Georgy Kurasov was born in St. Petersburg, Russia in 1958. At the age of twelve he entered the prestigious St. Petersburg Art School for gifted children, an affiliate of the Russian Academy of Fine Arts. Georgy’s acceptance was an enormous compliment to his talents. At the School the students were trained in all aspects of academic drawing, including human anatomy, while simultaneously completing middle and high school programs. Here formed the basis of Georgy’s fantastic understanding of the human form, which so characterizes his work today.
Georgy graduated from the Art School in 1976 with the highest grade in his class. Within a month he was admitted to the renowned Academy of Fine Arts in St. Petersburg to study sculpture, where, at eighteen, Georgy was more than ten years the junior of his classmates.
Cabernet Sauvignon
" Бато - один из самых тонких колористов нашего времени. Что бы ни увидел его глаз - все ложится на холст, исполненное нежности и неги.
Откуда этот дар созерцания и радости ? Откуда столь чистый взгляд на мир ?... А откликаются на его тихую и светоносную живопись лишь те, кто уже сам становится тихим и чистым... " Сергей Маркус (запись из Гостевой книги художника)
Живопись Бато Дугаржапова привлекает светлым мироощущением, манерой письма и колоритом. Особенно это проявляется в пейзажах, где он сумел выразить особую нежность, тонкость и очарование природы. Легкая дымка рассветов, прелесть тихих вечеров, таинственность вечерних сумерек - это и есть Россия, нашедшая поэтическое отражение в полотнах художника.
Художник словно творит красоту мира прямо на глазах зрителя, создавая эффект соприсутствия. Необыкновенная красота цвета, гармония красок, яркая передача света придают волнующее и неповторимое очарование его картинам. Мягкий воздух приглушил яркие расцветки цветов и интенсивную зелень травы, белые, сиреневые, розовые цветы словно окутаны тончайшим слоем-дымкой воздушной пыли. Кресло, стол, зонтик и белоснежная птица легко вписываются в яркую зелень травы.
Каждый пейзаж Бато, надолго приковывая наше внимание, остается в памяти, вновь и вновь вставая перед глазами. В этом, наверное, и есть сила настоящего таланта. (с)
Апокалипсис - Откровение Иоанна Богослова название последней книги Нового Завета (в Библии). От греч. ἀποκάλυψις — раскрытие, откровение).
Христианская традиция приписывает авторство этой книги апостолу Иоанну Богослову.
В книге Откровения описываются cобытия, которые произойдут перед Вторым пришествием Иисуса Христа на землю и будут сопровождаться многочисленными катаклизмами и чудесами (огонь с неба, воскрешение мёртвых, явление ангелов), поэтому слово «апокалипсис» часто употребляют как синоним для конца света или для катастрофы.
Посредством видений Иоанну открылось предстоящее рождение антихриста на Земле, второе пришествие Христа, конец света, Страшный суд. Книга Откровения заканчивается пророчеством о том, что победа Бога над грехом увенчает тяжёлую борьбу. [url="http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D1%82%D0%BA%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5_%D0%98%D0%BE%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B0_%D0%91%D0%BE%D0%B3%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B0"]wikipedia[/url]
"Иисус Христос вещает о "кончине века" в мерзости и запустении и о знамениях скорого пришествия Сына Человеческого"
"Не личности будут уничтожены к моменту пира - торжества всего спасенного человечества, а все пройдут очистительный огонь, и будет изгнано "оно" - "зло, находящееся в этих личностях, во всем, во всех существах, от демонских сил до человеческих" (о. Сергий Булгаков)."
Иероним Босх
"Рай и Ад" (1 Земной рай; 2 Вознесение праведных; 3 Низвержение грешников; 4 Ад).[[url="http://mystral.narod.ru/gallery2.html"]ссылка[/url] [699x387]
Сипрошвили Гиви
«Апокалипсис» картон, масло, смешанная техника 2007 г.[url="http://www.gallery-siproshvili.com/razn/apokalipsis.jpg"]ссылка[/url] [646x641]
«Апокалипсис» художника, этакий цветок зла, переплавляющий красоту земную в смерть, и одновременно смертные оковы разрушающий. В этом горниле и лик самого художника, и узнаваемые черты героев его произведений.
Все картины художника [url="http://www.gallery-siproshvili.com"]здесь[/url]здесь
Техническая сторона произведений Г.И.Сипрошвили удивляет своим разнообразием: где-то это большие красочные плоскости, выложенные мастихином, где-то это тягучий, пластичный мазок, моделирующий форму. В некоторых произведениях сложная зернистая фактура с цветными подкладками, рельефными оттисками, процарапыванием – сама по себе становится драгоценной и требует лишь изящного касания кисти для рождения изображения. Многие приемы являются уникальным авторским изобретением живописца. Работа художника с фактурой придает его произведениям особую драгоценность.
Но как бы ни были интересны технические приемы, не они, не ремесленная сторона делает живопись художника ярким явлением в изобразительном искусстве. В его работах – философских притчах и натурных пейзажах, фантазиях и натюрмортах – есть мысль, душа, широкая эмоциональная палитра, а главное – любовь, то, без чего не рождается тайна Искусства.
Ирина Протопопова
искусствовед, член союза художников РФ
Васнецов В.М.
«Воины апокалипсиса»
Холст, масло 1887
Ссылка http://www.picture.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=7997 [699x367]
Эсхатологические мотивы в русской живописи начала XX века, на наш взгляд, в наиболее полной и канонически безупречной форме
[508x635]
Почему издавна принято считать, что у русских и грузин много общего? В наши дни, когда отношения между Грузией и Россией сведены к минимуму, Грузия живет в сердце даже у тех, кто не бывал там никогда, а виной этому художники и «глубокая и жгучая страсть северянина к югу», как писал в начале 20 века искусствовед и художник Александр Бенуа.
У художников не бывает легких судеб, а год рождения Гиви Ираклиевича Сипрошвили – 1940-й, говорит сам за себя, и на седьмом десятке лет ему пришлось перебираться в Россию отнюдь не от тяги к перемене мест. Выросший на теплой, яркой и ласковой земле Грузии, художник не отделяет себя от ее культуры, он ее часть; часть, как прошлого, так и настоящего, он исповедует ее нравственные законы, высокий градус его национального темперамента не снижается с годами.
В силу печальных обстоятельств практически не осталось его произведений 70-х начала 90-х годов, но обзор произведений 2000-х годов дает яркое представление о творческой и жизненной неуспокоенности автора, о его постоянном поиске пути красоты и истины. Это поиск мудрого человека и зрелого мастера, он ни в коей мере не связан с умозрительным и суетливым поиском собственного «Я», в творческом пути мастера чувствуется восточная самодостаточность человека древнейшей культуры .
Текст скопирован с персонаотного сайта художника Сипрошвили Гиви http://www.gallery-siproshvili.com/
Охота. Автопортрет
100х80\холст, масло\2006