"Галя, улыбнись…" - Страх перед сценой сделал Уланову легендой. "Это провал, это провал…"

Галина Уланова стала символом советского балета. Однако мало кто знал, как была исковеркана ее жизнь.

Весной 1995 года в Театре имени Вахтангова проходила церемония награждения лауреатов фестиваля “Золотая маска”. В номинации “За честь и достоинство” премию получила 85-летняя Галина Уланова.

Она взяла микрофон и стала говорить. Но не слова благодарности. Выплеснула все, что наболело. “Идет подмена ценностей. Главным в искусстве становится не образ, а какая-то ерунда”.

Это был настоящий крик души. Но публика в зале начала глушить речь балерины хлопками и шиканьем. После этого Уланова несколько дней не вставала с постели. Жалела, что вообще решилась высказаться.

За глаза ее называли великой молчуньей. Множество событий ее жизни: и личной, и сценической, всегда вызывали жгучий интерес. Но Уланова их никогда не комментировала.

Несмотря на возраст, Уланова безумно хотела работать. Однако в последнее время ее репетиции в Большом все чаще заканчивались скандалами. Новоиспеченные звезды сцены не хотели выкладываться. Как непохожи были эти новые звездочки на ее прежних учеников.

Педагогом-репетитором в Большом театре Уланова работала с 1960 года. И воспитала целую плеяду прославленных артистов, о которых сейчас говорят “Золотой век русского балета”. Они ловили каждое ее слово, жест, взгляд.

Галина Уланова и Юрий Жданов в балете "Ромео и Джульетта"

Волшебница, богиня, гений танца. Почти 40 лет по-другому Уланову не называли. Каждый спектакль с участием Улановой был событием. На премьеру приходили первые лица страны во главе с самим Сталиным.

Знаменитой артистке действительно покровительствовали влиятельные люди. В начале 40-х Ворошилов лично хлопотал о переходе Улановой из Ленинградского академического театра оперы и балета имени Кирова в Большой. А в середине 50-х вся Москва обсуждала автомобиль балерины. Линкольн ручной сборки, который ей подарил автомобильный магнат Генри Форд.   Читать далее

«Ты что, возомнил себя Кларком Гейблом?», пошутила Кэрол. Больше они уже не расставались.

кадр из фильма "Унесенные ветром"

Он долго не мог решиться на развод. Король Голливуда был женат вторым браком на богатой светской львице. Мария Лэнгхем верила в него, вкладывала деньги в продвижение, знакомила с нужными людьми. Но светская жизнь давно приелась Гейблу, к тому же, он встретил женщину всей своей жизни. Мария грозилась оставить его ни с чем, по брачному договору она имела на это право. Спасением стала роль Ретта Батлера в фильме «Унесенные ветром», гонорар был столь внушителен, что позволил осуществить мечту. Через тринадцать дней после развода Гейбл с большим трудом уговорил отпустить его со съемочной площадке на два дня и тайно обвенчался с Кэрол Ломбард.

Кларк Гейбл и Кэрол Ломбард в фильме "Трудный мужчина"

Их роман был столь непредсказуем, что агенты били тревогу. Впервые они встретились на съемочной площадке фильме «Трудный мужчина» и прониклись явной антипатией. Кэрол считала своего партнера самодовольным и самовлюбленным плейбоем, с которым невозможно работать, а он ее называл пустышкой, которая ничего не умеет. На вечеринке в честь окончания съемок актриса вручила Гейблу подарок – жирный кусок свинины, завернутый в газету с его фотографией.     Читать далее

Лидия Сухаревская: неповторимая актриса, встретившая любовь всей жизни и не сумевшая прожить без любимого

Она была уникальной в своем роде актрисой, ведь ей были подвластны практически любые амплуа и жанры. Она была действительно ни на кого не похожа. Увы, редкий талант Лидии Сухаревской современники не смогли оценить по достоинству. Лишь супруг актрисы Борис Тенин всегда восторгался Сухаревской, считая ее актерский дар непревзойденным.

Она появилась в семье абсолютно далекой от мира искусства – отец был служащим, а мать – домохозяйкой. Однако сама Лидия с детства мечтала о том, как когда-нибудь будет блистать на сцене и ей будут рукоплескать зрители. Поэтому сразу же после окончания школы она поступила в театральную студию.   Читать далее

Зaчeм Aкcиньe нужeн был Eвгeний Лиcтницкий

«Тихий Дон» – по-настоящему великий роман от русского писателя Михаила Шолохова, неспроста ставший одним из важнейших литературных произведений в истории нашей страны. Эпопея Шолохова была переведена на бесчисленное количество языков мира, а в 1957 году получила всем известную одноимённую экранизацию от легендарного советского режиссёра Сергея Герасимова.

Сюжет практически досконально изображает все особенности жизни донских казаков в период начала XX века. Впрочем, роман, и фильм соответственно, нельзя назвать только историческим, так как вместе с доскональным изображением событий того времени он также повествует нам о личных взаимоотношениях между героями: о дружбе, преданности, любви и, конечно, супружеской неверности.

Читать далее

 Поруганное счастье и расплата за   продажную любовь. 

В этой красивой и печальной любовной истории безмолвно присутствует третий – безучастный, незыблемый и нерушимый, как любовь или смерть: мост Ватерлоо, на котором происходит встреча блестящего офицера Роя Кронина и молоденькой балерины Майры Лестер. Здесь же всё закончится: на памятном мосту Майра, гонимая отчаянием, сделает последний шаг под колёса медицинского кортежа.

«Почему?!» – вопрос, который неотступно крутится в голове. Почему жизнь так жестока? Почему ничего нельзя исправить? И главное: почему она так поступила?

Военная драма «Мост Ватерлоо». Кинокомпания Metro-Goldwyn-Mayer, 1940 год. Режиссёр Мервин Лерой. Фильм снят по одноимённой пьесе Роберта Э. Шервуда. Майра Лестер – Вивьен Ли, Рой Кронин – Роберт Тейлор

Англия, разгар Первой мировой войны. Рой Кронин – шотландский аристократ, капитан престижного привилегированного стрелкового корпуса – возвращается на фронт из родового поместья. Воздушная тревога застаёт его на мосту, где сбились в испуганную стайку застигнутые врасплох танцовщицы балетной труппы Ольги Кировой. Так, случайно, в давке и сутолоке бомбоубежища, завязывается знакомство с хорошенькой, невинной и наивной Майрой Лестер.  Читать далее

Не только Мусоргский: кого еще из классических композиторов играли Emerson, Lake and Palmer?

.

Эпохальное исполнение цикла Модеста Петровича Мусоргского "Картинки с Выставки" группой Emerson, Lake and Palmer проложило один из самых прочных мостов между классикой и рок-музыкой. Если раньше слушатели и критики кривились при прослушивании таких обработок, считая подобные гибриды не заслуживающими права на существование, а в воздухе все еще витал девиз Roll Over Beethoven, то теперь вдруг выяснилось, что классическая музыка не менее интересна, чем какой-нибудь закостенелый арт-рок или хард. В ней не меньше драйва, скорости и тяжести, и порой при прослушивании классических произведений испытываешь не меньший кайф, чем когда заводишь очередной рок-альбом из далеких 1970-х.

Между тем, не будет преувеличением сказать, что с выпуском концертника Pictures At An Exhibition группа многим поведала о существовании русской музыки, русских композиторов, Модесте Мусоргском и его "Картинках". Причем, сделала она это не только для западной аудитории, многие советские юнцы таким же образом прониклись, хотя казалось, что тема "Променада" им должна быть знакома с детства. Признайтесь, многие из вас изменили свое отношение к классике после этой пластинки?   Читать далее

Мифы о Ладыниной: месть Пырьева, вербовка НКВД, смерть в нищете, зависимость от приживалки, огромное наследство и другие

Марина Ладынина стала настоящей звездой Советского Союза, блистая в ярких фильмах, которые смотрела вся страна. А ещё она была женой знаменитого режиссёра Ивана Пырьева, что немало поспособствовало её успешной актёрской карьере. Актриса родила ему сына Андрея, о чьей точке зрения на популярные мифы о знаменитой актрисе и его матери рассказывается в этой статье.

Марина Ладынина

«Я — жертва сталинизма!»

Миф №1. Ладынина ненавидела Сталина и поносила кровавого диктатора на чём стоит. Была бы возможность — сбежала бы из страны, так как была диссиденткой

Однажды к Ладыниной пришёл Николай Сванидзе, замысливший снять о ней документальный фильм. Они начали над ним работать, но работа не была завершена, так как Марина Алексеевна умерла. Ему очень хотелось, чтобы Ладынина объявила: «Я — жертва сталинизма!»

— Мама оторопела, — вспоминал Андрей. — Говорит ему: «Вы вообще в своём уме?! У меня пять Сталинских премий!» Тогда он с помощниками попытался уговорить подругу матери, мол, Вас тоже снимем, Марина Алексеевна не хочет говорить про Сталина, а Вы за неё скажите. Но она их вообще грубо послала! Так что эту чушь Сванидзе придумал!

Марина Ладынина в фильме «Свинарка и пастух», 1941

Сын отмечал, что, по его мнению, мама не сильно разбиралась в политической обстановке, а сталинское время вспоминала хорошо, потому что хорошо жила в любое время. Она слышала, что кого-то сажают, и, наверное, боялась, как бы это и её не коснулось, но сама не сидела.  Читать далее

 

Он был уже известным композитором, а она – молодой актрисой, когда вспыхнули их чувства. Но им пришлось отложить своё счастье на целую жизнь, даже не зная, смогут ли они когда-нибудь быть вместе. Ровно через полвека Мишель Легран взял в жёны Машу Мериль, урождённую княжну Гагарину. Они могли бы стать супругами ещё в далёком 1964 году, но были обстоятельства, которые Мишель Легран и Маша Мериль в тот момент посчитали непреодолимыми.

Встреча под жарким солнцем Бразилии

Мишель Легран в молодости.  

Мишелю Леграну в 1964 году было 32 года. Он был талантлив, перспективен и амбициозен, на его счету было уже около полутора десятков фильмов, к которым он написал музыку, и ещё множество песен. Голливуд уже обратил на него своё внимание и перед композитором открывались весьма блестящие перспективы. Его включили в состав французской делегации для участия в кинофестивале в Рио-де-Жанейро, и Мишель Легран с воодушевлением готовился к этому событию.  Читать далее

 Твист нам принёс Магомаев – имею в виду песни, под которые его можно было танцевать: «Королева красоты», «Улыбнись», «Шагает солнце по бульвару», «Лучший город Земли» да и Quando vedrai la mia ragazza («В путь»), собственно тоже.

А вот дополнил его как раз Жан Татлян»: «Капель» (помню, в последнем припеве он спел «капеЛ» и ничего, даже на пластинке так вышло), «Воскресенье», «Гитарово», «Страна влюблённых», тот же «Лучший город Земли» и пр.

Вряд ли ошибусь, если скажу, что у Татляна мы любили всё-таки другие песни. Медленные, грустные, задумчивые, в меру философские. Такие как «Осенний свет» «Уличные фонари» и пр.

Жан Татлян.

Пел он мягко, лирично и всегда вдохновенно. За границей его называли ленинградским Азнавуром и первым советским шансонье. Детство в Греции, переезд в Советский Союз и дикая популярность на эстраде, эмиграция во Францию и уже в новом веке возвращение в Россию. Ныне 80-летний Жан Татлян проживает в нашей стране. В советской песенной культуре он оставил след и как певец, и как композитор, исполнял свои авторские произведения на стихи советских поэтов.   Читать далее

«Песня – моя жизнь»:

путь Валентины Дворяниновой, спевшей самую знаменитую колыбельную СССР

Почти век прошел с дня рождения исполнительницы одной из самых известных колыбельных в стране — «Спят усталые игрушки». Всего пару десятилетий назад под этот голос вместо будильника просыпались и ложились в постель. Голос, знакомый каждой семье, окончательно стих на 92-ом году жизни. Умирала знаменитость забытой и брошенной в доме для престарелых. Как же блестящая карьера смогла привести к столь трагичному финалу?   Читать далее

Едва услышав о том, что на съемках фильма она закрутила роман, Фрэнк примчался в Италию. «Это правда?» - требовал он ответа. «Какая разница, ведь ты все равно здесь».

Ава Гарднер знала, ее власть над ним безгранична. Женщины всегда чувствуют это, но только тогда, когда сами не отдаются любви до конца. Они познакомились когда Голос ухаживал за ее подругой Ланой Тернер. Фрэнк Синатра всегда умел красиво ухаживать, у него всегда было много романов, но они не длились слишком долго и не затрагивали семейной жизни певца. Нэнси Синатра мудро рассудила, пусть муж развлекается с кем хочет, главное, чтобы он всегда возвращался к ней.

Ава Гарднер уже была состоявшейся актрисой, звездой. У нее за плечами два неудачных брака, роман с миллиардером Говардом Хьюзом и множество разбитых сердец. Свое мнение о Фрэнке Ава составила быстро – нахал и наглец. Впрочем, невероятно обаятельный. Когда на премьере фильма «Джентльмены предпочитают блондинок» они провели вместе несколько часов, Синатра был словно заколдован. «Как только мы оказались вместе, я просто голову потерял, как будто она мне чего-то в стакан подсыпала…».    Читать далее

Ей подражала Любовь Орлова: слава и забвение Валентины Токарской — одной из самых красивых актрис Москвы

Когда в одном из лагерей Воркуты появилась красавица Валентина Токарская, не все даже поняли: перед ними — одна из самых известных и талантливых актрис Москвы. Токарской восхищались Горький и Зощенко, мужчины дарили цветы, а Любовь Орлова мечтала хоть чем-то походить на эту звезду. Но теперь слава — в прошлом. Впереди — несколько лет лагерей.

Валентина Токарская была актрисой №1 в Москве 30-х годов. Фото: Pinterest

В Москве 30-х годов её имя знал каждый. На Токарскую ходили посмотреть в мюзик-холл, где она блистала в спектакле "Под куполом цирка" — актриса играла роль циркачки. Вместе со славой пришли и деньги: Токарская была дамой обеспеченной и разъезжала по столице на личном автомобиле.

Пример с актрисы брала Любовь Орлова, которая не пропускала ни одного спектакля. Если бы не будущие испытания в жизни Токарской, Орлова могла бы рассчитывать лишь на звание "советской актрисы №2". Ведь номером 1 уже была Валентина.

В мюзик-холл зрители ходили специально "на Токарскую". Фото: Pinterest

Муж Орловой, режиссёр Александров, настолько вдохновился, что по мотивам спектакля с Токарской снял фильм "Цирк". Тандем режиссёра и актрисы идёт по стопам своей знаменитой соперницы.  Читать далее

 Женщины великого Габена 

.

Жан Габен

Жан Габен. Это имя золотыми буквами вписано в историю мирового кино двадцатого века. Воплощение мужественности на экране, он был таким и в жизни, что, пожалуй, ничуть не меньшая редкость, чем хороший и даже великий актер. Наверное, поэтому его любили самые красивые и яркие женщины. Любили так сильно, что злые языки поговаривали, будто своей удивительно успешной карье­рой он обязан именно влиятельным женщинам.

В юности Габену совсем не улыбалось повторять путь родителей. Его мать — эстрадная певица, потерявшая голос при тяжелых родах, — умерла от тоски по сцене, по аплодисментам, по столь дорогому ее сердцу миру развлечений. А отец, заметно уступавший жене талантом, до пенсии веселил публику мюзик-холлов, но так и не узнал славы. Жан готов был работать кем угодно, только не паяцем. Но судьба распорядилась по-своему, и мир узнал актера, переворачивавшего души миллионов благодарных зрителей.  Читать далее

"Выведите её" — приказала Евгения Монтихо. Французская императрица, жена Наполеона III, была в ярости. В ней бурлила женская зависть, а лицо залилось алой краской. Конкуренток она не любила, зная, как её супруг падок на красивых женщин.

В немилость к Евгении впала российская дворянка. Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова получила столь знатную фамилию по мужу. В девичестве она носила фамилию Мергасова, из костромского дворянской семьи.

Николай Сергеевич Римский-Корасаков женихом был видным. И красивым, что, впрочем, неудивительно для мужчин из этого рода. Один из них, Иван Николаевич Римский-Корсаков, был фаворитом Екатерины II. У него была такая очаровательная внешность, посему многое сходило с рук.

Варвара Римская-Корсакова

Помимо внешности у Николая были все качества галантного кавалера: добрый, обходительный, душа компании. Московские барышни только о нём и грезили! Отец Николая устраивал костюмированные балы, в особенности так полюбившиеся дамам. Но Николай выбрал Варвару. Больно видная она была невеста.

Помимо завидного приданного сама Варвара Мергасова была невероятно хороша, будто сказочная принцесса. Первенец Варвары и Николая родился спустя три месяца после бракосочетания. Видимо, за полгода до свадьбы влюбленные не сдержали порывов своих чувств. Варенька была, будто нежный цветочек. Рождение трёх детей нисколько не испортили её внешность. А вот муж ревновал свою супругу к каждому встречному.  Читать далее

После просмотра фильма "Дом у дороги" я был в полнейшем восторге. Я и поверить не мог, что романтичный актер Патрик Суэйзи из "Грязных танцев" и "Призрака" может сыграть такого драчуна (это было еще до просмотра фильма "На гребне волны").

И сегодня я хотел рассказать о том, как снимали культовый фильм "Дом у дороги" с Патриком Суэйзи в главной роли.

1. Идея написать сценарий к будущему фильму "Дом у дороги" родилась у сценариста Дэвида Ли Генри после того, как он посетил бар в одном из небольших городков в штате Джорджия. И кстати, имя главного героя (Далтон) было взято также оттуда. Правда, в реальности так звали одного из посетителей того самого бара.

2. Патрик Суэйзи согласился на роль Далтона, потому что ему хотелось избавиться от роли героя-любовника, который к нему прилип после фильма "Грязные танцы".

Но создатели фильма ловко потроллили актера, придумав слоган: "Танцы закончились. Теперь всё будет грязным".

3. Келли Линч была не первой актрисой, которая была приглашена на роль доктора Элизабет Клэй. Изначально, данная роль предназначалась Аннет Бенинг. Но между ней и Патриком Суэйзи не чувствовалось химии, поэтому от ее услуг пришлось отказаться. Читать далее

 




П.Ф.Соколов. Портрет графини О.А.Орловой. 1829. Бумага, акварель, карандаш, перо. Коллекция галереи «Попов и Ко» Графиня Ольга Александровна Орлова (1807–1880), урожденная Жеребцова. В 1826 году вышла замуж за графа А.Ф.Орлова, с 1857 года князя.В 1847 году была пожалована в статс-дамы



Графиня Елизавета Васильевна Васильева, ур. Вильсон, дочь содержательницы петербургского английского отеля на Галерной улице; с 1840 года жена графа Алексея Владимировича Васильева (4.05.1809—22.10.1895).
Читать далее