Джессика Симпсон
29-11-2008 11:40
кой комедии “Придурки из Хаззарда”
Благодаря своему отцу Джессика Симпсон все-таки стала известной. Она гастролировала вместе с хором Конференции Христианской Молодежи и делила сцену с Кирком Франклином и СиСи Уинансом. После выступлений они с отцом продавали копии ее альбома. Слухи о ее таланте стали быстро распространяться, а пластинки раскупались нарасхват. Как любители церковного пения, так и поклонники поп-музыки были очарованы ее голосом. Слава о ней дошла и до знаменитого владельца компании Columbia Records/Sony Music – Томми Моттоллы. Симпсон заключила контракт с лейблом.
Однако прежде, чем состоялся релиз ее альбома, она гастролировала с группой 98 Degrees, выступая у них на разогреве. В 1999 году вышел диск Sweet Kisses, сингл I Wanna Love You Forever пользовался огромным успехом. Пластинка достигла 25 позиции в хит-параде Billboard 200 и разошлась тиражом более 2 миллионов копий в США. Композиция I Wanna Love You Forever вошла в пятерку лучших в американском чарте Billboard Hot 100 singles, а также в десятку лучших в Канаде, Великобритании и Северной Ирландии.
Следующий студийный альбом Irresistible появился летом 2001 года. Диск занял неплохие позиции в чарте Billboard 200, а так же канадских альбомных чартах. Однако копии продавались очень плохо: только недавно пластинка стала золотой в Америке. В перерыве между вторым и третьим альбомом белокурая красавица выпустила сборник ремиксов This Is The Remix.
26 октября 2002 года Джессика Симпсон вышла замуж за члена группы 98 Degrees – Ника Лишэ (Nick Lachey). Затем их пригласили сниматься в популярном реалити-шоу “Молодожёны” (Newlyweds) на канале MTV. Шоу просуществовало три года и пользовалось огромной популярностью.
Третий студийный альбом In This Skin Джессика выпустила в августе 2003 года. Весной 2004 Симпсон перезаписала In This Skin: пластинка достигла 2 позиции в Billboard 200 и вошла в Top 40 британских чартов. Альбом разошелся тиражом более 3 миллионов копий в США, а синглы With You и Take My Breath Away стали хитами.
Помимо записи альбомов, Джессика Симпсон смогла запустить собственную косметическую линию под названием Dessert, а также у нее появилась возможность выпустить сборник рождественских песен - Re-joyce: The Christmas Album. Недавно Джессика дебютировала в кино в приключенческой комедии “Придурки из Хаззарда” (The Dukes of Hazzard), премьера которого состоится в августе 2005 года. Симпсон также исполнила саундтрек к фильму – These Boots Are Made For Walkin.
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
кой комедии “Придурки из Хаззарда”
Благодаря своему отцу Джессика Симпсон все-таки стала известной. Она гастролировала вместе с хором Конференции Христианской Молодежи и делила сцену с Кирком Франклином и СиСи Уинансом. После выступлений они с отцом продавали копии ее альбома. Слухи о ее таланте стали быстро распространяться, а пластинки раскупались нарасхват. Как любители церковного пения, так и поклонники поп-музыки были очарованы ее голосом. Слава о ней дошла и до знаменитого владельца компании Columbia Records/Sony Music – Томми Моттоллы. Симпсон заключила контракт с лейблом.
Однако прежде, чем состоялся релиз ее альбома, она гастролировала с группой 98 Degrees, выступая у них на разогреве. В 1999 году вышел диск Sweet Kisses, сингл I Wanna Love You Forever пользовался огромным успехом. Пластинка достигла 25 позиции в хит-параде Billboard 200 и разошлась тиражом более 2 миллионов копий в США. Композиция I Wanna Love You Forever вошла в пятерку лучших в американском чарте Billboard Hot 100 singles, а также в десятку лучших в Канаде, Великобритании и Северной Ирландии.
Следующий студийный альбом Irresistible появился летом 2001 года. Диск занял неплохие позиции в чарте Billboard 200, а так же канадских альбомных чартах. Однако копии продавались очень плохо: только недавно пластинка стала золотой в Америке. В перерыве между вторым и третьим альбомом белокурая красавица выпустила сборник ремиксов This Is The Remix.
26 октября 2002 года Джессика Симпсон вышла замуж за члена группы 98 Degrees – Ника Лишэ (Nick Lachey). Затем их пригласили сниматься в популярном реалити-шоу “Молодожёны” (Newlyweds) на канале MTV. Шоу просуществовало три года и пользовалось огромной популярностью.
Третий студийный альбом In This Skin Джессика выпустила в августе 2003 года. Весной 2004 Симпсон перезаписала In This Skin: пластинка достигла 2 позиции в Billboard 200 и вошла в Top 40 британских чартов. Альбом разошелся тиражом более 3 миллионов копий в США, а синглы With You и Take My Breath Away стали хитами.
Помимо записи альбомов, Джессика Симпсон смогла запустить собственную косметическую линию под названием Dessert, а также у нее появилась возможность выпустить сборник рождественских песен - Re-joyce: The Christmas Album. Недавно Джессика дебютировала в кино в приключенческой комедии “Придурки из Хаззарда” (The Dukes of Hazzard), премьера которого состоится в августе 2005 года. Симпсон также исполнила саундтрек к фильму – These Boots Are Made For Walkin.
Эшли Симпсон сообщила, что ждет ребенка
29-11-2008 11:38
Эшли Симпсон сообщила, что ждет ребенка
Эшли Симпсон сообщила, что ждет ребенкаМолодожены Эшли Симпсон и Пит Уэнц заявляют, что ждут ребенка, сообщает АР.
"Хотя об этом ходило много слухов, мы хотели подождать до окончания первых трех месяцев, прежде чем официально подтвердить, что мы ждем нашего первого ребенка, - говорится в сообщении в блоге Уэнца в среду. - Это поистине самое радостное время в нашей жизни и мы с восторгом делимся этой счастливой вестью и начинаем семейную жизнь".
23-летняя Симпсон и 28-летний музыкант группы Fall Out Boy поженились ранее в мае в доме родителей Симпсон в Лос-Анджелесе. Подружкой невесты была ее сестра Джессика Симпсон. Парочка начала встречаться осенью 2006 года, а 9 апреля они объявили о помолвке.
Последний альбом Эшли Симпсон под названием Bittersweet World был выпущен в прошлом месяце. За первую неделю он занял четвертое место в рейтинге Billboard 200, а на ее страничке в MySpace песни с альбома прослушали более 19 млн раз.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Эшли Симпсон сообщила, что ждет ребенка
Эшли Симпсон сообщила, что ждет ребенкаМолодожены Эшли Симпсон и Пит Уэнц заявляют, что ждут ребенка, сообщает АР.
"Хотя об этом ходило много слухов, мы хотели подождать до окончания первых трех месяцев, прежде чем официально подтвердить, что мы ждем нашего первого ребенка, - говорится в сообщении в блоге Уэнца в среду. - Это поистине самое радостное время в нашей жизни и мы с восторгом делимся этой счастливой вестью и начинаем семейную жизнь".
23-летняя Симпсон и 28-летний музыкант группы Fall Out Boy поженились ранее в мае в доме родителей Симпсон в Лос-Анджелесе. Подружкой невесты была ее сестра Джессика Симпсон. Парочка начала встречаться осенью 2006 года, а 9 апреля они объявили о помолвке.
Последний альбом Эшли Симпсон под названием Bittersweet World был выпущен в прошлом месяце. За первую неделю он занял четвертое место в рейтинге Billboard 200, а на ее страничке в MySpace песни с альбома прослушали более 19 млн раз.
Ashlee Nicole Simpson (Эшли Николь Симпсон)
29-11-2008 11:33
Ashlee Nicole Simpson (Эшли Николь Симпсон) — родилась 3 октября 1984 года в техаском городе Вако. Она танцевала с трёхлетнего возраста и когда ей исполнилось 11, стала самой молодой ученицей в престижной Школе американского балета. Туда в таком возрасте ещё никого никогда не принимали. В возрасте 14 лет Эшли с семьёй переехала в Лос-Анджелес. Она начала сниматся в сериалах и выступать в качестве танцора на концертах её сестры Джессики. Но мечта стать певицей ни на минуту не покинула её.
Когда ей исполнилось 19 лет, она подписала контракт со студией Geffen. Всего за несколько месяцев она написала 12 композиций для своего альбома. Она назвала этот альбом «Autobiography». Но не все было так просто…
Эшли начала танцевать в 4 года, и 10 лет спустя она уже отправилась в тур на подтанцевки к своей старшей сестре Джесики Симпсон. Это было время, когда происходило образование ее фан группы. В 18 лет у нее уже было около 50 фан-сайтов в Интернете. Она также прошла кастинг в фильм «7th Heaven». И в 2003 году она вновь пришла в Geffen и в MTV.
Эшли написала песню к саундтреку фильма «Freaky Friday», но настало время писать песни для ее собственного альбома. Одна из первых песен называлась «Love Makes The World Go ‘Round». Эта песня об том, как быть одной, но позже, она находит другого бойфренда. И она любит, как он знает ее снаружи и внутри. Это где она воспевает в песне «Pieces Of Me.»
Когда ее вокал стал ослабевать, Эшли обратилась к доктору. Она нашла проблему — это была болезнь «кислотного рефлекса». Тогда Эшли начала исключать из своей жизни те вещи, которые мешали ее состоянию. Она перестала вести дневник и есть сладкие продукты питания.
В июне она выпустила кусочки своего первого сингла. Сингл стал хитом! И Эшли не долго думая, выпустила второй свой сингл «Shadow».
Октябрь. «Autobiography» альбом готов был к изданию и промоушены Эшли отправились на Saturday Night Live. На концерте Эшли стало плохо, из-за ее заболевания.
Тогда Jordan Geffen (Geffen Records) после выпуска альбома, решил выпустить сингл La-La. La-La стала большим шагом к возвращению Эшли. Эшли стала много времени уделять своему голосу. В январе Эшли уже во всю кричала. Но и это ее не останавливало.
Родители, сестра, менеджеры и миллионы фанатов во всем мире поддерживают Эшли и не дают ей останавливаться на достигнутом.
Эшли появлялась в таких знаменитых американских шоу, как «Мальком посередине» и «Взгляд» пока её не приняли на постоянную роль в телесериале «Седьмой рай». В 2003 году Эшли записала песню для фильма «Чумовая пятница» под названием «Just Let Me Cry». В 2005-м выпустила альбом «I Am Me». В 2008 году ожидается выход ее альбома «Bittersweet World» продюсерами которого выступили Timbaland и will.i.am.
Дополнительные факты
Рост: 170 см.
Знак зодиака: Весы
Образование: начальная школа
Дополнительная информация
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ashlee Nicole Simpson (Эшли Николь Симпсон) — родилась 3 октября 1984 года в техаском городе Вако. Она танцевала с трёхлетнего возраста и когда ей исполнилось 11, стала самой молодой ученицей в престижной Школе американского балета. Туда в таком возрасте ещё никого никогда не принимали. В возрасте 14 лет Эшли с семьёй переехала в Лос-Анджелес. Она начала сниматся в сериалах и выступать в качестве танцора на концертах её сестры Джессики. Но мечта стать певицей ни на минуту не покинула её.
Когда ей исполнилось 19 лет, она подписала контракт со студией Geffen. Всего за несколько месяцев она написала 12 композиций для своего альбома. Она назвала этот альбом «Autobiography». Но не все было так просто…
Эшли начала танцевать в 4 года, и 10 лет спустя она уже отправилась в тур на подтанцевки к своей старшей сестре Джесики Симпсон. Это было время, когда происходило образование ее фан группы. В 18 лет у нее уже было около 50 фан-сайтов в Интернете. Она также прошла кастинг в фильм «7th Heaven». И в 2003 году она вновь пришла в Geffen и в MTV.
Эшли написала песню к саундтреку фильма «Freaky Friday», но настало время писать песни для ее собственного альбома. Одна из первых песен называлась «Love Makes The World Go ‘Round». Эта песня об том, как быть одной, но позже, она находит другого бойфренда. И она любит, как он знает ее снаружи и внутри. Это где она воспевает в песне «Pieces Of Me.»
Когда ее вокал стал ослабевать, Эшли обратилась к доктору. Она нашла проблему — это была болезнь «кислотного рефлекса». Тогда Эшли начала исключать из своей жизни те вещи, которые мешали ее состоянию. Она перестала вести дневник и есть сладкие продукты питания.
В июне она выпустила кусочки своего первого сингла. Сингл стал хитом! И Эшли не долго думая, выпустила второй свой сингл «Shadow».
Октябрь. «Autobiography» альбом готов был к изданию и промоушены Эшли отправились на Saturday Night Live. На концерте Эшли стало плохо, из-за ее заболевания.
Тогда Jordan Geffen (Geffen Records) после выпуска альбома, решил выпустить сингл La-La. La-La стала большим шагом к возвращению Эшли. Эшли стала много времени уделять своему голосу. В январе Эшли уже во всю кричала. Но и это ее не останавливало.
Родители, сестра, менеджеры и миллионы фанатов во всем мире поддерживают Эшли и не дают ей останавливаться на достигнутом.
Эшли появлялась в таких знаменитых американских шоу, как «Мальком посередине» и «Взгляд» пока её не приняли на постоянную роль в телесериале «Седьмой рай». В 2003 году Эшли записала песню для фильма «Чумовая пятница» под названием «Just Let Me Cry». В 2005-м выпустила альбом «I Am Me». В 2008 году ожидается выход ее альбома «Bittersweet World» продюсерами которого выступили Timbaland и will.i.am.
Дополнительные факты
Рост: 170 см.
Знак зодиака: Весы
Образование: начальная школа
Дополнительная информация
Заворотнюк Анастасия Юрьевна
29-11-2008 11:17
Заворотнюк Анастасия Юрьевна
Дата рождения: 3 апреля 1973
Место рождения: Астрахань
Особые приметы: В свободное время от школы Настя занималась музыкой и танцами, участвовала в танцевальном ансамбле «Лотос»
Последние работы: Артефакт (2008); Неидеальная женщина (2008); Шекспиру и не снилось (2007); Код апокалипсиса (2007); Моя прекрасная няня (сериал, 2004 - 2008); Наследник (2002); Лихая парочка (1993); Машенька (ТВ, 1991)
Официальный сайт: www.zavorotnuyk.com
Наилучшее достижение: Заслуженная артистка РФ (2006)
Детство
Анастасия Заворотнюк родилась в семье народной артистки, актрисы Астраханского ТЮЗа, Валентины Борисовны и телережиссера Юрия Андреевича.
Настя решила себя связать с театром еще с раннего детства: «Я еще не выговаривала слово «актриса», но стать ею очень хотела». Девочка росла за кулисами театра и знала все спектакли наизусть. «Это было очень смешно, когда я в пятилетнем возрасте начинала подсказывать текст какому-нибудь подвыпившему артисту. А из-за кулис доносилось: "Это катастрофа! Выведите маленькую Заворотнюк из зала, выведите!"» Настя же все - равно «выходила в зал, подходила к самой сцене. А если был какой-нибудь срочный ввод, я вообще могла сорвать спектакль».
В свободное время от школы Настя занималась музыкой и танцами, участвовала в танцевальном ансамбле «Лотос», но мечте стать актрисой она никогда не изменяла, хотя родители и были категорически против. Настя же на каждый Новый Год загадывала только одно желание: «Стать артисткой».
Трудный выбор
«К тому моменту, когда надо было окончательно выбрать путь, я чего-то испугалась и поступила на исторический факультет». И вот, окончив 37 школу, Настя поступила в Астраханский пединститут на исторический факультет. Но, проучившись там год, она поняла, что занимает чужое место и решила поехать в Москву пробоваться в театральный институт. Папа поддержал и поехал с ней, ну а маме Настя сказала, что едет на археологические раскопки.
Настя отправилась поступать в ГИТИС, но ее не приняли. «Я вышла и сказала папе, что больше никуда не пойду, и на этом все мои старания заканчиваются. Но папа, он верил в меня. Он сказал: "Нет, дочка, пошли". И мы пошли в "Щуку"...».
Настя поступила и в Школу-студию МХАТ, и в «Щуку», и в ГИТИС, но в итоге выбрала МХАТ, курс Авангарда Николаевича Леонтьева (который успешно закончила в 1993 году).
Начало карьеры
В 1991 году Настя снялась в своем первом фильме «Машенька», в главной роли по мотивам книги Набокова (режиссер Тамара Павлюченко), а спустя два года сыграла роль бродвейской путаны Лизки в авантюрной комедии Аркадия Сиренко «Лихая парочка».
На третьем курсе, Настю пригласили в спектакль Александра Марина «Дон Жуан», это был срочный ввод. А на четвертом курсе Владимир Машков пригласил Настю в «Табакерку», который выпускал в этот момент «Бумбараша» и сказал: «У тебя есть 40 минут, чтобы доказать, что ты это можешь». И, репетируя с Евгением Мироновым, актер взял Настю за плечи и сказал: «У тебя сейчас есть шанс, используй его». Настя этот шанс использовала и доказала всем, что она может многое.
Театр
В театре-студии Настя проработала 10 лет. И за это время успела сыграть в 29 спектаклях.
Но самую любимую считает роль Вари из своего первого спектакля «Страсти по Бумбарашу»: «Когда мы все вместе работали над «Бумбарашем», мы были так счастливы, это было такое необыкновенное время! Все были захвачены немыслимой энергией Машкова. Он этот спектакль выстраивал, соединив все жилы каждого из участников в одну кровеносную систему и сам напитывал ее буквально своей кровью»; «…бывает то, что тебе снится, вот Варя – это то, что мне снится»; «Позже я играла большие роли и в других спектаклях, но эта запомнится навсегда».
Семья
Первый супруг, немец, увидел Настю на капустнике в «Табакерке». Его приятель пригласил снять действо на видеокамеру. С первого взгляда влюбился в актрису, ходил за ней и повторял: «Вы - королева». А на четвертый день признался в любви и уговорил стать его женой. Актриса отправилась с ним в Германию, но вскоре сбежала в Москву.
Анастасия встретила свою настоящую любовь, которая подстерегла ее на... дороге. Дело было под Рождество. Анастасия искала сувениры для близких и параллельно думала о том, как бы успеть на репетицию. «Без машины не обойтись», - решила Настя. Подъехала иномарка. Актриса поведала водителю, молодому человеку по имени Дмитрий, о своих наполеоновских планах. Тот решил помочь - побыть ее водителем целый день. Дмитрий рассказал, что он бизнесмен, что у него есть жена и дочка. Анастасия тоже была замужем. В благодарность за помощь Заворотнюк пригласила Диму с женой на свой спектакль. Он пришел один. И на следующий день появился вновь. Потом он пригласил Анастасию в ресторан.
«У нас получился какой-то смешной период ухаживания - три дня. А на четвертый день Дима сделал предложение. И все стало понятно. На тот период мы оба были несвободными: он женат, я замужем. Нужно было резко со всем порвать, что мы и сделали. ДимаЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Заворотнюк Анастасия Юрьевна
Дата рождения: 3 апреля 1973
Место рождения: Астрахань
Особые приметы: В свободное время от школы Настя занималась музыкой и танцами, участвовала в танцевальном ансамбле «Лотос»
Последние работы: Артефакт (2008); Неидеальная женщина (2008); Шекспиру и не снилось (2007); Код апокалипсиса (2007); Моя прекрасная няня (сериал, 2004 - 2008); Наследник (2002); Лихая парочка (1993); Машенька (ТВ, 1991)
Официальный сайт: www.zavorotnuyk.com
Наилучшее достижение: Заслуженная артистка РФ (2006)
Детство
Анастасия Заворотнюк родилась в семье народной артистки, актрисы Астраханского ТЮЗа, Валентины Борисовны и телережиссера Юрия Андреевича.
Настя решила себя связать с театром еще с раннего детства: «Я еще не выговаривала слово «актриса», но стать ею очень хотела». Девочка росла за кулисами театра и знала все спектакли наизусть. «Это было очень смешно, когда я в пятилетнем возрасте начинала подсказывать текст какому-нибудь подвыпившему артисту. А из-за кулис доносилось: "Это катастрофа! Выведите маленькую Заворотнюк из зала, выведите!"» Настя же все - равно «выходила в зал, подходила к самой сцене. А если был какой-нибудь срочный ввод, я вообще могла сорвать спектакль».
В свободное время от школы Настя занималась музыкой и танцами, участвовала в танцевальном ансамбле «Лотос», но мечте стать актрисой она никогда не изменяла, хотя родители и были категорически против. Настя же на каждый Новый Год загадывала только одно желание: «Стать артисткой».
Трудный выбор
«К тому моменту, когда надо было окончательно выбрать путь, я чего-то испугалась и поступила на исторический факультет». И вот, окончив 37 школу, Настя поступила в Астраханский пединститут на исторический факультет. Но, проучившись там год, она поняла, что занимает чужое место и решила поехать в Москву пробоваться в театральный институт. Папа поддержал и поехал с ней, ну а маме Настя сказала, что едет на археологические раскопки.
Настя отправилась поступать в ГИТИС, но ее не приняли. «Я вышла и сказала папе, что больше никуда не пойду, и на этом все мои старания заканчиваются. Но папа, он верил в меня. Он сказал: "Нет, дочка, пошли". И мы пошли в "Щуку"...».
Настя поступила и в Школу-студию МХАТ, и в «Щуку», и в ГИТИС, но в итоге выбрала МХАТ, курс Авангарда Николаевича Леонтьева (который успешно закончила в 1993 году).
Начало карьеры
В 1991 году Настя снялась в своем первом фильме «Машенька», в главной роли по мотивам книги Набокова (режиссер Тамара Павлюченко), а спустя два года сыграла роль бродвейской путаны Лизки в авантюрной комедии Аркадия Сиренко «Лихая парочка».
На третьем курсе, Настю пригласили в спектакль Александра Марина «Дон Жуан», это был срочный ввод. А на четвертом курсе Владимир Машков пригласил Настю в «Табакерку», который выпускал в этот момент «Бумбараша» и сказал: «У тебя есть 40 минут, чтобы доказать, что ты это можешь». И, репетируя с Евгением Мироновым, актер взял Настю за плечи и сказал: «У тебя сейчас есть шанс, используй его». Настя этот шанс использовала и доказала всем, что она может многое.
Театр
В театре-студии Настя проработала 10 лет. И за это время успела сыграть в 29 спектаклях.
Но самую любимую считает роль Вари из своего первого спектакля «Страсти по Бумбарашу»: «Когда мы все вместе работали над «Бумбарашем», мы были так счастливы, это было такое необыкновенное время! Все были захвачены немыслимой энергией Машкова. Он этот спектакль выстраивал, соединив все жилы каждого из участников в одну кровеносную систему и сам напитывал ее буквально своей кровью»; «…бывает то, что тебе снится, вот Варя – это то, что мне снится»; «Позже я играла большие роли и в других спектаклях, но эта запомнится навсегда».
Семья
Первый супруг, немец, увидел Настю на капустнике в «Табакерке». Его приятель пригласил снять действо на видеокамеру. С первого взгляда влюбился в актрису, ходил за ней и повторял: «Вы - королева». А на четвертый день признался в любви и уговорил стать его женой. Актриса отправилась с ним в Германию, но вскоре сбежала в Москву.
Анастасия встретила свою настоящую любовь, которая подстерегла ее на... дороге. Дело было под Рождество. Анастасия искала сувениры для близких и параллельно думала о том, как бы успеть на репетицию. «Без машины не обойтись», - решила Настя. Подъехала иномарка. Актриса поведала водителю, молодому человеку по имени Дмитрий, о своих наполеоновских планах. Тот решил помочь - побыть ее водителем целый день. Дмитрий рассказал, что он бизнесмен, что у него есть жена и дочка. Анастасия тоже была замужем. В благодарность за помощь Заворотнюк пригласила Диму с женой на свой спектакль. Он пришел один. И на следующий день появился вновь. Потом он пригласил Анастасию в ресторан.
«У нас получился какой-то смешной период ухаживания - три дня. А на четвертый день Дима сделал предложение. И все стало понятно. На тот период мы оба были несвободными: он женат, я замужем. Нужно было резко со всем порвать, что мы и сделали. Дима
Бьянка
29-11-2008 11:11
фото Бьянка были танцы. Яна Липницкая фото
Красивая девушка по имени Бьянка, она же Яна Липницкая, уже не нуждается в представлении, но всё же начнем с него. Возраст - едва за 20. В прошлом: гран-при на нескольких международных конкурсах эстрадной песни, третье место на конкурсе имени Агинского (в каком жанре проводится конкурс, выяснить не удалось), четыре года солирования в знаменитом оркестре Михаила Финберга... И после всего этого - сотрудничество с проектом Сергея Пархоменко, он же просто Серега. Бьянка пела на бэк-вокале и поучаствовала в создании трека "Лебединая", который попал в саундтрек фильма "Бой с тенью". Кстати, предложение Сереги она приняла, отдав ему предпочтение перед вариантом выступить за Беларусь на "Евровидении". Ну, в общем-то, все.
Свои песни у нее были даже в период работы у Финберга. Говорят, Липницкая даже с ними в Германии выступала периодически. Сейчас важно другое: девушка сама написала и музыку, и слова всех 12 песен дебютного диска. В эпоху "фабрикантов" и учитывая коммерческую направленность проекта Бьянки, это выглядит почти как аномалия. Но так написано на буклете пластинки. Так вот, часть этих песен действительно наводит мосты между R'n'B и славянской поп-культурой через сочетание со славянским же фолком. Такие песни, как "Были танцы" или "Лёха", - это, в общем-то, свежо для постсоветской попс-культуры. И такова большая часть альбома. На уровне аранжировок внимание к своим корням нашло проявление в привлечении к процессу балалайки и домры (на них играет некто, обозначенный в буклете как Григорий Махно). Формально Бьянка вроде бы целиком остается в жанровом русле R'n'B, но при этом от ее песен исходит какое-то очень родное тепло. Это что-то новенькое.
Есть только две маленьких, но очень больших проблемки. Во-первых, Бьянка явно работает на два фронта - тинейджерскую аудиторию и взрослую. Песни "Несчастливая любовь" и "Люблю" вызовут какие-то вибрации в лучшем случае у женщин за 30. А вот те же "Были танцы" о бурных событиях "под сиреневым кустом" - это продукт, рассчитанный на тех, кому "до 18". Этот возрастной разнобой производит впечатление разваливающегося на части корабля: как будто в альбом молодой и дерзкой девушки Бьянки по ошибке добавили песен из репертуара пенсионерши Ирины Аллегровой. Возможно, для дебюта такое считается простительным: аудитория не откалибрована, идет разведка. Но слух режет.
Ну, и во-вторых. Я, конечно, понимаю, что в подобной музыке тексты - дело десятое, но обилие таких перлов, как "парень Леха / мне ж так плохо / будь со мной вдвоем", это просто страшно. Впрочем, если Леха - это на самом деле пара сиамских близнецов, то все может быть. голая Бьянка
Трек-лист альбома «Русский народный RnB»:
1. Космополитен
2. Люблю
3. Были танцы
4. Несчастливая любовь
5. Леха
6. Навсегда
7. Леха (поп-версия)
8. Позвони
9. Облака
10. Прости
11. Успокойся, сердце
12. Грибной дождь
Чувственный вокал этой очаровательной девушки знаком каждому по композициям "Возле дома твоего", "Лебединая" (из саундтрека к российскому блокбастеру "Бой с тенью") и другим песням, исполненным в рамках сотрудничества с рэппером Серегой. Самобытный тембр голоса и необыкновенная харизма певицы не могли долго оставаться на втором плане и вскоре закономерно переросли в самостоятельный сольный проект Бьянки.
Стиль R'n'B, в котором работает Бьянка, сегодня чрезвычайно популярен. Но Бьянка обходится без чужих клише. Автор своих композиций, она предлагает собственное видение R'n'B: тексты, музыка - все дано сквозь призму национального колорита, а тембры гармони и балалайки придают аранжировкам особый шарм. Шквал эмоций, свойственный черному R'n'B, здесь объединяется с лирическими мелодиями, в которых слышны фольклорные интонации.
Дебютная пластинка строится на контрастах. Трогательные лирические композиции чередуются с зажигательными танцами. Среди главных черт альбома - калейдоскопичность образов и полярность настроений.
Песня-история "Космополитен" (так называется самое модное кафе Киева) задает настроение всему альбому - динамичный драйв мегаполиса и вечные переживания сердец. "Люблю" - глубокая, содержательная R'n'B-баллада, в которой Бьянка предстает чувственной женщиной. Зажигательный хит "Были танцы" никого не оставит равнодушным - именно на эту песню снят первый клип. Мелодия композиции "Несчастливая любовь" напоминает народные причитания. "Навсегда", "Позвони", "Прости" и "Грибной дождь" продолжают лирическую линию альбома, а энергичные "Леха", "Облака" и "Успокойся Сердце" - танцевальную.
Бьянка (Яна Липницкая) долгие годы шла к своему успеху. Профессионально заниматься музыкой и вокалом она начала еще в детстве. В ее биографии значатся работа солисткой в Государственном оркестре симфонической и эстрадной музыки Республики Беларусь, победы на международных конкурсах исполнителей "Мальва" и "Белая Русь", гастрольный тур по городам Германии с репертуаром собственного сочинения, предложение представлять Белоруссию наЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
фото Бьянка были танцы. Яна Липницкая фото
Красивая девушка по имени Бьянка, она же Яна Липницкая, уже не нуждается в представлении, но всё же начнем с него. Возраст - едва за 20. В прошлом: гран-при на нескольких международных конкурсах эстрадной песни, третье место на конкурсе имени Агинского (в каком жанре проводится конкурс, выяснить не удалось), четыре года солирования в знаменитом оркестре Михаила Финберга... И после всего этого - сотрудничество с проектом Сергея Пархоменко, он же просто Серега. Бьянка пела на бэк-вокале и поучаствовала в создании трека "Лебединая", который попал в саундтрек фильма "Бой с тенью". Кстати, предложение Сереги она приняла, отдав ему предпочтение перед вариантом выступить за Беларусь на "Евровидении". Ну, в общем-то, все.
Свои песни у нее были даже в период работы у Финберга. Говорят, Липницкая даже с ними в Германии выступала периодически. Сейчас важно другое: девушка сама написала и музыку, и слова всех 12 песен дебютного диска. В эпоху "фабрикантов" и учитывая коммерческую направленность проекта Бьянки, это выглядит почти как аномалия. Но так написано на буклете пластинки. Так вот, часть этих песен действительно наводит мосты между R'n'B и славянской поп-культурой через сочетание со славянским же фолком. Такие песни, как "Были танцы" или "Лёха", - это, в общем-то, свежо для постсоветской попс-культуры. И такова большая часть альбома. На уровне аранжировок внимание к своим корням нашло проявление в привлечении к процессу балалайки и домры (на них играет некто, обозначенный в буклете как Григорий Махно). Формально Бьянка вроде бы целиком остается в жанровом русле R'n'B, но при этом от ее песен исходит какое-то очень родное тепло. Это что-то новенькое.
Есть только две маленьких, но очень больших проблемки. Во-первых, Бьянка явно работает на два фронта - тинейджерскую аудиторию и взрослую. Песни "Несчастливая любовь" и "Люблю" вызовут какие-то вибрации в лучшем случае у женщин за 30. А вот те же "Были танцы" о бурных событиях "под сиреневым кустом" - это продукт, рассчитанный на тех, кому "до 18". Этот возрастной разнобой производит впечатление разваливающегося на части корабля: как будто в альбом молодой и дерзкой девушки Бьянки по ошибке добавили песен из репертуара пенсионерши Ирины Аллегровой. Возможно, для дебюта такое считается простительным: аудитория не откалибрована, идет разведка. Но слух режет.
Ну, и во-вторых. Я, конечно, понимаю, что в подобной музыке тексты - дело десятое, но обилие таких перлов, как "парень Леха / мне ж так плохо / будь со мной вдвоем", это просто страшно. Впрочем, если Леха - это на самом деле пара сиамских близнецов, то все может быть. голая Бьянка
Трек-лист альбома «Русский народный RnB»:
1. Космополитен
2. Люблю
3. Были танцы
4. Несчастливая любовь
5. Леха
6. Навсегда
7. Леха (поп-версия)
8. Позвони
9. Облака
10. Прости
11. Успокойся, сердце
12. Грибной дождь
Чувственный вокал этой очаровательной девушки знаком каждому по композициям "Возле дома твоего", "Лебединая" (из саундтрека к российскому блокбастеру "Бой с тенью") и другим песням, исполненным в рамках сотрудничества с рэппером Серегой. Самобытный тембр голоса и необыкновенная харизма певицы не могли долго оставаться на втором плане и вскоре закономерно переросли в самостоятельный сольный проект Бьянки.
Стиль R'n'B, в котором работает Бьянка, сегодня чрезвычайно популярен. Но Бьянка обходится без чужих клише. Автор своих композиций, она предлагает собственное видение R'n'B: тексты, музыка - все дано сквозь призму национального колорита, а тембры гармони и балалайки придают аранжировкам особый шарм. Шквал эмоций, свойственный черному R'n'B, здесь объединяется с лирическими мелодиями, в которых слышны фольклорные интонации.
Дебютная пластинка строится на контрастах. Трогательные лирические композиции чередуются с зажигательными танцами. Среди главных черт альбома - калейдоскопичность образов и полярность настроений.
Песня-история "Космополитен" (так называется самое модное кафе Киева) задает настроение всему альбому - динамичный драйв мегаполиса и вечные переживания сердец. "Люблю" - глубокая, содержательная R'n'B-баллада, в которой Бьянка предстает чувственной женщиной. Зажигательный хит "Были танцы" никого не оставит равнодушным - именно на эту песню снят первый клип. Мелодия композиции "Несчастливая любовь" напоминает народные причитания. "Навсегда", "Позвони", "Прости" и "Грибной дождь" продолжают лирическую линию альбома, а энергичные "Леха", "Облака" и "Успокойся Сердце" - танцевальную.
Бьянка (Яна Липницкая) долгие годы шла к своему успеху. Профессионально заниматься музыкой и вокалом она начала еще в детстве. В ее биографии значатся работа солисткой в Государственном оркестре симфонической и эстрадной музыки Республики Беларусь, победы на международных конкурсах исполнителей "Мальва" и "Белая Русь", гастрольный тур по городам Германии с репертуаром собственного сочинения, предложение представлять Белоруссию на
Бритни Спирс
29-11-2008 10:54
Биография
Полное имя: Britney Jean Spears
День рождения: 2 декабря 1981 года
Место рождения: США, штат Луизиана, город Кентвуд
Рост: около 167 см.
Вес: около 50 кг.
Цвет волос: Шатенка
Цвет глаз: Карий
Родители: Jamie и Lynne Spears
Братья и сестры: Bryan (старший брат) и Jamie Lynn (младшая сестра)
Любимые актеры: Tom Cruise, Mel Gibson, Brad Pitt
Любимые певцы: Madonna, Whitney Houston, Mariah Carey, Michael Jackson, Prince, Brandy, Faith Evans, Lauryn Hill
Любимые группы: Backstreet Boys, TLC, Aerosmith
Любимый напиток: Дома Sprite и чай, в дороге вода
Любимая еда: Hot Dogs, мороженое, пицца, сырные сендвичи
Любимый цветок: Белая роза
Любимый цвет: Голубой
Любимая страна: Англия
Хобби: Ходить по магазинам, смотреть фильмы, читать романы
Любимые фильмы: Свадьба моего лучшего друга, Титаник
Любимая песня (своя): You Drive Me (Crazy)
Любимые места: Пляж
Любимые уроки в школе: Английский язык и история
Из Spice Girls нравится: Baby Spice (Emma)
Любимый спорт: Баскетболл, теннис, гольф, плавание
Болеет за: Chicago Bulls (баскетболл), New York Yankees (бейсболл)
Любимый город в США: Los Angeles и Chicago
Хорошие привычки: Организованность, порядок
Плохие привычки: Кусание ногтей
В себе не нравиться: Большие ступни
Хороший парень: Личность, умеет рассмешить, сексуальный
Восемнадцатилетняя девчонка - такая же как и любая другая! Как и любая другая обажает дискотеки, мятные конфеты, утомительные веселые прогулки по магазинам, баскетбол, любовные романы Джеки Коллинз, лирические комедии, идилические деньки на пляже. Девочка-подросток из маленького-не сказать захолустного городка Кентвуда штат Луизиана, яркая, очаровательная, артистичная... как и любая другая? Едва ли. Едва ли Бритни Джин Спирс похожа на наивную провинциальную девчушку с распахнутыми на мир глазами - во взгляде ее блеск, присущий упрямому человеку, привыкшему принимать решения. " Не знаю откуда это во мне, - говорит Бритни. Думаю результат воспитания. Моя мама всегда говорила: "Иди к своей цели". И вот история Бритн Спирс, похожая на историю из романа Джеки Коллинз - девочка из маленького городка играет в куклы, что-то все время напевает, используя вместо микрофона флакон от шампуня, по телевидению в это время выступают Джанет Джексон и Мадонна, а мама тихо говорит: "Иди к своей цели". И Бритни идет. И вот перед нами...
Впервые перед публикой Бритн Спирс выступила в четырехлетнем возрасте - в местной церкви с песней " What child it is ", по-настоящему профессиональная карьера ее началась четырьмя годами позже, когда отважная Бритни отправилась в Атланту на пробы для диснеевского шоу Mickey Mouse Club ( MMC ). Она казалась слишком умной для шоу и в то же время слишком многообещающей, чтобы отвергнуть ее, и один из продюссеров канала помог найти Бритни агента в Нью-Йорке. " Он сказал мне "поезжай", но я так боялась", - говорит Бритни. - " Я не хотела в этот огромный город". Но ее судьба уже была решена, и через пол года Бритни, ее мама Линн и младшая сестренка Джеми Линн переехали в Нью - Йорк, в то время как отец Джеми, занимавшийся строительными контрактами, и старший брат Брайн остались дома.
Таким образом, следующие три лета она провела в Нью-Йорке, обучаясь в off-Brodway Dance Center и в Professional Performing Art School. "Сначало мне совсем не нравилось"- вспоминает Бритни.- а мама мне все время говорила "Малышка, когда бы ты не захотела вернуться домой, мы тут же вернемся". Вскоре Бритни получила роль в комедийном спектакле Ruthless (Безжалостный), основанном на триллере 1956 года The Bad Seed (Сорняк). Она вспоминает: " В десять лет я играла мерзкого ребенка, который казался ангелочком. Было очень забавно". Было очень забавно, но маленькая Бритни верила в Санта-Клауса и поэтому когда играть в спектакле надо было в канун рождества, она расплакалась и заявила, что хочет домой. Но - судьба! - за два дня до предпологаемой даты отъезда Бритни вновь прошла пробы в Mickey Mouse Club и наконец-то получила приз- "уши" Микки Мауса и стала полноправным членом MMC на сезоны 1993 и 1994 годов. В процессе работы над шоу она познакомилась с будущими знаменитостями Джастином Тимберлейком, которому тогда было двенадцать, и Джошуа Чейсезом "Джеем Си", впоследствии ставшими участниками группы N'SYNC, Бритни и ребята сохраняют дружбу и по сию пору.
"Кроме меня в шоу учавствовали еще двадцать детей, и я была самая маленькая, так что меня нежили и баловали",- вспоминает Бритни, кторая жила в доме, расположеном неподалеку от студии, вместе с остальными детьми. "И мы были в мире Диснея, понимаете? И когда у нас бывали перерывы в работе, мы катались на лошадях".
"Однажды я вернулась домой и решила поучиться в школе и побыть обыкновенной девочкой... какое-то время... и я не могу сказать что упустила эти годы, вечеринки, возвращения домой- все это было замечательно. Но в какой-то момент я почувствовала: мне скучно".
К счастью (к счастью, как и все что случалось с Бритни) когда ей исполнилось четырнадцать, ей позвонил друг семьи,Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Биография
Полное имя: Britney Jean Spears
День рождения: 2 декабря 1981 года
Место рождения: США, штат Луизиана, город Кентвуд
Рост: около 167 см.
Вес: около 50 кг.
Цвет волос: Шатенка
Цвет глаз: Карий
Родители: Jamie и Lynne Spears
Братья и сестры: Bryan (старший брат) и Jamie Lynn (младшая сестра)
Любимые актеры: Tom Cruise, Mel Gibson, Brad Pitt
Любимые певцы: Madonna, Whitney Houston, Mariah Carey, Michael Jackson, Prince, Brandy, Faith Evans, Lauryn Hill
Любимые группы: Backstreet Boys, TLC, Aerosmith
Любимый напиток: Дома Sprite и чай, в дороге вода
Любимая еда: Hot Dogs, мороженое, пицца, сырные сендвичи
Любимый цветок: Белая роза
Любимый цвет: Голубой
Любимая страна: Англия
Хобби: Ходить по магазинам, смотреть фильмы, читать романы
Любимые фильмы: Свадьба моего лучшего друга, Титаник
Любимая песня (своя): You Drive Me (Crazy)
Любимые места: Пляж
Любимые уроки в школе: Английский язык и история
Из Spice Girls нравится: Baby Spice (Emma)
Любимый спорт: Баскетболл, теннис, гольф, плавание
Болеет за: Chicago Bulls (баскетболл), New York Yankees (бейсболл)
Любимый город в США: Los Angeles и Chicago
Хорошие привычки: Организованность, порядок
Плохие привычки: Кусание ногтей
В себе не нравиться: Большие ступни
Хороший парень: Личность, умеет рассмешить, сексуальный
Восемнадцатилетняя девчонка - такая же как и любая другая! Как и любая другая обажает дискотеки, мятные конфеты, утомительные веселые прогулки по магазинам, баскетбол, любовные романы Джеки Коллинз, лирические комедии, идилические деньки на пляже. Девочка-подросток из маленького-не сказать захолустного городка Кентвуда штат Луизиана, яркая, очаровательная, артистичная... как и любая другая? Едва ли. Едва ли Бритни Джин Спирс похожа на наивную провинциальную девчушку с распахнутыми на мир глазами - во взгляде ее блеск, присущий упрямому человеку, привыкшему принимать решения. " Не знаю откуда это во мне, - говорит Бритни. Думаю результат воспитания. Моя мама всегда говорила: "Иди к своей цели". И вот история Бритн Спирс, похожая на историю из романа Джеки Коллинз - девочка из маленького городка играет в куклы, что-то все время напевает, используя вместо микрофона флакон от шампуня, по телевидению в это время выступают Джанет Джексон и Мадонна, а мама тихо говорит: "Иди к своей цели". И Бритни идет. И вот перед нами...
Впервые перед публикой Бритн Спирс выступила в четырехлетнем возрасте - в местной церкви с песней " What child it is ", по-настоящему профессиональная карьера ее началась четырьмя годами позже, когда отважная Бритни отправилась в Атланту на пробы для диснеевского шоу Mickey Mouse Club ( MMC ). Она казалась слишком умной для шоу и в то же время слишком многообещающей, чтобы отвергнуть ее, и один из продюссеров канала помог найти Бритни агента в Нью-Йорке. " Он сказал мне "поезжай", но я так боялась", - говорит Бритни. - " Я не хотела в этот огромный город". Но ее судьба уже была решена, и через пол года Бритни, ее мама Линн и младшая сестренка Джеми Линн переехали в Нью - Йорк, в то время как отец Джеми, занимавшийся строительными контрактами, и старший брат Брайн остались дома.
Таким образом, следующие три лета она провела в Нью-Йорке, обучаясь в off-Brodway Dance Center и в Professional Performing Art School. "Сначало мне совсем не нравилось"- вспоминает Бритни.- а мама мне все время говорила "Малышка, когда бы ты не захотела вернуться домой, мы тут же вернемся". Вскоре Бритни получила роль в комедийном спектакле Ruthless (Безжалостный), основанном на триллере 1956 года The Bad Seed (Сорняк). Она вспоминает: " В десять лет я играла мерзкого ребенка, который казался ангелочком. Было очень забавно". Было очень забавно, но маленькая Бритни верила в Санта-Клауса и поэтому когда играть в спектакле надо было в канун рождества, она расплакалась и заявила, что хочет домой. Но - судьба! - за два дня до предпологаемой даты отъезда Бритни вновь прошла пробы в Mickey Mouse Club и наконец-то получила приз- "уши" Микки Мауса и стала полноправным членом MMC на сезоны 1993 и 1994 годов. В процессе работы над шоу она познакомилась с будущими знаменитостями Джастином Тимберлейком, которому тогда было двенадцать, и Джошуа Чейсезом "Джеем Си", впоследствии ставшими участниками группы N'SYNC, Бритни и ребята сохраняют дружбу и по сию пору.
"Кроме меня в шоу учавствовали еще двадцать детей, и я была самая маленькая, так что меня нежили и баловали",- вспоминает Бритни, кторая жила в доме, расположеном неподалеку от студии, вместе с остальными детьми. "И мы были в мире Диснея, понимаете? И когда у нас бывали перерывы в работе, мы катались на лошадях".
"Однажды я вернулась домой и решила поучиться в школе и побыть обыкновенной девочкой... какое-то время... и я не могу сказать что упустила эти годы, вечеринки, возвращения домой- все это было замечательно. Но в какой-то момент я почувствовала: мне скучно".
К счастью (к счастью, как и все что случалось с Бритни) когда ей исполнилось четырнадцать, ей позвонил друг семьи,
Игры слов»
29-11-2008 10:43
Меню пользователя
Новый клип группы на песню "Я Тобою Любуюсь"
Солистку «Игры слов» бросил жених – таков сюжет нового клипа группы на
песню «Я тобою любуюсь», который появится на российских музыкальных
телеканалах в начале августа.
Съемки клипа проходили в середине июля. Снимал видео режиссёр Евгений Курицын (напомним, что он снимал и другие клипы «Игры слов» - «На Банане», «Катерки» и «Face Control»).
Снимали в старинном московском особняке на Новой Басманной улице. По
сюжету молодой состоятельный бизнесмен приходит с невестой в свадебный
салон подобрать девушке платье. Пока героиня примеряет свадебные
наряды, жених представляет себе их будущее. Ему видится жена в домашнем
халате и меховых тапочках; беременная домохозяйка с бигуди в волосах;
стервозная бизнес-леди и страстная женщина-вамп. Напуганный этими
картинками, молодой человек попросту сбегает из салона, оставив на
столике обручальные кольца. Невеста горюет, но продавец свадебных
платьев, успевший влюбиться в девушку, не теряет времени зря и утешает
её…
В течение съёмочного дня солистка группы Мила сменила несколько
образов: восемь различных нарядов и вариантов макияжа. Над костюмами
работали два приглашённых стилиста и сами участники группы. Клип можно
будет увидеть на телеканалах в начале августа.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Меню пользователя
Новый клип группы на песню "Я Тобою Любуюсь"
Солистку «Игры слов» бросил жених – таков сюжет нового клипа группы на
песню «Я тобою любуюсь», который появится на российских музыкальных
телеканалах в начале августа.
Съемки клипа проходили в середине июля. Снимал видео режиссёр Евгений Курицын (напомним, что он снимал и другие клипы «Игры слов» - «На Банане», «Катерки» и «Face Control»).
Снимали в старинном московском особняке на Новой Басманной улице. По
сюжету молодой состоятельный бизнесмен приходит с невестой в свадебный
салон подобрать девушке платье. Пока героиня примеряет свадебные
наряды, жених представляет себе их будущее. Ему видится жена в домашнем
халате и меховых тапочках; беременная домохозяйка с бигуди в волосах;
стервозная бизнес-леди и страстная женщина-вамп. Напуганный этими
картинками, молодой человек попросту сбегает из салона, оставив на
столике обручальные кольца. Невеста горюет, но продавец свадебных
платьев, успевший влюбиться в девушку, не теряет времени зря и утешает
её…
В течение съёмочного дня солистка группы Мила сменила несколько
образов: восемь различных нарядов и вариантов макияжа. Над костюмами
работали два приглашённых стилиста и сами участники группы. Клип можно
будет увидеть на телеканалах в начале августа.
Vintage"
29-11-2008 09:27
История от создателя группы.
(автор Л.Волков)
Летом 2003г. я начал подбирать кадры для создания своей группы. Первым, кто вошел в ряды Vintage стал Филлипенко Влад, который занимался курсами игры на классической гитаре в соседней группе. Мы увлекались электрогитарами, их устройством и вообще хорошей музыкой. Как раз через Влада я познакомился с Волосатым.
Мы закупились частью аппаратуры, договорились на счет помещения и подобрали остальных участников: Скуридина Стаса, Никиту, Андрея (с уважением о вас вспоминаем). Которые продержались в проекте полгода, за исключением Андрея, который не покатил даже к тому поганому уровню, который еще как имел место быть, и покинул проект незамедлительно!
Позже в группе вообще преобладал женский вокал. У нас пели Ксюха и Луиза: девчонки из музыкалки, которых опять же поставил Влад. Затем в проекте пела моя двоюродная сестра Алина, но по всяким разным причинам этот матриархат закончился, и я стал петь абсолютно все песни.
Полгода группа играла совсем немощный репертуар, кстати свой, дабы никуда не торопясь научиться на практике всему, что нужно уметь простому советскому рокеру.
С частичной сменой состава поменялся и репертуар группы: тексты на русском стали преобладать, аранжировки сменились более сложными и подходящими. В то время появились такие песни, как "Туда", "Tempered iron". То есть все, что игралось раньше, было стерто, и началось полное обновление материала.
Теперь в группе вместе с нами ( Я, Волосан, Гарик)играл Илюша(ритм)aka Калаш и Света. За то время, что Калаш с нами играл (полгода) подкопился прикольный матерьяльчик, реально тянувший на хороший рок без примесей всякого отстоя.
Ну и конечно о талисмане группы паяльнике!Со Стасоном мы давно дружили, и тут выяснилось, что он неплохо разбирается в проводах и даже умеет их распутывать(шутка),за что был немедленно призван в ряды винтажистов.
Саша... да уж... Он никого не искал и вообще давно смирился с идеей создания или игры в группе, после того, как парочка дружков успешно прокатила его с карьерой гитариста в каком-то проекте... Просто после ухода Илюши я наткнулся на одном из музыкальных форумов на какую-то дохленькую Сашину отписочку по поводу того, что он гитарист, ну а дальше я действовал по накату...
К слову, наше название ни разу не менялось, как раз с того момента , как мы с Владиком обозвали группу "Vintage", что обозначало ввиду старую гитару, отжившую уже 50 лет, всю раздолбанную, но возрастающую в цене...
В середине 2004 года к нашей компании присоединился звукорежиссер Вовчик Ассеев, с которым мы зависаем над записью материала.
наверх
История создания группы и преодоления трудностей.
(автор А.Фоменко)
Дело в том, что когда создавалась группа, было всего три человека: Леонид Волков – соло гитара, Андрей Фоменко – изначально ударные, и Владислав Филиппенко – ритм гитара, который ушёл из нашей группы меньше, чем через два месяца после её создания. Первая песня, которая была написана ещё до создания Леонидом Волковым – Starlight Avenue, была, так сказать, безнадёжно похерена (с очень плохой аранжировкой и всем прочим).
Постепенно мы набирали состав: уже на третью репетицию к нам пришёл Никита Ветров (играл на бас гитаре) и Станислав Скуридин (был запасным ударником). Потом, к нам пришёл Андрей, который, в целом, побывал всего на одной нашей репетиции. Из-за неумения игры на гитаре или вообще на чём-либо, был удалён из нашего состава.
Все репетиции проходили в школе только по субботам с утра и, плюс к этому, надо было платить деньги за “используемое время охранника”. Репетиции длились всего два-три часа. Большинство музыкантов просто пропускали репетиции из-за того, что им не хотелось на них ехать. Впоследствии, мы больше не репетировали в этой школе, и пробел в репетициях составил около одного месяца, пока мы не перебрались в другую школу, где условия намного лучше. На новом месте было гораздо лучше – песни делались одна за другой: Fire, Hero, Rain, Orion и т.п.
Состав группы всё время менялся, и когда мы были на новом месте, к нам пришли две вокалистки: Луиза и Оксана. Через, примерно, две недели мы дали свой первый концерт, посвящённый Новому году, на котором мы сыграли четыре песни: Starlight Avenue, Rain, Hero и Fire. После этого выступления они продержались всего полтора месяца. На роль вокалистки мы взяли Алину Волкову – двоюродную сестру Лёни – у неё был оперный альт, что нам очень требовалось. Но и она не удержалась на своём месте, и мы были вынуждены удалить её из нашего состава и не пытаться брать вокалисток вообще.
Через некоторое время Андрей Фоменко взялся за бас гитару и впоследствии играл, и играет в настоящее время, на ней. Появились ещё два человека: Воронин Игорь – запасной ударник 1, и Тимур - запасной ударник 2 (ушёл через полтора месяца).
Были сделаны песни: What His Life Was Worth, Dead Desert, Tempered Iron и т.п.; отыграно три концерта и четыре утренника.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
История от создателя группы.
(автор Л.Волков)
Летом 2003г. я начал подбирать кадры для создания своей группы. Первым, кто вошел в ряды Vintage стал Филлипенко Влад, который занимался курсами игры на классической гитаре в соседней группе. Мы увлекались электрогитарами, их устройством и вообще хорошей музыкой. Как раз через Влада я познакомился с Волосатым.
Мы закупились частью аппаратуры, договорились на счет помещения и подобрали остальных участников: Скуридина Стаса, Никиту, Андрея (с уважением о вас вспоминаем). Которые продержались в проекте полгода, за исключением Андрея, который не покатил даже к тому поганому уровню, который еще как имел место быть, и покинул проект незамедлительно!
Позже в группе вообще преобладал женский вокал. У нас пели Ксюха и Луиза: девчонки из музыкалки, которых опять же поставил Влад. Затем в проекте пела моя двоюродная сестра Алина, но по всяким разным причинам этот матриархат закончился, и я стал петь абсолютно все песни.
Полгода группа играла совсем немощный репертуар, кстати свой, дабы никуда не торопясь научиться на практике всему, что нужно уметь простому советскому рокеру.
С частичной сменой состава поменялся и репертуар группы: тексты на русском стали преобладать, аранжировки сменились более сложными и подходящими. В то время появились такие песни, как "Туда", "Tempered iron". То есть все, что игралось раньше, было стерто, и началось полное обновление материала.
Теперь в группе вместе с нами ( Я, Волосан, Гарик)играл Илюша(ритм)aka Калаш и Света. За то время, что Калаш с нами играл (полгода) подкопился прикольный матерьяльчик, реально тянувший на хороший рок без примесей всякого отстоя.
Ну и конечно о талисмане группы паяльнике!Со Стасоном мы давно дружили, и тут выяснилось, что он неплохо разбирается в проводах и даже умеет их распутывать(шутка),за что был немедленно призван в ряды винтажистов.
Саша... да уж... Он никого не искал и вообще давно смирился с идеей создания или игры в группе, после того, как парочка дружков успешно прокатила его с карьерой гитариста в каком-то проекте... Просто после ухода Илюши я наткнулся на одном из музыкальных форумов на какую-то дохленькую Сашину отписочку по поводу того, что он гитарист, ну а дальше я действовал по накату...
К слову, наше название ни разу не менялось, как раз с того момента , как мы с Владиком обозвали группу "Vintage", что обозначало ввиду старую гитару, отжившую уже 50 лет, всю раздолбанную, но возрастающую в цене...
В середине 2004 года к нашей компании присоединился звукорежиссер Вовчик Ассеев, с которым мы зависаем над записью материала.
наверх
История создания группы и преодоления трудностей.
(автор А.Фоменко)
Дело в том, что когда создавалась группа, было всего три человека: Леонид Волков – соло гитара, Андрей Фоменко – изначально ударные, и Владислав Филиппенко – ритм гитара, который ушёл из нашей группы меньше, чем через два месяца после её создания. Первая песня, которая была написана ещё до создания Леонидом Волковым – Starlight Avenue, была, так сказать, безнадёжно похерена (с очень плохой аранжировкой и всем прочим).
Постепенно мы набирали состав: уже на третью репетицию к нам пришёл Никита Ветров (играл на бас гитаре) и Станислав Скуридин (был запасным ударником). Потом, к нам пришёл Андрей, который, в целом, побывал всего на одной нашей репетиции. Из-за неумения игры на гитаре или вообще на чём-либо, был удалён из нашего состава.
Все репетиции проходили в школе только по субботам с утра и, плюс к этому, надо было платить деньги за “используемое время охранника”. Репетиции длились всего два-три часа. Большинство музыкантов просто пропускали репетиции из-за того, что им не хотелось на них ехать. Впоследствии, мы больше не репетировали в этой школе, и пробел в репетициях составил около одного месяца, пока мы не перебрались в другую школу, где условия намного лучше. На новом месте было гораздо лучше – песни делались одна за другой: Fire, Hero, Rain, Orion и т.п.
Состав группы всё время менялся, и когда мы были на новом месте, к нам пришли две вокалистки: Луиза и Оксана. Через, примерно, две недели мы дали свой первый концерт, посвящённый Новому году, на котором мы сыграли четыре песни: Starlight Avenue, Rain, Hero и Fire. После этого выступления они продержались всего полтора месяца. На роль вокалистки мы взяли Алину Волкову – двоюродную сестру Лёни – у неё был оперный альт, что нам очень требовалось. Но и она не удержалась на своём месте, и мы были вынуждены удалить её из нашего состава и не пытаться брать вокалисток вообще.
Через некоторое время Андрей Фоменко взялся за бас гитару и впоследствии играл, и играет в настоящее время, на ней. Появились ещё два человека: Воронин Игорь – запасной ударник 1, и Тимур - запасной ударник 2 (ушёл через полтора месяца).
Были сделаны песни: What His Life Was Worth, Dead Desert, Tempered Iron и т.п.; отыграно три концерта и четыре утренника.
Вечная невеста Cандра Баллок любит Винни Пуха, текилу и байкеров
29-11-2008 09:14
Вечная невеста Cандра Баллок любит Винни Пуха, текилу и байкеров
Best Pictures «Сэнди» — любимый десерт американских домохозяек,
мягкое мороженое с подливкой. Точно так — Сэнди — и называют американцы актрису Сандру Баллок.
Про Сандру даже как-то неловко злословить. Не станете же вы в самом деле рассказывать каждому встречному, что ваша сорокалетняя сестра — старая дева? Да, она не замужем — не потому, что невезучая, а просто еще не нашла подходящего мужчину. Любит молоденьких мальчиков? Что ж, роман с юношами действует эффективнее самого дорогого антивозрастного крема. У нее нет ни одного «Оскара»? Значит, слепы и глухи эти киноакадемики... Нашу Сэнди мы не дадим в обиду. Она — живой пример того, что обаяние, трудолюбие и горячая любовь к пиву с фисташками могут привести к всенародной популярности и миллионным гонорарам. В ней нет холодной царственности Николь Кидман. Она одна из нас — водитель школьного автобуса («Скорость»), продавщица жетончиков в метро («Пока ты спал»), не очень удачливая в личной жизни девушка-полицейский («Мисс Конгениальность», «Отсчет убийств»). Она вполне могла бы сыграть и Бриджит Джонс, и Керри Брэдшоу — все девичьи фобии и комплексы ей к лицу. И именно за это мы ее любим.
«Когда мне предложили сыграть в «Скорости», я сначала подумала, что мне дадут роль автобуса».
Сандра, дочь немецкой оперной певицы и учителя по вокалу, появилась на свет в перерыве между гастролями своих родителей. Она могла бы стать неплохой певицей, но предпочла стать актрисой. Брать решила не столько талантом, сколько настойчивостью и обаянием (во всех своих школах Сандра была главной заводилой, дружила со всеми и могла обаять любого — от одноклассника до учителя). До тридцати лет сыграла в дюжине фильмов, которые сейчас мало кто помнит. Настоящим прорывом стала «Скорость», картина, на которую не ставила ни одна студия, но которая стала кассовым хитом и великолепным стартом для исполнителей главных ролей — Киану Ривза и Сандры Баллок. Может, для некоторых актрис тридцать лет — повод задуматься о будущем, о пенсии, но для Сандры этот возраст стал началом новой жизни.
До «Скорости» главные роли в экшн-фильмах отдавали исключительно мужчинам («Чужой» с Сигурни Уивер скорее исключение FOTObank/REX из правил). Сандра нарушила этот негласный закон: благодаря ее Энни Портер, лихой водительнице в цветастом платьице, на экране появились бой-девочки, от ангелов Чарли до Женщины-кошки. Впрочем, Сандра — сама скромность! Говорит, что революцию в Голливуде совершила вовсе не она, а Джулия Робертс. «Джулия всегда была и будет актрисой номер один — она изменила стереотип, что только мужчина может играть главные роли, а женщина нужна лишь для украшения кадра. К тому же Джулия даже не блондинка — и за это ей моя особая благодарность».
Сама Сандра тоже не блондинка, и, как и Джулию Робертс, ее нельзя назвать эталонной красавицей. Да, не красавица, зато «чертовски мила». Вспомним ее Люси из мелодрамы «Пока ты спал», скромную кассиршу в метро, что обаяла принца-миллионера. Сандра могла бы отобрать корону «американской Золушки» у Джулии Робертс... Однако когда Баллок (первой!) предложили роль в «Сбежавшей невесте», она благородно отослала сценарий Джулии, посчитав, что это ее материал.
Звезда должна быть стервой — еще один негласный закон, который Сандра осмелилась нарушить. У нее нет звездных заморочек, она отчаянно пытается сохранить за собой право вести нормальную жизнь. «Я вообще не понимаю, что значит вести жизнь знаменитости. Если мне надо выйти на публику, я обязательно наряжусь во что-то вульгарное. А краситься вообще терпеть не могу».
Она приобрела ферму в Вайо-минге с говорящим названием «Джексонова дыра». Потом прикупила еще парочку деревенских домов: один — в штате Джорджия, другой — в штате Техас. Что она делает в этой глуши? Читает, удит рыбу, ходит на танцы, а по вечерам любит закатиться в один из местных баров, чтобы побаловать себя текилой. Папарацци сюда не проникнут: местные жители обожают свою соседку и быстренько выставят чужаков вон.
«Вот что я вам скажу: быть звездой — это значит переплачивать по счетам и давать автограф сантехнику, вместо того чтобы просто попросить его починить трубы».
На одной премьере из толпы в ее адрес долетело: «В какой дряни ты снялась, Сэнди! Верни наши деньги!» Актриса тут же достала двадцать долларов (она носит с собой мелочь!) и кинула наглецу. А двухлетняя тяжба с рабочими, которые плохо сделали ремонт в ее доме? Нормальная звезда вроде Николь Кидман никогда бы не опустилась до такой прозы. Но Сандра не С Мэттью Макконахи Сандру связывало настоящее чувство (Лос-Анджелес, 1997)/FOTObank/REX обычная звезда.
«Брак? Не смешите меня!»
Отдельный пунктик Сэнди — ее личная жизнь. Точнее, перманентное отсутствие таковой. Но Баллок умеет делать хорошую мину при плохой игре: «Я никогда не страдала от одиночества — всегда находился кто-то, кому я нравилась, кто хотел бы со мной жить и приносить мне кофе в постель. Но не стоит путать любовь и брак. Я не хочуЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Вечная невеста Cандра Баллок любит Винни Пуха, текилу и байкеров
Best Pictures «Сэнди» — любимый десерт американских домохозяек,
мягкое мороженое с подливкой. Точно так — Сэнди — и называют американцы актрису Сандру Баллок.
Про Сандру даже как-то неловко злословить. Не станете же вы в самом деле рассказывать каждому встречному, что ваша сорокалетняя сестра — старая дева? Да, она не замужем — не потому, что невезучая, а просто еще не нашла подходящего мужчину. Любит молоденьких мальчиков? Что ж, роман с юношами действует эффективнее самого дорогого антивозрастного крема. У нее нет ни одного «Оскара»? Значит, слепы и глухи эти киноакадемики... Нашу Сэнди мы не дадим в обиду. Она — живой пример того, что обаяние, трудолюбие и горячая любовь к пиву с фисташками могут привести к всенародной популярности и миллионным гонорарам. В ней нет холодной царственности Николь Кидман. Она одна из нас — водитель школьного автобуса («Скорость»), продавщица жетончиков в метро («Пока ты спал»), не очень удачливая в личной жизни девушка-полицейский («Мисс Конгениальность», «Отсчет убийств»). Она вполне могла бы сыграть и Бриджит Джонс, и Керри Брэдшоу — все девичьи фобии и комплексы ей к лицу. И именно за это мы ее любим.
«Когда мне предложили сыграть в «Скорости», я сначала подумала, что мне дадут роль автобуса».
Сандра, дочь немецкой оперной певицы и учителя по вокалу, появилась на свет в перерыве между гастролями своих родителей. Она могла бы стать неплохой певицей, но предпочла стать актрисой. Брать решила не столько талантом, сколько настойчивостью и обаянием (во всех своих школах Сандра была главной заводилой, дружила со всеми и могла обаять любого — от одноклассника до учителя). До тридцати лет сыграла в дюжине фильмов, которые сейчас мало кто помнит. Настоящим прорывом стала «Скорость», картина, на которую не ставила ни одна студия, но которая стала кассовым хитом и великолепным стартом для исполнителей главных ролей — Киану Ривза и Сандры Баллок. Может, для некоторых актрис тридцать лет — повод задуматься о будущем, о пенсии, но для Сандры этот возраст стал началом новой жизни.
До «Скорости» главные роли в экшн-фильмах отдавали исключительно мужчинам («Чужой» с Сигурни Уивер скорее исключение FOTObank/REX из правил). Сандра нарушила этот негласный закон: благодаря ее Энни Портер, лихой водительнице в цветастом платьице, на экране появились бой-девочки, от ангелов Чарли до Женщины-кошки. Впрочем, Сандра — сама скромность! Говорит, что революцию в Голливуде совершила вовсе не она, а Джулия Робертс. «Джулия всегда была и будет актрисой номер один — она изменила стереотип, что только мужчина может играть главные роли, а женщина нужна лишь для украшения кадра. К тому же Джулия даже не блондинка — и за это ей моя особая благодарность».
Сама Сандра тоже не блондинка, и, как и Джулию Робертс, ее нельзя назвать эталонной красавицей. Да, не красавица, зато «чертовски мила». Вспомним ее Люси из мелодрамы «Пока ты спал», скромную кассиршу в метро, что обаяла принца-миллионера. Сандра могла бы отобрать корону «американской Золушки» у Джулии Робертс... Однако когда Баллок (первой!) предложили роль в «Сбежавшей невесте», она благородно отослала сценарий Джулии, посчитав, что это ее материал.
Звезда должна быть стервой — еще один негласный закон, который Сандра осмелилась нарушить. У нее нет звездных заморочек, она отчаянно пытается сохранить за собой право вести нормальную жизнь. «Я вообще не понимаю, что значит вести жизнь знаменитости. Если мне надо выйти на публику, я обязательно наряжусь во что-то вульгарное. А краситься вообще терпеть не могу».
Она приобрела ферму в Вайо-минге с говорящим названием «Джексонова дыра». Потом прикупила еще парочку деревенских домов: один — в штате Джорджия, другой — в штате Техас. Что она делает в этой глуши? Читает, удит рыбу, ходит на танцы, а по вечерам любит закатиться в один из местных баров, чтобы побаловать себя текилой. Папарацци сюда не проникнут: местные жители обожают свою соседку и быстренько выставят чужаков вон.
«Вот что я вам скажу: быть звездой — это значит переплачивать по счетам и давать автограф сантехнику, вместо того чтобы просто попросить его починить трубы».
На одной премьере из толпы в ее адрес долетело: «В какой дряни ты снялась, Сэнди! Верни наши деньги!» Актриса тут же достала двадцать долларов (она носит с собой мелочь!) и кинула наглецу. А двухлетняя тяжба с рабочими, которые плохо сделали ремонт в ее доме? Нормальная звезда вроде Николь Кидман никогда бы не опустилась до такой прозы. Но Сандра не С Мэттью Макконахи Сандру связывало настоящее чувство (Лос-Анджелес, 1997)/FOTObank/REX обычная звезда.
«Брак? Не смешите меня!»
Отдельный пунктик Сэнди — ее личная жизнь. Точнее, перманентное отсутствие таковой. Но Баллок умеет делать хорошую мину при плохой игре: «Я никогда не страдала от одиночества — всегда находился кто-то, кому я нравилась, кто хотел бы со мной жить и приносить мне кофе в постель. Но не стоит путать любовь и брак. Я не хочу
Бен СТИЛЛЕР
29-11-2008 09:11
ЭКСТРАВЕРТ С БОЛЬШИМИ УШАМИ
«А вот интересно, кем бы я стал, если бы мои родители работали, скажем, водопроводчиками?» Бен Стиллер Бен СТИЛЛЕР: ЭКСТРАВЕРТ С БОЛЬШИМИ УШАМИ Казалось бы, что такого в Бене Стиллере? Не красавец, коротышка, с большими ушами. Однако Бен давно стал любимцем не только зрителей, голливудские знаменитости его просто обожают и ни в чем не могут отказать. В новом фильме «Солдаты неудачи», к примеру, ему как режиссеру удалось собрать целую плеяду звезд, и некоторые, как Том Круз, согласились сыграть в эпизодах. Так в чем же его секрет? Лучший друг голливудских звезд Говорят, что Стиллер — главный голливудский экстраверт, который по-настоящему дорожит дружбой. Знаменитости, в свою очередь, в нем души не чают! Вот, к примеру, список друзей Стиллера: Аманда Пит, Стивен Спилберг, Вайнона Райдер, Эдвард Нортон, Натали Портман, Дженнифер Энистон, Мэттью Бродерик, Джоди Фостер, Сара Джессика Паркер. А вот список его самых-самых близких друзей: Джек Блэк, Люк Уилсон, Оуэн Уилсон (с которым Бен снялся аж в девяти картинах!), Дрю Бэрримор, Роберт Дауни-младший, Билли Боб Торнтон, Винс Вон, Мэттью Макконахи и Том Круз (Стиллер и звезда «Человека дождя» познакомились в далеком 1996 году). С такими приятелями можно запросто воплощать на экране самые бредовые идеи. Видимо, поэтому, когда в конце 2006-го Бен предложил руководству одной из голливудских студий снять пародию на известные американские фильмы о войне под названием «Солдаты неудачи», пообещав участие в картине звезд первой величины, кинобоссы сразу же заинтересовались этой идеей. В результате Стиллеру удалось собрать неплохой бюджет — около 120 миллионов долларов (точная сумма, впрочем, до сих пор скрывается), а помимо него самого в съемках приняли участие и Роберт Дауни-младший, и Джек Блэк, и Мэттью Макконахи, и Том Круз, что интересно, в совсем маленькой роли (по слухам, за участие в этой ленте главный сайентолог Голливуда получил 2 миллиона долларов). Выход комедии «Солдаты неудачи» сопровождался в Америке настоящим скандалом: по мнению некоторых общественных организаций, ряд диалогов и сцен фильма является открытым оскорблением чувств и прав умственно отсталых людей. Зато критики в один голос сказали, что «Солдаты» — лучший фильм Бена за всю историю его режиссерской карьеры. И, надо полагать, не последний. Ведь Бен мечтает и «Оскара» получить... От судьбы — никуда Он родился в Нью-Йорке в семье двух невероятно успешных комедийных актеров — еврея Джерри Стиллера и ирландки Энни Мира — и с детства знал, что участи родительской ему не избежать. «Это я понял лет в десять, когда предки привели меня на запись одного популярного телешоу. «Значит, когда я стану взрослым, мне придется веселить людей», — подумал тогда я обреченно». Так оно в итоге и произошло. Впрочем, Стиллер предпринимал попытки хоть как-то повлиять на судьбу. Во-первых, он готовился стать драматическим актером: читал Шекспира, пересматривал фильмы с участием Лоуренса Оливье и даже подумывал о пластической операции, которая бы помогла избавиться ему от «легкомысленной» лопоухости. Во-вторых, окончив школу, он отправился в Лос-Анджелес изучать кинорежиссуру в Калифорнийском университете. Но уже через год, решив, что университет — пустая трата времени, вернулся в Нью-Йорк. Почти полгода Бен работал официантом в знаменитом бродвейском кафе «Cafe Central» — заведении общепита, популярном у комиков и их агентов, — и параллельно посещал актерские курсы. «Знаете, многим казалось, что уж кому-кому, а мне будет проще простого получить работу в какой-нибудь театральной труппе, но на самом деле все было гораздо сложнее. Вы даже не представляете, сколько прослушиваний было в моей жизни. Я до сих пор с ужасом вспоминаю всех этих улыбчивых импресарио, кричащих мне вслед: «Вы были просто прекрасны! До свидания и спасибо, что пришли!» Наконец осенью 1985 года известный театральный режиссер Джерри Закс пригласил 20-летнего Стиллера в телеверсию пьесы «Дом синих листьев», которая произвела настоящий фурор и среди критиков, и среди зрителей. Шоу завоевало три статуэтки «Тони», а Стиллер — репутацию многообещающего комедийного актера. Вот уж действительно, чему быть, того не миновать. Пересекая границы В 1987 году Бенни дебютировал на большом экране у самого Стивена Спилберга в картине «Империя солнца» (в роли узника концентрационного лагеря). Казалось бы, эта работа должна была изменить дальнейшую судьбу Бена. Увы! «Увидев себя на экране, я окончательно понял, что воспринимать меня как серьезного драматического актера непросто». Но комедийные режиссеры тоже не торопились звать Бена в Голливуд — слишком уж он был «нефактурным»: лопоухий, маленького роста (всего 1 м 70 см). Даже папины связи не помогали. И тогда Бен решил пойти своим путем. И отправился на телевидение — на знаменитое шоу «Живьем в субботу вечером» (его зрителями были американцы в возрасте от 27 до 45 лет). Продюсеры этой программы по достоинству оценили чувство юмора молодого актера и предложили ему не только выступать соЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
ЭКСТРАВЕРТ С БОЛЬШИМИ УШАМИ
«А вот интересно, кем бы я стал, если бы мои родители работали, скажем, водопроводчиками?» Бен Стиллер Бен СТИЛЛЕР: ЭКСТРАВЕРТ С БОЛЬШИМИ УШАМИ Казалось бы, что такого в Бене Стиллере? Не красавец, коротышка, с большими ушами. Однако Бен давно стал любимцем не только зрителей, голливудские знаменитости его просто обожают и ни в чем не могут отказать. В новом фильме «Солдаты неудачи», к примеру, ему как режиссеру удалось собрать целую плеяду звезд, и некоторые, как Том Круз, согласились сыграть в эпизодах. Так в чем же его секрет? Лучший друг голливудских звезд Говорят, что Стиллер — главный голливудский экстраверт, который по-настоящему дорожит дружбой. Знаменитости, в свою очередь, в нем души не чают! Вот, к примеру, список друзей Стиллера: Аманда Пит, Стивен Спилберг, Вайнона Райдер, Эдвард Нортон, Натали Портман, Дженнифер Энистон, Мэттью Бродерик, Джоди Фостер, Сара Джессика Паркер. А вот список его самых-самых близких друзей: Джек Блэк, Люк Уилсон, Оуэн Уилсон (с которым Бен снялся аж в девяти картинах!), Дрю Бэрримор, Роберт Дауни-младший, Билли Боб Торнтон, Винс Вон, Мэттью Макконахи и Том Круз (Стиллер и звезда «Человека дождя» познакомились в далеком 1996 году). С такими приятелями можно запросто воплощать на экране самые бредовые идеи. Видимо, поэтому, когда в конце 2006-го Бен предложил руководству одной из голливудских студий снять пародию на известные американские фильмы о войне под названием «Солдаты неудачи», пообещав участие в картине звезд первой величины, кинобоссы сразу же заинтересовались этой идеей. В результате Стиллеру удалось собрать неплохой бюджет — около 120 миллионов долларов (точная сумма, впрочем, до сих пор скрывается), а помимо него самого в съемках приняли участие и Роберт Дауни-младший, и Джек Блэк, и Мэттью Макконахи, и Том Круз, что интересно, в совсем маленькой роли (по слухам, за участие в этой ленте главный сайентолог Голливуда получил 2 миллиона долларов). Выход комедии «Солдаты неудачи» сопровождался в Америке настоящим скандалом: по мнению некоторых общественных организаций, ряд диалогов и сцен фильма является открытым оскорблением чувств и прав умственно отсталых людей. Зато критики в один голос сказали, что «Солдаты» — лучший фильм Бена за всю историю его режиссерской карьеры. И, надо полагать, не последний. Ведь Бен мечтает и «Оскара» получить... От судьбы — никуда Он родился в Нью-Йорке в семье двух невероятно успешных комедийных актеров — еврея Джерри Стиллера и ирландки Энни Мира — и с детства знал, что участи родительской ему не избежать. «Это я понял лет в десять, когда предки привели меня на запись одного популярного телешоу. «Значит, когда я стану взрослым, мне придется веселить людей», — подумал тогда я обреченно». Так оно в итоге и произошло. Впрочем, Стиллер предпринимал попытки хоть как-то повлиять на судьбу. Во-первых, он готовился стать драматическим актером: читал Шекспира, пересматривал фильмы с участием Лоуренса Оливье и даже подумывал о пластической операции, которая бы помогла избавиться ему от «легкомысленной» лопоухости. Во-вторых, окончив школу, он отправился в Лос-Анджелес изучать кинорежиссуру в Калифорнийском университете. Но уже через год, решив, что университет — пустая трата времени, вернулся в Нью-Йорк. Почти полгода Бен работал официантом в знаменитом бродвейском кафе «Cafe Central» — заведении общепита, популярном у комиков и их агентов, — и параллельно посещал актерские курсы. «Знаете, многим казалось, что уж кому-кому, а мне будет проще простого получить работу в какой-нибудь театральной труппе, но на самом деле все было гораздо сложнее. Вы даже не представляете, сколько прослушиваний было в моей жизни. Я до сих пор с ужасом вспоминаю всех этих улыбчивых импресарио, кричащих мне вслед: «Вы были просто прекрасны! До свидания и спасибо, что пришли!» Наконец осенью 1985 года известный театральный режиссер Джерри Закс пригласил 20-летнего Стиллера в телеверсию пьесы «Дом синих листьев», которая произвела настоящий фурор и среди критиков, и среди зрителей. Шоу завоевало три статуэтки «Тони», а Стиллер — репутацию многообещающего комедийного актера. Вот уж действительно, чему быть, того не миновать. Пересекая границы В 1987 году Бенни дебютировал на большом экране у самого Стивена Спилберга в картине «Империя солнца» (в роли узника концентрационного лагеря). Казалось бы, эта работа должна была изменить дальнейшую судьбу Бена. Увы! «Увидев себя на экране, я окончательно понял, что воспринимать меня как серьезного драматического актера непросто». Но комедийные режиссеры тоже не торопились звать Бена в Голливуд — слишком уж он был «нефактурным»: лопоухий, маленького роста (всего 1 м 70 см). Даже папины связи не помогали. И тогда Бен решил пойти своим путем. И отправился на телевидение — на знаменитое шоу «Живьем в субботу вечером» (его зрителями были американцы в возрасте от 27 до 45 лет). Продюсеры этой программы по достоинству оценили чувство юмора молодого актера и предложили ему не только выступать со
Сэмюэл Л. ДЖЕКСОН:
29-11-2008 09:07
Сэмюэл Л. ДЖЕКСОН: Я СЕБЯ НА ЭКРАНЕ ОБОЖАЮ!
Сэмюэл Л. ДЖЕКСОН: Я СЕБЯ НА ЭКРАНЕ ОБОЖАЮ! «У меня были не совсем правильные мотивации в выборе профессии: девушки, наркотики и популярность. Ну а зачем еще нормальному мужику становиться актером?!» Сэмюэл Л. Джексон Звезда триллеров «Криминальное чтиво» и «Добро пожаловать в Лэйквью!» Сэмюэл Л. Джексон мог бы стать океанологом, архитектором, гольфистом или даже политиком. Он мог также завершить свою жизнь на улице законченным алкоголиком и наркоманом. Но из всех сценариев, что предлагала ему судьба, Сэмюэл выбрал единственно верный: он стал актером. И едва ли не самой харизматичной звездой своего поколения. В декабре Сэмюэлу Лерою Джексону исполнится 60 лет, но на пенсию его проводить не удастся. Он — работоголик, который снимается в пяти-семи фильмах за год, и это далеко не предел. «Почему Сэм так много работает? — говорит его жена. — Потому что работа — его наркотик». А без наркотиков Джексон не может. И никогда не мог. Расовый вопрос Ему всегда хотелось отличаться от других, но до поры до времени если он чем и отличался, так это цветом своей кожи. Детство и юность Джексона пришлись на 50—60-е годы XX века, не слишком толерантные для афроамериканцев. В школах действовал закон сегрегации: белые мальчики учились отдельно от мальчиков черных. Джексон был не только черным мальчиком, но и ребенком из очень неблагополучной семьи: его отец-алкоголик жил в другом штате (Сэмюэл за всю жизнь видел его от силы пару раз), а мама с утра до ночи вкалывала на фабрике. Конечно, в своих мечтах она видела своего Сэмми преуспевающим врачом или юристом. И мальчик вроде бы оправдывал ожидания: он был послушным, интеллигентным ребенком, который играл в школьном оркестре и ходил в театральный кружок. Пока у него не проснулось классовое сознание и он не перевел свои интересы в русло политики. В 1968 году был убит Мартин Лютер Кинг. Двадцатилетний Сэмюэл был на его похоронах, а потом присоединился к знаменитому маршу протеста в Мемфисе. Год спустя он с несколькими друзьями по колледжу практически остановил учебный процесс, требуя от ректората прекратить ущемление прав «черных» студентов. Уверенные в том, что мирным путем ничего добиться нельзя, ребята начали закупать оружие. Сэмюэл стал членом радикального движения «Сила черных» («Black Power»). «Наш девиз был: «Умри, белая сволочь, чтобы черные могли вздохнуть спокойно!» И все это могло плохо закончиться, если бы однажды в дом Джексона не нагрянули агенты ФБР. Они пообещали матери, что непременно посадят ее сына, если он не остановится. Сэмми не мог оставить мать одну. И он направил всю свою энергию на театр. Что, в общем, было не худшим выходом из сложившейся ситуации. О чем думал Шекспир?! Сэмюэл поступил в колледж с высокими баллами по всем предметам, но долго не мог определиться, чем именно ему следует заниматься. Сначала он думал стать океанологом, потом архитектором, но курс драмы (и особенно любительский театр при колледже) нравился ему больше всего. Когда он пришел на прослушивание, его доверили опекать студентке Латане Ричардсон, которая позже станет его женой. «В действительности уже тогда Сэмюэл был очень, очень хорош, — вспоминала она. — Представьте себе парня с баками, прической афро, в маленьких круглых очках, как у Джона Леннона. А уж когда он открывал рот, чтобы сказать свою реплику, у всех девчонок замирало сердце». У этого красавца сразу же появилась целая армия поклонниц из начинающих актрис, но из всех из них он выбрал именно Латаню и с тех пор (уже 38 лет!) остается ей верен. Они стали жить вместе в 1972-м, в 1980-м поженились, в 1982-м родилась их дочь — Зоуи Джексон. Не все было просто: чтобы прокормить семью, Сэмюэл работал охранником и вышибалой. Спектакли афроамериканской труппы, где он выступал, пользовались локальным успехом, но однажды Джексону даже удалось выступить на Нью-Йоркском шекспировском фестивале, где он сыграл, конечно же, Отелло. Его трактовка этого классического персонажа была далека от общепринятой. «Вы и представить себе не можете, как сильно я ненавидел свою роль. Я вообще не понимаю Шекспира — о чем он думал?! Отелло имел все, о чем мог только мечтать, но влюбился в какую-то сопливую дуру и потерял голову. До сих пор не понимаю: почему он оказался таким идиотом?!» От работы, надо сказать, Джексон получал больше удовольствия, чем денег. Хорошие доходы приносила реклама, сниматься в которую Сэмюэла приглашали время от времени: за один только ролик луковых гамбургеров актер получил больший гонорар, чем за год работы в театре. Кокаин с текилой — лучшее начало дня Еще студентом Джексон пристрастился к наркотикам и выпивке — ему казалось, что именно такой образ жизни исповедуют настоящие звезды театра и кино. Его личными фаворитами были кокаин и текила — именно с них он начинал каждое утро. Невероятно, но факт: Сэмюэлу очень долго удавалось скрывать свои пагубные привычки от жены. Впрочем, сколько скелет ни прячь... Однажды Латаня обнаружила супруга в ванной комнате занятым отнюдь не чисткойЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Сэмюэл Л. ДЖЕКСОН: Я СЕБЯ НА ЭКРАНЕ ОБОЖАЮ!
Сэмюэл Л. ДЖЕКСОН: Я СЕБЯ НА ЭКРАНЕ ОБОЖАЮ! «У меня были не совсем правильные мотивации в выборе профессии: девушки, наркотики и популярность. Ну а зачем еще нормальному мужику становиться актером?!» Сэмюэл Л. Джексон Звезда триллеров «Криминальное чтиво» и «Добро пожаловать в Лэйквью!» Сэмюэл Л. Джексон мог бы стать океанологом, архитектором, гольфистом или даже политиком. Он мог также завершить свою жизнь на улице законченным алкоголиком и наркоманом. Но из всех сценариев, что предлагала ему судьба, Сэмюэл выбрал единственно верный: он стал актером. И едва ли не самой харизматичной звездой своего поколения. В декабре Сэмюэлу Лерою Джексону исполнится 60 лет, но на пенсию его проводить не удастся. Он — работоголик, который снимается в пяти-семи фильмах за год, и это далеко не предел. «Почему Сэм так много работает? — говорит его жена. — Потому что работа — его наркотик». А без наркотиков Джексон не может. И никогда не мог. Расовый вопрос Ему всегда хотелось отличаться от других, но до поры до времени если он чем и отличался, так это цветом своей кожи. Детство и юность Джексона пришлись на 50—60-е годы XX века, не слишком толерантные для афроамериканцев. В школах действовал закон сегрегации: белые мальчики учились отдельно от мальчиков черных. Джексон был не только черным мальчиком, но и ребенком из очень неблагополучной семьи: его отец-алкоголик жил в другом штате (Сэмюэл за всю жизнь видел его от силы пару раз), а мама с утра до ночи вкалывала на фабрике. Конечно, в своих мечтах она видела своего Сэмми преуспевающим врачом или юристом. И мальчик вроде бы оправдывал ожидания: он был послушным, интеллигентным ребенком, который играл в школьном оркестре и ходил в театральный кружок. Пока у него не проснулось классовое сознание и он не перевел свои интересы в русло политики. В 1968 году был убит Мартин Лютер Кинг. Двадцатилетний Сэмюэл был на его похоронах, а потом присоединился к знаменитому маршу протеста в Мемфисе. Год спустя он с несколькими друзьями по колледжу практически остановил учебный процесс, требуя от ректората прекратить ущемление прав «черных» студентов. Уверенные в том, что мирным путем ничего добиться нельзя, ребята начали закупать оружие. Сэмюэл стал членом радикального движения «Сила черных» («Black Power»). «Наш девиз был: «Умри, белая сволочь, чтобы черные могли вздохнуть спокойно!» И все это могло плохо закончиться, если бы однажды в дом Джексона не нагрянули агенты ФБР. Они пообещали матери, что непременно посадят ее сына, если он не остановится. Сэмми не мог оставить мать одну. И он направил всю свою энергию на театр. Что, в общем, было не худшим выходом из сложившейся ситуации. О чем думал Шекспир?! Сэмюэл поступил в колледж с высокими баллами по всем предметам, но долго не мог определиться, чем именно ему следует заниматься. Сначала он думал стать океанологом, потом архитектором, но курс драмы (и особенно любительский театр при колледже) нравился ему больше всего. Когда он пришел на прослушивание, его доверили опекать студентке Латане Ричардсон, которая позже станет его женой. «В действительности уже тогда Сэмюэл был очень, очень хорош, — вспоминала она. — Представьте себе парня с баками, прической афро, в маленьких круглых очках, как у Джона Леннона. А уж когда он открывал рот, чтобы сказать свою реплику, у всех девчонок замирало сердце». У этого красавца сразу же появилась целая армия поклонниц из начинающих актрис, но из всех из них он выбрал именно Латаню и с тех пор (уже 38 лет!) остается ей верен. Они стали жить вместе в 1972-м, в 1980-м поженились, в 1982-м родилась их дочь — Зоуи Джексон. Не все было просто: чтобы прокормить семью, Сэмюэл работал охранником и вышибалой. Спектакли афроамериканской труппы, где он выступал, пользовались локальным успехом, но однажды Джексону даже удалось выступить на Нью-Йоркском шекспировском фестивале, где он сыграл, конечно же, Отелло. Его трактовка этого классического персонажа была далека от общепринятой. «Вы и представить себе не можете, как сильно я ненавидел свою роль. Я вообще не понимаю Шекспира — о чем он думал?! Отелло имел все, о чем мог только мечтать, но влюбился в какую-то сопливую дуру и потерял голову. До сих пор не понимаю: почему он оказался таким идиотом?!» От работы, надо сказать, Джексон получал больше удовольствия, чем денег. Хорошие доходы приносила реклама, сниматься в которую Сэмюэла приглашали время от времени: за один только ролик луковых гамбургеров актер получил больший гонорар, чем за год работы в театре. Кокаин с текилой — лучшее начало дня Еще студентом Джексон пристрастился к наркотикам и выпивке — ему казалось, что именно такой образ жизни исповедуют настоящие звезды театра и кино. Его личными фаворитами были кокаин и текила — именно с них он начинал каждое утро. Невероятно, но факт: Сэмюэлу очень долго удавалось скрывать свои пагубные привычки от жены. Впрочем, сколько скелет ни прячь... Однажды Латаня обнаружила супруга в ванной комнате занятым отнюдь не чисткой
Новости: Земфира прёццо :
29-11-2008 08:54
Новости: Земфира прёццо : - ) Новости
Новости: Земфира прёццо : - ) "...его тело было сплошь покрыто татуировками и издалека выглядело как один огромный синяк. - Целые толпы возле вашей груди и каждый день вы пишете на ней шота новое..." - данное высказывание взято из мемуаров М.М.Жванецкого, дабы представить себе визуально и не задавать лишних вопросов : - )
На прошедшем во вторник сольном концерте на сцене «Олимпийского» Земфира Рамазанова шокировала собравшихся новой татуировкой. Когда, завершая выступление, артистка неожиданно сбросила рубашку, зал взревел. Фанаты увидели, что на руках их кумира красуются новые рисунки.
Рамазанова свою новую татуировку сделала специально для концерта в «Олимпийском».
По мнению психологов и мастеров тату, очередной рисунок на теле «девочки-скандала» прямым образом указывает на ее психическое состояние и пристрастие к наркотикам.
«Земфира нездорова, – уверен знаменитый психолог-криминалист Михаил Виноградов, обследовавший битцевского маньяка. – Окончательный диагноз можно поставить после полного обследования. Вероятность того, что она употребляет наркотики, очень высока».
По мнению психолога, Рамазанова неслучайно сделала себе тату именно с таким рисунком: нечто среднее между паутиной и переплетающимися венами.
«Значение такого рисунка вполне понятно, – комментирует Виноградов. – Она вся запуталась в паутине, в чем-то еще. Она это и выражает в своей татуировке. Земфира испытывает большие душевные муки, которые ее терзают и держат в паутине всю ее душу».
«Земфира больна давно и страдает от своей болезни и, возможно, от пристрастия к наркотикам тоже давно, – добавляет Виноградов. – Возможно, подготовка к этому концерту обострила все ее переживания».
Символ, вытатуированный на руках Земфиры, используется мастерами татуажа уже давно, его история уходит еще во времена Гулага.
«Если человек делает тату в виде паутины вен в области локтя (как это сделала Земфира), то это означает, что он наркоман, – поделился опытом эксперт из элитного салона тату Виктор Степанов. – В советское время в тюрьмах такие тату делали заключенным, больным наркоманией».
Новости: Земфира прёццо : - )
[360x540]
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Новости: Земфира прёццо : - ) Новости
Новости: Земфира прёццо : - ) "...его тело было сплошь покрыто татуировками и издалека выглядело как один огромный синяк. - Целые толпы возле вашей груди и каждый день вы пишете на ней шота новое..." - данное высказывание взято из мемуаров М.М.Жванецкого, дабы представить себе визуально и не задавать лишних вопросов : - )
На прошедшем во вторник сольном концерте на сцене «Олимпийского» Земфира Рамазанова шокировала собравшихся новой татуировкой. Когда, завершая выступление, артистка неожиданно сбросила рубашку, зал взревел. Фанаты увидели, что на руках их кумира красуются новые рисунки.
Рамазанова свою новую татуировку сделала специально для концерта в «Олимпийском».
По мнению психологов и мастеров тату, очередной рисунок на теле «девочки-скандала» прямым образом указывает на ее психическое состояние и пристрастие к наркотикам.
«Земфира нездорова, – уверен знаменитый психолог-криминалист Михаил Виноградов, обследовавший битцевского маньяка. – Окончательный диагноз можно поставить после полного обследования. Вероятность того, что она употребляет наркотики, очень высока».
По мнению психолога, Рамазанова неслучайно сделала себе тату именно с таким рисунком: нечто среднее между паутиной и переплетающимися венами.
«Значение такого рисунка вполне понятно, – комментирует Виноградов. – Она вся запуталась в паутине, в чем-то еще. Она это и выражает в своей татуировке. Земфира испытывает большие душевные муки, которые ее терзают и держат в паутине всю ее душу».
«Земфира больна давно и страдает от своей болезни и, возможно, от пристрастия к наркотикам тоже давно, – добавляет Виноградов. – Возможно, подготовка к этому концерту обострила все ее переживания».
Символ, вытатуированный на руках Земфиры, используется мастерами татуажа уже давно, его история уходит еще во времена Гулага.
«Если человек делает тату в виде паутины вен в области локтя (как это сделала Земфира), то это означает, что он наркоман, – поделился опытом эксперт из элитного салона тату Виктор Степанов. – В советское время в тюрьмах такие тату делали заключенным, больным наркоманией».
Новости: Земфира прёццо : - )
[360x540]
группы Винтаж(интервью)
29-11-2008 06:30
Они собрались вопреки всему. Вопреки сложившемуся клише о беспомощности артистов из продюсерских проектов. Вопреки собственной усталости от шоу-бизнеса. Вопреки своему прошлому. Они его просто перечеркнули. Стали писать историю заново.
У каждого из участников группы Амега была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред.
Аня, Алексей, вы были участниками групп Лицей и Амега. Что повлияло на ваш уход из коллективов? Связано ли это с тем, что это были продюсерские проекты или к этому решению привели все-таки внутренние конфликты в группе?
Аня: Если говорить обо мне, то я испытывала постоянное чувство дискомфорта и неудовлетворенности. В продюсерском проекте невозможно быть самим собой и делать то, что артист считает нужным. Дело в том, что продюсерский проект создается до того, как набираются персонажи. Это как театр: актеры играют те роли, которые им прописаны.
Алексей: Зачастую продюсеры не считаются с мнением своих артистов. Лозунгом таких продюсеров является: "Незаменимых людей нет". Безусловно, продюсеры были рады, что нашли в нас ярких и харизматических личностей, которые выполняли их пожелания. Но формула все равно одна – артист никто.
Я думаю, что даже в продюсерском проекте можно раскрыть свой потенциал. Вы согласны?
Аня однажды отказалась петь песню Макаревича вот с такими словами: "Крысы – это твари с наглыми глазами".
Аня: Если ты личность, то у тебя есть огромное желание раскрыться, но сделать это в рамках группы – невозможно. Когда ты это понимаешь, то неминуема дисгармония.
Алексей: Аня однажды отказалась петь песню Макаревича вот с такими словами: "Крысы – это твари с наглыми глазами". Я даже не представляю, как можно вообще такое сочинить?! Поэтому это иллюзия, что ты раскрываешь свой потенциал и самореализуешься. Твои мысли и существующая реальность – очень далеки друг от друга. Реалии таковы: твой продюсер давным-давно купил себе квартиру в Монако, а ты продолжаешь ездить на метро. (Улыбается.)
Олег Добрынин, участник группы Амега, объяснил это тем, что "Три сильных личности не смогли ужиться в рамках одного коллектива. Каждый "тянул одеяло" на себя и хотел в жизни нечто большего". Вы согласны с ним?
Алексей: Для того, чтобы расставить все точки над "i" я могу вам рассказать, как на самом деле складывалась ситуация. У каждого из участников была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред. Андрей Грозный (прим. автора, Андрей Грозный – композитор, один из основателей группы Амега) придумал группу Амега. Ему для этого проекта был нужен сильный вокалист. Он нашел меня. Для того чтобы
У каждого из участников группы Амега была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред.
этот проект покупали, ему нужен был симпатичный мальчик, который стоял бы рядом. Он нашел Олега Добрынина. Для того чтобы этот проект стал очень популярным, нужна была девушка. Андрей Грозный взял Лену Перову. Через месяц группа стала мегапопулярной. Поэтому никто не тянул одеяло на себя. Просто Лене никто не давал петь, несмотря на то, что она замечательно поет. И Олег отлично поет, но ему тоже не давали возможности петь. Также никому не давали писать в этом проекте песни, кроме Андрея Грозного. Вот и весь конфликт.
Как на сегодняшний день вы оцениваете творчество группы Амега?
Алексей: Никак. Группы Амега нет, т.к. продюсеры не занимаются коллективом потому, что не видят в этом смысла. А Олег Добрынин сам не может это делать, т.к. у него нет должного влияния и возможностей.
Группа Амега сегодняшнего формата считает, что сегодня непродюсерским коллективам не то, что очень сложно, им просто невозможно пробиться в отечественный шоу-бизнес. Вы с этим согласны?
Алексей: К примеру, группа Плазма – непродюсерский проект, но, я считаю, что они многого добились.
Сейчас мы решили никому не писать и работать только над группой Винтаж, чтобы другие исполнители не заполняли эфир моими песнями.
Складывается впечатление, что вы негативно относитесь к продюсерским проектам.
Аня: Мы просто переросли эту историю.
Алексей: Я бы с удовольствием сам парочку продюсерских проектов создал. (Улыбается.) Я пишу песни для многих исполнителей нашей эстрады. Те же самые песни я мог бы писать для своих проектов. Но сейчас мы решили никому не писать и работать только над группой Винтаж, чтобы другие исполнители не заполняли эфир моими песнями. (Улыбается.)
Аня, вы общаетесь с участницами группы Лицей?
Аня: Изредка мы созваниваемся, но судьба нас все-таки развела. И в принципе я не могу сказать, что мы были такими родными и близкими в то время, когда я пела в группе.
Кто для вас самая благодарная публика?
Геи – самая благодарная публика. Если они принимают, то принимают на все сто процентов и не сдерживают своих эмоций: рвут платья прямо на сцене.
Аня: Геи – самая благодарная публика. Мы это поняли после того, как выступили в гей-клубе. Это был один из лучших концертов. Геи – самые доброжелательные. Если они принимают, то принимают на все стоЧитать далее...
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Они собрались вопреки всему. Вопреки сложившемуся клише о беспомощности артистов из продюсерских проектов. Вопреки собственной усталости от шоу-бизнеса. Вопреки своему прошлому. Они его просто перечеркнули. Стали писать историю заново.
У каждого из участников группы Амега была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред.
Аня, Алексей, вы были участниками групп Лицей и Амега. Что повлияло на ваш уход из коллективов? Связано ли это с тем, что это были продюсерские проекты или к этому решению привели все-таки внутренние конфликты в группе?
Аня: Если говорить обо мне, то я испытывала постоянное чувство дискомфорта и неудовлетворенности. В продюсерском проекте невозможно быть самим собой и делать то, что артист считает нужным. Дело в том, что продюсерский проект создается до того, как набираются персонажи. Это как театр: актеры играют те роли, которые им прописаны.
Алексей: Зачастую продюсеры не считаются с мнением своих артистов. Лозунгом таких продюсеров является: "Незаменимых людей нет". Безусловно, продюсеры были рады, что нашли в нас ярких и харизматических личностей, которые выполняли их пожелания. Но формула все равно одна – артист никто.
Я думаю, что даже в продюсерском проекте можно раскрыть свой потенциал. Вы согласны?
Аня однажды отказалась петь песню Макаревича вот с такими словами: "Крысы – это твари с наглыми глазами".
Аня: Если ты личность, то у тебя есть огромное желание раскрыться, но сделать это в рамках группы – невозможно. Когда ты это понимаешь, то неминуема дисгармония.
Алексей: Аня однажды отказалась петь песню Макаревича вот с такими словами: "Крысы – это твари с наглыми глазами". Я даже не представляю, как можно вообще такое сочинить?! Поэтому это иллюзия, что ты раскрываешь свой потенциал и самореализуешься. Твои мысли и существующая реальность – очень далеки друг от друга. Реалии таковы: твой продюсер давным-давно купил себе квартиру в Монако, а ты продолжаешь ездить на метро. (Улыбается.)
Олег Добрынин, участник группы Амега, объяснил это тем, что "Три сильных личности не смогли ужиться в рамках одного коллектива. Каждый "тянул одеяло" на себя и хотел в жизни нечто большего". Вы согласны с ним?
Алексей: Для того, чтобы расставить все точки над "i" я могу вам рассказать, как на самом деле складывалась ситуация. У каждого из участников была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред. Андрей Грозный (прим. автора, Андрей Грозный – композитор, один из основателей группы Амега) придумал группу Амега. Ему для этого проекта был нужен сильный вокалист. Он нашел меня. Для того чтобы
У каждого из участников группы Амега была своя иллюзия, каждый думал, что он незаменим. Но это был бред.
этот проект покупали, ему нужен был симпатичный мальчик, который стоял бы рядом. Он нашел Олега Добрынина. Для того чтобы этот проект стал очень популярным, нужна была девушка. Андрей Грозный взял Лену Перову. Через месяц группа стала мегапопулярной. Поэтому никто не тянул одеяло на себя. Просто Лене никто не давал петь, несмотря на то, что она замечательно поет. И Олег отлично поет, но ему тоже не давали возможности петь. Также никому не давали писать в этом проекте песни, кроме Андрея Грозного. Вот и весь конфликт.
Как на сегодняшний день вы оцениваете творчество группы Амега?
Алексей: Никак. Группы Амега нет, т.к. продюсеры не занимаются коллективом потому, что не видят в этом смысла. А Олег Добрынин сам не может это делать, т.к. у него нет должного влияния и возможностей.
Группа Амега сегодняшнего формата считает, что сегодня непродюсерским коллективам не то, что очень сложно, им просто невозможно пробиться в отечественный шоу-бизнес. Вы с этим согласны?
Алексей: К примеру, группа Плазма – непродюсерский проект, но, я считаю, что они многого добились.
Сейчас мы решили никому не писать и работать только над группой Винтаж, чтобы другие исполнители не заполняли эфир моими песнями.
Складывается впечатление, что вы негативно относитесь к продюсерским проектам.
Аня: Мы просто переросли эту историю.
Алексей: Я бы с удовольствием сам парочку продюсерских проектов создал. (Улыбается.) Я пишу песни для многих исполнителей нашей эстрады. Те же самые песни я мог бы писать для своих проектов. Но сейчас мы решили никому не писать и работать только над группой Винтаж, чтобы другие исполнители не заполняли эфир моими песнями. (Улыбается.)
Аня, вы общаетесь с участницами группы Лицей?
Аня: Изредка мы созваниваемся, но судьба нас все-таки развела. И в принципе я не могу сказать, что мы были такими родными и близкими в то время, когда я пела в группе.
Кто для вас самая благодарная публика?
Геи – самая благодарная публика. Если они принимают, то принимают на все сто процентов и не сдерживают своих эмоций: рвут платья прямо на сцене.
Аня: Геи – самая благодарная публика. Мы это поняли после того, как выступили в гей-клубе. Это был один из лучших концертов. Геи – самые доброжелательные. Если они принимают, то принимают на все сто
Интервью с Юлией Бордовских
29-11-2008 06:26
Интервью с Юлией Бордовских
Подарки от компании Грин Мама получает автор лучшего вопроса. Для получения приза свяжитесь с редактором сайта по e-mail editor@greenmama.ru
Юлия Бордовских
Юлия родилась в Москве. Ее мать - инженер, после окончания МИФИ она недолгое время работала по профессии, затем занялась гостиничным бизнесом. Отец Юлии - известный издатель, переводчик.Юлия с детства была спортсменкой: в 1986 году она окончила спортивную школу Олимпийского резерва, став кандидатом в мастера спорта по баскетболу. Играла в дубле "Динамо", выиграла первенство центрального совета этого общества. Однако решила не продолжать спортивную карьеру, а сменить профессию и стать журналистом.Юлия Бордовских окончила факультет журналистики МГУ им. М.В.Ломоносова. Во время обучения продолжала заниматься спортом - в течение пяти лет выступала за сборную МГУ по баскетболу.Практиковаться Юлия начала еще студенткой, в 1992 - 1994 годах она пришла на радио "Максимум", где стала вести информационные выпуски и читать новости о музыке, театре, кино: "Я все время тепло вспоминаю время работы на радио "Максимум"".В 1994 году Леонид Парфенов пригласил Юлию на НТВ в программу "Намедни". Проработав месяц, ЮлияЮлия Бордовских перешла в "Сегодня", где стала работать спортивным комментатором. На каналах НТВ и "НТВ-Плюс. Спорт" курировала тематические направления: спортивную гимнастику, Олимпийское движение.В 2001 году в карьере Юлии произошел еще один поворот: она покинула спортивную редакцию НТВ и перешла на ТВ-6, вместе с группой других журналистов, не принявших новое руководство. Впоследствии, в связи с распадом ТВ-6, перешла на НТВ-Плюс, где вела свою авторскую программу "Новый день с Юлией Бордовских".С февраля 2003 по сентябрь 2004 года Юлия - ведущая программы "Страна и мир", в 2004 году - "Короткие встречи", с августа 2005 года ведет программу "Для тебя" вместе с Игорем Верником.В 2004 году вела на НТВ благотворительный марафон "SOSтрадание", проводимый радиостанцией "Наше радио" в помощь семьям, пострадавшим от теракта в Беслане.В 2007 году Юлия исполнила главную роль в фильме "Солнечный удар" Рудольфа Фрунтова. "Мне понравилось в кино. Какую роль хотела бы исполнить? Ну, конечно, влюбленной и одержимой жизнью женщины".Основываясь на своем личном опыте, написала популярные книги о фитнесе: "Фитнес с удовольствием" и "Фитнес для двоих". "Фитнес - это ведь целая наука, умение генерировать энергию, радоваться жизни и не болеть!"Юлия замужем, мама двоих детей: в 1999 году родилась дочь Мария, в 2008-м - сын Федор. "Рождение сына сделало меня окончательно счастливой. Теперь у меня еще больше жизненных сил. Теперь у меня есть любимый мужчина на всю жизнь. А это для женщины очень важно!"В сентябре этого года издательство "Эксмо" выпустило новую книгу Юлии под названием "Пространство Любви". Сегодня Юлия у нас в гостях и отвечает на вопросы читателей.
телеведущая Юлия Бордовских
Здравствуйте, Юля! Вы сейчас молоды, красивы и активны, успеваете быть деловой женщиной, мамой, подругой. Когда есть молодость и азарт, то всего можно добиться. Скажите, а вы не задумывались над тем, что сможете делать лет в семьдесят-восемьдесят, когда силы и интерес значительно уменьшатся? Вас не пугают мысли о том, что придет старость, вместе с ней беспомощность перед миром? Если бывали такие мысли, подскажите, как, по-вашему, от них можно избавиться? Спасибо.
Да я как-то не думаю о беспомощности, даже применительно к старости. Все делаю для того, чтобы она была достаточно активной. Много работаю, чтобы лет в семьдесят смотреть в окно своего домика на берегу моря и собирать за столом большую семью.
Юлия Бордовских
Здравствуйте, Юлия! Скажите, пожалуйста, как вы успеваете в круговороте такой бурной и насыщенной жизни выглядеть так замечательно? Ваш маленький секрет красоты?:)
Да нет никакого секрета. Главное - ежедневный позитивный настрой, много спорта и общения с людьми.
Встречались ли на вашем жизненном пути люди, которые воровали у вас ваши идеи? И если такое было, посоветуйте, как на это реагировать. Вы должны знать ответ на этот вопрос, если достигли так много всего в жизни! Спасибо большое!
восхитительная Юлия Бордовских
Про идеи не помню. Но продираться в жизни приходилось через разные дебри. Вот, например, однажды с Васькой Уткиным чуть не подралась. Он мне на Олимпиаде в Атланте в 1996 году камеру вовремя не хотел возвращать, и мой репортаж оказался под угрозой. Пришлось почти силой вырывать. Мы тогда в Америке без аккредитаций работали. Так что на соревнования нас не пускали, и мы изощрались в своих идеях показывать Олимпиаду без соревнований...
Здравствуйте, Юлечка!!! Хочу оставить и свой вопросик. Есть ли на вашем вооружении какой-нибудь бабушкин рецептик для сохранения своей красоты (имею в виду натуральные средства)? Или вы пользуетесь только средствами, которые предлагает наш рынок?
Моя бабушка, которой 92 года, в жизни не была ни в одном салоне красоты и не пользовалась никакими специальнымиЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Интервью с Юлией Бордовских
Подарки от компании Грин Мама получает автор лучшего вопроса. Для получения приза свяжитесь с редактором сайта по e-mail editor@greenmama.ru
Юлия Бордовских
Юлия родилась в Москве. Ее мать - инженер, после окончания МИФИ она недолгое время работала по профессии, затем занялась гостиничным бизнесом. Отец Юлии - известный издатель, переводчик.Юлия с детства была спортсменкой: в 1986 году она окончила спортивную школу Олимпийского резерва, став кандидатом в мастера спорта по баскетболу. Играла в дубле "Динамо", выиграла первенство центрального совета этого общества. Однако решила не продолжать спортивную карьеру, а сменить профессию и стать журналистом.Юлия Бордовских окончила факультет журналистики МГУ им. М.В.Ломоносова. Во время обучения продолжала заниматься спортом - в течение пяти лет выступала за сборную МГУ по баскетболу.Практиковаться Юлия начала еще студенткой, в 1992 - 1994 годах она пришла на радио "Максимум", где стала вести информационные выпуски и читать новости о музыке, театре, кино: "Я все время тепло вспоминаю время работы на радио "Максимум"".В 1994 году Леонид Парфенов пригласил Юлию на НТВ в программу "Намедни". Проработав месяц, ЮлияЮлия Бордовских перешла в "Сегодня", где стала работать спортивным комментатором. На каналах НТВ и "НТВ-Плюс. Спорт" курировала тематические направления: спортивную гимнастику, Олимпийское движение.В 2001 году в карьере Юлии произошел еще один поворот: она покинула спортивную редакцию НТВ и перешла на ТВ-6, вместе с группой других журналистов, не принявших новое руководство. Впоследствии, в связи с распадом ТВ-6, перешла на НТВ-Плюс, где вела свою авторскую программу "Новый день с Юлией Бордовских".С февраля 2003 по сентябрь 2004 года Юлия - ведущая программы "Страна и мир", в 2004 году - "Короткие встречи", с августа 2005 года ведет программу "Для тебя" вместе с Игорем Верником.В 2004 году вела на НТВ благотворительный марафон "SOSтрадание", проводимый радиостанцией "Наше радио" в помощь семьям, пострадавшим от теракта в Беслане.В 2007 году Юлия исполнила главную роль в фильме "Солнечный удар" Рудольфа Фрунтова. "Мне понравилось в кино. Какую роль хотела бы исполнить? Ну, конечно, влюбленной и одержимой жизнью женщины".Основываясь на своем личном опыте, написала популярные книги о фитнесе: "Фитнес с удовольствием" и "Фитнес для двоих". "Фитнес - это ведь целая наука, умение генерировать энергию, радоваться жизни и не болеть!"Юлия замужем, мама двоих детей: в 1999 году родилась дочь Мария, в 2008-м - сын Федор. "Рождение сына сделало меня окончательно счастливой. Теперь у меня еще больше жизненных сил. Теперь у меня есть любимый мужчина на всю жизнь. А это для женщины очень важно!"В сентябре этого года издательство "Эксмо" выпустило новую книгу Юлии под названием "Пространство Любви". Сегодня Юлия у нас в гостях и отвечает на вопросы читателей.
телеведущая Юлия Бордовских
Здравствуйте, Юля! Вы сейчас молоды, красивы и активны, успеваете быть деловой женщиной, мамой, подругой. Когда есть молодость и азарт, то всего можно добиться. Скажите, а вы не задумывались над тем, что сможете делать лет в семьдесят-восемьдесят, когда силы и интерес значительно уменьшатся? Вас не пугают мысли о том, что придет старость, вместе с ней беспомощность перед миром? Если бывали такие мысли, подскажите, как, по-вашему, от них можно избавиться? Спасибо.
Да я как-то не думаю о беспомощности, даже применительно к старости. Все делаю для того, чтобы она была достаточно активной. Много работаю, чтобы лет в семьдесят смотреть в окно своего домика на берегу моря и собирать за столом большую семью.
Юлия Бордовских
Здравствуйте, Юлия! Скажите, пожалуйста, как вы успеваете в круговороте такой бурной и насыщенной жизни выглядеть так замечательно? Ваш маленький секрет красоты?:)
Да нет никакого секрета. Главное - ежедневный позитивный настрой, много спорта и общения с людьми.
Встречались ли на вашем жизненном пути люди, которые воровали у вас ваши идеи? И если такое было, посоветуйте, как на это реагировать. Вы должны знать ответ на этот вопрос, если достигли так много всего в жизни! Спасибо большое!
восхитительная Юлия Бордовских
Про идеи не помню. Но продираться в жизни приходилось через разные дебри. Вот, например, однажды с Васькой Уткиным чуть не подралась. Он мне на Олимпиаде в Атланте в 1996 году камеру вовремя не хотел возвращать, и мой репортаж оказался под угрозой. Пришлось почти силой вырывать. Мы тогда в Америке без аккредитаций работали. Так что на соревнования нас не пускали, и мы изощрались в своих идеях показывать Олимпиаду без соревнований...
Здравствуйте, Юлечка!!! Хочу оставить и свой вопросик. Есть ли на вашем вооружении какой-нибудь бабушкин рецептик для сохранения своей красоты (имею в виду натуральные средства)? Или вы пользуетесь только средствами, которые предлагает наш рынок?
Моя бабушка, которой 92 года, в жизни не была ни в одном салоне красоты и не пользовалась никакими специальными
Кирстен Данст: Дорожка гламура
29-11-2008 06:13
Кирстен Данст: Дорожка гламура
ОднаКнопка
Кирстен Данст: Дорожка гламура
В сатирической комедии «Как потерять друзей и заставить всех тебя ненавидеть», который наверняка придется по вкусу всем поклонникам фильма «Дьявол носит Prada», речь идет о незадачливом писаке, ставшим главным редактором крупнейшего глянцевого журнала. В этой картине Кирстен Данст сыграла коллегу главного героя, девушку светскую и гламурную. Роль «своего человека в тусовке» как будто специально написана для актрисы, ведь она вхожа в этот закрытый круг с малых лет!
Первое появление нашей героини на экране состоялось, когда ей было всего 4 года — она снялась в телевизионной рекламе овсяной каши. Как это обычно бывает в семьях, где родители хотят реализовать свои не осуществившиеся мечты через детей, мама очаровательной крошки, Инес, в прошлом хозяйка художественной галереи и несостоявшаяся актриса, стала локомотивом, двигающим состав под названием «Кирстен Данст» к вершинам модельной карьеры. Надо сказать, ее усилия сразу увенчались успехом — уже после первого показа «овсяного» ролика по ТВ контракт маленькой актрисе предложили ведущие модельные агентства США Elite и Ford Agency.
За следующие пару лет американские зрители увидели более 70 роликов с малышкой Кирстен, в том числе - в роли фарфоровой куклы. Ее стали узнавать на улицах и просить автограф – Кирстен впервые вкусила славы. А Инес решила, что стоит оставить бесперспективный Нью-Джерси и переехать с семьей в солнечную Калифорнию, где у девочки будет гораздо больше шансов стать настоящей звездой. Планы амбициозной мамочки оправдались. В 1989 году на экраны вышел фильм Вуди Аллена «Нью-йоркские истории», в котором семилетнее дарование исполнило первую большую роль. Задел был сделан, девочку стали все чаще приглашать на телевидение и в кино.
В 1994 году 11-летнюю Кирстен утвердили на главную женскую роль в фильм Нила Джордана «Интервью с вампиром». После выхода фильма на экраны Кирстен стала объектом ненависти миллионов женщин – ей не могли простить поцелуй с самым желанным мужчиной в мире, ее партнером по съемочной площадке Брэдом Питтом. Спустя годы на вопрос, что она чувствовала во время этого знаменитого поцелуя, Кирстен лишь кокетливо отвечала: «Мне было 11 лет, о каких чувствах и ощущениях может идти речь?!» (впрочем, от другой звездной роли, в фильме «Красота по-американски», она отказалась именно по этой причине — не захотела целоваться с Кевином Спейси). Но в «Интервью...» Данст удалось с легкостью убедить зрителей в искренности чувств своей Клаудии к гораздо более взрослому Луису-Питту. Продюсерам стало ясно – за кукольной внешностью девочки скрывается талант и хватка опытной актрисы, и никто лучше нее не смог бы справиться с ролью взрослой женщины в детском теле.
Огромные голубые глаза, светлые волосы и белоснежная кожа ожившей куколки так понравились зрителям, что, не успев как следует насладиться своим триумфом в «Интервью с вампиром», Кирстен уже снимала сливки со следующей роли. Эми Марч в экранизации классического романа«Маленькие женщины» окончательно закрепила за юной актрисой статус восходящей звезды. Кстати, за обе эти роли – Клаудии и Эми – Кирстен боролась с Кристиной Риччи, на тот момент «главной девочкой» Голливуда. Но продюсеры предпочли Данст — о вздорном характере Риччи уже тогда начали ходить легенды, к тому же, на момент съемок 14-летняя Кристина умудрилась располнеть на 25 килограммов.
На волне грандиозного успеха Кирстен уже могла позволить себе выбирать роли, которые ей хотелось воплотить на экране. В 2000 году вышел дебютный фильм Софии Копполы «Девственницы - самоубийцы». И там мы увидели совсем другую Данст. В ситцевом платьице, с минимумом косметики, актриса казалась воплощением естественности и красоты. А ее героиня была очень далека от того гламурного образа, к которому так привыкли зрители. Поклонники Кирстен думали, что она окончательно решила отойти от костюмных ролей, как вдруг в 2006 году Кирстен сыграла в новом фильме Софии Копполы, исторической драме «Мария-Антуанетта». После премьеры фильма в Каннах в интервью одному модному журналу актриса заявила, что Мария-Антуанетта стала ее любимой ролью, не в последнюю очередь потому, что она считает ее предтечей гламура и законодательницей мод.
Нужно думать, что Кирстен знала, о чем говорила, — она и сама к тому времени стала ролевой моделью для огромного количества девочек-подростков, завсегдатаем модных вечеринок и персонажем скандальных хроник, что вполне логично следует одно за другим. И тут уж пресса старалась вовсю: ее называли одной из 50 самых красивых из ныне живущих женщин мира (журнал People), бурно реагировали на каждый эпизод ее жизни – будь то кража из номера отеля сумочки за $13 000 (это случилось как раз во время съемок фильма “Как потерять друзей...”) или разборки с соседями, недовольними постоянными вечеринками в доме Кирстен. Журналисты вовсю обсуждали ее роман с фронтменом группы Razorlight Джонни Борреллом и последующий разрыв, который обошелся ейЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Кирстен Данст: Дорожка гламура
ОднаКнопка
Кирстен Данст: Дорожка гламура
В сатирической комедии «Как потерять друзей и заставить всех тебя ненавидеть», который наверняка придется по вкусу всем поклонникам фильма «Дьявол носит Prada», речь идет о незадачливом писаке, ставшим главным редактором крупнейшего глянцевого журнала. В этой картине Кирстен Данст сыграла коллегу главного героя, девушку светскую и гламурную. Роль «своего человека в тусовке» как будто специально написана для актрисы, ведь она вхожа в этот закрытый круг с малых лет!
Первое появление нашей героини на экране состоялось, когда ей было всего 4 года — она снялась в телевизионной рекламе овсяной каши. Как это обычно бывает в семьях, где родители хотят реализовать свои не осуществившиеся мечты через детей, мама очаровательной крошки, Инес, в прошлом хозяйка художественной галереи и несостоявшаяся актриса, стала локомотивом, двигающим состав под названием «Кирстен Данст» к вершинам модельной карьеры. Надо сказать, ее усилия сразу увенчались успехом — уже после первого показа «овсяного» ролика по ТВ контракт маленькой актрисе предложили ведущие модельные агентства США Elite и Ford Agency.
За следующие пару лет американские зрители увидели более 70 роликов с малышкой Кирстен, в том числе - в роли фарфоровой куклы. Ее стали узнавать на улицах и просить автограф – Кирстен впервые вкусила славы. А Инес решила, что стоит оставить бесперспективный Нью-Джерси и переехать с семьей в солнечную Калифорнию, где у девочки будет гораздо больше шансов стать настоящей звездой. Планы амбициозной мамочки оправдались. В 1989 году на экраны вышел фильм Вуди Аллена «Нью-йоркские истории», в котором семилетнее дарование исполнило первую большую роль. Задел был сделан, девочку стали все чаще приглашать на телевидение и в кино.
В 1994 году 11-летнюю Кирстен утвердили на главную женскую роль в фильм Нила Джордана «Интервью с вампиром». После выхода фильма на экраны Кирстен стала объектом ненависти миллионов женщин – ей не могли простить поцелуй с самым желанным мужчиной в мире, ее партнером по съемочной площадке Брэдом Питтом. Спустя годы на вопрос, что она чувствовала во время этого знаменитого поцелуя, Кирстен лишь кокетливо отвечала: «Мне было 11 лет, о каких чувствах и ощущениях может идти речь?!» (впрочем, от другой звездной роли, в фильме «Красота по-американски», она отказалась именно по этой причине — не захотела целоваться с Кевином Спейси). Но в «Интервью...» Данст удалось с легкостью убедить зрителей в искренности чувств своей Клаудии к гораздо более взрослому Луису-Питту. Продюсерам стало ясно – за кукольной внешностью девочки скрывается талант и хватка опытной актрисы, и никто лучше нее не смог бы справиться с ролью взрослой женщины в детском теле.
Огромные голубые глаза, светлые волосы и белоснежная кожа ожившей куколки так понравились зрителям, что, не успев как следует насладиться своим триумфом в «Интервью с вампиром», Кирстен уже снимала сливки со следующей роли. Эми Марч в экранизации классического романа«Маленькие женщины» окончательно закрепила за юной актрисой статус восходящей звезды. Кстати, за обе эти роли – Клаудии и Эми – Кирстен боролась с Кристиной Риччи, на тот момент «главной девочкой» Голливуда. Но продюсеры предпочли Данст — о вздорном характере Риччи уже тогда начали ходить легенды, к тому же, на момент съемок 14-летняя Кристина умудрилась располнеть на 25 килограммов.
На волне грандиозного успеха Кирстен уже могла позволить себе выбирать роли, которые ей хотелось воплотить на экране. В 2000 году вышел дебютный фильм Софии Копполы «Девственницы - самоубийцы». И там мы увидели совсем другую Данст. В ситцевом платьице, с минимумом косметики, актриса казалась воплощением естественности и красоты. А ее героиня была очень далека от того гламурного образа, к которому так привыкли зрители. Поклонники Кирстен думали, что она окончательно решила отойти от костюмных ролей, как вдруг в 2006 году Кирстен сыграла в новом фильме Софии Копполы, исторической драме «Мария-Антуанетта». После премьеры фильма в Каннах в интервью одному модному журналу актриса заявила, что Мария-Антуанетта стала ее любимой ролью, не в последнюю очередь потому, что она считает ее предтечей гламура и законодательницей мод.
Нужно думать, что Кирстен знала, о чем говорила, — она и сама к тому времени стала ролевой моделью для огромного количества девочек-подростков, завсегдатаем модных вечеринок и персонажем скандальных хроник, что вполне логично следует одно за другим. И тут уж пресса старалась вовсю: ее называли одной из 50 самых красивых из ныне живущих женщин мира (журнал People), бурно реагировали на каждый эпизод ее жизни – будь то кража из номера отеля сумочки за $13 000 (это случилось как раз во время съемок фильма “Как потерять друзей...”) или разборки с соседями, недовольними постоянными вечеринками в доме Кирстен. Журналисты вовсю обсуждали ее роман с фронтменом группы Razorlight Джонни Борреллом и последующий разрыв, который обошелся ей
В ролях: Том Круз, Брэд Питт, Кирстен Данст, Антонио Бандерас, Стивен Ри, Кристиан Сл
29-11-2008 06:10
В ролях: Том Круз, Брэд Питт, Кирстен Данст, Антонио Бандерас, Стивен Ри, Кристиан Слейтер
Экранизация одного из романов серии "Вампирские хроники" Энн Райс.
На предложение экранизировать один из романов популярной серии "Вампирские хроники" писательница Энн Райс согласилась не сразу. "Вы в вашем Голливуде все опошлите", - заявила она, но соблазн увидеть свое детище на экране в исполнении суперзвезд оказался слишком силен.
Слова писательницы о том, что режиссер "опошлит" ее творение, оказались пророческими. Узнав, что на роль Лестата утвердили Тома Круза, Энн впала в бешенство. "Этот сладкий женоподобный мальчик и такой сильный, мятежный характер - не смешите меня!" - завывала оскорбленная авторша. Однако у режиссера хватило решимости отстоять кандидатуру Тома, а Энн, увидев конечный результат, прислала актеру письмо с извинениями за свои резкие слова.
За роль девочки-вампира Клодии боролись именитая Кристина Риччи и никому не известная Кирстен Данст. Каково же было удивление продюсеров, когда режиссер предпочел Кирстен! И не ошибся. Брэд Питт (исполнитель главной роли) восхищенно сказал о Кирстен: "Она - ребенок с душой и умом тридцатилетней женщины. Общаться с ней гораздо интереснее, чем с большинством взрослых актрис". Кирстен в долгу не осталась: "Он - большой ребенок. Не в том смысле, что он идиот, а в том, что с ним очень легко".
На долю Брэда и Кирстен в фильме выпало нелегкое испытание - им пришлось сыграть самый настоящий поцелуй. "Я привык относиться к ней, как к вполне сознательной женщине, а в момент поцелуя вспомнил, что ей всего десять. Весь остаток дня у меня в голове жила только одна мысль: "Боже, я - извращенец!" - вспоминает Брэд. "Ему было очень тяжело, а мне - очень противно. Это сейчас, когда у меня уже появился собственный опыт, я вынуждена признать, что Брэд отлично целуется", - как ни в чем не бывало говорит Кирстен.
И, конечно, фильм о вампирах не обошелся без закулисной трагедии. Один из самых перспективных молодых актеров Голливуда Ривер Феникс, утвержденный на роль журналиста, погиб от передозировки наркотиков.
Режиссер: Нил Джордан
В ролях: Том Круз, Брэд Питт, Антонио Бандерас, Стивен Ри, Кристиан Слейтер, Кирстен Данст
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В ролях: Том Круз, Брэд Питт, Кирстен Данст, Антонио Бандерас, Стивен Ри, Кристиан Слейтер
Экранизация одного из романов серии "Вампирские хроники" Энн Райс.
На предложение экранизировать один из романов популярной серии "Вампирские хроники" писательница Энн Райс согласилась не сразу. "Вы в вашем Голливуде все опошлите", - заявила она, но соблазн увидеть свое детище на экране в исполнении суперзвезд оказался слишком силен.
Слова писательницы о том, что режиссер "опошлит" ее творение, оказались пророческими. Узнав, что на роль Лестата утвердили Тома Круза, Энн впала в бешенство. "Этот сладкий женоподобный мальчик и такой сильный, мятежный характер - не смешите меня!" - завывала оскорбленная авторша. Однако у режиссера хватило решимости отстоять кандидатуру Тома, а Энн, увидев конечный результат, прислала актеру письмо с извинениями за свои резкие слова.
За роль девочки-вампира Клодии боролись именитая Кристина Риччи и никому не известная Кирстен Данст. Каково же было удивление продюсеров, когда режиссер предпочел Кирстен! И не ошибся. Брэд Питт (исполнитель главной роли) восхищенно сказал о Кирстен: "Она - ребенок с душой и умом тридцатилетней женщины. Общаться с ней гораздо интереснее, чем с большинством взрослых актрис". Кирстен в долгу не осталась: "Он - большой ребенок. Не в том смысле, что он идиот, а в том, что с ним очень легко".
На долю Брэда и Кирстен в фильме выпало нелегкое испытание - им пришлось сыграть самый настоящий поцелуй. "Я привык относиться к ней, как к вполне сознательной женщине, а в момент поцелуя вспомнил, что ей всего десять. Весь остаток дня у меня в голове жила только одна мысль: "Боже, я - извращенец!" - вспоминает Брэд. "Ему было очень тяжело, а мне - очень противно. Это сейчас, когда у меня уже появился собственный опыт, я вынуждена признать, что Брэд отлично целуется", - как ни в чем не бывало говорит Кирстен.
И, конечно, фильм о вампирах не обошелся без закулисной трагедии. Один из самых перспективных молодых актеров Голливуда Ривер Феникс, утвержденный на роль журналиста, погиб от передозировки наркотиков.
Режиссер: Нил Джордан
В ролях: Том Круз, Брэд Питт, Антонио Бандерас, Стивен Ри, Кристиан Слейтер, Кирстен Данст
Данст, Кирстен
29-11-2008 06:07
Данст, Кирстен Дата и место рождения: 30 апреля 1982 года, Пойнт Плизант, Нью-Джерси.
Награды:
1994 — лучшая детская роль — "Интервью с вампиром" (Академия НФ, фэнтези и ужасов, США), лучшая актриса второго плана — "Маленькие женщины" (Boston Society of Film Critics Awards), прорыв года (MTV Movie Awards), лучшая молодая актриса (YoungStar Awards).
1995 — самая многообещающая молодая актриса (Chicago Film Critics Association Awards)..
Интересные факты биографии:
В жилках Кирстен течет шведская и немецкая кровь.
Отец Кирстен — служащий медицинской компании, мать — художница и владелица художественной галереи (родители уже больше 10 лет состоят в разводе). Дедушка с бабушкой живут в Германии.
В 3 года Кирстен стала ребенком-моделью корпорации "Форд" и до сих пор не покидает модельный бизнес.
Ее любимые фильм — "Список Шиндлера" Стивена Спилберга, "Энни Холл" и "Эдвард Руки-ножницы", а любимые телесериалы — "Друзья"(1994), "Da Ali G Show" (2000), "Curb Your Enthusiasm" и "The Office".
Кирстен — фанатка MTV.
В кинематографическом детстве Кирстен увела две роли у своей соперницы Кристины Риччи — в фильмах "Интервью с вампиром" и "Маленькие женщины".
Отказалась от роли в "Красоте по-американски".
Версия для печати
Кирстен Данст: фильмография (только полнометражные фильмы):
2009 All Good Things
2008 Как потерять друзей и заставить себя ненавидеть / How to Lose Friends & Alienate People оценка: 3
2007 Человек-паук 3 / Spider-Man 3 оценка: 3
2006 Мария-Антуанетта / Marie Antoinette оценка: 2.5
2005 Элизабеттаун / Elizabethtown
2004 Вечное сияние страсти / Eternal Sunshine of the Spotless Mind
2004 Человек-паук 2 / Spider-Man 2
2004 Уимблдон / Wimbledon
2003 Улыбка Моны Лизы / Mona Lisa Smile
2003 Легкомыслие / Levity
2002 Человек-паук / Spider-Man
2001 Смерть в Голливуде / The Cat's Meow
2001 Безумная и Прекрасная / Crazy/Beautiful
2001 Вирус любви / Get Over It
2000 Первая любовь / All Forgotten
2000 В глубине / Deeply
2000 Город удачи / Luckytown
2000 Ворон-3: Спасение / Crow: Salvation, The
1999 Подруги президента / Dick
1999 Убийственные красотки / Drop Dead Gorgeous
1999 Девственницы — самоубийцы / The Virgin Suicides
1998 Заговор проказниц / Strike!
1998 Солдатики / Small Soldiers
1997 Верное сердце / True Heart
1997 Хвост виляет собакой / Плутовство / Wag the Dog оценка: 5
1996 Мать-ночь / Mother Night
1995 Джуманджи / Jumanji
1994 Жадность / Greedy
1994 Интервью с вампиром / Interview With the Vampire
1994 Маленькие женщины / Little Women
1990 Костер тщеславия / The Bonfire of the Vanities
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Данст, Кирстен Дата и место рождения: 30 апреля 1982 года, Пойнт Плизант, Нью-Джерси.
Награды:
1994 — лучшая детская роль — "Интервью с вампиром" (Академия НФ, фэнтези и ужасов, США), лучшая актриса второго плана — "Маленькие женщины" (Boston Society of Film Critics Awards), прорыв года (MTV Movie Awards), лучшая молодая актриса (YoungStar Awards).
1995 — самая многообещающая молодая актриса (Chicago Film Critics Association Awards)..
Интересные факты биографии:
В жилках Кирстен течет шведская и немецкая кровь.
Отец Кирстен — служащий медицинской компании, мать — художница и владелица художественной галереи (родители уже больше 10 лет состоят в разводе). Дедушка с бабушкой живут в Германии.
В 3 года Кирстен стала ребенком-моделью корпорации "Форд" и до сих пор не покидает модельный бизнес.
Ее любимые фильм — "Список Шиндлера" Стивена Спилберга, "Энни Холл" и "Эдвард Руки-ножницы", а любимые телесериалы — "Друзья"(1994), "Da Ali G Show" (2000), "Curb Your Enthusiasm" и "The Office".
Кирстен — фанатка MTV.
В кинематографическом детстве Кирстен увела две роли у своей соперницы Кристины Риччи — в фильмах "Интервью с вампиром" и "Маленькие женщины".
Отказалась от роли в "Красоте по-американски".
Версия для печати
Кирстен Данст: фильмография (только полнометражные фильмы):
2009 All Good Things
2008 Как потерять друзей и заставить себя ненавидеть / How to Lose Friends & Alienate People оценка: 3
2007 Человек-паук 3 / Spider-Man 3 оценка: 3
2006 Мария-Антуанетта / Marie Antoinette оценка: 2.5
2005 Элизабеттаун / Elizabethtown
2004 Вечное сияние страсти / Eternal Sunshine of the Spotless Mind
2004 Человек-паук 2 / Spider-Man 2
2004 Уимблдон / Wimbledon
2003 Улыбка Моны Лизы / Mona Lisa Smile
2003 Легкомыслие / Levity
2002 Человек-паук / Spider-Man
2001 Смерть в Голливуде / The Cat's Meow
2001 Безумная и Прекрасная / Crazy/Beautiful
2001 Вирус любви / Get Over It
2000 Первая любовь / All Forgotten
2000 В глубине / Deeply
2000 Город удачи / Luckytown
2000 Ворон-3: Спасение / Crow: Salvation, The
1999 Подруги президента / Dick
1999 Убийственные красотки / Drop Dead Gorgeous
1999 Девственницы — самоубийцы / The Virgin Suicides
1998 Заговор проказниц / Strike!
1998 Солдатики / Small Soldiers
1997 Верное сердце / True Heart
1997 Хвост виляет собакой / Плутовство / Wag the Dog оценка: 5
1996 Мать-ночь / Mother Night
1995 Джуманджи / Jumanji
1994 Жадность / Greedy
1994 Интервью с вампиром / Interview With the Vampire
1994 Маленькие женщины / Little Women
1990 Костер тщеславия / The Bonfire of the Vanities
Краткая биография Анджелины Джоли (Angelina Jolie):
29-11-2008 06:00
Анджелина Джоли, Angelina Jolie Краткая биография Анджелины Джоли (Angelina Jolie):
Анджелина Джоли (Войт) родилась в семье звезды Голливуда Джона Войт и супермодели Марселины Бертран. Семья распалась, когда Анджелине еще не исполнилось и двух лет. После развода Марселина Бертран с маленькой Анджелиной и ее старшим братом Джеймсом спешно покинула голливудские холмы, дабы оградить детей от слухов и сплетен.
Анджелина Джоли была довольно странным ребенком. Самые яркие впечатления у нее остались после посещения церемонии похорон ее деда. Обилие цветов, строгая черная одежда родственников и друзей усопшего в сочетании с тихой грустной музыкой очень понравились девятилетней Джоли. Эти эмоции повлияли на предпочтения и увлечения будущей голливудской светской львицы.
Постоянная игра со смертью стала в норме вещей для Анджелины Джоли. Развлечения с коллекцией холодного оружия, которую она собирала начиная с тринадцати лет, часто заканчивались тяжелыми ранениями и помещением в больницу. После первой большой роли "Киборг-2: стеклянная тень" Анджелина впала в глубокую тоску, которая в очередной раз чуть не закончилась плачевно.
Актриса наняла профессионального убийцу для того, чтобы он помог ей уйти из жизни. Но вместо хладнокровного исполнения своей работы, киллер сумел отговорить ее и даже вселил уверенность в будущее, не взяв с нее ни гроша.
Знакомство с первым мужем актером Джонни Ли Миллером у эксцентричной актрисы произошло на съемках фильма «Хакер». На свадьбу актеры оделись в облегающие черные брюки и белые футболки. На своей майке Джоли написала имя возлюбленного собственной кровью. Брак продержался недолго, около полугода.
Миллер был фанатом видеоигр, особенно "Лара Крофт - расхитительница гробниц". В редкое свободное время между съемками кинокартин он предпочитал игры в ущерб супружеским отношениям. По слухам, Анджелина Джоли согласилась на главную роль блокбастера, созданного по мотивам игры только, чтобы отомстить бывшему мужу. Но по иронии судьбы, именно эта роль сделала ее всемирно известной.
Второй раз Анджелина Джоли вышла замуж за сорокапятилетнего героя многих скандальных голливудских историй - Билли Боба Торнтона, но и этот брак был обречен. В настоящая время главная героиня многих боевиков Голливуда замужем за Бредом Питтом. В 2006 году в их семье родилась дочь Шилох Нувель.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Анджелина Джоли, Angelina Jolie Краткая биография Анджелины Джоли (Angelina Jolie):
Анджелина Джоли (Войт) родилась в семье звезды Голливуда Джона Войт и супермодели Марселины Бертран. Семья распалась, когда Анджелине еще не исполнилось и двух лет. После развода Марселина Бертран с маленькой Анджелиной и ее старшим братом Джеймсом спешно покинула голливудские холмы, дабы оградить детей от слухов и сплетен.
Анджелина Джоли была довольно странным ребенком. Самые яркие впечатления у нее остались после посещения церемонии похорон ее деда. Обилие цветов, строгая черная одежда родственников и друзей усопшего в сочетании с тихой грустной музыкой очень понравились девятилетней Джоли. Эти эмоции повлияли на предпочтения и увлечения будущей голливудской светской львицы.
Постоянная игра со смертью стала в норме вещей для Анджелины Джоли. Развлечения с коллекцией холодного оружия, которую она собирала начиная с тринадцати лет, часто заканчивались тяжелыми ранениями и помещением в больницу. После первой большой роли "Киборг-2: стеклянная тень" Анджелина впала в глубокую тоску, которая в очередной раз чуть не закончилась плачевно.
Актриса наняла профессионального убийцу для того, чтобы он помог ей уйти из жизни. Но вместо хладнокровного исполнения своей работы, киллер сумел отговорить ее и даже вселил уверенность в будущее, не взяв с нее ни гроша.
Знакомство с первым мужем актером Джонни Ли Миллером у эксцентричной актрисы произошло на съемках фильма «Хакер». На свадьбу актеры оделись в облегающие черные брюки и белые футболки. На своей майке Джоли написала имя возлюбленного собственной кровью. Брак продержался недолго, около полугода.
Миллер был фанатом видеоигр, особенно "Лара Крофт - расхитительница гробниц". В редкое свободное время между съемками кинокартин он предпочитал игры в ущерб супружеским отношениям. По слухам, Анджелина Джоли согласилась на главную роль блокбастера, созданного по мотивам игры только, чтобы отомстить бывшему мужу. Но по иронии судьбы, именно эта роль сделала ее всемирно известной.
Второй раз Анджелина Джоли вышла замуж за сорокапятилетнего героя многих скандальных голливудских историй - Билли Боба Торнтона, но и этот брак был обречен. В настоящая время главная героиня многих боевиков Голливуда замужем за Бредом Питтом. В 2006 году в их семье родилась дочь Шилох Нувель.
МакSим, 2
29-11-2008 05:49
Макsим
По словам МакSим, все в ее жизни происходило само собой. Сначала было обучение в вокальном кружке города Казани. Параллельно МакSим занималась в спортивном кружке карате дзю-тзютсу. 6 лет стараний и красный пояс в кармане.
Даже в старших классах МакSим не отличалась прилежным поведением. Но прогулы и опоздания были всегда по «уважительным» причинам, - «творчество превыше всего!»- так и оправдывалась МакSим, когда опаздывала на урок после репетиции. Наказание было неизбежным - припозднившиеся ученики должны были рассказать стихотворение, что с удовольствием и делала МакSим. «Ой, Вань, гляди какие клоуны…» - с выражением читала она, и весь класс заливался хохотом.
Еще в школе МакSим начала участвовать в конкурсах молодых вокалистов
« Teen star» и «Ожерелье Нефертити».
Исполняла песни из репертуара Мэрайи Кэрри, Селин Дион, Уитни Хьюстон, и Жанны Агузаровой.
Затем осознала, что хочет петь песни только собственного сочинения. . Первые творения «Чужой» и «Заведи» стали суперхитами в клубах Казани. А «Заведи» даже попала в популярный сборник «Горячая десятка», который в то время выпускался огромными тиражами.
Через некоторое время начались выступления в Мурманске, Неренгри, Питере, Хабаровске, Якутске.
Через несколько лет Марина Максимова стала певицей МакSим (так ее называли друзья), уехала учиться в Москву, подписала контракт со звукозаписывающей компанией «С.Б.А./Гала Рекордз» и начала работать над дебютным альбомом.
Первым синглом МакSим стала песня "Трудный возраст", сразу полюбившаяся слушателям радио "Попса", "Русское радио". Клип на одноименную песню можно было увидеть на российском MTV осенью 2005 года.
Сценарий для клипа «Нежность» МакSим писала сама, основываясь на реальных жизненных событиях. Это было сделано настолько профессионально, что режиссер Ове Мустинг с удовольствием принял идеи молодой певицы. Песня «Нежность» продержалась в хит-параде русского радио 28 недель, из них 9 на первом месте, за что и получила престижную статуэтку золотого граммофона! Кроме того, «Нежность» была отмечена дипломом Песни года в 2006.
Третий хит МакSим «Отпускаю» также покорил всех поклонников юной артистки. 28 октября 2006 года в клубе «Тень» прошел первый московский концерт МакSим. Публика три раза вызывала певицу на бис и подпевала каждой песне. Для тех, кто в этот вечер не смог попасть в клуб и для тех, кому повезло, но хочется повторить, МакSим выпустила свой первый DVD с полной версией сольного выступления! У зрителей еще раз появится возможность услышать свои любимые песни, увидеть МакSим в умопомрачительных нарядах и прочувствовать атмосферу фееричного шоу молодой исполнительницы. В DVD также вошли уникальные закулисные съемки и три видеоклипа МакSим.
В феврале 2007 года радио эфиры взорвал четвертый сингл МакSим «Знаешь ли ты». Клип на самую автобиографичную песню сняла известный режиссер Ирина Миронова. Сегодня эта композиция лидирует в хит-парадах Русского радио, Love radio и в чартах канала Муз Тв. Сейчас МакSим активно гастролирует и работает над второй пластинкой.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Макsим
По словам МакSим, все в ее жизни происходило само собой. Сначала было обучение в вокальном кружке города Казани. Параллельно МакSим занималась в спортивном кружке карате дзю-тзютсу. 6 лет стараний и красный пояс в кармане.
Даже в старших классах МакSим не отличалась прилежным поведением. Но прогулы и опоздания были всегда по «уважительным» причинам, - «творчество превыше всего!»- так и оправдывалась МакSим, когда опаздывала на урок после репетиции. Наказание было неизбежным - припозднившиеся ученики должны были рассказать стихотворение, что с удовольствием и делала МакSим. «Ой, Вань, гляди какие клоуны…» - с выражением читала она, и весь класс заливался хохотом.
Еще в школе МакSим начала участвовать в конкурсах молодых вокалистов
« Teen star» и «Ожерелье Нефертити».
Исполняла песни из репертуара Мэрайи Кэрри, Селин Дион, Уитни Хьюстон, и Жанны Агузаровой.
Затем осознала, что хочет петь песни только собственного сочинения. . Первые творения «Чужой» и «Заведи» стали суперхитами в клубах Казани. А «Заведи» даже попала в популярный сборник «Горячая десятка», который в то время выпускался огромными тиражами.
Через некоторое время начались выступления в Мурманске, Неренгри, Питере, Хабаровске, Якутске.
Через несколько лет Марина Максимова стала певицей МакSим (так ее называли друзья), уехала учиться в Москву, подписала контракт со звукозаписывающей компанией «С.Б.А./Гала Рекордз» и начала работать над дебютным альбомом.
Первым синглом МакSим стала песня "Трудный возраст", сразу полюбившаяся слушателям радио "Попса", "Русское радио". Клип на одноименную песню можно было увидеть на российском MTV осенью 2005 года.
Сценарий для клипа «Нежность» МакSим писала сама, основываясь на реальных жизненных событиях. Это было сделано настолько профессионально, что режиссер Ове Мустинг с удовольствием принял идеи молодой певицы. Песня «Нежность» продержалась в хит-параде русского радио 28 недель, из них 9 на первом месте, за что и получила престижную статуэтку золотого граммофона! Кроме того, «Нежность» была отмечена дипломом Песни года в 2006.
Третий хит МакSим «Отпускаю» также покорил всех поклонников юной артистки. 28 октября 2006 года в клубе «Тень» прошел первый московский концерт МакSим. Публика три раза вызывала певицу на бис и подпевала каждой песне. Для тех, кто в этот вечер не смог попасть в клуб и для тех, кому повезло, но хочется повторить, МакSим выпустила свой первый DVD с полной версией сольного выступления! У зрителей еще раз появится возможность услышать свои любимые песни, увидеть МакSим в умопомрачительных нарядах и прочувствовать атмосферу фееричного шоу молодой исполнительницы. В DVD также вошли уникальные закулисные съемки и три видеоклипа МакSим.
В феврале 2007 года радио эфиры взорвал четвертый сингл МакSим «Знаешь ли ты». Клип на самую автобиографичную песню сняла известный режиссер Ирина Миронова. Сегодня эта композиция лидирует в хит-парадах Русского радио, Love radio и в чартах канала Муз Тв. Сейчас МакSим активно гастролирует и работает над второй пластинкой.
Кармен Электре
29-11-2008 05:39
ия ия Кармен Электры (Carmen Electra):
Тара Патрик, в будущем Кармен Электра, появилась на свет 20 апреля 1972 года в провинциальном городе Цинцинати американского штата Огайо. «Высоко разрядной» Электрой девушка стала через девятнадцать лет. Она взяла такую фамилию в честь древнегреческой богини.
С детских лет Кармен Электра училась пению и танцам в школе искусств. Через десять лет, к девятнадцати годам,проработав некоторое время бэк-вокалисткой у «Принца», она подписала свой первый контракт со студией Paisley Park Records. Несмотря на высокий профессионализм студии, первый альбом Кармен Электры никого не тронул и не добавил ей популярности. Не помогла даже песня «Кармен на вершине», написанная самим «Принцем». За то по сей день обсуждается, была ли у Кармен Электры с ним интимная связь или нет.
По настоящему знаменитой Кармен Электра стала в 1996 году, после фото сессии в журнале «Плейбой». Она не могла пройти спокойно по улице без внимания навязчивых поклонников и репортеров, а фотографии раскупались огромными тиражами. К Кармен Электра посыпалось множество предложений с разных телевизионных компаний, в итоге она выбрала MTV и стала вести одну из ночных программ музыкального канала.
Не прошло и года, и Кармен Электре предложили роль в популярном солнечном сериале «Спасатели Малибу». После долгих раздумий (а они заняли ни больше. ни меньше, а месяц) «девушка с обложки» подписала контракт на пять лет.
Кармен Электра никогда надолго не покидает скандальные хроники Голливуда. Очередную бурю эмоций вызвала неожиданная свадьба с баскетболистом, завсегдатаем всех голливудских вечеринок - Дэннисом Родманом. Напарник Ван Дамма в фильме «Колония» и героиня из «Спасателей Малибу» оформили отношения в Лас-Вегасе, но не прошло и десяти дней, звездная парочка развелась по обоюдному согласию.
В 2006 году Кармен Электра выиграла номинацию «золотая малина», которая присваивается за худшую женскую роль второго плана. В период с 2006 по 2008 год сексуальную провинциалку из Огайо можно увидеть в комедиях: «Очень страшное кино 4», «Американские мечты», «Эпическое кино», «Хочу конфетку», «Знакомство со спартанцам».
Тара Патрик, в будущем Кармен Электра, появилась на свет 20 апреля 1972 года в провинциальном городе Цинцинати американского штата Огайо. «Высоко разрядной» Электрой девушка стала через девятнадцать лет. Она взяла такую фамилию в честь древнегреческой богини.
С детских лет Кармен Электра училась пению и танцам в школе искусств. Через десять лет, к девятнадцати годам,проработав некоторое время бэк-вокалисткой у «Принца», она подписала свой первый контракт со студией Paisley Park Records. Несмотря на высокий профессионализм студии, первый альбом Кармен Электры никого не тронул и не добавил ей популярности. Не помогла даже песня «Кармен на вершине», написанная самим «Принцем». За то по сей день обсуждается, была ли у Кармен Электры с ним интимная связь или нет.
По настоящему знаменитой Кармен Электра стала в 1996 году, после фото сессии в журнале «Плейбой». Она не могла пройти спокойно по улице без внимания навязчивых поклонников и репортеров, а фотографии раскупались огромными тиражами. К Кармен Электра посыпалось множество предложений с разных телевизионных компаний, в итоге она выбрала MTV и стала вести одну из ночных программ музыкального канала.
Не прошло и года, и Кармен Электре предложили роль в популярном солнечном сериале «Спасатели Малибу». После долгих раздумий (а они заняли ни больше. ни меньше, а месяц) «девушка с обложки» подписала контракт на пять лет.
Кармен Электра никогда надолго не покидает скандальные хроники Голливуда. Очередную бурю эмоций вызвала неожиданная свадьба с баскетболистом, завсегдатаем всех голливудских вечеринок - Дэннисом Родманом. Напарник Ван Дамма в фильме «Колония» и героиня из «Спасателей Малибу» оформили отношения в Лас-Вегасе, но не прошло и десяти дней, звездная парочка развелась по обоюдному согласию.
В 2006 году Кармен Электра выиграла номинацию «золотая малина», которая присваивается за худшую женскую роль второго плана. В период с 2006 по 2008 год сексуальную провинциалку из Огайо можно увидеть в комедиях: «Очень страшное кино 4», «Американские мечты», «Эпическое кино», «Хочу конфетку», «Знакомство со спартанцам».
[650x624]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
ия ия Кармен Электры (Carmen Electra):
Тара Патрик, в будущем Кармен Электра, появилась на свет 20 апреля 1972 года в провинциальном городе Цинцинати американского штата Огайо. «Высоко разрядной» Электрой девушка стала через девятнадцать лет. Она взяла такую фамилию в честь древнегреческой богини.
С детских лет Кармен Электра училась пению и танцам в школе искусств. Через десять лет, к девятнадцати годам,проработав некоторое время бэк-вокалисткой у «Принца», она подписала свой первый контракт со студией Paisley Park Records. Несмотря на высокий профессионализм студии, первый альбом Кармен Электры никого не тронул и не добавил ей популярности. Не помогла даже песня «Кармен на вершине», написанная самим «Принцем». За то по сей день обсуждается, была ли у Кармен Электры с ним интимная связь или нет.
По настоящему знаменитой Кармен Электра стала в 1996 году, после фото сессии в журнале «Плейбой». Она не могла пройти спокойно по улице без внимания навязчивых поклонников и репортеров, а фотографии раскупались огромными тиражами. К Кармен Электра посыпалось множество предложений с разных телевизионных компаний, в итоге она выбрала MTV и стала вести одну из ночных программ музыкального канала.
Не прошло и года, и Кармен Электре предложили роль в популярном солнечном сериале «Спасатели Малибу». После долгих раздумий (а они заняли ни больше. ни меньше, а месяц) «девушка с обложки» подписала контракт на пять лет.
Кармен Электра никогда надолго не покидает скандальные хроники Голливуда. Очередную бурю эмоций вызвала неожиданная свадьба с баскетболистом, завсегдатаем всех голливудских вечеринок - Дэннисом Родманом. Напарник Ван Дамма в фильме «Колония» и героиня из «Спасателей Малибу» оформили отношения в Лас-Вегасе, но не прошло и десяти дней, звездная парочка развелась по обоюдному согласию.
В 2006 году Кармен Электра выиграла номинацию «золотая малина», которая присваивается за худшую женскую роль второго плана. В период с 2006 по 2008 год сексуальную провинциалку из Огайо можно увидеть в комедиях: «Очень страшное кино 4», «Американские мечты», «Эпическое кино», «Хочу конфетку», «Знакомство со спартанцам».
Тара Патрик, в будущем Кармен Электра, появилась на свет 20 апреля 1972 года в провинциальном городе Цинцинати американского штата Огайо. «Высоко разрядной» Электрой девушка стала через девятнадцать лет. Она взяла такую фамилию в честь древнегреческой богини.
С детских лет Кармен Электра училась пению и танцам в школе искусств. Через десять лет, к девятнадцати годам,проработав некоторое время бэк-вокалисткой у «Принца», она подписала свой первый контракт со студией Paisley Park Records. Несмотря на высокий профессионализм студии, первый альбом Кармен Электры никого не тронул и не добавил ей популярности. Не помогла даже песня «Кармен на вершине», написанная самим «Принцем». За то по сей день обсуждается, была ли у Кармен Электры с ним интимная связь или нет.
По настоящему знаменитой Кармен Электра стала в 1996 году, после фото сессии в журнале «Плейбой». Она не могла пройти спокойно по улице без внимания навязчивых поклонников и репортеров, а фотографии раскупались огромными тиражами. К Кармен Электра посыпалось множество предложений с разных телевизионных компаний, в итоге она выбрала MTV и стала вести одну из ночных программ музыкального канала.
Не прошло и года, и Кармен Электре предложили роль в популярном солнечном сериале «Спасатели Малибу». После долгих раздумий (а они заняли ни больше. ни меньше, а месяц) «девушка с обложки» подписала контракт на пять лет.
Кармен Электра никогда надолго не покидает скандальные хроники Голливуда. Очередную бурю эмоций вызвала неожиданная свадьба с баскетболистом, завсегдатаем всех голливудских вечеринок - Дэннисом Родманом. Напарник Ван Дамма в фильме «Колония» и героиня из «Спасателей Малибу» оформили отношения в Лас-Вегасе, но не прошло и десяти дней, звездная парочка развелась по обоюдному согласию.
В 2006 году Кармен Электра выиграла номинацию «золотая малина», которая присваивается за худшую женскую роль второго плана. В период с 2006 по 2008 год сексуальную провинциалку из Огайо можно увидеть в комедиях: «Очень страшное кино 4», «Американские мечты», «Эпическое кино», «Хочу конфетку», «Знакомство со спартанцам».
[650x624]