• Авторизация


Александр Павлович Брюллов (1798 - 1877). 29-11-2020 14:51

Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение

Александр Павлович Брюллов (1798 - 1877).

Брюллов Карл.
Портрет архитектора и художника А. П. Брюллова. 1823-1827.
Русский музей, Санкт-Петербург,


[300x350]Александр Павлович Брюллов (29 ноября 1798,Санкт-Петербург - 21 января 1877) — русский архитектор, художник. Профессор архитектуры Императорской Академии художеств, старший брат Карла Павловича Брюллова.
Старший брат Карла Брюллова, Александр известен главным образом как талантливый архитектор. По его проектам построены в Петербурге здания Михайловского театра (ныне Малый театр оперы и балета им. М. П. Мусоргского, 1831-33), лютеранской церкви Святых Петра и Павла на Невском проспекте (1833-38), Пулковской астрономической обсерватории (1834-39), Штаба гвардейского корпуса на Дворцовой площади (1837-43) и др. Он участвовал также в восстановлении залов Зимнего дворца после пожара 1837 г.
Александр Павлович Брюллов родился 29 ноября 1798 года в Санкт-Петербурге в семье «академика орнаментной скульптуры» Павла Ивановича Брюлло, который был его первым учителем.
Вместе с младшим братом Карлом в 1809 году был принят в Академию Художеств, на казённый счёт, а в 1822 году на счёт Общества поощрения художеств они были отправлены на 6 лет за границу.
Зиму братья провели в Мюнхене, а в мае 1823 года они прибыли в Рим. С особенной любовью Брюллов изучал развалины древних городов, для чего в 1824 году вместе с Александром Львовым посетил Сицилию, а осенью того же года Помпеи, где усердно занялся реставрацией помпейских бань. К 1826 году им были уже выполнены помпейские термы, в гравюрах Сандса изданные затем в Париже, а текст к ним был напечатан на французском языке только в 1829 году. 1827 год Брюллов провёл в Париже, где слушал курс механики в Сорбонне и посещал лекции Бюона по истории архитектуры. Отсюда Брюллов ездил в Англию, Шартр и другие места, а в 1829 году вернулся в Санкт-Петербург.

[481x599]
Наталья Николаевна Пушкина-Ланская (урожденная Гончарова),
жена русского поэта Александра Пушкина. Картина Александра Брюллова (1831).

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
(ДИК КЕТ 28-11-2020 07:30

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ДИК КЕТ. ОТШЕЛЬНИК И МАГИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ)

Хотел сначала поместить материал об этом художнике в рубрику "Коллекция автопортретов" (их очень много в творчестве голландца Кета), но копаясь в его биографии, открыл для себя много новых имен, фактов и событий, поэтому и помещаю этот пост в свою мини-энциклопедию "ЖЗЛ".

Дик (Дирк) Хендрик Кет
Dick (Dirk) Hendrik Ket


10 октября 1902, Ден-Хелдер — 15 сентября 1940, Беннеком



Dick Ket Zelfportret. 1933 г.

Нидерландский художник, один из представителей течения магического реализма в Нидерландах. Известен своими натюрмортами и автопортретами.
Дик родился в семье помощника военного аптекаря Либбе Кета и его жены Юлианы Оттен и был единственным ребенком. Мальчик родился с врожденным пороком сердца, который носит название «тетрада Фалло» по имени французского врача Этьена-Луи Фалло (Etienne-Louis Fallot, 1850—1911). Некоторые историки пишут, что у Дика была к тому же редкая врождённая аномалия, которая называется декстрокардия. При декстрокардии большая часть сердца расположена в грудной клетке с правой стороны, симметрично нормальному положению. При этом, все непарные внутренние органы тоже расположены зеркально. Такое заболевание, впервые ее описал Марко Аурелио Северино в 1643 году. Впрочем, медики заявляют, что обычно декстрокардия не имеет отрицательных последствий для её обладателя.
Свое детство Дик провел в Ден-Хелдере, самой северной точке на побережье Северной Голландии. С конца XVIII века город являлся военно-морской базой Голландии. Но в 1909 году семья переехала в Гаагу, где мальчик пошел в школу.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 47 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

Художник Анна Михайлова 23-11-2020 14:07

Это цитата сообщения Seniorin Оригинальное сообщение

Художник Анна Михайлова

 

Художник Анна Михайлова

 

3906024_portret_vistavka_akv_moz (700x524, 121Kb)

 Родилась в 1973 году. Член общества акварелистов Санкт-Петербурга, выпускница рисовальных классов при Академии художеств. Занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников - С. Мельникова, А. Дурандина, В. Волкова. Изучала технику го-хуа под руководством В. Синкевича. Прошла курс иллюстрации в школе С. Мироедовой. Принимает участие в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, выставках общества акварелистов. Анна успешно сочетает путешествия (в основном по Северу России и Скандинавии) с пленэрной живописью. Ее работы находятся в частных коллекциях России, Финляндии, Канады, Германии, США, Германии, Португалии, Австралии, Новой Зеландии, Ирландии, Норвегии.

 

3906024_orn_3781 (400x21, 1Kb)

 

3906024_orn_3781_1_ (400x21, 1Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Пётр Оссовский 20-11-2020 14:22

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

Русский псковский живописец Петр Павлович Оссовский.

«Искусство всегда, не переставая, занято двумя вещами. Оно неотступно размышляет о смерти и неотступно творит жизнь». Борис Пастернак

01 августа 2015 года на 91-м году жизни скончался народный художник СССР, академик Российской академии художеств Петр Оссовский.
Оссовский нашел свой индивидуальный изобразительный язык - «суровый стиль» в живописи.
В 2012 году в связи с празднованием 1150-летия крепости Изборска, одного из древнейших русских городов, Оссовский создал росписи Изборской палаты в Псковском государственном музее-заповеднике . В Изборске и прошло прощание с художником.

809.jpg
"Дорога к храму", 2005г..
Смотреть
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 20-11-2020 10:30

Это цитата сообщения ehdu Оригинальное сообщение

Jacek Malczewski ( Polish,1854-1929)

Польский художник Jacek Malczewski.

далее…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Густонаселенный храм Храм Шри Веерамакалиамман. 31-10-2020 13:23

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Храм Шри Веерамакалиамман.

Культура и архитектура Сингапура немыслима без влияния индийской культуры. Маленькая Индия в Сингапуре - такая же неотъемлемая часть, как чайнатаун или мусульманский квартал. Индийский храм Шри Веерамакалиамман, который в 1855 году построили выходцы из бенгальской части Индии, заслуживает пристального внимания.



Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Музей Эрнста Фукса 23-10-2020 10:29

Это цитата сообщения Надежда-Ариана Оригинальное сообщение

Музей Эрнста Фукса.





Этот грандиозный особняк был превращен в музей, посвященный одному из основателей фантастического реализма. Построенная в 1888 году как дача, вилла Отто Вагнера всегда считалась своеобразным местом. Планы виллы Вагнера I, включающей в себя кегельбан в саду, роскошную внешнюю лестницу и оранжерею, впервые были выставлены в Берлине и сразу же привлекли внимание общественности.
ernst-fuchs-museum-aussenansicht-19to1.jpeg

117745613_m4.jpg

Дом стал местом всевозможных событий, приветствуя многих известных друзей Вагнера с австрийских художественных сцен. Густав Климт, Йозеф Хоффманн, Густав Малер и другие известные имена из движения «Венский сецессион» проводили время внутри стен виллы. К сожалению, нацисты захватил эту территорию во время Второй мировой войны, и поместье вступило в период упадка. Вилла даже рассматривалась для сноса около 1960-х годов.

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Собор Нотр-Дам – жемчужина Монреаля. 21-10-2020 15:43

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Собор Нотр-Дам – жемчужина Монреаля.

Базилика Нотр-Дам де Монреаль — кафедральный собор в историческом Старом городе Монреаля. Расположена на площади Искусств. Семидесяти метровые неоготические колокольни храма являются архитектурной доминантой центра Монреаля.



Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Анатолий Шинкарчук: «Все картины я начинаю писать с молитвой…» 18-06-2020 10:51

Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение

Анатолий Шинкарчук: «Все картины я начинаю писать с молитвой…»


Он пишет картины маслом и акварелью на мешковине и экспонирует их без рам. В основном, это пейзажи и жанровые сценки из жизни крестьян, живущих на границе Украины и Молдавии, в окрестностях села Загнитково Кодымского района Одесской области, откуда художник родом.

Импульс этим поэтичным и лиричным работам, удивительно светлым по энергетике, дали украинские и молдавские вышивки и настенные коврики, изготовленные народными мастерицами. В работах Шинкарчука ощущается влияние как великих наивистов – Руссо, Пиросмани, Марии Приймаченко, так и французских импрессионистов – Моне, Гогена, Ван-Гога и, конечно, любимого его русского художника Анатолия Зверева.




комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Строгановы - 1 27-05-2020 13:34

Это цитата сообщения Муромлена Оригинальное сообщение

Строгановы. Часть 1. История рода

4000579_Stroganov_v1_p34 (225x196, 19Kb)
Герб рода Баронов Строгоновых (Строгановых)

Историки XVIII века производили род Строгановых от татарского мурзы Золотой орды, основываясь на рассказе голландского ученого, бургомистра Николая Витзена, который свое повествование о происхождении Строгановых в свою очередь заимствовал у голландского же географа Исаака Масса, писавшего о  России еще  в 1609 году. Согласно этой легенде, родоначальник Строгановых близкий родственник татарского хана, по иным утверждениям — даже его сын, в XIV веке был послан на службу к великому князю Димитрию Донскому в Москву, где, прилежно рассуждая о вере Христа Спасителя, пожелал принять закон христианский и при крещении был наречен Спиридоном. Мурза вообще был по сердцу Димитрию Иоанновичу, «крещения же ради великий князь паче его возлюбил и одарил по достоинству многими дары», выдав за него, между прочим, свою близкую родственницу (по одной версии — дочь, по другой — племянницу). Тот же Витзен повествует, что Спиридон первый будто бы ввел между русскими употребление татарских счетов. Узнав о крещении мурзы, хан потребовал его возвращения, затем выдачи, но в обоих случаях получил отказ и, «сим ответом не быв доволен… послал на границы российские множество вооруженных татар и повелел разорить российские заселения огнем и мечом». Димитрий Донской выслал против них «знатный отряд» под предводительством Спиридона; произошла стычка, и хотя «россияне и сильное действие имели», тем не менее были разбиты, а Спиридон был взят в плен. Сделав безрезультатные попытки склонить его к принятию старой веры, хан велел «привязать его к столбу, тело на нем изстрогать, а потом, всего на части изрубя, разбросать», что и «делом было тотчас исполнено». Дата мученической кончины Спиридона в составленной при Петре Великом родословной Строгановых отнесена к 6903 или 1395 году. Родившийся вскоре после его смерти сын его был наречен Козьмою, а по фамилии в память мученической кончины отца прозван Строгановым (от слова «строгать»).

Это легендарное сказание без должной критической оценки было повторено историками Г. Ф. Миллером и М. М. Щербатовым. Н. М. Карамзин первый высказал сомнение в его верности, по крайней мере в некоторых частях: признавая происхождение Строгановых из орды, факты строгания и введения счетов он считает несомненной басней. Более определенно и веско высказался по этому поводу Н. Г. Устрялов. Гораздо вероятнее, по его мнению, другое предание, сохранившееся в одном сборнике Кирилло-Белозерского монастыря; согласно ему, род Строгановых происходит от стародавней новгородской фамилии Добрыниных; по меньшей мере, несомненно то, что в уездах Устюжском и Сольвычегодском, старинных новгородских областях, Строгановы с незапамятных времен владели обширными оброчными статьями. Последующие историки окончательно отвергли легенду о мурзе-родоначальнике, и теперь большинством принято, особенно на основании доказательств, приведенных Ф. А. Волеговым, что  Строгановы — выходцы из Великого Новгорода, родоначальником же их был действительно некий Спиридон, живший во времена Димитрия Донского.

далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Строгановские церкви России 10-05-2020 11:26

Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение

Строгановские церкви России


В петровскую эпоху жил такой человек, Григорий Дмитриевич Строганов - если говорить понятными нам терминами - олигарх. Он даже Северную войну спонсировал, за что Петр его очень уважал. Но у не про него, а про то, что после него осталось в мире несколько церквей одного стиля, который позже был назван строгановским. Так вот этих церквей всего 4. Причем две из них находятся в нас в Нижнем!

[показать]

1. Рождественская церковь в Нижнем Новгороде

[показать]
Богатый купеческий Нижний Новгород издавна являлся крупным перевалочным пунктом соляной торговли. Поэтому нет ничего удивительного в том, что с 17-го столетия в нем обосновались известнейшие солепромышленники Строгановы, «Столицей» Строгановых являлся Сольвычегодск, а в Нижнем они открыли свою торговую контору.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ДИНАСТИЯ БЕНУА 04-05-2020 18:56

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (КЛАН БЕНУА-СЕРЕБРЯКОВЫХ-ЛАНСЕРЕ В ПОРТРЕТАХ)

Решил написать о художнике, которого я, как и множество россиян, открыл для себя не так давно. Он – представитель огромной талантливой династии Бенуа. Фамилия Бенуа ассоциируется у всех с целой династией Бенуа-Лансере-Серебряковых. Никому не надо представлять члена объединения "Мир искусства", живописца, театрального художника и историка искусства Александра Николаевича Бенуа, Зинаиду Серебрякову, прославившуюся серией своих автопортретов, или графика Евгения Лансере.
На сайте, посвященном Бенуа, я насчитал более 50 представителей этой династии, которая внесла большой вклад в разные виды искусства, начиная с архитектуры, живописи и скульптуры и, заканчивая литературой, музыкой и театром.
Поэтому для начала, я решил уяснить для себя – какое место интересующий меня художник занимает в ветвистом генеалогическом древе этой династии, прославлявшей русское искусство на протяжении двух веков. Пару дней я пытался разобраться в хитросплетениях родственных отношений клана Бенуа, чтобы понять - кто кому и кем доводится. В результате вот, что мне удалось «разложить по полочкам».

Род Бенуа в России основал придворный метрдотель (в некоторых источниках пишут – повар-кондитер) жены императора Павла I, императрицы Марии Федоровны Леонтий Николаевич (Луи Жюль Сезар Август) Бенуа (1772—1822). Уроженец Франции, Луи Жюль был родом из крестьянской семьи, жившей неподалеку от Парижа. Он был женат на дочери медника, немке по происхождению Екатерине Андреевне (Анне Катерине Конкордии Августе) Гроппе (16 декабря 1777 - 2 января 1835).



Луи Жюль Бенуа и Екатерина Гроппе. Миниатюры 1790-х годов

В семье было восемнадцать детей, семь из которых умерли в младенчестве. Семья Бенуа воспитала пятерых сыновей и шестерых дочерей.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 48 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851) 28-03-2020 14:55

Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851),часть1


Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851),часть2
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post339606810/

Главное, к чему надо стремиться в искусстве,- это к верному постижению прекрасного в природе.
Уильям Тернер

Он был романтиком. Его смелые по колористическим и световоздушным решениям пейзажи отличаются необычайными эффектами, красочной фантасмагорией сил природы. Он словно заглянул далеко в будущее, и грядущие поколения оценили удивительные открытия английского художника, помогшего многим увидеть мир яростным и прекрасным.

[показать]
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер





Тернер родился в самой гуще тесных переулков Лондона, на берегу Темзы, 23 апреля 1775 года. Здесь мальчик ощущал пульс жизни огромного торгового города. Его отец имел цирюльню, среди постоянных посетителей которой было немало художников и граверов. Поэтому не было ничего удивительного в том, что отец Тернера развесил в лавке и акварели своего сына, когда тому едва исполнилось двенадцать лет, и стал продавать их по два-три шиллинга за штуку. Это были сначала копии с модных тогда топографических видов живописных местностей, замков, руин, архитектурных памятников Лондона. Отец рассматривал занятия сына рисованием отнюдь не как пустое развлечение, а как довольно верный источник приработка. В конце XVIII века в Англии были весьма популярны топографические зарисовки, затем переводимые в гравюры, иллюстрирующие всякие путеводители и описания. По рекомендации некоторых художников, заметивших талантливые рисунки мальчика, его зачисляют в декабре 1789 года в бесплатные ученики Королевской академии. Когда Тернеру было всего 15 лет, один из его рисунков был принят на выставку в академии.

Тернер сближается с кружком доктора Монро и с лучшими английскими мастерами акварели, увлеченными новыми идеями "живописности образов грандиозного, величественного пейзажа". Огромное влияние на Тернера оказало также учение Гилпина о гармонии красок, советовавшее "сводить всю картину к основному, или ключевому, тону, который в пейзаже всегда надо брать с безоблачного участка неба". В доме Монро художники в большинстве своем копировали работы старых мастеров, а Тернер, когда хотел понять достижения какого-нибудь художника, вместо копирования писал оригинальную картину в соответствующем стиле.

The West Gate, Canterbury, Kent, 1793.jpg
The West Gate, Canterbury, Kent, 1793
Кентербери, графство Кент, 1793

[показать]
Welsh Bridge at Shrewsbury, 1794
Уэльский мост в Шрусбери
акварель
частная коллекция

Tivoli with the Temple of the Sybil and the Cascades, 1796-97.jpg
Tivoli with the Temple of the Sybil and the Cascades,
1796-97

*****
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851) 28-03-2020 14:28

Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775-1851), часть1


 

Главное, к чему надо стремиться в искусстве,- это к верному постижению прекрасного в природе.
Уильям Тернер


Он был романтиком. Его смелые по колористическим и световоздушным решениям пейзажи отличаются необычайными эффектами, красочной фантасмагорией сил природы. Он словно заглянул далеко в будущее, и грядущие поколения оценили удивительные открытия английского художника, помогшего многим увидеть мир яростным и прекрасным.



[показать]
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер

*****
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Уильям Фрейзер Гарден 28-03-2020 08:48

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

Акварель Викторианской Эпохи. Уильям Фрейзер Гарден (William Fraser Garden), 1856-1921

Bo4kaMeda




001. Мост в Сент-Айвс, Хантингдоншир (The bridge at St. Ives, Huntingdonshire) 1890
20 х 28.5 акварель
Частное собрание




002. Старая мельница, Хемингфорд-Грей (The Old Mill, Hemingford Grey) 1881
26.5 х 37
акварель и корпусная краска
Частное собрание

✂…
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Ион Карчелан (Ion Carchelan). Часть 1. 25-03-2020 14:27

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Художник Ион Карчелан (Ion Carchelan). Часть 1.

Все акварели здесь


[1000x1356]


Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Бразильский художник Аделио Сарро (Adelio Sarro) 19-03-2020 13:23

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Художник Аделио Сарро (Adelio Sarro)

Современный бразильский художник. Adelio Sarro

 
Аделио Сарро (Adelio Sarro) - современный бразильский художник и скульптор, сын фермеров итальянского и португальского происхождения, родился в 1950 году, в городе Андрадина, провинция Сан-Паулу, Бразилия.
 
Начиная с раннего возраста показал склонность к рисованию. В сопровождении семьи, которая искала лучших условий жизни, жил в городах Сан-Паулу, Гояс и Дуартина, в котором его отец решил оставить работу фермера и начать зарабатывать как каменщик, взяв Аделио в качестве помощника. Когда ему было шестнадцать лет вся семья, вслед за дочерью, переехала жить в Сан-Каэтано.

Там компьютерный художник дал ему работу и помог начать посещать в свободное время занятия в Grande ABC. Так он начал рисовать комиксы. Примерно, в это же время Аделио организовал свою первую выставку в выставочном Центре Сан-Бернардо. Там он показывал пейзажи, которые, хотя и были слабыми в техническом плане, людям они понравились, и многие работы были проданы. Однажды, в 1972 году, совершенно Случайно, в музее маленького городка близ Сан-Паулу он познакомился с работами Кандидо Портинари. Он был так поражен и очарован увиденным, что тут же решил продолжить карьеру в качестве художника.
 
Начиная с 1973 года Аделио стал участвовать в групповых и персональных выставках в городах Сан-Паулу, Лимейра, Пирасикаба, Сантос и более чем десяти других бразильских городах.
 
А уже в 1981 году, Аделио Сарро пригласили организовать шесть различных выставок в Японии. Это было его крещение в качестве международного художника. Два года спустя он отправился в Италию, а в последующие годы, снова побывал в Японии, затем в Уругвае, Аргентине, Франции, США, Португалии, Никарагуа, Швейцарии, Германии, Бельгии, Норвегии, Сингапуре и Австралии.

Современный бразильский художник. Adelio Sarro

[показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Братья Сойер 10-03-2020 09:07

Это цитата сообщения rinarozen Оригинальное сообщение

Братья Сойер - американские классики.

mama_zima2013

 Братьев  Сойер  было  трое  -  Рафаэль,  Мозес  и  Исаак  ( Soyer).

Фамилия   Сойер  нам  знакома  по  повести  Марка  Твена,  но  там  она  писалась  иначе  -  Sawyer.   У  детей  учителя  из  Борисоглебска  судьба  была  иная.

 
Рафаэль  Сойер.                                                                 Мозес  Сойер.

                       Исаак (Айзек)  Сойер.                                                      Рафаэль  и  Мозес (слева)  Сойеры.

 Мозес  и  Рафаэль -  близнецы,  они  родились  25  декабря  1899 года  в  Борисоглебске  Тамбовской  губернии  в  семье  учителей.  А  в  1902  родился  Исаак  (26  апреля). В  семье  было  шестеро  детей.  Отец  был  разносторонним  человеком,  и  детей  он  приобщал  к  книгам,  искусству,  к  творчеству.  Все  всегда  были  заняты:  кто  вышиванием,  кто   вышиванием,  кто  чтением,  кто  рисованием. 
 
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Ороско 16-02-2020 14:28

Это цитата сообщения ma_zaika Оригинальное сообщение

Хосе Клементе Ороско

Читайте ma_zaika hot news

Мексиканский живописец и график Ороско Хосе Клементе

 

Мексиканский живописец и график Ороско Хосе Клементе

 

ДалеЕ >>
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Эдвард Хоппер 02-02-2020 19:15

Это цитата сообщения jogi_bear Оригинальное сообщение

Эдвард Хоппер - художник, которого называют "поэтом эпохи" и "мрачным соцреалистом"

 

 

4156496_tumblr_odt5fy0Tab1skmb0bo1_1280 (525x700, 272Kb)

 

[показать]



 

 

 

Будьте осторожны, когда вы изгоняете своих демонов, чтобы не выбрасывать лучшее из себя.   
- Фридрих Ницше    
4156496_61872 (574x693, 104Kb) 4156496_61868 (527x700, 286Kb)
4156496_119838 (200x200, 12Kb)

Эдвард Хоппер (Edward Hopper, 1882 - 1967,) - американский художник, Хоппер с детства любил рисовать, и родители поддерживали его желание стать художником. Он получил образование в Нью Йоркской школе графики и художественной школе. Несмотря на популярность авангардных течений в живописи, Хоппер всегда оставался верным реализму. Художник много путешествовал, черпая вдохновение на пустых автострадах и на улицах разных городов. Эдварда, в возрасте 12 лет стремительно набравшего 180 сантиметров роста при худощавом телосложении, одноклассники дразнили "кузнечиком" (grasshopper).Мальчик очень переживал из - за этих насмешек, замыкался в себе и до конца жизни остался малоразговорчивым и не стремящимся к близким отношениям с людьми.

После смерти Эдварда Хоппера его жена Джо сказала биографу художника: "Однажды сотрудник журнала New Yorker пытался написать очерк о жизни Эдварда. И не смог. Не было материала. Не о чем писать. Его настоящую биографию могла бы написать только я. И это был бы чистый Достоевский"

4156496_292565 (700x577, 230Kb)

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии