из последних крупгых фотографов-женщин в области моды.