The Clique (UK)
Перевод слова "сlique" не столь прост. Американский фильм "The Clique" (2008) в российском прокате вообще шёл под названием... "Противостояние". Но наиболее распространённое значение - круг друзей, а примерно с 60-х годов в городской среде так называли группу подростков, объединённых некими интересами, пристрастиями, "a small group of people who spend time together and who are not friendly to other people"). Ну, что-то приблизительно, как "компашка", "шайка-лейка"...
Групп под названием "The Clique" оказалось несколько (не менее четырёх) и я пытаюсь в этом разобраться. Поэтому сегодня речь пойдёт о двух британских командах, одна из которых меня очень удивила. Кстати, в лвух первых плеерах я напутал и вставил фотографии не той группы; менять - целое дело, потом как-нибудь исправлю оплошность, если найду подходящие фотографии.
The Clique "Complete Recordings" (1964/1965)
Первая из команд, называвшаяся The Clique, образовалась в Кентоне (Миддлсекс) в 1963 г. и просуществовала по 1965 г. В состав бит-группы входили John Rowe (соло-гитара), Peter Westgarth (вокал), Trevor Roberts (ударные) и Adrian Stambach (бас-гитара). Позднее в коллектив вошёл John Kitchin (ритм-гитара). В 1964 г. Робертс покинул группу и его заменил ударник Brian Morris.
Дебютной работой парней стал миньон "She Ain't No Good / Time, Time, Time", вышедший на лейбле "Pye". В 1964 г. музыканты записали на Hawkleys Recording Studio лонгплей "Complete Recordings" (10 треков), тиражированный всего в 100 экз. и поэтому ставший ультраредкостью. На том же лейбле в 1965 г. вышла семидюймовая грампластинка "We Didn't Kiss Didn't Love But Now We Do Do / You've Been Unfair".
В 2011 г. лейбл "Acid Jazz" выпустил ЕР "The 64 Rave Up" с четырьмя треками (в серии "Rare Mod Series").
The Clique "Introducing" (1991) и другие
В середине 80-х гг. в Соединённом Королевстве образовалась ещё одна группа The Clique, в оригинальный состав которой входили Bruce Brand (гитара), Dom Strickland (хаммонд-орган), Matthew Braim (ударные) и Phillip Otto (бас-гитара). Позднее в состав группы влился вокалист Trevor French. Команда удивительна тем, что она во второй половине 80-х и в 90-х играла музыку, которая звучала так, как будто была создана в 60-х. Музыканты ни на йоту не поступились принципами и я, человек очень чувствительный к инородному саунду, запросто смог бы спутать и посчитать этих The Clique группой 60-х гг., если бы не знал даты выхода их грампластинок и компакт-дисков.
В 1991 г. The Clique записали и выпустили ЕР "Introducing" из четырёх треков (бит, ритм-энд-блюз, мод): "Where Did I Go Wrong", "Looking Back", "The Whole Night Through" и "Take Her Anytime". В том же году был издан ЕР The Clique Featuring James Taylor "Early Days" (1991) из шести
"The Clique is perfectly listenable and occasionally terrific, but this
is not Zekley at the peak of his powers; try the Yellow Balloon's self
-titled disc or the Fun and Games' Elephant Candy for that".
(Allmusic)
The Clique "The Clique" (1969)
Волею судьбы The Clique (не путать с двумя британскими командами и современным дуэтом) оказались в арьергарде шеренги американских исполнителей, подвизавшихся на поприще так называемого "sunshine-pop". Мода на такую музыку быстро сходила на нет и, несмотря на то, что представители этого ответвления "калифорнийского саунда" отнюдь не вывелись, в 70-х и позже они оказались в полном забвении. Интерес к "солнечной поп-музыке" made in USA возродился в начале 90-х гг., причём сначала в Японии. Что же касается The Clique, то они были наиболее известны своими хитами "Splash One", "Sugar on Sunday", "I'll Hold Out My Hand" и "Sparkle and Shine". Признаюсь, что некоторые из этих повсеместно звучавших песен меня раздражали, но недавно я ради интереса решил переслушать всё записанное этим коллективом (в том числе их ранние записи) и понял, что у них есть кое-что любопытное, и совсем не то, что расхваливала пресса.
Когда группа образовалась, я так и не узнал, но известность она получила в конце 60-х. Вначале команда носила название Тhe Roustabouts (Bruce Tinch, John Kanesaw, Larry Lawson, Cooper Hawthorne и Dave Dunham), потом - Тhe Sandpipers и её штаб-квартирой был Бьюмонт (Техас), что в 90 милях от Хьюстона, но потом они перебрались в космоград. С 1967 г. музыканты сменили название на The Clique. Вскоре после этого к ним присоединился новый вокалист Randy Shaw. Популярность к коллективу пришла после того, как он выступил на разогреве у Dave Clark Five и выиграл в апреле 1967 г. в Хьюстоне музыкальное соревнование "KNUZ's Battle of the Bands". Первым их хитом стала кавер-версия психоделического боевика Тhe 13th Floor Elevators "Splash 1". Выпущенный на Cinema Records (продюсер Walt Andrus) сингл был № 1 в Хьюстоне в течении нескольких недель.
Через два года парни заключили контракт со Scepter Records (Нью-Йорк). Рост популярности повлёк за собой новые смены состава. В группе в разное время играли Randy Shaw и David Dunham (оба вокал, трубы), Bill Black (гитара), Sid Templeton (гитара), Larry Lawson и Oscar Houchins (клавишные), Bruce Tinch и Tommy Pena (бас-гитара), John Kanesaw и Jerry Cope (ударные). Творческим ядром коллектива, однако, стал рикорд-продюсер и композитор Gary Zekley, заработавший авторитет как сессионный музыкант. В 1969 г. была выпущена грампластинка-миньон "I'll Hold Out My Hand / Sugar on Sunday" (White Whale Records), вошедшая в чарты США и Великобритании. В том же году на White Whale Records вышел единственный долгоиграющий диск без названия. Сингл "Sparkle and Shine" был издан в 1970 г. и тоже попал в чарты, но не на слишком престижные места. Группа попыталась перестроиться, изменить стилистику, стать рок-группой, но публика перестала обращать на неё внимание. В апреле 1972 г. The Clique дали прощальный концерт.
Fig Leaf
Вот опять пишу под впечатлением от давно знакомой мне песни. На этот раз по дороге домой я слушал "Мoondog", включённую в огромный сборничек на моём походном плеере. После этого и захотелось вновь окунуться в магию альбомов замечательного норвежского квартета Fig Leaf. Это был один из первых молодых коллективов новой эпохи, предпочитавший играть строго в стилистике первой половины 70-х гг. и использовавший "устаревшее оборудование". Коллектив образовался в 1990 г., вначале называясь Fig Leaf Museum. В состав квинтета входили Gunnar Berg (клавишные, бас-гитара, вокал), Aаge Skar (гитара), Steinar Ellefsen (вокал), Egil Troa (бас-гитара) и Paаl Iversen (ударные). Все музыканты - из славного города Тронхейм (бывшего Нидарос), что расположен в устье реки Нидельвы на берегу Тронхеймского фьорда. Через год Стейнар покинул приятелей и его сменил Leif Lunde. А затем из команды ушёл басист Эгил, для замены которого был рекрутирован Rolf Bakken. Этот состав и осуществил первую студийную (низкобюджетную) запись Fig Leaf Museum - композицию "Hum" (1992). К тому же от былой бригады осталось три человека и бедолага Гуннар вынужден был взять на себя вокал. Осенью 1994 г. к парням присоединился Per Flaa, а в мае 1995 г. из названия группы решили убрать слово "музей"...
Осенью 1995 г. обновлённый состав записал и выпустил альбом "Plays Bob W. & Other Selections". Эта дебютная грампластинка произвела очень сильное впечатление на поклонников классического рока и стала известной на всех континентах. В 1997 г. был издан второй альбом "The Humble Poet", а на следующий год - "Fearless".
Потом группа по каким-то причинам распалась, дав жизнь новому коллективу под названием Anti-Depressive Delivery. Сообщают, что группу создали в 2002 г. бывшие музыканты Atrox, Fig Leaf, Hellstorm и Bethzaidа. Начали они свою деятельность с того, что записали демо "Voyage of No-Brain Discovery", квалифицированное журналом "Monster Magazine" как "демо года". В 2004 г. команда записала и выпустила дебютный heavy-metal альбом "Feel.Melt.Release.Escape", оставшийся единственным релизом Anti-Depressive Delivery. В 2006 г. группа официально объявила о своём распаде.
The Aliens "When The River Runs Dry / Winds Of Time" (1978)
Семидюймовая грампластинка британского квартета The Aliens (не путать с группой Роки Эриксона из The 13th Floor Elevators) была выпущена в октябре 1978 г. лейблом "Alien Records". В состав группы входили Cliff Robertson (гитара, вокал), Jeffro Robertson ударные, вокал), Gary Wells (бас-гитара) и Martin Jowers (клавишные). Некоторые из них ранее играли в The Alien Band и Mountain Ash. The Aliens образовались в 1977 г. в г. Саутенд-он-Си, что расположен на юге графства Эссекс (регион Восточная Англия). Как сообщает на своём сайте John Crook, летом 1977 г. он был принят в группу вторым соло-гитаристом вместо клавишника Мартина. Земляки Procol Harum и Zior просуществовали недолго и распались в 1979 г.
Автор сингла - Клифф Робертсон. Спродюсировали издание D. Clive и студия "Multim". По-видимому, группе больше ничего издать не удалось. Говорят, что The Aliens были очень популярны в регионе. Парни играли музыку, которая была уже не слишком модной у молодёжи, если не считать более взрослых последовательных поклонников околобитловского мейнстрима и не слишком сложного прогрессива. Тем не менее музыканты осмеливались выступать на сцене вместе с панк-рокерами и публика принимала их довольно тепло. Я думаю, что во время живых выступлений они исполняли более тяжёлую музыку. Кстати, би-сайд демонстрирует нам кое-какие технические возможности команды. Но, разумеется, появись грампластинка лет на 8-10 раньше, и сингл, и би-сайд возможно частенько появлялись бы в радиоэфире. В 2005 г. мужички снова собрались вместе и... перезаписали свой сингл.
[300x300] The Aliens в 2005 г.
PS. Разумеется, правильнее было бы перевести название группы как "Пришельцы", но тогда бы я не смог обыграть его в заголовке поста... Смысл-то почти один, а оттенки значений разные.
Astrё "Foresight" (1981)
Сегодня я знакомился с альбомом потрясающего американского симфо-прогрокового квинтета Astrё и, как водится, предпринял поиск соответствующей информации. Самой интересной находкой для меня стал крохотный анонимный коментарий на одном из сайтов с оценкой музыки Astrё: "Bombastic & pompous sympho prog in the vein of ELP and Mastermind". Оказывается не только я один ценю Mastermind! И более того, здесь группу братьев Berends сравнили с великими Emerson, Lake & Palmer, что мне тоже весьма импонирует! Кстати, заодно узнал, что у братьев есть ещё проект The Berends/Wilson Trio, где они отдают дань великим Cream. А я об этом ни сном, ни духом...
Но вернусь к Astrё, которых аноним сравнил с Emerson, Lake & Palmer и Mastermind, а иные находят в них что-то и от King Crimson. В команде играли Mark Loveless (гитара, клавишные), Bill Tankersley (вокал, бас-гитара, клавишные), Les Mobley (ударные, перкуссия), Curt Wasson (клавишные) и Mark Winn (ударные, по-видимому, не постоянный участник команды). Группа образовалась в середине (или в конце?) 70-х гг. в г. Тулса (штат Оклахома) и вначале была квартетом, а в 1981 г., как пишут, из коллектива ушёл клавишник Курт и Astrё сократились до трио. Оставшиеся музыканты и записали великолепный альбом, который, как мне кажется, нашёл бы своё место в любой достойной коллекции, если бы не был выпущен мизерным тиражом в 500 экз. После выпуска "Foresight" (где можно найти трек под названием "Надя") группа некоторое время успешно пребывала в гастролях по США, а в 1983 г. свернула выступления, полностью распавшись на следующий год. Кстати, фамилии музыкантов показались мне странными. Возможно, это сценические псевдонимы. Полностью с их альбомом можно ознакомиться здесь и здесь.
Lynn Carey
Lynn Carey, по моему глубокому убеждению, просто не может не очаровать своим голосом, манерой исполнения и, разумеется, своей красотой. Природа наделила её всем тем, чего очень многим катастрофически не хватает, а судьба вывела на сцену в самый подходящий момент - в Золотую эпоху классического рока. Кстати, она была не только вокалисткой, но умела сносно играть на бас-гитаре и нередко появлялась на сцене с соло-гитарой. Девушка изумительно исполняла блюз-рок, блюз, психоделию и рок-н-ролл. Линн довелось продемонстрировать свои таланты в составах C.K. Strong, Mama Lion, Merryweather & Carey, альбомы которых до сих пор слушают многие поклонники классического рока.
Мама Лайон, как её многие называют, родилась в Лос Анджелесе (Калифорния) и начинала свою карьеру в качестве фотомодели и киноактрисы. В 1966 г. она снялась в культовом фильме "Lord Love A Duck", а позднее часто появлялась на телевизионных шоу. В конце 60-х Линн присоединилась к группе C. K. Strong, где также играли Jefferson Kewley (гитара, вокал), Geoff Westen (гитара, вокал) и Chris Brooks (бас-гитара, вокал). В 1970 г. группа записала и выпустила долгоиграющий альбом (без названия) и миньон "Stormbird / Daddy" (1969).
В том же 1970 году Линн и Neil Merryweather записали и издали совместный диск "Ivar Avenue Reunion". К этому интригующему проекту были также привлечены музыканты Barry Goldberg и Charlie Musselwhite. Тогда же она записала вокал для научно-фантастического персонажа Kelly McNamara (за актрису Dolly Read) в фильме "Beyond the Valley of the Dolls" (режиссёр Russ Meyer) и вместе с композитором по имени Stu Phillips написала две искромётные песни для саундтрека. Тандем с Нилом стал обозначаться как Merryweather & Carey, когда эта парочка запустила в массы альбом "Vacuum Cleaner" (1971).
В декабре 1972 г. на нашу красотку обратили внимание сотрудники журнала для мужчин "Пентхауз" и личный архив рок-певицы обогатился серией прекрасных чувственных фотографий. Вслед за этим Нил и Линн образовали группу Mama Lion, выпустившую альбомы "Preserve Wildlife" и "Give It Everything I've Got" (1973), и снявшуюся в фильме "The Seven Minutes" (всё тот же Russ Meyer). В 80-х Линн стала записываться сольно, увлеклась джазом, а к концу десятилетия часто выступала с группой пожилых музыкантов (дудки, аккордеон...). Выступала Линн и в России (конец 90-х - начало нулевых). Маме Лайон аккомпанировали на сцене B.B.King , Al Jarreau, Jimmy Witherspoon, её можно было видеть на подпевках у таких знаменитостей, как Charlie Musselwhite, Eric Burdon, Michel Berger и многие другие.
Roger The Cat "Dry Your Eyes / I'm Too Afraid" (197?)
Группу Roger The Cat образовали два английских музыканта и композитора Rick Arnold и David Cross. Поп-роковый сингл "Dry Your Eyes" был записан для группы Last Straw, но затем немного переработан для издания его в качестве сингла Roger The Cat. Единственная грампластинка коллектива с этим синглом вышла на лейбле "Motor Records". В связи с тем, что Дэвид Кросс так и не смог впоследствии раздобыть себе экземпляр миньона, эту песню специально для него перепел в 2010 г. Richard Sparkes. Полное название би-сайда - "I'm Too Afraid To Tell Her". Песня была трансформирована в боевичок в стилистике Status Quo. По некоторым сведениям, Дэвид позднее организовал её исполнение в превоначальном виде. После распада группы Кросс сотрудничал с такими известными музыкантами как Trevor Horn и Geoff Downs. В 2007 г. Дэвид и его приятели Matt Tilke и Michael Gillett организовали группу Electric Rocking Chairs. С десяток композиций Дэвида Кросса можно послушать здесь (но для этого нужна последняя версия QuickTime).
Wave "Anti Disco Song" (1977)
Хард-роковый коллектив из Огайо под названием Wave оказался совершенно забытым. В Сети невозможно найти информацию ни о составе группы, ни о времени её существования. До наших дней добралась лишь одна вещица - демо-версия их номера "Anti Disco Song". Датировку осуществил по косвенным данным, точность не гарантирую (плюс/минус три года.., но не слишком удаляясь от "эпохи диско"). Обложку нарисовал сам, да и фото в плеере никакого отношения к музыкантам Wave не имеет...
Ithaca "A Game For All Who Know" (1972/1973)
"A Game For All Who Know", произведённый в конце 1972 - начале 1973 гг. на лейбле "Background", - это последний альбом трио, в состав которого входили Ferdinando, Howell и Menelaus. К этому времени John Ferdinando превратился в центральную фигуру этой троицы, сочинив все шесть песен альбома. Предыдущий альбом носил название "Fly Away" и был почти таким же, хотя я не настаиваю на своём мнении. Ithaca играла прогрессивный рок, обильно смешивая его с психоделией, фолк-роком и поп-мелодиями. Поразительно, но группа по стилистике и настрою, технике игры на ударных и гитаре (увы, безликое треньканье) очень близка современным психоделическим командам, поэтому я вполне мог бы выдать её альбом за издание 2015 года... Интересно, что фраза "возвращение на Итаку" у некоторых в России ассоциируется со строчкой "всю ночь за стеной ворковала гитара"... В данном же случае, естественно, никакого воркования не было и никто никуда не возвращался, потому что "откуда и куда"?.. Если не считать некоторых очень симпатичных стежков, альбом мне не слишком интересен, но зато он бесценен как аргумент в дискуссиях. Нечего выпендриваться! Весь саунд псевдосовременный уже был давно изобретён...
Chook "Cold Feet / Tables Turn" (1971)
Chook - австралийская рок-группа. выпустившая в 1971 г. на лейбле "Havoc" свою единственную грампластинку-миньон "Cold Feet / Tables Turn", ставшую очень популярной в Австралии и Новой Зеландии, особенно среди молодёжи, предпочитавшей ритмы пожёстче, чем обычно. На концертах Chook зрителей привлекала соло-гитара, на которой играл Alex O’ Hara, очень способный молодой человек. Другие музыканты - Mick Sampson (вокал), Ian Ryan (бас-гитара) и Jeff Lowe (ударные). Вскоре после выхода сингла группа развалилась. Я уже писал о команде и её сингле, но только сейчас достал би-сайд и в более приличном качестве - сам сингл.
"Myself, Rab Howat (guitar) and the late Ivor Gaffin (bass) went on
to record Happy Together on Philips and Circles/Liar on Thunderbird
- both as 'Scottie'. Jim McCansh also played guitar on Circles/Liar".
(Martin Stern)
Scottie "Sweet Rock`n Roll / Don`t Hold Back" (1967)
13 февраля 1967 г. в Соединённом Королевстве на лейбле "United Artists" была выпущена семидюймовая грампластинка "Sweet Rock`n Roll / Don`t Hold Back" квинтета Scottie. В состав группы входили Gordon Apicella (вокал), Ian Graham (бас-гитара), George Stuart (ударные), Jim McCansh (гитара) и Martin Stern (клавишные). Автором и продюсером сингла был Pierre Tubbs. В наше время Гордон выступает в составе группы Louie and The Latvians. Джим Маккэнш и Мартин Стерн входили в Circles, Liar и The New Beatles.
Продолжение поста "Марширующий коллективчик"
Fingers "Saints Alive! / We`re Alright" (1979)
Сегодня мне повезло и я обнаружил последнюю семидюймовую грампластинку замечательной британской группы Fingers, которую я считаю чуть ли не лучшим своим открытием за апрель в жанре power-pop (жаль, что коллектив просуществовал крайне недолго). Грампластинка была выпущена лейблом "Ratchet Records" в сентябре 1979 г. Авторы сингла и би-сайда - Sayer, Lee, Mitchell, Lee.
"Alien`s Eggs" Rock Show
Подборка чужая, как и эти яйца. Программу можно прослушать здесь.
[700x187]
D.A. & Тhe Hitmen "Looking Past the Blues" (2002)
Захотелось послушать мастерский и навороченный блюз-фанк-соул, которого в принципе довольно много, но не каждый слушается с таким удовольствием, как композиции D.A. & The Hitmen. Эти парни вносят что-то яркое в свои произведения. Главные авторы - Lance Dieckmann (вокал, гармоника) и Paul Alvarado (электрогитара, акустическая гитара). А в полном комплекте там ещё обозначены Jaime Luna (ударные) и Bob Prater (бас-гитара). Сайт этого неординарного квартета испустил дух и только благодаря новостным крохам узнал, что в 2003 г. "Looking Past the Blues" был назван лучшим блюзовым альбомом Сан Диего. Советуют послушать также альбом "Lucky Dog", да кроме иллюстрации-крохотули его обложки пока ничего не нашёл.
[245x245] Упомянутый альбом "Lucky Dog"
Fynn McCool "Fynn McCool" (1970)
Была в Соединённом Королевстве такая рок-н-ролльная группа, как The Shake Spears, которая включала в свой состав бывших музыкантов двух групп из Родезии - Тhe Dynamics и Тhe Phantoms. Это были одни из самых успешных коллективов в Африке. The Shake Spears просуществовали недолго и развалились в середине 1968 г. На осколках Шейк Спирсов была создана психоделическая протопрогрессивная рок-команда Fynn McCool, названная так в честь Финна МакКула (Finn McCool или Fionn mac Cumhaill - персонаж ирландской мифологии). В оригинальный состав входили Chris Stone (гитара, вокал), Аlan Escombe Wolhuter (бас-гитара, вокал), Mick Carter (ударные) и Mick Fowler (гитара, фортепиано, ведущий вокал, из Grapefruit). Состав группы часто менялся. В общей сложности вплоть до завершения её истории в феврале 1972 г. в рядах коллектива побывало 12 разных музыкантов, дольше всех продержался лишь Эскомб... Кстати, в составе Fynn McCool некоторое время играли ещё два парня из Grapefruit - Bob Wale и Geoff Swettenham, а по утверждениям некоторых, ещё и Garth Watt-Roy, присоединившийся позднее к East of Eden. Пробиться на большую сцену команде не удалось. Она пребывала в андерграунде, что, как сейчас оценивают, тоже вполне почётно для Соединённого Королевства образца конца 60-х - начала 70-х. Альбом считается раритетом. Прогроковая манера музыкантов, однако, может отпугнуть любителей музыки попроще.
Maternal Joy "Ticket to the Northpole / Fat" (1971)
"Ticket to the Northpole / Fat" - германское издание, сингл которого затерялся в пространстве и временни, но би-сайд раздобыть удалось. Насчёт группы ничего достойного доверия сообщить не могу. Есть мнение, что это мистификация, секретный проект британской группы Nine Days Wonder: "Лейбл попросил их записать что-то более коммерческое, и чтобы поместилось на одном сингле. Они согласились, но отказались при этом использовать своё собственное имя".
King Earl Boogie Band "Trouble At Mill" (1972)
Нашёл в своём личном архиве блокнот с записями о том, что слушал во второй половине нулевых годов, а ведь именно в то время многие поклонники классического рока как сёрфингисты лихо оседлали нахлынувшую высокую волну возвращённых Интернетом неизвестных жемчужин. Из-за обилия информации я стал делать короткие заметки на память. Пробегусь по своим записям и вспомню былые дни.
Вот, что я тогда написал про неизвестный мне ранее альбом "Trouble At Mill":
"Оптимистичный, жизнерадостный буги-вуги блюз-рок. Группа включает нескольких бывших участников Mungo Jerry. Главные роли играли мультиинструменталист и вокалист Paul King, клавишник Colin Earl и ударник Joe Rush. Там же был уникум Dave Lambert (вокал, слайд-гитара, шестиструнка, ритм-харп, тамбора), позднее блиставший в The Strawbs".
Воспоминания оживляю с помощью "Keep Your Hands Off My Woman".
А вот трек "Пластиковый Иисус":
Рок-шедевр на сон грядущий
Neil Young "Cinnamon Girl"
I wanna live
With a cinnamon girl
I could be happy
The rest of my life
With a cinnamon girl
Музыка уходящего поколения
Emergency "Entrance" (1972)
Emergency - интернациональная рок-группа, игравшая некую смесь германского психоделического краут-рока и англо-американского джаз-рока. Лидером и мотором команды был эмигрант из Чехословакии - Hanus Berka (саксофон, флейта, клавиши, меллотрон). Emergency записали для компании "CBS" два студийных альбома: "Emergency" (1971) и "Entrance" (1972) с изменённым составом. Для записи второго опуса, с которого, собственно, я и начал своё ознакомление с коллективом и его дисками, Ханус привлёк ряд новых музыкантов. В студии с ним работали Frank Diez (гитара, из Armaggedon!), Otto Bezloja (бас-гитара), Jiøí Matousek (клавишные), John Redpath (ударные, вокал) и Curt Cress (ударные). Альбом произвёл на меня приятное впечатление, но вскоре я уже знал, что летом 1972 г. собранный коллектив развалился, в музыкальной деятельности мистера Берки наступил короткий перерыв, а в декабре того же года он собрал почти звёздный состав, не считая самого организатора: Peter Bischof (ранее входил в состав Orange Peel, ведущий вокал), Richard Palmer-James (ранее играл в King Crimson, гитара, вокал, лирика), Jerzy Ziembrowski (бас-гитара), Veit Marvos (ранее играл в 2066 & Then, клавишные), Martin Harrison (перкуссия) и Bernd Knaak (ударные). Какие имена, однако (я ещё не всё перечислил)! И мне уже хочется достать и послушать следующие альбомы в дискографии Emergency: "Get out To the Country" (1973) и "No Compromise" (1974), в записи которых были задействованы вышеуказанные мастера и ещё кое-кто под самый занавес. Занавес, кстати, опустился буквально вслед за выходом альбома "Без компромисса".
Hoodwink "Sweet Sweet Funky Music / If I Had The Words" (1972)
Семидюймовая грампластинка рок-группы Hoodwink (Дания) "Sweet Sweet Funky Music / If I Had The Words" была выпущена в 1972 г. лейблом "Parlophone". Авторы сингла - Caleb Quaye, би-сайда - он же, Jan Duck, Roger Pope и Dave Glover. Утверждают, что Hoodwink включали в себя музыкантов известной бит-группы 60-х гг. The Teenmakers ("датские Холлиз"), которые решили сменить стиль. Обе песни вошли в двухдисковый сборник The Teenmakers "The Teenmakers Story 1964-1977", где в качестве одного из участников записи указан бас-гитарист Claus Rasmussen. Сингла я пока не нашёл и размещаю только сэмпл би-сайда в низком качестве.