• Авторизация


старый добрый Питер 29-04-2017 15:55

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Алексей Викторович Рычков (Aleksey Rychkov) 1968 года рождения, Рязань.
В 1993 году закончил Академию живописи и дизайна им. В.И. Мухиной. На сегодняшний день, как художник проявил себя во множестве стилей живописи: маринист, портретист, пейзажист, мастер художественной копии. Но, основная и центральная тема его картин - виды Петербурга.
После удачного сотрудничества с галереями Праги, Варшавы, Хельсинки в 1995 году приглашен в Париж, где за пять лет им было написано более 100 работ, успешно проданных на аукционах и выставках Русского искусства в Париже. Несколько картин этого периода были использованы в оформлении интерьера Гранд-отеля WestMinster (Париж).


[показать]
Михайловская ул

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
birds 27-04-2017 20:34

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Птицы из бумаги от Diana Beltran Herrera \ Art

Художница и дизайнер из Колумбии Диана Белтран Херрера (Diana Beltran Herrera) с детства очарована птицами. Эту любовь она воплощает в своих реалистичных работах сделанных из цветной бумаги. 

 

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

удивительные 26-04-2017 21:23

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

1 часть

Удивительные пейзажи художника-иллюстратора Маши Дудар (Masha Dudar), Беларусь, Минск.

[показать]
Старый дом

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
самоучка 26-04-2017 21:20

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Владимир Куклинский (Wlodzimierz Kuklinski) ака *bohomaz13 - современный талантливый польский художник и иллюстратор книг для детей и взрослых. Картины пишет в основном маслом. Специального изобразительного образования у него нет - самоучка. Но при этом является членом Ассоциации польских художников миниатюристов.
Начинал с выполнения заказов - создавал плакаты, рисовал обложки и иллюстрации для книг, занимался разработкой логотипов для торговых предприятий, оберток, а также оформлением компакт-дисков.
Владимир, как художник, наибольшее удовольствие получает от иллюстраций для сказок, детективов, исторических книг и академических учебных пособий. Проиллюстрировал не одну книгу Иоанны Хмелевской - известной польской писательницы, автора женских иронических детективов. Его работы можно найти в 100 книгах и каждая из них настоящее произведение изобразительного искусства.


[показать]
All in red


далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
талантливо, с юмором 15-04-2017 16:09

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник-иллюстратор Бочарова Ольга. Россия.
К сожалению информации о художнице очень мало.
Но ее иллюстрации и зарисовки сами говорят о том, что у Ольги не только высокий уровень профессионализма, но и тонкое чувство юмора. Без названий ее работы теряют половину остроты юмора :)
Удивительно подчеркнуты эмоции, сюжеты и характерные черты героев ее иллюстраций. Особенно понравились ее серии набросков "кляксы". Так легко, буквально линией и пятном передано сходство и мимолетность движений, братьев наших меньших: вальяжных котов, шустрых котят, удивительные глаза щенков, шкодность и озорство мышей....


[показать]
Чудо-Юдо

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
жители большого города 15-04-2017 15:55

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Девид Фэбланд (David FeBland) не смотря на то, что родом он из Лондона, он много времени проводит в Нью-Йорке, что отражается и в его картинах. Получил образование в университетах Цинциннати, Манчестера и Вирджиния в начале 1970-х годов. Его картины были выставлены на всей территории Соединенных Штатов. Так же его работы можно найти и в корпоративных коллекциях American Express Company, Chase Manhattan Bank Corporation, Citibank Corporation, Columbia Broadcasting System, Dupont Chemical, Trans World Airlines и других.
С его слов, в течении 35 лет он не просто иллюстрирует городскую жизнь его обывателей, а пытается передать психологическое состояние человека, в его культурных границах и законах общества. Глядя на его работы, можно встретить массу переживаемых человеком чувств и ощущений. Одиночество, от окружающей действительности, где масса живет не замечая других. Радости малому, если человек еще способен радоваться на фоне суматохи и проблем. Отражает социальные проблемы, которые могут привести человека и к жизни на улице. Но удивительно, что при просмотре его работ, все же чувствуется у героев надежда и умение видеть хорошее.

[показать]
Call of the Wild

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
на рубеже поп-арта и классики 15-04-2017 15:48

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Бельгийский художник. Ton Peelen

 
Бельгийский художник. Ton Peelen
Тон Пилин (Ton Peelen) - бельгийский художник, нидерландского происхождения. Родился и вырос в Нидерландах. В настоящее время живет в Бельгии, США, в одной из стран Карибского бассейна и Мексике. В течении многих лет он владел компанией шелко-трафаретной печати и наконец, после выхода на пенсию, смог заняться тем, что ему больше всего хотелось делать все эти годы - искусством!

Живя в тропиках Тон начал писать картины, в уникальном красочном стиле собственной разработки - смеси классики и поп-арта, который возник под влиянием ярких пейзажей солнечного побережья Карибского моря, пышных тропических лесов, богатой культуры народов Майя в Мексике и городского образа жизни Майами. Его работы полны энергии, страсти и “жизнерадостности”. Портреты Тона характеризуются интенсивностью способа, которым он изображает своих персонажей и использованием хорошо уравновешенной яркой цветовой палитры. Сочетание стиля и цвета, которые использует художник, направлено на то, чтобы усилить переживание зрителя, как будто модель в картине вкладывает свою душу в руки зрителя, передавая ему таким образом частичку этой души.

Бельгийский художник. Ton Peelen

 
 
Бельгийский художник. Ton Peelen
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
акварелист из Южной Кореи 12-04-2017 21:25

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

1 часть акварелей

2 часть акварелей

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.


[показать]

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
курянин 12-04-2017 20:57

Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение

Александр Павлович Афонин родился в г.Курске, в 1966 году, в семье учителя рисования. Три года учился в Курской художественной школе, потом ещё шесть лет в Железногорском художественном училище.
Сегодня Александр Павлович заслуженный художник России, член Международной федерации художников ЮНЕСКО, руководитель мастерской живописи в Российской академии живописи, ваяния и зодчества.

[показать]
Остров Дивный. Валаам

[показать]
Валаамские дали

Дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
акварель 10-04-2017 21:06

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

1 часть

Художница Hailey E Herrera, пишет в различных техниках: акварель, тушь, акрил, батик. Стала заслуженным членом общества топ-акварелистов в Техасе. Ее картины изобилуют буйством цвета, солнца и позитивной энергии находятся во многих частных и государственных коллекциях.
Она любит акварель, за ее прозрачность, чистоту, "наслаивая" каждый элемент на картинах, достигая ощущения спонтанности, насыщенности и различной тональности цвета с невероятной глубиной, помогающей передать ее восприятие красоты природы.


[показать]
Elegance in Red

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
язык красоты 10-04-2017 20:56

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Язык красоты. James Van Fossan

 
Я рисую, потому что это язык красоты, простой и мгновенный способ, которым я могу доходчиво поделиться с другими людьми тем, что скрыто в моём сердце
 
Джеймс Ван Фоссан (James Van Fossan) - американский художник. Родился в 1964 году. После ухода из корпоративного мира, он сосредоточился на своем искусстве и целых десять лет самостоятельно изучал живопись. Сейчас Ван Фоссан работает как профессиональный художник, не смотря на то, что он полностью самоучка. Пишет маслом, в стиле реализм.

Творчество Джеймса востребовано корпоративными и частными коллекционерами по всему миру. Его работа была отмечена в журналах "American Art Collector", "International Artist Magazine", "Southwest Art", "Western Art Collector", "LUXE Magazine", а также в некоторых других изданиях. В настоящее время художник живёт и работает в Орле, штат Колорадо.
 
"Я рисую, потому что живопись - это язык красоты, простой и мгновенный способ, которым я могу доходчиво поделиться с другими людьми тем, что скрыто в моём сердце. Это единственное занятие, которое делает меня по-настоящему счастливым и даёт мне возможность подарить счастье другим. Я никогда не перестану рисовать".

Язык красоты. James Van Fossan - www.jamesvanfossan.com


Язык красоты. James Van Fossan

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
турецкие акварели 09-04-2017 19:06

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Турецкий художник. Rezzan Yildiz

 
Реззан Ялдыз (Rezzan Yildiz) - турецкий художник. Родился в 1952 году, в Сарыкамыше. С семьёй он путешествовал по всей стране. Из за того, что художнику в детстве пришлось жить в разных провинциях и учится в разных школах, он пристрастился к чтению, в основном книги, которые он читал, были об искусстве.
 
"Сколько себя помню, я любил рисовать. Моя первая выставка состоялась в средней школе. При поступлении в художественную школу в Адане, неоценимую помощь мне оказали знания, которые я получил но уроках рисования. Первое время я писал только маслом. Но на мой взгляд, акварель всегда была лучше, поэтому сегодня именно она стала моей любимой средой".

 

 

Турецкий художник. Rezzan Rezzan Yildiz

[показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
акварельный пейзаж 08-04-2017 20:18

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Виктория Пришедько родилась в 1964 году, закончила Академию Изобразительных Искусств в Киеве.Виктория ещё в детской художественной школе влюбилась в акварель, в академии увлеклась маслом и акрилом, а потом вернулась к акварельному рисунку. И сейчас с огромным удовольствием пишет акварельные пейзажи.

 

[700x531]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
цифра 08-04-2017 00:23

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Цифровой художник. Anna Dittmann

 
Цифровой художник. Anna Dittmann
Анна Дитмтманн (Anna Dittmann) - цифровой художник-иллюстратор из Сан-Франциско со страстью к портретной живописи, чаю и мороженому. Родилась 11 июня 1993 года. Окончила колледжа искусств и дизайна Саванна. В настоящее время живёт среди красивых пейзажей Шотландии, которые очень часто становятся фоном в её портретах и работает как фрилансер.

Ее работа вдохновлена органическими природными элементами, мифологией, историческими событиями, текстурами, лирикой и мелодиями, выраженными цветовыми вариациями, то есть, практически, всем, что заставляет её захотеть взять планшет и начать рисовать!

Цифровой художник. Anna Dittmann - annadittmann.com


Цифровой художник. Anna Dittmann
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
театральный художник 08-04-2017 00:21

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Слава Пришедько (Slawa Prischedko) 1957 года рождения. Закончил Государственную художественную школу оформления сцены в Одессе, Академию Изобразительного Искусства в Киеве, по специальности театральный художник. В настоящее время живет в Германии, вместе с не менее талантливой женой художницей Викторией Пришедько. Является членом ассоциации профессиональных художников Германии и общества l'ART Contemporain.
На его счету множество наград и выставок, как персональных, так и общественных.
Удивительный и легкий стиль его акварельных женских образов, который лишь улавливает, подчеркивает красоту женщины. Недосказанность его работ, лишь усиливает магию его прекрасных героинь на портретах.

[показать]

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
гиперреализм. гламур 06-04-2017 19:57

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

Желание понять гламур. Philip Munoz
 
Желание понять гламур. Philip Munoz
Филип Мунос (Philip Munoz) - современный британский художник. Родился и вырос в Бристоле. Как художник он самоучка, окончил университет родного города со степенью магистра в области биохимии. Цифровая фотография - важный инструмент в его работе. Она создает эмоциональную платформу для "подключения" к предмету.
 
Одновременно, постановка и некоторая искусственность, то и дело возникающие во время фотосессии, служат для усиления визуального языка образовтакже для усиления "эффекта гламурности" фото художник использует различные эффекты.
 
"Моя работа связана с желанием понять гламур и его роль в социальной идентичности. Я особенно заинтересован в идее красоты и изменению её концепции в современном мире. В последнее время, большая часть моих работ сосредоточены на создании портретов и фигур людей, погруженных в "городскую" среду. Я крупным планом показываю зрителю гламурных молодых людей, украшенных татуировками и пирсингом или фигуры, застывшие, на мгновение, в городской жизни.
 
Я тянусь к ярким, молодым и беззаботным людям, которых каждый день вижу за дверями своей студии. Мне повезло жить в красивом, эклектичном районе города Бристоль, где мода и идентичность имеют первостепенное значение, и обеспечивают постоянное вдохновение, снабжая топливом мое непрекращающееся желание рисовать".
 
В своих последних работах он продолжает изучать способы использования краски и искать решения и новые текстуры поверхности в рамках своей гиперреалистической техники. С 2006 года Филип живёт в Бристоле и работает в Jamaica Street Studios - одной из крупнейших художественных студий за пределами Лондона.

Желание понять гламур. Philip Munoz - http://www.philipmunoz.com/


Интересные статьи, размышления, личное видение материалов из нашей жизни, которые в той или иной степени беспокоят и волнуют автора, в блоге Виктор Кислова "Брожение умов": http://victorkislov.ru/proshhaj-oruzhie/
 

 

Желание понять гламур. Philip Munoz

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
малая Родина 04-04-2017 20:35

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

1 часть | 'Улочки Саратова'

Художник Вячеслав Курсеев (Vyacheslav Kurseev) родился в Саратове в 1965 году в семье инженеров-строителей. В детстве посещал художественную школу. В 1982-м поступил в Саратовское художественное училище им. Боголюбова, которое успешно окончил по специальности "художник-оформитель" в 1988 году. Два года работал в Саратове по специальности, в 1990 году поступил в МВХПУ (б. Строгановское).
Окончив первый курс, уехал в Прагу, затем в 1992 году в Стокгольм, прервав обучение в институте. В Швеции работал в течение двенадцати лет. Сотрудничал с несколькими галереями. Провел несколько персональных и совместных выставок в Стокгольме (в 2002 году его картины выставлялись в главном офисе автогиганта Volvo). Две его работы были куплены шведским парламентом.
В начале 2000-х вернулся в Саратов. В 2009 году в парламентском центре областной думы при поддержке фонда "Православие и современность" прошла первая персональная выставка Вячеслава Курсеева. ©...


[показать]

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
как поймать райскую птичку 01-04-2017 21:07

Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение

Юлия Горина – мастерица из России, которая известна под псевдонимом Феникс. Сама она говорит, что свой псевдоним выбрала не случайно, поскольку каждый раз новые творческие идеи возвращают её к жизни из пепла повседневности. Каждая её работа уникальна. Она сама создаёт их полностью – от идеи до её реализации.
Свои волшебные творения Юлия делает: из шелка, бисера, пайеток и страз.

И можно не сомневаться, Юлия Горина точно знает, как поймать райскую птичку.

Колибри с ключиком

[показать]

Волшебная птица счастья

[показать]
Дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
кот-художник 01-04-2017 20:57

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

1 часть иллюстраций | 'Кот-художник'

Андрей Аринушкин родился в 1964 году в Барановичах, в Белоруссии, с самого раннего детства рисовал. В двенадцать лет он начал работу над огромным рисунком на холсте 3х2 метра, который закончил только через три года. Единственное «полотно», представленное Андреем экзаменационной комиссии, открыло ему двери в возрасте пятнадцати лет в Минское художественное училище.
«Когда я учился, то рисовал по шесть, по восемь часов в день с натуры, так что, можно сказать, набил руку», – вспоминает Андрей. В 1987 году он поступил в Белорусскую государственную академию искусств, а в 1993 году после окончания Академии начал карьеру художника-иллюстратора с 84 страничного комикса «Ватерлоо» для московского издательства Махаон.
Андрей признаётся, что требуются огромные усилия, чтобы перенести героев на бумагу и «явить миру» именно такими, какими они явились к художнику. Андрей утверждает, только 60-70% из того, что он «увидел», можно передать в рисунке, да и то после кропотливой и длительной работы.©...

[показать]
Silence

далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
в игре 01-04-2017 20:53

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

 

Филиппинский художник-реалист. Jose Vistan

 

Хосе Вистан (Jose Vistan), современный филиппинский художник реалист, в 80-х начинал как иллюстратор комиксов. Затем устроился в издательство и начал создавать обложки для карманных книг, а в свободное время рисовал для себя. К 1995 году он оставил работу и стал писать полный рабочий день.
Сегодня его талант общепризнан, он неоднократно получал награды на многих престижных выставках и конкурсах, работает при поддержке галерей Genesis, Арт-центр наследия, UP-PGH и некоторых других. Некоторые его работы были дважды опубликованы в "PhilArt", журнале, посвященном филиппинскому искусству. Любимая тема Хосе: дети в процессе игры. Его любимые техники живописи акварель, масло и акрил. Вистан пишет в иллюстративной-графической манере. В своих произведениях он показывает сверхъестественную способность захватить жизнь во всей ее простоте.

Филиппинский художник-реалист. Jose Vistan


                                                                             
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии