Эту музыку хочется слушать бесконечно ...





[343x390]
Атилио Малакия Ариости (итал. Attilio Malachia Ariosti (5 ноября 1666, Болонья, Папская область — 1729, Лондон, Великобритания) — итальянский композитор. Автор более 30 опер и ораторий, кантат и инструментальных произведений.
Ариости родился в семье, принадлежавшей к средним слоям общества. Принял монашество в 1688, но вскоре получил разрешение оставить орден и поступил на службу композитором при дворе герцога Мантуанского. Был рукоположен в дьяконы в 1692. В этом же году получил пост органиста Церкви Санта-Мария-деи-Серви в Болонье.


В 1697 по приглашению Королевы Пруссии Софии Шарлотты, переехал в Берлин. Королева покровительствовала поэзии и искусствам, и особенно интересовалась музыкой. У неё на службе Ариости написал, а также стал соавтором многих сценических произведений для берлинского двора. Он жил в Берлине и оставался придворным композитором вплоть до 1703.

Первая опера Ариости была поставлена в Венеции в 1697. С 1703 по 1709 он являлся Генеральным агентом Австрии в Италии во время правления Императора Иосифа Первого. После 1716 имел огромный успех в Париже и Лондоне, где вместе с Генделем и Бонончини отвечал за оперный репертуар Королевской академии музыки. В 1724 опубликовал коллекцию кантат и «Уроков» для виолы д'амур, которые продавались по подписке.

Хотя Ариости и обладал голосом, мог играть на виолончели и клавесине, — его любимым инструментом была виола д’амур, для которой он написал 21 сонату, обычно называемых «Стокгольмские сонаты», т.к. единственная сохранившаяся копия находится в Государственной музыкальной библиотеке Стокгольма.

Corelli соната "La Folia" opus 5, №12

Работы 22-летнего фотографа Александры Софи (Alexandra Sophie) публиковались в таких журналах как «Vogue», «Harper's Bazaar» и «Elle». Она успела завоевать несколько наград в области фотоискусства и привлекла немалое внимание к своему творчеству.
На Facebook у молодого фотографа более 300 000 подписчиков.

[467x700]

Цветочница
Читать далее...

Финальная седьмая часть Реквиема (Messa da Requiem) (1874)Джузеппе Верди Libera me

Libera me, Domine, de morte aeterna in
die
illa tremenda, quando caeli movendi sunt
et terra;
dum veneris iudicare saeclum per ignem.

Tremens factus sum ego, et timeo, dum
discussio
venerit atque ventura ira.

Dies irae, dies illa, calamitatis et miseriae,
dies magna et amara valde.

Requiem aeternam dona eis, Domine;
et lux perpetua luceat eis.

Исполнили 19 декабря 2017 года Хор Большого театра и ЗКР академический симфонический оркестр филармонии
Сопрано Динара АЛИЕВА, дирижёр Юрий Темирканов







Концерт памяти Дмитрия Хворостовского

В Новой Голландии 16 декабря прошли Диалоги "Открытой Библиотеки" Николая Солодникова и Екатерины Гордеевой

Вениамин Смехов — Станислав Кучер «Театр и общество в современной России»







[700x525]
Читать далее...

Весёлое и артистичное исполнение новой песни «All About That Bass» (2014) на шоу "Голос"
Эллиной Решетниковой и Марией Ероян. Блестящий дуэт.

На протяжении нескольких лет в работах Алексии Синклер (Alexia Sinclair) можно проследить интерес к Франции 18 века. Фотохудожница сосредоточилась на жизни и моде Марии-Антуанетты, которая стала одной из самых известных исторических деятелей своего времени. Не осталась без внимания и мадам де Помпадур, фаворитка короля и личность, ответственная за роскошный стиль рококо при французском дворе. Алексию очаровал этот период моды с характерной для него изысканностью, чувственностью и интригой.

Новая коллекция изображений Алексии Синклер так и называется – «Рококо». Для её создания потребовалась масса усилий. Например, чтобы снять один из кадров, вручную раскрасили белой краской сотни шёлковых цветов, придав им сходство с фарфором, который так любила маркиза де Помпадур.

Не смотря на то, что Алексия мастерски обрабатывает снимки в Photoshop, она всегда предпочитает по максимуму снимать реальные вещи. Поэтому в свою студию фотограф привезла тысячи цветов. Также тщательно создавался каждый наряд.

Чувственные изображений ню из серии «Рококо» могли бы украсить любой глянцевый журнал.

[660x660]
Читать далее...

[377x500]
Wladyslaw Theodor Benda 1873-1948

Владислав Теодор "W.T." Бенда (15 января 1873, Познань, Польша (Познань, немецкой империи) - 30 ноября 1948, Ньюарк, штат Нью-Джерси, США) - польский, американский художник, иллюстратор и дизайнер.
Владислав Теодор Бенда учился в Кракове и Вене перед приездом в США в 1899 году.
Бенда был членом общества художников Mural. Он жил в Нью-Йорке до конца своей жизни. Бенда был женат на Ромоле
Кэмпфилд, и у них были две дочери, Элеонора и Бария, обе художницы.
Он стал одним из самых заметных художников так называемого "Золотого века американской иллюстрации". Особенно прославил его образы "девушек Бенды". Считается, что среди других красавиц со страниц американских журналов того времени его девушки выделялись загадочностью и утонченной экзотичностью.
Известен он также своими масками, которые были использованы в театральных и танцевальных постановках по всему миру, его рисунки можно было увидеть в Collier's, McCall's, Ladies' Home Journal, Good Housekeeping.

[662x700]
Читать далее...

Современная художница Mo Welch пишет картины в стиле Art Deco 1920-х годов

[700x353]

[700x494]

" Three Women"
Читать далее...

Предлагаю прочитать очень интересное интервью из журнала "Семья и школа" 1991 с художником Николаем Смирновым.
Он рассказывает и о себе, и о том, что происходит в сфере Культуры в России.
[488x441]
Лия Осипова: Было ли ваше детство счастливым?
Николай Смирнов: Задавать такой вопрос людям моего возраста, я бы сказал, не корректно. Мой отец был военным, его арестовали и расстреляли в 1939-м, мать тоже арестовали, меня, шестимесячного, больного дизентерией, как ни умоляли родственники, увезли в детский дом для детей заключенных — умирать. Но я не умер. Бабушка меня разыскала и взяла к себе, я рос в бабушкином доме, по счастливой случайности судьбы мать выпустили через полтора года. Но эти полтора года она не забывала всю жизнь.
А если вернуться к моему детству, оно было счастливым только в одном: никаких иллюзий относительно «светлого будущего» у меня не было, лапши на уши мне никто не вешал, я знал все. Я помню, в день смерти Сталина мать вошла в комнату, стала у шкафа, перекрестилась и сказала: «Слава Богу, эта сволочь подохла».
Когда на кухнях ругают власть, а на работе этой власти беспрекословно повинуются, ложь становится образом жизни, двоедушие убивает волю, талант... Это большое счастье, что ложь не перекорежила меня.
Л. О.: Родные знакомили вас в детстве с искусством?
Н. С.: Родные думали о том, как выжить. Вся оленинская родня перебывала в лагерях... Жили мы в коммуналке, и комната была похожа на свалку. А по нынешним понятиям — музей. Музей этот постепенно таял, барахло продавали, чтобы прокормиться.
Когда-то бабушка занимала большую квартиру на углу Арбата и Калошина переулка, в бельэтаже дома, где теперь разместилось Министерство культуры. Потолки в шесть метров — большая концертная зала. Квартира эта превратилась в коммуналку...
Л. О.: В вашей памяти остались какие-нибудь любимые вещи, картины?
Н. С.: Нет, не осталось. Мы ели и спали на антикварной мебели, обедали из тарелок, за которые сейчас коллекционеры заплатили бы бешеные деньги. Но я не помню, чтобы кто-нибудь из взрослых обращал мое внимание на ценность или красоту вещей. Не до этого было. К вещам относились без трепета, как к чему-то необходимому, и расставались с ними легко. Только благодаря им и не умерли с голода...
Но в доме было много книг, старинных гравюр, и они исчезали медленней. Я рано прочитал «Жизнеописания» Вазари, мог отличить Филиппо Липпи от Луки Синьорелли. Писал маслом пейзажи, подражая мастерам Возрождения.
Л. О.: Тем не менее художником вы стали только к сорока годам, так и не получив специального художественного образования?
Н. С.: К великому счастью, меня не приняли в художественную школу. А произошло это потому, что на экзаменах дали тему «Пионерское лето». А я в пионерлагере никогда не бывал. Провалился с треском. Рыдал, потом многие годы кисть в руки не мог взять. И поступил в МГУ на искусствоведческое отделение. После окончания работал в Музее изобразительных искусств имени Пушкина, когда еще там Виппер был, потом в издательстве «Изобразительное искусство» был автором и составителем многих альбомов — по Эрмитажу, Историческому музею, по постимпрессионистам, по Ван Гогу...
Л. О.: Вы знали запасники всех музеев, которые многие годы были доступны столь немногим, были вхожи к коллекционерам, изучали частные собрания — наверное, именно тогда заразились той страстью к предметам искусства, без которой ваша живопись немыслима?
Н. С.: Наши запасники!.. Я не могу говорить об этом спокойно... Существовавший когда-то Музей мебели не пропал, как представляют некоторые, он в фондах
Исторического музея, там же хранится 10 тысяч русских портретов всех времен, начиная с парсун, — все это пропадает в безвестности, никогда не выставляется.
Я уж не говорю о коллекциях фарфора, стекла — все это под спудом. А запасники провинциальных музеев, очень часто не имеющие условий для хранения, —как мучительно видеть гибель прекрасных вещей!..
Да, когда приходишь в музей не как посетитель, когда ты можешь взять картину в руки, можешь остаться с ней наедине — совсем другое восприятие, другое отношение. Хочется сказать «доверительный контакт», но уж слово больно заезженное...
Но не становилось легче. Когда начальство тебе говорит: «Что вы нам все время подсовываете эти физиономии аристократов» или резюмирует: «Народу это не нужно»... И наплевать им на твое образование, на твое понимание, на твой талант. Они прекрасно обойдутся без тебя...
Л. О.: А как получилось, что вы стали художником?
Н. С.: А вот так и получилось: понял, что служить больше не смогу. А тут и случай подоспел. Поехал с семьей и своим другом в Кусково, загляделся там на тепловские «обманки» — помните, нарисовано несколько предметов, самых простых, и муха сидит, хочется муху отогнать. Очень захотелось сделать, так, ради развлечения, что-то в этом духе. Написал маслом. Приятель Читать далее...

Прекрасная Лея Чжу исполняет Концерт Моцарта №5 ля мажор, K.219

Пара московских модных фотографов Андрей Яковлев (Andrey Yakovlev) и Лили Алеева (Lili Aleeva) создала серию снимков, стилизованных под эпоху черно-белого кино.
Они использовали соответствующее освещение, интерьер и макияж моделей для создания образов актрис старого американского кино. Фотосессия так и называется "Старое кино", в ней участвовали модели Мария и Виктория.


[466x700]

[466x700]
Читать далее...

[360x292]
Вячеслав Иванов (1929 - 7 октября 2017)

Вчера 7 октября умер в возрасте 88 лет Вячеслав Всеволодович Иванов - энциклопедист, лингвист, переводчик и поэт.
Вечная память


Отрывки его интервью о путине 2007 года

О Путине
– Вы не допускаете, что Путин может пойти на либерализацию режима?
– Вот это просто невозможно. Потому что у него патологическая страсть, я думаю, к деньгам. Не к власти – тогда можно было бы просто его сделать «Его Величеством». Он, наверное, об этом думает. Но он труслив. Если бы не боялся, то стал бы императором. Но любит он все-таки символические деньги. Ну зачем, скажите, ему нужно столько? Это ненормальность, но серьезная ненормальность: он понимает, что бежать ему будет некуда – хотя это был бы наилучший вариант, если бы он сел в самолет и улетел бы, скажем, в Финляндию или Италию. Но дальше начнутся расследования, Интерпол и прочие неприятности – он это понимает. Я в его лице читаю смесь трусости, небольшого ума, бездарности и каких-то подавленных комплексов, которые делают его очень опасной личностью. Боюсь, что он вообразил себя воплощением национального духа или что-то в этом роде есть у него. Отсюда и эти игры с РПЦ.
«Смена верховной власти необходима, и чем быстрее, тем лучше, но это надо делать с осторожностью»
– Многие с вами не согласятся, скажут, что вы недооцениваете ум и хваткость ВВП: он разделался с олигархами, кого-то заставил бежать в эмиграцию, кого-то, как Ходорковского, посадил – другие выучили урок. Он заставил бизнесы платить налоги – его предшественники, ни один, этого не смогли, он приучил, что без его решения ничего в стране не случается – ни большие сделки купли-продажи, ни обогащение, ни инвестиции…
– Он бандит. Бандит умеет очень много делать. Сталин был бандитом. Вот, пожалуй, в этом смысле он сопоставим со Сталиным, потому что Сталин был тоже неумный и неспособный человек. Но бандит. А те, с кем он играл в политическую игру, даже Бухарин, который с ним как бы дружил, они его все-таки воспринимали как человека. А человеком он не был, у него не было человеческих эмоций. Я думаю, что у Путина только к собаке есть человеческие чувства. Я думаю, что ни к кому из окружающих у него никаких чувств нет. Понимаете, человек без человеческих чувств – это ужасно. В чем ошибка Ходорковского? Ходорковский думал, что оттого что они едят шашлыки, которые жарил Абрамович, они становятся если не друзьями, то людьми в каких-то человеческих отношениях. А с ним никаких человеческих отношений быть не может.
– Почему вы так в этом уверены?
– Я с ним немножко разговаривал – сразу после ареста Ходорковского. Я ему сказал, что Ходорковский, по-моему, заслуживает хороших слов, поскольку он понимает, что нужно науку финансировать. Путин тогда был президентом и вручал мне медаль. То есть это были те времена, когда он еще не снял маски. Но когда я произнес имя Ходорковского, он позеленел. Реакция была биологическая. Передо мной уже никакой маски не было, а был страшный, кровавый человек. Вот я своими глазами это видел. Поэтому все, что происходило потом, меня уже ничего не удивляло.

[250x333]
***
он говорит: «останься, прошу, останься!»
а про себя нашептывает – «уйди…»
в этом нелепом, непостижимом танце
вертится сердце в тесной его груди.

время ползет плющом по щербатым стенам,
воздух сжимается, давит со всех сторон…
он умоляет господа снизить цену –
все ведь торгуются с богом, не только он.

дождь заливает город вторые сутки,
небо – чернее самых ужасных снов.
он обращается к господу ради шутки –
старец-то вряд ли способен спасти любовь.

но, онемев под утро от этой пляски,
он понимает, что получил ответ –
чистое небо новые дарит краски,
и никакого выбора больше нет.

***
ИСПОВЕДЬ

он топтался на месте: «мне стукнуло тридцать семь.
у меня за плечами лишь горы пустых бутылок.
говоря откровенно – если бы сдать их все,
то на эти деньги я мог бы отгрохать виллу
или, может быть, даже три раза объехать мир,
или все раздать бездомным, больным, пропащим…
но в итоге из них получился прекрасный тир –
я стреляю по стеклам бессмысленным настоящим.»
он топтался на месте: «пушок над ее губой
стал совсем незаметным, как будто бы мы не рядом.
каждый новый день проигрывать этот бой,
собирая упорно ее ледяные взгляды…»
он топтался на месте: «все то, что имело вес
превращается в пепел на линии фаренгейта …
я – тщеславный Марсий в далекой стране чудес,
подобравший случайно твою роковую флейту.»
он топтался на месте, безмолвно вторя часам,
отмерявшим все ту же бессмысленность на запястье
«нет уж, господи, знаешь, теперь ты сам
назови мне причину в твоей оставаться власти.»

***
я пишу тебе. в этом доме все ручки – хлам,
их хватает едва ли на то, чтоб поставить точку.
не спеши читать – оцени загибы угла,
это нервными пальцами мялось в паузах. впрочем,
не о том, на свою беду, открываю рот,
и не так, как умеешь ты, изливаю душу;
я пишу потому, что гиеной во мне орет
тот, кого ты никак не захочешь слушать.

***

серебристой тонкой вязью, извиваясь и зверея,
как в безудержном потоке, как на лезвии ножа,
я вращаюсь по орбите, я сворачиваю шею,
пламенею, леденею – но не смею возражать.
проводи меня до двери, проведи меня по краю,
раскрои меня на ленты, на изысканный ажур.
я по-прежнему на сцене, я по-прежнему играю –
твой сценарий бесконечен, мой прекрасный драматург!

***

последний день войны. пылают небеса –
взбирается рассвет над выжженной столицей.
последние слова не в силах описать
ту совокупность чувств, что замерла на лицах.
последний день войны. становится светлей,
повсюду мишура осколочных снарядов,
и можно встать с колен, но ужас, будто клей,
нас – близких и чужих – удерживает рядом.
последний день войны. и все бы хорошо.
и снова будет день. и ночь. и так по кругу.
но только никогда не разойдется шов,
которым мы с тобой приклеены друг к другу.

***

нет никакой гарантии, это опыт.
это – уникальный эксперимент.
вам отпускается время, оно же – топит
в мутных своих глубинах. в один момент
ты превращаешься в точку небесной сферы,
ты превращаешься в пыль на краю земли,
когда твой внутренний доктор откроет двери
и скажет: простите, мы сделали, что смогли.


О пропаганде

у каждого теперь находятся слова
и лепятся снежки зомбированной глины.
а у меня магнит, написано «Москва»
и рядом флаг висит, конечно Украины.

за эти вот дела в любые времена
повесят, заклеймят, все древо оклевещут.
«в своем ли ты уме? в стране идет война,
а ты тут у себя такие держишь вещи!»

летят, летят снежки, наращивая ком,
вбирая по пути остатки интеллекта,
а я под новый год прилежно чищу комп
и нахожу альбом «любимый Питер.лето»

а давеча еще, в ужаснейшей пыли
(со шкафа лень сметать, простите. виновата),
чихая и бранясь, нарыла костыли
и вспомнила с теплом друзей, каток, Саратов.

я знаю, что война. я вижу, что беда,
но буду повторять еще неоднократно,
что это лишь игра, страна моя — плацдарм,
бильярдное сукно, страйкбольная площадка.

страна моя кипит в горячечном бреду,
и вместо сыновей встречает похоронки,
а дяди наверху кладут свою елду
на каждую семью, на каждую воронку

по обе стороны. кто толще тот и прав —
нет ничего страшней, чем перемена формы.
протухшего слона давно сожрал удав
и знаей себе поет про новые реформы

у каждого теперь находятся слова
и лепятся снежки, диагнозы, причины…
но в этой суете не стоит забывать
откуда у тебя взялась внезапно глина?


декабрь 2014

[450x562]
Михаил Барышников: «Их единственный талант это талант палача»

Дорогой Кирилл!

Пишет вам Михаил Барышников, понимая вашу изоляцию. Надеюсь что это письмо доберётся до вас. Я часто думаю о том что происходит с вами, и поэтому огорчён, встревожен и взволнован происходящим.

Вспоминаю нашу встречу в Нью Йорке много лет назад, а также недавние разговоры по поводу возможного показа ваших спектаклей у нас в Центре. Я надеюсь что мы этот проект когда-нибудь осуществим. Это важно для всех — для вас, для ваших замечательных актеров, для нашей публики, для меня лично, и, наконец, для Русского Театра.

Я подумал что, живя долго в свободном мире, легко забыть о том ужасе безобразия и несправедливости, которые существовали, есть и, боюсь, ещё долго будут существовать в России.

Держитесь, дорогой Кирилл. Конечно же вы знаете что чиновники, следователи, прокуроры и их верховные начальники — глубоко, прочно и неисправимо бездарны. Их единственный талант это талант палача, который выражается на фоне неограниченной власти и индивидуального маниакального мракобесия.

Издевательства над людьми не мешают чиновникам хорошо спать. Им неведомы творческие мучения художника, сомнения в собственных творческих силах в процессе работы, скажем, над пьесой, на съемочной площадке, у пустого холста, или у балетного станка. Эти мучения, подчас, гораздо болезненней и трагичней, чем любые физические пытки. Эти люди могут посадить кого угодно под замок, унизить необоснованными обвинениями, попытаться сделать из человека публичное посмешище. Но ничего у них не получится.
Придёт день, когда все что происходит с вами, будут вспоминать с отвращением как неудачную попытку «стричь всех под одну гребёнку.


Ещё раз хочу сказать — держитесь. Знайте что у вас масса друзей и почитателей. Я — один из них.

Ваш, МБ

*****
Портрет Михаила Барышникова работы Ричарда Аведона

КГБ снова отказался раскрыть правду о смерти Рауля Валлинберга ((((
18 сентября 2017 года племянница шведского дипломата Рауля Валленберга сообщила, что обжалует решение Мещанского суда Москвы, который отклонил ее иск к ФСБ. Мари Дюпюи требует предоставить ей информацию о судьбе Валленберга после его ареста в 1945 году.
[652x700]
***
Читаю в Википедии:
Рауль Густав Валленберг - дата рождения:
4 августа 1912
дата смерти: Москва (!!!)

И сегодня, в 2017 году "суд" отказал родственникам в праве семьи узнать судьбу и причину смерти Рауля Валленберга.
Из Вики: "В июле 1944 года Валленберг был назначен первым секретарём шведского дипломатического представительства в Будапеште. Пользуясь своим дипломатическим статусом, он выдавал многим евреям шведские «защитные паспорта», дававшие владельцам статус шведских граждан, ожидающих репатриации. Бывший директор Особого архива СССР Анатолий Прокопенко утверждает, что советская разведка с помощью завербованного агента вела слежку за Валленбергом в Будапеште, досье об этом он обнаружил в 1991 году в главном архиве КГБ.
Ему также удалось путём угроз наказания за военные преступления убедить некоторых немецких генералов не выполнять приказы Гитлера по вывозу евреев в лагеря смерти. Таким образом он предотвратил уничтожение будапештского гетто в последние дни перед наступлением Красной Армии. Если данная версия верна, то Валленбергу удалось спасти не менее 100 тысяч венгерских евреев. В одном только будапештском гетто на момент прихода советских войск находилось 97 тысяч евреев. Всего из 800 тысяч евреев, проживавших в Венгрии до войны, выжило 204 тысячи. Многие из них обязаны своим спасением Раулю Валленбергу."
Далее информация из воспоминаний Судоплатова:
http://militera.lib.ru/memo/russian/sudoplatov_pa/09.html

***
Существует несколько версий дальнейшей жизни Валленберга. После занятия Будапешта советскими войсками 13 января 1945 года он вместе со своим шофёром В. Лангфельдером был задержан советским патрулём в здании Международного красного креста (по другой версии — сам пришел в расположение 151-й стрелковой дивизии и попросил встречи с советским командованием; по третьей версии — был арестован НКВД на своей квартире). После этого он был направлен к командующему 2-м Украинским фронтом Р. Я. Малиновскому, которому намеревался что-то сообщить. Но по дороге он был вновь задержан и арестован сотрудниками военной контрразведки Смерш. По другой версии, после ареста на квартире Валленберга отправили в штаб советских войск.
Профессор Бенгт Янгфельдт утверждает, что в машине Валленберга при его задержании было обнаружено много золота и драгоценностей, которые были доверены ему евреями. По мнению Янгфельдта, это могло стать причиной ареста, поскольку советские власти могли считать, что это попытка вывоза золота нацистов. Янгфельдт считает, что все эти ценности были похищены советской контрразведкой, поскольку они не были зарегистрированы как имущество Валленберга при его аресте. Кроме того, он указывает, что в Будапеште советские войска затем разграбили посольство Швеции.
8 марта 1945 года будапештское «Радио Кошут», находившееся под советским контролем, сообщило, что Рауль Валленберг погиб во время уличных боёв в Будапеште.
И ещё из Википедии: Мать Рауля Валленберга
Мэй фон Дардел (Maj von Dardel) и отчим Фредерик фон Дардел (Fredrik von Dardel) в 1979 покончили с собой от отчаяния, вызванного нежеланием советских властей раскрыть обстоятельства гибели Рауля


[700x467]

Почтовый марки, выпущенные к юбилею Рауля Валленберга в Венгрии и Казахстане
Читать далее...

Стихотворение Рихарда Демеля «Преображённая ночь», больше известное в русском переводе как «Просветлённая ночь» прославил Арнольд Шёнберг - написавший на тему этого стихотворения секстет "Verklärte Nacht" ор.4 (1899) .
Потрясающая по красоте музыка секстета «Просветлённая ночь» Шёнберга https://youtu.be/yhT6afzke-c





Преображённая ночь

Она и он идут чрез голый лес.
Луны холодный яркий блеск
плывёт над вечными дубами.
Ни облачка на небе нет,
макушки крон торчат зубцами.
Вдруг выдаёт она секрет:

«Я жду ребенка, он не твой,
я виновата пред тобой.
Какой я грех взяла на душу!
Не знала в жизни счастья я,
но жажда материнства всё же
лишила разума меня.
И долг — тогда я без стыда
пошла на близость, не любя,
с чужим мужчиной мне негожим.
На то себя благословила.
Теперь карает жизнь меня,
С тобой мне встречу подарила».

Неровный слышен её шаг.
Луна горит, как жёлтый мак.
Её тревожный взгляд поник.
В ответ мужчина говорит:

«Дитя, что носишь ты в себе —
уже не грех твоей душе.
Смотри, вселенная блистает!
Сияет ярко всё кругом.
В холодном море мы плывём,
тепло внутри нас согревает,
твоё во мне, моё в тебе.
Любовь преобразит дитя,
родишь его ты от меня.
Ты так зажгла меня огнём,
что сам я стал теперь дитём».

Её он обнимает нежно,
она вздыхает безмятежно.
Она и он ночью идут, как днём.

1896

[700x538]

Давид Каспар Фридрих «Мужчина и женщина, созерцающие луну», 1824 год,
Национальная галерея, Берлин

J.S.Bach - The French Suites, BWV 812--817 (1722-1725)

Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение

"Нюши" от американского иллюстратора Джо Боулера (Joe Bowler)

Джо Боулер родился в 1928 г в Форест-Хиллз, Нью-Йорке. Начал рисовать в 3-летнем возрасте. В 19 журнал "Космополитен" опубликовал его первые иллюстрации. Работая учеником в престижной Charles E. Cooper Studios, у Джо была возможность изучить ремесло у мастеров своего дела - таких, как Коби Уитмор.
Иллюстрации Боулера стали появляться в главных американских журналах. Коби Уитмор был наставником Джо в первые годы его карьеры, дружба с ним продлилась на многие годы.
Во время отдыха в Европе Джо заболел полиомиелитом. Все его мускулы были поражены болезнью, и для восстановления Боулеру потребовалось 7 долгих лет занятий с физиотерапевтом. Около 3 месяцев художник возвращал подвижность кистям рук, чтобы вновь приступить к работе. Это был поворотный момент в жизни Джо, касающийся не только его физических способностей, но и его отношения и подхода к живописи.

В 1992 г Джо был избран в Общество Иллюстраторов в 1952 и в Зал славы Иллюстраторов. В 1967 Гильдия Художников Нью-Йорка назвала Боулера художником года.
В 1972 г художник вместе с женой Мэрилин переехал Hilton Head Island, Южная Каролина. В его творчестве наметился переход от иллюстрации к портретной живописи.
10-ого марта 2008 скончалась Мэрилин, жена художника - верная соратница, подруга и помощница во всех делах. Их брак продлился 58 лет.

Сайт: http://www.joebowler.com/Bowler/Welcome.html

[335x400]

1.
[451x600]

Читать далее...

Это цитата сообщения truskovalent Оригинальное сообщение

Тициан Вечеллио (1480-1576)

[535x700]
Автопортрет

Итальянский живописец Тициан Вечелио считается одним из величайших художников всех времен, с его творчеством знакомы многие народы мира.

Родился Тициан в Кадоре в 1480 году. Это небольшое местечко, расположенное на реке Пьяве, находится оно всего в пяти милях от подножия Альп.
 Десятилетним мальчиком Тициан отправился в Венецию и там посвятил себя изучению живописи. Его учителями называют мозаичиста Цуккато, Джентиле и Джованни Беллини. Значительное влияние оказал на развитие Тициана Джорджоне, с которым он вместе исполнял около 1507 г. в венецианской церкви Фондако дей Тедески теперь погибшие фрески (самая ранняя из нам известных работ Тициана).
Окончив школу Беллини и затмив всех представителей Венецианской школы живописи, Тициан начинает свое восхождение к вершинам изобразительного мастерства. В 1508-1509 году работает над фресками Фондако Деи Тедеи, где пишет "Мадонну с четками", а в 1513 году становится официальным живописцем Венецианской республики, отвергнув приглашение Папы Льва Х приехать на работу в Рим.
Сотрудничает с иностранными дворами, пишет портреты.
В 1526 году завершена "Мадонна Пезаро".

[478x700]

Читать далее...