Олег Чубаков родился в 1969 году ,в Минске.
Учился в Художественной школе .В 1995 году окончил Белорусскую Академию Искусств.
Выставки в Чехославакии,Белорусии,Франции,Бельгии.
Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в городе Киев 5 июня 1967г. Художница Гаджиева Светлана Игоревна родилсь в городе Челябинске 17 ноября 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993г., факультет архитектуры, по специальности - художники-архитекторы.
«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма. Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания. Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи. Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»
[показать]
Слон
далее...
[показать]Книга "Маленькие шляпки" с выкройками поможет сделать и маленькие декоративные шляпки, которые отлично впишутся в дизайн иных вещей, и, если увеличить в масштабе, пошить такие шляпки себе
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Если Вам нужны еще выкройки шапок, шляпок, сумок и тд - загляните СЮДА
Художник Катя Зарх, пишет в разных техниках: живопись, графика, калиграфия. В 1995 году закончила художественное училище им. Н.К. Рериха (Графический дизайн), С.-Петербург. С 1998 по 2002 год сотрудничала с творческим центром "Выставочный зал "Фёдор...
Со временем становится ясно, что пишу я одну тему: "Нелепое путешествие".
Это моя счастливая возможность создавать свой мир, путешествовать в нем, приглашая с собой всех желающих.
©Вачаган Норазян
Вачаган Норазян - один из ведущих художников Харькова, друг галереи и постоянный участник её проектов. Имя это художника известно как в Украине, так и за рубежом. Его творчество завораживает и восхищает.
В работах Вачагана проявляется романтическое виденье мира и философское его осмысление. Грань между сюром и реальностью стёрта. Художник обращается к опыту старых мастеров и связывает его с современным, своим виденьем. В картинах создан мир автора, он приглашает зрителя в фантастические путешествия, которые таят много неожиданностей и загадок.
В работах Норазяна «человеческие фигурки, трогательные и одухотворённые, пребывают в пространствах, которые кажутся беспредельными как сама Вселенная. Однако персонажи здесь не условны и не статичны, они живут, действуют, мыслят и чувствуют, органически связаны с ландшафтом».
Из художественного альбома «Идеальный пейзаж» (Харьков, «Колорит», 2005)
[показать]
Художник Андрей Белле родился 13 августа 1957 года в Минске в семье физиков. С этого же, 1957 года он растет и учится в Ленинграде. Заканчивает французскую и художественную школы. В 1977 году поступает в ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. Окончив институт, параллельно с работой по распределению, Андрей Белле продолжил самостоятельные изыскания в области художественного творчества и с 1985 году уже активно участвовал в артистической жизни города.
Вcё, что пишет Андрей Белле, раскупается сразу, а поклонники его живописи живут в разных городах России и за рубежом.
Излюбленная техника этого мастера - коллаж. ("Когда б вы знали, из какого сора"…) Створки старинных шкафов, изъеденные временем почерневшие доски, обрывки газет, старые фотографии, кусочки ткани - все идет в дело. У Андрея Белле "легкая рука", академическая выучка и абсолютное чувство цвета и гармонии.
[показать]
Забытая музыка
Художник - иллюстратор Sonia Marialuce Possentini, живет и работает в Каносса (Реджо-Эмилия). Закончила Академию изящных искусств в Болонье, получила степень в области истории искусств. Позже училась в школе иллюстрации Sarmede вместе с Stepan Zavrel и Kveta Pakovska. На ее счету несколько персональных выставок, кроме того она проводит семинары в школах и лабораториях. Выиграла первый приз на Национальном конкурсе "С Днем Рождения Андерсен" в Перудже. Первую премию на Международном конкурсе Schwanenstadt (Австрия). Первую премию в иллюстрации International "На крыльях бабочки" за заслуги в конкурсе - иллюстраторов и другие победы.
[показать]
Grande o piccolo
далее...
Я периодически стенаю и убиваюсь над своими постами, изображения в которых сожрала ненавистная ipicture (тысяча ей проклятий). В очередной раз, окинув хозяйским оком владения и вздохнув, начала перезаливать. И вдруг наткнулась на пост, явно заслуживающий особого внимания – ведь совсем не за горами год кролика (или зайца-кота?). Вдруг кому...
Сьюзен Вилер, талантливый художник из Техаса, создала в 1995 году радостный мир «Holly Pond Hill» («Холм у водоёма, возле падуба») для своих четырёх детей; мир, заполненный любовью, светом и неудержимо хорошим настроением. В этом мире не существует границ; его жители любят пить чай, собирать цветы, ужинать при свечах. Они живут в стволах дерева, гнездах, перевёрнутых чашках, но при этом украшают свой дом картинами и цветами. Они любят шоколад!... С тех пор тысячи детей выросли с любовью в сердце к этим милым кроликам…
«Pilgrim Boy & Girl» *click 1045×1600, 336 Кб
«Teatime in the Garden» *click 1553×1600, 558 Кб
Румынский художник-сюрреалист, родился 18 июля 1950 года в Бухаресте.
В настоящее время живёт в Париже. Непреложными авторитетам и вдохновителями для художника являются "монстры" " румынской мысли " - Мирча Элиаде и Эжен Ионеско. Его работы находятся в многочисленных частных коллекциях Франции, Германии, Греции, Кипра, Нидерландов, Румынии, США, Канаде. Румыния имеет характерные национальные особенности, история сама преподносит готовый материал для создания знаковых работ, как в литературе, музыке, так и, конечно, в живописи.
Художник Стерлинг Эдвардс (Sterling Edwards) родился в Канзас-Сити, штат Миссури в 1951 году. В возрасте 12 лет его родители заметили у него способности к рисованию и отдали мальчика в класс живописи. Под влиянием мастера акварели Золтана Сабо (Zoltan Szabo), Стерлинг несколько лет разрабатывал свой собственный и неповторимый стиль в живописи акварельными красками. Основное внимание он уделяет выбору и использованию широких кистей и крупным мазкам, с помощью которых осуществляет творческий процесс передачи своих мыслей и задумок на листе, интерпретаций со стилизованными формами, смело использует свет и тень, создавая впечатление цветового ритма. В результате у Стерлинга получаются достаточно выразительные, иногда абстрактные акварели. Давая зрителю возможность увидеть небольшой кусочек мира, глазами самого художника, так как он его себе видит.
С 1993 года Стерлинг начал преподавание своего стиля живописи в акварели. На его счету цикл семинаров по акварели на всей территории Соединенных Штатов и Канады. В марте 2006 года Стерлинг был отмечен в Art Academy Live, Inc. В 2007 году он был избран участником Канадского Общества художников Акварели.
Картины Sterling Edwards находятся в частных и корпоративных коллекциях по всему миру и продаются в нескольких галереях. На сегодняшний день он работает в своей студии в Хендерсонвилл, Северная Каролина.
[показать]
A Blaze of Glory
далее...
Художник Jurgen Gorg родился в городе Dermbach в Западной Германии в 1951 году. Годы юности провел в Кобленце, позже переехал в Майнц, где учился на протяжении 4 лет в университете Иоганна Гуттенберга.
Jurgen Gorg начал свою профессиональную карьеру художника в 1977 году и как живописец и как гравер. Уже в 1980 году он был удостоен специального приза от района Rheinland Pfalz.
Его картины для многих неоднозначны, это не просто фигуративная живопись, это скорее живопись с эротическим подтекстом. Художник смог найти такую грань, в своих образах, когда это выглядит красиво, эстетично, но не вульгарно. Красивое стройное, зачастую идеализированное молодое тело. Лицо, как правило, остается неопределенным, не значимым, но при этом обязательно присутствует свободное плавное движение… Взгляд зрителя концентрируется на языке тела... на его гибкости, на его желаниях... В дополнение ко всему монохромная тональность, мягкие цвета, применяемые одновременно с графитом, в сочетании с мягкими полупрозрачными слоями масляной краски.
Jurgen Gorg в свое время произвел фурор на европейской художественной сцене изобразительного искусства. И к 40 годам он стал самобытным, талантливым художником со своим незабываемым почерком и в живописи, и в графике и в скульптуре.
Его работы в настоящее время пользуются большим спросом. Его технические достижения и его способность так чутко воспроизводить движущиеся сделали его работы неотразимыми для его многочисленных коллекционеров.
[показать]
Rose
далее...