The Kitchen Cinq "When The Rainbow Disappears: an anthology 1965-68" (2015)

[472x472]

  The Kitchen Cinq не предназначены для развлечения сильных натур, стрессоустойчивых к рутине, и для бинарной оценки, как не предназначен для этого несуразный глиняный черепок, пролежавший в земле и бережно извлечённый из неё археологом. The Kitchen Cinq - одна из тысяч подобных команд из эпохи, предшествовавшей красочным полянам Хайт-Эшбери. Ни больше, ни меньше. Но это яркое свидетельство прошлого, это момент реальности, это артефакт, который столь дорог сердцу каждого настоящего рок-архивиста, такого, как Alec Palao. Именно он собрал компиляцию The Kitchen Cinq "When The Rainbow Disappears: an anthology 1965-68", добился её издания в серии "Lee Hazlewood Archive" и написал заметки для вкладыша (в буклете, однако, 44 страницы!).

  В состав американского квинтета The Kitchen Cinq входили Mark Gordon Creamer (вокал, гитара, клавишные, гармоника), James Ervan Parker (вокал, гитара), Johnny Joe Stark (вокал, ударные), James Dallas Smith (вокал, бас-гитара) и Troy Dale Gardner (вокал). У парней вышел всего один LP в 1967 г. под названием "Everything But". Синглов они выпустили пять, некоторые из которых не вошли в лонгплей. Кстати, Алек решил включить в компиляцию и синглы команд-предшественниц The Kitchen Cinq - The Illusions и The Y’Alls (а это всё нехоженные тропы). Группа развалилась в 1968 г., а кое-кто из её участников, если верить одному рецензенту, пополнил ряды таких коллективов, как Them, Armageddon и др.

[470x431]

Yandex-music

The Majority "The Decca Years 1965-68" (2009)

[470x460]

  Вспомнив о Majority One, я поспешил оживить в памяти информацию об их команде-предшественнице. Некоторые песенки вспомнил, но большую часть либо вовсе не знал либо успешно подзабыл... The Majority просуществовали с начала 60-х гг. по 1969 г. и за этот период выпустили чёртову дюжину сорокапяток, но вот ни одной долгоиграющей грампластинки. Парни разочаровались в своём отечестве и подались на континент, где, как я уже говорил, перевоплотились в Majority One. Прошли десятилетия. Наконец, в 2009 г. славный лейбл "Rev-Ola" выпустил на CD компиляцию "The Decca Years 1965-68", куда вошли 15 песен, в том числе прелестная "Charlotte Rose".

[473x402]

Majority One "Because I Love / Get Back Home" (1970)

[473x481]

  Majority One образовались (или это было лишь переименование?) из группы The Majority в 1969 г., перебравшись из г. Кингстонa-над-Галлом (Соединённое Королевство) в Париж. В состав формации входили Barry Wigley (Barry Graham, ведущий вокал), Ian Sutherland, Ken Smith, Peter Mizen (соло-гитара, вокал) и Robert «Bob» Long (ритм-гитара, вокал). Яна и Кена впоследствии сменили Wally Andrews (бас-гитара) и Chris Kelly (ударные, вокал).

  В 1970 г. группа подписала контракт c лейблом "Pink Elephant", в соответствии с которым записала три миньона в 1970-1971 г. - первый "Because I Love / Get Back Home", второй "Glass Image / Friday Man" и третий "Love Came Today / Depths Of My Mind". Все три сингла имели успех, после чего Majority One подготовила и выпустила альбом-лонгплей без названия на лейбле "Jolly" (1971), который у группы остался единственным. Да и вообще он появился лишь во Франции и Нидерландах. Коллектив выпустил ещё четыре сингла в 1971-1972 гг. и распался.

  В 2005 г. сотрудники лейбла "RPM Records" издали на CD компиляцию "Rainbow Rockin' Chair"; продюсеры - Mark Stratford и Stefan Granados. Сборник, о выпуске которого я уже сообщал, снабжён психоделической обложкой с раскрашенным в цвета радуги рок-креслом и субтитулом "The Definitive Collection 1969-1971 including Because I Love and rare material".

[475x479]  Обложка миньона, вверху - обратная сторона.

The Dream "Get Dreamy" (1967)

[474x472]

  В этот чудесный норвежский квартет (из Осло), позднее объявленный супергруппой, входили Christian Reim (клавишные, вокал), Hans-Marius Stormoen (бас-гитара), Terje Rypdal (гитара, вокал) и Tom Karlsen (ударные, перкуссия, вокал). Про Терье, ставшего легендой норвежского классического рока, я уже вспоминал неоднократно, и не только по поводу его сольных работ, но и других оригинальных проектов. Коллектив был создан, как я понял, при активном участии мужичка по имени Svein Erik Bоrja, взявшего затем на себя роль продюсера. Образцом для парней были Cream.

  Терье пришёл из The Vanguards, Ханс-Мариус и Христиан - из Public Enemies, а Том из The Sapphires. Просуществовала команда до осени 1968 года, исполняя (причём на английском языке) не только традиционный рок, психоделический рок и даже сложный джаз, но и соул. Уже в июле 1967 г. земляки Тура Хейердала отправились в Швецию, где и записали грампластинку в студии "AB Europa Film". Альбом, который они назвали "Get Dreamy", удалось выпустить на лейбле "Polydor" перед самым Рождеством в 1967 г. И затем вплоть до своего распада квартет больше ничего не запустил в массы. Концерты The Dream в Норвегии и Швеции и их появление в телевизионной молодёжной программе "Pop-Korn" были восприняты с восторгом. Публика была поражена высоким профессионализмом музыкантов. До этого многие поклонники рок-н-ролла и поп-музыки считали, что в Норвегии вряд ли в ближайшее время появятся музыканты, которые по своему мастерству смогут соперничать с американцами и англичанами. После ухода из коллектива Ханса-Мариуса парни продолжили выступления в формате трио. Но затем группу покинул Том. Оставшиеся Терье и Христиан пытались вдохнуть жизнь в The Dream, пригласив двух новых музыкантов, но из этого ничего не вышло. Парни увлеклись авангардом.

  Интересно, что грампластинка была переиздана ещё в 1976 г. на норвежском лейбле "Karusell", а потом последовали новые и новые переиздания, в том числе в Соединённом Королевстве, Германии, России, Италии, Бразилии и Южной Корее.

[470x470]

[469x245]

Epitaph "Outside The Law" (1974)

[475x483]

  Кто-то сказал, что этот необыкновенный альбом, записанный в ноябре 1973 г. в чикагской студии звукозаписи "Omega" и выпущенный в 1974 г. на германском лейбле "Membran" - одно из заметных достижений краут-рока. Наверно это правда! Альбом в прошлом году был переиздан в очередной раз. Он третий в дискографии коллектива. Все три первые грампластинки - высший пилотаж, а остальные четырнадцать уже не то... Прокручу-ка я сегодня трек "Woman".

[475x464]

E Gone "Advice to Hill Walkers" (2015)

[472x472]

  E Gone - это Daniel Westerlund из шведской команды The Goner. Как я понял, он записал, а потом выпустил свой пост-роковый альбом "Advice to Hill Walkers" в 2015 г. на лейбле Zeon Lights. На один из треков этого альбома я набрёл случайно. Был приятно удивлён, но когда пробежался по остальному, то понял, что это была единичная вспышка озарения, минута просветления... Больше там ничего нет (окромя паранойи...). А вот трек "Record the Humming of Melodious Caves" я себе на память в блоге всё же оставлю (если только плеер не прикажет долго жить). Очень уж эта вещица напоминает мне краут-рок образца начала 70-х...

JPT Scare Band "Rumdum Daddy"

[471x471]

  Сегодня захотелось ещё раз послушать группу, возвратившую мне в эпоху Сети оптимизм и вселившую в меня надежду о грядущих открытиях, что в общем-то сбылось. Многие почему-то считают JPT Scare Band современной группой, хотя она существует с начала 1970-х гг. В новом столетии команда из Канзас-сити (штат Миссури) фактически возродилась и после очень порадовавших нас впервые изданных альбомов прямым ходом отправилась в студию, где были созданы новые диски, тоже оказавшиеся великолепными (спасибо спецам из Ripple Music, что взяли парней под своё крыло). "Это обидно до жути, что нас лишили возможности познакомиться с этой группой в молодые годы!" - сокрушается Gary Graff на сайте "TeamRock". Статья о JPT Scare Band в журнале "Classic Rock" за март 2007 г. носила название "The Lost Pioneers of Heavy Metal". Впервые в своём блоге я упомянул о JPT Scare Band в 2010 г. (здесь ещё живы ролики). В плеере звучит и будоражит душу "You Won`t Wanna Know".

[473x394]

Сайт группы

Tales of Justine "Petals From A Sun Flower. Complete Recordings 1967-69"

  История, да и музыка трио Tales of Justine не могли не вызвать у меня интереса. Дело в том, что менеджерами коллектива были Tim Rice (одновременно продюсирование) и Andrew Lloyd Webber (одновременно аранжировки), впоследствии прославившиеся лучшей в мире рок-оперой! Забавно также и то, что вундеркинд-фронтмен Tales of Justine носил фамилию Daltrey и был родственником вокалиста The Who. Несмотря на то, что музыканты были совсем молоденькими (фронтмену исполнилось 15 лет), они быстро заслужили популярность у публики, регулярно выступая в лучших клубах британского андерграунда. В августе 1967 г. парни подписали контракт с компанией "EMI", но в результате свет увидел лишь один миньон - "Albert / Monday Morning" (октябрь 1967, аранжировки - Эндрю). И вышел он не на EMI, а на His Master's Voice (не понял, правда, почему).

В центре изображение обложки миньона

  Тем не менее David Daltrey и его друзья наработали в студии "Abbey Road" довольно много материала, который был, к счастью, обнаружен в архивах и впервые полностью издан лейблом "Grapefruit Records" в 2016 г. на компиляции "Petals From A Sun Flower" (две вещицы с изданной 50 лет тому назад семидюймовой грампластинки и ещё 19 треков). Трек "Sitting On A Blunestone" у коллекционеров вообще считался колоссальной редкостью, потому что он был записан в 1968 г. на единственном ацетате...

  Обратная сторона обложки сборника 2016 г.

  А вот предыдущая виниловая компиляция на Tenth Planet (1997) включала только часть нынешнего трек-листа и тираж её был небольшим (1000 экз.). Так что поклонникам команды пришлось приобретать два сборника.

  Обложка сборника 1997 г.

  Эндрю Уэббер советовал парням сделать синглом "Monday Morning", но Дэвид его не послушал. Но самым обидным было то, что специалисты из EMI не проявили интереса к композициям, записанным трио в студии "Abbey Road", после чего Тим и Эндрю вплотную занялись своим новым проектом - "Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat", где Дэвид исполнил главную роль. Tales of Justine прекратили существование. Дэлтри некоторое время выступал сольно, потом присоединился к группе Carillion, с которой сопровождал Дэвида Боуи в его концертном турне периода "Ziggy Stardust", выступая в первых отделениях. Ну, и т.д. Дальше я уже не интересовался.

  Обратная сторона обложки сборника 1997 г.

  А вот барон Эндрю Ллойд Уэббер в наши дни занят новым интересным проектом - мюзиклом "School Of Rock", премьера и первые демонстрации которого прошли в Новом Лондонском Театре с 24 октября по 14 ноября 2016 г. (см. здесь). По данным сайта театра показ мюзикла продолжается!

Midnight Sun "King of the Sun / Nickles And Dimes" (1971)

[470x467]

  Семидюймовая грампластинка "King of the Sun / Nickles And Dimes" датской группы Midnight Sun (ранее называлась Rainbow Band) была выпущена в 1971 г. на лейбле "Sonet". Авторы сингла - Hesselmann, Levy, Mortensen, би-сайда - Mortensen, Mortensen. Продюсер - Freddy Hansson. О группе я всё-таки кое-что разузнал уже давно, а вот об этом сингле не слышал. Напомню, что коллектив в Дании считали супергруппой: в его состав входили известные рок-музыканты и... джазисты.

[467x464]

[465x212]

Из серии "Синглы The Motions"

Motions "Every Step I Take / Stop Your Crying" (1966)

[472x475]

  Motions (The Motions) - замечательная нидерландская команда 60-х гг., о которой у меня довольно много информации и в блоге, и в моих блокнотах. На этой неделе решил пробежаться по синглам коллектива (одного из моих любимых). Начал с семидюймовой грампластинки "Every Step I Take / Stop Your Crying", выпущенной в сентябре 1966 г. лейблом "Havoc". Автор сингла (девятого по счёту в дискографии Motions) - R. van Leeuwen, а би-сайда - он же в соавторстве с Sieb Warner. Кстати, сингл и би-сайд я долго не мог найти, пока не обнаружил их среди бонусов к переизданию второго альбома коллектива "Their Own Way". В 1966-1967 гг. миньон переиздавался в Великобритании, Италии и Германии. Rudy Bennett - так звали вокалиста группы. Он обладал, как мне кажется, чудесным голосом - запоминающимся, бархатистым, притягательным, с массой неожиданных оттенков.

[472x477]  Обложка германского переиздания

The Day After The Sabbath 133: A Lot Of Bottle

[411x411]

  Новый подкаст от Риччи. На этот раз он представляет подборку хард-рока 70-х гг. со слайд-гитарой. В подкасте звучат хиты таких авторов, как Terry Stamp, Jukin' Bone, Gun, Climax Chicago Blues Band, Mushroom и многих других. Остаётся только кликнуть по картинке.

The Zaraballos "Ilex Zone" (2016)

[473x473]

  Редко, когда меня подводят испанские или латиноамериканские стоунер-рок коллективы. Вот и сейчас трио The Zaraballos, в котором наяривают Jan Zero (вокал, гитара), Manolo "el Abu" Pareja (лидирующая гитара) и Wayne Gro Diez (бас-гитара, ударные), записало жёсткий альбомчик "Ilex Zone", где нет места оппортунизму ненавистных мне тухлых жанров, беспардонно маскирующихся под рок. Хорошее владение инструментами и правильные аккорды свидетельствуют о наличии у парней мозгов и элементарном трудолюбии. За всё это, думаю, можно простить и речитатив в заглавной песне и некоторую инфантильность вокала, слегка напоминающую опыты инфантильных неопроговых фронтменов, взращенных на химических сэндвичах, а не на густом борще с гигантскими кусками мяса и сала... Но инструментарий знатный!

В мой сундучок подкастов: Sonny Lee's Rockin' Time Machine

[300x300]

Paul Revere & Тhe Raiders

[755x530]

  Вспомнил об этом коллективе совершенно случайно, когда забрёл на сайт "Magic-potion", созданный для тех, кто любит поп- и рок-музыку 60-х гг. Paul Revere & Тhe Raiders — американская рок-группа, образованная певцом и автором песен Полом Ревиром (Paul Revere) в Бойсе (Айдахо) в 1958 г. Первая команда, куда входили Пол и Mark Lindsay, носила название Тhe Downbeats, но парни вынуждены были поменять название по настоянию владельца лейбла "Gardena Records". К 1963 г. коллектив стал популярен в своём регионе и во всей северо-западной части тихоокеанского побережья США, а через два года музыканты перешли на исполнение преимущественно рок-н-ролла. Тогда же они сменили имидж, выступая перед публикой в военной форме времён Войны за независимость (1775-1783). В 1966-1969 гг. по общему числу проданных пластинок эта бойкая команда уступала лишь The Beatles и The Rolling Stones. С 1961 по 2010 гг. парни выпустили свыше двух десятков грампластинок (у меня, к сожалению, только три из их альбомов, да и то не слушал их со времён выхода концертника Pink Floyd "P.U.L.S.E."). Кстати, в 1969 г. они реорганизовались в Raiders и заиграли к удивлению своих поклонников утяжеленный рок, записав тогда же альбом "Collage". Однако с изменением саунда коллектив утратил былую популярность, хотя и продолжал в 70-х малоуспешную концертную деятельность. Вместе с тем все старые записи ансамбля выдержали многочисленные переиздания (Sundazed Records, Magic Records, Raven Records). 4 октября 2014 г. официальный сайт группы сообщил о смерти 76-летнего Пола Ревира. Там есть прекрасное проникновенное послание Полу на небеса...

[343x206] [190x208] [141x211]

  Сейчас в секстет Raiders входят Darren Dowler, Ron Foos, Doug Heath, Danny Кrause и Jamie Revere. На их сайте размещена информация о новых концертных турне коллектива в конце 2016 г. и в 2017 г.

[473x572]  Пол и его приятели в 1967 г.

Немного предыстории Tinkerbells Fairydust (часть 2)

The Rush "Happy / Once Again", "Make Mine Music / Enjoy It" (1967)

[473x467]

  В 1966 г., после очередного возвращения Tommy Bishop's Ricochets из Германии, Геда стали уговаривать перейти в команду Easy Come Easy Go (из Апминстера, ранее назывались Dave & The Strollers), которая осталась без бас-гитариста. Гед подумал и согласился. На тот момент в коллективе состояли Stuart Attride, Barry Creasey и John Perry (известен также по Grapefruit и сотрудничеству с Клиффом Ричардом). Вслед за Гедом в Easy Come Easy Go переметнулся и его братец, ставший вторым вокалистом. В начале 1967 г. группа сменила название на The Rush, взяв его из текста слогана "Please Avoid The Rush Hour", одновременно с чем произошли изменения и в составе. Теперь в The Rush входили Stuart Attride (сценическое имя Stuart Jefferson, гитара, клавишные, вокал), Pete Holе (клавишные, гитара), Ged Wade (бас-гитара, вокал) и Chaz Wade (ударные, вокал). Братья всё взяли в свои руки и кардинальным образом пересмотрели репертуар. Группа теперь исполняла американскую музыку западного побережья, бабблгам и ритм-энд-блюз. А затем к делу был привлечён промоутер Alan Elsenberg, сумевший привлечь внимание менеджера и антрепренёра по имени Don Arden. Арден был явно обрадован, что нашёл адекватную замену для Small Faces, его агентство стало работать с новой командой и вскоре помимо установления тесных контактов с Withit Records удалось вернуться на лейбл "Decca", заключив с последними трёхгодичный контракт.

[472x243]

  Первая сорокапятка "Happy / Once Again" (май 1967) была записана во время сессий на студии "West Hampstead". Обе песни имели определённый успех, особенно на радиостациях "Radio Caroline" и "Radio London". Обе вещицы вошли в сет-листы концертных выступлений The Rush. В том же году Пит Хоул эмигрировал в Австралию и парни рекрутировали в команду нового гитариста по имени Steve Maher (ранее играл в Doughnuts, Shades Of Blue, The Circle).

[471x471]

  Вторая сорокапятка "Make Mine Music / Enjoy It" вышла в июле 1967 г. Оба сингла ("Make Mine Music" и "Happy"), кстати, прозвучали в ТВ-сериале "The Firstimers" и стали известны многим домохозяйкам и нимфеткам Соединённого Королевства. Но при этом ни один из синглов не попал в чарты! Поэтому в конце 1967 г. разочаровавшийся Чаз Уэйд бросил приятелей и присоединился к The Symbols, наслаждавшимся успехом своего хита "The Best Part Of Brеaking Up", для сопровождения их в турне по США вместе с Vanilla Fudge, The McCoys и The Platters. Вместо него в The Rush был взят ударник Barry Creasey (или Barry Niall, как он себя нередко представлял) из группы The Strollers. К тому моменту группа очень тесно работала с проодюсером Виком Смитом. Он-то и предложил взять новое название Tinkerbell`s Fairydust (из сюжета о Питере Пэне), потому что "Rush", по его мнению, звучало очень грубо. Ну, а дальнейшее мне уже известно.

[314x207] [361x207]

Немного предыстории Tinkerbells Fairydust (часть 1)

Tommy Bishop's Ricochets "I Should Have Known / On The Other Hand" (1965)

[472x476]

  В 1960 г. два братца из Баркинга (графство Эссекс) - шестнадцатилетний Ged (полное имя - Gerald) и ещё более юный Chaz (Charile) Wade, освоив в общих чертах нехитрую технику игры на бас-гитаре и ударных, вознамерились создать собственную скиффл-группу. Назвали они её Тhe Moonrakers и вокалистом у них был Bob Holding. Но вскоре парням наскучило выступать на сцене, подражая Лонни Донегану. Они преобразовали свой коллектив в The Ramrod, который стал исполнять песни в стиле Shadows/Ventures, а в составе народу прибавилось, появились такие молодые таланты, как Chris Howlett и Pete Hole (гитары), и Fred Gamage (бас-гитара). В 1963 г. парни сменили название на The Ricochets, где лидирующим вокалистом был сначала Dave Hunter, а потом - Tommy Bishop (его переманили из команды The Nomads). Вот тогда-то группа и стала называться Tommy Bishop & The Ricochets, а затем название было видоизменено на Tommy Bishop's Ricochets. Произошли изменения и в составе. Новыми участниками стали Dennis "Ned" Smith (клавишные) и Steve Salfield (саксофон). Кроме того, некоторое время в группе состояли Vic Richardson (вокал), Lenny Fillips (гитара), Steve Howden (гитара).

[476x239]

  Tommy Bishop's Ricochets пережили неприятное событие: потерю многих инструментов и аппаратуры в результате крушения гастрольного автобуса, угнанного хулиганами, избившими Геда Уэйда и заставившими его гнать во весь опор по улицам... Гед тогда чуть было не погиб. Потом был неприятный инцидент на американской военной базе в Испании, куда парни прибыли для выступления. Некий полковник, командир расквартированного отряда, потребовал от музыкантов избавиться от длинных волос, которые, по его мнению, могли быть разносчиками инфекции... Ребята подчинились этому требованию, но о забавном "посрамлении" длинноволосых прознали журналисты и вовсю раструбили в английской прессе. С одной стороны, это было неприятно, но с другой стороны, вся страна вдруг узнала про Tommy Bishop's Ricochets. Вскоре им предложили контракт с фирмой "Decca", в сентябре 1965 г. последовал выпуск миньона "I Should Have Known / On The Other Hand", затем прошли успешные концерты в Германии, парней стал опекать сам мистер Kim Fowley, сосватавший им таких асов публикации звукозаписей, как Admore & Beechwood, взявших на себя менеджмент группы. Фоули также организовал выступления парней на самых популярных сценах. Парни сдружились с The Tremeloes и P.J. Proby, причём Проби даже пару-тройку раз выскакивал на сцену во время концерта Tommy Bishop's Ricochets и с воодушевлением пел вместе с ними.

  Сингл Tommy Bishop's Ricochets в хорошем качестве можно найти на сборнике "New Rubble Volume 1 : My First Day Without You" и, разумеется, на альбоме Tinkerbells Fairydust, изданном в 2009 г. лейблом "Grapefruit Records" (тут он вместе с би-сайдом).

Tinkerbells Fairydust "Tinkerbells Fairydust" (1969)

[472x468]

  Tinkerbells Fairydust - поп-группа из Эссекса, мелодичные пасторальные песни которых пользовались некоторой популярностью в конце 60-х гг., особенно на радио.

  В состав группы входили (видимо, в разное время): Stuart Attride (гитара, клавишные, вокал), Gerry Wade (бас-гитара, вокал), Steve Maher (гитара, вокал), Barry Creasy (ударные, вокал), Chas Wade (ударные, вокал), Eileen Woodman (Хаммонд-орган, вокал), Dave Church (вокал) и Pete Hole (гитара, вокал). За 1967-1969 гг. группа выпустила три сингла: "Lazy Day / In My Magic Garden", "2010 / Walking My Baby", "Sheila's Back In Town / Follow Me Follow" (все три на лейбле "Decca"). Если сингл "Lazy Day", который спродюсировал Vic Smith, будущий продюсер The Jam и Black Sabbath, занял второе место в чартах Японии (после "Hey Jude" The Beatles), то "Twenty Ten" удостоился высокой оценки самого мистера Джона Пила ( BBC Radio DJ John Peel).

[469x461]  Миньон, изданный в Японии

  В 1969 г. парни подготовили материал для лонгплея, куда вошли выпущенные ими синглы и несколько кавер-версий. Альбом должен был выйти в декабре на лейбле "Decca", но дело ограничилось выпуском 4-5 тестовых копий. На Википедии сообщается, что в 2007 г. одна из этих копий (не лучшего качества) была продана через сайт "eBay" за £1,200, а в 2009-2010 гг. ещё две копии ушли по цене £2000 за каждую. Грампластинка Tinkerbells Fairydust оказалась самой дорогой из всех когда либо издававшихся поп-альбомов. В мае 2009 г. Record Collector Magazine включил его в список "100 Most Valuable Records of All Time".

[700x347]

  В 1998 г. альбом был впервые выпущен  на CD и виниле, однако совсем не с той обложкой, что предполагалась (послушать его можно здесь). В 2009 г. лейбл "Grapefruit Records" (подразделение Cherry Red Records Ltd) переиздал альбом Tinkerbells Fairydust, прибавив к его трек-листу из 13 песен ещё девять бонус-треков, среди которых ранее никогда не издававшиеся произведения предшественников коллектива - Tommy Bishop`s Ricochets и The Rush. Здесь же можно найти песню "Follow Me Follow", которую для Tinkerbells Fairydust написал молоденький тогда Jeff Lynne (затем песню исполнил и включил в свой дебютный альбом 1968 г. тогдашний коллектив, в котором играл Джефф, - The Idle Race). А на Acme Records в том же году выпустили виниловую грампластинку. Честно говоря, коллектив как-то не слишком меня впечатляет, хотя следует признать, что он узнаваем и есть в его музыке какая-то крохотная изюминка. Думаю, что о парнях нельзя было не упомянуть, тем более что это меня ни к чему не обязывает.

Five Man Eletrical Band

[470x408]  Обложка сборника 2012 г.

  В середине 60-х гг. в Оттаве образовалась группа The Staccatos, в 1967 г. записавшая и выпустившая хит "Half Past Midnight". Именно тогда музыкантов, входивших в хипповскую тусовку Онтарио,  заметили и стали приглашать на концерты и в телепрограммы. Дело дошло до того, что парни были приглашены принять участие в записи "A Wild Pair" вместе с героями канадской рок-сцены Guess Who. Грампластинка продавалась нарасхват, к тому же "Half Past Midnight" был издан в качестве сингла в США. И тут то ли из-за изменений в составе, то ли по каким-либо иным причинам саунд группы вдруг резко испортился, да так, что их поклонники остолбенели: The Staccatos явно превращались в клонов Тhe Beach Boys. В 1968 г. группа в ускоренном темпе и при плохом настроении подготовила грампластинку-лонгплей "Five Man Electrical Band", перебралась в Лос Анджелес и там сменила название, выбрав в качестве него заглавие... альбома. Состав квинтета на тот момент был таким: Les Emmerson (гитара, вокал), Brian Rading (бас-гитара), Ted Gerow (клавишные) и два ударника - Rick Belanger и Mike Belanger. В 1970 г. вышел второй альбом "Good-byes and Butterflies", в 1971 г. - "Coming Of Age", а в 1973 г. - "Sweet Paradise". Синглов парни наработали до двух десятков. А вот сборников в дискографии команды - пять, причём в двойной компиляции "First Sparks: The Anthology (1965-1969)" (EMI Music Canada, 2009) можно найти 26 треков, записанных The Staccatos (в моно). В том же 2009 г. вышел ещё один сборник Five Man Electrical Band "The Best Of Five Man Electrical Band" (лейбл "Micro Werks"), где издатели разместили "Country Girl Suite" в трёх частях. Дату распада коллектива я пока не уточнил, но, думаю, что это произошло не позднее 1973 г.

[226x223] [226x226] [222x228]

  Five Man Eletrical Band известны своей песней протеста "Signs" (MGM Records, 1971), автором которой был лидер квинтета Лес Эммерсон. Много лет песня была очень популярна в Северной Америке среди радикальной молодёжи, но затем о ней забыли. В 1990 г. хит реанимировали музыканты из рок-группы Tesla, добавившие туда, однако, непечатных выражений... И песня снова стала хитом...

[237x221] [219x222] [226x223]

  Цитата: "Emmerson wrote the song after taking a road trip on Route 66 in California, where he noticed a plethora of billboards

The Beatles "A Hard Day's Night / Things We Said Today"

[470x470]

  Передо мной обложка итальянского миньона, выпущенного лейблом "Bulldog" не ранее 1965 г. Первая сторона - "A Hard Day's Night", записанная во время концерта в Риме, 27 июня 1965 г. Вторая сторона - "Things We Said Today" - концертный вариант, исполненный в Ванкувере 22 августа 1964 г.

Битлы на концерте в Риме 27 июня 1965 г.:

[374x349] [303x351]

[269x271] [405x270]

[405x268] [266x266]

The Rolling Stones "Blue & Lonesome" (2016)

[472x472]

  The Rolling Stones опубликовали тизер нового альбома "Blue & Lonesome" на своей странице в Twitter. Это первый студийный альбом великой команды за последние 10 лет. Он состоит из кавер-версий песен известных блюзменов прошлой эпохи и не включает ни одной новой вещицы самих Роллингов. 12 треков альбома были записаны "живьём" в студии Марка Нопфлера "British Grove Studios", что в западном Лондоне. В записи диска принял участие маэстро Эрик Клэптон. Группа объявила, что альбом выйдет 2 декабря. На сайте "Ultimate Classic Rock" в статье "Rolling Stones’ New Blues Album Brought Mick Jagger and Keith Richards Closer" от 16 ноября (автор - Nick DeRiso) утверждается, что работа над альбомом вновь сблизила старых друзей и соавторов Джеггера и Ричардса, которые, как сообщалось, публично поссорились в 2010 г.

Instagram

Facebook

YouTube

Yes Men Go Back To The Past

[471x314]

  А заодно я заинтересовался тем, что там поделывают сейчас Джон Андерсон и Алан Уайт из Yes, и вот, что узнал:

1) o том, что в архивах Yes есть неизданные композиции (Alan White Likes the Odds of a New Yes Album)

[475x475]

2) что на сайте Алана можно послушать сэмпл из альбома группы Levin Torn White

[477x183]

3) что у проекта Levin Torn White есть свой сайт

[472x643]

4) что Джон, Рик и Тревор снова вместе (Three Yes men go back to the past to reclaim the present)

The Beatles в серии "100 человек, которые изменили ход истории"

[407x567]

  Серия журналов "100 человек, которые изменили ход истории", изданная в 2008-2009 гг., посвящена людям, повлиявшим на политику, искусство, религию, промышленность и другие области современной цивилизации. Каждый из 100 выпусков посвящён подробностям жизни политиков, философов, полководцев, ученых, гениев, авантюристов и даже злодеев, так или иначе определивших развитие цивилизации. Вся информация в каждом выпуске собрана в тематических рубриках: "Жизнь и эпоха", "Выдающиеся события", "Исторические параллели". Узнал, что одна из серий посвящена The Beatles (см. здесь).