Это цитата сообщения Natasha_Leonova Оригинальное сообщение
Классики фотоискусства. Александр Родченко.
Писательница Эльза Триоле
Первая книга Триоле, «На Таити», вышла в 1925 году. Первая книга на французском «Добрый вечер, Тереза!» появилась в 1938 году. Сборник Эльзы Триоле «За порчу сукна штраф 200 франков» в 1945 году получил премию Гонкуров, самую высокую литературную премию Франции, впервые за 40 лет присужденную женщине. За роман «Незваные гости» («Свидание чужеземцев») Эльзе Триоле в мае 1957 года присудили «Премию Братства», утвержденную организацией движения борьбы против расизма, антисемитизма и в защиту мира.
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Чарльстон
В начале двадцатого, теперь уже прошлого века, когда уже успели отгреметь залпы первой мировой, а молодая Советская республика зализывала раны после братоубийственной гражданской бойни, вся Америка поголовно танцевала в сигаретном чаду подпольных дансингов под упоительно-пьянящие звуки томного аргентинского танго и под задорный, невероятно популярный чарльстон.
Чарльстон, как и многие танцы, покорившие впоследствии Европу и Америку, имеет в своем происхождении африканские корни.
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Дымковская игрушка
Дымковская игрушка - глиняные лепные расписные фигурки людей и животных; один из русских народных художественных промыслов, которым заняты главным образом женщины, издавна существующий в заречной слободе Дымково близ г. Вятка.
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
проМасленицуКустодиевское..
[показать]***
[показать]*кликабельно
Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение
Сергей Судейкин. Театральные костюмы
Небольшая подборка театральных костюмов русского художника Сергея Судейкина
Анна Ахматова
Сергею Судейкину (1914)
Спокоен ход простых суровых дней,
Покорно все приемлю превращенья.
В сокровищнице памяти моей
Твои слова, улыбки и движенья.
Родился в Петербурге в семье жандармского офицера. В 1897 г. поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, откуда в 1902 г. был отчислен за показанные на ученической выставке работы «непристойного содержания».
Творчество Сапунова оказалось близко художникам-символистам. Судейкин сотрудничал с журналом «Весы», иллюстрировал драму М. Метерлинка «Смерть Тентажиля» (1903), участвовал в выставках «Алая роза» (1904), Московское товарищество художников (1905), Союза русских художников (1905, 1907 - 1909), «Голубая роза» (1907, являлся одним из создателей одноименного объединения), «Венок» (1908).
В 1909 г. поступил в Санкт-Петербургскую Академию Художеств, где с 1910 г. работал в мастерской Д. Кардовского. В это же время состоялось знакомство художника с А. Бенуа и другими «мирискусниками». В 1911 г. Судейкин становится членом объединения «Мир искусства» и постоянным участником организуемых объединением выставок. Особенно тесная дружба связывала его с К. Сомовым, мотивы творчества которого проявляются и в работах Судейкина. Романтические сюжеты, излюбленные К. Сомовым и другими художниками «Мира искусства», зачастую получали у Судейкина лубочную трактовку, содержащую элементы гротеска и театрализации. Театр, балет, итальянская комедия становились темами его работ.
В последствии именно работа для театра стала главным делом его жизни. Художник сотрудничал со многими известными театральными деятелями. С. Мамонтов первым привлек Судейкина к оформлению оперных спектаклей в московском театре «Эрмитаж». В 1905 г. Судейкин вместе с Н. Сапуновым оформлял для Театра-студии на Поварской в Москве «Смерть Тентажиля» в постановке В. Мейерхольда. В 1909 г. в Петербурге в Новом драматическом театре Ф. Комиссаржевского создал декорации к пьесе Б. Шоу «Цезарь и Клеопатра». В петербургском Малом драматическом театре в 1911 г. оформлял балетные спектакли и комическую пьесу М. Кузмина «Забава дев». В 1913 г. Судейкин участвовал в «Русских сезонах» в Париже, оформляя спектакли.
Саломея
[показать]
[показать]Павлова и Нижинский в Павильоне Армиды
[показать]В 1910-х г.г. Судейкин становится одной из центральных фигур петербургской литературно-художественной жизни. Тесные отношения складываются у него с М. Кузминым. Художник оформляет для своего друга книги стихов — «Куранты любви» (1910) и «Осенние озера» (1912), помогает В. Мейерхольду в организации Дома интермедий (1910-1911), в 1911 г. расписывает стены театра-кабаре «Бродячая собака», в 1915 г. создает декоративные панно для «Привала комедиантов».
В 1917 г. Судейкин переезжает в Крым, затем, в 1919 г., в Тифлис. В 1920 г. уезжает в Париж.
В эмиграции работа в театре продолжает оставаться основным делом художника. Во Франции Судейкин сотрудничал с Н. Балиевым и его кабаре «Летучая мышь», с «Русской оперой», театром «Аполло», оформлял балет «Спящая красавица» для труппы А. Павловой. После перезда в 1923 г. в США Судейкин много работал для «Метрополитен-опера» (балеты И. Стравинского «Петрушка» (1925), «Соловей» (1926), оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова (1930), «Летучий голландец» Р. Вагнера (1931) и др.), сотрудничал с труппами М. Фокина и Дж. Баланчина, написал декорации к кинофильму «Воскресенье», снятого в Голливуде в 1934-1935 г.г. по роману Л. Толстого.
Последние годы жизни Судейкин тяжело болел. Умер в августе 1946 г. в Нью-Йорке.
Читать далее
Это цитата сообщения Natasha_Leonova Оригинальное сообщение
Видео. Барышни. Жизнь в 20-х годах.
Шумные Двадцатые:
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
ГАРЕМное..
Ettore Simonetti
Music in the Harem
[показать]Cormon Fernand
Le harem
[показать]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Токио | Контрасты
Tokyo | Контрасты
[показать]
далее...
Это цитата сообщения Allois Оригинальное сообщение
Islamic Miniature Paintings
The Mughals:
[показать]
3.89Mb / фрыхх...
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Сын великого русского народа... А.А.Бахрушин
Благотворительность... благое дело творить. Творить для людей и во имя их. Так было в России когда-то. Есть ли сейчас подобное? Трудно сказать. Благих дел не видно, да и что получат потомки после нас? Тлен, разруху, потери того, что оставили нам меценаты прошлого? Увы, но похоже, что так и есть. Думал ли о подобном Алексей Александрович Бахрушин, которому 13 февраля (31 декабря по старому стилю) исполнилось бы 145 лет, когда создавал свой самый знаменитый в Европе музей театрального искусства? Скорее всего нет. Он думал о людях и о том, что все должно быть обращено на пользу этих людей, граждан России...
"Когда во мне утвердилось, что собрание мое достигло тех пределов, при которых распоряжаться его материалами единолично я счел себя не вправе, я задумался над вопросом, не обязан ли я, сын великого русского народа, предоставить это собрание на пользу этого народа".
А.А.Бахрушин
Купцы Бахрушины одни из самых знаменитых меценатов и коллекционеров России. В XVIII веке Бахрушины занимались скупкой скота, в XIX веке стали крупными поставщиками кожи и производителями сукна. Дело свое начинали в Зарайске, а в середине тридцатых городов XIX века Алексей Федорович Бахрушин вместе с семьей и всем скарбом перебирается в Москву и числится среди купцов московских с 1835 года. Младшего сына, Александра, будущего почетного гражданина и будущего отца основателя театрального музея, везут в столицу в бельевой корзине.
Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
Чтица
[572x712]Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
Альфонс Муха (1860-1939)
Альфонс Муха (1860-1939)
Mucha Alfons
Альфонс Муха родился в г. Иванчице (Моравия) 24 июля 1860.
В 1885 г. Альфонс Муха поступил в Мюнхенскую Академию Художеств сразу на третий курс и после двух лет занятий отправился завершать свое образование в Париж, в Художественное Училище Жюльена. Во французской столице он вынужден был ради заработка иллюстрировать модные журналы и другие периодические издания. Но он не прекращал обучение и совершенствование своего таланта.
Альфонс Муха достиг первого успеха в 1894 году, выполнив литографию афиши Сары Бернар и Театра Ренессанс. С ним был заключен шестилетний контракт. В этот же период Альфонс Муха оформляет спектакли и участвует в создании костюмов.
Выдвинулся своими афишами для спектаклей театра "Ренессанс", парижского театра С. Бернар ("Жисмонда", 1894; "Дама с камелиями" А. Дюма-сына, 1896; "Лорензаччо" А. де Мюссе, 1896; "Медея" по мотивам Еврипида, 1898). Частично выступал и как дизайнер этих постановок: по его эскизам создавались не только платья, но и сценические ювелирные украшения. Вошел с этой поры в число ведущих художников французской рекламы; его композиции печатались в журналах либо в виде плакатов - с неизменной фигурой или головой томной дамы, погруженной в орнаментально-пестрый мир роскоши и неги.
В том же "стиле Мухи" создавались и красочные графические серии ("Времена года", 1896; "Цветы", 1897; "Месяцы", 1899; "Звезды", 1902; все работы - акварель, тушь, перо), которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров.
| Панно "Времена года" | |||||||
|
|
|
|
||||
| "Лето" | "Осень" | "Зима" | "Весна" | ||||
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
АББА
БИОГРАФИЯ ГРУППЫ И ЕЕ УЧАСТНИКОВ
Агнета Осе Фэльтскуг (Agnetha Åse Fältskog) родилась 5 апреля 1950 года в Йончепинге (Jönköping). До пяти лет вела себя прилично. В пять лет отбилась от рук, увидев у соседей пианино. Открыв для себя сей замечательный инструмент, сутками пропадала у вышеуказанных соседей, эксплуатируя пианино, вместо того, чтобы копаться в песочнице, как все нормальные дети. В том же возрасте сделала публичное заявление о желании стать знаменитой (преследуемая цель - появиться в телевизоре) и написала свой первый хит под названием "Två små troll". Когда Агнете исполнилось 7 лет, родители, пожалев ребенка (или соседей :-)), купили ей пианино.
Агнета ходила в школу. И даже там училась. Иногда. В основном на уроках литературы, шведского, английского, немецкого и, понятно, музыки. С естественными науками было хуже.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Русские сезоны Сергея Дягилева
русского импресарио и патриота нашей страны Сергея
Павловича Дягилева (1872 - 1929). Великая личность,обладатель уникального дара открывать таланты и удивлять мир новизной, С. П. Дягилев привнес в мир искусства новые имена выдающихся хореографов - Фокина, Мясина, Нижинской,Баланчина; танцовщиков и танцовщиц - Нижинского,Вильтзака, Войцеховского, Долина, Лифаря, Павловой,
Карсавиной, Рубинштейн, Спесивцевой, Немчиновой,Даниловой.
[468x699]Он создал и сплотил замечательную труппу
талантливых кордебалетных артистов, многие из которых тоже стали звездами своего рода. Грациозная Ольга Хохлова вышла замуж за Пабло Пикассо. Красавица Валентина Кашуба была выбрана «Мисс Нью-Йорк». Дягилевская балерина Тамара Жевержеева стала звездой Бродвея, а начинавший как кордебалетный артист киевлянин Сергей Лифарь - директором Парижской Гранд Опера
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Девонширский костюмированный бал
Король Георг V и королева Мария (в время бала бывшие еще герцогом и герцогиней Йоркскими).
Король в костюме Джорджа Клиффорда (искатель приключений конца XVI века, возглавлял экспедиции в Америку). Королева в костюме придворной дамы времен Королевы Марго (1553—1615 гг.)
[504x698]Тематика костюмов не ограничивалась британской историей, и в ход пошли все известные сюжеты от древнеегипетских до времен Людовика XV и аллегорических фигур.
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Изготовление русских валенок
Простые избы деревень, окошки и завалинки.
На перекошенный плетень, старик повесил валенки.
Просушит валенки старик, потом оденет снова.
Он с ними сжился, к ним привык, сам крепкий и здоровый.
А как по снегу, да зимой, крестьянину в пургу?
Дойти сугробами домой, не утонув в снегу?
В селе без них ни как нельзя, колхознику в дорогу.
Носите валенки,- друзья, как дед, - на босу ногу!
© А. Лихачёв, 2007
Калязинская фабрика валенок является одной из ведущих в бывшем СССР, которая выпускает более 100 лет самую теплую, мягкую, уютную и полезную обувь - русские валенки.
Они не шьются и не прессуются. Для превращения клока шерсти в пару исконно русской обуви, нужно 5 дней упорной работы, 45 технологических переходов. Рабочие 20 специальностей трудятся над ее созданием, чтобы мы могли согреться в зимнюю стужу натуральными экологически чистыми шерстяными валенками.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Мужской портрет 19 и 20 веков.
Это послдений пост из цикла "Мужской портрет". В первом обзоре я выложила подборку мужской портрет 15 и 16 веков. Второй обзор был посвящен мужскому портрету 17 и 18 веков. Данная подборка оказалась самой обширной, что связано с развитием портретной живописи и с интересом к личности, который с течением времени возрастал. Однако она, разумеется, не претендует на полноту, ее можно было бы существенно расширить, но тогда пост стал бы уже слишком тяжелым для восприятия. Как и в предыдущих постах, я постаралась расположить картины в хронологической последовательности. В комментариях к предыдущему посту не раз высказывались пожелания по поводу того, чтобы все портреты были подписаны (указаны их названия и даты написания картин). В результате я оказалась перед дилеммой: либо вообще не выкладывать этот пост (поскольку далеко не все данные у меня есть), либо выложить его в том же формате, что и предыдущие. Подумав, я решила, что всё же лучше будет завершить этот цикл, тем более, что у многих две предыдущие подборки вызвали живой интерес.
J. A. D. Ingres (1780 - 1867)
[показать]