http://www.vz.ru/culture/2010/3/12/383257.html
Небедные родственники
На крупнейшей мировой ярмарке антиквариата Россия лишь покупает. А продают русское искусство западные галереи
12 марта 2010, 15::50Фото: tefaf.com Текст: Юлия Изюмова
12 марта в Голландии в 23-й раз открылась TEFAF – The European Fine Art Fair, самая уважаемая в мире ярмарка старого искусства. Попасть в список ее участников мечтают все галеристы, но ярмарка дорожит репутацией и предоставляет стенды только самым безупречным дилерам. Поэтому для России, где арт-рынок существует всего два десятилетия, вход туда пока закрыт. Так что русские выступают там только в качестве покупателей.
TEFAF традиционно занимает пространство выставочного центра MECC (Maastricht Exhibition and Congress Centre), настолько огромное, что внутри, как настоящий город, оно разделено улицами, бульварами и площадями, имеет свои кафе, клумбы, фонтаны, уличных музыкантов, полицию и скорую помощь. Одновременно TEFAF напоминает и шахматную доску, где расположение «фигур» имеет огромное значение и говорит о статусе галерей. Число стендов обычно ограничено двумя с половиной сотнями (в этом году 263 участника из 17 стран), так что галереям, желающим попасть в список экспонентов, приходится ждать своей очереди годами. 155 экспертов со всего мира, работающих в разных областях искусства, в течение месяца проверяют качество экспонатов, которых в этот раз насчитывается около 30 тысяч. Каждый год посмотреть на все это разнообразие собирается от 60 до 80 тыс. человек.
Тематически TEFAF делится на три раздела: старая живопись − самая уважаемая часть, с которой ярмарка собственно и начиналась; мебель и декоративно-прикладное искусство во всем его разнообразии; искусство XX века, появившееся на консервативной TEFAF всего несколько лет назад. В отличие от публичных аукционных домов, галеристы, как правило, предпочитают не афишировать цены на выставляемые ими вещи. Тем не менее некоторые цифры становятся известны уже в начале ярмарки, а сама TEFAF является важнейшим показателем состояния антикварного рынка.
Имена многих представленных на ярмарке старых мастеров входят во все учебники по истории искусства. В этом году здесь можно купить работы Питера Брейгеля-младшего, Адриана ван Остаде, Яна Стена, Бальтазара ван дер Аста, Амброзиуса Босхарта и многих других. Из более позднего времени TEFAF предлагает также первые имена − произведения мастера итальянской ведуты Джованни Каналетто, знаменитого венецианца Джамбаттиста Тьеполо, испанцев Хосе де Рибера и Луиса де Моралиса, художника французского рококо Франсуа Буше, французского живописца-романтика Эжена Делакруа.
Цены на эти произведения могут превышать несколько миллионов евро. Например, алтарный образ Мадонны с младенцем и святыми работы Джованни ди Паоло (XV век) оценен галерей Moretti в 2,2 млн евро. А портрет Джорджа Вашингтона кисти американца Джильберта Стюарта стоит 5 млн евро (галерея Hammer). Но самой дорогой в разделе старой живописи в этом году, по всей видимости, станет «Мадонна с младенцем и юным Иоанном Крестителем» работы великого Сандро Боттичелли. Это произведение принадлежало когда-то крупнейшему антиквару своего времени лорду Дювину, а затем не менее знаменитому Джону Рокфеллеру. Сегодня галерея Dickinson предлагает ее за 11,1 млн евро.
Кстати, как рассказывают европейские дилеры, русские покупатели этим разделом интересуются мало. Даже до кризиса их привлекали только именами мировой известности вроде Рембрандта, они мало знали о других старых мастерах, цены на которых значительно ниже. В целом, несмотря на то, что присутствие русских посетителей на TEFAF почти не ощутимо, по статистике ярмарки, их количество растет из года в год.
Галерей, на стендах которых встречается само русское искусство, на TEFAF немного, но все-таки они есть, в частности в разделе декоративно-прикладного искусства, рукописей, книг и антикварных ювелирных украшений. Здесь много лет выставляется нью-йоркская галерея A La Vieille Russie, занимающаяся ювелирными предметами, в том числе фирмы Карла Фаберже. В этом году, например, она продает платиновую подвеску с бриллиантами и портретами популярных сейчас великого князя Владимира Александровича и великой княгини Марии Павловны (полгода назад аукционный дом Sotheby’s на специализированных торгах продавал их драгоценности).
Амстердамские галереи Toth-Ikonen и Jan Morsink Ikonen предлагают русскую иконопись, в частности, очень редкую новгородскую икону начала XVI века с изображением святых Марины, Кирилла Белозерского и Георгия. Кроме того, на ярмарке можно найти русскую антикварную мебель, которую, например, продает лондонская галерея Antoine Cheneviere, русское серебро, малахит. Галерея Ursus Rare Books выставила редкое издание работ итальянского поэта Метастазио, переплетенных специально для Екатерины Великой и сопровождающихся письмом Екатерины к князю Потемкину (200 тыс. евро).
Русские вещи, конечно, не самые дорогие и популярные в этом разделе. По Читать далее...

Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение

Выставка "Металл Богов"



В историческом музее проходит выставка "Металл Богов" На Выставке представлены хранящиеся в Государственном Историческом музее выдающиеся памятники истории и культуры двух последних тысячелетий, созданные из золота или с его применением.
На официальном сайте написано что выставка продлится до 31 декабря 2010 г.
А теперь хочу поделиться своими фотографиями и впечатлением.

Начну с чарки которую Петр 1 выточил собственноручно и подарил ее Матвею Гагарину московскому губернатору.

Чарка
Россия. Москва. 1709 г.

[800x572]


Bonoooooo

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Vitold Smukrovich

Витольд Смукрович (Vitold Smukrovich) родился в 1967 году в семье художников. Закончил Художественный Лицей Санкт-Петербурга и продолжал свое обучение в классе профессора Реихэрта в Художественной Академии Санкт-Петербурга. Является членом российской Художественной Ассоциации. Живопись Витольда Смукровича характеризует лирическая обработка объектов, главным образом, цветов, пейзажей, романтических жанровых картин. Свое искусство художник создает соединением русской реалистической школы и французского импрессионизма. Два художника, которые оказали сильное влияние на него, были австрийский художник Густав Климт и русский художник Николай Фешин. Картины художника находятся в многочисленных российских и зарубежных коллекциях.

[показать]

далее...

Это цитата сообщения socker Оригинальное сообщение

Neuschwanstein Castle (Лебединый камень) - замок Людвига Баварского



В свое время у нас в сообществе был выложен пост, в котором можно было полюбоваться внешним видом Neuschwanstein Castle. На этот раз воспользуемся возможностью заглянуть внутрь этого прекрасного замка.

[показать]

Дальше - больше...

Это цитата сообщения Lina_Korm Оригинальное сообщение

Видео Сигарета



Улыбнись.

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

80-й Международный автосалон в Женеве 2010 года

2 марта, в Швейцарии открылся 80-й юбилейный Женевский автосалон (Geneva Motor Show, Salon International de l’Auto). Автосалон в Женеве — одно из самых значимых ежегодных событий в автомобильном мире, которого с равным нетерпением ждут и автолюбители, и авто производители. На масштабном автомобильном мероприятии продемонстрированы более 50 мировых и европейских премьер. Основным направлением Женевской авто выставки, как и большинства автосалонов последних лет, стали экологичность и компактность. Заметный тренд автосалона в Женеве — это отказ некоторых производителей от больших, топовых или флагманских моделей и переход к более компактным и универсальным, находящимся как бы между классами.

[показать]

далее...

Это цитата сообщения Mila111111 Оригинальное сообщение

Глобальное оглупление



[показать]
Ход истории зависит напрямую от климатических изменений: похолодание - предвестник прогресса, потепление - время интеллектуальной деградации . .Читать далее...

Это цитата сообщения socker Оригинальное сообщение

Триумф русского стиля



Об этом бале уже было выпущено несколько постов, например, Костюмированный бал 1903 года...какие люди, какие костюмы.....
Я тоже решил внести свою лепту.

11 и 13 февраля 1903 года сразу после окончания Рождественского поста Петербургский высший свет давал костюмированный бал. В приглашениях, разосланных гостям, основным требованием было явиться на бал в костюмах XVII века. Это был последний бал империи Романовых, но зато какой бал..
[698x421]
Портреты части участников костюмированного бала 1903 года
[700x447]
Группа офицеров Лейб-гвардии Преображенского полка в нарядах Начальных людей из жильцов времён Царя Алексея Михайловича.

Дальше - Много фоток...More

Здесь можно посмотреть фотографии с Мессы в Карлсруе.
Фотографии Валерия Горнева.

http://www.fota.mota.ru/albums/f6de5c78d4720f8336a804b0c1423225/
[699x524]

Юля!
Спасибо за симпатию!
[700x525]

Это цитата сообщения Aramati Оригинальное сообщение

Неудачи)



[показать]

Продолжение - Неудачи и неудачники на фотографиях

Это цитата сообщения Artnews Оригинальное сообщение

Роман Гарасюта

Роман Гарасюта родился в 1958 году в Москве. Учился в Харьковском художественном институте. Член Союза художников Украины. Основные жанры творчества – живопись, графика. В настоящее время живет во Франции.

[показать]

 

С празником 8 марта!

 

 

Читать далее...

Милые дамы!
От всей души поздравляю Вас с днем 8 Мата!
Счастья Вам, улыбок и много много цыетов!
[700x525]

Попов Олег Константинович
Родился 31 июля 1930 года в д.Вырубово Московской области.

Народный артист СССР (1969), амплуа клоун.
Получил образование в Государственном училище циркового искусства (окончил в 1950 г.). Начал свою карьеру эквилибристом, выступая с номером "Эксцентрик на свободной проволоке". В 1951 году дебютировал в качестве ковёрного клоуна. Окончательно утвердился в этом амплуа в Молодёжном цирковом коллективе (1951 1953 гг.). Создал артистический образ "Солнечного клоуна" неунывающего паренька с копной русых волос в нарочито широких полосатых штанах и клетчатой кепке. В своих выступления использует такие приемы как эквилибристика, акробатика, жонглирование, пародирование цирковых номеров, но главное место в его выступлениях занимают антре, решённые средствами буффонады и эксцентрики. Среди лучших реприз Олега Попова "Повар", "Свисток", "Луч". Участник многих телевизионных передач, часто снимался в кино. Выступал в качестве режиссёра цирковых спектаклей.
Артист принимал участие в первых гастролях советского цирка в странах Западной Европы. Эти поездки принесли ему мировую славу.
С 1991 года живёт и работает в Германии.

призы и награды
Кавалер ордена Трудового Красного Знамени.
Лауреат Международного фестиваля цирков в Варшаве, премии Оскара (Брюссель, 1958 г.), в 1981 г. завоевал Почетный приз "Золотой клоун" Международного фестиваля в Монте-Карло и многих других.

http://kino-teatr.net/kino/acter/m/star/3450/bio/

Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Рабиндранат Тагор.Афоризмы и высказывания



Биография Рабиндранат Тагор
[604x18]
Жизнь получает свое богатство от мира; цену дает ей любовь.
Звезды не боятся, что их примут за светляков.
Зло не может позволить себе роскоши быть побежденным; Добро — может.
[518x699]
Позволь тому видеть шипы, у кого есть глаза, чтобы видеть Розу.
Похвала принижает меня, ибо я втайне прошу ее.
Прах земли попирается оскорблениями и в замену дарит свои цветы.

Никогда не бойся мгновений — так поет голос вечности.
Ночь втайне раскрывает цветы и предоставляет дню получать благодарность.

О, Красота! Найди себя в любви, а не в лести твоих зеркал.
«О Плод! Как далек ты от меня?» «Я спрятан в твоем сердце, о Цветок!»
[604x18]
>>>>>>>

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Роман Заслонов | Шикарно - утонченное

Роман Заслонов (Roman Zaslonov) один из знаменитых художников нашего времени. Родился в 1962 году и на протяжении 13 лет учился в русской Академии изящных искусств, Минск.
Позже переехал во Францию, где мгновенно завоевал признание публики (получил первую премию в Salon d’Automne в 1997 году).
Его картины удивляют зрителя, своими фантастическими композициями, которые одновременно наполены и остроумием и интелектуальностью. Работы Романа нельзя однозначно отнести к какому либо одному стилю. В них присутствует и сюрреализм, и фантастика, и нео-романтизм, и театр.

[показать]
Endormie

далее...

Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение

Что для вас счастье?



Всё, что даётся — это благость.
Мы сами выбираем зло.
Во мне живёт лишь благодарность,
Всем бедам и смертям назло.
И благодать, что нам даётся,
Навряд ли можно искупить.
Нам лишь работать остаётся,
Работать, верить и любить.
Нас чудо водит по планете,
Счастье везде всегда даря.
А мы, наивные как дети,
Лишаем праздника себя.
Не видим иль не замечаем
Заботу и любовь небес.
Себя мы сами обделяем
Любовью, коей в нас не счесть.
Лишь приглядись — и ты увидишь,
Насколько неслучайно всё,
И чудо вдруг во всём заметишь,
И счастьем станет бытиё.
(из моего романа-быль «Странник»(мистерия) на сайте Новая Русская Литература http://www.nikolaykofyrin.narod.ru

Что для людей счастье читай мою статью здесь - http://www.liveinternet.ru/users/1287574/post98119307/

[600x419]
555 лет со дня рождения Леонардо да Винчи

Почему-то на всех картинах, рисунках и фресках женщины Леонардо таинственно усмехаются.

Иногда эту полуулыбку вы можете увидеть и у мужчин. Улыбается Иоанн Креститель, указывая на крест - символ будущего распятия. Улыбается Мадонна Лита, склоняясь над кудрявым Богомладенцем. Об улыбке Джоконды написаны тома.

Так улыбается всякий, знающий великую тайну. Леонардо да Винчи, видимо, действительно знал многое, сокрытое от нас даже сегодня. Он был первым человеком, взглянувшим на себя и на нас изнутри. Можно было устрашиться и отшатнуться от этого адского переплетения живых шлангов и костных рычагов - не зря церковь запрещала вскрытие... Леонардо нарушал закон, тайно спускаясь ночью в подвалы, где за плату препарировал тела казненных. Вначале ему показалось, что люди - всего лишь сложные механизмы. Ведь он сам был изобретателем. Вместе с анатомическими зарисовками сохранились чертежи вертолета, подводной лодки, скафандра и даже велосипеда.

Вертолеты Леонардо не летали, подлодки не плавали. А вот человек исправно функционировал, хотя Творец его всегда был где-то вне поля зрения. И Леонардо стал искать Творца в человеке. Когда нашел, возникла фреска "Тайная вечеря".

Фигура Иисуса в центре трапезы уравновешивает миры. Это было, если хотите, второе пришествие Спасителя. Первое свершилось в I веке в истории. Второе - в ХV веке в живописи. Христос Леонардо - вполне узнаваемый, вполне человеческий и в то же время божественный. Через лик Христа глаз художника впервые ушел в бесконечность. Окно позади с бесхитростным флорентийским пейзажиком вывело человечество во вселенную.

Леонардо буквально пьянел от бесконечной перспективы, им же открытой. Он заполнял ее ввысь мысленными вертолетами, махолетами и воздушными летающими шарами. Он устремился в глубь моря в мысленном скафандре и на мысленной подлодке. Вдаль полетели бесчисленные снаряды из пулеметов и катапульт, им изобретенных.

К счастью, все смертоносные изобретения остались только в проектах. Все эти танки, вертолеты, подлодки и пулеметы в то время были только химерами. Зато осуществился главный проект. Проект человека.

У Леонардо всё и всюду уходит вдаль. Да и чувства человеческие не имеют границ, плавно переходя друг в друга. Психологи подсчитали соотношение чувств на лице Моны Лизы. 83% счастья, 9% пренебрежения, 2% страха и 6% настороженности. Удалось установить, что лицо Джоконды - это еще и автопортрет самого художника, перевоплотившего себя в женский образ. Если это так, то согласитесь, что он был счастливым человеком. Столько счастья дано не каждому.

До Леонардо художники или не видели, или не умели изображать бесконечность. С его приходом мир стал другим. Изменился и человек - он увидел себя в бесконечности и бесконечность в себе.

Сальвадор Дали продолжил открытие Леонардо. В его "Тайной вечере" сквозь Христа проплывает лодочка навстречу апостолам, а само помещение, да и вся вселенная - как бы внутри Спасителя. Это блестящий комментарий к великой фреске. Перспективу, открытую Леонардо вдаль, Дали распространил во все стороны. И это тоже проект да Винчи.

У исследователей почти не остается сомнений, что знаменитая Туринская плащаница - творение великого флорентийца. Вполне узнаваемы черты Леонардо в лике Спасителя. Если это так, то перед нами великая исповедь живописца. Он сораспинается с Христом, сопогребается и совоскресает с Ним. Подобным же образом изобразил себя Микеланджело на фреске "Страшного суда" в фигурке человека, держащего в руках свою содранную кожу. А на коже - лик самого художника. Перекличка двух гигантов Возрождения тут очевидна. Они всю жизнь соревновались, соперничали, аукались.

Пикассо изобразил Джоконду со связкой ключей и даже отмычек. Это иронический намек искусствоведам, ищущим какую-то одну тайну. В каждом творении да Винчи этих тайн немерено. Он действительно любил зашифровывать свои наблюдения и открытия. Будучи левшой, писал зеркальным почерком справа налево. Однако как художник он стремился не зашифровать, а открыть нам свой код.

Двадцать лет изучал русский художник Иванов "Тайную вечерю", пока не свершилось чудо. Христос Леонардо сошел с великой фрески и пришел в Россию. Картина Иванова "Явление Христа народу" - прямое продолжение леонардовского проекта. И Христос на ней явно с леонардовской фрески. Образ найден на все века. Оказалось, что бесконечен не только Богочеловек, но и человек, нашедший себе соразмерную перспективу. Леонардо искал и нашел себя только в бесконечности. После него любая другая перспектива для нас тесна.

Источник: abc-people.com

Это цитата сообщения tellme Оригинальное сообщение

Главные люди на Ли.ру

Эта Контактная информация всегда должна быть под рукой.
Зайдя по ссылке можно задать вопрос разработчикам и администрации LiveInternet, заполнив соотетствующую форму
[564x426]
Адрес: 121151, г. Москва, Кутузовский проспект, дом 22, офис "Клименко и Ко"
Телефоны секретаря: (495) 626-41-99, (499) 249-48-01

Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение

В ЧЁМ СМЫСЛ ЖИЗНИ ?



Любовь творить необходимость!
Теперь я знаю почему.
Ведь правит миром Божья милость:
Когда я должен, что могу!
Таков Закон существованья,
Вселенский Смысл и суть Творца.
Доступно каждому то знанье,
Как каждому дана душа.
Творение имеет принцип,
И он во всём, всегда, везде:
Любовь творит необходимость
И в Космосе, и на Земле.
Необходимость жить любовью,
Необходимость мир любить,
И принимать любовь и с болью,
И даже мучаясь, творить.
Творить любовь — необходимость!
И всё подчинено тому.
Ведь всё, к чему бы ни стремилось,
Творит зачем и почему.
Зачем себя осуществляем?
И почему хотим любви?
Тем волю Бога исполняем,
Достичь желая Красоты.
Творить себя — необходимость,
Любовь нас требует себе.
Что в Космосе — и в нас вместилось,
Вселенский смысл — он и во мне! —
ЛЮБОВЬ
ТВОРИТЬ
НЕОБХОДИМОСТЬ
( из моего романа-быль "Странник"(мистерия) на сайте http://www.newruslit.nm.ru