Магазин Lanvin на Родео драйв
Ну что ж, мои дорогие, я думаю, что все, кто решился, уже свои варианты разгадки оставили, ну а кто а кто не решился, то сможет просто проверить свою интуицию)))). Только очень прошу близко к сердцу не принимать и не расстраиваться, это всего лишь игровой момент, в котором я пыталась дать вам возможность почувствовать себя искусствоведами.))
Скажу сразу, целиком правильных ответов нет, но количество точных попаданий меня необычайно порадовало!))))
Итак, давайте разбираться, на самом деле все не так сложно:
Портрет № 1.
Был такой чудесный нидерландский художник в первой половине XVII века Вейбранд де Гес, который специализировался на детском портрете и оставил нам целую галерею чудесных портретов. И этот один из них:
Wybrand Simonsz de Geest. Portrait of a young boy holding a parrot. Вейбранд де Гест. Мальчик с попугаем.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Польская художница эпохи Арт-деко Тамара де Лемпицка... ее творчество можно назвать странным и необычным. Возможно это связано с тем, что ей пришлось жить в то время, когда в мире искусства люди пытались найти что-то свое, новое и стильное. Девизом художницы всю жизнь были слова: "Моя цель заключается в том, что не следует копировать, а стоит создавать новый стиль, через яркие и легкие цвета, подчеркивая этим элегантность моделей." Эпоха модерна как раз и позволяла осуществлять все эти эксперименты.
Тамара де Лемпицка Девушка в перчатках 1930
Тамару де Лемпицку после ее прижизненного триумфа постепенно забыли, но в конце 90-х она стала необыкновенно модной и востребованной. Востребованной у коллекционеров и постоянных посетителей аукционов. Теперь ее картины продаются по баснословным ценам: начиная от нескольких десятков тысяч до миллионов долларов. В чем же секрет такого спроса на ее работы? Мне понять сложно, хотя есть довольно интересные полотна, но в тоже время многие работы художницы похожи друг на друга...
[показать]
[показать]Для меня всегда было загадкой, как женщины прошлого могли управляться с такой деталью женского костюма, как шлейф? Впрочем женщины тогда умели многое - и прически делать необыкновенной красоты, и платья с корсетами носить, и веером "поигрывать" в нужные моменты, и мужчин очаровывать лишь показав туфельку из-под длинного платья, и мушку куда надо прикрепить. Наше же время все упростило и опростило, от того такой загадочной кажется нам мода прошлого.
Художник (?) Парадные портреты императрицы Александры Федоровны, конец 19 века
История шлейфа не знает точной даты появления его на свет. Как и многие из предметов одежды и быта, он скорее всего пришел к нам с Востока, о чем свидетельствуют изображения женщин в длинных платьях с хвостами на старых японских и китайских гравюрах. В Европе же честь изобретения шлейфа приписывают фаворитке короля Франции Карла VII Агнессе Соррель и было это в XV веке. Фаворитка, прелюбодеяние, шлейф... ну как тут церкви того времени не соединить все это вместе и не признать шлейф хвостом дьявола. Платья с "дьявольским хвостом" были объявлены вне закона и дамам запрещено было в них появляться в церкви. Но мода сильнее всяких запретов и шлейф до сих пор победно шествует по планете, украшая наряды элегантных дам...
[показать]
[показать]
[480x170]
Необыкновенным и манящим представляется будущее молодых дарований. Успех и слава, познанные ими в ранние годы, вселяют надежду на дальнейшую жизнь с прекрасными перспективами. Все сбывается у обладателей счастливой судьбы, но известно немало одаренных людей, жизнь которых оборвалась неожиданно, на взлете. Сегодня о непростой судьбе талантливой балерины рассказывает Passion.ru.
В 1924 году по всему Ленинграду были расклеены афиши с анонсом спектакля «Спящая красавица», напротив роли Феи Бриллиантов стояла фамилия балерины, утонувшей предыдущим вечером. Это была Лидия Иванова. Зрители встали, почтив память балерины, а ее роль исполнила другая танцовщица. Европейские любители балетного искусства, ожидавшие летние гастроли Ивановой, также не увидели ее выступлений, составлявших серьезную конкуренцию великим танцовщицам.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Осенью этого года меня пригласили на небольшую экспозицию русского костюма в рамках Недели моды в Гостином дворе. Экспонаты были из разных коллекций, в том числе из частной коллекции Сергея Глебушкина, а так же современные вариации на народную тему. Показывал экспонаты Глебушкин, и когда я его спросила, можно ли фотографировать, он сказал - "Нужно! Чем больше людей это увидят, тем лучше!"
Говорить о народном костюме можно много и долго, но я ограничусь здесь только двумя цитатами:
"Сохранились записи 40-х годов XIX века путешественника барона Гакстгаузена, в которых он описывает поразившее его необычайное зрелище. Это было в воскресный летний день в Вологодской губернии. Он увидел, как по дороге, пролегавшей мимо имения, где гостил Гакстгаузен, медленно и плавно двигалась небольшая толпа женщин разного возраста, одетых так нарядно, так великолепно, так не похоже на всё известное ему до сих пор, что они показались Гакстгаузену скорее видением, миражем, чем женщинами из плоти и крови. Каково же было удивление барона, когда ему объяснили, что это местные крестьянки в праздничной одежде идут в церковь к обедне." (Из книги М.Н.Мерцаловой "Поэзия народного костюма")
И, словно отвечая Гакстгаузену, вот что говорит св. Николай Сербский (Велимирович):
"Своими возвышенными творениями народ свидетельствовал о существовании Бога и Его Промысла, Ибо без Божиего содействия невозможно объяснить весь этот непостижимый по красоте и мудрости труд простого народа, крестьян крестьянок, безграмотных пастухов и мельников. Разгадка тайны в том, что народ во всём полагался на Бога и Ему молился, и дал Бог Духа Своего Святаго, Который направлял мысли, чувства, слова и дела народа. А человека образованного, который лишь на себя надеется, Господь самому себе и предоставляет, и он создаёт то, что может создать человек без Бога."
К сожалению, времени было немного и я не смогла снять все пояснительные таблички. Но и без пояснений можно бесконечно любоваться произведением народных мастериц...
Добавлю только, что рост манекенов существенно выше, чем тех, кто носил эти костюмы; в более адекватном виде костюмы можно увидеть в книге Сергея Глебушкина "Традиционный русский костюм"
http://tradtextil.livejournal.com/50568.html
и на его сайте:
http://www.glebushkin.ru/index.html

http://community.livejournal.com/costume_history/569453.html
[698x182]
[339x44]
При дворе ее звали Сиянием. И она действительно излучала свет и красоту. Обладая несметными богатствами, она хранила в своей душе самые ценные — доброту и милосердие. Княгиня Зинаида Николаевна Юсупова вошла в российскую историю не столько обладательницей миллионов, сколько великим российским меценатом, построившим школы, церкви, госпитали. Ее мягкий нрав, но твердый характер были хорошо известны и царской семье, только она могла быть абсолютно откровенной с венценосными особами.
Зинаида Николаевна родилась в 1861 году в семье князя Николая Борисовича Юсупова, последнего представителя древнейшего рода. Владелец заводов, мануфактур, рудников, доходных домов, усадеб, поместий, он был неслыханно богат. В общей сложности за его семьей значилось более 2500 десятин пахотной и лесной земли. А ежегодный доход Юсуповых превышал 15 миллионов золотых рублей. Только в Петербурге они владели четырьмя дворцами, а чистая прибыль, например, в 1910 году, составляла 865 500 рублей. Богатству этой семьи удивлялись даже представители правящей династии. Великий князь Гавриил Константинович Романов вспоминал о посещении Юсуповых в их крымском имении: «Мы как-то обедали у Юсуповых. Они жили по-царски. За стулом княгини стоял расшитый золотом татарин и менял ей блюда. Мне помнится, что стол был очень красиво накрыт…»
[показать]http://community.livejournal.com/costume_history/567717.html
Лалик - властелин стекла/ Lalique. L'Homme de verre
Документальный фильм (Франция, 2004)
Режисёры: Алекси Лорка, Клод Тере.
Рене Лалик – великолепный ювелир, мастер золотого и серебряного дела, прекрасный рисовальщик, блестящий стилист, дизайнер и мэтр художественного стекла – принадлежит к плеяде лучших художников своего времени. Его творения еще при жизни стали классикой XX столетия. [показать]
[показать]
Рене Лалик (Rene Lalique) [показать]
О Рене Лалике до сих пор говорят только в превосходной степени. Разносторонность его таланта поражает: он был уникальным дизайнером и искушенным предпринимателем, изысканным ювелиром и тончайшим мастером художественного стеклоделия. Его без преувеличения можно назвать революционером ювелирного искусства. Он являлся смелым экспериментатором в работе с цветными камнями, эмалями и различными сплавами металлов. В истории ювелирного искусства имя Рене Лалика стоит в одном ряду с прославленным российским мастером Карлом Фаберже, знаменитыми французскими ювелирами Фредериком Бушероном и Луи Франсуа Картье, известным американским художником и дизайнером Луи Тиффани.
Читать далее