ТВ ХУДОЖНИК Искусствовед В.С.Манин. Презентация книг.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=pSsKv11oU-U#!
Биография
Виталий Серафимович Манин (р. 1929) — доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, историк и теоретик искусства, педагог и музейный работник. Перу В. С. Манина принадлежит более сорока книг и около ста статей по вопросам русского и зарубежного искусства, в том числе исследования "Куинджи", "Шишкин", "Куинджи и его школа", "Лентулов", "Попков", "Искусство в резервации", "Неискусство как искусство", "Шедевры русского искусства", "L'Art russe" (1900—1935) и другие; работы В. С. Манина опубликованы в России, Германии, Франции, Испании, Бельгии, Японии и других странах.
В настоящее время живет и работает в Москве.
Библиография
Константин Богаевский
СПб.: Аврора, 2011
ISBN 978-5-7300-0841-0
Виктор Харлов
СПб.: Аврора, 2009
ISBN 978-5-7300-0884-7
Убиенный художник Виктор Попков
М.: СБМ-Галерея, 2008
ISBN 5-900230-48-1
Искусство и власть. Борьба течений в советском изобразительном искусстве 1917-1941 годов
СПб.: Аврора, 2008
ISBN 978-5-7300-0874-8
Владимир Телин
М.: СоюзДизайн, 2007
ISBN 5-900230-03-1
Русская живопись XX века. В 3 томах
СПб.: Аврора, 2007
ISBN 978-5-7300-0824-3
Дмитрий Жилинский
СПб.: Аврора, 2006
ISBN 5-7300-0818
Ефрем Зверьков
М.: СоюзДизайн, 2006
ISBN 5-900230-29-5
Иван Полиенко
СПб.: Аврора, 2006
ISBN 5-900230-02-3
Николай Соломин
СПб.: Аврора, 2006
ISBN 5-7300-0819-8
Владимир Щербаков
М.: СоюзДизайн, 2006
ISBN 5-900230-03-1
Русский пейзаж. Более 1000 картин художников XVII - XX веков
М.: Белый город, 2001
ISBN 5-7793-0293-6
Братья Ткачевы
М.: Белый город, 2001
ISBN 5-7793-0384-3
Шедевры русской живописи. Великие полотна XII - XIX веков
М.: Белый город, 2001
ISBN 5-7793-0233-2
Куинджи
М.: Белый город, 2001
ISBN 5-7793-0219-7
Шишкин
Пейзаж. Русская живопись
М.: Белый город, 2000
ISBN 5-7793-0233-2
М.: Белый город, 2000
ISBN 5-7793-0223-5
Искусство в резервации. Художественная жизнь России 1917-1941 гг.
М.: Едиториал УРСС, 1999
ISBN 5-901006-94-1
Неискусство как искусство
М.: УРСС, 1999
ISBN 5-88417-202-8
Аристарх Лентулов
М.: СЛОВО/SLOVO, 1996
ISBN 5-85050-118-5
Куинджи
М.: Художник РСФСР, 1990
ISBN 5-7370-0098-2
Куинджи и его школа
М.: Художник РСФСР, 1987
Андрей Тутунов. Живопись. Графика
М.: Советский художник, 1983
Игорь Попов
М.: Художник РСФСР, 1979
Виктор Попков
М.: Советский художник, 1979
Николай Грицюк
М.: Советский художник, 1973
Ссылки
Академия Управления МВД РФ. Выставка живописи
Беседы искусствоведа В. С. Манина об искусстве
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Frank H. Desch, American painter (1873-1934)
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Танго от Адриано Челентано
Этот замечательный клип я получила в подарок от моей читательницы 
LAKY2006,
за что ей громадное спасибо!
Это цитата сообщения LAIMA852 Оригинальное сообщение
Сальвадор Дали. Жизнь вне правил...
[311x400]Не будь у меня врагов, я не стал бы тем, кем стал. Но, слава богу, врагов хватало.
САЛЬВАДОР ДАЛИ
Биограф Сальвадора Дали Ян Гибсон и близкие об этом человеке.
В основе 116-минутной двухсерийной картины британского режиссера — биографические исследования Яна Гибсона, который многие годы изучал творчество Сальвадора Дали и искал ключи к символам и загадкам сюрреалистических картин в событиях личной жизни художника. Фильм подробно рассказывает о жизни скандального гения: от рождения и детских лет до последних, проведенных в одиночестве дней.
ВИДЕО О САЛЬВАДОРЕ ДАЛИ
Это цитата сообщения Златогласка-Лена Оригинальное сообщение
Возрождение старинных ремесел.
Береста дает человеку положительную энергию.
Люди испокон веков ценили и знали лечебные свойства бересты. И сейчас березу называют теплым деревом. Даже в холодной комнате кусок бересты или изделие из нее остается теплым, так как обладает большой положительной энергетикой. Достаточно возбужденному человеку некоторое время посмотреть на нее и подержать в руках – и он сразу же успокаивается. На Руси говорили, что береза забирает боль и дает здоровье. Многие крестьяне в России носили босяки и лапти из бересты вовсе не от бедности, а чтобы быть здоровыми и предохранить суставы от ревматизма.
Целебные свойства берёзы известны человеку давно. Это дерево отдает человеку для его здоровья все : кору, сок, почки, нежные корешки, листья, молодые веточки, берёзовый гриб, дёготь, берёзовый уголь . Обладает она и прекрасным биоэнерготерапевтическим действием. В берёзовой роще вы будете чувствовать себя спокойным, бодрым, наполненным силой жизни. Многочисленные советы по лечению заболеваний приводятся в травниках XYI-XYII вв. С помощью бересты лечили болезни суставов, нервной и мочевыводящей систем. Толчёной берестой присыпали раны, чтоб быстрее заживали и не гноились.
Береста снимает головные боли, залечивает раны и приводит в порядок кровяное давление. Ободки и заколки, сделанные из бересты, не накапливают статическое электричество, а берестяные украшения не содержат веществ, которые вызывают раздражение кожи.
Целебный экстракт из бересты, который веками используется в лечении и в быту представляет собой природное сочетание различных целебных природных соединений – бетулин, лупеол, бетулиновая кислота и др.
Бетулин, содержащийся в верхнем слое коры берёзы (защитное вещество самой берёзы, окрашивающее её ствол в белый цвет), является основным действующим биологически активным веществом экстракта.
Береста на треть состоит из бетулина, который имеет и другое название – березовая камфара. Сначала в США, а потом и в России, это вещество за его особые биологические свойства стали называть <белым золотом>.
Бересту (кора березы) заготавливают преимущественно из растущих деревьев и деревьев после рубки. При этом надрезают верхний белый пласт коры до луба. Наилучшей считается береста со средней части дерева. Заготовленное сырье сушат на воздухе. Сырье официально разрешено к использованию в медицине в России, США и многих других странах.
Бетулин
1.защищает клетки печени от повреждений различными химическими веществами.
2.предупреждает возникновение раковых клеток, подавляет возбудителя туберкулёза, помогает избежать заболевания при близком контакте с больными.
3.способствует нейтрализации и выведению вредных веществ из организма.
4.снимает проявления аллергии: аллергический насморк, слезотечение (сенная лихорадка), кожные высыпания и др.
5. облегчает течение болезни.
6.в берестяных туесках хлеб сохраняется значительно дольше обычного и не долго не плесневеет.
7.давно известный способ обеззараживания воздуха.
Несколько капель березового дегтя, который получают из бересты, капните на угли и воздух в Вашей комнате станет практически стерильным. Так в старину готовили помещения к родам.
Автор: Ахатина.
1.
[452x604] 2.
[604x428] 3.
[604x453] 4.
[604x500] 5.
[425x604] 6.
[604x453] Это цитата сообщения LAIMA852 Оригинальное сообщение
Никас Сафронов о расколе в обществе
О расколе в обществе и о жизни в России сегодня, рассуждает известный российский художник Никас Сафронов.
Это цитата сообщения Mila111111 Оригинальное сообщение
Высказывания царя Соломона
Когда страна отступит от закона, тогда много в ней начальников; а при разумном и знающем муже она долговечна.
И глупец, когда молчит, может показаться мудрым.
Хватает пса за уши тот, кто проходя мимо, вмешивается в чужую ссору.
Благоразумный видит беду, и укрывается; а неопытные идут вперед и наказываются.
Иной сыплет щедро, и ему еще прибавляется; а другой сверх меры бережлив, и однако-же беднеет.
Три вещи непостижимы для меня, и четырех я не понимаю: пути орла на небе, пути змея на скале, пути корабля среди моря и пути мужчины к девице.
Глупый сын — сокрушение для отца своего, а сварливая жена — сточная труба.
Долготерпеливый лучше храброго, и владеющий собою лучше завоевателя городов.
Душа ленивого желает, но тщетно.
Коварство обитает в сердцах злоумышленников, а радость — у миротворцев.
[600x410].
[700x142]Интересный сайт:
Агротуристический комплекс «Гарадзенскі маёнтак «Каробчыцы»
http://maentak.grodnomk.by/mult.html
смотрите ссылку (много фотографий)
http://art.mirtesen.ru/blog/43268778450/PUTI-EVREY...oe-v-zhivopisi%29.-RAZMYISHLEN
ПУТИ ЕВРЕЙСКОЙ ЖИВОПИСИ. РАЗМЫШЛЕНИЯ ХУДОЖНИКА. ИССАХАР-БЕР РЫБАК, БАРУХ АРОНСОН
Еврейский художник – одинок. У него охотно замечают и ценят мысль, фантазию, идеологию, его общественное влияние и эмоциональные моменты. При этом никто не собирается поинтересоваться специфически живописными достижениями еврейского художника, не замечают важнейшего момента творчества – мастерства художника.
Поверхностный зритель всегда забывает самое важное, то, что для художника – принципиальны сложная композиция, а не идея, глубина тона, а не реалистическая интерпретация объекта. В картине вовсе не требуется смешивать понятия формы и содержания. Насколько первый – важен и необходим, настолько же второй – незначителен и даже вреден. Не сюжет, как бы серьезно он и ни был бы задуман художником и как бы ни глубоко должно было бы быть его воздействие на сентиментального зрителя, – все же сюжет не является ценнейшим и вечным в художественной картине. Без формы – картина представляет собой не более, чем обычный холст. Тот, кто хочет наслаждаться картинами и даже судить о них, должен глубоко усвоить эту аксиому. Без этого мы никогда не сможем постигнуть истинного значения художественного произведения, будь это Шагал или японская гравюра, Рембрандт или еврейский примитив. Чтобы проникнуть в сущность живописи, необходима культура глаза. Нужно уметь смотреть на картину, а не просто смотреть.
Задача искусства – выявлять пластические формы – всеобщая и интернациональная. Однако ВОПЛОЩЕНИЕ форм происходит у различных народов разным образом.
Египтяне создали истинные подлинно-пластические монументы, и сегодня вызывающие восхищение. У них чувство объема скульптурной массы пришло к своему наивысшему проявлению. В пластических формах египтяне нашли выражение для своих национально-религиозных эмоций и бытовых ощущений. При этом, конечно же, совершенно не случайно, что излюбленной темой для египетской скульптуры являлось создание именно монументальных форм в особой среде, окруженных светом, небом и пустыней. И не стоит удивляться тому, что портрету отведено у них незначительное место, так как портретная индивидуализация отдельного лица не несет на себе отпечатка воздуха, атмосферы и пространства.
Греки же аналогичные скульптурные задачи решали совершенно иным образом. Они подходили к скульптуре не с точки зрения предельно обобщенной формы, но подробно обрабатывали детали. Большое место уже отводится портрету. Скульптура становится утонченной, классической, анатомически-правильной, так как она является пластическим отображением жизни греков и их обычаев. В ней отражается культ человеческого тела – более рафинированный, по сравнению с египетскими культами, более культурный и эстетический. Однако в то же время греки утратили примитивное, непосредственное восприятие материала.
Национальное восприятие находит свое выражение не только в народном искусстве. Его можно обнаружить также в шедеврах великих мастеров, чьи живописные формы насыщены национальной атмосферой. Порывистый, темпераментный и плотски-радостный Рубенс – сын своей Фландрии, – не зря тянет его к большим холстам, не зря он так любил расписывать стены и украшать алтари. Не случайно в его живописной палитре смешиваются черный, красный и желтый цвета, что выражает жизнерадостность и чувство цвета истинного фламандца.
В умении компоновать портрет, вписывая его в четырехугольник, никто не может сравниться с великим испанцем Веласкесом. В его композициях проступают строгость, аскетизм и фанатичность, столь характерные для Испании его времени.
Не менее убедительно и глубоко национально искусство Гольбейна и Дюрера, в котором воплощается рациональность и философичность немцев, особенно в характерном жертвовании живописностью ради рисунка.
Проблемы головокружительного ритма и чудовищной интенсивности красок совершенно не случайно являются главными в произведениях француза Матисса.
Творения различных народов и отдельных мастеров только тогда исполнены колоссальной силы и могут служить примером подлинного «высокого искусства», когда национальная сущность, формы и эмоции самой жизни глубоко переосмыслены и воплощены в материале пластического творчества.
II
Определенные специфические условия послужили причиной того, что у евреев развитие индивидуального пластического творчества началось позднее, чем у других народов. И все же творческий вклад художников-евреев можно найти во всех, за редким исключением, направлениях и видах искусства.
К сожалению, художники-евреи (не еврейские художники как творцы еврейского искусства в его своеобразной форме) появились в большом числе именно в то время, когда искусство находилось в упадке. Это была эпоха господства в русской живописи так называемых «передвижников». В шестидесятые-восьмидесятые годы
Это цитата сообщения Прекрасно-Премудрая Оригинальное сообщение
Пинап картинки - реальные модели и их художественные воплощения
Американское искусство бывает достаточно странным и часто его происхождение в буквальном смысле берет свое начало из народа. Например, в начале 20 века появилась прослойка художников, которые работают в жанре Пин–Ап (Pin-Up). Буквально Pin-Up переводится, как «прикалывать». Название это появилось благодаря американским водителям–дальнобойщикам, которые любили обклеивать грузовики вырезками из газет и журналов с изображениями красивых девушек. В последствии, когда рекламщики начали рисовать для своих компаний картинки с красивыми девушками, выпускать календари и фотоподборки, то просто перерисовывали их с реальных черно–белых фотографий или даже раскрашивали сами фото.
Одним из самых известных пинап-художников ХХ века считается Джил Элвгрен (Gil Elvgren). Героинями Элвгрена становились «девушки-соседки», которых застали врасплох во время различных пикантных ситуаций. Моделей и сюжеты для своих иллюстраций Джил Элвгрен перерисовывал с фотографий.
Это цитата сообщения maxim1948 Оригинальное сообщение
Максимилиан Волошин - акварели и стихи
Я быть устал среди людей,
Мне слышать стало нестерпимо
Прохожих свист и смех детей...
И я спешу, смущаясь, мимо,
Не подымая головы,
Как будто не привыкло ухо
К враждебным ропотам молвы,
Растущим за спиною глухо;
Как будто грязи едкий вкус
И камня подлого укус
Мне не привычны, не знакомы...
Но чувствовать еще больней
Любви незримые надломы
И медленный отлив друзей,
Когда, нездешним сном томима,
Дичась, безлюдеет душа
И замирает не дыша
Клубами жертвенного дыма.
[400x304]
Заливы гулкие земли глухой и древней.
Это цитата сообщения LAIMA852 Оригинальное сообщение
Энциклопедия казачества
Энциклопедия казачества
Год выпуска: 2008
Страна: Россия
Жанр: документальный, исторический
Продолжительность: 104мин.
Описание: Основные битвы и события, казачий быт, одежда и оружие, 5 версий происхождения казаков, известные люди казачьего происхождения, приёмы джигитовки и много другой интересной информации в четырехсерийной видео-энциклопедии казачества.
Это цитата сообщения LAIMA852 Оригинальное сообщение
О митинге 22 сентября 2012 против вводимой сегодня в России ювенальной юстиции!
22 сентября 2012 г. движение «Суть времени» совместно с Ассоциацией родительских комитетов и сообществ (АРКС) проводит шествие и митинг против вводимой сегодня в России ювенальной юстиции. Мы обращаемся и к другим российским движениям и партиям, а также ко всем неравнодушным гражданам с предложением выступить против разрушающих семью и нарушающих российскую Конституцию чудовищных ювенальных законов! Уже собрано более 120.000 подписей против их принятия по всей стране.
Шествие начнется в 15.00 у метро Полянка и пройдет через ул. Малую Якиманку на Якиманскую и Крымскую набережные Москвы-реки. После окончания шествия состоится митинг. Время начала митинга - 16.00. Место проведения - вход на территорию Центрального дома художника (Крымский вал, 10).
Акция согласована!
Агитматериалы: (газета + информвыпуск + инф. выпуск для регионов). Листовки, плакаты и наклейка к митингу: A4 - ч/б; А4 - цвет; А5 - цвет; А6 - ч/б;плакат
ЧТО ТАКОЕ ЮВЕНАЛЬНАЯ ЮСТИЦИЯ:
http://eot.su/sites/default/files/%20%D0%BA%20%D0%...82%D0%B8%D0%BD%D0%B3%D1%83.pdf
Серия сообщений "ДЕТИ":
Часть 1 - Замечательный сайт - раскраска!
Часть 2 - ИНТЕРНЕТЕНОК
...
Часть 30 - Детские объяснялки (65 видео)
Часть 31 - 4-летний мальчик играет на фортепиано лучше, чем любой мастер
Часть 32 - О митинге 22 сентября 2012 против вводимой сегодня в России ювенальной юстиции!
Это цитата сообщения LAIMA852 Оригинальное сообщение
Деревенская магия 2012
Деревенская магия 2012
Заговор, порча, гадание и приворот. Мы привыкли верить в то, что все -- это необъяснимые явления. Но наука уже выдвигает теории о том, как на самом деле работает это колдовство.
Серия сообщений "МАГИЯ":
Часть 1 - Магический ритуал на исполнение желаний
Часть 2 - Техника исполнения желаний от Мехди Эбрагими Вафа
...
Часть 13 - Магия каждого дня С 1 по15 сентября
Часть 14 - Магия каждого дня с 15 по 30 сентября
Часть 15 - Деревенская магия 2012
Это цитата сообщения Domovena Оригинальное сообщение
Художник Юрий Ракша
1937-1980
Это один из моих любимейших художников. Впервые я увидела его работы в репродукциях еще учась в школе. В них была доброта и какая-то мудрость. Жаль. что судьба отвела ему для творчества так мало времени.
Воспоминание о Приморье. (Автопортрет). 1976.
Юрий Михайлович Ракша родился 2 декабря 1937 года в Уфе, в семье рабочих.
Это цитата сообщения Муромлена Оригинальное сообщение
Нидерландская, голландская, фламандская живопись
Ранняя нидерландская живопись (или старонидерландская живопись)
— один из этапов Северного Возрождения, эпоха в нидерландской и, в частности, фламандской живописи, охватывающая в истории европейского искусства приблизительно столетие, начиная со второй четверти XV века. Искусство поздней готики сменяется в это время ранним Ренессансом. Если поздняя готика, появившись во Франции, создала универсальный язык художественной формы, в который внесли свою лепту и многие нидерландские мастера живописи, то в описываемый период на территории Нидерландов сформировалась чётко узнаваемая самостоятельная живописная школа, для которой была характерна реалистическая манера письма, нашедшая своё выражение прежде всего в жанре портрета.
С XIV века на этих территориях происходили перемены культурно-социологического характера: на смену церкви в качестве главного заказчика произведений искусства пришли светские меценаты. Нидерланды как центр искусства стали оттеснять искусство поздней готики при французском дворе.
Нидерланды связывала с Францией и общая Бургундская династия, поэтому фламандские, валлонские и голландские художники без труда находили себе работу во Франции при дворах Анжу, Орлеана, Берри и самого французского короля. Выдающиеся мастера интернациональной готики, братья Лимбург из Гельдерна по своей сути были французскими художниками. За редким исключением в лице Мельхиора Брудерлама на родине, в Нидерландах, оставались лишь живописцы рангом пониже.
После битвы при Азенкуре в 1415 году и смерти герцога Беррийского Жана Валуа герцог Бургундии Филипп Добрый вернулся во Фландрию. Переехавший с ним во Фландрию бургундский двор создал для местных художников наилучшие условия для творчества на родине. Необходимость уезжать во Францию отпала. Стали формироваться региональные художественные школы. Если раньше мастерство исключительных талантов Жана де Бондоля, Жана Малуэля или братьев Лимбург взрастало на почве «интернационального стиля», то теперь франко-фламандские художники стали нидерландцами. Эрвин Панофски даже говорил о «репатриации фламандского гения». Новое поколение нидерландских художников отказалось от универсального языка готических форм и потому рассматривается как специфическая нидерландская школа.
Богатство торговых центров сыграло свою роль в этом развитии, ведущие художественные мастерские теперь находились совсем близко. Расцвет фламандских и брабантских городов Брюгге, Антверпена, Гента, Брюсселя, Ипра, Мехелена и Лёвена позволил местным богачам конкурировать на равных с князьями, не уступая им ни в богатстве, ни во власти. Эта третья группа заказчиков и меценатов наряду с знатью и церковью оказывала влияние на выбор тем для живописных произведений. Но и религиозные произведения искусства, как, например, алтарные картины, церковь не заказывала часто напрямую, а получала от купеческих гильдий.
Благодаря заказам живописных произведений, которые демонстрировались в представительских целях в домах, возник абсолютно новый жанр искусства — портретная живопись, которая привнесла в искусство элемент индивидуализации, полностью соответствовавший велению времени.
XV веке при дворах герцогов бургундских в Дижоне, Брюгге и Турне появилась собственная художественная школа, сочетавшая готику и Ренессанс. Некоторые историки искусства видят её корни во французско-фламандской книжной миниатюре, например, в творчестве Жана Пюселя или братьев Лимбург.
Эти произведения живописи резко отличаются от своих готических предшественников почти фотографическим реализмом. Импульс, полученный от раннего и зрелого итальянского Возрождения, в соединении с местными традициями привёл к формированию самостоятельного, абсолютно нового художественного языка. Нидерландское внимание к природе выразилось в пейзажной живописи. Сначала золотой фон средневековых картин сменили реалистичные ландшафты, а затем пейзаж стал самостоятельным жанром в искусстве.
Точность в наблюдении явлений природы распространилась и на изображение человеческого тела. Изображение обнажённых Адама и Евы на Гентском алтаре Яна ван Эйка отличает естественность, невиданная с античных времён. В отличие от итальянских художников, увлекавшихся в своих изображениях обнажённой натуры анатомическими деталями, Ян ван Эйк изучал поверхность и движение человеческого тела и отражал до мельчайших подробностей в своих работах.
Новизна ранней нидерландской живописи заключалась, с одной стороны, в детализированном описании поверхностей
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
17 век. Виллем ван де Вельде Младший.
Виллем ван де Вельде Младший (Willem van de Velde the Younger) (1633 — 1707) — нидерландский художник, самый известный и самый талантливый художник из семейства ван де Вельде. Его называли "Рафаэлем морской живописи".
Виллем учился у своего отца Виллема ва де Вельде Старшего кораблестроению и рисунку, затем изучал живопись у Симона де Флигера. В первой половине своей жизни Виллем ван де Вельде Младший занимался изображением побед голландского флота. В 1677 г. поступил на службу к английскому королю Карлу II. После смерти Карла II на некоторое время вернулся в Голландию, но вскоре был снова призван на службу в Англию королём Яковом II. Художник знаменит своими картинами, изображающими спокойное море и картинами с морскими баталиями. Его работы хранятся в Лондонской Национальной галерее и частных английских коллекциях, а также в амстердамском Рейксмузее, Гааге, Берлине, Мюнхене, Вене и Париже. В Эрмитаже находятся три картины Виллема ван де Вельде Младшего. Кроме картин он оставил св. 8000 рисунков.
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
РЕМБРАНДТ
Великий живописец 17 века... Мастер портретной живописи. Знаток человеческой души.
[показать]Это цитата сообщения ВЫШЕНЬ Оригинальное сообщение
ВОЛОШИН: "Серебряные россыпи", сонет №12
[206x300]В сонетах 9 - 11, как мы уже отмечали, появляется образ Христа. Христос - это та часть Бога, которая материализовалась в Любви: Бог жертвует не всего себя, а только один лучик, который уходит жертвой в материю: не Бог, а сын Божий воплощается на земле, постепенно отказывается от себя для того, чтобы погаснуть совершенно в безднах материи-греха. По ведическим представлениям, от которых, как от первоистока не уйти ни в какие мистерии, это - расплата за майю развоплощения мира (Бога) в себе на мозаику заблуждений авидьи (неведения - не знания Вед). В «Сorona astralis» перед нами предстает образ странника, неустанно ищущего свой путь к звездам. Он пристально озирает небо, но не ночное, на котором звезды ясно видны, а дневное, когда они скрыты под «покровом майи». Он слышит зов невидимых звезд сквозь гул обыденности.Сквозь внешний сюжет волошинского цикла проступает другой: скрытый сюжет о пути внутреннего совершенствования человека. Само заглавие «Corona astralis» многозначно. Слово astralis можно перевести не только как «звездный», но и как «астральный». В оккультной литературе, с которой Волошин был хорошо знаком, это слово расшифровывается двояко. Оно обозначает один из планов человеческого бытия: мир эмоций, желаний, страстей; но есть также и другое его значение: высший, трансцендентный план бытия, лежащий за пределами нашего чувственного восприятия. Уже в заглавии венка сонетов можно увидеть направление пути: к звездам, от низшей природы к великим тайнам бытия. Но как справиться с грузом тяжких страстей, которые тянут вниз?.. Без этого понимания - никак!
И бродит он в пыли земных дорог -
Отступник жрец, себя забывший бог
Однако, направимся от покинувших нас на время частей венка к попытке разрешить сложное сплетение мировых Путей, гениально означенное достигнувшим космических высот мировосприятия волхвом Волошиным. Вот Христос становится частью материи и в том числе - человека, божественным присутствием в этой материи, и тогда материя, преображенная и самопознавшая себя, начинает свое восхождение к Духу, то есть восхождение через Любовь, которая тут - не замена сексуального влечения стремлением к Богу, а лишь временная эманация её божественной сути.
Кто видит сны и помнит имена,
Кто слышит трав прерывистые речи,
Кому ясны идущих дней предтечи,
Кому поет влюбленная волна;
[300x225]Тот, чья душа землей убелена,Кто бремя дум, как плащ, принял за плечи,
Кто возжигал мистические свечи,
Кого влекла Изиды пелена.
Кто не пошел искать земной услады
Ни в плясках жриц, ни в оргиях менад,
Кто в чашу нег не выжал виноград,
Кто, как Орфей, нарушив все преграды,
Все ж не извел родную тень со дна, -
Тому в любви не радость встреч дана.
Максимилиан ВОЛОШИН, «Сorona astralis»
Отметим и квинтэссенцию замысла, оставляющего Путь к восхождению тем,
Кто не пошел искать земной услады
Ни в плясках жриц, ни в оргиях менад,
Кто в чашу нег не выжал виноград,
и орфическое переосмысление духовного перерождения, рассмотренного ещё в пятом сонете венка, без которого мы неизбежно выпадаем из процесса восхождения...прямо в объятия Эроса. О чём, кстати, провидец и маг прочёл лекцию «Пути Эроса» ровно двумя годами раньше, когда венок у этого обстоятельного волшебника только мерцал в воображении клисталликами находок и догадок.
Таковы они - "серебряные"...
