[640x480]
Продолжаю тему истории моды. Блуждая по просторам интернета, нашла эту статью. Думаю, это будет интересно и полезно каждому. Итак, статья Александра Бабицкого, за которую ему большое спасибо!
«В жизни всегда есть место празднику» - под этим девизом наверняка бы с удовольствием подписались все любители карнавалов, то есть многолюдных празднеств и гуляний со всевозможными костюмированными шествиями, переодеваниями и облачениями в маски. Прообраз карнавалов можно проследить ещё в древнеримской истории - в праздник, посвящённый богу Сатурну, господа переодевались слугами и шутливо прислуживали своим рабам. Однако настоящим карнавалом «запахло» только в средневековой Европе - именно там и тогда, а точнее, в Венеции в XIII веке и появились те народные гуляния, которые получили гордое имя «карнавал».
Впрочем, в самом слове «карнавал» как раз и нет ничего гордого - это всего лишь словосочетание «carni, vale», означающее «прощай, мясо». Дело в том, что почти двухнедельные празднества предшествовали Великому посту перед католической Пасхой. В пост, как известно, мясные продукты в пищу не употребляются - отсюда и такое знаковое название того действа, во время которого в последний раз перед 40-дневным воздержанием можно было себе позволить что угодно.
Нужно сказать, венецианцы сполна пользовались этой возможностью. Именно во время карнавала наступало время вседозволенности - бедняки могли запросто общаться на равных со знатью, благо специальные костюмы и разнообразные маски, скрывающие личность человека, предоставляли такой шанс. Венецианский карнавал приобрёл такую громкую и сомнительную славу распущенного и порочного действа, что его несколько раз запрещали, и в конце XVIII века запретили всерьёз и надолго. И только во второй половине прошлого, то есть XX века, началось движение за возрождение карнавала и с 1980 года Венецианский карнавал вновь ежегодно в течение 12 дней парализует город на воде.
Во что же были одеты участники средневековых карнавалов и во что стараются одеваться участники карнавалов современных (к слову - арендовать традиционный карнавальный костюм в Венеции будет стоить от 125 евро в день и выше)? Приблизительно до XVI века стандартных карнавальных костюмов не было, все рядились кто во что горазд. Однако затем в карнавал перекочевали костюмы, в которые рядились персонажи уличных театральных представлений, так называемых commedia del arte, ставших в Италии безумно популярными. Каждый костюм стал своеобразным выражением того или иного характера, свидетельствовал о вкусах, пристрастиях и чувстве юмора его хозяина. Итак, познакомимся вкратце с основными персонажами, присутствующими на венецианском карнавале:
Начнём с дамских образов, тем более, что их раз-два и обчёлся. Итак, персонаж по имени Коломбина, сообразительная и очаровательная служанка, обладающая немалой хитростью и житейской смекалкой, облачалась в платье, будто сшитое из множества разноцветных заплат, в белый передник и такого же цвета шляпку. Так же у женщин была возможность обрядиться в хозяйку Коломбины, обычно носящую имя Изабелла, утончённую романтичную натуру, напрочь оторванную от реальной жизни. Наряд Изабеллы обычно составляло самое модное и роскошное из существовавших тогда платьев, но непременно чересчур вычурное и гротескное.
У мужчин был гораздо более широкий выбор и начинался он, само собой, с двух самых известных персонажей - с Арлекина и Пьеро. Безграмотный акробат и клоун, склонный к мошенничеству и обжорству, Арлекин, как и Коломбина, был одет в разноцветное одеяние, будто по бедности составленное из разношерстных заплат чёрного, красного, зелёного и синего цветов. Неотъемлемыми атрибутами образа Арлекина были палка и зловещего вида маска. Доверчивый, всегда в кого-то безнадёжно влюблённый, чувствительный и преданный Пьеро представал в свободной белой тунике с излишне длинными рукавами, в белом рифлёном воротнике и в шляпе-колпаке.
Помимо этих двух героев у мужчин было ещё несколько персонажей, за личинами которых можно было спрятать своё истинное лицо. Среди них стоит упомянуть несколько, например, Капитана, являющегося наглядным изображением любого отставного вояки, человека жестокого, склонного к вранью о собственных подвигах (а-ля барон Мюнхгаузен) и чрезмерному самомнению. Костюм этого героя всегда представлял собой пародию на военную форму своего времени. Одним из вариантов «капитанского» образа был персонаж Скарамуччо, главным отличием которого было абсолютно чёрное одеяние и чёрная бархатная маска.
Также на карнавал можно было прийти в костюме Пульчинеллы, этакого итальянского Петрушки. Этот персонаж один из немногих в итальянской comedia del arte, чьи личностные характеристики могли меняться в зависимости от желания автора. Внешне Пульчинелла мог быть узнан по светлому свободному одеянию, подозрительно похожему на мешок,
Читать далее...