Легенды рока-Europe
04-07-2009 10:30
[640x427]
История группы начинается в 1980 году со встречи двух школьных друзей: вокалиста Йоакима Ларссона и гитариста Джона Норума. Игравшие до этого в разных коллективах ребята задумывают создать новую группу. Они берут хорошего приятеля Джона, барабанщика Тони Ниемисто (Tony Niemisto) и бас-гитариста Джона Левена, с которым Йоаким был в команде Ингви Малмстина. Новоявленная группа называлась Force. Особого успеха они не имели, но время от времени играли в различных местных клубах.
Между тем в 1982 году ребята решают попробовать свои силы на конкурсе Юных Талантов, проходящем в Стокгольме, тем более, что в качестве приза победитель получает право на запись альбома. Но чтобы не было недоразумений с группами, похожими по названию, Force переименовывается в Europe. Тогда же Йоаким счел, что его имя и фамилия не соответствуют общим стандартам, то есть трудно произносятся и запоминаются, и переменил их на Джоуи Темпест, а барабанщик Тони просто сменил фамилию на Рено.
На собственные деньги они сделали демо-пластинку, однако недовольные своей работой участники группы отказываются посылать запись, но подружка Йоакима рассудила по-своему и в тайне отправила их пластинку в орг.комитет.
Из всех участников судьи выбрали именно Европу и предложили им выступить перед публикой со своими песнями. Концерт транслировался на всю Швецию, успех был грандиозным, и компания звукозаписи тут же предоставила Европе обещанный приз.
Ребята старательно трудились, и в феврале 1983 года вышел одноименный с группой альбом. Ничего особенного он из себя не представлял: музыка в стиле хард-рок, достаточно простенькие мелодии и незамысловатые тексты. Но вот была там одна мистическая вещь под названием "Seven doors hotel", навеянная фильмом ужасов "Beyond". Эта песня сразу привлекла внимание одного японского журналиста, и вскоре она вышла в Японии в виде сингла. "Seven doors hotel" стала хитом Европы на то время, и они отправились в свое первое турне по Скандинавии, а затем и в Японию.
Далее Европа начинает работу над следующим альбомом, и в 1984 году выходит "Wings of tomorrow". Группа заметно выросла на нем. Более четкий ритм, мелодичная музыка. Такие песни, как "Scream of anger", "Open your heart", "Stormwind" сразу стали хитами. Все шло хорошо, но тут возникла небольшая проблема с составом: Тони Рено решает покинуть группу, так как по словам других музыкантов он менее техничен и не соответствует их уровню. Заменой ему стал Ян Хаугланд, тоже принимавший участие со своей группой в конкурсе, выигранном Европой. Ян примерно знал репертуар коллектива, а потому быстро приспособился.
Также группа берет пятого участника Мика Михеля на клавишные, так как Джоуи было очень тяжело петь и одновременно играть. Ребята уже собрались записывать новый альбом, но тут на их пути возникли телевизионщики, с просьбой написать музыку к фильму "On the loose". Кроме одноименной с фильмом песни в саундтрек также вошла первая версия "Rock the night".
В том же 1985 году Европа принимает участие в проекте Swedish Metal Aid, где совместно с другими боле менее известными шведскими группами записывается песня "Give a helping hand".
Еще Джоуи продюссирует дебютный альбом Тон Норум (младшей сестры Джона) И вот уже в 1986 году выходит третий альбом "The final countdown". Это был настоящий прорыв, сенсация в мире музыки. Одноименная с альбомом композиция стала всемирным хитом, занимала первые места хит-парадов многих стран. Благодаря этой песне Европа добилась мировой популярности и славы. Они считались группой номер 1 в то время. Ребята были в шоке, ведь еще не одному шведскому коллективу, за исключением легендарных АББА, никогда не удавалось достичь таких высот!
И Европа решает отправиться в мировое турне. По странам Европы и Азии, а главное в Америку, страну мечты всех музыкантов.
Но тут на их пути встает еще одна серьезная проблема: группу оставляет Джон Норум! У него было несколько причин для этого. Во-первых, Джону крайне не нравилось смягчение и попсоватое звучание, которое приобрелось из-за клавишных с приходом Мика. Во-вторых, он был не доволен тем, что группа пользуется популярностью, но не имеет с этого ни гроша, так как менеджер и продюсер забирают почти все деньги себе. И еще, Джону хотелось писать музыку наравне со всеми, но продюсер попросту задвигал все идеи, кроме Джоуи (при отборе материала для Final countdown упор был сделан именно на его песни). Норум пытался втолковать все это и остальным, но те его просто игнорировали. Все же ребята уговорили Джона остаться в группе до тех пор, пока не будет найдена достойная замена. А замена нашлась как нельзя быстро, и ей стал Ки Марцелло, с которым Джоуи подружился еще давно. Ему тут же позвонили, и вскоре Ки стал новым участником команды.
И вот, наконец, в 1987году Европа отправляется в долгожданное турне, отыграв сначала в роднойЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[640x427]История группы начинается в 1980 году со встречи двух школьных друзей: вокалиста Йоакима Ларссона и гитариста Джона Норума. Игравшие до этого в разных коллективах ребята задумывают создать новую группу. Они берут хорошего приятеля Джона, барабанщика Тони Ниемисто (Tony Niemisto) и бас-гитариста Джона Левена, с которым Йоаким был в команде Ингви Малмстина. Новоявленная группа называлась Force. Особого успеха они не имели, но время от времени играли в различных местных клубах.
Между тем в 1982 году ребята решают попробовать свои силы на конкурсе Юных Талантов, проходящем в Стокгольме, тем более, что в качестве приза победитель получает право на запись альбома. Но чтобы не было недоразумений с группами, похожими по названию, Force переименовывается в Europe. Тогда же Йоаким счел, что его имя и фамилия не соответствуют общим стандартам, то есть трудно произносятся и запоминаются, и переменил их на Джоуи Темпест, а барабанщик Тони просто сменил фамилию на Рено.
На собственные деньги они сделали демо-пластинку, однако недовольные своей работой участники группы отказываются посылать запись, но подружка Йоакима рассудила по-своему и в тайне отправила их пластинку в орг.комитет.
Из всех участников судьи выбрали именно Европу и предложили им выступить перед публикой со своими песнями. Концерт транслировался на всю Швецию, успех был грандиозным, и компания звукозаписи тут же предоставила Европе обещанный приз.
Ребята старательно трудились, и в феврале 1983 года вышел одноименный с группой альбом. Ничего особенного он из себя не представлял: музыка в стиле хард-рок, достаточно простенькие мелодии и незамысловатые тексты. Но вот была там одна мистическая вещь под названием "Seven doors hotel", навеянная фильмом ужасов "Beyond". Эта песня сразу привлекла внимание одного японского журналиста, и вскоре она вышла в Японии в виде сингла. "Seven doors hotel" стала хитом Европы на то время, и они отправились в свое первое турне по Скандинавии, а затем и в Японию.
Далее Европа начинает работу над следующим альбомом, и в 1984 году выходит "Wings of tomorrow". Группа заметно выросла на нем. Более четкий ритм, мелодичная музыка. Такие песни, как "Scream of anger", "Open your heart", "Stormwind" сразу стали хитами. Все шло хорошо, но тут возникла небольшая проблема с составом: Тони Рено решает покинуть группу, так как по словам других музыкантов он менее техничен и не соответствует их уровню. Заменой ему стал Ян Хаугланд, тоже принимавший участие со своей группой в конкурсе, выигранном Европой. Ян примерно знал репертуар коллектива, а потому быстро приспособился.
Также группа берет пятого участника Мика Михеля на клавишные, так как Джоуи было очень тяжело петь и одновременно играть. Ребята уже собрались записывать новый альбом, но тут на их пути возникли телевизионщики, с просьбой написать музыку к фильму "On the loose". Кроме одноименной с фильмом песни в саундтрек также вошла первая версия "Rock the night".
В том же 1985 году Европа принимает участие в проекте Swedish Metal Aid, где совместно с другими боле менее известными шведскими группами записывается песня "Give a helping hand".
Еще Джоуи продюссирует дебютный альбом Тон Норум (младшей сестры Джона) И вот уже в 1986 году выходит третий альбом "The final countdown". Это был настоящий прорыв, сенсация в мире музыки. Одноименная с альбомом композиция стала всемирным хитом, занимала первые места хит-парадов многих стран. Благодаря этой песне Европа добилась мировой популярности и славы. Они считались группой номер 1 в то время. Ребята были в шоке, ведь еще не одному шведскому коллективу, за исключением легендарных АББА, никогда не удавалось достичь таких высот!
И Европа решает отправиться в мировое турне. По странам Европы и Азии, а главное в Америку, страну мечты всех музыкантов.
Но тут на их пути встает еще одна серьезная проблема: группу оставляет Джон Норум! У него было несколько причин для этого. Во-первых, Джону крайне не нравилось смягчение и попсоватое звучание, которое приобрелось из-за клавишных с приходом Мика. Во-вторых, он был не доволен тем, что группа пользуется популярностью, но не имеет с этого ни гроша, так как менеджер и продюсер забирают почти все деньги себе. И еще, Джону хотелось писать музыку наравне со всеми, но продюсер попросту задвигал все идеи, кроме Джоуи (при отборе материала для Final countdown упор был сделан именно на его песни). Норум пытался втолковать все это и остальным, но те его просто игнорировали. Все же ребята уговорили Джона остаться в группе до тех пор, пока не будет найдена достойная замена. А замена нашлась как нельзя быстро, и ей стал Ки Марцелло, с которым Джоуи подружился еще давно. Ему тут же позвонили, и вскоре Ки стал новым участником команды.
И вот, наконец, в 1987году Европа отправляется в долгожданное турне, отыграв сначала в родной
Легенды Рока-RATT
03-07-2009 09:29
[480x480]
В конце 70-х уроженец Сан-Диего Стивен Пирси основал команду под названием «Mickey Ratt». В 1980-м группа перебралась в Лос-Анжелес и выпустила сингл «Dr. Rock / Drivin’ on E». На следующий год почти все партнеры Стивена ушли организовывать проект Rough Cutt, и вокалисту пришлось набирать новых рекрутов. Партнерами Пирси теперь стали басист Хуан Краусье, гитаристы Робин Кросби и Уоррен ДеМартини, а в 1982-м формирование классического состава было завершено появлением барабанщика Бобби Блотцера. Дебютный мини-альбом, вышедший на инди-лейбле «Time Coast», имел большой успех благодаря хиту «You Think You’re Tough». Потенциал группы привлек внимание мажорных фирм, и вскоре «Ratt» оказались под крышей «Atlantic Records».
После заключения сделки коллектив сразу же отправился в студию и к весне 1984-го подготовил первую полнометражку «Out Of The Cellar». На этом альбоме музыканты удачно скрестили влияния Aerosmith, Van Halen и Judas Priest и вывалили на уши восторженных поклонников целую гору шлягеров: «Round and Round», «Wanted Man», «Back for More», «Lack of Communication», «I’m Insane». «Out Of The Cellar» вывел группу в лидеры глэм-металла и обеспечил ей аншлаги на крупных площадках всего мира.
Летом 1985-го вышел диск «Invasion Of Your Privacy». Пластинка, содержавшая хиты «Lay It Down», » You’re in Love», «What You Give Is What You Get», также обрела мультиплатиновый статус, однако ее тираж был поменьше чем у предшественницы. Спустя два месяца после релиза «Invasion Of Your Privacy» в продаже появилось видео «Ratt: The Video», а группа тем временем нарезала круги в компании с Оззи Осборном, Iron Maiden и Bon Jovi. На своем четвертом альбоме «Ratt» утяжелили саунд и отказались от пауэр-баллад, чем вызвали настороженность критиков и снижение продаж. Впрочем, до полного краха было еще далеко: ведь и «Dancing Undercover» и следующая полнометражка преодолели платиновый рубеж и подарили слушателям такую классику глэм-металла как «Dance», «Slip of the Lip», «Way Cool Jr.» и «I Want a Woman».
Однако алкоголь и наркотики привели музыкантов в болото творческого застоя, что отметили критики, обругавшие «Reach For The Sky». После выхода этой пластинки «Ratt» сменили продюсера Бью Хилла (с которым сотрудничали длительное время) на Артура Пэйсона, но затея не удалась, и записанный под его началом «Detonator» ограничился лишь «золотом». Между тем Кросби крепко подсел на наркоту, и временно его замещал Михаэль Шенкер, а позже состав сократился до квартета.
В сентябре 1991-го вышел сборник «Ratt n’ Roll 81-91», однако на фоне появления нирвановского «Nevermind» он выглядел архаично и потому коммерческого успеха не имел. Корабль под названием «Ratt» пошел ко дну, и первым с тонущего судна сбежал капитан Пирси, основавший проект Arcade. Другие члены команды разбрелись кто куда, но уже в 1996-м состоялся первый реюнион. Пирси, ДеМартини и Блотцер при участии бас-гитариста Робби Крэйна выпустили альбом «Collage», составленный из би-сайдов, альтернативных треков и песен периода «Mickey Ratt». Спустя три года «Ratt» записали одноименный альбом с новым материалом, имевшим явный блюзовый привкус. Ни критикам, ни слушателям данная работа не понравилась, а тираж диска мог вызвать лишь слезы.
В 2000 году Пирси вновь увлекся другими проектами, а на его месте появился Джиззи Перл. Помимо того, вторым гитаристом стал Джон Кораби, пришедший из Mötley Crüe. Однако в дальнейшем студийная работа оставалась на нуле, а вместо этого музыканты занимались судебными разборками. Не прибавило им энтузиазма и известие о смерти бывшего коллеги Робина Кросби, скончавшегося от передозировки 6 июня 2002 года. Лишь в 2007-м оживилась концертная деятельность «Ratt», когда Пирси воссоединился с ДеМартини, Блотцером, Кораби и Крэйном.
Дискография:
Out Of The Cellar - 1984
Invasion Of Your Privacy - 1985
Dancing Undercover - 1986
Reach For The Sky - 1988
Detonator - 1990
Collage - 1997
Ratt - 1999
Фэн- клуб
http://therattpack.narod.ru/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[480x480]В конце 70-х уроженец Сан-Диего Стивен Пирси основал команду под названием «Mickey Ratt». В 1980-м группа перебралась в Лос-Анжелес и выпустила сингл «Dr. Rock / Drivin’ on E». На следующий год почти все партнеры Стивена ушли организовывать проект Rough Cutt, и вокалисту пришлось набирать новых рекрутов. Партнерами Пирси теперь стали басист Хуан Краусье, гитаристы Робин Кросби и Уоррен ДеМартини, а в 1982-м формирование классического состава было завершено появлением барабанщика Бобби Блотцера. Дебютный мини-альбом, вышедший на инди-лейбле «Time Coast», имел большой успех благодаря хиту «You Think You’re Tough». Потенциал группы привлек внимание мажорных фирм, и вскоре «Ratt» оказались под крышей «Atlantic Records».
После заключения сделки коллектив сразу же отправился в студию и к весне 1984-го подготовил первую полнометражку «Out Of The Cellar». На этом альбоме музыканты удачно скрестили влияния Aerosmith, Van Halen и Judas Priest и вывалили на уши восторженных поклонников целую гору шлягеров: «Round and Round», «Wanted Man», «Back for More», «Lack of Communication», «I’m Insane». «Out Of The Cellar» вывел группу в лидеры глэм-металла и обеспечил ей аншлаги на крупных площадках всего мира.
Летом 1985-го вышел диск «Invasion Of Your Privacy». Пластинка, содержавшая хиты «Lay It Down», » You’re in Love», «What You Give Is What You Get», также обрела мультиплатиновый статус, однако ее тираж был поменьше чем у предшественницы. Спустя два месяца после релиза «Invasion Of Your Privacy» в продаже появилось видео «Ratt: The Video», а группа тем временем нарезала круги в компании с Оззи Осборном, Iron Maiden и Bon Jovi. На своем четвертом альбоме «Ratt» утяжелили саунд и отказались от пауэр-баллад, чем вызвали настороженность критиков и снижение продаж. Впрочем, до полного краха было еще далеко: ведь и «Dancing Undercover» и следующая полнометражка преодолели платиновый рубеж и подарили слушателям такую классику глэм-металла как «Dance», «Slip of the Lip», «Way Cool Jr.» и «I Want a Woman».
Однако алкоголь и наркотики привели музыкантов в болото творческого застоя, что отметили критики, обругавшие «Reach For The Sky». После выхода этой пластинки «Ratt» сменили продюсера Бью Хилла (с которым сотрудничали длительное время) на Артура Пэйсона, но затея не удалась, и записанный под его началом «Detonator» ограничился лишь «золотом». Между тем Кросби крепко подсел на наркоту, и временно его замещал Михаэль Шенкер, а позже состав сократился до квартета.
В сентябре 1991-го вышел сборник «Ratt n’ Roll 81-91», однако на фоне появления нирвановского «Nevermind» он выглядел архаично и потому коммерческого успеха не имел. Корабль под названием «Ratt» пошел ко дну, и первым с тонущего судна сбежал капитан Пирси, основавший проект Arcade. Другие члены команды разбрелись кто куда, но уже в 1996-м состоялся первый реюнион. Пирси, ДеМартини и Блотцер при участии бас-гитариста Робби Крэйна выпустили альбом «Collage», составленный из би-сайдов, альтернативных треков и песен периода «Mickey Ratt». Спустя три года «Ratt» записали одноименный альбом с новым материалом, имевшим явный блюзовый привкус. Ни критикам, ни слушателям данная работа не понравилась, а тираж диска мог вызвать лишь слезы.
В 2000 году Пирси вновь увлекся другими проектами, а на его месте появился Джиззи Перл. Помимо того, вторым гитаристом стал Джон Кораби, пришедший из Mötley Crüe. Однако в дальнейшем студийная работа оставалась на нуле, а вместо этого музыканты занимались судебными разборками. Не прибавило им энтузиазма и известие о смерти бывшего коллеги Робина Кросби, скончавшегося от передозировки 6 июня 2002 года. Лишь в 2007-м оживилась концертная деятельность «Ratt», когда Пирси воссоединился с ДеМартини, Блотцером, Кораби и Крэйном.
Дискография:
Out Of The Cellar - 1984
Invasion Of Your Privacy - 1985
Dancing Undercover - 1986
Reach For The Sky - 1988
Detonator - 1990
Collage - 1997
Ratt - 1999
Фэн- клуб
http://therattpack.narod.ru/
Легенды Рока-Guns-N-Roses
03-07-2009 09:13
[500x629]
Guns N’ Roses («Ганз н Роузес» — пистолеты и розы) — американская рок-группа, получившая широкую известность в конце 1980-х и начале 1990-х.
Группа завоевала всемирную популярность после выпуска компанией Geffen Records в 1987 году ее первого долгоиграющего альбома Appetite for Destruction («Склонность к разрушению»). Успех был закреплён мировым турне и двумя альбомами Use Your Illusion I и Use Your Illusion II. Это одна из самых успешных рок-групп, общий тираж проданных записей которой оценивается в 90 миллионов экземпляров.
Создание группы
Вокалист Аксл Роуз (W. Axl Rose) и его школьный друг гитарист Иззи Страдлин (Izzy Stradlin) приехали в Лос-Анджелес из города Лафайета в Индиане в начале 1980-х. Аксл участвовал в нескольких группах, включая Hollywood Rose, где вместе с ним играл Иззи, и L.A. Guns, участником которой был гитарист Трейси Ганз. В марте 1985 года Ганз и Роуз создали группу Guns N’ Roses, в которую из Hollywood Rose также пришел Иззи Страдлин, а из L.A. Guns — ударник Роб Гарднер (Rob Gardner) и басист Оле Байх (Ole Beich), которого впоследствии заменил Дафф МакКаган (Duff McKagan). Музыкальный стиль группы представлял из себя смесь рока, хард-рока, блюза, панка.
Во время гастролей в Сиэтле Трейси Ганз и Роб Гарднер не смогли участвовать в первом концерте и тогда Роуз пригласил выступить с ними гитариста Слэша (Slash) и ударника Стивена Адлера (Steven Adler). В начале 1986 года они стали постоянными участниками группы и сложился «классический» состав:
Аксл Роуз − вокал
Слэш − соло гитара
Иззи Страдлин − ритм гитара
Дафф МакКаган − бас-гитара
Стивен Адлер − ударные
Первая запись
В декабре 1986 группа на собственные деньги выпустила мини-альбом «Live ?!*@ Like a Suicide», создав для этого собственную независимую компанию UZI Suicide Records. Из четырех композиций, вошедших в альбом, только две были собственного сочинения — «Reckless Life» и «Move To The City», которые были написаны Роузом в соавторстве с Крисом Веббером (Chris Webber) еще в то время, когда оба они были участниками группы Hollywood Rose. Две другие композиции — это песня группы Rose Tatoo «Nice Boys» и «Mama Kin» группы Aerosmith . Несмотря на то, что на записи слышны крики, свист и аплодисменты, музыканты впоследствии признавали, что запись на самом деле была сделана в студии, а шум с «живого» концерта был просто наложен. Два года спустя все четыре композиции были переизданы в составе альбома GN’R Lies.
«Открытие»
Менеджер компании Геффен (Geffen Records) Том Зутаут (Tom Zutaut) увидел выступление Guns N’ Roses в клубе Трубадур (Troubadour). Чтобы отбить охоту у конкурентов, он заявил, что группа ему не понравилась, а сам предложил музыкантам контракт. Аксл Роуз потребовал аванс в 75 тысяч долларов, а потом сообщил Тому, что он пообещал сотруднице компании Крисалис (Chrysalis), что группа подпишет контракт с ней, если она пройдет голой по бульвару Сансэт. По словам Зутаута, он всерьез опасался, что это может произойти, и три дня пока контракт был не подписан, постоянно выглядывал из окна своего офиса, выходившего на бульвар Сансэт — не появится ли на ней его голая конкурентка. Алан Нивен (Alan Niven) был нанят в качестве менеджера группы она приступила к записи своего первого долгоиграющего альбома.
Appetite For Destruction
Альбом «Appetite For Destruction» был выпущен в США 21 июля 1987 года. Для композиции «Welcome To The Jungle» («Добро пожаловать в джунгли»), открывавшей альбом, был снят видеоклип и она была выпущена в США в виде сингла. Поначалу альбом и сингл не добились заметного успеха, пока Дэвид Геффен (David Geffen) — основатель компании Geffen Records — не убедил руководство MTV включить клип «Welcome To The Jungle» в ночной эфир. И, хотя видеоклип показывали в малопривлекательное время около 5 часов утра, зрители его заметили и стали звонить и заказывать его.
В Великобритании перед выпуском альбома сначала поступил в продажу сингл «It’s So Easy» — вторая по счету композиция на диске. Группа быстро завоевала популярность в британском радиоэфире, а 28 июля 1987 года она с огромным успехом выступила в известном лондонском клубе Marquee. Записанные на этом концерте песни «It’s So Easy», «Knockin’ On Heaven’s Door» Боба Дилана и «Whole Lotta Rosie» группы AC/DC впоследствии издавались в качестве дополнительных треков на различных синглах, а в Японии был издан диск «Live From The Jungle» («Живьем из джунглей»), в который вошли почти все песни с этого лондонского концерта.
Первоначально на обложке альбома был помещен рисунок Роберта Уильямса (Robert Williams), изображавший монстра с кинжалами вместо зубов, нападающего на робота, склонившегося над бесчуствнной женщиной в разорваном платье и со спущеными трусами. Многочисленные жалобы от различных религиозных и общественных групп вынудили некоторые магазиныЧитать далее...
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
[500x629]Guns N’ Roses («Ганз н Роузес» — пистолеты и розы) — американская рок-группа, получившая широкую известность в конце 1980-х и начале 1990-х.
Группа завоевала всемирную популярность после выпуска компанией Geffen Records в 1987 году ее первого долгоиграющего альбома Appetite for Destruction («Склонность к разрушению»). Успех был закреплён мировым турне и двумя альбомами Use Your Illusion I и Use Your Illusion II. Это одна из самых успешных рок-групп, общий тираж проданных записей которой оценивается в 90 миллионов экземпляров.
Создание группы
Вокалист Аксл Роуз (W. Axl Rose) и его школьный друг гитарист Иззи Страдлин (Izzy Stradlin) приехали в Лос-Анджелес из города Лафайета в Индиане в начале 1980-х. Аксл участвовал в нескольких группах, включая Hollywood Rose, где вместе с ним играл Иззи, и L.A. Guns, участником которой был гитарист Трейси Ганз. В марте 1985 года Ганз и Роуз создали группу Guns N’ Roses, в которую из Hollywood Rose также пришел Иззи Страдлин, а из L.A. Guns — ударник Роб Гарднер (Rob Gardner) и басист Оле Байх (Ole Beich), которого впоследствии заменил Дафф МакКаган (Duff McKagan). Музыкальный стиль группы представлял из себя смесь рока, хард-рока, блюза, панка.
Во время гастролей в Сиэтле Трейси Ганз и Роб Гарднер не смогли участвовать в первом концерте и тогда Роуз пригласил выступить с ними гитариста Слэша (Slash) и ударника Стивена Адлера (Steven Adler). В начале 1986 года они стали постоянными участниками группы и сложился «классический» состав:
Аксл Роуз − вокал
Слэш − соло гитара
Иззи Страдлин − ритм гитара
Дафф МакКаган − бас-гитара
Стивен Адлер − ударные
Первая запись
В декабре 1986 группа на собственные деньги выпустила мини-альбом «Live ?!*@ Like a Suicide», создав для этого собственную независимую компанию UZI Suicide Records. Из четырех композиций, вошедших в альбом, только две были собственного сочинения — «Reckless Life» и «Move To The City», которые были написаны Роузом в соавторстве с Крисом Веббером (Chris Webber) еще в то время, когда оба они были участниками группы Hollywood Rose. Две другие композиции — это песня группы Rose Tatoo «Nice Boys» и «Mama Kin» группы Aerosmith . Несмотря на то, что на записи слышны крики, свист и аплодисменты, музыканты впоследствии признавали, что запись на самом деле была сделана в студии, а шум с «живого» концерта был просто наложен. Два года спустя все четыре композиции были переизданы в составе альбома GN’R Lies.
«Открытие»
Менеджер компании Геффен (Geffen Records) Том Зутаут (Tom Zutaut) увидел выступление Guns N’ Roses в клубе Трубадур (Troubadour). Чтобы отбить охоту у конкурентов, он заявил, что группа ему не понравилась, а сам предложил музыкантам контракт. Аксл Роуз потребовал аванс в 75 тысяч долларов, а потом сообщил Тому, что он пообещал сотруднице компании Крисалис (Chrysalis), что группа подпишет контракт с ней, если она пройдет голой по бульвару Сансэт. По словам Зутаута, он всерьез опасался, что это может произойти, и три дня пока контракт был не подписан, постоянно выглядывал из окна своего офиса, выходившего на бульвар Сансэт — не появится ли на ней его голая конкурентка. Алан Нивен (Alan Niven) был нанят в качестве менеджера группы она приступила к записи своего первого долгоиграющего альбома.
Appetite For Destruction
Альбом «Appetite For Destruction» был выпущен в США 21 июля 1987 года. Для композиции «Welcome To The Jungle» («Добро пожаловать в джунгли»), открывавшей альбом, был снят видеоклип и она была выпущена в США в виде сингла. Поначалу альбом и сингл не добились заметного успеха, пока Дэвид Геффен (David Geffen) — основатель компании Geffen Records — не убедил руководство MTV включить клип «Welcome To The Jungle» в ночной эфир. И, хотя видеоклип показывали в малопривлекательное время около 5 часов утра, зрители его заметили и стали звонить и заказывать его.
В Великобритании перед выпуском альбома сначала поступил в продажу сингл «It’s So Easy» — вторая по счету композиция на диске. Группа быстро завоевала популярность в британском радиоэфире, а 28 июля 1987 года она с огромным успехом выступила в известном лондонском клубе Marquee. Записанные на этом концерте песни «It’s So Easy», «Knockin’ On Heaven’s Door» Боба Дилана и «Whole Lotta Rosie» группы AC/DC впоследствии издавались в качестве дополнительных треков на различных синглах, а в Японии был издан диск «Live From The Jungle» («Живьем из джунглей»), в который вошли почти все песни с этого лондонского концерта.
Первоначально на обложке альбома был помещен рисунок Роберта Уильямса (Robert Williams), изображавший монстра с кинжалами вместо зубов, нападающего на робота, склонившегося над бесчуствнной женщиной в разорваном платье и со спущеными трусами. Многочисленные жалобы от различных религиозных и общественных групп вынудили некоторые магазины
Художники мира-Джон Годвард
02-07-2009 17:00
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Художники мира-Лорд Фредерик Лейтон
02-07-2009 16:48
[300x396]
(лорд Фредерик Leighton) - английский исторический живописец, президент королевской академии в Лондоне (1830-1896). Отец его и дед были известными в свое время врачами. Дед его, Яков Иванович Л., состоял на русской службе и имел звания генерал-штаб-доктора флота и лейб-медика. Семья Л. разделяла существующее и поныне в некоторых слоях английского общества предубеждение против художнической профессии, поэтому Л. нескоро удалось получить от отца согласие посвятить себя артистической карьере. Ему было дано самое тщательное классическое образование. Учиться рисовать хотя он начал с десятилетнего возраста, сперва в Риме, у Мели, а потом в берлинской академии художеств, но настоящее, собственно артистическое образование его началось во Флоренции, в тамошней академии, под руководством Беццуоли и Сеньолини. Флорентийская школа, отличавшаяся в то время маньеризмом, не удовлетворяла юношу, и он перешел оттуда в штеделевский институт во Франкфурте-на-Майне, где был учеником Я. Бекера и в особенности Штейнле. Последний имел наибольшее влияние на него, на все позднейшее направление его в искусстве. В 1848 г. Л. ездил в Брюссель, где пользовался советами знаменитого Галле и Виртца, и написал первую свою картину: "Чимабуе, находящий мальчика Джотто в то время, как он рисует овец своего стада". В следующем году он много изучал в Париже старинных мастеров луврской галереи и особенно усердно копировал Тициана. Возвратившись во Франкфурт, написал там картину "Смерть Брунеллески". После того значительным событием в его жизни было трехлетнее пребывание в Риме, посвященное изучению классической древности и великих творений времен Возрождения; здесь создалось самое значительное произведение Л.: "Мадонна Чимабуе, несомая в торжественной процессии по улицам Флоренции". Эта картина, будучи выставлена в 1855 г. в Лондоне, произвела большое впечатление в художественном мире и приобретена для букингемского дворца. Затем Л. пять лет провел в Париже, откуда постоянно высылал в Лондон на тамошние академические выставки свои картины, каковы напр.: "Одалиска", "Иезавель и Ахав", "Торжество музыки", "Данте в изгнании", "Елена троянская", "Венера", "Актея", "Электра", "Клитемнестра", "Геркулес, спасающий Альцесту". Возвратившись в Лондон, Л. сделался постепенно корреспондентом (1866), членом (1869) и, наконец, президентом королевской академии. К этому времени относится целый ряд его картин на темы из священной истории, мифологии и бытовой жизни. В их числе самое значительное произведение - картина огромных размеров, написанная для украшения частного дома Стюарта Годсжона: "Дафнефория" (сюжет ее - одно из празднеств, которые происходили в древн. Фивах через каждые девять лет, в честь Аполлона). Л. испытывал иногда свои силы в пейзажной живописи и даже в скульптуре; известна его бронзовая группа "Атлет, борющийся с Пифоном". За свой художественный талант пожалован сперва в баронеты, а потом (1895) в лорды. Вообще должно заметить, что хотя Л. и считается английским живописцем, однако вследствие того, что художественное образование свое он получил в разных странах материка Европы, где протекло больше половины его жизни в лучшую пору творчества, на его произведениях лежит печать космополитизма; в них очень мало национально-английского, и поэтому едва ли его влияние на английское искусство будет значительно. Ср. "The Art-Annual for 1884. Sir F. Leighton, President of the Royal Academy. His Life and Work", by Mrs A. Lang (1 т., in 4°, с портретом художника и множеством воспроизведений его картин и рисунков); "Modern Artistes, published under the dire c tion of F. G. Dumas" (1882, folio, стр. 1-24); "Sir Frederick Leighton, P. R. A.", by Emilia F. S. Pattison (с портретом и офортами картин художника); Ernest Chesneau, "Artistes anglais contemporains" (Пар., 1883).
Работы художника:
http://homepages.primex.co.uk/~trag/arthub/leighton/leighton.htm
http://www.canvaz.com/painters/leighton1.htm
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[300x396](лорд Фредерик Leighton) - английский исторический живописец, президент королевской академии в Лондоне (1830-1896). Отец его и дед были известными в свое время врачами. Дед его, Яков Иванович Л., состоял на русской службе и имел звания генерал-штаб-доктора флота и лейб-медика. Семья Л. разделяла существующее и поныне в некоторых слоях английского общества предубеждение против художнической профессии, поэтому Л. нескоро удалось получить от отца согласие посвятить себя артистической карьере. Ему было дано самое тщательное классическое образование. Учиться рисовать хотя он начал с десятилетнего возраста, сперва в Риме, у Мели, а потом в берлинской академии художеств, но настоящее, собственно артистическое образование его началось во Флоренции, в тамошней академии, под руководством Беццуоли и Сеньолини. Флорентийская школа, отличавшаяся в то время маньеризмом, не удовлетворяла юношу, и он перешел оттуда в штеделевский институт во Франкфурте-на-Майне, где был учеником Я. Бекера и в особенности Штейнле. Последний имел наибольшее влияние на него, на все позднейшее направление его в искусстве. В 1848 г. Л. ездил в Брюссель, где пользовался советами знаменитого Галле и Виртца, и написал первую свою картину: "Чимабуе, находящий мальчика Джотто в то время, как он рисует овец своего стада". В следующем году он много изучал в Париже старинных мастеров луврской галереи и особенно усердно копировал Тициана. Возвратившись во Франкфурт, написал там картину "Смерть Брунеллески". После того значительным событием в его жизни было трехлетнее пребывание в Риме, посвященное изучению классической древности и великих творений времен Возрождения; здесь создалось самое значительное произведение Л.: "Мадонна Чимабуе, несомая в торжественной процессии по улицам Флоренции". Эта картина, будучи выставлена в 1855 г. в Лондоне, произвела большое впечатление в художественном мире и приобретена для букингемского дворца. Затем Л. пять лет провел в Париже, откуда постоянно высылал в Лондон на тамошние академические выставки свои картины, каковы напр.: "Одалиска", "Иезавель и Ахав", "Торжество музыки", "Данте в изгнании", "Елена троянская", "Венера", "Актея", "Электра", "Клитемнестра", "Геркулес, спасающий Альцесту". Возвратившись в Лондон, Л. сделался постепенно корреспондентом (1866), членом (1869) и, наконец, президентом королевской академии. К этому времени относится целый ряд его картин на темы из священной истории, мифологии и бытовой жизни. В их числе самое значительное произведение - картина огромных размеров, написанная для украшения частного дома Стюарта Годсжона: "Дафнефория" (сюжет ее - одно из празднеств, которые происходили в древн. Фивах через каждые девять лет, в честь Аполлона). Л. испытывал иногда свои силы в пейзажной живописи и даже в скульптуре; известна его бронзовая группа "Атлет, борющийся с Пифоном". За свой художественный талант пожалован сперва в баронеты, а потом (1895) в лорды. Вообще должно заметить, что хотя Л. и считается английским живописцем, однако вследствие того, что художественное образование свое он получил в разных странах материка Европы, где протекло больше половины его жизни в лучшую пору творчества, на его произведениях лежит печать космополитизма; в них очень мало национально-английского, и поэтому едва ли его влияние на английское искусство будет значительно. Ср. "The Art-Annual for 1884. Sir F. Leighton, President of the Royal Academy. His Life and Work", by Mrs A. Lang (1 т., in 4°, с портретом художника и множеством воспроизведений его картин и рисунков); "Modern Artistes, published under the dire c tion of F. G. Dumas" (1882, folio, стр. 1-24); "Sir Frederick Leighton, P. R. A.", by Emilia F. S. Pattison (с портретом и офортами картин художника); Ernest Chesneau, "Artistes anglais contemporains" (Пар., 1883).
Работы художника:
http://homepages.primex.co.uk/~trag/arthub/leighton/leighton.htm
http://www.canvaz.com/painters/leighton1.htm
Лив Тайлер
01-07-2009 17:22
[328x450]
Лив Тайлер родилась 1 июля 1977 года в Портленде (штат Мэн, США). В детстве была не такой уж и хрупкой и носила на зубах скобы( кто бы мог подумать..))) Были бурные 70-е. Ее мать - Бебе Бьюэл, известная модель, часто появлявшаяся на страницах Playboy, а так же прославившаяся тем, что "зажигала" с известными и неочень рок-музыкантами. Вот так и вышло, что до 12 лет Лив была уверена, что ее отец Тодд Рундгрен и, соответственно, носила его фамилию. Но девочка росла, и ее внешнее сходство со Стивеном Тайлером, лидером Aerosmith, часто бывавшем в их доме, становилось совершенно недвусмысленным. Вобщем, пришлось матери выложить правду Лив о том, кто же ее настоящий отец. Девочка сменила фамилию и отныне стала именовать себя Лив Тайлер. Тем временем они с мамой уже переехали в Нью-Йорк. Лив подружилась с Тайлером, похудела, выровняла зубы, и с подачи Полины Порижковой (подруги матери, которая была моделью , актрисой и в то время "лицом" Estee Lauder) снялась для обложки модного журнала - так началась карьера Лив-модели. Когда ей исполнилось 15 - она снялась в клипе Craizy группы Aerosmith вместе С Алисией Сильверстоун, и, так как сей клип был безумно популярен, то об этих двух девушках грезили подростки всего мира. Так к Лив пришла известность. Когда же ей исполнилось 19 лет, Бернардо Бертолуччи, всемирно известный кинорежиссер, снял ее в своем фильме "Ускользающая красота", и это уже был настоящий прорыв. Так родилась Лив-актриса, Звезда Каннского кинофестиваля. Так к Лив пришла слава.
Как актриса:
1. Romantics, The (2010)
... Laura
2. Невероятный Халк (2008)
Incredible Hulk, The ... Betty Ross
3. Незнакомцы (2008)
Strangers, The ... Kristen McKay
4. Мамаша (2008)
Smother ... Clare Cooper
5. Опустевший город (2007)
Reign Over Me ... Angela Oakhurst
6. Premio Donostia a Matt Dillon (ТВ) (2006)
... Jewel, хроника, в титрах не указана
7. Одинокий Джим (2005)
Lonesome Jim ... Anika
8. Девушка из Джерси (2004)
Jersey Girl ... Maya
9. Властелин колец 3: Возвращение Короля (2003), Top250: 47
Lord of the Rings: The Return of the King, The ... Arwen
10. Властелин колец 2: Две крепости (2002), Top250: 65
Lord of the Rings: The Two Towers, The ... Arwen
11. Властелин колец: Братство кольца (2001), Top250: 57
Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, The ... Arwen
12. Ночь в баре Маккула (2001)
One Night at McCool's ... Jewel Valentine
13. Доктор «Т» и его женщины (2000)
Dr T and the Women ... Marilyn
14. Планкетт и Маклейн (1999)
Plunkett & Macleane ... Lady Rebecca Gibson
15. Колесо фортуны (1999)
Cookie's Fortune ... Emma Duvall
16. Онегин (1998)
Onegin ... Tatyana
17. Армагеддон (1998)
Armageddon ... Grace Stamper
18. Не могу дождаться (1998)
Can't Hardly Wait ... Gum Girl, озвучка, в титрах не указана
19. Поворот (1997)
U Turn ... Girl in Bus Station
20. Изобретая Эбботов (1997)
Inventing the Abbotts ... Pamela Abbott
21. То, что ты делаешь (1996)
That Thing You Do! ... Faye Dolan
22. Ускользающая красота (1996)
Stealing Beauty ... Lucy
23. Магазин «Империя» (1995)
Empire Records ... Corey Mason
24. Тяжелый (1995)
Heavy ... Callie
25. Aerosmith: Big Ones You Can Look at (видео) (1994)
... Teenage Girl
26. Безмолвная схватка (1994)
Silent Fall ... Sylvie Warden
27. Aerosmith: Amazing (ТВ) (1993)
... Girl, хроника
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
[328x450]Лив Тайлер родилась 1 июля 1977 года в Портленде (штат Мэн, США). В детстве была не такой уж и хрупкой и носила на зубах скобы( кто бы мог подумать..))) Были бурные 70-е. Ее мать - Бебе Бьюэл, известная модель, часто появлявшаяся на страницах Playboy, а так же прославившаяся тем, что "зажигала" с известными и неочень рок-музыкантами. Вот так и вышло, что до 12 лет Лив была уверена, что ее отец Тодд Рундгрен и, соответственно, носила его фамилию. Но девочка росла, и ее внешнее сходство со Стивеном Тайлером, лидером Aerosmith, часто бывавшем в их доме, становилось совершенно недвусмысленным. Вобщем, пришлось матери выложить правду Лив о том, кто же ее настоящий отец. Девочка сменила фамилию и отныне стала именовать себя Лив Тайлер. Тем временем они с мамой уже переехали в Нью-Йорк. Лив подружилась с Тайлером, похудела, выровняла зубы, и с подачи Полины Порижковой (подруги матери, которая была моделью , актрисой и в то время "лицом" Estee Lauder) снялась для обложки модного журнала - так началась карьера Лив-модели. Когда ей исполнилось 15 - она снялась в клипе Craizy группы Aerosmith вместе С Алисией Сильверстоун, и, так как сей клип был безумно популярен, то об этих двух девушках грезили подростки всего мира. Так к Лив пришла известность. Когда же ей исполнилось 19 лет, Бернардо Бертолуччи, всемирно известный кинорежиссер, снял ее в своем фильме "Ускользающая красота", и это уже был настоящий прорыв. Так родилась Лив-актриса, Звезда Каннского кинофестиваля. Так к Лив пришла слава.
Как актриса:
1. Romantics, The (2010)
... Laura
2. Невероятный Халк (2008)
Incredible Hulk, The ... Betty Ross
3. Незнакомцы (2008)
Strangers, The ... Kristen McKay
4. Мамаша (2008)
Smother ... Clare Cooper
5. Опустевший город (2007)
Reign Over Me ... Angela Oakhurst
6. Premio Donostia a Matt Dillon (ТВ) (2006)
... Jewel, хроника, в титрах не указана
7. Одинокий Джим (2005)
Lonesome Jim ... Anika
8. Девушка из Джерси (2004)
Jersey Girl ... Maya
9. Властелин колец 3: Возвращение Короля (2003), Top250: 47
Lord of the Rings: The Return of the King, The ... Arwen
10. Властелин колец 2: Две крепости (2002), Top250: 65
Lord of the Rings: The Two Towers, The ... Arwen
11. Властелин колец: Братство кольца (2001), Top250: 57
Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, The ... Arwen
12. Ночь в баре Маккула (2001)
One Night at McCool's ... Jewel Valentine
13. Доктор «Т» и его женщины (2000)
Dr T and the Women ... Marilyn
14. Планкетт и Маклейн (1999)
Plunkett & Macleane ... Lady Rebecca Gibson
15. Колесо фортуны (1999)
Cookie's Fortune ... Emma Duvall
16. Онегин (1998)
Onegin ... Tatyana
17. Армагеддон (1998)
Armageddon ... Grace Stamper
18. Не могу дождаться (1998)
Can't Hardly Wait ... Gum Girl, озвучка, в титрах не указана
19. Поворот (1997)
U Turn ... Girl in Bus Station
20. Изобретая Эбботов (1997)
Inventing the Abbotts ... Pamela Abbott
21. То, что ты делаешь (1996)
That Thing You Do! ... Faye Dolan
22. Ускользающая красота (1996)
Stealing Beauty ... Lucy
23. Магазин «Империя» (1995)
Empire Records ... Corey Mason
24. Тяжелый (1995)
Heavy ... Callie
25. Aerosmith: Big Ones You Can Look at (видео) (1994)
... Teenage Girl
26. Безмолвная схватка (1994)
Silent Fall ... Sylvie Warden
27. Aerosmith: Amazing (ТВ) (1993)
... Girl, хроника
Алисия Сильверстоун
01-07-2009 17:14
[336x469]
Алисия Сильверстоун родилась в Сан-Франциско, Калифорнии. Отец Сильверстоун — англичанин, уроженец Восточного Лондона, по вероисповеданию — иудаист, мать родилась в Шотландии, по вероисповеданию стала относится к иудаизму после бракосочетания отца Сильверстоун. Алисия — самая молодая из трёх детей. Она имеет кровную сестру и двоих братьев: лондонского рок-певца Кези Сильверстоуна и Дэвида Сильверстоуна, обоих от предыдущего отца.
Начала карьеру в шесть лет — ее отец, торговец недвижимостью, сделал серию фотографий дочери в купальном костюме, и эти снимки положили начало постоянному потоку приглашений в качестве рекламной модели — в том числе и для роликов на телевидении и агенты вскоре заметили юную очаровашку.
После съемок на ABC в «Чудесных годах» Сильверстоун подписала договор на свой дебют в кинематографе — в фильме «Увлечение» (1993) она сыграла роль молодой девушки, по уши влюбленной в молодого журналиста. До начала съемок несовершеннолетняя Сильверстоун в законном порядке освободилась от родительской опеки, для того чтобы обойти законы о детском труде, которые иначе ограничивали бы ее рабочее время. Впрочем, критики «Увлечение», провалившееся в прокате, разгромили, но Сильверстоун сочли неотразимой — она получила две премии MTV: «Лучшая злодейка» и «Открытие года», хотя злые языки утверждают, что наградили ее за работу в музыкальных клипах — Алисия взбудоражила гормоны доброй половины страны тремя имевшими бешеный успех видеоклипами («Cryin», «Amazing», «Crazy»), снятыми для группы «Аэросмит».
Сильверстоун стала юридически эмансипированной актрисой, в возрасте пятнадцати лет она могла работать часы, требуемые для съёмок фильма.
Как известно, Алисия Сильверстоун предварительно назначала дату свадьбы американскому актёру Адаму Сэндлеру, но вышла замуж за своего давнего друга Кристофера Джарека, ведущем певце полосы S.T.U.N. Церемония состоялась на Озере Тахо 11 июня 2005 года. Пара жила вместе восемь лет до того, как поженилась. Сильверстоун отметила, что чувствует себя «действительно счастливой» в браке с Кристофером.
Актриса также известна за своё активное участие в защите прав животных и как преданная и строгая вегетарианка (точнее — веган). В 2004 году, Сильверстоун была признана организацией «РЕТА» самой сексуальной вегетарианкой. На другом этапе её активного участия в общественной деятельности, Алисия посетила Южную Центральную Ферму в LА, чтобы поддержать сообщество.
Сильверстоун говорит на английском и французском языках.
Алисия Сильверстоун несколько раз намекала, что она или была или хотела бы быть романтично связанной с другими женщинами. По сообщениям, когда актриса была недавно в Австралии, она сказала, что видела чрезвычайно красивую официантку в ресторане, и написала письмо, комментирующее красоту женщины.
Как актриса:
. Электра Люкс (2010)
Elektra Luxx
2. Bad Mother's Handbook (ТВ) (2009)
3. Pink Collar (ТВ) (2006)
4. Singles Table, The (сериал) (2006 - 2008)
... Georgia
5. Свечи на Бей стрит (ТВ) (2006)
Candles on Bay Street ... Dee Dee
6. Громобой (2006)
Stormbreaker ... Jack Starbright
7. Queen B (ТВ) (2005)
... Beatrice 'Bea'
8. Тишина становится тобой (видео) (2005)
Silence Becomes You ... Violet
9. Салон красоты (2005)
Beauty Shop ... Lynn
10. Скуби-Ду 2: Монстры на свободе (2004)
Scooby Doo 2: Monsters Unleashed ... Heather Jasper-How
11. Сваха (сериал) (2003 - 2005)
Miss Match ... Kate Fox
12. De Superman à Spider-Man: L'aventure des super-héros (видео) (2002)
... Batgirl, хроника
13. Полный беспредел (2002)
Global Heresy ... Natalie Bevin
14. Хуже не бывает (2002)
Scorched ... Sheila Rilo
15. Braceface (сериал) (2001 - 2003)
... Sharon Spitz
16. Тщетные усилия любви (2000)
Love's Labour's Lost ... The Princess of France
17. Взрыв из прошлого (1999)
Blast from the Past ... Eve Rustikoff
18. Dreamworlds II: Desire, Sex, Power in Music Video (1997)
... хроника
19. Лишний багаж (1997), $ 3 300 000
Excess Baggage ... Emily Hope
20. Бэтмен и Робин (1997), $ 1 500 000
Batman & Robin ... Batgirl / Barbara Wilson
21. Настоящее преступление (1996)
True Crime ... Mary Giordano
22. Приходящая няня (1995)
Babysitter, The ... Jennifer
23. Бестолковый (1995)
Clueless ... Cher Horowitz
24. Убежище (1995)
Hideaway ... Regina Harrison
25. Новый Свет (1995)
Le nouveau monde ... Trudy Wadd
26. Aerosmith: Big Ones You Can Look at (видео) (1994)
... Teenage Girl
27. Крутые и чокнутые (ТВ) (1994)
Cool and the Crazy ... Roslyn
28. Aerosmith: Amazing (ТВ) (1993)
... Girl, хроника
29. Scattered Dreams (ТВ) (1993)
... Phyllis Messenger
30. Песнь любви: пламя и страсть (ТВ)Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[336x469]Алисия Сильверстоун родилась в Сан-Франциско, Калифорнии. Отец Сильверстоун — англичанин, уроженец Восточного Лондона, по вероисповеданию — иудаист, мать родилась в Шотландии, по вероисповеданию стала относится к иудаизму после бракосочетания отца Сильверстоун. Алисия — самая молодая из трёх детей. Она имеет кровную сестру и двоих братьев: лондонского рок-певца Кези Сильверстоуна и Дэвида Сильверстоуна, обоих от предыдущего отца.
Начала карьеру в шесть лет — ее отец, торговец недвижимостью, сделал серию фотографий дочери в купальном костюме, и эти снимки положили начало постоянному потоку приглашений в качестве рекламной модели — в том числе и для роликов на телевидении и агенты вскоре заметили юную очаровашку.
После съемок на ABC в «Чудесных годах» Сильверстоун подписала договор на свой дебют в кинематографе — в фильме «Увлечение» (1993) она сыграла роль молодой девушки, по уши влюбленной в молодого журналиста. До начала съемок несовершеннолетняя Сильверстоун в законном порядке освободилась от родительской опеки, для того чтобы обойти законы о детском труде, которые иначе ограничивали бы ее рабочее время. Впрочем, критики «Увлечение», провалившееся в прокате, разгромили, но Сильверстоун сочли неотразимой — она получила две премии MTV: «Лучшая злодейка» и «Открытие года», хотя злые языки утверждают, что наградили ее за работу в музыкальных клипах — Алисия взбудоражила гормоны доброй половины страны тремя имевшими бешеный успех видеоклипами («Cryin», «Amazing», «Crazy»), снятыми для группы «Аэросмит».
Сильверстоун стала юридически эмансипированной актрисой, в возрасте пятнадцати лет она могла работать часы, требуемые для съёмок фильма.
Как известно, Алисия Сильверстоун предварительно назначала дату свадьбы американскому актёру Адаму Сэндлеру, но вышла замуж за своего давнего друга Кристофера Джарека, ведущем певце полосы S.T.U.N. Церемония состоялась на Озере Тахо 11 июня 2005 года. Пара жила вместе восемь лет до того, как поженилась. Сильверстоун отметила, что чувствует себя «действительно счастливой» в браке с Кристофером.
Актриса также известна за своё активное участие в защите прав животных и как преданная и строгая вегетарианка (точнее — веган). В 2004 году, Сильверстоун была признана организацией «РЕТА» самой сексуальной вегетарианкой. На другом этапе её активного участия в общественной деятельности, Алисия посетила Южную Центральную Ферму в LА, чтобы поддержать сообщество.
Сильверстоун говорит на английском и французском языках.
Алисия Сильверстоун несколько раз намекала, что она или была или хотела бы быть романтично связанной с другими женщинами. По сообщениям, когда актриса была недавно в Австралии, она сказала, что видела чрезвычайно красивую официантку в ресторане, и написала письмо, комментирующее красоту женщины.
Как актриса:
. Электра Люкс (2010)
Elektra Luxx
2. Bad Mother's Handbook (ТВ) (2009)
3. Pink Collar (ТВ) (2006)
4. Singles Table, The (сериал) (2006 - 2008)
... Georgia
5. Свечи на Бей стрит (ТВ) (2006)
Candles on Bay Street ... Dee Dee
6. Громобой (2006)
Stormbreaker ... Jack Starbright
7. Queen B (ТВ) (2005)
... Beatrice 'Bea'
8. Тишина становится тобой (видео) (2005)
Silence Becomes You ... Violet
9. Салон красоты (2005)
Beauty Shop ... Lynn
10. Скуби-Ду 2: Монстры на свободе (2004)
Scooby Doo 2: Monsters Unleashed ... Heather Jasper-How
11. Сваха (сериал) (2003 - 2005)
Miss Match ... Kate Fox
12. De Superman à Spider-Man: L'aventure des super-héros (видео) (2002)
... Batgirl, хроника
13. Полный беспредел (2002)
Global Heresy ... Natalie Bevin
14. Хуже не бывает (2002)
Scorched ... Sheila Rilo
15. Braceface (сериал) (2001 - 2003)
... Sharon Spitz
16. Тщетные усилия любви (2000)
Love's Labour's Lost ... The Princess of France
17. Взрыв из прошлого (1999)
Blast from the Past ... Eve Rustikoff
18. Dreamworlds II: Desire, Sex, Power in Music Video (1997)
... хроника
19. Лишний багаж (1997), $ 3 300 000
Excess Baggage ... Emily Hope
20. Бэтмен и Робин (1997), $ 1 500 000
Batman & Robin ... Batgirl / Barbara Wilson
21. Настоящее преступление (1996)
True Crime ... Mary Giordano
22. Приходящая няня (1995)
Babysitter, The ... Jennifer
23. Бестолковый (1995)
Clueless ... Cher Horowitz
24. Убежище (1995)
Hideaway ... Regina Harrison
25. Новый Свет (1995)
Le nouveau monde ... Trudy Wadd
26. Aerosmith: Big Ones You Can Look at (видео) (1994)
... Teenage Girl
27. Крутые и чокнутые (ТВ) (1994)
Cool and the Crazy ... Roslyn
28. Aerosmith: Amazing (ТВ) (1993)
... Girl, хроника
29. Scattered Dreams (ТВ) (1993)
... Phyllis Messenger
30. Песнь любви: пламя и страсть (ТВ)
Легенды рока- AEROSMITH
01-07-2009 17:06
[500x337]
Aerosmith - очень талантливая группа, просуществовавшая уже более 30 лет. За столь долгий период они заслужили почётное звание «Легенда Рока».
В далёком 1970 году ударник Стивен Тайлер встретил гитариста Джо Перри, встреча эта произошла в Нью Гэмпшире, где Перри работал в кафе-мороженом. По прошествии совсем малого времени к ним присоединились бас-гитарист Том Гамильтон, ударник Джой Крамер и гитарист Брэд Уитфорд. Недолго думав, компания решила сделать Тайлера вокалистом. Название «Аэросмит», между прочим, на самом деле ничего не означает, просто это был единственный вариант названия, который никто в группе не отвергал.
К концу 1970 года Аэросмит переехал на пару лет в Бостон, где ребята выступали в клубах, барах, на студенческих вечеринках и.т.д. В 1972 году Аэросмит подписали контракт с Кливом Дэвисом, бывшим тогда президентом Columbia Records. А в 1973 году, осенью, вышел дебютник группы. Альбом, который был назван как и группа - Aerosmith, не вызвал никакой бури или ещё чего-нибудь, хотя на диске была самая, на мой взгляд, легендарная песня - Dream On. Группа беспрерывно путешествовала с концертами, обеспечивая поддержку своему второму альбому «Get Your Wings», который вышел в 1974 году, и обретая все больше и больше поклонников.
В 1975 году ребята записывают «Toys in the Attic». Многие называют его одним из самых крутых альбомов группы. Первый сингл «Sweet Emotion», потрясающая смесь поп-хард-рока, вывела альбом на 11 место в списках Billboard (постепенно было продано шесть миллионов копий). Купаясь в своей славе Аэросмит переиздают и выпускают отдельным синглом песенку Dream On, и этот сингл добирается до первого места, оставив за собой всех и вся! А в начале 1976 года выходит «Walk this way», который так же устремляется ввысь во всех чартах.
Четвертый альбом группы «Rocks», вышедший в мае 1976 года, также очень быстро стал платиновым. Группа продолжала купаться в лучах своей славы. И тут-то сложилась классическая рок’н’ролльная ситуация - МНОГО вечеринок, МНОГО пива и водки, плюс наркота…сложив всё это, мы получаем отвратительный Аэросмитовский период. В своём запое и укуре Аэросмиты клепают «Draw the Line»(1976) и «Live! Bootleg»(1978), альбомы были дерьмовыми, но продавались неплохо. После выхода «Night in the Ruts» в 1979 году Перри уползает из группы для работы над собственным проектом, вскоре из группы выпал Брэд Уитфорд, планируя создание группы «Whitford-St.Holmes».
С двумя новыми гитаристами Джимми Креспо и Риком Дюфеем группа в 1982 году выпустила «Rock in a Hard Place». В том же году проекты Перри и Уитфорда в чартах не засветились. В День Святого Валентина 1984 года Перри и Уитфорд посетили своих старых друзей после грандиозного шоу в Бостоне, где старые друзья решили вновь объединиться. И в 1985 году, подписав контракт со студией Geffen Records, группа записывает «Done With Mirrors». Альбом был уже менее дерьмов, и стало понятно, что Аэросмит возвращается к жизни. После его выпуска Тайлер и Перри завершили реабилитационную программу по борьбе с наркотической зависимостью и совместно с Run-DMC перезаписали на видео свой хит «Walk This Way».
В 1987 году с продюсером Брюсом Фэрбеймом ребята записали альбом «Permanent Vacation», который вернул их на верхние позиции в чартах. Альбом был очень продаваемым - разошлось более 5 миллионов копий. Альбом «Pump», выпущенный в 1989 году, продавался еще лучше - 6 миллионов копий.
Альбом 1993 года «Get a Grip» для группы стал еще одним шедевром - заняв первую позицию в чартах Billboard, стал платиновым в шестикратном размере. Ключом к такому феноменальному успеху несомненно являются сопровождающие каждую композицию видеосюжеты. Видеоклипы группы с рок-фантазиями интенсивно крутили по MTV, и этот видеоряд привлекал все новых поклонников. Среди юных лиц заметили Алисию Силверстоун, сделавшую имя на участии в клипах на композиции группы.
В 1994 году выходит «Big Ones», который явился своеобразной хроникой периода работы группы со студией Geffen.
Группа еще в 1991 году подписала контракт в несколько миллионов долларов с Sony Music, которая помогла им снова вернуться к их первой студии Columbia Records. При записи нового альбома на группу навалилось много проблем - раскол с менеджером Тимом Коллинзом, после смерти отца временно выбыл из-за эмоционального стресса ударник Джой Крамер, разногласия внутри группы. Когда всё утреслось, группа дозаписывает свой альбом, и в 1998 году свет увидел Nine Lives.
В 2001 выходит Just Push Play. Это конечно Aerosmith, но уже не те, что были раньше…
В 2004 году выходит Honkin’ On Bobo - очередное детище Смитов.
В 2005 Стивен сыграл самого себя в комедии «Будь круче». Джо Перри выпустил сольный альбом, за который получил номинацию на Грэмми. Многие считают, что Joe Perry намного ближе к музыке Aerosmith 70-х, чем большинство недавнихЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[500x337]Aerosmith - очень талантливая группа, просуществовавшая уже более 30 лет. За столь долгий период они заслужили почётное звание «Легенда Рока».
В далёком 1970 году ударник Стивен Тайлер встретил гитариста Джо Перри, встреча эта произошла в Нью Гэмпшире, где Перри работал в кафе-мороженом. По прошествии совсем малого времени к ним присоединились бас-гитарист Том Гамильтон, ударник Джой Крамер и гитарист Брэд Уитфорд. Недолго думав, компания решила сделать Тайлера вокалистом. Название «Аэросмит», между прочим, на самом деле ничего не означает, просто это был единственный вариант названия, который никто в группе не отвергал.
К концу 1970 года Аэросмит переехал на пару лет в Бостон, где ребята выступали в клубах, барах, на студенческих вечеринках и.т.д. В 1972 году Аэросмит подписали контракт с Кливом Дэвисом, бывшим тогда президентом Columbia Records. А в 1973 году, осенью, вышел дебютник группы. Альбом, который был назван как и группа - Aerosmith, не вызвал никакой бури или ещё чего-нибудь, хотя на диске была самая, на мой взгляд, легендарная песня - Dream On. Группа беспрерывно путешествовала с концертами, обеспечивая поддержку своему второму альбому «Get Your Wings», который вышел в 1974 году, и обретая все больше и больше поклонников.
В 1975 году ребята записывают «Toys in the Attic». Многие называют его одним из самых крутых альбомов группы. Первый сингл «Sweet Emotion», потрясающая смесь поп-хард-рока, вывела альбом на 11 место в списках Billboard (постепенно было продано шесть миллионов копий). Купаясь в своей славе Аэросмит переиздают и выпускают отдельным синглом песенку Dream On, и этот сингл добирается до первого места, оставив за собой всех и вся! А в начале 1976 года выходит «Walk this way», который так же устремляется ввысь во всех чартах.
Четвертый альбом группы «Rocks», вышедший в мае 1976 года, также очень быстро стал платиновым. Группа продолжала купаться в лучах своей славы. И тут-то сложилась классическая рок’н’ролльная ситуация - МНОГО вечеринок, МНОГО пива и водки, плюс наркота…сложив всё это, мы получаем отвратительный Аэросмитовский период. В своём запое и укуре Аэросмиты клепают «Draw the Line»(1976) и «Live! Bootleg»(1978), альбомы были дерьмовыми, но продавались неплохо. После выхода «Night in the Ruts» в 1979 году Перри уползает из группы для работы над собственным проектом, вскоре из группы выпал Брэд Уитфорд, планируя создание группы «Whitford-St.Holmes».
С двумя новыми гитаристами Джимми Креспо и Риком Дюфеем группа в 1982 году выпустила «Rock in a Hard Place». В том же году проекты Перри и Уитфорда в чартах не засветились. В День Святого Валентина 1984 года Перри и Уитфорд посетили своих старых друзей после грандиозного шоу в Бостоне, где старые друзья решили вновь объединиться. И в 1985 году, подписав контракт со студией Geffen Records, группа записывает «Done With Mirrors». Альбом был уже менее дерьмов, и стало понятно, что Аэросмит возвращается к жизни. После его выпуска Тайлер и Перри завершили реабилитационную программу по борьбе с наркотической зависимостью и совместно с Run-DMC перезаписали на видео свой хит «Walk This Way».
В 1987 году с продюсером Брюсом Фэрбеймом ребята записали альбом «Permanent Vacation», который вернул их на верхние позиции в чартах. Альбом был очень продаваемым - разошлось более 5 миллионов копий. Альбом «Pump», выпущенный в 1989 году, продавался еще лучше - 6 миллионов копий.
Альбом 1993 года «Get a Grip» для группы стал еще одним шедевром - заняв первую позицию в чартах Billboard, стал платиновым в шестикратном размере. Ключом к такому феноменальному успеху несомненно являются сопровождающие каждую композицию видеосюжеты. Видеоклипы группы с рок-фантазиями интенсивно крутили по MTV, и этот видеоряд привлекал все новых поклонников. Среди юных лиц заметили Алисию Силверстоун, сделавшую имя на участии в клипах на композиции группы.
В 1994 году выходит «Big Ones», который явился своеобразной хроникой периода работы группы со студией Geffen.
Группа еще в 1991 году подписала контракт в несколько миллионов долларов с Sony Music, которая помогла им снова вернуться к их первой студии Columbia Records. При записи нового альбома на группу навалилось много проблем - раскол с менеджером Тимом Коллинзом, после смерти отца временно выбыл из-за эмоционального стресса ударник Джой Крамер, разногласия внутри группы. Когда всё утреслось, группа дозаписывает свой альбом, и в 1998 году свет увидел Nine Lives.
В 2001 выходит Just Push Play. Это конечно Aerosmith, но уже не те, что были раньше…
В 2004 году выходит Honkin’ On Bobo - очередное детище Смитов.
В 2005 Стивен сыграл самого себя в комедии «Будь круче». Джо Перри выпустил сольный альбом, за который получил номинацию на Грэмми. Многие считают, что Joe Perry намного ближе к музыке Aerosmith 70-х, чем большинство недавних
Святой Грааль.
01-07-2009 15:55
[374x600]
Считается, что в основе легенды лежит христианский апокриф о прибытии в Британию Иосифа Аримафейского. По другой версии, у этой легенды местные корни, уходящие в мифологию древних кельтов. Третьи считают, что сказание о Граале связано с тайным оккультным обществом, основанным в незапамятные времена и обладающим сокровенным знанием, которое передаётся из поколения в поколение.
Природа Грааля
Ангелы собирают льющуюся из подреберья Христа кровь в чашу. Согласно легенде, Грааль - это чаша, из которой причащались ученики Иисуса Христа на Тайной вечере, в которую позже его приверженцы собрали несколько капель крови распятого на кресте Спасителя (Орудия Страстей). Чашу и копьё, которым пронзено тело умершего Христа, сохранил и привез в Гластонбери Иосиф Аримафейский.
Испивший из чаши Грааля получает прощение грехов, вечную жизнь и т. д. В некоторых версиях даже близкое созерцание дает бессмертие на некоторое время, а также различные блага в виде еды, питья и т. п. (по книге Вольфрама Фон Эшенбаха «Парцифаль»).
Поиски Грааля
Хуан де Хуанес. Иисус Христос с причастием.В средневековых романах о Персифале главный герой ищет и находит волшебный замок Мунсальвеш, в котором под охраной тамплиеров хранится Грааль. Несомненно, что это представление основано на легендах, существующих и поныне, что хранителями Грааля являются тамплиеры.
В средневековой литературе
В романе Вольфрама Фон Эшенбаха «Парсиваль» Грааль — это камень:
Святого Мунсальвеша стены
Катары и ночью и днем стерегут.
Святой Грааль хранится в нем,
Грааль - это камень особой породы.
На наш язык пока что нет перевода,
Он излучает волшебный свет!
Но как попасть в Граалево братство?
Надпись на камне сумей прочитать!
Она появляется время от времени,
С указанием имени, рода, племени,
А также пола того лица,
Что призван Граалю служить до конца.
Чудесная надпись ничем не стирается,
А по прочтении, за словом слово,
Гаснет, чтобы появиться снова
Дальнейший список в урочный час,
И так же, прочтенный, погас...
В другом месте Эшенбах упоминает один из катарских обрядов:
«В тот же день к Граалю приходит известие, в котором заложена огромнейшая сила. Сегодная Святая Пятница, и все ждут, когда с небес спустится голубка. Она приносит маленькую облатку и оставляет её на камне. Затем, сверкая белизной, голубка вновь взмывает в небеса. Всегда в Святую Пятницу она приносит к Граалю то, от чего Грааль обретает нежное благоухание…»
Томас Мэлори, писавший о рыцарях Круглого стола, тоже упоминает чашу Грааль:
«Но вот очутилась в зале Священная чаша Грааль под белым парчовым покровом, однако никому не дано было видеть её и ту, что её внесла. Только наполнилась зала сладостными ароматами, и перед каждым рыцарем оказались яства и напитки, какие были ему более всего по вкусу».
Его Грааль, похоже, выполняет роль рога изобилия.
Артуровский цикл
Видение Грааля Галахаду.В артуровском цикле Грааль появляется во французском куртуазном романе — впервые у Кретьена де Труа в книге «Персеваль, или Легенда о Граале».
С Граалем связаны имена двух рыцарей Круглого стола - Персифаля и Галахада. Персифаль лицезрел Грааль, когда посещал своего родственника, Короля-Рыбака. Этот король на глазах рыцаря исцелился, испив святой воды из чаши Грааля.
Галахад считается святым рыцарем, единственным человеком, которому удалось добыть Грааль. С детства воспитанный монахами в целомудрии и праведной жизни, Галахад заслужил прикоснуться к святыне. После этого он был вознесен на небо как святой.
Список произведений
1181—1191 гг. — «Персеваль, или Легенда о Граале», Кретьен де Труа
1190—1198 гг. — трилогия «История Святого Грааля»: «Роман об Иосифе Аримафейском», «Мерлин» (частично сохр.) и «Персеваль» (не сохр.), Робер де Борон (Бургундия)
1215—1236 гг. — «Цикл Вульгаты»: «История Святого Грааля», «История Мерлина», «Книга Ланселота», «Поиски Святого Грааля» и «Смерть Артура».
Волшебные чаши в других мифах
Если обратиться к кельтским мифам, то волшебная чаша присутствует и в них и, предположительно, их образ мог повлиять на сложение идеи Грааля. В них есть ведьмин расколотый волшебный котел Керидвен. Хранится он в некоем замке, куда попасть могут только совершенные люди с чистыми помыслами. А прочим он не виден. Место это именуется Аннун:
«Аннун — это одновременно и изначальная мировая Бездна, место, где смерть сильнее жизни и где всё существующее порождено смертью, но где рождается всё живое, и Иной Мир, где обретаются боги и где проходит Дорога на чудесный остров западных морей — Авалон…»
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[374x600]Считается, что в основе легенды лежит христианский апокриф о прибытии в Британию Иосифа Аримафейского. По другой версии, у этой легенды местные корни, уходящие в мифологию древних кельтов. Третьи считают, что сказание о Граале связано с тайным оккультным обществом, основанным в незапамятные времена и обладающим сокровенным знанием, которое передаётся из поколения в поколение.
Природа Грааля
Ангелы собирают льющуюся из подреберья Христа кровь в чашу. Согласно легенде, Грааль - это чаша, из которой причащались ученики Иисуса Христа на Тайной вечере, в которую позже его приверженцы собрали несколько капель крови распятого на кресте Спасителя (Орудия Страстей). Чашу и копьё, которым пронзено тело умершего Христа, сохранил и привез в Гластонбери Иосиф Аримафейский.
Испивший из чаши Грааля получает прощение грехов, вечную жизнь и т. д. В некоторых версиях даже близкое созерцание дает бессмертие на некоторое время, а также различные блага в виде еды, питья и т. п. (по книге Вольфрама Фон Эшенбаха «Парцифаль»).
Поиски Грааля
Хуан де Хуанес. Иисус Христос с причастием.В средневековых романах о Персифале главный герой ищет и находит волшебный замок Мунсальвеш, в котором под охраной тамплиеров хранится Грааль. Несомненно, что это представление основано на легендах, существующих и поныне, что хранителями Грааля являются тамплиеры.
В средневековой литературе
В романе Вольфрама Фон Эшенбаха «Парсиваль» Грааль — это камень:
Святого Мунсальвеша стены
Катары и ночью и днем стерегут.
Святой Грааль хранится в нем,
Грааль - это камень особой породы.
На наш язык пока что нет перевода,
Он излучает волшебный свет!
Но как попасть в Граалево братство?
Надпись на камне сумей прочитать!
Она появляется время от времени,
С указанием имени, рода, племени,
А также пола того лица,
Что призван Граалю служить до конца.
Чудесная надпись ничем не стирается,
А по прочтении, за словом слово,
Гаснет, чтобы появиться снова
Дальнейший список в урочный час,
И так же, прочтенный, погас...
В другом месте Эшенбах упоминает один из катарских обрядов:
«В тот же день к Граалю приходит известие, в котором заложена огромнейшая сила. Сегодная Святая Пятница, и все ждут, когда с небес спустится голубка. Она приносит маленькую облатку и оставляет её на камне. Затем, сверкая белизной, голубка вновь взмывает в небеса. Всегда в Святую Пятницу она приносит к Граалю то, от чего Грааль обретает нежное благоухание…»
Томас Мэлори, писавший о рыцарях Круглого стола, тоже упоминает чашу Грааль:
«Но вот очутилась в зале Священная чаша Грааль под белым парчовым покровом, однако никому не дано было видеть её и ту, что её внесла. Только наполнилась зала сладостными ароматами, и перед каждым рыцарем оказались яства и напитки, какие были ему более всего по вкусу».
Его Грааль, похоже, выполняет роль рога изобилия.
Артуровский цикл
Видение Грааля Галахаду.В артуровском цикле Грааль появляется во французском куртуазном романе — впервые у Кретьена де Труа в книге «Персеваль, или Легенда о Граале».
С Граалем связаны имена двух рыцарей Круглого стола - Персифаля и Галахада. Персифаль лицезрел Грааль, когда посещал своего родственника, Короля-Рыбака. Этот король на глазах рыцаря исцелился, испив святой воды из чаши Грааля.
Галахад считается святым рыцарем, единственным человеком, которому удалось добыть Грааль. С детства воспитанный монахами в целомудрии и праведной жизни, Галахад заслужил прикоснуться к святыне. После этого он был вознесен на небо как святой.
Список произведений
1181—1191 гг. — «Персеваль, или Легенда о Граале», Кретьен де Труа
1190—1198 гг. — трилогия «История Святого Грааля»: «Роман об Иосифе Аримафейском», «Мерлин» (частично сохр.) и «Персеваль» (не сохр.), Робер де Борон (Бургундия)
1215—1236 гг. — «Цикл Вульгаты»: «История Святого Грааля», «История Мерлина», «Книга Ланселота», «Поиски Святого Грааля» и «Смерть Артура».
Волшебные чаши в других мифах
Если обратиться к кельтским мифам, то волшебная чаша присутствует и в них и, предположительно, их образ мог повлиять на сложение идеи Грааля. В них есть ведьмин расколотый волшебный котел Керидвен. Хранится он в некоем замке, куда попасть могут только совершенные люди с чистыми помыслами. А прочим он не виден. Место это именуется Аннун:
«Аннун — это одновременно и изначальная мировая Бездна, место, где смерть сильнее жизни и где всё существующее порождено смертью, но где рождается всё живое, и Иной Мир, где обретаются боги и где проходит Дорога на чудесный остров западных морей — Авалон…»
Песня в стиле рок(Два пути)
01-07-2009 11:57
Не одна война не даст тебе свободы,
Не один пожар не даст тебе тепла.
Прекращай скорей крестовые походы,
Жизнь твоя итак на свете коротка.
Не губи себя, роль не твоя тирана,
Душу сбереги не продавай за грош.
Умирать тебе поверь ещё так рано,
Счастье на крови- придуманная ложь.
Припев:
Ты можешь всё изменить,
Разорвав со злом непрочную нить.
Если в сердце есть хоть капля добра
Ни к чему насилие, кровь и война.
Два пути: один ведёт тебя к победе,
А другой твой дух погубит навсегда.
Солнце для людей сияет в чистом небе,
Это значит, что не правит миром тьма.
Свет добра летит по миру словно птица,
Если видишь ты его, то значит жив.
Время есть ещё к хорошему стремиться,
В ножны все мечи кровавые вложив.
Припев:
Ты можешь всё изменить,
Разорвав со злом непрочную нить.
Если в сердце есть хоть капля добра,
Ни к чему насилие,кровь и война.
Стефанов Алексей(Калисий)2009
[356x400]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Не одна война не даст тебе свободы,
Не один пожар не даст тебе тепла.
Прекращай скорей крестовые походы,
Жизнь твоя итак на свете коротка.
Не губи себя, роль не твоя тирана,
Душу сбереги не продавай за грош.
Умирать тебе поверь ещё так рано,
Счастье на крови- придуманная ложь.
Припев:
Ты можешь всё изменить,
Разорвав со злом непрочную нить.
Если в сердце есть хоть капля добра
Ни к чему насилие, кровь и война.
Два пути: один ведёт тебя к победе,
А другой твой дух погубит навсегда.
Солнце для людей сияет в чистом небе,
Это значит, что не правит миром тьма.
Свет добра летит по миру словно птица,
Если видишь ты его, то значит жив.
Время есть ещё к хорошему стремиться,
В ножны все мечи кровавые вложив.
Припев:
Ты можешь всё изменить,
Разорвав со злом непрочную нить.
Если в сердце есть хоть капля добра,
Ни к чему насилие,кровь и война.
Стефанов Алексей(Калисий)2009
[356x400]
Def Leppard-Pour Some Sugar On Me
30-06-2009 20:11
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Помогите Люди Добрые
30-06-2009 17:39
[433x667]
Часто в своей жизни я вижу людей просящих милостыню. Я всегда помогаю им, чем могу, но как распознать тех, кому действительно они нужны и тех, кто на нас зарабатывает? Да мошенников полно, но видя в каждом просящем мошенника мы можем пройти мимо того, кто именно в эту секунду нуждается в нашей помощи.
Как поступаете Вы?
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
[433x667]Часто в своей жизни я вижу людей просящих милостыню. Я всегда помогаю им, чем могу, но как распознать тех, кому действительно они нужны и тех, кто на нас зарабатывает? Да мошенников полно, но видя в каждом просящем мошенника мы можем пройти мимо того, кто именно в эту секунду нуждается в нашей помощи.
Как поступаете Вы?
Cinderella-gypsy road
30-06-2009 16:30
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
De Maar
30-06-2009 15:20
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Vanessa Paradis-Joe Ie Taxi
30-06-2009 14:37
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Французские певицы-Vanessa Paradis
30-06-2009 14:33
[329x400]
Ванесса Шанталь Паради (фр. Vanessa Chantal Paradis) — французская певица, актриса и фотомодель.
Родилась 22 декабря 1972 в парижском пригороде Сен-Мор-де-Фоссе (департамент Валь-де-Марн). С детства Ванесса увлекалась пением и танцами. Её семья занималась шоу-бизнесом, и уже в семь лет девочка появилась на французском телевидении на телеконкурсе L'école des fans с песней Emilie Jolie. В 1986 году, в свои 14 лет, Ванесса получила европейскую известность с песней Таксист Джо (Joe le taxi). В следующем году вышел её не менее успешный дебютный альбом M & J, ставший платиновым.
В 1989 Ванесса дебютировала в кино в главной женской роли в фильме «Белая свадьба» Жана-Клода Бриссона. Говорят, что эта работа принесла актрисе ненависть всего женского населения Франции за откровенные эротические сцены.[источник не указан 39 дней] После этого Ванесса не снималась в кино пять лет. В это время выходят её альбомы Variation Sur Le Même T’aime (1990), Vanessa Paradis (1992), Vanessa Paradis Live (1994). Одновременно Ванесса подписала контракт с фирмой «Шанель» и начала карьеру фотомодели, рекламируя духи «Коко».
В 1995 году она снова появляется на экранах в фильме Элиза Жака Беккера вместе с Жераром Депардьё. В этом проекте Ванесса гораздо жестче контролировала свой имидж, хотя не стыдилась своих эротических сцен:
«Я нахожу их красивыми и трогательными. Секс — важная движущая пружина этой истории, и мы понимали, что без этого не обойтись», — признавалась она.
В 1997 году актриса принимается за комедийные роли и снимается в мистической комедии Колдовская любовь Рене Манзони вместе с Жаном Рено. В 1998 году — в фильме Один шанс на двоих Патриса Леконте, её партнёры здесь Жан-Поль Бельмондо и Ален Делон. Патрис продолжает работать с Ванессой, и в 1999 году выходит Девушка на мосту с афишами «Ванесса Паради и Даниэль Отей».
В 2000 году был выпущен новый альбом певицы Bliss, за которым последовало турне Vanessa Paradis au Zenith.
В 2004-м Ванесса возвращается в кино, сыграв в фильме Атомный цирк, возвращение Джеймса Батая братьев Пуаро. В 2005 году она участвует в первом фильме Сержа Фрайдмана, сценариста «Девушки на мосту», под названием Мой ангел. Тогда же, в 2005-м, Ванесса принимает участие в озвучивании анимационного фильма Волшебное приключение.
С 1998 года супругом Ванессы Паради является актер Джонни Депп. У пары двое детей — дочь Лили-Роуз Мелоди (27 мая 1999) (англ. Lily-Rose Melody) и сын Джек (9 апреля 2002). В 2005-м году Ванесса Паради и Джонни Депп работали над совместным проектом — фильмом Человек, который убил Дон Кихота, в котором Ванесса Паради должна была исполнять роль Дульсинеи, а Джонни Депп Санчо Пансы. Однако из-за многочисленных проблем съёмки фильма не были завершены.
В 2007-м году вышел новый альбом Ванессы Divinidylle
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ
http://www.vanessaparadis.fr/
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[329x400]Ванесса Шанталь Паради (фр. Vanessa Chantal Paradis) — французская певица, актриса и фотомодель.
Родилась 22 декабря 1972 в парижском пригороде Сен-Мор-де-Фоссе (департамент Валь-де-Марн). С детства Ванесса увлекалась пением и танцами. Её семья занималась шоу-бизнесом, и уже в семь лет девочка появилась на французском телевидении на телеконкурсе L'école des fans с песней Emilie Jolie. В 1986 году, в свои 14 лет, Ванесса получила европейскую известность с песней Таксист Джо (Joe le taxi). В следующем году вышел её не менее успешный дебютный альбом M & J, ставший платиновым.
В 1989 Ванесса дебютировала в кино в главной женской роли в фильме «Белая свадьба» Жана-Клода Бриссона. Говорят, что эта работа принесла актрисе ненависть всего женского населения Франции за откровенные эротические сцены.[источник не указан 39 дней] После этого Ванесса не снималась в кино пять лет. В это время выходят её альбомы Variation Sur Le Même T’aime (1990), Vanessa Paradis (1992), Vanessa Paradis Live (1994). Одновременно Ванесса подписала контракт с фирмой «Шанель» и начала карьеру фотомодели, рекламируя духи «Коко».
В 1995 году она снова появляется на экранах в фильме Элиза Жака Беккера вместе с Жераром Депардьё. В этом проекте Ванесса гораздо жестче контролировала свой имидж, хотя не стыдилась своих эротических сцен:
«Я нахожу их красивыми и трогательными. Секс — важная движущая пружина этой истории, и мы понимали, что без этого не обойтись», — признавалась она.
В 1997 году актриса принимается за комедийные роли и снимается в мистической комедии Колдовская любовь Рене Манзони вместе с Жаном Рено. В 1998 году — в фильме Один шанс на двоих Патриса Леконте, её партнёры здесь Жан-Поль Бельмондо и Ален Делон. Патрис продолжает работать с Ванессой, и в 1999 году выходит Девушка на мосту с афишами «Ванесса Паради и Даниэль Отей».
В 2000 году был выпущен новый альбом певицы Bliss, за которым последовало турне Vanessa Paradis au Zenith.
В 2004-м Ванесса возвращается в кино, сыграв в фильме Атомный цирк, возвращение Джеймса Батая братьев Пуаро. В 2005 году она участвует в первом фильме Сержа Фрайдмана, сценариста «Девушки на мосту», под названием Мой ангел. Тогда же, в 2005-м, Ванесса принимает участие в озвучивании анимационного фильма Волшебное приключение.
С 1998 года супругом Ванессы Паради является актер Джонни Депп. У пары двое детей — дочь Лили-Роуз Мелоди (27 мая 1999) (англ. Lily-Rose Melody) и сын Джек (9 апреля 2002). В 2005-м году Ванесса Паради и Джонни Депп работали над совместным проектом — фильмом Человек, который убил Дон Кихота, в котором Ванесса Паради должна была исполнять роль Дульсинеи, а Джонни Депп Санчо Пансы. Однако из-за многочисленных проблем съёмки фильма не были завершены.
В 2007-м году вышел новый альбом Ванессы Divinidylle
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ
http://www.vanessaparadis.fr/
Легенды рока-Iron Maiden
30-06-2009 14:02
[500x360]
Iron Maiden в пер. с англ. — Железная дева) — британская рок-группа, которая в начале 1980-х гг. являлась одной из известнейших представительниц Новой волны британского хэви-метала, а позже оказала значительное влияние на развитие метала в целом.
Основателем группы, автором большинства песен (как музыки, так и текстов) и бессменным лидером коллектива является бас-гитарист Стив Харрис. Под его руководством группа со значительными изменениями в составе прошла путь от выступлений в лондонских пабах до интерконтинентальных турне.
Iron Maiden продали свыше 70 миллионов копий альбомов по всему миру (из них три альбома достигли первого места и 15 попали в Тор 10 хит-парадов одной лишь Британии). За международные достижения коллектив в 2002 году был награждён премией Ivor Novello Awards, а в 2005 году музыканты были приглашены оставить отпечатки ладоней в цементе на Hollywood RockWalk (Бульвар Сансет, Лос-Анджелес).
Русский сайт
http://iron-maiden.ru/
комментарии: 3
понравилось!
вверх^
к полной версии
[500x360]Iron Maiden в пер. с англ. — Железная дева) — британская рок-группа, которая в начале 1980-х гг. являлась одной из известнейших представительниц Новой волны британского хэви-метала, а позже оказала значительное влияние на развитие метала в целом.
Основателем группы, автором большинства песен (как музыки, так и текстов) и бессменным лидером коллектива является бас-гитарист Стив Харрис. Под его руководством группа со значительными изменениями в составе прошла путь от выступлений в лондонских пабах до интерконтинентальных турне.
Iron Maiden продали свыше 70 миллионов копий альбомов по всему миру (из них три альбома достигли первого места и 15 попали в Тор 10 хит-парадов одной лишь Британии). За международные достижения коллектив в 2002 году был награждён премией Ivor Novello Awards, а в 2005 году музыканты были приглашены оставить отпечатки ладоней в цементе на Hollywood RockWalk (Бульвар Сансет, Лос-Анджелес).
Русский сайт
http://iron-maiden.ru/
Арнольд Шварценегер-Железный человек и Актёр
30-06-2009 12:33
[390x491]
"Железный Арни", как привыкли величать Шварценеггера его фанаты по всему миру, родился 30 июля 1947 года в небольшом австрийском городке Грац. С детства мальчик питал слабость к спорту, любил участвовать в различных соревнованиях, его отец даже хотел, чтобы Арнольд стал профессиональным футболистом. Но судьба распорядилась иначе и, покинув местную футбольную команду, Арни занялся бодибилдингом. На этом поприще удача постоянно сопутствовала молодому атлету и Шварценеггер многократно становился "Мистером Вселенная", "Мистером Олимпия", побеждал на многих других соревнованиях и в результате вошел в историю спорта как один из самых успешных культуристов мира.
В возрасте 22 лет Арнольд решил попробовать себя в роли киноактера и подался в Голливуд. Продюсерам пришлись по душе и внешность и телосложение Шварца, но вот фамилия показалась им несколько тяжеловатой для восприятия, поэтому в первом своем фильме "Геркулес в Нью-Йорке" /Hercules in New York, 1970/ будущая звезда появилась под псевдонимом Арнольд Стронг (т.е. "сильный"). Нельзя сказать, что этот фильм был замечен критиками, однако за роль в картине "Оставайся голодным" /Stay Hungry, 1976/ Шварц получил "Золотой Глобус" в номинации "самый многообещающий актер" или что-то типа того.
Первым серьезным успехом актера стали картины "Конан-варвар" /Conan the Barbarian, 1982/ и "Конан-разрушитель" /Conan the Destroyer, 1983/, а настоящим прорывом стала совместная работа с режиссером Джеймсом Кэмероном - первый "Терминатор" /The Terminator, 1984/ - фильм, несмотря на скромный бюджет стал лидером проката. Несмотря на то, что в следующих своих фильмах, таких как "Коммандос" /Commando, 1985/, "Хищник" /Predator, 1987/, "Бегущий человек" /The Running Man, 1987/ и многих других, Арнольд лишь закрепил за собой амплуа супергероя-одиночки, он не побоялся отойти в следующих своих работах от жанра боевика и попробовать себя в комедиях.
Его игра в "Близнецах" /Twins, 1988/, где его партнером по фильму был великолепный Денни Де Вито, была хорошо принята и критиками и зрителями, поэтому Арнольд решил периодически сниматься в подобных лентах - в "Детсадовском полицейском" /Kindergarten Cop, 1990/, в "Джуниоре" /Junior, 1994/ и в "Правдивой лжи" /True Lies, 1994/.
Попадались среди его работ и провальные картины, не оправдавшие ожиданий создателей, такие как "Бэтмэн и Робин" /Batman & Robin, 1997/, "Последний киногерой" /Last Action Hero, 1993/ и некоторые другие.
С середины 90-х годов звезда "железного Арни" начала постепенно затухать, в моду вошли более молодые "супермэны", да и здоровье стало подводить. Арнольд перенес две операции на сердце и теперь находится в постоянном беспокойстве о его состоянии: прием стероидов в молодости, постоянные нагрузки и не очень хорошая наследственность дали себя знать.
Но не следует, однако, забывать, что Арнольд Шварценеггер - это не только успешный киноактер и культурист, но и преуспевающий бизнесмен и политик. Он закончил Винсконсинский Университет по направлению "Бизнес и Экономика", и применяет полученные им знания, торгуя недвижимостью. В 1990 году президент Джордж Буш назначил Шварца руководителем Президентского Совета по Спорту и Здравоохранению, а президент Австрии однажды всерьез заявил, что хотел бы видеть Арни своим приемником.
Да и жена Арнольда тоже косвенно связана с политикой. Журналистка Мария Шрайвер, на которой он женился в 1986 году, является племянницей Джона Ф.Кеннеди. В их семье уже четверо детей - 2 девочки и 2 мальчика (если информация не устарела, конечно, - за ними нужен глаз да глаз).
Но вернемся к кино. Итак, после череды провалов и некоторого перерыва Шварц вернулся в 1999 году на большой экран с картиной "Конец света" /End of Days, 1999/. Однако возвращение оказалось не таким успешным как ожидалось - фильм был не очень хорошо принят критиками, а зрители проявили весьма сдержанную реакцию. Однако Шварц не унывает и продолжает снимать подобные боевички. "Шестой День" и "Возмещение Ущерба" также оказались не очень удачными картинами, не сумев вернуть Арни на былые высоты популярности... Одна надежда - на "Терминатора 3", выпуск которого запланирован на 2003 года, однако из-за отказа Кэмерона выступить в качестве режиссера, у меня лично возникают опасения, что и "Терминатор 3" окажется лишь очередным "проходным" боевичком.
ФИЛЬМЫ ОН-ЛАЙН:
ХИЩНИК
http://kinomir.org/load/7-1-0-316
Бегущий Человек
http://kinomir.org/load/7-1-0-737
комментарии: 3
понравилось!
вверх^
к полной версии
[390x491]"Железный Арни", как привыкли величать Шварценеггера его фанаты по всему миру, родился 30 июля 1947 года в небольшом австрийском городке Грац. С детства мальчик питал слабость к спорту, любил участвовать в различных соревнованиях, его отец даже хотел, чтобы Арнольд стал профессиональным футболистом. Но судьба распорядилась иначе и, покинув местную футбольную команду, Арни занялся бодибилдингом. На этом поприще удача постоянно сопутствовала молодому атлету и Шварценеггер многократно становился "Мистером Вселенная", "Мистером Олимпия", побеждал на многих других соревнованиях и в результате вошел в историю спорта как один из самых успешных культуристов мира.
В возрасте 22 лет Арнольд решил попробовать себя в роли киноактера и подался в Голливуд. Продюсерам пришлись по душе и внешность и телосложение Шварца, но вот фамилия показалась им несколько тяжеловатой для восприятия, поэтому в первом своем фильме "Геркулес в Нью-Йорке" /Hercules in New York, 1970/ будущая звезда появилась под псевдонимом Арнольд Стронг (т.е. "сильный"). Нельзя сказать, что этот фильм был замечен критиками, однако за роль в картине "Оставайся голодным" /Stay Hungry, 1976/ Шварц получил "Золотой Глобус" в номинации "самый многообещающий актер" или что-то типа того.
Первым серьезным успехом актера стали картины "Конан-варвар" /Conan the Barbarian, 1982/ и "Конан-разрушитель" /Conan the Destroyer, 1983/, а настоящим прорывом стала совместная работа с режиссером Джеймсом Кэмероном - первый "Терминатор" /The Terminator, 1984/ - фильм, несмотря на скромный бюджет стал лидером проката. Несмотря на то, что в следующих своих фильмах, таких как "Коммандос" /Commando, 1985/, "Хищник" /Predator, 1987/, "Бегущий человек" /The Running Man, 1987/ и многих других, Арнольд лишь закрепил за собой амплуа супергероя-одиночки, он не побоялся отойти в следующих своих работах от жанра боевика и попробовать себя в комедиях.
Его игра в "Близнецах" /Twins, 1988/, где его партнером по фильму был великолепный Денни Де Вито, была хорошо принята и критиками и зрителями, поэтому Арнольд решил периодически сниматься в подобных лентах - в "Детсадовском полицейском" /Kindergarten Cop, 1990/, в "Джуниоре" /Junior, 1994/ и в "Правдивой лжи" /True Lies, 1994/.
Попадались среди его работ и провальные картины, не оправдавшие ожиданий создателей, такие как "Бэтмэн и Робин" /Batman & Robin, 1997/, "Последний киногерой" /Last Action Hero, 1993/ и некоторые другие.
С середины 90-х годов звезда "железного Арни" начала постепенно затухать, в моду вошли более молодые "супермэны", да и здоровье стало подводить. Арнольд перенес две операции на сердце и теперь находится в постоянном беспокойстве о его состоянии: прием стероидов в молодости, постоянные нагрузки и не очень хорошая наследственность дали себя знать.
Но не следует, однако, забывать, что Арнольд Шварценеггер - это не только успешный киноактер и культурист, но и преуспевающий бизнесмен и политик. Он закончил Винсконсинский Университет по направлению "Бизнес и Экономика", и применяет полученные им знания, торгуя недвижимостью. В 1990 году президент Джордж Буш назначил Шварца руководителем Президентского Совета по Спорту и Здравоохранению, а президент Австрии однажды всерьез заявил, что хотел бы видеть Арни своим приемником.
Да и жена Арнольда тоже косвенно связана с политикой. Журналистка Мария Шрайвер, на которой он женился в 1986 году, является племянницей Джона Ф.Кеннеди. В их семье уже четверо детей - 2 девочки и 2 мальчика (если информация не устарела, конечно, - за ними нужен глаз да глаз).
Но вернемся к кино. Итак, после череды провалов и некоторого перерыва Шварц вернулся в 1999 году на большой экран с картиной "Конец света" /End of Days, 1999/. Однако возвращение оказалось не таким успешным как ожидалось - фильм был не очень хорошо принят критиками, а зрители проявили весьма сдержанную реакцию. Однако Шварц не унывает и продолжает снимать подобные боевички. "Шестой День" и "Возмещение Ущерба" также оказались не очень удачными картинами, не сумев вернуть Арни на былые высоты популярности... Одна надежда - на "Терминатора 3", выпуск которого запланирован на 2003 года, однако из-за отказа Кэмерона выступить в качестве режиссера, у меня лично возникают опасения, что и "Терминатор 3" окажется лишь очередным "проходным" боевичком.
ФИЛЬМЫ ОН-ЛАЙН:
ХИЩНИК
http://kinomir.org/load/7-1-0-316
Бегущий Человек
http://kinomir.org/load/7-1-0-737
Первые упоминания об НЛО
29-06-2009 18:36
[604x425]
Одно из первых упоминаний об НЛО - древнеегипетский папирус, датируемый 1500 годом до нашей эры, в котором упоминается "яркий огненный круг из огня, который летает по воздуху, как птица". Библейский пророк Иезекиль примерно в 592 году до нашей эры сообщает, что видел в небе "светящееся облако с огнем внутри". В 329 году до нашей эры солдаты Александра Македонского узрели в небе "два серебряных щита, которые вылетели из облака и на большой скорости пронеслись над войском". Сообщения о горящих колесах и огненных шарах в небе встречаются в трудах мыслителей и поэтов античности. "Огненные факелы" и "огненные шары" были хорошо известны в Древнем Египте, Греции времен Александра Македонского, Римской империи и в средневековой Европе. Во времена Карла Великого кайзер Константин видел в небе "огненные кресты". В 1235 году в Японии войско наместника Оритсуме лицезрело в небе загадочные огни. Вся армия была сильно напугана, солдаты едва не разбежались. Докладывая императору, Оритсуме сообщил, что видел в небе светящиеся круги, которые парили над местом, где расположились войска на отдых.
А в 1345 году население небольшого французского городка ужаснулось видом "горящих колес", "летавших по воздуху и метавших огненные стрелы". Позднее подобные летающие и светящиеся объекты наблюдались в 1361 году на востоке Японии. А в одной из церквей в Косово, построенной в XIV веке, имеется фреска с изображением летящего по небу человека в аппарате, напоминающем ракету.
В апреле 1526 года в Испании пролетели над одной церковью "горящие бочки в пламени и с громом". В 1566 году в швейцарском городе Базеле наблюдалось удивительное явление, ставшее всемирно известным благодаря старинной гравюре, запечатлевшей загадочные черные шары в небе. Их наблюдали почти все жители Базеля, высыпавшие на улицу. Шары были в небе довольно долго, а перед тем, как исчезнуть, вспыхнули и приобрели огненно-красный цвет.
Подобный же случай произошел немного раньше - в 1561 году в Нюрнберге. В "Хронике чудес" Конрада Ликосфена имеется гравюра странного объекта, наблюдавшегося в Аравии в 1479 году. Удивительно, но загадочный объект выглядит как современные космические аппараты.
В Италии в одной из церквей находится икона известного мастера эпохи Возрождения Карло Кривелли, написанная в 1486 году. На ней изображена Дева Мария, а вверху, на фоне неба, виден странный светящийся объект в форме шара, испускающий несколько лучей. На другой иконе XV века, принадлежащей кисти флорентийского художника Филиппе Липпи, "Мадонна и святой Джованнино" над ангелом, держащим младенца Христа, также изображен непонятный объект, испускающий лучи света. В Испании имеется удивительный собор XIV века, при входе в который на одном из барельефов изображен человек в скафандре. Объяснить значение и происхождение этого барельефа не берутся даже отцы церкви.
В последние годы человечество захлестнула волна сообщений о различного рода контактах людей с неизвестными пришельцами. Но, оказывается, люди контактируют с таинственными существами на протяжении тысячелетий. Правда, для наших пращуров эти создания являлись ангелами, демонами, духами, богами. На картине "Крестьянин, искушаемый демоном" изображен странный светящийся шар, из которого выходит демон. А над шаром - мистический символ Вселенной: глаз в треугольнике.
Очень интересно описание встречи святого Антония с демонами: "Ужасные бесы с пустыми черными глазами и сморщенными телами вышли из горящей колесницы, прилетевшей прямо из ада". А основатель протестантизма Лютер сообщает, что однажды прямо с небес спустился к нему ангел "в сияющем обличье и с горящими глазами",
И сексуальные контакты с пришельцами случались в давние времена. Древнегреческие цари и герои обычно рождались в результате сексуальных отношений любвеобильных богов и земных женщин. Яркий пример тому - "непорочное зачатие" Девы Марии, родившей Иисуса Христа.
Так что на протяжении тысячелетий человечество общается с таинственными существами, наблюдает загадочные явления и события, продолжая отрицать очевидное. Вероятно, потому, что не желает расстаться с иллюзией о своей исключительности во Вселенной.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[604x425]Одно из первых упоминаний об НЛО - древнеегипетский папирус, датируемый 1500 годом до нашей эры, в котором упоминается "яркий огненный круг из огня, который летает по воздуху, как птица". Библейский пророк Иезекиль примерно в 592 году до нашей эры сообщает, что видел в небе "светящееся облако с огнем внутри". В 329 году до нашей эры солдаты Александра Македонского узрели в небе "два серебряных щита, которые вылетели из облака и на большой скорости пронеслись над войском". Сообщения о горящих колесах и огненных шарах в небе встречаются в трудах мыслителей и поэтов античности. "Огненные факелы" и "огненные шары" были хорошо известны в Древнем Египте, Греции времен Александра Македонского, Римской империи и в средневековой Европе. Во времена Карла Великого кайзер Константин видел в небе "огненные кресты". В 1235 году в Японии войско наместника Оритсуме лицезрело в небе загадочные огни. Вся армия была сильно напугана, солдаты едва не разбежались. Докладывая императору, Оритсуме сообщил, что видел в небе светящиеся круги, которые парили над местом, где расположились войска на отдых.
А в 1345 году население небольшого французского городка ужаснулось видом "горящих колес", "летавших по воздуху и метавших огненные стрелы". Позднее подобные летающие и светящиеся объекты наблюдались в 1361 году на востоке Японии. А в одной из церквей в Косово, построенной в XIV веке, имеется фреска с изображением летящего по небу человека в аппарате, напоминающем ракету.
В апреле 1526 года в Испании пролетели над одной церковью "горящие бочки в пламени и с громом". В 1566 году в швейцарском городе Базеле наблюдалось удивительное явление, ставшее всемирно известным благодаря старинной гравюре, запечатлевшей загадочные черные шары в небе. Их наблюдали почти все жители Базеля, высыпавшие на улицу. Шары были в небе довольно долго, а перед тем, как исчезнуть, вспыхнули и приобрели огненно-красный цвет.
Подобный же случай произошел немного раньше - в 1561 году в Нюрнберге. В "Хронике чудес" Конрада Ликосфена имеется гравюра странного объекта, наблюдавшегося в Аравии в 1479 году. Удивительно, но загадочный объект выглядит как современные космические аппараты.
В Италии в одной из церквей находится икона известного мастера эпохи Возрождения Карло Кривелли, написанная в 1486 году. На ней изображена Дева Мария, а вверху, на фоне неба, виден странный светящийся объект в форме шара, испускающий несколько лучей. На другой иконе XV века, принадлежащей кисти флорентийского художника Филиппе Липпи, "Мадонна и святой Джованнино" над ангелом, держащим младенца Христа, также изображен непонятный объект, испускающий лучи света. В Испании имеется удивительный собор XIV века, при входе в который на одном из барельефов изображен человек в скафандре. Объяснить значение и происхождение этого барельефа не берутся даже отцы церкви.
В последние годы человечество захлестнула волна сообщений о различного рода контактах людей с неизвестными пришельцами. Но, оказывается, люди контактируют с таинственными существами на протяжении тысячелетий. Правда, для наших пращуров эти создания являлись ангелами, демонами, духами, богами. На картине "Крестьянин, искушаемый демоном" изображен странный светящийся шар, из которого выходит демон. А над шаром - мистический символ Вселенной: глаз в треугольнике.
Очень интересно описание встречи святого Антония с демонами: "Ужасные бесы с пустыми черными глазами и сморщенными телами вышли из горящей колесницы, прилетевшей прямо из ада". А основатель протестантизма Лютер сообщает, что однажды прямо с небес спустился к нему ангел "в сияющем обличье и с горящими глазами",
И сексуальные контакты с пришельцами случались в давние времена. Древнегреческие цари и герои обычно рождались в результате сексуальных отношений любвеобильных богов и земных женщин. Яркий пример тому - "непорочное зачатие" Девы Марии, родившей Иисуса Христа.
Так что на протяжении тысячелетий человечество общается с таинственными существами, наблюдает загадочные явления и события, продолжая отрицать очевидное. Вероятно, потому, что не желает расстаться с иллюзией о своей исключительности во Вселенной.
Кровавое прошлое-АНАНЕРБЕ
29-06-2009 18:22
[285x316]
От выставки до могущественной организации. 23 июля 1933г. в Мюнхене проходит выставка посвященная «германскому наследию». Из этой, казалось бы, простой выставки возникла достаточно могущественная организация, оказывающая сильное влияние на политику Германии и осуществляющая разработки в самых разных областях: от магии до оружия. Выставка называлась «Ahnenerbe» - Аненербе (перев. с нем.«наследие предков»).
Выставку организовал профессор Герман Вирт. На выставке были представлены артефакты, древнее оружие, рунический алфавит. Одной из целей было показать превосходство и древность «арийской» расы. Выставку посетили лидеры Германии, один из первых приехал Рихард Дарре - один из ведущих идеологов НСДАП (Национал-социалистическая немецкая рабочая партия, возглавляемая Гитлером). Даре прибыл на выставку в сопровождении Фридриха Хильшера - оккультиста, пользовавшегося уважением в рядах НСДАП.
30 июля 1933г. выставку посещает Рейхсфюрер Гимлер - руководитель СС, элитного «подразделения» или даже "черного ордена" Германии (во многом СС было культовой организацией). Этот визит стал для Аненербе ключевым, уже в середине августа Гимлер предлагает Герману Вирту создать на базе выставки институт Аненербе «Наследие предков».
Тут немного отступлю, дабы кое- что пояснит, Аненербе не являлось классическим «Тайным обществом», даже, наверно, совсем не являлось тайным обществ. Это была организация, занимающаяся исследованиями в разных сферах, общее мнение об Аненербе как о тайном обществе вызвано, вероятно, её видом деятельности и достаточной закрытости, как её членов, так и результатов её работы.
К задачам нового института в начале относят изучение всего что связано с историей Германии. Однако очень быстро Аненербе займется изучением и в других направлениях.
В первые же месяцы Аненербе включил в свой состав почти все научные группы, занимавшиеся сходными задачами.
В 1937г. Аненербе включал в себя множество институтов, и входит в состав структуры СС. В это же время Аненребе начинает все больше интересоваться оккультизмом и магией, ведущий специалист по магии Карл Виллигут руководит разработками Аненербе в области магии. О Карле Виллигуте можно говорить отдельно, как утверждается способный маг, который также обладал сильной родовой памятью. Но об этом как-нибудь отдельно напишу.
Вернемся к Аненербе. После интеграции Аненербе в СС, её руководителем назначается штандартенфюрер СС Вольфрам Зиверс (ученик Фридриха Хильшера), который выступал еще как связной между Гиммлером и учеными Аненербе.
Многие достижения Германской науки иногда приписываются Аненербе (если не как их открытие, то, как сделанное при их существенной помощи, в том числе и оккультной).
Во время второй мировой войны сотрудники Аненербе следуют за войсками, беря под свой контроль артефакты, представляющие интерес для Германии. Тут можно вспомнить знаменитое «Копье судьбы», которое по невнимательности сотрудников было оставлено наступающим союзным войскам. В день, когда «Копье судьбы» попало под контроль США, Гитлер застрелился (Гитлер был уверен, что «Копье судьбы» вывезено, его в этом заверял Гиммлер так как тоже был уверен в этом. Застрелился Гитлер по другим причинам, однако, совпадение интересное).
В 1940 году Вольфрам Зиверс создает специальный «Айнзацштаб», отделения которого размещались почти во всех крупных европейских городах.
Ананербе изучало множество артефактов, проводило раскопки, а также тщательно изучали музейные экспонаты. Заинтересовавшие Аненербе экспонаты или находки вывозились в Германию.
После окончания войны, руководитель Аненербе Вольфрам Зиверс был повешен Нюрнбергским трибуналом, однако большая часть разработок и артефактов так и не была найдена (или «официально» не была найдена). Возможно, разработки продолжились уже в другой организации...
Подробнее
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%B1%D0%B5
Видео:
http://roliki.v-efire.ru/movie.html?movie_id=24970
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[285x316]От выставки до могущественной организации. 23 июля 1933г. в Мюнхене проходит выставка посвященная «германскому наследию». Из этой, казалось бы, простой выставки возникла достаточно могущественная организация, оказывающая сильное влияние на политику Германии и осуществляющая разработки в самых разных областях: от магии до оружия. Выставка называлась «Ahnenerbe» - Аненербе (перев. с нем.«наследие предков»).
Выставку организовал профессор Герман Вирт. На выставке были представлены артефакты, древнее оружие, рунический алфавит. Одной из целей было показать превосходство и древность «арийской» расы. Выставку посетили лидеры Германии, один из первых приехал Рихард Дарре - один из ведущих идеологов НСДАП (Национал-социалистическая немецкая рабочая партия, возглавляемая Гитлером). Даре прибыл на выставку в сопровождении Фридриха Хильшера - оккультиста, пользовавшегося уважением в рядах НСДАП.
30 июля 1933г. выставку посещает Рейхсфюрер Гимлер - руководитель СС, элитного «подразделения» или даже "черного ордена" Германии (во многом СС было культовой организацией). Этот визит стал для Аненербе ключевым, уже в середине августа Гимлер предлагает Герману Вирту создать на базе выставки институт Аненербе «Наследие предков».
Тут немного отступлю, дабы кое- что пояснит, Аненербе не являлось классическим «Тайным обществом», даже, наверно, совсем не являлось тайным обществ. Это была организация, занимающаяся исследованиями в разных сферах, общее мнение об Аненербе как о тайном обществе вызвано, вероятно, её видом деятельности и достаточной закрытости, как её членов, так и результатов её работы.
К задачам нового института в начале относят изучение всего что связано с историей Германии. Однако очень быстро Аненербе займется изучением и в других направлениях.
В первые же месяцы Аненербе включил в свой состав почти все научные группы, занимавшиеся сходными задачами.
В 1937г. Аненербе включал в себя множество институтов, и входит в состав структуры СС. В это же время Аненребе начинает все больше интересоваться оккультизмом и магией, ведущий специалист по магии Карл Виллигут руководит разработками Аненербе в области магии. О Карле Виллигуте можно говорить отдельно, как утверждается способный маг, который также обладал сильной родовой памятью. Но об этом как-нибудь отдельно напишу.
Вернемся к Аненербе. После интеграции Аненербе в СС, её руководителем назначается штандартенфюрер СС Вольфрам Зиверс (ученик Фридриха Хильшера), который выступал еще как связной между Гиммлером и учеными Аненербе.
Многие достижения Германской науки иногда приписываются Аненербе (если не как их открытие, то, как сделанное при их существенной помощи, в том числе и оккультной).
Во время второй мировой войны сотрудники Аненербе следуют за войсками, беря под свой контроль артефакты, представляющие интерес для Германии. Тут можно вспомнить знаменитое «Копье судьбы», которое по невнимательности сотрудников было оставлено наступающим союзным войскам. В день, когда «Копье судьбы» попало под контроль США, Гитлер застрелился (Гитлер был уверен, что «Копье судьбы» вывезено, его в этом заверял Гиммлер так как тоже был уверен в этом. Застрелился Гитлер по другим причинам, однако, совпадение интересное).
В 1940 году Вольфрам Зиверс создает специальный «Айнзацштаб», отделения которого размещались почти во всех крупных европейских городах.
Ананербе изучало множество артефактов, проводило раскопки, а также тщательно изучали музейные экспонаты. Заинтересовавшие Аненербе экспонаты или находки вывозились в Германию.
После окончания войны, руководитель Аненербе Вольфрам Зиверс был повешен Нюрнбергским трибуналом, однако большая часть разработок и артефактов так и не была найдена (или «официально» не была найдена). Возможно, разработки продолжились уже в другой организации...
Подробнее
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%B1%D0%B5
Видео:
http://roliki.v-efire.ru/movie.html?movie_id=24970