[200x202]
[200x240]
Королева рок-н-ролла Suzi Quatro

Тина Тернер (настоящее имя - Энни Мэй Баллок) родилась 26 ноября 1938 года в городе Натбуш (штат Теннеси, США), и известна она прежде всего как певица. В кино Тина Тернер дебютировала в 1966 году ("Большое тротиловое шоу"). Музыкальная карьера Тины началась еще в школе, когда она пела в составе группы Айка Тернера "R&B". Выйдя замуж за Тернера, она долгое время пела с ним вместе; популярность дуэт приобрел после выступления на концерте "Роллинг Стоунз" 1969 года. В 1975 году Тина, не выдержав постоянных издевательств мужа, ушла из дома и начала новую жизнь. Снова достичь вершины успеха ей помог австралийский менеджер Роджер Дэвис, и в 1984 году Тина получает "Грэмми" за альбом "Private Dancer", а годом позже снимается в самом известном своем фильме - "Безумный Макс: под куполом грома", знаменитом также саундтреком в ее исполнении. В январе 1985 года в Калифорнии на присуждении Американских премий в области музыки Тина получила две премии: одну как "лучшая певица", а другую - как "лучшая видео-актриса". Через месяц на церемонии вручения наград Grammy Тина поднималась на сцену трижды: как "лучшая певица", как "лучшая рок-певица" и как создательница "лучшей песни". В 1987 году Тина Тернер совершает всемирное турне (25 стран) под названием "Break Every Rule". В 1993 году на основе автобиографии актрисы был снят фильм "What`s Love Got To Do With It". Среди других фильмов с ее участием наиболее заметны "Последний киногерой" (1993) с Арнольдом Шварценеггером и "История рок-н-ролла" (1995).

[200x240]
Одна из самых скандальных групп за всю историю рок-музыки была образована летом 1975 года в Лондоне школьными приятелями Стивом Джонсом (гитара), Уолли Найтингейлом (вокал, гитара) и Полом Куком (ударные). Вскоре в состав группы влился бас-гитарист Гленн Мэтлок, с которым они познакомились в магазине, принадлежавшем Малькольму МакЛарену. Назвавшись "Swankers", группа приступила к репетициям, исполняя свои версии песен из репертуара "Faces" и "The Who". Спустя некоторое время Найтингейл был уволен, а на его место пришел Джон Лайдон ( сценический псевдоним – Джонни Роттен). С этого момента группа меняет название на "Sex Pistols", берет курс на исполнение собственного материала, а Роттен становится основным автором текстов песен. Группу берет под свою опеку Малькольм МакЛарен, пытаясь добиться для них контракта с фирмами звукозаписи. После многих неудачных попыток в 1977 году был подписан контракт с "Virgin Records". Первый же сингл группы – "Good Save The Queen" вызвал взрыв негодования в британском обществе. Циничные и нигилистские стихи Роттена разили наповал, песня начиналась со слов: "Боже, храни Королеву и ее фашистский режим". Именно в этом году Великобритания отмечала юбилей королевы, и сингл стал пощечиной патриотически настроенной публике. Тогда же было принято решение избавиться от Мэтлока, который по общему мнению, не вписывался в имидж группы. Новым бас-гитаристом стал школьный приятель Роттена, Сид Вишез. "Sex Pistols" становятся притчей во языцех – скандалы, связанные с членами группы не сходят со страниц периодических изданий.
Sex Pistols были лебединой песней молодежного бунта и первой ласточкой коммерческой "альтернативы", дерзким продюсерским проектом, циничной демонстрацией могущества дурного вкуса. Самое ужасное, что вдобавок это было ОЧЕНЬ КРУТО! Говорят, что практически все молодые люди от 10 до 17 лет, что посетили "живые" выступления Sex Pistols на протяжении их двухлетней карьеры, впоследствии пытались играть панк-рок. И не мудрено: четверо хулиганов под началом оборотистого Малькольма Макларена показали, что для этого требуется только наглость.
Оценивая культурную ситуацию в Лондоне середины семидесятых, проникнув в само существо панк-движения,можно проанализировать причины появления невиданной популярности самой нелепой и одновременно харизматичной группы британского рок-н-ролла.Это история Sex Pistols от ранних пригородных пабов до Зимнего стадиона в Сан-Франциско, где 14 января 1978 года команда учинила последний раздрай.
"Sex Pistols" выпускают свой единственный прижизненный альбом "Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols", ставший, без преувеличения, классикой рок-музыки. Добившись дома огромной, пусть и скандальной популярности, группа отправилась на гастроли в Америку. Турне полностью провалилось, и по окончании гастролей Джонни Роттен объявил о своем уходе. Оставшись без лидера, группа записывает несколько композиций, вошедших позднее в саундтрек к фильму Джуллиена Тэмпла "The Great Rock’n’Roll Swindle", посвященного "Sex Pistols" и вскоре распадается окончательно. В 1996 году Роттен, Мэтлок, Кук и Джонс отправились в турне по Европе под прежним названием, исполняя песни из старого репертуара группы. Это не было попыткой возродить "Sex Pistols" – акция носила разовый характер, продиктованный исключительно коммерческими соображениями.

[200x240]
ЗнаменитыЕ "Бородачи" "ZZ Top. Fandango"...Первые альбомы "техасских рейнджеров" - первые шаги на ниве грязного южного блюз-рока. Однако, уже на этих альбомах за, порой мягким блюзовым саундом можно угадать оскал "локомотивного" рок-н-ролла, ставшего впоследствии фирменным знаком группы.
Легендарная группа и сейчас активна. Техасское трио ZZ Top представляет новый альбом взрывного рока "Mescalero", напоминая нам о том, что самая знаменитая рок-команда последнего столетия жива.

Бессмертные иконы рока и блюза, американские лидеры чартов после многих месяцев работы, импровизации и записи, предлагают нам еще один шедевр в своей поистине выдающейся карьере. Неутомимые музыканты выступают в прежнем составе: Billy F Gibbons, Dusty Hill и Frank Beard, вооруженные своими музыкальными инструментами и энергетикой нового столетия, готовы встряхнуть вас, как и 34 года назад.

В написании "Mescalero" трио использовало проверенный опытом рецепт. Новая музыка - инновационная, порой таинственная, но всегда живая и комичная, наполненная блюзовыми проигрышами гитарного виртуоза Billy, неистовыми темами бас-гитариста Dusty и страстными ударными партиями Frank'а. В результате - долгожданный диск, который заставит встрепенуться всех поклонников хорошего рока.
[200x240]

Лучшие песни группы "Smokie" и ее вокалиста Криса Нормана. Крис Норман - артист, который абсолютно не нуждается в представлении - он бесконечно любим российской публикой. Его карьера вокалиста в "Smokie" - легендарной рок-группе 70-ых принесла ему славу и любовь миллионов поклонников.
Крис Норман - однин из самых популярных европейских певцов современности. Он прославился как фронтмен главного бэнда 70-х - Smokie, а в 80-х начал свою сольную карьеру, покорив своими песнями вершины всех возможных чартов. Все лучшее, что было создано Крисом за его богатую карьеру, собрано под обложкой альбома Heartbraking Hits. 32 ярчайших хита Нормана - от знаменитого платинового сингла `Midnight Lady`, написанного для певца Дитером Боленом, до неповторимых и любимых во всем мире `Ordinary Heart`, `Sarah (You Take My Breath Away)`, `Broken Heroes` и `Some Hearts Are Diamonds`, исполненные дуэтом с Сюзи Кватро и Сари Белафонте.

[200x240]
Немцы "Scorpions" - это невероятный феномен. Они завоевали мир, не будучи носителями английского языка. Акцент и далекая от стандартов внешность Клауса Майне не помешали этой группе стать любимым на всех континентах рок-проектом. "Scorpions" написали множество хитовых мелодий с ядерными аранжировками и чудесной лирикой. Эта группа была первой, кто встретился с Президентом Советского Союза. Чертовски талантливые, уникальные музыканты продали более 22 миллионов копий своих альбомов за 30 лет. До сих пор "Scorpions" успешно гастролируют, они очень любимы и в России, для которой именно эта группа стала олицетворением "Wind Of Change", свободы и надежды начала 90-х.

"Virgin Killer" был первым альбомом, на котором эстетика группы идеально отточилась. "Scorpions" обрели то самое позитивное металлическое звучание, которое полюбили меломаны и которое, более того, стало очень влиятельным стилистическим решением в музыке. Музыка "Scorpions" всегда была оптимистичной противоположностью слишком серьезной и патетической "New Wave Of British Heavy Metal". "Scorpions" - это практически поп-гимны, пусть и с тяжелым звуком, поэтому их слушали все! Настоящие фанаты очень ценят пластинку "Virgin Killer". Ну а все остальные любители тяжелой музыки наверняка знакомы с суперхитами альбома - "Pictured Life" и "Virgin Killer".
Если вы задумаетесь, какая группа из Германии имеет статус международной рок-звезды, то мы уверены, первое имя, которое придет вам в голову, будут легендарные "The Scorpions". Можно сказать даже больше: "The Scorpions" - самая успешная рок-группа на мировом музыкальном Олимпе: 37 лет творческой деятельности и 60 миллионов проданных пластинок говорят сами за себя!

В новом тысячелетии группа вернулась со свежим и одновременно классическим материалом. Старики-хардовики "Scorpions" вновь продемонстрировали миру высочайшее чувство конъюктуры…
Во главе легендарного состава, как всегда Klaus Meine, а рядом его несменные коллеги с 1978 года Rudolf Schenker и Matthias Jabs, на роли басиста и ударника были приглашены новые музыканты - Pawel Maciwod и James Kottak.
[200x240]

[200x240]
Группа Kiss, знаменита не только своими песнями, но и театрализованными постановками, ярким гримом на белых лицах и черными с блестками костюмами.
Несомненное достоинство "Kiss", кроме незатейливого, но безупречного и качественного хард-рока, состоит в том, что этот коллектив на протяжении тридцати лет умеет удерживаться в центре внимания музыкальной общественности - вне зависимости от статуса активности.
Привлекательность "Kiss" всегда была основана на их живых шоу: гримировка, возмутительные костюмы и пиротехнические эффекты на сцене, наряду с их хард-роковыми гимнами создавали великое рок-н-рольное шоу. Их концертная репутация побуждала фанов скупать миллионы их пластинок и "Alive" стал их первым платиновым альбомом в США.
[250x350]

[200x240]
Одна из самых величайших групп за всю историю рок-музыки была создана в 1962 году в Лондоне. Костяк группы составили вокалист Мик Джеггер и гитаристы Брайан Джонс и Кейт Ричардс. После ряда перемен в составе к группе присоединились бас-гитарист Билл Уаймен и ударник Чарли Уоттс, до того игравший в коллективе одного из столпов британского блюза Алексиса Корнера. Название "The Rolling Stones" было взято из одноименной песни знаменитого американского блюзмена Мадди Уотерса. Вскоре группа начинает выступления в лондонских клубах "Марки" и "Илинг", приобретая все большую известность в лондонских блюзовых кругах. В июне 1963 года вышел их первый сингл "Come On". С этого момента популярность группы начала стремительно расти. Материал ранних альбомов роллингов во многом состоял из композиций из репертуара американских исполнителей блюза и рок-н-ролла. Однако со временемони уступили место песням набиравшего силу авторского тандема Джеггер-Ричардс. Изменилась и музыка – в ней стали отчетливо слышны интонации, присущие европейской, в частности английской музыкальной традиции, более изощренными стали аранжировки – теперь на пластинках "Стоунз", помимо обычного инструментария рок-группы, зазвучали клавесин, меллотрон, индийский ситар, струнные и духовые инструменты. После краткого флирта с психоделическим роком (альбом "Their Satanic Majesties Request", 1967), группа вернулась к блюзовой основе, но уже на качественно другом, более высоком уровне. В период с 1968 по 1972 год они записывают пожалуй, свои самые сильные альбомы – "Beggars Banquet" (1968), "Let It Bleed" (1969), "Sticky Fingers" (1971), и наконец, "Exile On MainStreet" (1972), считающийся вершиной творчества группы. В 1969 году трагически погибшего Брайана Джонса сменил молодой гитарист Мик Тейлор из группы Джона Мэейлла, с его приходом звучание "The Rolling Stones" стало более мелодичным, однако в 1975 году онпокинул группу, предпочтя сольную карьеру. Его заменой стал Ронни Вуд, успевший к тому времени переиграть в группе Джеффа Бека и в "Faces" вместе с Родом Стюартом. Начиная с альбома "Black And Blue" (1976), музыкальная палитра "Stones" расширилась – в их репертуаре появились диско и реггей. Альбомы "Some Girls" (1978) и "Tattoo You" (1981), были приняты на ура слушателями и критиками по обе стороны Атлантики, однако в 80-е стал заметен творческий кризис. И хотя на каждой пластинке, выпущенной группой вначале-середине восьмидесятых по прежнему присутствовали по две-три блестящих композиции, общий уровень был весьма далек от их лучших работ. В группе нарастало отчуждение, Уаймен, Джеггер и Ричардс сосредоточились на сольной карьере и само дальнейшее существование группы было под вопросом. Триумфальное возвращение состоялось в 1989 году с альбомом "Steel Wheels". Группа словно обрела второе дыхание – на альбоме нет ни одной проходной вещи, песни "Mixed Emotions" и "Rock And A Hard Place" мгновенно становятся хитами, поднявшись на вершины всех возможных хит-парадов. Мировое турне "Urban Jungle" прошло с огромным успехом, и к "Stones" вернулась былая популярность. В январе 1993 года бас-гитарист Билл Уаймен заявил о своем уходе из группы. Было решено не брать постоянного басиста ему на замену, а прибегнуть к помощи приглашенного сессионного музыканта – Дэррила Джонса, работавшего с Майлзом Дэвисом и Мадонной. Студийные работы последних лет – "Voodoo Lounge" (1994) и "Bridges To Babylon" (1997) подтвердиливысокую репутацию "The Rolling Stones", позволяющую говорить о них, как не о музейных экспонатах, а как о самой влиятельной группе в мировой рок-музыке.
[200x240]

[200x201]
[200x240]
Группа "Status Quo" вошла в книги рекордов как команда, записавшая наибольшее количество хит-синглов за всю историю британских чартов. Согласно Книге Рекордов Гиннеса, с момента выхода в 1968 году их первого блокбастера "Pictures of Matchstick Men" "Status Quo" записали 61 хит.

"Status Quo" по сей день являются одной из самых продаваемых групп Великобритании. Конечно, они не настолько круты, насколько можно было бы себе представить, но на радость многим преданным поклонникам они неутомимо продолжают играть рок.

[200x240]
Одна из самых ярких групп "новой волны" ( а точнее той ее разновидности, получившей название "новая романтика") "Duran Duran" была создана в конце 70-х в Бирмингеме клавишником Ником Роудзом, бас-гитаристом Джоном Тэйлором и вокалистом Стивом Даффи. После ряда перестановок, к началу 1980 года состав группы наконец стабилизировался: Саймон Ле Бон – вокал, Ник Роудз – клавишные, Джон Тэйлор – бас, Энди Тэйлор – гитара, Роджер Тэйлор – ударные. Исполняемая ими музыка сочетала в себе романтизм новой волны с элементами фанка. Успех к группе пришел быстро – вышедшие в 1981 году синглы "Girls On Film", "Planet Earth" и одноименный альбом высоко поднялись в британских чартах. Последовавшие вслед за ними альбомы "Rio" (1982), "Seven And The Ragged Tiger" (1983), концертный "Arena" (1984) закрепили за "дюранами" репутацию коммерчески успешной группы.

Добившись популярности, в 1985 году музыканты пробуют свои силы в побочных проектах: Джон и Энди Тейлоры вместе с популярным певцом Робертом Палмером организуют группу "Power Station", а Ле Бон, Роудз и Роджер Тейлор под названием "Arcadia" выпускают альбом и сингл. Вскоре по завершении этих проектов Duran Duran покинули Энди и Роджер Тейлоры. Во второй половине 80-х волна популярности группы резко пошла на убыль и вышедший в 1986 году альбом "Notorious" уже не вызывал прежнего интересани у публики, ни у музыкальной критики. В музыкальной карьере "Duran Duran" наступило затишье – альбомы "Big Thing" (1988), "Liberty" (1990) не смогли исправить создавшуюся ситуацию, хотя были по-своему интересными работами. В этот период с группой сотрудничает гитарист Уоррен Куккурулло, ставший позднее постоянным участником коллектива. Возвращение "Duran Duran" состоялось в 1993 год, с выходом "Wedding Album". Несмотря на изменившееся звучание, сразу же безошибочно угадывалась прежняя, принесшая им успех манера исполнения.

Следующей работой коллектива стал альбом "Thank You" (1995), на котором Ле Бон, Роудз и компания предложили слушателям свое прочтение классики рока – песен Лу Рида, Боба Дилана, "Doors" и др. Альбом "Medazzaland" (1997) совсем не похож на все предыдущие, хотя по-прежнему выдерживается традиционная, присущая только "дюранам", стилистика. Джон Тэйлор практически не принимал участие в записи этого альбома - он был занят в своем новом сольном проекте, в этом же году Джон окончательно покинул своих прежних товарищей, решив посвятить себя собственной сольной карьере. В 2000 году вышел альбом "Pop Trash", который разделил судьбу предшественника, потерпевшего коммерческий провал . В конце 2001 года было объявлено о возрождении группы в оригинальном составе: вернулись Джон, Энди и Роджер Тэйлоры, в то время как Уоррен Куккурулло занялся сольным проектом. На протяжении трех лет группа записывала новый альбом, который увидел свет только в октябре 2004 года. Возвращение дюранов в прежнем составе прошло более чем удачно - их новый студийный альбом "Astronaut" и новые хиты "(Rich Up For The) Sunrise" и "What Happened Tommorow" не только пришлись по душе их старым поклонникам, но и вернули интерес к группе у более широкой аудитории.

[400x401]
Боб (Роберт Неста) Марли родился 6 февраля 1945 года на Ямайке, в Сент-Энне. В детстве он пел в церковном хоре, а в четырнадцать лет ушел из дома, чтобы начать музыкальную карьеру в Кингстоне. В 1962 году Боб Марли записал первый сингл "Judge Not". В 1963году он вместе с Питером Тошом и Банни Уэйлером организовал группу "Wailers", в состав которой позднее вошли и другие музыканты. Тогда же группа записала дебютный диск "I'm Still Waiting." В 1964 году композиция "Simmer Down" возглавила чарты Ямайки, затем были выпущены синглы "Let Him Go", "Dancing Shoes", "Jerk in Time", "Who Feels It Knows It", "What Am I to Do". В 1973 году Бобу Марли и обновленному "Wailers" мировую известность принес альбом "Catch a Fire". Затем вышли альбомы "Burnin'" (с песней "IShot the Sheriff") и "Natty Dread" (с композицией "No Woman, No Cry"). Немалый успех выпал на долю альбома 1976 года, "Rastaman Vibration", попавшего в американскую топ-десятку. Среди других дисков Боба Марли можно назвать также "Exodus" (1977), "Kaya" (1978), "Uprising" (1980) и посмертный "Confrontation" (1983).

Благодаря своей огромной популярности певец стал заметной политической фигурой, а в декабре 1976 года на него было совершено покушение. В 1980 году у Боба Марли обнаружили рак легких, около года он провел в больницах, и 11 мая 1981 года скончался в Майами (Флорида). Вышедший после его смерти в 1984 году ретроспективный диск "Legend" стал бестселлером среди рэгги-альбомов, а его продажи составили более 12 миллионов экземпляров.

[200x240]
Стиви Уандер, один из немногих исполнителей, который может вызвать улыбку на лице даже против вашего желания, вот уже 36 лет, не зная уныния, несет свою карму гениального музыканта. Когда семья маленького Стиви Уандера переехала в Детройт, его мать боялась отпускать своего слепого от рождения семилетнего сына играть на улицу. Чтобы как-нибудь скоротать время, маленький Стиви часами занимался тем, что отстукивал ложками на горшках и кастрюлях ритм, стараясь подыгрывать мелодиям, которые он слышал по радио. Со временем он научился и сам играть на нескольких музыкальных инструментах и начал выступать в местной церкви. Вскоре об одаренном мальчике знала уже вся округа.

Его известность достигла, если так можно выразиться, "критической массы", когда послушать вундеркинда приехал сам Берри Горд и, основатель "Motown". Услышав исполнение десятилетнего музыканта, Горди тот час же подписывает с ним контракт. Первый альбом Уандера с "Motown" "12-Year-Old Genius" дал и его первый хит "Fingertips, Part 2". Вместе с артистами "Motown" мальчик отправляется на гастроли и записывает песни "Uptight (Everything's Alright)", "For Once in My Life" и "I Was Made To Love Her".

Хотя Уандер являлся сопродюсером и композитором своих альбомов и сам играл на нескольких инструментах, рамки Motown были тесны для него. Едва ему исполняется 21 год как он оставляет группу, чтобы начать сольную карьеру. Уход из "Motown" был трудным шагом, но это позволило ему начать собственные студийные эксперименты. У Уандера появляются записи, в которых сочетаются элементы самых разных стилей: госпел, рок-н-ролл, джаз, африканские и латиноамериканские ритмы. В конце концов, Уандер снова находит общий язык с Горди, и Motown помогает ему в реализации альбома "Music of My Mind". В 1972 году Стиви отправляется в тур с "Rolling Stones", чтобы открывать для них программу. Эти гастроли принесли музыканту известность среди белой аудитории и стали поворотным моментом в его карьере.

В период времени с 1972 по 1976 год Уандер один за другим создает несколько хитов, некоторые из которых стали уже классикой ("Superwoman", "You Are The Sunshine of My Live", "Superstition"). Страшная автокатастрофа 1973 года, едва не стоившая музыканту жизни, заставила Уандера переосмыслить многое в этом мире. Он начинает уделять большое внимание благотворительности и помощи обездоленным. Уандер оказывает давление на федеральное правительство с целью сделать день рождения Мартина Лютера Кинга национальным праздником. В 1982 году он выступает с Концертом мира, пропагандируя ядерное разоружение. И конечно, он сочиняет множество песен в защиту прав черных и за достижение расовой гармонии (в том числе вместе с Полом Маккартни "Ebony and Ivory"). Уандер пишет знаменитую "We Are the World", посвященную борьбе с голодом. Не так давно за свой вклад в борьбу с апартеидом он удостоился личного приглашения и встречи с президентом Южной Африки Нельсоном Манделой, который произнес такие слова: "Стиви Уандер -мой сын, и я говорю с ним с огромным уважением".

В 90-х Уандер записывает саундтрек к нашумевшему фильму Спайка Ли "Jungle Fever" и выпускает превозносимый критикой альбом "Conversation Peace", который потребовал восемь лет для своего завершения, но, по мнению знатоков, стоит затраченного на него времени. Долгая карьера Уандера замечательна не только тем, что он является, без сомнения, музыкальным гением, но и тем, что он на протяжении всего этого времени мужественно преодолевал многочисленные преграды и препятствия - и самое главное свой физический недостаток, слепоту. Взять хотя бы его участие в недавнем благотворительном аукционе, когда он сел за руль и проехал по сцене на знаменитом BMW Джеймса Бонда Roadster.

Barry White - самый компетентный эксперт по любовным песням в мире. Никто никогда не пел о любви с более глубоким знанием дела, чем этот обаятельный чернокожий человек. Своим глубоким богатым голосом Barry White мог создать потрясающую теплую уютную атмосферу даже в огромных концертных залах и заставить любого переживать ураган самых волнительных эмоций. За все время своего творчества певец продал попросту астрономическое количество своих записей - более 100 миллионов экземпляров.
Коллекция любовных песен, созданных певцом на всем протяжении музыкальной карьеры,все его величайшие хиты, включая: "Can't Get Enough Of Your Love", "I'm Gonna Love You Just A Little Bit More" и "You're The First, The Last, My Everything", а так же кавер Billy Joel "Just The Way You Are" и неувядающую "Never Never Gonna Give You Up".
[200x240]

[200x240]
[200x240]
Группа "The Beatles" была создана в Ливерпуле в 1959 году. Состав ее претерпел изменения, и славу великой "ливерпульской четверки" снискали Пол Маккартни (бас-гитара, гитара, вокал), Джон Леннон (гитара, вокал), Джордж Харрисон (гитара, вокал), Ринго Старр (ударные). Поначалу "Битлз" почти не были известны за пределами родного города. С 1960 года группа выступала в гамбургских клубах и пивных, исполняя произведения Чака Берри, Литл Ричарда, Карла Перкинса и Бадди Холли. В январе 1961 года "Битлз" впервыевыступили в "Каверн-клабе" и за три года дали свыше 300 концертов. В конце 1961 года участники "Битлз" познакомились с Брайаном Эпстейном, управляющим магазина грампластинок, который и стал вскоре менеджером группы. Он добился контракта с компанией "Парлофон". В сентябре 1962 года была записана первая "сорокапятка" "Битлз", в октябре попавшая в лучшую английскую двадцатку. Дебютный альбом вышел в феврале 1963 года, включавший в себя сразу три хита. К 1964 году, после европейского тура, "Битлз" приобрели невероятную популярность, породив подлинную "битломанию". В апреле 1964 года композиция "Can't Buy Me Love" возглавила хит-парады Англии и США, в том же месяце "Битлз" заняли все верхние пять строчек в хит-параде журнала "Billboard". В августе 1964 года состоялась премьера первого фильма с участием "битлов" – "Вечер трудного дня" Ричарда Лестера. На следующий год он же поставил ленту " Help!". В 1965 году состоялись концерты "Битлз" в Европе, Северной Америке, Австралии, на Ближнем Востоке. Написанная в тот период песня Пола Маккартни "Yesterday" до сих пор является самой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей.
В июне 1965 года "за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании" королева наградила музыкантов орденом Британской империи; церемония награждения состоялась в Букингемском дворце 26 октября. После выхода альбома "Rubber Soul" "Битлз" дали последний свой концерт (29 августа 1966 в Сан-Франциско) и обратились к работе в студии. Творческим итогом стала запись альбома "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера" ("Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band"), выпущенного в июне 1967 года. Потом, в течение трех лет вышли последние альбомы "Битлз" - "Abbey Road", "Белый альбом", "Желтая подводная лодка", "Let It Be". В начале 1970 года легендарная группа объявила о своем распаде. Впоследствии каждый из бывших участников "Битлз" сделал сольную карьеру, но созданные ими за десять лет совместного творчества песни завоевали сердца многих миллионов поклонников.

[200x240]
Певица, киноактриса
Уитни Элизабет Хьюстон родилась 9 августа 1963 года в городе Ист - Оранж (штат Нью - Джерси, США). Ее мать, Кисси Хьюстон, была в свое время известной исполнительницей госпелов, двоюродная сестра Дион Уорвик - также профессиональная певица. В детстве Уитни пела в церковном хоре, а в юности была довольно многообещающей фотомоделью. Ныне Уитни Хьюстон знаменита прежде всего в музыкальном мире как талантливая исполнительница (ее дебютный и большая часть последующих альбомов вышли на студии `Ариста Рекордз`)и обладательница множества профессиональных наград. Всемирную славу ей принесла роль Рэйчел Мэррон в картине `Телохранитель` (1992) с Кевином Костнером в главной роли. Фильм собрал свыше 400 миллионов долларов, саундтрек к нему разошелся тиражом в 33 миллиона экземпляров по всему миру, а первая песня этого альбома - `I Will Always Love You` - стал самым продаваемым синглом в истории американского шоу - бизнеса. `Телохранитель` был дебютной киноработой Хьюстон, затем последовали менее успешные `В ожиданиивыдоха` (`Waiting To Exhale`, 1995) и `Жена священника` (1996). Помимо работы в кино и на эстраде, а также воспитания маленькой дочери (Бобби Кристина) Уитни Хьюстон активно занимается благотворительностью - в 1989 году она основала Детский фонд Уитни Хьюстон.

[200x240]

[200x240]
Одна из самых популярных британских рок-групп. Состав группы: Фредди Меркьюри, Брайан Мэй, Роджер Тейлор, Джон Дикон
Группа "Queen" была образована в Лондоне в 1971 году. В состав ее вошли гитарист Брайан Мэй, ударник Роджер Тейлор и вокалист Фарух Булсара, сменивший имя на Фредди Меркьюри, и присоединившийся к ним чуть позже басист Джон Дикон. До 1973 года, пока все участники группы не окончили колледж, они в основном выступали на студенческих вечерах и репетировали. В 1973 году вышел дебютный альбом "Queen", а выпущенный на следующий год "Queen II" ожидал большой успех. Завоеванные позиции были подкреплены "Sheer Heart Attack", а альбом 1975 года "A Night At the Opera" с целым рядом великолепных композиций вошел в "золотой фонд" рок-музыки. Группа, уже обретшая легендарный статус, продолжала активно работать – "Queen" выступает с концератми в Европе и Америке, выходят альбомы "A Day at the Races", "News of the World", "Jazz". В начале 1980 года, на гребне успеха, "Queen" записали наиболее противоречивый альбом - "The Game", при создании которого был впервые использован синтезатор, а в конце увидел свет диск "Flash Gordon" с музыкой к одноименному фильму. В феврале 1984 года группа выпустила альбом "The Works", сингл с него "Radio Ga Ga" стал мировым хитом, а в 19 странах занял первые строчки хит-парадов. После гастрольного тура группа выпустила очередной альбом – "A Kind Of Magic", в который вошла музыка к фильму Рассела Малкэхи "Горец". Альбом 13 недель подряд держался в лидирующей пятерке британских чартов. Вышедший в мае 1989 года альбом "The Miracle" занял первые места в большинстве европейских хит-парадов. "Золотым" оказался диск "Innuendo", появившийся через два года. Последний альбом группы "Queen" – "Made in Heaven" вышел в 1995 году, после смерти Фредди Меркьюри.
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]

[200x240]
Великобритания, 27.1.1944 Подписаться на новинки

Бессменный барабанщик легендарных "Pink Floyd" Ник Мейсон (полное имя - Николас Беркли Мейсон) родился 27 января 1944 года в бирмингемском пригороде Эджбастоне. Отец Ника, Билл Мейсон был режиссером документальных фильмов. Когда Нику исполнилось два года, семья переехала в Лондон, где Мейсон-старший получил работу в съемочной группе компании "Шелл". Отучившись в начальной школе, Ник продолжил свое обучение в независимой школе Френшем-Хейтс в графстве Саррей. Там же, в Френшем-Хейтс он познакомился со своей будущей женой Линдой "Линди" Руттер (они поженились в январе 1969 года). Интерес к музыке появился у него еще в детские годы - после неудачных (по собственному признанию) попыток освоить скрипку и фортепиано, Ник остановился на ударных инструментах и в свободное время музицировал вместе со своими школьными друзьями.

В сентябре 1962 года Ник поступил на архитектурный факультет лондонского Политехнического института (ныне Вестминстерский университет). Это событие во многом предопределило дальнейшую биографию Мейсона - в том же году на этот же факультет поступили Роджер Уоттерс и Рик Райт, с которыми судьба связала его на долгие годы. Все трое играли в по сути одной и той же университетской группе, в которой время от времени менялись участники, а вместе с ними и название коллектива: "Sigma 6", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Tea Set" и наконец "The Pink Floyd Sound", которым было суждено превратиться в известных ныне всему миру "Pink Floyd". С появлением в их рядах певца и гитариста Сида Барретта, студенческая группа, чей репертуар прежде состоял из кавер-версий американских блюзов и песен других исполнителей, полностью переключилась на исполнение его песен и постепенно начала обретать собственный уникальный стиль. Уйдя от господствовавших в ту пору на лондонской сцене канонов ритм-энд-блюза, "Pink Floyd" обратились к более свободным музыкальным формам, смело экспериментируя как со звуком, так и структурой своих композиций, став одной из самых ярких и самобытных групп психоделического андеграунда конца шестидесятых.

После ухода Барретта, основного автора группы, чье место занял его друг детства Дэвид Гилмор, остальные музыканты "Pink Floyd", несмотря на мрачные предсказания музыкальных критиков, с честью выдержали удар, взяв на себя сочинение нового материала. Вклад Мейсона всегда был минимальным по сравнению с его коллегами - за исключением трех экспериментальных треков под общим названием "The Grand Vizier's Garden Party" на альбоме "Ummagumma", где главная роль была отведена ударным инструментам и флейте, на которой играла его жена Линди, инструментальной композиции "Up The Khyber", написанной совместно с Риком Райтом для саундтрека к кинофильму Барбета Шредера "Еще" и звукового коллажа "Speak To Me" на легендарном альбоме "Dark Side Of The Moon", он значился только как соавтор в композициях, написанных всеми членами группы. Тем не менее, он всегда проявлял интерес к звуковому оформлению альбомов, время от времени принимая участие в создании специальных эффектов, которыми всегда славились "Pink Floyd".

С середины семидесятых годов Мейсон неоднократно выступал как продюсер, работая над альбомами своих коллег по прогрессивному року - группой "Gong" и их гитаристом Стивом Хилледжем, бывшим барабанщиком группы "Soft Machine" Робертом Уайаттом и даже панк-группой "The Damned". Также в качестве приглашенного музыканта сотрудничал с авангардным джазовым композитором и трубачом Майклом Мантлером. В 1981 году он выпустил альбом "Nick Mason's Fictitious Sports". Несмотря на то, что он вышел под его именем, все песни были написаны джазовым композитором и пианисткой, американкой Карлой Блей, а вокальные партии исполнил давний приятель Мейсона Роберт Уайатт. Сам же Мейсон на альбоме присутствовал в качестве продюсера, барабанщика и инженера звукозаписи, а также сыграл на клавинете и фортепиано на нескольких песнях. Стилистически композиции, представленные на альбоме, были ближе всего к джаз-року и практически ничем не напоминали творчество "Pink Floyd". В отличие от сольных работ его коллег Уоттерса и Гилмора, "Fictitious Sports" прошел незамеченным и вызвал интерес только у самых преданных поклонников группы.

В восьмидесятые Ник вместе с гитаристом британской группы "10 CC" Риком Фенном организовал небольшую компанию "Bamboo Music" для создания музыки к рекламным роликам и фильмам. В августе 1985 года вышел их совместный альбом "Profiles", в который вошли девять инструментальных композиций, написанных Фенном и Мейсоном, а также две песни - "Lie For A Lie", спетая Дэвидом Гилмором и Мэри Рейли и "Israel". Следующим этапом сотрудничества Мейсона и Фенна стало создание музыки к триллеру "Белок глаза" (1987) культового режиссера Дональда Кэммелла. После Читать далее...

[200x240]
[200x240]
Группа была образована в 1965 году в Лондоне. В состав группы вошли однокашники по кембриджской школе Роджер Сид Баррет (гитара, вокал) и Роджер Уотерс (гитара, вокал), а также студенты Лондонского политехнического института Ник Мэйсон (ударные) и Рик Райт (клавишные). Название группы было составлено Сидом Барреттом из имен американских блюзовых музыкантов - Пинка Андерсона и Флойда Кансела.

Начав с исполнения ритм-энд-блюзовых номеров и песен из репертуара "The Rolling Stones", вскоре под влиянием Барретта перешли к собственным развернутым психоделическим композициям. Исполнение "Pink Floyd" привлекало не только причудливыми мелодиями, но и необычными текстами. Первый же сингл группы с песней "Арнольд Лейн", в которой рассказывалось о трансвестите, ворующем женскую одежду, был запрещен к трансляции по Би-Би-Си. Несмотря на запрет, сингл вошел в двадцатку лучших английских дисков. Новаторским в области рок-музыки стал дебютный альбом группы "Piper At The Gates Of The Dawn" - таинственная "космическая" музыка со множеством разнообразных эффектов и нагнетающим напряжение гитарным соло, которая отражала душевное состояние человека в современном мире. Музыка и стихи, написанные Барретом, захватывали своим почти апокалиптическим космизмом, и каждое его выступление было на грани реального и потустороннего. Возникла опасность сдвига в его психике. Чтобы сохранить Баррета как автора песен, ему было предложено отказаться от выступлений во время изнурительных турне и сосредоточиться только на творчестве. Для этого в феврале 1968 года в состав группы был введен старый приятель Барретта и Уотерса по Кембриджу Дэвид Гилмор, но Баррет отверг это предложение и в апреле покинул команду, начав собственную сольную карьеру, оказавшуюся весьма непродолжительной.

Несмотря на то, что "Pink Floyd" лишились своего лидера, музыканты в том же 1968 выпустили свой следующий альбом "A Saucerful Of Secrets", включавший только одну песню Баррета. За ним последовали балладный, почти пасторальный саундтрек к кинофильму "More" и двойной "Ummagumma" (1969), первая сторона которого содержала концертный материал, а остальные были отданы под сольные композиции каждого из музыкантов. Начало 70-х стало экспериментальным периодом в творчестве группы - в 1970 вышел альбом "Atom Heart Mother", музыка к которому была написана совместно с авангардным композитором Роном Гисином. Вышедший в 1973 году "Dark Side Of The Moon" стал поистине бестселлером (было продано 25 миллионов экземпляров) и переломным этапом в карьере "Pink Floyd". Именно здесь было найдено звучание, характерное для дальнейшего творчества группы - альбомы "Wish You Were Here" (1975), "Animals" (1977) и ставший еще одним супербестселлером "The Wall", вошли в золотой фонд мировой рок-музыки.

В 1979 из-за разногласий с Уотерсом РикРайт покидает "Pink Floyd". Альбом "The Final Cut" (1983) остался почти незамеченным, и только сингл "Not Now John" вошел в тридцатку лучших. На следующий год Уотерс решил начать сольную карьеру, его примеру последовали Мейсон и Гилмор, но никому из этихмузыкантов не удалось даже приблизиться к их прежним достижениям. В 1987 году Мейсон и Гилмор решили возродить "Pink Floyd", позднее к ним присоединился и Райт. Несмотря на протесты и судебные иски со стороны Роджера Уотерса, музыкантам удалось сохранитьза собой название группы, и в 1987 году вышел новый альбом "A Momentary Lapse Of Reason". Вскоре состоялись многомесячные гастроли за рубежом, по горячим следам которых был записан концертный "Delicate Sound Of Thunder" (1988). В 1994 году, после долгого молчания, группа выпустила альбом "The Division Bell", музыка которого, хотя и напоминает старый "Pink Floyd", все-таки больше похожа на сольные работы Дэвида Гилмора.

[200x240]
[200x240]
Английский рок-музыкант, певец и композитор Род Стюарт родился 10 января 1945 года в Лондоне. Хотя в юные годы он и играл в различных группах, но задумывался о карьере футболиста. Однако в начале 1960-х годов Стюарт выбрал музыку. Отдав дань увлечению фолком и ритм-энд-блюзом, он стал участником группы "Steampacket". Известность музыкант приобрел в составе группы Джеффа Бека, а после ее распада в 1969 году он пришел в группу "Faces".

Одновременно с работой в "Faces" Род Стюарт начал сольную карьеру,выпустив в конце года диск "The Rod Stewart Album". Одобрительных отзывов критики и большего коммерческого успеха добился альбом "Gasoline Alley" (1970), но мало кто мог предполагать того, что случилось через год. В 1971 году альбом Рода Стюарта "Every Picture Tells a Story" занял одновременно первые места в чартах Великобритании и США, и журнал "Rolling Stone" назвал его "рок-звездой года". Хитами стали и следующий альбом "Never a Dull Moment" (1972), и сингл "You Wear It Well". В 1975 году Стюарт покинул группу "Faces", целиком сосредоточившись на сольных проектах; он выпустил успешные альбомы "Smiler" и "Atlantic Crossing", перебравшись заодно в США. В дальнейшем Род Стюарт продолжал почти каждый год записывать хитовые композиции; среди них - альбомы"A Night on the Town" (ставший платиновым),"Foot Loose and Fancy Free", "Blondes Have More Fun", "Tonight I'm Yours", "Out of Order", "Vagabond Heart". Одной из удачных работ композитора и певца считается альбом "MTV Unplugged", вышедший в 1993 году. Значительным успехом у слушателей также пользовались диски "A Spanner in the Works", "Spanner in the Works", "When We Were the New Boys". В 1994 году имя Рода Стюарта было занесено в список Зала славы рок-н-ролла. В 2000 году Род Стюарт выпустил новый альбом "Human".

[160x226]
Из чего создается легенда рока? Из рева музыки, из визжащей толпы поклонников или просто группы братьев по духу, обладающих удивительной способностью потрясти мир. Все эти ответы и многие другие применимы к Led Zeppelin, настоящим мастерам рока, авторам такой вечной рок - классики как "Stairway to Heaven" и "Whole Lotta Love". Когда в 70-е годы прошлого столетия музыкальные подмостки заполнил глэм - рок, Led Zeppelin продолжали играть свою музыку, выдавая все более безумные, дерзкие звуки, поражавшие публику своей мощью и красотой. Динамичный вокал и красота "золотого мальчика" Роберта Планта, завораживающие звуки ведущей гитары Джимми Пейджа и бас - гитары Джона Пол Джонса и, наконец, поразительный талант барабанщика Джона Бонэма заставляли думать, что Led Zeppelin будут играть целую вечность... и еще один день.Второй альбом британского квартета, ставший одной из пластинок, определивших дальнейшую историю хард-рока. Диск поднялся на вершину чарта "Billboard 200" и разошелся тиражом более 12 миллионов экземпляров на территории США. Но "цеппелины", как и очень многие рок - легенды, ощутили что за то, чтобы жить в таком бешенном ритме, надо заплатить немалую цену. Когда в 1980м Джон Бонэм трагически ушел из жизни в возрасте 32х лет, Led Zeppelin был распущен. Оставшиеся члены группы, просто не могли продолжать выступать без своего "большого парня" на ударных. То, что вот уже четверть века музыка Лед Зеппелин живет, является лучшим подтверждением мощи и величия этого рок - явления, которое никогда не будет забыто. За всю историю своего существования Led Zeppelin добились всего: их альбомы становились бестселлерами, а концерты по всему миру собирали полные залы. Бессмертная музыка Джимми Пейджа, Роберта Планта, Джон Пола Джонса и Джона Бонема потрясла мировую рок-сцену, что позволило им навсегда занять свое место в истории музыки. Музыка Led Zeppelin и сегодня также актуальна, как и раньше. И в этом документальном фильме Вы сможете вновь встретиться с одной из величайшихтрупп 20 века. В фильме "Led Zeppelin:Рождение супергруппы" Вы сможете попасть за кулисы и узнать, как этой четверке удалось стать одной из самых успешных групп. В этот документальный фильм вошли как интервью, так и ранее не известные видеокадры, позволяющие увидеть, какой была эта легендарная группа.
[160x227]