Mike Onesko's Guitar Army "In The Name Of Rock N' Roll" (2015)
Михаил Онешко - малоизвестный музыкант, и не помышлявший о славе. Он зарабатывал своим талантом, играя по вечерам в клубах Сан Франциско. Всё бы наверно так и продолжалось, если бы в один из дней в тот клуб, где играл Мишка, не зашёл со своей подвыпившей молодой подружкой сам основатель компании "Shrapnel Records Group" продюсер Mike Varny. Услышав игру неизвестного ему гитариста Варни забыл об амурных делах и пригласил тёзку поиграть в проекте Blindside Blues Band. Этот коллектив смог выдать три альбома, после чего приказал долго жить. Онешко, долго не раздумывая, решил взять судьбу в свои собственные руки и создал команду Mike Onesko's Guitar Army. Разумеется, предоставленный самому себе, чувак в меру утяжелился. Но самое интересное состоит в том. что для своего проекта Онешко собрал очень известных и самобытных мастеров: Bruce Bouillet (из Racer X), Brett Ellis, Dirty Dave Osti, Martin J. Andersen (из Blindstone), Janne Stark (из Mountain Of Power), Jay Jesse Johnson (из B.B.B.), Craig Erickson и Doug Rappoport (из состава Эдгара Уинтера).
Skyline "Louise For One Night" (1976)
Кручу сегодня приятный такой краут-рок (в британском стиле!), записанный квинтетом Skyline в составе: Werner Vogt (бас-гитара, вокал), Michael Stickdorn (ударные), Reinhard Glowazke (гитара), Udo Lummer (гитара, вокал) и Jürgen Kochbeck (George Kochbek, клавишные, вокал, прославленный музыкант великолепной группы Virus). Говорят, что единственный альбом Skyline был практически готов ещё осенью 1975 г., но издан был через год на собственные средства музыкантов тиражом в 500 экз.
В 2006 г. альбом был переиздан на CD замечательным лейблом "Garden Of Delights", сотрудники которого к шести трекам оригинального альбома добавили парочку бонусов - концертный номер с грампластинки "Umsonst und draußen" (1976) и трек с двойного альбома "Umsonst und draußen" (1977); по-видимому, это концертники фестиваля. Во время записи двух упомянутых номеров в составе группы также играли Raimund "Ömmes" Fuhrig (конгас, перкуссия, из Johannislust Orchester) и Wolli Thümmler (саксофон, из Johannislust Orchester, Einhorn, Missus Beastly).
Magick Touch "Electrick Sorcery" (2015)
Ещё вчера я даже и не предполагал, что Magick Touch er et nytt klassisk hardrockband bestående av tre karer fra Bergen, кстати, второй по величине город в Норвегии. Кроме того, Trioen presenterer seg selv på følgende måte, почти без обиняков: "Vi utforsker mystikken, magien og den uendelige kraften som finnes i riffet, selve kjernen i hardrock. Gjennom den hedenske treenigheten av forvrengt elektrisk gitar, bass og trommer forsøker vi å materialisere de urkrefter som får både menn og kvinner, voksne som barn, til å skrike, le, gråte, hoppe, danse, føle og elske. Og drikke en øl eller to ekstra". И наконец, о debutalbumet "Electrick Sorcery", который, как я узнал, ble sluppet digitalt i august 2015. А вот vinyl og cd vil bli utgitt i mars 2016, так что придётся подождать.
Cardiacs "Sing to God" (1995)
Не знал ничего про Cardiacs, вообще считал их убогой современной британской психоделической банальностью, но потом услышал феноменально шизофренические сюиты с разбросанными в беспорядке очень красочными вкраплениями, обрывки толковых мыслей наряду с полнейшим бессознательным бредом, тонкий замысловатый рифф на фоне инструментальной галиматьи... И только природное любопытство (а может быть что-то ещё?) помешало мне бросить всё к чёртовой матери, плюнуть и нажать на "стоп" уже на первом треке "The Obvious Identity". Ради того же любопытства полез искать информацию и оказалось, что это... The Filth, образовавшиеся в 1977 г., а потом сменившие название на Cardiac Arrest. И вот мистика - лидер группы Tim Smith в 2008 г. перенёс тяжёлый сердечный приступ с остановкой сердца... Ну, зачем было так называть коллектив?.. Правда, потом мужичок пошёл на поправку, да только с тех пор группа по-видимому свою деятельность не возобновляла. Утверждают, что Тим и его приятели изобрели свой собственный уникальный стиль, который музыковеды назвали pronk (progressive punk), но Смиту этот термин не понравился. Он просил относить Cardiacs к психоделическому року или на худой конец к поп-музыке... История группы изрядно мифологизирована и изобилует удивительными сюжетами, которые меня, однако, не вдохновили на их пересказ. Известно, что парни записали и выпустили 11 альбомов (первые четыре - на компакт-кассетах?), большая часть из которых заполнена современным звучанием. Но, что удивительно, их странные мелодии и нигилистская манера исполнения вполне способны на короткое время примирить меня с современным звучанием!
Exposure to high psychedelic, hard-rock and heavy-metal concentration may cause cardiac irregularities!
Demon's Eye "Under The Neon" (2015)
Разъяснения, думаю, излишни. Каждый поклонник Deep Purple (по крайней мере таким будет его первое желание) побежит покупать этот альбом, вышедший в конце сентября 2015 г.
The Chaparrals
Одной из лучших гаражных групп Северного Техаса в 60-х гг. можно назвать The Chaparrals (не путать с бостонским инди-коллективом). Это был квинтет, образованный студентами местного государственного университета, которые были знакомы ещё со школьных времён. В состав его входили Steve Karnavas (ударные), Wayne Rossee (соло-гитара), Vernon Womack (клавишные, но до него некоторое время играл Tommy Cashwell), Jamie Bassett (бас-гитара, гармоника) и Chuck McKay (ведущий вокал, ритм-гитара). К июню 1965 г. у парней уже был наработанный репертуар с 30 песнями. с которым они и отправились в концертное турне по Флориде. Парни много разъезжали по американским штатам, задержавшись в 1966-1067 гг. в Далласе.
Утверждают, что несмотря на успешные выступления The Chaparrals, до выпуска грампластинки дело не дошло (а как же тогда миньон, выпущенный на Rebel Records?). Потом квинтет перебрался в Лос Анджелес, а затем - в Сан Франциско, где и произошёл окончательный раскол. Четверо музыкантов вернулись в Техас, а Стив остался. Он и Cecil Cotton, бывший лидер The Briks, сформировали новую группу под названием The Snakes. Сделанные группой записи (семь композиций) через много лет были опубликованы на сплит-альбоме (с The Briks) под названием "Texas Punk. 1966. Volume 7" (1986). Ещё не менее пяти раз отдельные песни The Chaparrals включались в сборники.
Deja-Vu "Between The Leaves" (1976)
Обнаружил, что так ничего и не написáл про норвежскую хеви-прогрессивно-роковую команду Deja-Vu (не путать с японским коллективом), хотя в середине нулевых альбом этой группы под названием "Between The Leaves" стал для меня одним из многочисленных тогдашних приятных открытий. Deja-Vu - англоязычный квинтет, в состав которого входили Kai Grønlie (соло-гитара), Per Amundsen (бас-гитара), Knut Lie (ударные, вокал, ранее играл в Høst), Harald Otterstad (клавишные) и Svein Rønning (гитары, вокал, тоже из Høst). Кстати, альбом в 1976 г. так и не был тиражирован; было выпущено всего несколько экземпляров "тест-прессинга". В тираж альбом был запущен только в 1995 г. шведским лейблом "Research Records".
На RYM среди толковых и дельных оценок альбома есть и отечественные, вызывающие оторопь. Один пишет: "Вокал на неродном английском не воодушевляет. Музыкально - композиции хорошо начинаются, а дальше скатываются в скуку". В отличие от зевающего знатока penguin English из РФ британцы не узрели ничего предосудительного в произношении норвежцев... А для того, чтобы повеселиться, есть тысячи альбомов disco... чего сюда-то влез? Другой выразил одобрение, но в такой форме: "Ваще торчканские ребятишки"... Прочёл - как буд-то в зоне оказался.
The Blow Ups "Turn On,Tune In, Blow Up"
Пока "пробежался" по трекам и получил лишь самое общее представление об альбоме. Планирую вернуться к нему попозже.
The King Beezz (1965-1968)
The King Beezz - это неизвестный за пределами страны квинтет из Эдмонтона (Альберта, Канада; не путать с нидерландской бит-группой). В его состав со дня основания в 1965 г. входили Ron McLachlan (ударные), Alan Cramsie (ритм-гитара), Carl Peterson (ведущий вокал, гармоника), Bob Richardson (соло-гитара) и Ray Carson (бас-гитара). Причём первые три музыканта были родом из Шотландии (двое из Глазго, а Карл из Гринока). Именно они и сформировали коллектив, и название ему придумали. Подписав контракт с крупным лейблом "Quality Records" (Торонто) и под руководством продюсера по имени Bob Stagg, группа в 1966 г. записала и выпустила грампластинку-миньон "She Belongs To Me / Gloria". Но перед изданием второго сингла гуппу покинул Рэй, которого сменил Don McLean. Грампластинка "I Can't Explain / I Gotta Move" была записана в Онтарио и тоже вышла в 1966 г. В том же году вышла третья грампластинка "Found And Lost / Now", где сингл и би-сайд написал Рон. Этот миньон был также издан в Соединённом Королевстве, на лейбле "Garage Greats".
К тому времени, как квинтет собрался записать третий сингл, в нём произошли новые замены: в 1967 г. ушёл Дон, после чего Алан вынужден был переключиться на бас-гитару; смотавшего удочки Боба сменил Derry Stewart, а за ударную установку вместо покинувшего коллектив Рона сел Danny McCoy. Последний сингл "Sean's Song / The Wine if Fine" был реализован компанией "Jet Records" из Монреаля. Авторитет группы быстро рос, её песни крутили по радио, музыкантов приглашали на различные шоу, на телевизионные передачи, но в 1968 г. коллектив по каким-то причинам развалился.
Карл Питерсон в дальнейшем вошёл в состав Тhe Alamo, о которых потом написал книгу. Роб Эдвардс прекрасно показал себя в рядах Royal Family и Troika. Алан Крэмси вернулся в Великобританию.
Музыка свиты Цветочного короля
Mangala Vallis "Microsolco"
Для знакомства с одним из самых интересных коллективов современности под названием Mangala Vallis представляю изысканную композицию "Easy Empire", вполне подходящую для дегустации её поклонником прогрессивного рока, особенно в пасмурный день (когда солнце может вспыхнуть в душе). Основной костяк Mangala Vallis: Gigi Cavalli Cocchi (ударные), Enzo Cattini (клавишные) и Mirco Consolini (соло-гитара, бас-гитара). Акции "генезисоподобных" (как их называют в прессе) поднялись после "The Book Of Dreams" (2002) и "Lycanthrope" (2005). Мне кажется, что парни чертовски талантливы и прекрасно разбираются во всех нюансах саунда классического рока. На сайте "Progarchives" уверяют, что коллектив пытается играть не только в стилистике Genesis, но и в стиле Gentle Giant, Marillion и Spock`s Beard. А вот мне кажется, что незримый дух Ройне витает над колонками...
Dry Ice "Mary's Meth Dream" (1969)
Я предполагаю, что если бы этот альбом попал в руки мне и моим приятелям в 1969 г., то быть бы ему в числе любимых. А так до сей поры о группе Dry Ice из г. Ревере (штат Массачусетс) и её великолепных психоделических записях, сделанных в 1967-1969 гг. на студии "Fleetwood" (Мэлден), мало кто знает. Грампластинка, как сообщается на ряде сайтов, была выпущена на лейбле "American Sound Records" мизерным тиражом в 300 экз. При этом каким-то образом (каким, я так и не понял) альбом был известен под разными названиями: "Mary's Meth Dream", "Crystal Meth Ocean", "Crystal Dream", а в 1998 г. был издан сборник песен группы под названием "Mr. Sawyer's Sound Mind". Парни явно были битломанами, что ощущается во многих треках. Кроме того, они исполнили кавер-версии двух песен The Beatles - "I Saw Her Standing There" и "Oh Darling". В состав группы входили (по-видимому, в разное время): David Cutillo, Frank DiMino (уж не будущий ли вокалист Angel?), Jim Fraser, John Robert Tata, Michael Hare и John Marino. После того, как двоих музыкантов забрали в армию и отправили воевать во Вьетнам, группа распалась.
The Rolling Stones "Come On / I Want To Be Loved" (1963)
Сегодня мне захотелось для себя уточнить, что собой представлял дебютный сингл The Rolling Stones, о чём у меня было весьма смутное представление. Первая у группы грампластинка-миньон была записана 10 мая 1963 г. в Olympic Sound Studios (Лондон, Великобритания). В студии работали Mick Jagger (ведущий вокал), Keith Richards (соло-гитара), Brian Jones (гармоника, подпевки), Charlie Watts (ударные, колокольчики) и Bill Wyman (бас-гитара, подпевки). Инженером звукозаписи был Roger Savage, а продюсером - Andrew Oldham (но записью руководил Mick Jagger). Запись производилась на трёхдорожечной аппаратуре, однако песня была смикширована только в монофоническом варианте. Интересно, что парни не горели желанием исполнить именно эту вещь, и выбор "Come On" в качестве сингла был идеей руководства лейбла "Decca" и продюсера. Как известно, песня "Come On" была записана Чаком Берри 3 августа 1961 г. и впервые выпущена на сингле (Chess 1799) в США в авторском исполнении в октябре 1961 г. The Rolling Stones никогда не исполняли эту песню на своих концертах, сделав исключение лишь 6 июня 2013 г. на концерте в рамках "50 & Counting Tour" в Торонто (Канада), т.е. через пятьдесят лет после выхода сингла.
Помещённая на грампластинку в качестве би-сайда песня "I Want To Be Loved" на стихи Вилли Диксона ("The stars in your eyes sets my soul on fire...") была выпущена 3 февраля 1955 г. в США в исполнении Мадди Уотерса. The Rolling Stones эта песня впервые была записана 11 марта 1963 г. в студии IBC (Портленд-Плейс, Лондон) со звукорежиссёром Глином Джонсом и несколькими другими сотрудниками студии. Сделанные тогда записи никогда не издавались официально, их можно найти только на бутлегах. В качестве би-сайда была взята запись, осуществлённая 10 мая 1963 г. Запись производилась на трёхдорожечной аппаратуре, однако песня была смикширована только в монофоническом варианте. Миньон был тиражирован в Соединённом Королевстве 7 июня 1963 г.
Heads of Our Time "The Subtle Art of Self-Destruction" (1970)
Это группа, с названием которой я так до конца и не разобрался. Альбом тоже весьма странный. Складывается впечатление. что это собрание песен и композиций различных исполнителей, в различных жанрах. Тут и рок, и прогрессив, и фанк, и соул, и джаз, и эстрада в стиле Фрэнка Синатры, внезапно переходящая в авангард, чтобы потом снова вернуться к пасторальному мотиву... Коллектив - канадский, большая часть музыкантов которого ещё в 60-х гг. выступала в команде под названием Jay Smith & The Majestics, позднее - Shawne & Jay Jackson Аnd The Majestics или просто The Majestics. Кстати, команда объединила в своём составе бывших участников довольно популярных в Торонто ритм-эд-блюзовых и джазовых групп и с самого начала имела мощную духовую секцию. Парни часто выступали с концертами, но одновременно много работали в студии, результатом чего стали несколько синглов и пара-тройка альбомов.
В 1969 г. оригинальный состав The Majestics распался. Однако вокалист Jay Jackson не пал духом и собрал новый состав, который теперь назывался Jay Jackson, Ric Robertson And Heads Of Our Time. С новыми музыкантами он направился в студию записывать новый альбом, но многие из его старых приятелей по The Majestics тоже примчались, прослышав о подготовке долгоиграющей грампластинки. Результатом этой работы и стал альбом "The Subtle Art of Self-Destruction", выпущенный в США небольшим малоизвестным лейблом "Audio Fidelity". После этого группа вновь сменила название, став Jay Jackson & Тhe Heads Оf Our Times и выпустила грампластинку-миньон "With A Little Help From My Friends / Listen Here". Затем коллектив прекратил своё существование, но в последующие годы возрождался время от времени вновь на короткое время.
Ищу начало и продолжение...
Discogs' Collectors' Tales #006: Garage Sale Grab Bag By Jaytoncray
... С тех пор они и размещали фото овец на обложках своих грамластинок...
Back Door
Когда я однажды набрёл на фразу о том, что Colin Hodgkinson - это "Джими Хендрикс бас-гитары", то , естественно, сразу же захотел познакомиться с неизвестной мне британской группой Back Door, где этот бас-гитарист раскрылся во всей своей красе. В то время мне удалось найти лишь один альбом, потом с оказией послушал ещё парочку, но в итоге все диски группы послушать так и не удалось (увлёкся чем-то другим). Поэтому на этой неделе решил совершить "экскурсию" по всему творчеству замечательного британского трио, в состав которого помимо Колина входили Ron Aspery (альт и сопрано саксофоны, флейта) и Tony Hicks (ударные). Отсутствие других инструментов объясняется тем, что невероятный Ходжкинсон, будучи левшой, изобрёл такую технику игры на своей бас-гитаре, что стал выдавать совершенно невообразимые звуки, заменяя тем самым и соло-гитару, и ритм-гитару. Это и стало одной из главных "фишек" коллектива.
Все наши герои перед тем, как образовать Back Door в 1971 г., имели за плечами немалый опыт работы в 60-х гг. с лучшими британскими музыкантами. Колин Ходжкинсон, например, играл с Алексисом Корнером, Джоном Лордом, Полом Баттерфилдом, The Spencer Davis Group, но они бросили свою высокооплачиваемую и престижную работу ради идеи о Back Door. Некоторое время парни выступали на сцене небольшого паба при гостинице "Lion Inn" в Йоркшире. После того как их демозаписи отвергло с десяток лейблов, хозяин гостиницы предложил им записать грампластинку на свои средства. Тираж первого альбома был 1 тыс. экз. Тем не менее в прессе написали. что это один из самых лучших альбомов за последние два года. Первый альбом включает исключительно джаз-рок и его категорически не рекомендуется слушать тем, кто не слишком жалует этот поджанр рока.
Fotheringay: singles
Fotheringay - группа, созданная блистательной Sandy Denny после того, как в 1969 г. она покинула ряды Fairport Convention. В квинтет помимо Сэнди входили Gerry Conway, Jerry Donahue, Pat Donaldson и Trevor Lucas. В 1970 г. музыканты записали свой безымянный альбом, остававшийся единственным до 2008 г. Про альбом я уже упоминал и сегодня решил разобраться с синглами. Первый сингл вышел в 1970 г. на грампластинке-миньоне "Winter Winds / Peace In The End".
[419x419] Германское издание; вверху - испанское.
Второй сингл "The Ballad Of Ned Kelly / Nothing More" (1971) меня заинтриговал. Дело в том, что этот сингл, написанный Тревором Лукасом, прозвучал в фильме, где главную роль исполнял... Мик Джаггер.
:format(jpeg):mode_rgb():quality(96)/discogs-images/R-2732824-1298819796.jpeg.jpg)
И, наконец, третьим синглом (лимитированным тиражом в 500 экз.) коллектив разжился лишь много лет спустя - в апреле 2015 г. Винил-новодел, распроданный в рамках "2015 Record store day", включил песни "Bruton Town / The Way I Feel", из которых меня больше привлекает би-сайд. Его автор - Gordon Lightfoot. Итак, кое в чём разобрался, но неожиданно появились новые вопросы...
Shape of the Rain "Riley, Riley, Wood And Waggett" (1971)
Сегодня знакомлюсь с единственным альбомом британской группы Shape of the Rain, носившим название "Riley, Riley, Wood and Waggett" (1971). Это без затей перечислены фамилии четырёх основных музыкантов: Keith Riley (вокал, электрическая и акустическая гитары), Lan Riley (бас-гитара, маракасы), Brian Wood (электрическая и акустическая гитары, слайд-гитара, вокал, тамбурин), Tag Waggett (удар, перкуссия, маракасы, тамбурин). Во время сессий звукозаписи в студии был задействован также Eric Hine (электропианино на четырёх треках). В итоге получилось довольно разнообразное и в меру симпатичное собрание песен жизнерадостной хиппующей молодёжи, предпочитающей играть и петь в стилистике Пола Маккартни или Роджера Долтри. Диск стал большой редкостью, но к удовольствию оставшихся ещё поклонников подобной музыки был недавно переиздан на Radioactive Records.
The Bevis Frond "Triptych" (1988)
:format(jpeg):mode_rgb():quality(96)/discogs-images/R-1313018-1350660443-9520.jpeg.jpg)
Неожиданное знакомство с проектом The Bevis Frond - детищем мультиинструменталиста по имени Nick Saloman, создавшего его в Лондоне в 1986 г. - ввергло меня в состояние смущения. И как я мог пропустить столь приятный и необычный по своему уровню альбом для того времени? Но приятно, что не только один я заметил "Triptych". Диск, выпущенный на лейбле "Reckless Records", оказывается давно признан культовым. Слушаю его сегодня и каждый трек меня удивляет. Исполнители явно находятся под влиянием музыки Джими Хендрикса, The Byrds, Тома Петти. Хочется думать, что альбом рано или поздно займёт подобающее ему место в истории классического рока, но, строго между нами, этого конечно же явно недостаточно для того, чтобы реабилитировать серенькое десятилетие. Группа играет до сих пор, выпустив в 2015 г. альбом "The Leaving Of London", который, однако, меня не впечатлил. Альбомов у The Bevis Frond столь много (без малого четыре десятка!), что за два-три дня их не прослушать...
:format(jpeg):mode_rgb():quality(96)/discogs-images/R-1313018-1350660475-9976.jpeg.jpg)
Scorpio Tube "White Birches / Yellow Listen" (1970)
Информации о команде Scorpio Tube не слишком густо. Известно только, что единственный сингл группы вышел на голливудском лейбле "Vita Records". Композитор обеих песен - Conn MacDonald. Продюсер - H. Eugene MacDonald. МакДональд-старший (Евгений) был менеджером в отеле, но затем увлёкся идеей о собственной компании звукозаписи. В 1967 г. он основал "Vita Records". Что же касается его сына, Конна, то он играл в Диего в составе институтского комбо под названием Тhe 50th Anniversary Zoo и в 1967 г. парни даже записали сингл "Love Man". После окончания учёбы Конн перебрался в Лос Анджелес, где и сочинил несколько необычных вещей, в том числе "White Birches" и "Yellow Listen". Утверждают, что запись этих вещей в студии была экспериментальной и не предназначалась для массового тиражирования. Конн играл на ритм-гитаре. Ударника он нанял только на время работы в студии, а партии соло-гитары исполнил Gary Rose. Грампластинка стала чрезвычайной редкостью. Особой популярностью у коллекционеров и поклонников психоделии пользуется би-сайд. По некоторым сведениям, цена раритета в одном из британских магазинов как-то достигала 1 800 фунтов стерлингов... Трек "Yellow Listen" в хорошем качестве можно найти на сборнике "Psychedelic Disaster Whirl", изданном в 1986 г. лейблом "Frantic", а также в компиляции "Psychedelic Experience 3 : Psychedelic Illusions", изданной в 1999 г. лейблом "Mystic".
Colin Bass "At Wild End" (2015)
Великолепный Колин Басс, бывший участник одной из моих любимых каманд, выдающейся группы Camel, к моей великой радости выпустил новый альбом, который, как мне показалось, не лучше и не слишком хуже предыдущих двух альбомов, что у меня имеются. В студийной работе над альбомом Колину Бассу помогал другой легендарный участник коллектива - Энди Латимер. На венгерской свирели сыграл Бен Мендельсон. Думаю, что записанный в низком битрейте трек "Return To Earth" на время "согреет" меня, пока я не приобрёл оригинальный диск. Главное, что мне очень нравится всё, что исполняют Энди и Колин, а остальное меня не волнует, хотя слегка настораживает название альбома...
