Каждому из нас известно, что цвет это не только белый и черный, и не только семь основных цветов от красного до фиолетового, которым соответствует известная поговорка "каждый охотник желает знать где сидит фазан", но еще и невообразимое количество оттенком с поэтическими и порой весьма невероятными названиями.
Цвет морской волны, магия, медео, мулен-руж, петергоф, рапсодия... Эта гамма известна многим промышленным дизайнерам и атовладельцам.
Но вот интересно, что составляя таблицы цветов, наши предки подходили к выбору их названий не только утилитарной точки зрения, но еще и с житейской мудростью, и смекалкой.
Вот некоторое количество цветовых оттенков, дошедших до нас из письменных источников XIX века.
1. Аделаида – красный оттенок лилового. По другим источникам, темно-синий. В 40-50-х годах XIX в. употреблялось в печати: встречается у Тургенева ("цвета аделаида, или, как у нас говорится, оделлоида") и Достоевского ("Так этот галстух аделаидина цвета? – Аделаидина-с. – А аграфенина цвета нет?").
2. Адского пламени, адского огня – лиловый оттенок красного. Или перламутрово-красный. Или черный с красными разводами.Чаще всего – о цвете неба.
3. Бедра испуганной нимфы – оттенок розового. Возможно, возникло в начале ХIХ века с появлением нового сорта роз. (Существует еще цвет "бедра нимфы". Это бледно-розовый, нимфа спокойна.) По другим сведениям, это был розовый с примесью охры. Таким цветом при императоре Павле красили подкладку военных мундиров. Но так как ткань для офицеров и солдат была разной по качеству, офицерский оттенок звался "бедром испуганной нимфы", а солдатский – "ляжкой испуганной Машки".
4. Бисмарк-фуриозо (цвет разъяренного Бисмарка?) – коричневый с красный отливом.
5. «Борода Абдель-Керима» – материал цвета белого с черным оттенком и серым отливом.
6. Влюбленной жабы – зеленовато-серый.
7. Вороний глаз – черный. Его рекомендовали для модных фраков. Добиться этого оттенка можно было, используя только высококачественную шерсть (низкосортная пряжа со временем приобретала рыжеватый оттенок).
8. Гусиного помета (мердуа) – желто-зеленый с коричневым отливом.
9. Двуличневый – с преливом, как бы двух цветов с одной стороны.
10. Испуганной мыши – нежно-серый цвет.
11. Кардинал на соломе – сочетание желтого и красного (так французская аристократия протестовала по поводу заключения в Бастилию кардинала де Роган в связи с знаменитым делом об "ожерелье королевы").
12. Кастрюльный – красновато-рыжий, цвет начищенной медной посуды.
13. Кипенный, кипенно-белый – белоснежный, цвет кипеня – белой пены, образующейся при кипении воды.
14. Куропаткины глаза – светло-красный.
15. Лягушки в обмороке – светлый серо-зеленый.
16. Маджента – ярко-красный, между красным и фиолетовым. Судя по тому, что в честь битвы при Сольферино в 1859 был назван один из цветов (см. ниже), а около города Маджента тогда же произошла еще одна битва, возможно, это название возникло тогда же.
17. Маренго – серый с вкраплениями черного. Название появилось после битвы при Маренго в 1800 году. По одним сведениям, именно такого цвета были брюки Наполеона, по другим – ткани местного производства ручной работы были главным образом темно-серого цвета.
18. Московского пожара – похож на цвет давленой брусники.
19. Наваринского пламени с дымом (или дыма с пламенем) – темный оттенок серого, модный цвет сукна, который появился после победы русских над турками в Наваринской бухте в 1827-м. Упоминается в «Мертвых душах». По одному варианту, Чичиков просит показать сукно «цветов темных, оливковых или бутылочных с искрою, приближающихся, так сказать, к бруснике», по другому – он желает получить сукно «больше искрасна, не к бутылке, но к бруснике чтобы приближалось». А на картинке в «Московском телеграфе» «фрак суконный, цвета наваринского дыма» – коричневый. Цвет с пламенем, очевидно,
Когда предприниматель (далее - П) обратился для разрешения конфликта в банк, ехидные работники банка заявили: "Пишите претензию, мы ее будем 60 дней рассматривать и потом все равно откажем". П удалился из офиса, бросив на прощание: "Сами напросились".
На что напросились банкиры, вот тут в подробностях - http://users.livejournal.com/_1313/612432.html
Сегодня наша страна отмечает 62-ю годовщину образования Израиля - с Днем Независимости вас, дорогие израильтяне!
[240x360] Madeleine Vionnet (1876 - 1975) была известным французским модельером. Ее называли "Королевой косого кроя" и "архитектором среди портных". Родившись в бедной семье в Chilleurs-Окс-Буа, Vionnet начала работать, как швея, с возраста 11 лет. После краткого брака, в который она вступила в 18 лет, она бросила мужа и уехала в Лондон для работы в качестве швеи. В 1912 году она основала свой дом моды - "Vionnet". В 1920 Vionnet произвела фурор, введя технику косого кроя по диагонали. Madeleine Vionnet говорила, что "когда женщина улыбается, то платье должно улыбаться тоже". Под влиянием современных танцев Айседоры Дункан и вдохновленная древнегреческим искусством, Vionnet создавала платья, которые подчеркивали естественный вид женщины. Vionnet использовала такие материалы, как шелк, крепдешин, габардин, а также сатин - ткани, которые были необычными в женской моде 1920-х - 1930-х годов. Ее стиль косого кроя доминирует в высокой моде в 1930-х годов. Ее чувственные платья носили такие звезды, как Марлен Дитрих, Кэтрин Хепберн и Грета Гарбо. Она боролась за закон об авторских правах в сфере моды, что считалось революционным в трудовой практике того времени, за оплачиваемый отпуск по беременности и родам, за обеденный зал в рабочих помещениях, за врачей для работников. В 1939 году начало Второй мировой войны заставило ее закрыть Дом Моды. Мадлен Vionnet считается одним из самых влиятельных дизайнеров 20-го века.
Mary Astor
Уникальный график, участник многих международных выставок, армянский художник Рудольф Хачатрян родился в 1937 году в Ереване. Детство его было трудным и пришлось на суровые военные и послевоенные годы. Несмотря на то, что его семья мало интересовалась и не имела точек соприкосновения с искусством, мальчик увлекся рисованием и это увлечение очень скоро переросло в подлинную страсть.
В сквере напротив Театра оперы в Ереване стоял и рисовал молодой человек. Ему было четырнадцать лет.
Вдруг он услышал: кто-то дышит за его спиной. Мальчик не любил, когда смотрели, как он работает.
Обернулся - позади стоял старик. Так ему тогда показалось. Старик сказал: «Вот адрес, приди и принеси все свои работы». Он принес. Хозяин дома, перебрав их, воскликнул: «Леонардо жив!».
Мальчик удивился. Он думал, что рисует, как Репин. Оказалось, выше.
Так произошла встреча Рудольфа Хачатряна с Ервандом Кочаром, знаменитым армянским художником, основателем принципа «живописи в пространстве». Кочар долгое время жил в Париже. Вернувшись на родину, был репрессирован. После выпущен на свободу. Они стали друзьями: пожилой человек за пятьдесят и подросток-недоучка.
Хачатряну не исполнилось и двадцати, когда Кочар однажды сказал: «Ты можешь умирать. Если ты умрешь сейчас, останешься в истории армянского искусства». Хачатрян остался жить... Это была судьбоносная встреча, и молодой художник стал заниматься у мэтра армянской живописи и скульптуры Ерванда Кочара.
Self-portrait
Художники - иллюстраторы Ольга Попугаева и Дмитрий Непомнящий рисуют в четрыре руки. Занимаются детской и журнальной иллюстрацией, каритарурой.
[показать]
далее...
Из всех славяно-арийских символов в Японии больше всего распространена свастика, хотя и не так сильно, как в Индии или Китае. Так же, как и в этих странах, свастика используется, прежде всего, в буддизме, который принесли в Японию буддистские проповедники из Кореи в 552 году. Новое учение нашло многочисленных привереженцев среди представителей японских знатных родов, а широкое распространение получило благодаря благосклонному отношению известного государственного деятеля тех времён – принца Сётоку. С тех пор буддийские храмы в Японии стали исчисляться тысячами.
Кроме солидных буддийских храмов со всеми буддийскими атрибутами, по всей Японии разбросано безчисленное количество буддийских мини-храмчиков-святынь.
Крыши Старого города
Ангел
Музыка: М. К. Чюрленис. Miske.
Известный литовский художник и композитор, Микалоюс Константинас Чюрлёнис родился в 1875 году в литовском городе Варена, вырос в Друскининкай, в семье органиста. Путь профессионального музыканта Чюрлёнис начал в музыкальной школе князя Николая Огинского в г. Плунге, где играл на скрипке в придворном оркестре (1889-1893). В Варшавском музыкальном училище (1894-1899) сперва обучался игре на фортепьяно, позже посещал и закончил класс композиции. В 1901-1902 гг. учился в Лейпцигской консерватории. Завершив учебу, работал как частный учитель музыки и принялся изучать искусство. В Варшаве Чюрлёнис посещал курсы живописи у Й.Каузика, а в 1904-1906 гг. - Варшавскую художественную школу. К тому времени как композитор и дирижер хора Чюрлёнис втянулся в движение возрождения Литвы, и, кроме прочего, аранжировал литовские народные песни. С 1905 г. участвовал в выставках в Варшаве, Вильнюсе, Санкт-Петербурге. Уже тогда его живопись выделялась психологической оригинальностью космических идей, тонкостью красок и неповторимой выразительностью. Особенно характерны циклы картин "Сотворение мира", "Зима", "Зодиак". В 1907-1909 гг. Чюрлёнис жил в Литве, а также в Санкт-Петербурге. В Вильнюсе он активно участвовал в культурной жизни литовцев, был одним из основателей и руководителей Общества искусства Литвы, устраивал выставки, концертировал, публиковал статьи по вопросам искусства. В Санкт-Петербурге у него завязался прочный контакт с кружком Александра Бенуа в Русском художественном обществе, который позже переродился в сообщество "Мир искусства". К тому времени Чюрлёнисом уже были созданы наиболее известные его циклы картин - "Сонаты", состоящие из частей Allegro, Andante, Scherzo и Finale, а также "Прелюды и фуги".
Привет, Иринушка..
вчера и сегодня пыталась отослать письмо много раз. что-то с личкой. отправлялись все, но не вижу ни одного в отправленных.
всё это время мне помогает Галка Погонина. Спасибо ей большое. очень чуткий и отзывчивый человек.
сегодня был очередной суд. сейчас сил уже нет всё описывать. поэтому я скопирую одно из отправленных писем...
Долго думала, прежде чем написать кому-то.. всё не решаясь.. но всё же, когда тонешь, то хватаешься за любую соломинку.. а я и впрямь тону, да при чём не одна, а вместе с детьми..
Дело в том, что я попала, что называется в "долговую яму".. Началось это всё три года назад, когда сильно заболела дочь. Длительное лечение по больницам, санаториям, а затем сказано было вывозить её.. Я с ней поехала в Германию на три месяца... Лечение, восстановление, поездка.. Это был первый кредит..
Чуть больше года спустя - смерть мамы(рак) и второй кредит.. Одновременно с этим, нас вынуждают выкупать свою квартиру, за которую отработано 21 год. Это третий кредит.. Затем следует целая череда неудач.. кризис.. потеря работы.. В результате длительная просрочка по платежу..
И сейчас банк выставил иск: если мы не выплачиваем 350 тысяч рублей, то наша квартира выставляется на публичные торги. Эта однушка - единственное, что у нас есть. Если мы не найдём эту сумму, то нам с детьми придётся идти на улицу. Продать нечего.. (Вся сумма по кредиту, которую осталось выплатить - 1 400 000.) Но банк согласен отозвать иск, если будет выплачен просроченный платёж, проценты и пени, что составило 350 тысяч. (Сейчас немного больше, учитывая, что пени идут каждый день) Где и как найти такую сумму? Что делать? В голову приходят самые нелепые и страшные мысли..
В марте у дочки опять был сильнейший приступ, почти месяц в больнице. Нужно лекарство и хорошее питание, витамины, а не получается организовать ей даже это. К тому же сейчас узнала, что и отца рак.. Но не помочь и даже не побыть с ним(( Поистине беда не ходит одна..
Вчера встречалась с адвокатом. Она говорит, что не видит иного выхода, кроме как принять условия банка. Это означает либо деньги, либо публичные торги.
В марте уже было первое заседание в суде. судья признал правомочия банка. я попросила отсрочку.
там же нам было сказано, что при неявке(то есть даже в наше отсутствие), иск будет удовлетворён. то есть квартира будет выставлена на открытые торги. и мы можем проживать в ней, пока будут готовиться все документы, подыскивая в это время себе жильё. второй вариант - попытаться самим продать квартиру и на разницу(!) купить себе жильё. но. после кризиса квартиры почти не продаются - раз. цены ещё низки - два.(в лучшем случае её можно будет реализовать за 1.700.000 рублей, и долг почти 1.400.000. понятно, что на эту разницу ничего приобрести нельзя.
всю подоплёку попадания в такое "рабство".
а сейчас прилагаю документы..[показать]
[показать]
[показать]
Простите за некоторую скомканность и сумбур.. Безумно сложно признаваться в своей несостоятельности, жаловаться и просить помощи.. Но я в отчаянии.. А когда человек тонет, то перестаёт испытывать сомнения и громко кричит: "Помогите!"
Так и я.. прошу.. помогите..
Друзья и ПЧ попросили открыть счёт и кто чем может.. но это 500 -1000 рублей.. а срок совсем поджимает.. не собрать ..
Простите, пожалуйста, и... спасибо за любое участие..
Красносельское отделение №1892
Сбербанка РФ
корреспондентский счёт: №30101810500000000653
МФО(БИК) 044030653
ИНН 7707083893
лицевой счёт: 42307810055242903580
Каратаева Оксана Владимировна
вэбмани:
R108192050902
Z130994451508
яндекс:
41001300634028
вот так обстоят дела.. денег пока собрано крайне мало..
с теплом.. я
Mark Knopfler- Postcards From Paraguay
читать, слушать и смотреть далее
Изящный, из белого иерусалимского камня семиглавый храм во имя святой равноапостольной Марии Магдалины был построен в типичном для царствования Александра III новорусском стиле. По месту расположения лучше того, которое занимает храм и выбрать было бы трудно: храм стоит у подножья Масличной горы, соприкасаясь с «местом моления о чаше», вблизи от Гробницы Богоматери, как раз против Золотых ворот Старого Города: