Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
10 Women by Peter Lindbergh
В 90-ых феномен супермоделей охватил весь мир. Питер Линдберг (Peter Lindbergh), живущий в Париже немецкий фотограф, сделал очень много для появления этого мифа. Самые красивые и знаменитые супермодели обязаны ему, его креативности и чувству прекрасного своими лучшими фотографиями.
"10 Women" - первая книга Питера Линдберга является портфолио 10 самых красивых девушек: Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), Хелена Кристенсен (Helena Christensen), Синди Кроуфорд (Cindy Crawford), Линда Евангелиста (Linda Evangelista), Кристен МакМенами (Kristen McMenamy), Кейт Мосс (Kate Moss), Татьяна Патиц (Tatjana Patitz), Клаудиа Шиффер (Claudia Schiffer), Кристи Тарлингтон (Christy Turlington) и Амбер Валетта (Amber Valetta).
[382x500]
«Питер Линдберг начал работать в Париже примерно в то же время, что и Паоло Роверси, иногда сотрудничая с теми же самыми журналами. И все же его творчество стало развиваться в совершенно ином направлении: эффектные черно-белые фотографии, богатые контрастами, отражающие, как он сам говорит, его «меланхолическое немецкое экспрессионистское начало». Драматизм его фотографических серий – результат увлечения кинематографом: его работы преисполнены аллюзий на творчество многих режиссеров, от Фрица Ланга до Джима Джармуша, одновременно отражая его преклонение перед такими разными фотографами как Лартиг или Блуменфельд.» - Мартин Харрис [700x460] [700x467] [553x740]
CARNET DE ROUTE
A film by Jean-Michel Vecchiet (France, 2001)
With Pedro Almodovar, Naomi Campbell, Geraldine Chaplin, Milla Jovovich, Nastassja Kinski, Chiara Mastroianni, Fred Ward and others.
Читать далее
Это цитата сообщения Karol-Li Оригинальное сообщение
Старинные накидки и пальто разных эпох. 1850 - 1900 года.
Накидка. 1850-е года. Шерсть с принтом, подкладка - шёлк.
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение
Звезда из прошлого - CLEO de MERODE (1875-1966)
Это цитата сообщения lj_ana_lee Оригинальное сообщение
Georges Dambier: Parisian
В то время как съемки в стерильных студиях были неписанным этикетом, французский модный фотограф Жорж Дамбье (Georges Dambier) вывел своих моделей на солнечные улицы. Он добился признания в 50-х, снимая для журнала ELLE самых очаровательных женщин своего времени - Брижитт Бардо, Капучине, Мари-Элен Арно, Айви Николсон, Беттину Грациани и сестер-моделей Дориан Ли и Сьюзи Паркер. Карьера Дамбье началась после случайного столкновения с кинодивой Ритой Хэйуорт в ночном клубе Le Jimmy’s в пост-военном Париже. Эксклюзивные фото голливудской сирены он обменял... на должность в газете France Dimanche Пьера Лазареффа. "Я сказал, что мне не нужны деньги, а вот позиция штатного фотографа будет как раз кстати," - вспоминает 86-летний Дамбье. [627x740]
Capucine, Caf
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
«Fashion dolls». Модные куклы... 1
Куклы в платьях, модных в XVIII веке
Для начала надо сказать о «Пандорах». Еще в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали небольшие глиняные раскрашенные фигурки. Однако считается, что «модные куклы» (Fashion dolls) впервые появились во Франции, когда начали предприниматься первые попытки сознательного распространения моды. Дома мод посылали таких кукол в Англию, Германию, Испанию, Италию. Иногда - лишь на короткий период, исключительно для того, чтобы продемонстрировать последние тенденции моды.
Кукол было две - «большая Пандора», одетая в светскую одежду, и «малая Пандора», представлявшая образцы домашних туалетов. К кукле прилагался сундук со сменной одеждой, парфюмерией и аксессуарами по последней моде.
[показать]
[показать]
«1715 Doll» Marcel Rochas (French, 1902–1955), дизайнер: Maud Roser, Luzie (French)
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
Часть 3 - «Русская Шанель» Надежда Ламанова
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
«Fashion dolls». Модные куклы... 2
Куклы в платьях I половины XIX века
[показать]
[показать]
«1828 Doll» Henriette Beaujeu (French), дизайнер: Simone Gange, Gloria Glory
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.
+15 foto...
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
Часть 3 - «Русская Шанель» Надежда Ламанова
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
«Fashion dolls». Модные куклы... 3
Всё верх изящества - от шляпок, гарнированных перьями, да бантами до салопов...
Куклы в платьях II половины XIX века
[показать]
[показать]
«1878 Doll»House of Lanvin (French, founded 1889), дизайнер: Marie-Blanche di Pietro (French, 1897–1958)
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.
+33 foto...
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
«Fashion dolls». Модные куклы... 4
Ну, и чтобы не вставать два раза - остатки роскоши...
Куклы в платьях 1900-х годов XX века
[показать]
[показать]
«1902 Doll» Robert Piguet (French, born Switzerland, 1901–1953)
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Кривой калейдоскоп памяти... Н. П. Ламанова
В них обретает сердце пищу;
Любовь к родному пепелищу,
Любовь к отеческим гробам.
О Надежде Петровне Ламановой написано не так много статей, в основном это одни и те же факты из ее биографии и большинство из современных повествований уже заканчивается такими словами: «место захоронения утеряно». И это почти так, почти!!! Есть еще возможность это самое «место» сохранить, не потерять его. Не потерять так, как были утеряны могилы сына писателя Ф.М. Достоевского – Федора Федоровича или же жены художника В.В. Верещагина – Лидии Васильевны. Все они когда-то находились на территории Ваганьковского кладбища, где в настоящее время также покоится и прах Н.П. Ламановой. Но потеря ее захоронения это лишь вопрос времени: год-два-три и могила будет, если не стерта с лица земли, то просто причислена к бесхозным, а уж желающих ее сделать «своей» хоть отбавляй. Еще немного, еще чуть-чуть… Этот участок кладбища под номером 3 в настоящее время очень «приглянулся» господам из южных республик: на месте старых русских захоронений растут как грибы уродливые черные памятники-небоскребы и несть им числа… и они все ближе и ближе подбираются к скромной могиле Н.П. Ламановой. Однако у нас как-то стараются вообще про такие темы не говорить...
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Великая княгиня Ольга Александровна
Еще один небольшой фильм, снятый кубанской телекомпанией "Звезда Кубани", о судьбе порфирородной дочери императора Александра III великой княгине Ольге Александровне Романовой. Кубань и кубанские казаки сыграли большую роль в спасении семьи Ольги Александровны от большевиков.
Великая княгиня Ольга Александровна Романова с мужем Н.А. Куликовским и сыновьями Тихоном и Гурием
Конечно не совсем, о чем рассказывается в этом фильме, можно согласиться, но однако он открывает большинству из нас еще несколько страниц из биографии Романовых. Данный фильм продолжает тему рассказов об Ольге Александровне, начатую вот здесь: История в художественных образах (великая княгиня Ольга Александровна) и Великая княгиня Ольга Александровна.
Серия сообщений "Романовские хроники":
Часть 1 - Позвольте представиться... царь (романовские хроники)
Часть 2 - Две сестры (романовские хроники)
...
Часть 10 - Последние Романовы (в портретах и фотографиях)
Часть 11 - Скорбная памятка - 17 июля 1918 года (романовские хроники)
Часть 12 - Великая княгиня Ольга Александровна
Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение
Музей "Русские валенки" в Мышкине.
Ой, да не подшиты, стареньки.
Нельзя валенки носить,
Не в чем к миленькой ходить...
[показать]Валяные сапоги или валенки – изобретение сравнительно недавнее, ему всего около двухсот лет. Образно говоря, люди уже шампанское пили, а валенок еще не знали. Родиной настоящих валенок принято считать город Мышкин Ярославской губернии, умельцы которого в XVIII веке стали первыми валять валенки целиком, с голенищем.
Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение
Трагедия в Майерлинге
Наследник престола Австро-Венгерской империи покинул Вену, чтобы уединиться в императорском охотничьем замке Майерлинг. Необъявленной гостьей была 17-летняя баронесса Мария Вечера. Была ли их смерть в эту ночь результатом соглашения о самоубийстве?
Читать далее
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
О вязании
Дева Мария за вязанием. Бертран фон Минден. Алтарь из Букстехуде
Вязание – одно из самых интересных и весьма полезных видов рукоделия. Техника его очень стара, насчитывает множество веков, а в наше время она стала популярным хобби среди рукодельниц.
Точно установить, когда же зародилось вязание вручную, очень трудно, ведь трикотаж – очень нежный материал и не может сохраняться тысячелетиями. Древнейшие вязаные изделия, которые дошли до наших дней, довольно сложные по технологии изготовления – ученые относят примерно к III – V в.в. н.э. Например, в Перу археологи нашли очень редкий экземпляр декоративного вязаного пояса с рисунком колибри (III в. н.э.). Сложность рисунка, тонкость деталей и сохранившаяся расцветка говорят нам о том, что мастерицы тех времен отлично владели искусством вязания. В Египте в городе Антиное учеными был обнаружен маленький детский вязаный носочек с яркими цветными полосочками (примерно IV-V в.в. н.э.). Главная особенность носочка в том, что большой палец был отделен от остальных специально для продевания ремешка сандалии. Примерно к этому же периоду можно отнести найденные в гробницах Германии вязальные спицы и длинные шерстяные штаны с пришитым вязаным носком. Такие находки древности являются свидетельством того, что культура одежды и мастерство вязания были высоко развиты, а также составление узоров, умение сочетать цвета.
[показать]читать дальшеЭто цитата сообщения Гелла_Чара Оригинальное сообщение
ВИДЫ ШЛЯП
На сегодняшний день шляпа нашла своё место в гардеробе почти у каждого человека, этот аксессуар становится все более популярен с каждым годом, хотя его происхождение уходит далеко в древние времена.
Виды шляп
Это цитата сообщения Эльвин Оригинальное сообщение
Norman Parkinson. Ретроспектива.
Британский стиль.
Это цитата сообщения Светояра Оригинальное сообщение
Народные промыслы. Вологодское кружево.
[показать]Тихая позвякивающая мелодия наполнила комнату. Словно тоненькая-тоненькая струйка лесного ручейка переливалась не через камушек даже, а через прутик палый, через травинку...
Мастерица как будто перекатывала пальцы через коклюшки, причем очень быстро и проворно. На моих глазах рождалось белопенное вологодское кружево. Плела его Вера Дмитриевна Веселова — заслуженный художник РСФСР, лауреат Государственной премии имени И. Е. Репина, автор кружевных скатертей «Ладьи», «Птицы-небылицы», легких прозрачных косынок, элегантных блузок, представлявших искусство вологодских кружевниц на многих всемирных выставках и украшающих ныне музеи страны.
С раннего детства вертелась будущая мастерица возле матери и бабушки — потомственных кубеноозерских кружевниц, не переставая удивляться столь чудному и столь занятному для детского разума искусству. Беспорядочное на первый взгляд перебирание коклюшек имело, оказывается, определенный порядок. Как и перемещение булавок. Этот порядок и творил то самое чудо, превращая нитки в затейливое кружево, похожее на рисунки, что бывают на стекле в сильные морозы.
[520x390]
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Самое ценное приданое невесте...
Если бы меня сегодня спросили кому бы я поставила памятник, то одним из кандидатов стал бы американец Исаак Меррит Зингер. В России и американцу, да еще и памятник? А вот есть за что. За то, что когда-то было принято называть в патриархальных семьях, предметом быта способным одеть, обуть и прокормить. Швейные машинки фирмы "Зингер" (The Singer Manufacturing Company) делали именно это, начиная с 1860-х годов, когда они впервые появились в России, и до сих пор. Швейная машинка считалась лучшим приданым для невесты: не бриллианты, меха, тряпки и прочее, а именно "орудие труда", которое обеспечивало семейное благополучие и давало возможность женщине в случае чего не оказаться в нищете. А сколько людей спасла такая вот швейная машинка "Зингер" в годы смутного времени после революции и во время Великой Отечественнйо войны в России? До сих пор старые модели зингеровских швейных машин являются ценной вещью в доме, т.к. исправно шьют и выполняют свои функции. Добротные вещи переживают часто своих хозяев. Антикварный рынок за иные экземпляры тоже дает просто "бешеные" деньги - порядка 10 000 долларов за штуку, а то и выше... И ведь каждая машинка - это настоящее произведение искусства, которое приятно даже просто рассматривать. Вот он какой, "ценный Зингер", работяга и настоящее богатство.
Эдвард Харрисон Мей Портрет Исаака Меррита Зингера 1869
В России предприятие по производству швейных машинок "Зингер" было открыто в 1902 году в Подольске и работал этот завод до 1917 года.
27 октября 2011 года Исаак Меррит Зингер отметил бы свое 200-летие. Умница, изобретатель, начавший свое дело с 40 долларов, отец 23 детей (а по некоторым сведениям даже и 28), ловелас и кутила... В своей статье "Исаак Зингер – изобретатель швейной машинки" Станислав Симановский очень кратко и интересно рассказывает об этом человеке.
Это цитата сообщения Отражение_в_воде Оригинальное сообщение
Отражение: интересное
Обожаю такие истории! Это, конечно, из детства, впитывалось с рассказами бабушек и дедушки, но до сих пор преклоняюсь перед людьми, которые не сдаются перед обстоятельствами, какими бы тяжелыми и неблагоприятными они не были.
Эмма Данкур была тысячу раз права, написав: "Мне очень нравится этот глагол - "сопротивляться". Сопротивляться тому, что нас душит <...> и царящему вокруг хаосу. Сопротивляться... и улыбаться".
Помните, я написала в своей рецензии на книгу А.Васильева и К.Триполитовой, что меня буквально резанул один момент, а именно - фразы пожилой дамы о том, чем они с мужем любили заниматься во время войны. Подробнее здесь: http://www.liveinternet.ru/users/852233/post139470926/
А вот и другая история. Тоже Париж, мир моды, годы войны, но как все достойно и красиво! И никаких вам "избегали". Вывесить на фасаде французский флаг в оккупированном Париже - это, знаете ли, и сейчас воспринимается как героический поступок, а уж тогда, в той атмосфере, с недремлющим гестапо... Шикарная женщина!
Триколор на прощание
"Война и мгновенное поражение Франции разделили общество на противников и сторонников Гитлера. Это напрямую задело и французскую моду. Немцы планировали перевести все модные дома из Парижа в Вену и Берлин, а к тому времени их было 92. Этого, к счастью, не случилось, но к отрасли были приняты самые жесткие меры. В апреле 1942-го оккупационные власти ввели лимит на расход тканей при производстве одежды: были ограничены длина юбок и ширина брюк, запрещены лишние детали (отвороты на брюках). На пальто разрешалось потратить 4 метра ткани, на блузу — 1. Из конфискованных на французских фабриках материалов оккупанты заставляли мастеров выполнять немецкие военные заказы — шелк и нейлон шли на военную форму и парашюты.
Бежавшая из Парижа в 1940-м Мадам Гре (вместе с ней город покинули «Люсьен Лелонг», «Пакэн», «Жан Пату», «Марсель Роша», «Нина Риччи», «Жак Фат», «Кристобаль Баленсиага») через два года вернулась и открыла свое производство. Но ее молчаливое сопротивление оккупантам было довольно демонстративным. Она отказывалась обслуживать любовниц немецких офицеров. На показе мод для немцев продемонстрировала платья только трех цветов (синего, красного и белого) — национальных цветов Франции. Ну и, конечно, платья ее по-прежнему были выполнены с избыточным количеством ткани — иногда на один туалет уходило до 20 метров шелкового джерси. Это привело к тому, что спустя шесть месяцев после открытия — в 1943-м — ее дом был закрыт. На прощание Мадам вывесила на фасаде своего здания большой трехцветный флаг Франции и, чтобы спастись от ареста, бежала в Пиренеи.
Страна оценила поступок Мадам Гре. После войны она стала одним из моральных авторитетов нации и в 1947-м была даже награждена орденом Почетного легиона." Большая статья о Мадам Гре - "Сфинкс моды": http://www.newtimes.ru/articles/detail/45324
Вечернее платье (Abendrobe aus Jersey und Seide), Дом моды Мадам Гре (von Madame Grès), 1954. Фото Henry Clarke
[613x630]
Это цитата сообщения lj_costume_history Оригинальное сообщение
"Пуаре - король моды"
"Впервые в жизни я пришла к модному модельеру и поддалась роковому соблазну тканей, красок, форм, даже шляпок;
при том, что я никогда не носила ничего, кроме моей маленькой белой туники – шерстяной зимой и полотняной летом,
- я не могла отказать себе в удовольствии заказывать великолепные платья и носить их. Впрочем, у меня есть одно оправдание.
Это был не обычный модельер, но гений, Поль Пуаре, который умел, одевая женщин, создать произведение искусства"
(Айседора Дункан)
Сейчас в Кремле проходит выставка "Пуаре - король моды". Она приурочена к 100-летию визита Поля Пуаре в Москву и Санкт-Петербург. Ровно сто лет назад он посетил наши столицы с лекциями о моде и собственными манекенщицами.
У каждого десятилетия есть дизайнер, более других способный предугадывать и воплощать желания женщин. В 1910-х годах таким оракулом моды был Поль Пуаре, известный в Америке как "король моды". В Париже его называли просто Великолепным, по аналогии с Сулейманом Великолепным. Ему удалось установить канон современной одежды и разработать основы современной индустрии моды.
Путь Пуаре в моду начинался традиционно – с продажи эскизов придуманных им моделей. Усилия увенчались успехом в 1898 году, когда кутюрье Мадлен Шерюи приобрела двенадцать выполненных им эскизов. В том же году он начал работать для Жака Дусе, одного из известнейших кутюрье Парижа. Настоящую славу Пуаре принесла накидка, созданная им для актрисы Режан к пьесе «Заза». Накидка из черного тюля на подкладке из черной тафты была украшена изображениями крупных белых и розово-лиловых ирисов, которые выполнил художник Биллоте. Как писал сам Пуаре, "весь трагизм романтической развязки, вся горечь четвертого акта были в этой чрезвычайно выразительной накидке, и когда она предстала глазам зрителей, им стал ясен конец пьесы... С этого момента я утвердился у Дусе и во всем Париже".
[450x]Читать далее
Это цитата сообщения Гелла_Чара Оригинальное сообщение
Музей моды и текстиля в Париже
Musee de la Mode et du Textile
Музей открылся в 1905 году, и начал он свою экспозицию с коллекции тканей, включая шелк, вышивку, хлопок, костюмы, кружева и гобелены. В 1948 году параллельно коллекции тканей был учрежден Союз французских искусств по инициативе историка костюма Франсуа Буше. В 1981 году обе коллекции объединили, и в 1986 году стали открыты для общественности в Лувре.
[показать]
Сегодня музей занимает 9000 квадратных метров - около 6000 экспонатов представлены единовременно из его богатой коллекции - более 81000 работ, представляющих историю костюма от периода Регентства до настоящего времени, а также текстиль с 7-го века, в том числе около 16000 костюмов , 35000 модных аксессуаров,