Taiconderoga "Whitchi Tai To / Speakin' My Mind" (1969)

[427x426]

  Семидюймовая грампластинка неизвестной мне группы Taiconderoga вышла в Соединённом Королевстве в 1969 г. на лейбле "Beacon Records", причём на стороне "А" была размещена песня "Whitchi Tai To" (автор - Pepper), а на стороне "В" - "Speakin' My Mind" (автор - Blackman). При переиздании грампластинки в Германии (Metronome), Нидерландах (Pink Elephant) и Испании (Belter) в 1970 г. стороны поменяли местами, но в Италии (Stateside) в том же году грамластинку выпустили точно так же, как и оригинал. Продюсеры записи - John Kennett и Mike Cooper. В чреве своего компьютера пока нашёл только би-сайд, но он, как мне кажется, весьма неплох.

[353x358] [354x348]

[348x354] [358x354]

Brainbox "Brainbox" (1969)

[430x432]

  Про нидерландскую группу Brainbox известно уже довольно давно, хотя я познакомился с её музыкой поздновато (только в конце нулевых). С того времени, как масса поклонников классического рока обзавелась Интернетом, о коллективе, его творчестве и замечательных музыкантах - его участниках (Kazimierz Lux, Jan Akkerman, Pierre van der Linden) не написал только ленивый. Поэтому я не буду повторяться, тем более, что меня сейчас волнуют лишь несколько бонус-треков, появившихся на недавних переизданиях.

[700x693]

  Больше всего бонусов оказалось на переиздании альбома лейблом "Cherry Red Records Ltd." в 2011 г. Их количество превысило число оригинальных дорожек: если ранее трек-лист грампластинки включал семь песен, то в CD добавили ещё одиннадцать! В подготовке издания приняли участие инженеры из Esoteric Recordings и специалисты из лондонской "The Audio Archiving". Восемь треков оказались для меня совершенно новыми; ознакомимся с четырьмя из них:

[700x540]

К Международному дню женщин

The Clinger Sisters

[430x549]

  Увидев The Clinger Sisters на обложке уважаемого мной журнала, я решил накоротке познакомиться с их музыкой. Да, это всего лишь эстрада (или всё же поп-музыка?), но какого качества! За одно их восхитительно спетое "йе-йе" я уже был готов разместить их прелестные мордашки в своём блоге! Так уже давно не поют. Не хотят или не умеют?..

[477x318]

[479x594]

[476x720]

Born Again "Pagan" (1969-1972)

[430x430]

  Во второй половине 60-х гг. в Marin County, что на севере Калифорнии, образовалась группа Born Again, музыка которой вызвала у меня сегодня прилив сил и энергии. Согласно скупой информации в Сети, коллектив был сформирован на базе развалившейся команды Red Mountain. Потому-то, собственно, музыканты и назвали так свой новый секстет - "Born Again" (т.е. "Рождённые заново").

[428x428]  Inlay

  В группе состояли Brice Sullivan (вокал, гармоника, клавишные), Rod Moxie (гитара, бас-гитара), Larry Otis, Steve Avery (оба - гитары), Stuart Ramsay (басовый инструмент) и Lloyd Wick (ударные). Единственное, я не понял, что это за "басовый инструмент", на котором играл Стюарт... Парни исполняли восхитительную смесь психоделии с хард-роком и блюзом, заводя публику, что называется, с полоборота. Вот и я, слушая их, пританцовывал.

[427x427]  Inlay

  Молодых людей заприметил и взял над ними шефство местный продюсер Roger Dollarhide (оригинальная фамилия!). С его помощью музыканты уже в конце 1969 - начале 1970 гг. уединились в студии "Sun West" и записали там свой единственный альбом, который назвали "Pagan" (т.е. "Язычник"). Грампластинка была выпущена небольшим тиражом и вскоре стала раритетом. Некоторые полиграфические особенности издания приводили к путанице: альбом иногда называли "Born Again Pagan". В 2002 г. альбом был переиздан на Rockadelic Records, а в 2005 г. то же было сделано в Германии на Shadoks Music, да с семью бонус-треками.

[430x337]  Задняя сторона обложки (с силуэтом трупа?)

Orange Fuzz

[349x487]

  Orange Fuzz - это канадское трио, в состав которого входят музыканты Matt Staples, Zach Zanardo и Dan Staples, стремящиеся играть так, как это делало взрослое поколение в угарные, психоделические 60-е.  Сами парни своим домом и источником вдохновения и творчества признают "The Seventh Moon Of Jupiter". Мэтт недавно поделился с журналистами своей целью распространить их музыку по всей Вселенной, но пока, естественно, они начали свою экспансию с Торонто, что на планете Земля.

[560x401]

  "Оранжевый фузз" - это духовное послание канадских музыкантов, которое должны услышать во всех уголках обитаемого мира. Не знаю, как обитатели иных миров, но я вполне оценил живое выступление трио на сцене "Lee's Palace" (Торонто), но, правда, сделал это пока по двум номерам - "Dovetail" и "The Acid Test". Думаю, что начального (самого начального) ранга священнослужителей психоделического искусства парни могут быть удостоены.

"Dovetail"

"The Acid Test"

[456x513]

Riley Haas "The Beatles Are the Greatest Rock Band of All Time and I Can Prove It" (2013)

[429x586]

  Ещё одна книжка сегодня привлекла моё внимание. Её автор - канадец Riley Haas. Книжка называется потрясающе: "The Beatles Are the Greatest Rock Band of All Time and I Can Prove It" (издана 30 сентября 2013 г.). Обложка этого труда показалась мне крайне непрезентабельной и похожей на учебное пособие, изданное в провинциальном вузе, но потом я понял, в чём дело... и прибавил балл издателям. С учётом того, что автор относительно молод (он ровесник наших младших детей, 1981 г. рожд.), интерес к книге у меня повышенный. Кроме того, очень любопытно ознакомиться со всеми аргументами Хааса. Мы-то в принципе как-то к ним и не прибегали... Хотя, нет... мы ставили оппонентам или сомневающимся песни The Beatles и считали, что этого достаточно для доказательства того, что они лучше всех. Говорят, что Рили Хаас собирается написать ещё брошюрку под названием "Art Rock: A Primer"...

  Хронологические таблицы, составленные Р. Хаасом:

Хронология: Популярная музыка XX века, предшествовавшая появлению The Beatles

Хронология: Предыстория The Beatles

Хронология: События в музыке в период первых релизов The Beatles

Хронология: The Beatles в эру фолк-рока (1964-1965 гг.)

Хронология: The Beatles в 1966-1967 гг.

Хронология: The Beatles в 1968-1969 гг.

Хронология: 1970

Интервью с автором на SmashWords

Блог Хааса с рассуждениями о рок-группах и др.

Версия битловской "A Hard Day`s Night" от Majority (они же Majority One):

The Phantoms "After Tomorrow / This Hammer" (1966)

[432x432]

  Об этой замечательной нидерландской бит-группе я уже сообщал, поэтому ограничусь только короткой информацией о вновь обнаруженном треке. Понравившийся мне сингл "After Tomorrow" был выпущен в октябре 1966 г. по контракту с лейблом "Action Records". Автор песни - Mick Grace. Авторы би-сайда под названием "This Hammer" - Winwood, York, Davis.

[240x240] [236x240] [241x240]

[293x204] [270x204] [157x206]

Barney Hoskyns "Small Town Talk"

[427x649]

  Эта книга представляет собой правдивую историю о Вудстоке, ставшем на время столицей классического рока, местом проведения легендарного рок-фестиваля.

  "Think 'Woodstock' and the mind turns to the seminal 1969 festival that crowned a seismic decade of sex, drugs and rock 'n' roll. But Woodstock itself was over 60 miles from the site to which the fabled half a million flocked. So why the misnomer? Quite simply, Woodstock was already a key location in the Sixties rock landscape, the tiny Catskills town where Bob Dylan had holed up after his 1966 motorcycle accident.

  In Small Town Talk, Barney Hoskyns recreates Woodstock's community of brilliant dysfunctional musicians, opportunistic hippie capitalists and scheming dealers drawn to the area by Dylan and his sidekicks The Band. Central to the book's narrative is the broodingly powerful presence of Albert Grossman, manager of Dylan, The Band, Janis Joplin and Todd Rundgren - and Big Daddy of a personal fiefdom in Bearsville that encompassed studios, restaurants and his own record label. Intertwined in the story are the Woodstock experiences of artists as diverse as Van Morrison, Jimi Hendrix, Paul Butterfield, Tim Hardin, Karen Dalton and Bobby Charles.

  Drawing on first-hand interviews with the remaining key players in the scene, and on the period when he lived there himself in the 1990s, Hoskyns has produced an East Coast companion to his bestselling L.A. Canyon classic Hotel California - a richly absorbing study of a vital music scene in a revolutionary time and place".

[324x494]  Другая книжка Барни

Geeza "Streetlife" (1977)

[430x430]

  Сегодня в дорожном плеере прослушал песню австралийской группы Geeza "Too Much Goin' On Here" и захотелось прокрутить её альбом (по-моему, так и оставшийся единственным).

[433x579]

  Квартет образовался в конце 1973 г. в Сиднее и в его состав вошли Terry Halliday (ака Terry Meaney, ведущий вокал), Gabriel Vendetti (гитара), Lee Martin (ака Martin Adamson, бас-гитара, подпевки) и Alan Fraiel (ударные, подпевки). Их семьи не слишком давно иммигрировали из Соединённого Королевства и парни ещё помнили лондонский жаргон. Поэтому в качестве названия для квартета они выбрали слово "geeza", которым согласно Urban Dictionary на городских окраинах обозначали молодого мужчину, свободного от расовых и религиозных предрассудков (слово применялось как в негативном, так и в положительном смыслах). Свои выступления на сцене парни превращали в некое подобие театрализованного кабаре, чаще всего используя телефонную будку.

[426x549]   Плакат-афиша к мировому турне 2012 г.

  Таким образом они пытались завоевать симпатии публики. По-видимому, это им удалось, о чём я сужу по ряду признаков. После трёх лет пребывания на сцене парни заключили выгодный контракт и в конце 1976 г. уединились в студии "Atlantic". Вскоре был записан дебютный альбом, вышедший в 1977 г. на лейблах "Laser" в Австралии и "RCA" - во Франции. В 1981 г. грампластинка была переиздана в Германии знаменитой компанией "Вellaphon". Продюсером квартета, кстати, был сам Mario Millo (известный нам по группам Sebastian Hardie, Windchase и великолепным сольным работам). Не могло не понравиться мне имя фотографа, сделавшего снимок для обложки - Philip Morris, вызвавшее приятные ностальгические ассоциации.

[432x432]  Обратная сторона обложки альбома 1977 г.

  После выхода альбома музыканты турнули из квартета Ли Мартина, а вместо него был рекрутирован Steve Gronow. Потом они отправились сопровождать Ted Mulry Gang в их национальном турне, выступая на разогреве публики в первом отделении. В 1979 г. музыканты собрались было начать работу над вторым альбомом, но по каким-то причинам распались.

[409x319] [322x318]

  В наше время, где-то в начале нулевых группа собралась вновь и даже давала концерты, в том числе за рубежом. Кстати, команда их продюсера тоже поспешила возродиться (см. здесь). Наибольшую известность в Австралии после распада Geeza получил Терри Холлидей, образовавший Terry Halliday DUO (некоторые песни можно послушать

Stafford Bridge "Song for a Blind Man / Passing Lines" (1972)

[431x431]

  Семидюймовая грампластинка-миньон "Song for a Blind Man / Passing Lines" австралийского рок-секстета Stafford Bridge (предположительно из Сиднея) вышла в феврале 1972 г. на лейбле "Infinity". В группу входили Peter Gordon (саксофон, флейта), David Kay (гитара, флейта), Gary Riley (ударные), Terry Riley (оргãн), Ross Sanders (бас-гитара) и Jim Willebrandt (вокал). Продюсер - Richard Batchens. Есть сведения, что группа ограничилась изданием двух синглов и потом прекратила своё существование.

[606x404]

Ко дню рождения Джорджа

Jools Holland His Rhythm & Blues Orchestra And Friends "Small World Big Band" (2001)

[433x380]

  Песню Джорджа "Horse To The Water" я впервые услышал на альбоме Джулса Холланда "Small World Big Band" 15 лет тому назад. Альбом вышел в 2001 г. на лейбле "Warner Strategic Marketing United Kingdom" в Великобритании, а затем в США и Аргентине. Эта песня была написана 2 октября 2001 г. Джорджем в соавторстве с сыном Дхани и впервые была исполнена именно с оркестром Холланда. Как пишут в Википедии, "в шутку он указал издателем песни не Harrisongs, а R.I.P. Music Ltd., что было одним из наглядных примеров присущего Харрисону чёрного чувства юмора" (так в тексте; правильнее - "чувства чёрного юмора"). В 2002 г. на блистательном концерте для Джорджа (я считаю DVD с этим концертом лучшим в моей коллекции) Холланд и Сэм Браун исполнили эту песню в память о великом Битле (ролик выступления есть в YouTube - см. здесь).

[700x542]

Chikkin "Which Came First?" (1978)

[430x420]

  Вот уж не дающееся - так не дающееся в руки. Альбом "Which Came First?" (Egg Records) канадского трио Chikkin (из Йорквилля) - большущая редкость. Трио с тинейджерским (или кулинарным?) названием соcтавляли бывшие сокурсники по высшей школе Greg Evans (бас-гитара, синтезатор, вокал), David Tomlinson (ударные, перкуссия, вокал) и Eddy Valiquette (гитары, вокал). Дэвиду, кстати, довелось поучаствовать в записи чудесного альбома Klaatu "Dr. Marvello" (1973). Гостевым участником записи был некий Ben Haines, написавший часть композиций. Мне пока удалось наскрести лишь несколько треков из альбома... Поэтому впечатление о коллективе отрывочное. По всей видимости, группа стремилась играть что-то ближе к мейнстриму с небольшим уклоном в пауэр-поп, но у неё иногда получались довольно симпатичные рок-вещицы и даже красивые приджазованные импровизации. Критики удивляются, что в музыке трио совсем нет влияния ритм-энд-блюза (странные дела, в Канукистане было немало коллективов, свободных от ритм-энд-блюза; взять хотя бы тех же Klaatu). Потенциал у команды явно был, но появилась она поздновато... Не знаю, музыка Chikkin показалась мне вполне симпатичной, лирика довольно толковой, а названия песен - изобретательными, не говоря уж о том, что в названии альбома отражена одна из древних философских проблем. Кстати, альбом был выпущен на белом виниле, а один из треков называется "Martyr In Vinyl" (сие я и перефразировал для названия поста). Полный коммерческий провал диска предопределил конец проекта.

[429x401]

[367x355] [361x356]

Charlie & Esdor "Charlie & Esdor" (1970-1972)

[426x381]

  Альбом "Charlie & Esdor" может стать отрезвляющим душем для иных поклонников рока, предпочитающих имена, фигурируемые в справочниках, энциклопедиях и глянцевых журналах. Эти парни, швед Edmund "Charlie" Franzen (ситар, ударные) и норвежец Esdor Jensen (ритм-гитара, бас-гитара, вокал), в 1970 г. объединились в Кантрихольме для концертных выступлений, иногда запирались в студии для записи новых песен (им помогали гитарист Lasse Summanen и вокалист Roger "The Chauffeur" Westin), а в 1972 г. решили разойтись в разные стороны. Хиппари-интеллектуалы Эдмунд и Эсдор предпочитали исполнять собственные психоделические композиции в стиле The Cream и Джими Хендрикса. Но играли ребятки столь изощрённо и непредсказуемо (да вообще гениально!), что фактически временами затмевали и олимпийцев. Издав всего одну компиляцию "Festen pü Gärden" (SRS, 1971) и один сингл "Grönt är Skönt" (MNW, 1972), парни так и не смогли выпустить лонгплей. Боббины с плёнкой были утеряны и их обнаружили только в 2005 г., после чего сотрудники лейбла "Mellotronen" решились выпустить CD "Charlie & Esdor", собрав на нём записи дуэта за 1970-1972 гг. И не прогадали! Ценители психоделического рока были в восторге, заполучив вкуснейшие треки, создававшие необыкновенное настроение.

[435x388]

[437x395]

Wings "Mull of Kintyre / Girls' School" (1977)

[431x433]

  Сегодня утром мне взбрело в голову посмотреть: нет ли очередных незнакомых мне бонус-треков в переизданиях альбомов Пола Маккартни, а заодно и синглов, ауттейков, нереализованных записей? Ткнул наугад в первый же попавшийся на глаза трек-лист, а потом посмотрел соответствующие переиздания на CD и в мои сети попались один бонус-трек и четыре вещицы, не вошедшие в альбом "London Town" (январь, 1978). Все они оказались в компиляциях "The Paul McCartney Collection"(1993) и "London Town Sessions (Paul McCartney & Wings)" (1994). Наиболее крупным уловом я посчитал неизвестный мне ранее би-сайд миньона "Mull of Kintyre / Girls' School" (белый и голубой конверты - американское издание, чёрный конверт - израильское; есть и другие расцветки):

[365x339] [358x341]

  "London Town" считается шестым альбомом Wings. Ему предшествовал довольно серьёзный коммерческий успех "Wings at the Speed of Sound" (1976) и удачное мировое концертное турне. Но в 1977 г. Пола немного сковывала, хотя и радовала, очередная беременность Линды (на подходе был третий ребёнок). Для того, чтобы создать Линде самые благоприятные экологические условия для вынашивания ребёнка, Пол арендовал на Вирджинских островах яхту, оборудованную звукозаписывающей студией, и в течение мая записал между делом несколько песен для нового альбома, который предполагал назвать "Water Wings" (на воде же всё происходило).

Mull Of Kintyre (Promotional Edit Version)

[показать]

  Затем, до рождения сына Джеймса, был сделан перерыв, в течение которого был записан и выпущен сингл "Mull of Kintyre / Girls' School" (в США 14 ноября на Capitol), имевший шумный успех, а сингл до сих пор у битломанов в числе любимых. Но до этого, в августе 1977 г., группу покинули Joe English (ударные, перкуссия), соскучившийся по Америке, и Jimmy McCulloch (гитара, подпевки), перешедший в Small Faces, и Wings опять вернулись к формату трио (Пол, Линда и Denny Laine). Альбом "London Town" вышел в январе 1978 г. и достиг четвёртого места в Великобритании и первого места в США, где стал "платиновым".

[363x365] [362x368]

The Spats "She Done Moved / Scoobee Doo" (1965)

[429x429]

  Сингл "She Done Moved" парни из The Spats выдали на своём излюбленном лйбле ABC Records почти под занавес короткого пребывания на гаражной рок-сцене Калифорнии. В 1964-1965 гг. талантливые и весёлые музыканты записали пять миньонов-сорокапяток, которые молодёжь с удовольствием крутила на танцплощадках. Тогда же, в 1965 г., был выпущен единственный лонгплей The Spats под названием "Cookin' With The Spats". Там разместили 12 треков. Самым знаменитым, как я узнал, был сингл "Gator Tails And Monkey Ribs", написанный атором по имени Alonzo B. Willis. Его без остановки крутили по калифорнийским радиостанциям. Он и открывает альбом. Где-то под самый конец своего существования группа произвела замены в составе, но свежие силы не спасли коллектив от распада.

[215x249] [253x249] [251x249]

[318x409] [408x408]

Lanzon & Husband "Nostalgia" (1975)

[432x428]

  "Раскопанный" Ириной альбом Lanzon & Husband "Nostalgia", выпущенный в 1975 г. британским лейблом "Bradley's Records", обладает такой притягательностью, что всего две выдержки из него, два трека, заставили меня предпринять собственные изыскания, скромный результат которых я спешу зафиксировать в своём блоге, ещё раз, разумеется, выразив благодарность Ирине, как первооткрывателю канувшего в лету релиза. C этих двух треков началось моё знакомство с грампластинкой:

[430x432]

  Дуэт составляли два музыканта - Barry Husband (бас-гитара, вокал) и Simon Lanzon (клавишные, вокал). Весь материал для альбома был записан в период между сентябрём 1972 г. и октябрём 1974 г., что позволило привлечь к работе в студии профессионалов различного профиля и разного уровня. Помимо известного музыканта по имени Tony Reeves (бас-гитара), о котором упоминала Ирина, к созданию альбома приложили руку такие знаменитости, как Shawn Phillips (сыграл на гитаре, а в треке "Westminster Bridge" - на ситаре) и Andy McCulloch (ударные). Были также привлечены Sammy Melange, Giles Pope, Trevor Merritt (ударные), Steve Ashley (свиристелки, свистульки). Альбом был выпущен на собственные средства музыкантов. К вящей радости коллекционеров на этикетке грампластинки дуэт указан как "Barry Husband & Simon Lanzon". А вот ещё два найденных мной трека из альбома:

[430x434]

  Что касается других проектов Барри и Саймона, то достижения Саймона весьма скромны по сравнению с его приятелем. В Сети есть информация лишь о том, что он впоследствии отметился на альбоме 1989 г. группы Chumbawamba "Be A Rebel, Raise Some Heck". Оба музыканта до образования дуэта состояли в группе Open Road, о чём есть более подробный рассказ у Ирины (см. здесь), в том числе о единственном альбоме Open Road "Windy Daze".

[360x357] [361x358]

  Послужной список Барри Хасбенда более впечатляет (нередко он указывал свою фамилию как Younghusband). В 1965 г. Барри и Marco Spinelli написали песню "Tears Won't Help", которая имела некоторый успех, в частности её исполнили The Majority и даже

KKB "KKB" (1974)

[429x381]

  Честно говоря, я не слишком жаловал Kiss, но некоторые проекты музыкантов группы были довольно оригинальными, например, Wicked Lester или сольный альбом Gene Simmons "Asshole", где я нашёл даже одну битловскую вещицу. На этот раз я счёл необходимым посвятить свой выходной день знакомству с альбомом "KKB". В него вошли записи, которые сделали в 1974 г. Bruce Kulick с приятелями, но выпущены они были лишь через  тридцать с лишним лет (по ходу дела оказалось, что у  KKB недавно появился ещё один альбомчик).

[430x391]

  Сам Брюс уверяет, что в молодости он был заядлым поклонником Cream, Jimi Hendrix, The Beatles, Led Zeppelin, Yes, The Who. Естественно, Брюс стремился исполнять музыку именно в стилистике вышеперечисленных героев классического рока. Всё началось с того, что он нашёл единомышленника, который жил в соседнем доме (в районе Джексон Хейтс Нью-Йорка). Им оказался Mike Katz, неплохо управлявшийся с бас-гитарой.

[429x365]

  Парни стали часто джемовать вместе, а затем подружились с ударником по имени Guy Bois. Тогда-то и было принято решение образовать трио, которое бы исполняло композиции в духе Cream и Yes. Группа была названа KKB по первым буквам фамилий музыкантов. После нескольких месяцев репитиций в доме родителей Бойза трио в сентябре 1974 г. отправилось в нью-йоркскую студию "Sudden Rush", где записало несколько своих собственных вещей. Но с изданием материала дело не выгорело и парни разошлись, чтобы попробовать счастья в других проектах.

[430x430]  Обложка альбома "Got To Get Back"

  В 2006 г. Брюс по счастливой случайности обнаружил потерянные было записи KKB. Переслушав их, он нашёл, что композиции весьма недурны, а потом прокрутил их своим друзьям и знакомым. Те тоже впечатлились и в один голос советовали Брюсу срочно выпустить компакт-диск с этими записями, что и было сделано вместе с продюсером и инженером звукозаписи по имени Jeremy Rubolino (правда, лимитированным изданием в 1000 копий).

[427x428]  Старые ленты, как и рукописи, не горят...

  При этом никаких наложений и переработок не использовалось (только оцифровка). А в 2013 г. Брюс, как ни удивительно, обнаружил в архиве студии "Sudden Rush" очередные магнитные плёнки с записями сессий KKB. Но теперь к работе были привлечены оставшиеся музыканты, проживавшие в других городах. Треки теперь, как я понял, были перезаписаны и приобрели новое звучание (опять при деятельном участии Джереми). Затем был издан второй альбом KKB "Got To Get Back" (с отдельными треками из него можно ознакомиться на сайте Брюса - здесь). Во время поиска информации о релизе узнал и подивился тому, что Брюс Кулик последние десять лет большей частью разъезжает с концертами по США в составе... Grand Funk

Everybody Needs Somebody To Love

Rob Franken Organ-Ization "Ob-La-Di Ob-La-Da" (1969)

[432x432]

   В ноябре-декабре 1968 г. нидерландский квартет Rob Franken Organ-Ization записал в GTB-Studio (Гаага) свой очередной студийный альбом под названием "Ob-La-Di Ob-La-Da". Альбом был выпущен в 1969 г. на RCA/Camden. Предыдущий альбом "Pon My Soul" выходил в 1967 г. на лейбле "Philips". В состав квартета входили Piet Hein Veening (бас-гитара), Louis Deby (ударные, перкуссия), Joop Scholten (гитара) и Rob Franken (орган, электрическое пианино, фортепиано).

[430x430]  Обложка сингла

   Центральной фигурой квартета, что видно уже из его названия, был Роб, один из лучших органистов Европы, первым освоивший многие новые электрические инструменты. Кстати, в том же 1969 г. на лейбле "RCA Victor" вышла грампластинка-миньон коллектива "Black Jack / Green Swamp". Сингл "Black Jack" немного отличается от трека, размещённого в альбоме.

[428x428]   Обратная сторона обложки альбома

Greg Lake & Geoff Downes "Ride The Tiger" (2015)

[430x422]

  Послушал альбом "Ride The Tiger" целиком только сегодня (ранее лишь "пробежался"). Ожидал худшего. Но неожиданно альбом произвёл на меня приятное впечатление. Слушал его поначалу как фон, но потом не раз отрывался от дела и вслушивался в музыку, которую исполняло трио в составе Greg Lake (вокал, соло-гитара, бас-гитара), Geoff Downes (клавишные, программирование) и Michael Giles (ударные, перкуссия). С альбомом можно ознакомиться на ресурсе musicletter.tistory. Поэтому выкладывать плеер не буду. Кстати, кататься верхом на тигре Лейк и Даунс не рекомендуют.

[432x424]

01. Money Talks 03.34 / 02. Love Under Fire 05.21 / 03. Affairs Of The Heart 04.04 / 04. Street Wars 05.25 / 05. Check It Out 04.41 / 06. Blue Light 04.00 / 07. Love Under Fire (Alternate Mix) 04.56

[433x334]