Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

(ЧАСТЬ 3 - Русские художники (продолжение))

NADYNROM придумала отличную тему, часть своей "коллекции" я поместил в ее комментарии, а "новые поступления" решил выложить отдельными постами. Смотрите!

[470x388]

В.Яковлев Дисскусия об искусстве 1946 г.

[700x461]

И.Крамской Крамской, пишущий портрет своей дочери Софии 1884 г.


Смотреть дальше

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

РУССКИЕ ЖИВОПИСЦЫ - УЧАСТНИКИ ВСЕМИРНОЙ ВЫСТАВКИ В ЧИКАГО (1893 г.)

Встретился мне тут в Сети скан интересной книги-каталога, посвященной Всемирной выставке, которая проходила в 1893 году в Чикаго, и на которой была представлена большая экспозиция изобразительного искусства из России. Выставка была посвящена 400-летию открытия Америки и поэтому называлась «Колумбовской» (World’s Columbian Exposition). Впрочем, о самой выставке есть немало материалов в интернете. Заинтересовал меня каталог, прежде всего, тем, что в выставке принимал участие живописец Исаак Львович Аскназий (1856-1902), о котором я вместе с потомком художника - Алексеем Шмелькиным, уже несколько лет собираю сведения, и которому в моем дневнике посвящена целая рубрика. Поэтому я и решил рассказать вам о самой выставке, представить не только картины Аскназия, но и поместить работы остальных участников - русских живописцев. Естественно, в одной подборке невозможно представить все картины, участвовавшие в выставке, поэтому я ограничился теми, о которых есть упоминания в каталоге.

[показать]

В этой книге-каталоге целая глава посвящена русской экспозиции, в которой помимо изобразительного искусства были представлены достижения России в сельском хозяйстве, садоводстве, животноводстве, машиностроении, транспорте, лесном хозяйстве, строительстве и т.д. Известно, что Россия выделила на организацию выставки самую большую сумму после Германии и Франции. Правительство страны привлекло к участию в выставке промышленников и купцов, часть расходов была оплачена из императорской казны, в экспозиции были представлены все губернии и провинции, исторические и другие научные учреждения.


ЕЩЕ 45 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. ТРИ НОВЫЕ НАХОДКИ.)

Сегодня хочу вам представить три работы художника, академика исторической живописи Исаака Львовича Аскназия, которые мне прислал собиратель информации о жизни и творчестве художника, его потомок Алексей Шмелькин. Начну с того, что летом 2013 года в Научно-исследовательском музее Академии художеств в Санкт-Петербурге скромно (без рекламы, каталога и информации в СМИ) прошла выставка работ Аскназия из фондов музея - «Неизвестный И. Л. Аскназий. Суета сует».

[показать]

Афиша выставки.

Поводом для проведения выставки послужило возвращение из реставрации картины художника «Авраам изгоняет из дома Агарь с сыном ее Измаилом», написанной в 1878 году, во время учебы в Академии, и удостоенной на академической выставке Малой Золотой медали. В реставрации картина была более трех лет, летом 2013 года она вернулась в музей, и там была устроена выставка, которая продлилась около месяца и завершила свою работу 11 августа. Кроме этой картины, на выставке были представлены еще три знаковых произведения Исаака Львовича Аскназия: монументальное полотно «Моисей в пустыне», написанное в Италии и принесшее художнику звание академика, картина «Экклезиаст. Суета сует» (1899), выполненная в конце жизни и предназначенная специально для Русского павильона Всемирной выставки в Париже 1900 года, а также ранняя картина Аскназия «Марранка. (В темнице)», на которой живописец изобразил свою будущую жену. Кроме этих работ, в Голубом зале музея Академии был также показан портрет Аскназия, написанный его однокурсником Василием Савинским во время их совместного пребывания в Риме.

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ()

Материалы, посвященные художнику Исааку Аскназию, выделены у меня в отдельную рубрику. Уже более трех лет меня связывают дружеские отношения и теплое общение с потомком художника, его, как я попытался определить, праправнучатым племянником Алексеем Шмелькиным. Алексей пытается собрать сведения о своем знаменитом предке и щедро делится со мной своими находками, полученными из музеев, библиотек и архивов. Сообща мы пытаемся вернуть, как громко это не прозвучит, имя живописца русской истории живописи. Недавно Алексей порадовал меня новыми сведениями и "поступлениями" в его собственную копилку информации. Поэтому появился повод не только представить вам фотографию Исаака Львовича, но и рассказать о двух художниках, которые, кроме Аскназия, изображены на ней.

[показать]

В книге «Первая фотобиеннале историко-архивной фотографии из российских музеев, архивов и библиотек», изданной Санкт-Петербургским Государственным Русским музеем в 2011 году, среди множества фотографий была обнаружена эта. На ней неизвестным фотографом был запечатлен художник Исаак Аскназий со своими друзьями в мастерской в Риме в 1884 году. Комментарий под фотографией гласит следующее: «Трое русских пенсионеров Академии художеств, связанных многолетней дружбой - В.С. Смирнов, И.Л. Аскназий и В.Е. Савинский, запечатлены на фоне картины «Моисей в пустыне, задумывающий предприятие свое об избавлении израильтян от египтян» (1885, Музей Академии художеств, СПб)". Оригинальная фотография хранится в Русском музее. Таким образом, все имена изображенных на фото художников известны. И если Исааку Львовичу Аскназию в моем дневнике посвящено несколько постов, то о его друзьях-сокурсниках следует поговорить, поскольку имена их не широко известны, хотя творчество заслуживает внимания. Но прежде, в качестве напоминания, несколько слов о пенсионерской поездке Аскназия.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 16 КАРТИН.

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (..)

Очень нравится желание Алексея Шмелькина, потомка художника Исаака Львовича Аскназия, побольше узнать о своем известном предке. И очень приятно, что Алексей делится со мной, и соответственно с читателями моего дневника, своими новыми находками и результатами запросов в архивы и музеи.
На днях пришло письмо от Алексея, в котором он сообщает вот что:

Имя художника Аскназия упоминается в книге Михаила Бейзера «Евреи в Петербурге» (1989).

Для справки:
Михаил Сулевич Бейзер — российский писатель, журналист, иммигрант. Впоследствии — израильский историк и сотрудник Джойнта.

[показать]

Родился 8 апреля 1950 года в Ленинграде. В 1973 году окончил физико-механический факультет Ленинградского политехнического института. В 1979 году подал заявление на выезд в Израиль и получил отказ. С этого момента включился в активную борьбу отказников за выезд. Руководил подпольным домашним семинаром по еврейской истории и культуре (1982—1987), редактировал (с С.Фрумкиным, В.Бирканом и др.) самиздатовский «Ленинградский еврейский альманах» (1983—1987), водил самодеятельные экскурсии по еврейским историческим местам Ленинграда (с 1982). Получив разрешение на отъезд в 1987 году, Бейзер уехал в Израиль. Там он поступил в докторантуру в Еврейский университет в Иерусалиме. В 1996 году получил степень доктора философии по истории за работу «Евреи Ленинграда в межвоенный период». В настоящее время преподает историю евреев России и СССР на Кафедре еврейской истории и при Центре Чейза по развитию иудаики на русском языке Еврейского университета в Иерусалиме, является заместителем главного редактора журнала «Вестник Еврейского университета», а также работает в русском отделении «Джойнта» (с 1997).

В книге «Евреи в Петербурге» Михаил Бейзер в главе об Академии художеств и художниках еврейской национальности посвятил Исааку Аскназию целый абзац.
«Художник Исаак Львович Аскназий родился в местечке Дрисса Витебской губернии в 1856 году, умер в 1902 году в Москве. Ныне он почти не известен, а, между тем, в свое время был очень популярен. И.Л.Аскназий учился в Академии в 1870 - 1880 годах и стал ее членом, не достигнув тридцати лет, - первый российский еврей - академик живописи. Тематика его работ (написанных в академическом стиле), была, как правило, глубоко еврейской: библейские и исторические сюжеты, бытовые сцены. К лучшим его картинам принадлежат "Авраам изгоняет Агарь и Исмаила", "Моисей в пустыне", "Екклесиаст", "Смерть Иуды Галеви", "Еврейская свадьба", "Канун субботы"».

А далее интересная информация.

«Но наиболее известным произведением Аскназия стало полотно "Потопление евреев в Полоцке при Иоанне Грозном в 1563 году". Сюжет основан на историческом факте. В ходе войны с Польшей русская армия захватила Полоцк, где была значительная еврейская община. На запрос воеводы, что делать с евреями, Иван Грозный приказал их всех крестить, а кто откажется - топить в реке. Картина хранилась в Петербурге, в коллекции С.Л.Гуревича. Где она сейчас, мы не знаем. До своего переезда в Москву И.Л.Аскназий также жил на Васильевском острове в Малом проезде, № 10».

В соответствии с адресной книгой С-Петербурга за 1901 г. , - подтверждает А. Шмелькин, - семья Исаака Львовича Аскназия жила на Васильевском острове, 3 - я линия, 46.
И далее Алексей пишет:
«Из архивных документов мне стало известно что, на посмертной выставке в 1903 году картина "Потопление евреев в Полоцке при Иоанне Грозном в 1563 году" не была представлена. В каталоге этой посмертной выставки картина не значится. Удивительно, но об этой картине И.Л. Аскназия нет упоминаний, ни в одном из источников, помимо желтой прессы, которая ссылается на книгу М.Бейзера.
К сожалению, сам Михаил Бейзер, до которого мне удалось дозвониться, не смог вспомнить о том, из какого источника ему стало известно об этой картине».

Алексей обращается к моим читателям с просьбой присылать любую информацию об этой загадочной картине. Я к его просьбе присоединяюсь!

[показать]

Серия сообщений "Возвращение Исаака Аскназия":

Часть 1 - ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. Я "ЛИРУ" ПОСВЯТИЛ НАРОДУ СВОЕМУ!)
Часть 2 - ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. АКАДЕМИК ЖИВОПИСИ ИЗ ВИТЕБСКОЙ ГУБЕРНИИ)
Часть 3 - ЖЗЛ (ИСААК

Читать далее...

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ()

Предистория появления этого материала очень интересна и значима для меня, поэтому, предваряя статью, вкратце расскажу о ней. В январе прошлого года я делал материал об этом художнике в своей серии ЖЗЛ. В комментариях к посту мне написал дальний родственник художника Алексей Шмелькин из Москвы. Исаак Аскназий был родным братом прапрадедушки Алексея - Моисея Львовича Аскнази (Моисей свою фамилию писал без "й"). Алексея воспитывала племянница художника - его прабабушка Лидия Моисеевна Аскнази. Он собрал (дома, у родственников, в архивах и музеях) некоторые материалы об Исааке Львовиче и написал, что мечтает их опубликовать, поскольку информации о художнике напечатано и опубликовано очень мало.
Прошел практически целый год, и вот в предверие Рождества Алексей сообщил мне, что в соавторстве с Вероникой Богдан статья о его знаменитом предке опубликована в журнале "Наше наследие". Я этому безмерно рад, о чем и написал Алексею, и с удовольствием цитирую эту статью у себя в Дневнике. В очередной раз убеждаюсь, как интересно, познавательно, а главное, важно знать историю своей семьи, историю своих предков.

С огромной благодарностью за предоставленный Алексеем материал и пожеланиями дальнейших исследований и открытий. Парашутов.

Академик живописи из Витебской губернии

Источник - журнал "Наше наследие"

[показать]

Василий Савинский Портрет Исаака Лейбовича Аскназия 1885 г. Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств.

Художник второй половины ХIХ века, отдававший дань как исторической, так и жанровой живописи, Исаак Львович (или Ицык Лейбович) Аскназий родился 16 января 1856 года в г. Дриссе Витебской губернии, в семье купца 2-й гильдии. Семья была религиозной, и, видимо, его отцу стоило тяжелых раздумий решение позволить младшему сыну стать художником. Старший брат Моисей в это время уже начал обучение бухгалтерскому делу в Санкт-Петербурге.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 9 КАРТИН

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. Я "ЛИРУ" ПОСВЯТИЛ НАРОДУ СВОЕМУ!)

Начну с того, что безумно обидно - биографию сегодняшнего героя я как-то "собрал" (за что огромная благодарность русскому и западному вариантам Еврейской энциклопедии), а вот с картинами художника не повезло. В материале указывается более 20 картин и рисунков художника, а поисковики разных систем и стран выдали только 2 (!). И все же предлагаю познакомиться с этим именем -

Исаак Лейбович (Львович) Аскназий

16 января 1856, Дрисс — 21 декабря 1902, Москва

[показать]

Василий Савинский Портрет Исаака Лейбовича Аскназия 1885 г.

Русский исторический живописец-библеист.
Родился в г. Дриссе Витебской губернии (а по другим сведениям - в Полоцке). Может Полоцк какое-то время назывался Дриссом?
Родители его, зажиточные купцы, очень благочестивые евреи (хасиды), происходившие от древнего раввинского рода, дали сыну религиозное воспитание. При этом они всячески развивали y сына способности к рисованию, обнаружившиеся еще в детстве.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ИСААК АСКНАЗИЙ. ВНУЧКА О СВОЕМ ДЕДЕ.)

Мне доставляют удовольствие новые находки о жизни и творчестве известного русского художника Исаака Аскназия, благодаря информации, которую мне присылает его потомок - Алексей Шмелькин. Хочется надеяться, что когда-нибудь Алексей станет инициатором издания монографии об этом художнике, жизнь и творчество которого, как мне кажется, еще мало изучены. Буду также надеяться, что небольшим вкладом в это дело станут и мои посты.
Итак, начну! Сначала о сыновьях художника. У Исаака Аскназия было два сына.

[показать] [показать]

Абрам Исаакович Аскназий.
Самуил Исаакович Аскназий.

Старший, Абрам Исаакович Аскназий (1887 - 1937), был одним из основоположников науки о погоде в России, известным метеорологом-синоптиком. Родился он в Петербурге, в 1911 году окончил химический факультет Петербургского университета. Еще в годы учебы начал вести синоптические исследования, работая в Главной физической обсерватории. С 1921 года Абрам работал в Главном военно-метеорологическом управлении в Москве, а позже в Московском областном бюро погоды. В 1929 году совершил поездки в Германию и Норвегию, где знакомился с работой зарубежных синоптиков. По возвращении А.Аскназий возглавил Бюро прогнозов СССР (с 1930 года - Центральный институтт прогнозов). Известный метеоролог выдвинул идею динамической климатологии, изучал проблему трансформации воздушных масс, практически создал научную школу метеорологии в нашей стране.
Скончался А.И. Аскназий в 1937 году, похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Младший сын Аскназия выбрал юридическую стезю. Самуил Исаакович Аскназий (1888 - 17 апреля 1952) – выдающийся советский ученый-юрист, доктор юридических наук (1947), профессор кафедры гражданского права Ленинградского университета (с 1945). Самуил в 1910 году окончил юридический факультет Петербургского университета и наряду с работой в адвокатуре начал заниматься исследовательской деятельностью. После Октябрьской революции занимал должности юрисконсульта Губпродкома, Петрокоммуны, и Ленсовета. С 1918 по 1920 год Самуил преподавал на юридических курсах, а с 1920 по 1930 год читал курсы по советской экономике и советскому праву в Коммунистическом университете.
С 1923 года С.Аскназий преподавал на юридическом факультете своей «альма-матер». В предвоенные годы возглавил кафедру гражданского права Ленинградского юридического института, которой руководил до своей смерти, а с 1945 года – профессором Ленинградского университета. В 1937 году ему присваивается без защиты диссертации степень кандидата юридических наук, в 1938 году — звание профессора, а в 1947 году он защищает докторскую диссертацию на тему: "Основные вопросы теории социалистического гражданского права". Сферу научных интересов научных интересов Аскназия составляли проблемы соотношения права и экономики, им подготовлено более 60 научных работ.

Источники – Российская еврейская энциклопедия и сайт Цивилистика РФ

Старший сын художника - Абрам был женат и имел двух дочерей. Одна из них - Атта Абрамовна в 1995 году в израильской газете «Народ мой» опубликовала о своем деде – знаменитом художнике статью, которую я цитирую ниже. Алексей прислал мне скан пожелтевших страниц этой газеты с разрешением поместить статью в Дневнике, за что ему отдельная благодарность.
Атта умерла в конце 20 века, и наследников у нее нет. А статья интересна тем, что в ней помещены тексты многих документов – прошения, письма, свидетельства и цитаты газетных статей 19 века. Читаем!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ СТАТЬЮ АТТЫ АСКНАЗИЙ

Это цитата сообщения slavyankaLI Оригинальное сообщение



Читать далее...

Это цитата сообщения Москва-Хайфа Оригинальное сообщение

Блудница перед Христом. 1879. Холст, масло. 205x267. Государственный Русский музей.

[показать]

Исаак Аскназий (1856г., мест. Дрисса Витебской губ. – 1902, Москва) происходил из богатой хасидской семьи. Рано проявил художественные способности и в 14 лет стал вольнослушателем Петербургской академии художеств. Успехи в живописи привели к тому, что уже через четыре года молодой человек был переведен в академисты. На судьбу и творчество И.Аскназия повлияло близкое знакомство с великим скульптором Марком Антокольским[27]. Четыре серебряные и две золотые медали (за картины «Мытарь и фарисей», «Авраам изгоняет Агарь с сыном ее Исмаилом» и «Грешница»), которые И.Аскназий получает в период учебы, дали ему право на стипендию для четырехлетнего обучения за границей. Практиковался в художественных школах Берлина, Дрездена, Рима и после возвращения из-за границы поселился в 1884 г. в Витебске, хотя большую часть времени проводил все же в Петербурге. И.Аскназий был человеком верующим, гордился еврейским происхождением, строго соблюдал национальные традиции и никогда не работал в мастерской в шаббат и по еврейским праздникам. Естественно, эти его национальные пристрастия отразились и в творчестве, за что он неоднократно подвергался критике в Академии. Однако его работы на библейские сюжеты «Палач с головой Иоанна Крестителя», «Экклезиаст» («Суета сует»), «Родители Моисея», «Смерть еврейского поэта Иегуды Галеви»[28] произвели большое впечатление на современников. Уже через год после возвращения из-за границы, в 1885 г., за картину «Моисей в пустыне» И.Аскназий был избран академиком – вторым евреем в истории Академии художеств после М.Антокольского. Оставил И.Аскназий и много жанровых полотен из еврейской жизни: «Еврейская свадьба», «Приход субботы», «Скорбные вести», «Подруги», «Испытание жениха», «Бродячие портные» и др. Умер художник в 1902 г. в Москве. Ю.Пэн, поселившийся в Витебске в 1896 г. и хорошо знавший И.Аскназия, не раз говорил о нем как об одном из своих первых учителей.

http://berkovich-zametki.com/2012/Zametki/Nomer5/Basin1.php

Серия сообщений "большая золотая медаль Академии Художеств":
Часть 1 - Григорий Григорьевич Мясоедов (1834-1911)
Часть 2 - Генрих Ипполитович Семирадский (при рождении Генрик (Хенрик) Гектор Семирадский (1843 - 1902)
...
Часть 4 - Айвазовский Иван Константинович (1817–1900)
Часть 5 - Смирнов Василий Павлович (1858 - 1890 )
Часть 6 - Аскназий Исаак Львович (1856 -1902 )
Часть 7 - Самокиш Николай Семенович (1860-1944)
Часть 8 - Илья Ефимович Репин (1844 — 1930)
...
Часть 17 - Михаил Михайлович Зеленский (Зиленский)
Часть 18 - Проповедь в селе 1861 Васи́лий Григо́рьевич Перо́в (1833/1834—1882)
Часть 19 - Последняя весна», 1861. М.П.Клодт

Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение

Надо увидеть, чтобы поверить.... Художник Иван Фёдорович Шультце (Ivan Fedorovich Choultse)

Если художнику при помощи созданного им изображения, удаётся передать свои чувства, значит, его произведение не будет нуждаться в переводчике. Наши глаза видят картину художника точно так же, как и реальный мир. Здесь не нужна речь, искусством правят эмоции. В талантливом художнике заключается сама суть изобразительного искусства, когда легкокрылая и неуловимая муза сочетается с мастерством и точностью художественного знания.

[показать]Лазурный берег (кликабельно)

Иван Федорович Шультце - мастер лирического пейзажа русской художественной эмиграции.
Ученик Константина Яковлевича Крыжицкого художественное образование получил в Петербургской Академии художеств. Его первая выставка в Академии состоялась в 1903 году, после которой он стал заслуженным участником на всех крупных галерей в Москве и Петербурге, и был избран придворным художником императора Николая II. За свои успехи в искусстве он был поощрен выездом за границу и смог посвятить значительное количество времени на изучение природы, путешествуя по всей Европе, Азии, Северной Африке и Арктике. После русской революции, он эмигрировал в Париж. Художник становится желанным участником Французских Салонов, его первая персональная выставка в Париже (1923) состоялась в галерее Gerard Freres, работы Ивана Федоровича были распроданы в день открытия. Аналогичные успехи были на его персональной выставке в Лондоне (1927), где все его произведения проданы в течение первых шести дней. Выставки в Нью-Йорке (1931) и Чикаго (1933) так же прошли с большим успехом. На протяжении всей своей жизни Иван Федорович Шультце ценился, как блестящий портретист аналитической природы. London Times в статье о художнике обобщили эстетические достижения живописца, сказав: "Надо увидеть, чтобы поверить".

[показать]

****

Это цитата сообщения НИНА_СВОДНОВА Оригинальное сообщение

Рождество в живописи

Читать далее...

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение

«Неизвестные» художники. Джон Стобарт (John Stobart)

Джон Стобарт

[показать]

САЙТ

[показать]

Читать далее...

Это цитата сообщения Jostr Оригинальное сообщение

В этот день


1899 – родился Рафаэль Сойер /Raphael Soyer/ (25.12.1899-1987), знаменитый американский живописец.

[262x398]
[269x398]
[393x398]


Рафаэль Сойер родился в г. Борисоглебск, Тамбовской губернии.

В начале XX века в городе Борисоглебске Тамбовской губернии жила еврейская семья Сойеров, в которой было два брата - Рафаэль и Мозес. После очередного еврейского погрома в 1912 году семья Сойеров бежит за границу из «гостеприимной царской России».

В 1913 году Сойеры попадают в США. Жизнь и там медом не казалась, но все же Рафаэль и его брат с 1914 по 1917 год обучаются в частной художественной школе в Нью-Йорке. Какой ценой доставалось родителям это обучение, остается только догадываться. Мозес Сойер, как и младший из братьев, Исаак становятся в дальнейшем хорошими художниками. Но слава их не идет ни в какое сравнение со славой Рафаэля.

Биография Рафаэля Сойера как две капли воды похожа на биографию любого эмигранта всех времен и народов: разносчик газет, почты, уборщик и мойщик посуды в ресторане, рабочий на фабрике или заводе. Но все эти годы он не забывает кисти и краски. Рисует постоянно. С 1918 по 1922 год он обучается живописи в американской Академии искусств у педагога-художника Ги Пэна дю Буа. В то время, когда в США в основном развивается авангардное искусство он остается одним из немногих приверженцев реализма. Коммерческим успехом реалистические картины в то время не пользовались. Было очень трудно жить. Средств постоянно не хватало.

В 1929 году тридцатилетний художник становится одним из учредителей «Клуба Джона Рида». В этом же году Сойер проводит свою первую персональную выставку сперва в клубе, а потом в одной из картинных галерей в Нью-Йорке.
В конце 20-х годов Рафаэль Сойер подружился с художником - эмигрантом из России Давидом Бурлюком. Их сближало многое - и тяжелая эмигрантская доля, и безденежье и т.д. Но в большей степени их сближали творческие поиски.

Давид Бурлюк был художником-авангардистом. Но полученное им в России хорошее художественное образование, основанное на классических традициях в живописи, постоянно напоминало о себе. Многие работы Д. Бурлюка, особенно его портреты выполнены практически в «реализме».В то время в Америке в реалистической манере работало очень мало художников. Все это очень сблизило Бурлюка и Сойера.

Еще им было принято вспоминать о родном тамбовском крае - ведь Давид Бурдюк несколько лет проучился в гимназии в Тамбове. Дружба эта связала их на всю жизнь. Рафаэль Сойер много помогал Давиду Бурлюку, выставлял в своей галерее его работы, всячески пропагандировал его творчество. Был его «промоутером», представляя его коммерческие проекты.

С 1932 года. Рафаэль Сойер становится известным художником. Его картины, отражающие жизнь американских городских окраин и рабочих кварталов, портреты приобретаются знаменитыми музеями и картинными галереями. Сам себя Рафаэль Сойер называет «нью-йоркским художником». Он даже скрывает свое религиозное происхождение и идентифицирует себя, как американца и регионалиста.

В 30-е годы он становится коммунистом. Многие работы его 30-40 -х годов остро социальны. Но с конца сороковых годов Р. Сойер отходит от социальной тематики. Он пишет портреты людей своего окружения, членов еврейской общины и сцены из американской жизни с психологическим «уклоном». Самая его знаменитая картина - «Урок танца» (1926 г.). А в своей известнейшей картине 1948 года "Мои друзья" ("My Friends") он показывает всех самых ему дорогих и близких людей, своих друзей. С кем и делил он все радости и горести американской жизни.

[574x668]

Рафаэль Сойер. Мои друзья.

На картине мы видим его брата Мозеса, и художников Хаима Гросса (Chaim Gross), Давида Бурлюка, Николая Чиковского (Nicolai Cikovsky) и Синтию Браун. На заднем плане он изображает самого себя, рисующего обнаженную модель. На картине присутствует интересная надпись - "Дружба - вино жизни".

Рафаэль Сойер восхищался творчеством художника Дега, находил его творчество очень внутренне родственным своему. С 1961 года Рафаэль много путешествует и выпускает не одну книгу со своими рисунками.

В 1970-е годы он начинает иллюстрировать книги И.Б. Сингера (I.B.Singer).
Умер Рафаэль Сойер в 1987 году в Нью-Йорке. Его картины представлены в музее «Метрополитен» в США и многих галереях и Читать далее...

Это цитата сообщения NIKOL_125 Оригинальное сообщение

Юсуповский дворец в Большом Харитоньевском переулке в Москве.Часть 2.

Юсуповский дворец в Большом Харитоньевском переулке в Москве.Часть 2. 

 http://www.liveinternet.ru/users/matrioshka/post235136727/ 

Читать далее...

Это цитата сообщения aleksyri Оригинальное сообщение

Эндрю Уайет (Andrew Wyeth)

Оригинал взят в ЖЖ

Это цитата сообщения lj_ru_bykov Оригинальное сообщение

Лекция Дмитрия Быкова ЕВГЕНИЙ ШВАРЦ И ТАЙНА ДРАКОНА // лекторий "Прямая речь", 25.04.2015

.




"ЕВГЕНИЙ ШВАРЦ И ТАЙНА ДРАКОНА"

из цикла лекций по литератуте Дмитрия Быкова

список лекций
.

http://ru-bykov.livejournal.com/2096649.html

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

Лики России, лики мира

Лики России, лики мира
Художник Борис Дмитриевич Григорьев (1886-1939)

[показать]
Деревня. Из цикла «Расея» 1918
Смотреть

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Люди, картины и... обезьяны. Давид Тенирс Младший (17 в.).

Давид Тенирс Младший (David Teniers; крещён 15 декабря 1610 — 25 апреля 1690) — один из наиболее значительных живописцев и граверов фламандский школы, наряду с Рубенсом и Ван Дейком. Писал картины на религиозные темы, жанровые сцены, сцены деревенской жизни, интерьеры, портреты, пейзажи. Старший из четырех сыновей художника Давида Тенирса Старшего. Первые уроки живописи брал у отца. В 1633 г. он вступил в Гильдию Святого Луки Антверпена в качестве мастера, а 4 июля 1637 г. женился на дочери знаменитого художника Яна Брейгеля. Брак принес ему солидное приданое, а также дружбу и покровительство Рубенса. В 1644 г. занял должность декана антверпенской Гильдии Святого Луки. Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский стал покровителем художника и в 1651 г. пригласил его в Брюссель к своему двору как придворного живописца и хранителя своей художественной коллекции. Тенирс создал серию интерьеров этой галереи с картинами на стенах, а ок. 1655 г. написал уменьшенные копии с 243 полотен старых итальянских мастеров из коллекции эрцгерцога, в которую входило св. 500 картин. Эти копии были использованы для изготовления гравюр, изданных в 1660 г. в альбоме «Театр живописи» (лат. Theatrum Pictorium), по сути первого в истории иллюстрированного каталога частной коллекции. Эрцгерцог также рекомендовал художника европейским монархам, в результате чего тот получил огромное количество заказов. В частности, король Испании Филипп IV купил столько картин художника, что пришлось строить новое здание галереи, чтобы вместить их. Вильгельм II Оранский и шведская королева Кристина также были горячими поклонниками его таланта. Дон Хуан Австрийский Младший, незаконнорожденный сын короля Филиппа IV и актрисы Марии Кальдерон, в 1656 г. занявший место эрцгерцога на посту губернатора, продолжал оказывать художнику покровительство и, по преданию, даже брал у него уроки живописи. Жена художника, Анна Брейгель, умерла 11 мая 1656 г. Тенирс тяжело переносил одиночество и 21 октября того же года женился вновь на Изабелле де Френ, сестре Андре де Френа, секретаря консула Брабанта. В 1662 г. он купил замок близ Вилворде у Елены Фурман, второй жены Рубенса, и ее второго мужа Яна Баптиста ван Брукховена. Замок стал его летней резиденцией.
Тенирс играл важную роль в основании антверпенской Академии художеств в 1663 г. и был назначен ее первым директором. В том же году он был удостоен дворянского звания, после чего перестал брать деньги за написанные им картины. Конец его жизни был омрачен не только болезнями, но и семейными дрязгами. После смерти его второй жены в 1683 г. дети от первого брака начали против отца судебный процесс, который продолжался вплоть до его смерти 25 апреля 1690 г. и закончился только в 1692 г.
В 18 в. сюжеты полотен Тенирса часто воспроизводились на французских гобеленах. Произведения художника хранятся практически во всех значимых музейных собраниях мира.

Archduke Leopold Wilhelm in his Gallery in Bussels (с. 1650)
[показать]

more

Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение

Lennart Helje.Норвежского "Деда Мороза" зовут Юлениссен.

[показать]