Greek beat, shake, yanka, garage, soul but also easy listening bossa nova, cha-cha and many more, only the Greek way!
[605x512]
Restricted Release
Очередной эксперимент. Обилие рекламы на странице удручает и, думаю, что заходить сюда следует пореже.
The Reel To Reel Music Company Ltd
Сборник "Mod: The Early Years" Vol. 1 включает шесть CD. Версия на виниле ограничена двумя грампластинками.
The Beatles / The Rolling Stones "I Wanna Be Your Man" (2021)
Семидюймовая грампластинка The Beatles / The Rolling Stones "I Wanna Be Your Man", выпущенная лейблом "Reel To Reel" (limited, numbered) 5 февраля 2021 г., включает знаменитую песню моей ранней юности в исполнении The Beatles и The Rolling Stones. Оба трека представляют собой концертные записи. Они очень меня заинтересовали, особенно своими инструментальными вставочками, однако найти именно эти версии мне не удалось (сэмплы размещены здесь). Издатели явно увлеклись компаративистикой. Пока довольствуюсь другими вариантами.
Rose City Band "Earth Trip" (2021)
Rose City Band приглянулся мне своим размеренным, приятным и очень современным кантри и фолком. За красивым названием скрывается известный гитарист Ripley Johnson. Будучи плодовитым автором песен, Джонсон основал Rose City Band как коллектив, достаточно быстро рефлексирующий, чтобы соответствовать темпу его написания песен, а также исследовать новые возможности (как внутри предпочитаемых им стилей, так и вне их пределов). Насколько я понял, другие его коллективы - Wooden Shjips и Moon Duo.
Помимо всего прочего Rose City Band позволял Рипли полностью потакать своим желаниям и не быть связанным с расписанием товарищей по группе или требованиями гастролирующей команды. Заметная меланхоличность, задумчивость "Earth Trip" порождены тоской по добрым, старым временам, а также мечтой о космосе, тишине и великолепии мира природы. Треки передают печальные эмоции автора, его вокальный стиль называют интимным, замечая, что инструментал отличается растянутыми гитарными линиями и использованием контр-мелодий.
Все песни "Earth Trip" были написаны в период внезапных потрясений и резких изменений образа жизни в 2020 г. Рипли был буквально "отозван с дороги", о чём он и сообщает в элегической вступительной части альбома, носящей название "Silver Roses". Находясь дома в течение длительного периода, впервые за долгие годы, он смог вновь вкусить простые радости семейной жизни: а это походы на природу, купание на свежем воздухе, пробуждение с рассветом, уход за садом.
Опус в основном был записан в доме Джонсона в Портленде. Знатоки кантри и фолка сразу же оценили произведения, объединённые в "Earth Trip", считая альбом заметным достижением музыкальной культуры эпохи затворничества и разобщения.
Various Artists "Titan: It's All Pop!" (2011)
Ох, как я долго охотился за этим сборником (ещё вчера у меня были лишь восемь треков из этого издания)! И он, дьявол меня дери, мои ожидания более чем оправдал! Здесь, в "Titan: It's All Pop!", среди банальных и малоинтересных пауэр-поп поделок, можно найти треки по душе. Вот, например, две жемчужинки - песни замечательного исполнителя по имени Scott McCarl (пять звёздочек!). Виват Скотту!!! Улов великолепен!
Более или менее неплохи ещё несколько треков, которые исполнили другие подопечные лейбла "Titan": J.P. McClain & The Intruders, Millionaire At Midnight, Gary Charlson, Bobby Sky и Boy и некоторые другие. Остальное - в мусорную корзину! Хотя, если покопаться... Сборник издавался в США на лейбле "Numero Group": в 2008 г. на двух CD, в 2011 г. на четырёх грампластинках (в серии "Buttons"). Сборник огромный - 43 трека!
The Beatles "The Beatles 1958-1962" (2021)
По-моему, это очередное переиздание (лимитированное, HQ) компиляции лейбла "Doxy", в оригинале выпущенной в 2013 г. Все издания и переиздания "1958-1962" или "The Beatles 1958-1962" осуществлялись на виниле. Последнее, предпринятое российским лейблом "DOL", состоит из двух грампластинок (на красном виниле), причём вторая пластинка включает девять треков, ранее издававшихся неофициально. Для шапочного знакомства с компиляцией отобрал песню "How Do You Do It", которую The Beatles записали 4 сентября 1962 г.
Santana "The Early San Francisco Years" (2016)
Со времён ранней юности безумно люблю группу Santana. Первым альбомом Сантаны, который я услышал и приобрёл, был гениальный "Abraxas" (1970). Поэтому, узнав о существовании тройного сборника "Anthology 68-69: The Early San Francisco Years" (2012, Cleopatra) с вложенным, кстати, "collectable wall hanger" (что-то вроде простенькой настенной банданы с изображением Карлоса; см. иллюстрацию в комментариях), стал искать это издание. Однако найти его мне пока не удалось.
Три части сборника называются "Latin Grooves", "Santana Blues" и "Improvisational Jams". В результате мне удалось раздобыть лишь пять треков этого сборника, выложенных в 2016 г. на сайте "Discogs". Материал сопровождался таким текстом:
"[Это] отличный 3 CD бокс-сет ранних студийных и живых записей легенды Сан-Франциско - Santana! Он включает ранние воплощения хит-синглов "Evil Ways" и "Jingo" плюс каверы на "With A Little Help From My Friends", "Every Day I Have The Blues" и многое другое! [Всё это] упаковано в наш самый привлекательный unibox с редкими фотографиями, заметками во вкладыше, психоделической банданой и многим другим!
Группа Santana и её бессменный лидер, гитарист-виртуоз Карлос Сантана навсегда изменили мир американского рока, добавив в блюзовый саунд 60-х годов яркие латинские ритмы и перкуссию. Уникальный коллаж стилей, накопленный за впечатляющую карьеру, отражённую в 36 альбомах, принёс Сантане почётное место в Зале славы рок-н-ролла. А всё началось в Сан-Франциско, где Карлос и компания отточили своё мастерство в выступлениях в Fillmore Theater Билла Грэма, а затем записали серию демо, которые в конечном итоге позволили им заключить первый контракт на запись с Columbia Records.
Этот замечательный трёхдисковый бокс-сет документирует музыкальные события решающих лет, давая представление о том, как зарождались классические произведения, такие как "Evil Ways" и "Jingo". Ещё более впечатляющей кажется стихийная, необузданная энергия, которую группа привносит в такие хиты, как "With A Little Help From My Friends". Завершает коллекцию великолепный диск, демонстрирующий парад экспериментов в области импровизации, твёрдую, уверенную руку легендарного Карлоса Сантаны!"
The Doobie Brothers "Nobody / Slippery St. Paul" (1971)
Первый сингл The Doobie Brothers "Nobody / Slippery St. Paul" был издан 26 мая 1971 г. лейблом "Warner Bros". Но ещё раньше, в апреле, на том же лейбле была выпущена промо-сорокапятка "Radio Spots For "The Doobie Brothers" с четырьмя треками под странными названиями: на первой стороне - "Band One" и "Band Two", на второй стороне - снова "Band One" и "Band Two". Наверное столь необычное промо неправильно было бы считать первым изданием группы и поэтому я отношу к таковому именно "Nobody / Slippery St. Paul". Авторы: сингла - Tom Johnston; би-сайда - Slippery St. Paul. Продюсеры - Lenny Waronker, Ted Templeman.
В том же году сорокапятка была переиздана в Соединённом Королевстве, Бразилии и Австралии. Обе вещицы альбомные и их можно найти в дебютнике The Doobie Brothers (без названия) 1971 г.
В 2005 г. составитель и издатель сборников Jon Savage отобрал сингл "Nobody" для размещения в компиляции "Meridian 1970: Protest, Sorrow, Hobos, Folk And Blues · Compiled By Jon Savage", изданной лейблом "Forever Heavenly" (на CD).
American Gypsy "Angel Eyes" (1974, 2021)
Вспомнил об альбоме American Gypsy "Angel Eyes" (1974, Philips) в связи с его недавним переизданием нидерландским лейблом "Music On Vinyl". Упомянутый опус был выпущен на виниле лимитированным тиражом.
Участники этого funk/r&b/rock коллектива с 1963 г. играли в таких различных группах как Blue Morning, Orpheus и Pasadena Ghetto Orchestra. Объединившись, они в 1971 г. стали давать концерты в клубах Лос Анджелеса, после чего предприняли двухгодичное турне по Испании. А затем группа осела в Амстердаме. На тот момент она включала следующих музыкантов: Joe Skeete (бас), Michael Hamane (соло-гитара), Lorenzo Mills (вокал), Richard James ака Ricardo James (ударные), David Harrell (вокал, гитара, саксофон, флейта) и Steve Clisby (вокал, клавишные). Продюсером стал Hans van Hemert.
И ещё. Группе можно уделить немного внимания хотя бы из-за того, что отдельные её музыканты сотрудничали с The Byrds, Young Rascals, Frank Zappa, Jefferson Airplane, Dr. John и Santana. Помню, что меня когда-то привлекла не только китчевая обложка, но и великолепное мастерство Ричарда Джеймса. Как он играл! American Gypsy пользовались популярностью в Нидерландах, но потом о них быстро позабыли. В 1980-1981 гг. были изданы альбомы "I'm O.k. You're O.k." и "Love Is A Hazard".
Manfred Mann at Humpin' Hannah's on 12-7-1972
Вплоть до сегодняшнего дня ночной клуб "Humpin' Hannah" остаётся лучшим местом для танцев в Бойсе (штат Айдахо).
Allman Brothers Band "The Final Note (Painters Mill Music Fair Owings Mills, MD 10-17-71)" (2021)
Узнал об издании 17 июля 2021 г. лейблом "The Allman Brothers Band Recording Company" двойного альбома Allman Brothers Band "The Final Note". Грампластинки были выпущены к международному дню "Record Store Day" лимитированным тиражом, каждый экземпляр пронумерован. На второй грампластинке размещён бонус-трек "Stormy Monday (Recorded At The Austin Municipal Auditorium)".
John Mayall "The First Generation 1965-1974" (2021)
35 CD в коробочке! Есть, как сообщают, нереализованные треки ("unreleased audio"). Издатель - "Madfish". Тираж лимитированный. Какие-то экземпляры (возможно, все) подписаны лично Джоном. Уже к первому диску из тридцати пяти, носящему название "John Mayall Plays John Mayall", добавлен бонус-трек "Crocodile Walk (Single Version)". Что-то я его не помню, поэтому решил послушать.
Robert Plant "Acoustic in Europe: Various Songs" (1993, 2021)
"Acoustic in Europe: Various Songs" - самодельный сборник, сделанный несколько лет тому назад блогером по имени Paul ("Аlbums Тhat Should Еxist") для себя. Но на днях он вспомнил о нём, подобрал обложку и решил им поделиться. Ниже я пересказываю текст, которым он сопровождает свой сборник (в незначительной редакции):
Роберт Плант, как известно, увлекался акустической музыкой. Общая атмосфера альбома Led Zeppelin 1970 г. "Led Zeppelin III" - возможно, лучший ранний пример этому. Однако он так и не выпустил полностью акустический альбом. Совместный диск Роберта Планта и Джимми Пейджа 1994 г. "No Quarter: Unledded" временами звучит как акустика, но это всё же больше попытка представить песни Led Zeppelin в новой обработке, в новой подаче, с оркестровой поддержкой и т.п.
Тем не менее, в начале 1990-х гг. акустическая музыка снова получила блогодарную аудиторию, в основном из-за телешоу "MTV Unplugged". Когда Плант выпустил свой альбом "Fate of Nations" в 1993 г., он меньше всего об этом думал. Да, в те времена он никогда не давал полностью акустического концерта. Однако он время от времени исполнял песни в акустическом стиле, особенно во время коротких выступлений на радиостанциях во время турне по Европе летом того же года. В начале 1990-х гг. Плант тоже испытал сильную тягу к фолк-рок-музыке в стилистике исполнителей Западного побережья США конца 1960-х. Он также испытал ностальгию по временам Led Zeppelin, что побудило его к воссоединению с Джимми. В результате коллекционеры получили альбом "Unledded", а зрители - концертное турне в следующем году.
В коллекции "Acoustic in Europe: Various Songs" собраны акустические выступления Роберта, записанные во время его выступлений в рамках упомянутого турне. Вдобавок примерно тогда же он записал несколько акустических синглов, которые появились позже в качестве бонус-треков. Отобранные для сборника песни представляют собой кавер-версии композиций 1960-х гг., которые Роберт ценит и любит, его любимые произведения Led Zeppelin и новые сочинения мистера Планта. Классическая блюзовая песня "Hoochie Coochie Man", разумеется, не совсем вписывается в этот ряд, но ведь это один из излюбленных номеров Led Zeppelin на некоторых восхитительных концертах.
Первые четыре песни и предпоследняя - единственные официально выпущенные песни из числа синглов или бонус-треков. Обычно составитель старался избегать включения какой либо песни более одного раза, но в сборнике он сделал два исключения: для кавер-версии хита Moby Grape "8:05" и для классической песни Led Zeppelin "Whole Lotta Love". В первом случае Плант сделал акустическую версию для неальбомного сингла, выпущенного только в Великобритании, а вторая акустическая версия прозвучала на концерте. Они действительно получились разными. Точно так же составитель поступил с "Whole Lotta Love": он отобрал не только акустическую версию, записанную Плантом для сорокапятки, но и концертный вариант. В случае с этой песней две версии ещё больше отличаются друг от друга, потому что первая из них была сделана в сотрудничестве с гитаристом по имени Rainer Ptacek (Рэйнер, к сожалению, умер совсем молоденьким), который сыграл здесь весьма неожиданно.
Ещё одна заслуживающая упоминания песня - это версия "Stairway Тo Heaven", завершающая компиляцию. "Лестница..." - единственное произведение 1994 года, созданное Робертом совместно с Джимми. Вне всякого сомнения, оба позднее очень устали от этой вещицы... Поэтому во время совместных концертов парни старались исполнять мировой хит как можно реже... Однако как-то запись "Stairwater To Heaven" была сделана для японского телешоу по настоятельной просьбе японских ведущих. Кстати, выступление в итоге получилось на диво
Al Kooper on 12-29-1972 at Humpin' Hannah's
Одна из любимых песен выдающегося мастера:
Creedence Clearwater Revival "Porterville / Call It Pretending" (1968)
И это было рождение уникального саунда! Первым синглом Creedence Clearwater Revival считается "Porterville / Call It Pretending", изданный в феврале 1968 г. лейблом "Scorpio" (США). Автором обеих песен указан T. Spicebush Swallowtail. Это псевдоним Джона Фогерти, который он придумал себе ещё в то время, когда играл в составе Golliwogs. T. Spicebush Swallowtail - вид очень красивых чёрных бабочек из рода Papilio.
Сингл "Porterville" вошёл в дебютный студийный альбом Creedence Clearwater Revival (без названия, но иногда в будущем издавался как "Susie Q"), выпущенный 5 июля 1968 г. звукозаписывающей компанией "Fantasy Records". Би-сайд "Call It Pretending", по моим данным (возможно, не слишком точным) впервые появился как бонус-трек в переиздании альбома в 2008 г. (тем же лейблом) в серии "40th Anniversary Edition". Забавно, что на обложку юбилейного альбома прилепили наклейку с ошибкой в названии песни - "Includes Suzie Q"...
Известно, что песня "Porterville" также записывалась Golliwogs. Утверждают, что именно она привела к изменениям, которые преобразовали эту группу в Creedence Clearwater Revival.
Состав:
Lead Guitar, Vocals, Producer, Arranged By – John Fogerty
Rhythm Guitar – Tom Fogerty
Bass – Stu Cook
Drums – Doug Clifford
+
Producer – Saul Zaentz
Cottonwood "Camaraderie" (1971)
"Camaraderie" от Cottonwood - одна из тех редких грампластинок, которые по праву относят к buried treasures. Альбом вышел летом 1971 г. на лейбле "ABC Records" одновременно в США и Венесуэле. В новом столетии "Camaraderie" на CD переиздавали лишь бутлегеры. "Camaraderie" - устаревш. "товарищество". В русском языке товарищество - это также (я бы даже сказал, в основном) группа приятелей, лиц, объединённых общей деятельностью, общими занятиями; коллектив людей одного возраста или единомышленников (см. фотографии на обложке альбома). "Cottonwood" - тополь.
В состав комбо, образовавшегося в Калифорнии по инициативе бывшего гитариста группы Love по имени Gary Rowles (участвовал в записи альбома "False Start" 1970 г.), входили он (ранее не только в Love, но и в The Forerunners, Euphoria) и музыканты-хиппари Dave Farrell, David Weyer, Doug Phillips (ранее в The Dartells, Doug And Corky) и Rick Alle.
Печально, что симпатичный вокалист группы погиб от передоза в день выхода альбома, что предопределило распад коллектива.
Так что проект Cottonwood просуществовал весьма недолго. Тем не менее сайт "Discogs" удивляет ещё одним пунктом дискографии Cottonwood - сорокапяткой "Buckinghorse Rider / Where's My Wine", записанной C.W. Strode And Cottonwood в 1974 г. и вышедшей на лейбле "World Records". В чём там дело, я пока не разобрался.
Опус довольно высоко оценён поклонниками классического рока, обратившими, кстати, внимание на то, что примечательная смесь фолка, эйсид-рока и кантри, звучащая в альбоме, больше свойственна 1968-1969 годам, чем началу нового десятилетия.
Гэри Роулс после распада Cottonwood пережил исключительно разнообразную, насыщенную событиями, интенсивную музыкальную карьеру, активно сотрудничая с John Mayall, Flo & Eddie, Leon & Mary Russell, Richard Torrance & Eureka, Michael Dinner, Mark Volman & Howard Kaylan, Baron Stewart и др. В 1988, 1991 и 2007 г. он вновь был задействован в записи очередных альбомов Love. Если судить по сайту "Discogs", некоторые композиции, к созданию которых имел отношение Гэри, можно найти в сборниках "West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology" (2010) и "Love & Jimi Hendrix - The Blue Thumb Acetate" (дата не указана). Последняя по времени работа - участие в записи сольного альбома Addie Pray "Late For The Dance" (2012). Интересно, что вместе с ним в студии работал бывший ударник Cottonwood Рик Аллен. О Рике пишут скромно "US country rock performer".
Бас-гитарист Дэйв Фаррелл в начале 70-х гг. участвовал в записи альбомов таких исполнителей как Jim Price и Genya Ravan. Клавишник Дэйв Уэйер входил в состав The Beauregard Mansion, состоял в Deniz Tek And The Golden Breed (90-е - 2000-е гг.), а также стал известен тем, что был дизайнером акустического снаряжения Джими Хендрикса, Нила Янга и многих других больших и малых звёзд.
Состав:
Doug Phillips – vocals, guitar
Trabants "Lockdown" (2020)
Обнаружил довольно любопытную, приятно звучащую группу из Лос Анджелеса (штат Калифорния), названную в честь крохотного и когда-то повсеместно использовавшегося автомобиля в Восточной Европе. Известно, что своё название автомобиль получил в честь первого советского спутника (в переводе с немецкого "Trabant" — спутник). Он и был запущен в массовое производство в ГДР в тот же год, что и запуск спутника. Задуманный в качестве "народного" автомобиля, предназначенного для решения задачи массовой автомобилизации, Trabant был самым дешёвым легковым автомобилем в ГДР — его розничная цена была установлена на уровне лишь немногим выше, чем на мотоцикл с коляской, причём с течением времени она постепенно снижалась.
Музыкальный же коллектив Trabants представляет собой постоянно меняющийся состав учаcтников, которые находят свою Музу в том, что звучало в 60-х годах, в духе, своеобразии, обстановке тех лет. Возглавляемые композитором Эриком Пенна (Eric Penna), парни исполняют инструментальную смесь сёрфинга, гаража, психоделии и музыки для саундтреков.
Свой прошлогодний мини-альбом музыканты посвятили... локдауну.
Состав:
Glenn Brigman - Farfisa organ
Pete Curry - Drums, Bass
Eric Penna - Guitars
