Трудна дорога женщины в науке. Софи Жермен
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
21-04-2019 22:41
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Трудна дорога женщины в науке. Софи Жермен
Википедия (рус)
Софи́ Жерме́н (Marie-Sophie Germain) — французский математик, философ и механик. Внесла весомый вклад в дифференциальную геометрию, теорию чисел и механику.
Самостоятельно училась в библиотеке отца-ювелира и с детства увлекалась математическими сочинениями, особенно известной «Историей математики» Монтюкла, хотя родители препятствовали её занятиям как не подходящим для женщины. Родственники, друзья и наставники мало внимания обращали на интересы и способности юной Софи. Они не видели смысла в том, чтобы всерьёз заниматься развитием интеллектуальных способностей молодой женщины из семьи среднего класса.
Была в переписке с Даламбером, Лагранжем, Фурье и другими математиками. В большинстве случаев она при этом скрывалась под мужским именем, чаще всего «месье Ле Блан» (реальное лицо, ученик Лагранжа). С Лагранжем и Лежандром ей удалось встретиться лично, они заинтересовались талантливой ученицей, стали направлять и поощрять её обучение.
"Женщина из-за своего пола и наших предрассудков встречается со значительно более трудными препятствиями, чем мужчина, постигая сложные научные проблемы. Но когда она преодолевает эти барьеры и проникает в тайны мироздания, она несомненно проявляет благородную смелость, исключительный талант и высшую гениальность."
В 1808 году Софи Жермен написала мемуар о колебаниях тонких пластинок («Mémoire sur les vibrations des lames élastiques»), за который получила премию Академии наук. В 1811 году: Софи участвует в конкурсе, объявленном Парижской Академией наук на тему из теории упругих колебаний (происхождение фигур Хладни). В жюри были Лежандр, Лаплас и Пуассон. Понадобилось пять лет исследований и консультативная помощь Лагранжа, прежде чем в 1816 году она завоевала «премию Первого класса» конкурса (приз было решено не присуждать никому).
Софи становится первой женщиной, получившей право участия в заседаниях Парижской Академии наук. Работы по теории упругости Софи продолжала и в дальнейшем. Занималась также теорией чисел. Доказала так называемый «Первый случай» Великой теоремы Ферма для простых чисел Софи Жермен {\displaystyle n} n, то есть таких простых чисел {\displaystyle n} n, что {\displaystyle 2n+1} 2n+1 тоже простое. В 1830 году Гёттингенский университет, по рекомендации Гаусса, присуждает Софи звание почётного доктора наук, но она уже не успела его получить.
В честь Софи Жермен назван кратер Germain на Венере.
Софья Васильевна Ковалевская Со́фья Васи́льевна Ковале́вская (урождённая Корвин-Круковская — русский математик и механик, с 1889 года иностранный член-корреспондент Петербургской Академии наук. Первая в России и в Северной Европе женщина-профессор и первая в мире женщина — профессор математики
Иоганн КарлФридрих Гаусс Иога́нн Карл Фри́дрих Га́усс — немецкий математик, механик, физик, астроном и геодезист[6]. Считается одним из величайших математиков всех времён, «королём математиков». Лауреат медали Копли (1838), иностранный член Шведской (1821) и Российской (1824) Академий наук, английского Королевского общества.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Трудна дорога женщины в науке. Софи Жермен
Википедия (рус)
Софи́ Жерме́н (Marie-Sophie Germain) — французский математик, философ и механик. Внесла весомый вклад в дифференциальную геометрию, теорию чисел и механику.
Самостоятельно училась в библиотеке отца-ювелира и с детства увлекалась математическими сочинениями, особенно известной «Историей математики» Монтюкла, хотя родители препятствовали её занятиям как не подходящим для женщины. Родственники, друзья и наставники мало внимания обращали на интересы и способности юной Софи. Они не видели смысла в том, чтобы всерьёз заниматься развитием интеллектуальных способностей молодой женщины из семьи среднего класса.
Была в переписке с Даламбером, Лагранжем, Фурье и другими математиками. В большинстве случаев она при этом скрывалась под мужским именем, чаще всего «месье Ле Блан» (реальное лицо, ученик Лагранжа). С Лагранжем и Лежандром ей удалось встретиться лично, они заинтересовались талантливой ученицей, стали направлять и поощрять её обучение.
"Женщина из-за своего пола и наших предрассудков встречается со значительно более трудными препятствиями, чем мужчина, постигая сложные научные проблемы. Но когда она преодолевает эти барьеры и проникает в тайны мироздания, она несомненно проявляет благородную смелость, исключительный талант и высшую гениальность."
В 1808 году Софи Жермен написала мемуар о колебаниях тонких пластинок («Mémoire sur les vibrations des lames élastiques»), за который получила премию Академии наук. В 1811 году: Софи участвует в конкурсе, объявленном Парижской Академией наук на тему из теории упругих колебаний (происхождение фигур Хладни). В жюри были Лежандр, Лаплас и Пуассон. Понадобилось пять лет исследований и консультативная помощь Лагранжа, прежде чем в 1816 году она завоевала «премию Первого класса» конкурса (приз было решено не присуждать никому).
Софи становится первой женщиной, получившей право участия в заседаниях Парижской Академии наук. Работы по теории упругости Софи продолжала и в дальнейшем. Занималась также теорией чисел. Доказала так называемый «Первый случай» Великой теоремы Ферма для простых чисел Софи Жермен {\displaystyle n} n, то есть таких простых чисел {\displaystyle n} n, что {\displaystyle 2n+1} 2n+1 тоже простое. В 1830 году Гёттингенский университет, по рекомендации Гаусса, присуждает Софи звание почётного доктора наук, но она уже не успела его получить.
В честь Софи Жермен назван кратер Germain на Венере.
Софья Васильевна Ковалевская Со́фья Васи́льевна Ковале́вская (урождённая Корвин-Круковская — русский математик и механик, с 1889 года иностранный член-корреспондент Петербургской Академии наук. Первая в России и в Северной Европе женщина-профессор и первая в мире женщина — профессор математики
Иоганн КарлФридрих Гаусс Иога́нн Карл Фри́дрих Га́усс — немецкий математик, механик, физик, астроном и геодезист[6]. Считается одним из величайших математиков всех времён, «королём математиков». Лауреат медали Копли (1838), иностранный член Шведской (1821) и Российской (1824) Академий наук, английского Королевского общества.
Станция Московского метро "Зорге"
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
21-04-2019 22:40
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Станция МЦК "Зорге"
Станция МЦК Зорге(проектное название — Новопесчаная) — остановочный пункт / пассажирская платформа Малого кольца Московской железной дороги, которая обслуживет маршрут городского электропоезда — Московское центральное кольцо. В рамках транспортной системы Московского центрального кольца обозначается как «станция», хотя фактически не является железнодорожной станцией ввиду отсутствия путевого развития. Станция готова на 90%, сейчас идет наладка оборудования, Также здесь находится выход к улице Зорге, за которой расположен стадион ЦСКА. Рядом в 500 метрах - станция метро «Октябрьское поле»,
Подробнее: https://stroi.mos.ru/news/stantsiia-mtsk-zorghie-ghotova-na-90?from=cl
Рихард родился в семье немецкого инженера Густава Вильгельма Рихарда Зорге, занимавшегося нефтедобычей на фирме Нобеля на Бакинских промыслах. В конце 90х годов семья Зорге переехала на жительство в Германию.
В октябре 1914 года, не окончив реального училища, Рихард Зорге добровольцем вступил в немецкую армию, участвовал в боях Первой мировой войны. Первоначально был направлен на западный фронт в составе полевой артиллерии. Летом 1915 года в боях на германо-бельгийском фронте ранен под Ипром в первый раз. Во время лечения в берлинском лазарете сдал экзамен на аттестат зрелости. Получив звание ефрейтора, был направлен на Восток — в составе части для поддержки в Галиции австро-венгерских войск в боях против русской армии, однако не прошло и трёх недель, как получил осколочное ранение. Был произведён в унтер-офицеры 43-го резервного полка полевой артиллерии и награждён Железным крестом II степени. В 1916 году после госпиталя вернулся в 43-й полк полевой артиллерии, который участвовал в боевых операциях под стенами крепости Верден
В апреле 1917 года был очень тяжело ранен разрывом снаряда (один осколок попал по пальцам руки, ещё два осколка — по ногам); трое суток провисел на колючей проволоке.
В лазарете Кёнигсберга был прооперирован, в результате чего одна нога стала короче другой на несколько сантиметров.
Посмотрите на удивительное сходство двух великих немецких солдат, прошедших с честью горнило Первой мировой войны - Рихарда Зорге и Эрих Мария Ремарка, награжденных высшей воинской наградой - Железным крестом, Я безусловно мог бы назвать рядом с ними и Эрнста Хемингуэя и других солдат других армий, воевавших в той войне, но так уж вышло что я начал говорить о великих немецких солдатах. Солдат, воевавший на большой войне, уже никогда не будет смеяться от души, скорбь и печаль навечно останутся с ним
Впечатление от войны привело к глубокому духовному перелому, в результате которого в госпитале он сблизился с левыми социалистами и принял учение Маркса: «Мировая война… оказала глубочайшее влияние на всю мою жизнь, — писал он. — Думаю, что какое бы влияние я ни испытал со стороны других различных факторов, только из-за этой войны я стал коммунистом
Люди становились коммунистами по-разному - и вот еще одно совпадение судеб, на этот раз с Матэ Залка, Вы помните конечно стихотворение Симонова о Матэ Залка
.....Давно уж он в Венгрии не был -
С тех пор, как попал на войну,
С тех пор, как он стал коммунистом
В далеком сибирском плену.....
В 1933 году было принято решение о направлении Зорге в Японию, куда он прибыл 6 сентября 1933 года в качестве корреспондента влиятельных немецких газет «Бёрзен курьер» и «Франкфуртер цайтунг».
Перед этим он посетил Францию, где встретился с курьером советской разведки, а затем США, где на основании рекомендательного письма профессора из Мюнхена Карла Хаусхофера японскому послу в США Кацуи Дебуси сумел получить от японского посольства рекомендательное письмо в министерство иностранных дел Японии
. По поручению директора Германского информационного бюро фон Ритгена Зорге готовил информационные материалы для разведки Германии о политике Японии. После нападения Германии на СССР Зорге сообщил разведке Германии, что Япония ни при каких обстоятельствах не нарушит пакта о ненападении с СССР.В 1941 году Зорге получал различную информацию о скором нападении Германии на СССР от германского посла Отта, а также морских и военных атташе. Впоследствии стало известно, что 15 февраля 1941 фельдмаршал Кейтель подписал директиву о дезинформации советского военного командования через германских атташе в нейтральных странах. Таким образом, информация, полученная Зорге, постоянно менялась. В мартовском донесении Зорге утверждает, что нападение произойдет после войны с Англией. В мае Зорге указывает на нападение в конце месяца, однако с оговорками «в этом году опасность может и миновать» и «либо послеЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Станция МЦК "Зорге"
Станция МЦК Зорге(проектное название — Новопесчаная) — остановочный пункт / пассажирская платформа Малого кольца Московской железной дороги, которая обслуживет маршрут городского электропоезда — Московское центральное кольцо. В рамках транспортной системы Московского центрального кольца обозначается как «станция», хотя фактически не является железнодорожной станцией ввиду отсутствия путевого развития. Станция готова на 90%, сейчас идет наладка оборудования, Также здесь находится выход к улице Зорге, за которой расположен стадион ЦСКА. Рядом в 500 метрах - станция метро «Октябрьское поле»,
Подробнее: https://stroi.mos.ru/news/stantsiia-mtsk-zorghie-ghotova-na-90?from=cl
Рихард родился в семье немецкого инженера Густава Вильгельма Рихарда Зорге, занимавшегося нефтедобычей на фирме Нобеля на Бакинских промыслах. В конце 90х годов семья Зорге переехала на жительство в Германию.
В октябре 1914 года, не окончив реального училища, Рихард Зорге добровольцем вступил в немецкую армию, участвовал в боях Первой мировой войны. Первоначально был направлен на западный фронт в составе полевой артиллерии. Летом 1915 года в боях на германо-бельгийском фронте ранен под Ипром в первый раз. Во время лечения в берлинском лазарете сдал экзамен на аттестат зрелости. Получив звание ефрейтора, был направлен на Восток — в составе части для поддержки в Галиции австро-венгерских войск в боях против русской армии, однако не прошло и трёх недель, как получил осколочное ранение. Был произведён в унтер-офицеры 43-го резервного полка полевой артиллерии и награждён Железным крестом II степени. В 1916 году после госпиталя вернулся в 43-й полк полевой артиллерии, который участвовал в боевых операциях под стенами крепости Верден
В апреле 1917 года был очень тяжело ранен разрывом снаряда (один осколок попал по пальцам руки, ещё два осколка — по ногам); трое суток провисел на колючей проволоке.
В лазарете Кёнигсберга был прооперирован, в результате чего одна нога стала короче другой на несколько сантиметров.
Посмотрите на удивительное сходство двух великих немецких солдат, прошедших с честью горнило Первой мировой войны - Рихарда Зорге и Эрих Мария Ремарка, награжденных высшей воинской наградой - Железным крестом, Я безусловно мог бы назвать рядом с ними и Эрнста Хемингуэя и других солдат других армий, воевавших в той войне, но так уж вышло что я начал говорить о великих немецких солдатах. Солдат, воевавший на большой войне, уже никогда не будет смеяться от души, скорбь и печаль навечно останутся с ним
Впечатление от войны привело к глубокому духовному перелому, в результате которого в госпитале он сблизился с левыми социалистами и принял учение Маркса: «Мировая война… оказала глубочайшее влияние на всю мою жизнь, — писал он. — Думаю, что какое бы влияние я ни испытал со стороны других различных факторов, только из-за этой войны я стал коммунистом
Люди становились коммунистами по-разному - и вот еще одно совпадение судеб, на этот раз с Матэ Залка, Вы помните конечно стихотворение Симонова о Матэ Залка
.....Давно уж он в Венгрии не был -
С тех пор, как попал на войну,
С тех пор, как он стал коммунистом
В далеком сибирском плену.....
В 1933 году было принято решение о направлении Зорге в Японию, куда он прибыл 6 сентября 1933 года в качестве корреспондента влиятельных немецких газет «Бёрзен курьер» и «Франкфуртер цайтунг».
Перед этим он посетил Францию, где встретился с курьером советской разведки, а затем США, где на основании рекомендательного письма профессора из Мюнхена Карла Хаусхофера японскому послу в США Кацуи Дебуси сумел получить от японского посольства рекомендательное письмо в министерство иностранных дел Японии
. По поручению директора Германского информационного бюро фон Ритгена Зорге готовил информационные материалы для разведки Германии о политике Японии. После нападения Германии на СССР Зорге сообщил разведке Германии, что Япония ни при каких обстоятельствах не нарушит пакта о ненападении с СССР.В 1941 году Зорге получал различную информацию о скором нападении Германии на СССР от германского посла Отта, а также морских и военных атташе. Впоследствии стало известно, что 15 февраля 1941 фельдмаршал Кейтель подписал директиву о дезинформации советского военного командования через германских атташе в нейтральных странах. Таким образом, информация, полученная Зорге, постоянно менялась. В мартовском донесении Зорге утверждает, что нападение произойдет после войны с Англией. В мае Зорге указывает на нападение в конце месяца, однако с оговорками «в этом году опасность может и миновать» и «либо после
Фрески оперного театра в Монте-Карло. Дягилев, Баланчин
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
20-04-2019 20:34
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Фрески оперного театра в Монте-Карло. Дягилев, Баланчин.
Опера Монте-Карло — оперный театр в Монако.
Построен по проекту архитектора Шарля Гарнье в 1870-х годах по заказу князя Карла III, который решил воспользоваться выгодным географическим расположением княжества и прокладкой в Монако железной дороги и повысить таким образом туристическую привлекательность города.
Театр расположен на берегу Средиземного моря. Зал театра, носящий имя создавшего его архитектора и рассчитанный на 524 места, был открыт 25 января 1879 года представлением, включавшим в себя инструментальную музыку, оперу, балет, а также художественное чтение в исполнении актрисы Сары Бернар. С этого времени существует традиция устраивать на сцене театра представления различных жанров.
Всего на сцене театра состоялось более 80 мировых премьер опер, в том числе «Ласточка» Джакомо Пуччини (1917) и «Дитя и волшебство» Мориса Равеля (1925).
Русский балет Дягилева
19 апреля 1911 — «Видение Розы» на музыку Карла фон Вебера в оркестровке Гектора Берлиоза, хореография Михаила Фокина
26 апреля 1911 — «Нарцисс» на музыку Николая Черепнина, хореография Михаила Фокина
16 апреля 1914 — «Бабочки» на музыку Роберта Шумана, хореография Михаила Фокина (европейская премьера)
5 января 1924 — «Искушение пастушки» на музыку Мишеля де Монтеклера, хореография Брониславы Нижинской
6 января 1924 — «Лани[en]» Франсиса Пуленка, хореография Брониславы Нижинской
8 января 1924 — «Женские хитрости» на музыку Доменико Чимарозы, хореография Леонида Мясина
19 января 1924 — «Докучные» Жоржа Орика, хореография Брониславы Нижинской
6 апреля 1924 — «Ночь на лысой горе» на музыку Модеста Мусоргского, хореография Брониславы Нижинской
18 апреля 1925 — «Зефир и Флора», хореография Леонида Мясина
30 апреля 1927 — «Кошка» Анри Соге, хореография Джорджа Баланчина
7 мая 1929 — «Бал» Виктора Риети, хореография Джорджа Баланчина
отель Монте-Карло
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Фрески оперного театра в Монте-Карло. Дягилев, Баланчин.
Опера Монте-Карло — оперный театр в Монако.
Построен по проекту архитектора Шарля Гарнье в 1870-х годах по заказу князя Карла III, который решил воспользоваться выгодным географическим расположением княжества и прокладкой в Монако железной дороги и повысить таким образом туристическую привлекательность города.
Театр расположен на берегу Средиземного моря. Зал театра, носящий имя создавшего его архитектора и рассчитанный на 524 места, был открыт 25 января 1879 года представлением, включавшим в себя инструментальную музыку, оперу, балет, а также художественное чтение в исполнении актрисы Сары Бернар. С этого времени существует традиция устраивать на сцене театра представления различных жанров.
Всего на сцене театра состоялось более 80 мировых премьер опер, в том числе «Ласточка» Джакомо Пуччини (1917) и «Дитя и волшебство» Мориса Равеля (1925).
Русский балет Дягилева
19 апреля 1911 — «Видение Розы» на музыку Карла фон Вебера в оркестровке Гектора Берлиоза, хореография Михаила Фокина
26 апреля 1911 — «Нарцисс» на музыку Николая Черепнина, хореография Михаила Фокина
16 апреля 1914 — «Бабочки» на музыку Роберта Шумана, хореография Михаила Фокина (европейская премьера)
5 января 1924 — «Искушение пастушки» на музыку Мишеля де Монтеклера, хореография Брониславы Нижинской
6 января 1924 — «Лани[en]» Франсиса Пуленка, хореография Брониславы Нижинской
8 января 1924 — «Женские хитрости» на музыку Доменико Чимарозы, хореография Леонида Мясина
19 января 1924 — «Докучные» Жоржа Орика, хореография Брониславы Нижинской
6 апреля 1924 — «Ночь на лысой горе» на музыку Модеста Мусоргского, хореография Брониславы Нижинской
18 апреля 1925 — «Зефир и Флора», хореография Леонида Мясина
30 апреля 1927 — «Кошка» Анри Соге, хореография Джорджа Баланчина
7 мая 1929 — «Бал» Виктора Риети, хореография Джорджа Баланчина
отель Монте-Карло
Французский океанограф и исследователь моря Жан-Батист Шарко
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
19-04-2019 16:00
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французский океанограф и исследователь моря Жан-Батист Шарко
Жан-Батист Огюст Этьенн Шарко (фр. Jean-Baptiste Etienne Auguste Charcot; 15 июля 1867, Нёйи-сюр-Сен — 16 сентября 1936) — французский полярный исследователь, океанограф, медик и спортсмен
В 1892 году Шарко приобрёл свою первую яхту и затем постепенно наращивал габариты парусных судов под своим началом и опыт руководства ими. В 1901 г. он провёл ряд океанографических исследований в окрестностях Гебридских, Шетландских и Фарерских островов, в 1902 году получил звание морского офицера и доплыл до Исландии и острова Ян-Майен.
В 1900 году Шарко принял участие в летних Олимпийских играх 1900 среди лодок водоизмещением до 0,5 тонн в парусном спорте на лодке «Quand-Même». Совместно с Робертом Линзелье и ещё двумя участниками он пришёл в обоих гонках вторым и дважды выиграл серебряные медали.
Шхуна «Француз». В 1903 году Шарко возглавил французскую антарктическую экспедицию на трёхмачтовой шхуне «Француз» (фр. Français). Экспедиция продлилась около двух лет, Шарко исследовал и описал около 1000 километров береговой линии (помимо прочего, он дал название морю Беллинсгаузена) и привёз 75 ящиков описаний и экспонатов для парижского Музея естественной истории.
В 1908—1910 годах Шарко провёл вторую антарктическую экспедицию, в ходе которой, помимо всего прочего, открыл остров Шарко (около 630 км², в 80 км от Земли Александра I), названный им в честь своего отца, а также обнаружил шестилучевую губку Scolymastra joubini, самый долгоживущий организм в животном мире (до 10 тыс. лет).
С началом Первой мировой войны Шарко первоначально служил в морском госпитале в Шербуре, но уже в 1915 году получил под командование противолодочный корабль (сперва британский, поскольку Франция не располагала своими, а затем французский, когда таковой был построен) и до конца войны занимался противолодочной обороной у берегов Бретани и Нормандии, был награждён орденами Франции и Великобритании.
По окончании войны в 1918—1925 годах Шарко занимался литологическими исследованиями в европейских морях и прилегающих районах Атлантики, затем изучал восточное побережье Гренландии, в 1928 году участвовал в поисках пропавшей экспедиции Руаля Амундсена, в 1934—1936 годах вновь работал в Гренландии, занимаясь подготовкой материалов для экспедиции Поля Эмиля Виктора вглубь острова. При возвращении из Гренландии корабль Шарко, называвшийся «Почему бы нет?» (фр. Pourquoi-Pas?), попал в бурю и затонул недалеко от Исландии, спасся лишь один матрос. Жан-Батист Шарко трагически погибший в море, 12 октября был погребён на парижском кладбище Монмартр.
Именем Шарко названы пролив и гора в архипелаге Кергелен. В 1952 году был открыт памятник Жану Батисту Шарко в Рейкьявике. Высший офицер Ордена Почетного легиона (фр. Ordre national de la Légion d’honneur).
Французы исследуют Арктику
Отказавшиеся от вручения ордена: (Википедия)
Жильбер Ла Файет — французский политический деятель. Участник трёх революций: американской войны за независимость, Великой французской революции и июльской революции 1830 года;
Платов, Матвей Иванович[источник не указан 31 день] (1807) — атаман донских казаков. Участник Наполеоновских войн;
Гектор Берлиоз (1865) — композитор;
Пьер Кюри — французский учёный-физик, также отказался от ордена Академических пальм
Мария Склодовская-Кюри — учёный-экспериментатор (физик, химик), педагог, общественный деятель, отказалась дважды;
Жан-Поль Сартр (1945) — французский философ, представитель атеистического экзистенциализма, писатель, драматург и эссеист, педагог;
Марсель Эме (1949) — писатель, драматург;
Жорж Брассенс — автор-исполнитель песен;
Анни Тебо-Мани[fr] (2012) — исследовательница рака;
Жак Тарди (2013) — художник комиксов, сценарист;
Тома Пикетти (2015) — французский экономист, автор книги Капитал в XXI веке;
Башар Асад (2018) — Президент Сирийской Арабской Республики.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французский океанограф и исследователь моря Жан-Батист Шарко
Жан-Батист Огюст Этьенн Шарко (фр. Jean-Baptiste Etienne Auguste Charcot; 15 июля 1867, Нёйи-сюр-Сен — 16 сентября 1936) — французский полярный исследователь, океанограф, медик и спортсмен
В 1892 году Шарко приобрёл свою первую яхту и затем постепенно наращивал габариты парусных судов под своим началом и опыт руководства ими. В 1901 г. он провёл ряд океанографических исследований в окрестностях Гебридских, Шетландских и Фарерских островов, в 1902 году получил звание морского офицера и доплыл до Исландии и острова Ян-Майен.
В 1900 году Шарко принял участие в летних Олимпийских играх 1900 среди лодок водоизмещением до 0,5 тонн в парусном спорте на лодке «Quand-Même». Совместно с Робертом Линзелье и ещё двумя участниками он пришёл в обоих гонках вторым и дважды выиграл серебряные медали.
Шхуна «Француз». В 1903 году Шарко возглавил французскую антарктическую экспедицию на трёхмачтовой шхуне «Француз» (фр. Français). Экспедиция продлилась около двух лет, Шарко исследовал и описал около 1000 километров береговой линии (помимо прочего, он дал название морю Беллинсгаузена) и привёз 75 ящиков описаний и экспонатов для парижского Музея естественной истории.
В 1908—1910 годах Шарко провёл вторую антарктическую экспедицию, в ходе которой, помимо всего прочего, открыл остров Шарко (около 630 км², в 80 км от Земли Александра I), названный им в честь своего отца, а также обнаружил шестилучевую губку Scolymastra joubini, самый долгоживущий организм в животном мире (до 10 тыс. лет).
С началом Первой мировой войны Шарко первоначально служил в морском госпитале в Шербуре, но уже в 1915 году получил под командование противолодочный корабль (сперва британский, поскольку Франция не располагала своими, а затем французский, когда таковой был построен) и до конца войны занимался противолодочной обороной у берегов Бретани и Нормандии, был награждён орденами Франции и Великобритании.
По окончании войны в 1918—1925 годах Шарко занимался литологическими исследованиями в европейских морях и прилегающих районах Атлантики, затем изучал восточное побережье Гренландии, в 1928 году участвовал в поисках пропавшей экспедиции Руаля Амундсена, в 1934—1936 годах вновь работал в Гренландии, занимаясь подготовкой материалов для экспедиции Поля Эмиля Виктора вглубь острова. При возвращении из Гренландии корабль Шарко, называвшийся «Почему бы нет?» (фр. Pourquoi-Pas?), попал в бурю и затонул недалеко от Исландии, спасся лишь один матрос. Жан-Батист Шарко трагически погибший в море, 12 октября был погребён на парижском кладбище Монмартр.
Именем Шарко названы пролив и гора в архипелаге Кергелен. В 1952 году был открыт памятник Жану Батисту Шарко в Рейкьявике. Высший офицер Ордена Почетного легиона (фр. Ordre national de la Légion d’honneur).
Французы исследуют Арктику
Отказавшиеся от вручения ордена: (Википедия)
Жильбер Ла Файет — французский политический деятель. Участник трёх революций: американской войны за независимость, Великой французской революции и июльской революции 1830 года;
Платов, Матвей Иванович[источник не указан 31 день] (1807) — атаман донских казаков. Участник Наполеоновских войн;
Гектор Берлиоз (1865) — композитор;
Пьер Кюри — французский учёный-физик, также отказался от ордена Академических пальм
Мария Склодовская-Кюри — учёный-экспериментатор (физик, химик), педагог, общественный деятель, отказалась дважды;
Жан-Поль Сартр (1945) — французский философ, представитель атеистического экзистенциализма, писатель, драматург и эссеист, педагог;
Марсель Эме (1949) — писатель, драматург;
Жорж Брассенс — автор-исполнитель песен;
Анни Тебо-Мани[fr] (2012) — исследовательница рака;
Жак Тарди (2013) — художник комиксов, сценарист;
Тома Пикетти (2015) — французский экономист, автор книги Капитал в XXI веке;
Башар Асад (2018) — Президент Сирийской Арабской Республики.
Серия сообщений "Приключения и путешествия":
Часть 1 - Русские исследователи. Арсеньев и Дерсу Узала
Часть 2 - Потомок викингов
...
Часть 21 -
Французские импрессионисты. Жак-Фредерик Базиль
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
19-04-2019 11:11
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французские импрессионисты. Жак-Фредерик Базиль
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французские импрессионисты. Жак-Фредерик Базиль
Орхидеи-аристократки. Япония и Ливия
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
17-04-2019 08:38
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Орхидеи-аристократки. Япония и Ливия
https://orhibum.ru/uhod/znachenie-orhidei/
Если заглянуть в научную литературу окажется, что это растение является представителем семейства орхидных, относится к классу однодольных и типу спаржецветных. На русском языке семейство, в которое входит этот невероятно роскошный цветок, признанный во всем мире в качестве аристократа среди прочих растений, называется более чем тривиально — ятрышниковые.
Собственно, перевод названия цветка с древнегреческого тоже красивым не назовешь — «орхис» означает «яичко», так его нарекли из-за округлых корневищ. А вот на латинском «орхидея» звучит гораздо более благородно — «произошедшая от бога».
Конечно, оба названия имеют право на существование, но то, что на латыни символизирует орхидея — а это ни больше, ни меньше, а «высшее совершенство», совсем не вяжется с простым «яичком».Во многих государствах на цветок не только возложена огромная символическая нагрузка, но и он выступает в качестве национального символа. Его использовали и продолжают применять в ритуалах, для изготовления оберегов и амулетов.
Китайцы основной смысл орхидеи связывают с ее способностью разгонять темные силы и оберегать от них. Археологами были обнаружены изображения цветка, датируемые 500 г до н. э. Приблизительно в то же время Конфуций, в одном из своих трактатов, сравнил «слова любимых друзей с нежнейшим ароматом орхидей»
Орхидея - своенравна и манерна.
Существует распространенное мнение, что это исключительно «женский» цветок, но это не совсем правда. Хотя она и является покровительницей представительниц прекрасного пола и помогает им сделать мир красивее, светлее и чище, мужчинам орхидея не противопоказана.
Сказать больше — это растение нередко выступает в качестве оберега длительных любовных отношений. А букеты из этих роскошных цветов считаются идеальным свадебным талисманом, усиливающим чувства жениха — его буквально заново очаровывает возлюбленная, держащая в руках нежные лепестки.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Орхидеи-аристократки. Япония и Ливия
https://orhibum.ru/uhod/znachenie-orhidei/
Если заглянуть в научную литературу окажется, что это растение является представителем семейства орхидных, относится к классу однодольных и типу спаржецветных. На русском языке семейство, в которое входит этот невероятно роскошный цветок, признанный во всем мире в качестве аристократа среди прочих растений, называется более чем тривиально — ятрышниковые.
Собственно, перевод названия цветка с древнегреческого тоже красивым не назовешь — «орхис» означает «яичко», так его нарекли из-за округлых корневищ. А вот на латинском «орхидея» звучит гораздо более благородно — «произошедшая от бога».
Конечно, оба названия имеют право на существование, но то, что на латыни символизирует орхидея — а это ни больше, ни меньше, а «высшее совершенство», совсем не вяжется с простым «яичком».Во многих государствах на цветок не только возложена огромная символическая нагрузка, но и он выступает в качестве национального символа. Его использовали и продолжают применять в ритуалах, для изготовления оберегов и амулетов.
Китайцы основной смысл орхидеи связывают с ее способностью разгонять темные силы и оберегать от них. Археологами были обнаружены изображения цветка, датируемые 500 г до н. э. Приблизительно в то же время Конфуций, в одном из своих трактатов, сравнил «слова любимых друзей с нежнейшим ароматом орхидей»
Орхидея - своенравна и манерна.
Существует распространенное мнение, что это исключительно «женский» цветок, но это не совсем правда. Хотя она и является покровительницей представительниц прекрасного пола и помогает им сделать мир красивее, светлее и чище, мужчинам орхидея не противопоказана.
Сказать больше — это растение нередко выступает в качестве оберега длительных любовных отношений. А букеты из этих роскошных цветов считаются идеальным свадебным талисманом, усиливающим чувства жениха — его буквально заново очаровывает возлюбленная, держащая в руках нежные лепестки.
Серия сообщений "Орхидеи":
Часть 1 - Орхидеи из Южной Африки и Англии
Часть 2 - ОРХИДЕИ ГРЕНЛАНДИИ, КОРЕИ И РОССИИ. НЕПРЕРЫВНО ЦВЕТУЩИЙ САД. НАЦПАРК ТАГАНАЙ
...
Часть 15 - Домашние цветы. Орхидея 15, примула и кливия с Тайваня
Часть 16 - Орхидеи с Тайваня
Часть 17 - Орхидеи-аристократки. Япония и Ливия
ГОРИТ СОБОР ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ.
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 22:06
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
ГОРИТ СОБОР ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ.
Символ Парижа и Франции, Тяжелая утрата. пожар тысячелетия. Точка, от которой начинается отсчет километров французских дорог
Раньше на месте этого собора стоял древнеримский храм бога Юпитера, с распространением христианства его сменила базилика Св. Стефана. Впоследствии на этом же месте были построены еще две церкви, от которых к XII веку почти ничего не осталось. Тогда-то и было решено возвести здесь новый храм, такой, чтобы по красоте и величию ему не было равных.
и мне вспоминается великий фильм Жана Деланнуа по роману Виктор Гюго с великой Джиной Лоллобриджидой в роли Эсмеральды
И Горгульи, и Квазимодо у колоколов Собора, и костер на площади.....
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
ГОРИТ СОБОР ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ.
Символ Парижа и Франции, Тяжелая утрата. пожар тысячелетия. Точка, от которой начинается отсчет километров французских дорог
Раньше на месте этого собора стоял древнеримский храм бога Юпитера, с распространением христианства его сменила базилика Св. Стефана. Впоследствии на этом же месте были построены еще две церкви, от которых к XII веку почти ничего не осталось. Тогда-то и было решено возвести здесь новый храм, такой, чтобы по красоте и величию ему не было равных.
и мне вспоминается великий фильм Жана Деланнуа по роману Виктор Гюго с великой Джиной Лоллобриджидой в роли Эсмеральды
И Горгульи, и Квазимодо у колоколов Собора, и костер на площади.....
Французский хореограф Анжелен Прельжокаж
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 20:46
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французский хореограф Анжелен Прельжокаж
YtFR F4983 Сувенирный лист. Балет Прельжокажа - Ночи
Восторг по поводу нового явления во французском танце - Анжелена Прельжокажа со временем превращается в стабильное обожание. Вот как говорит о нем в http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post233043417/ от 24 августа 2012г Tamara_Potashnikov
(Анжлен Прельжокаж и его художник Энки Билаль (Enki Bilal)предлагают в своей постановке абсолютно "новый взгляд" на ставший хрестоматийным материал. Одни с восторгом одобряют такой подход, другие отвергают его с почти шекспировским "шумом и яростью". Примером современной хореографии, положенной на классическую музыку Прокофьева, является версия французского постановщика Анжелена Прельжокажа. Хореограф сократил трёхактную партитуру Прокофьева до 90 минут и поведал о том, как в тоталитарном государстве подавляется любое свободное проявление личности. Декорации представляют некий Гулаг: стена с колючей проволокой отгораживает территорию, предназначенную для государственной элиты, своего рода заповедник (среда Джульетты), от прочего, дурного населения. Бродяги во главе с Ромео проникают в запретные пределы через лазейку... Прельжокаж: "Когда я получил заказ от директора Лионской оперы на постановку "Ромео и Джульетты", я сразу вспомнил о романе Джорджа Оруэлла "84-й год" и перечитал его. Это показалось мне знакомым: героиню зовут Джулия, она тоже не может любить того, кого хочет, Большой Брат контролирует всё и всех... Мне казалось, что контраст между тоталитаризмом, который всей своей мощью давит на человека, и хрупкостью любви двух существ может составить силу спектакля".)"
Однако еще в 2010 году Прельжокаж хотел поставить совместный российско-французский балетно-танцевальный спектакль с показом в Москве работы из цикла "Балет Прельжокажа". Татьяна Кузнецова писала об этом ыhttp://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=62931: "Ожидалось зрелище, необычайное во всех отношениях. Каждый его соавтор — и хореограф Анжелен Прельжокаж, и композитор Лоран Гарнье, и сценограф Субодх Гупта, и художник по костюмам Игорь Чапурин — человек с именем, каждый достаточно радикален, во всяком случае по российским меркам. Беспрецедентен и опыт соединения в одну труппу танцовщиков из академического Большого и современного "Балета Прельжокажа" — артистов с принципиально различной базовой подготовкой. Уникальным оказался даже сам процесс постановки: десять россиян и столько же французов четыре месяца притирались друг к другу на репетициях в Экс-ан-Провансе и Москве, занимаясь пластическими импровизациями и зачитывая на родных языках фрагменты из "Откровения Иоанна Богослова" — ведь первоначально балет именовался "Апокалипсис".
еще на ранних этапах работы эффектное название сменилось безликим "Creation 2010" ("Творение 2010"), окончательный же вариант — "А дальше — тысячелетие покоя" — утвердился лишь накануне премьеры. В интервью хореограф пояснял, что помянутое тысячелетие — это период, когда сатана скован цепями, а стало быть, не способен на активные действия, а также предостерегал, что от его балета не стоит ожидать иллюстрации зловещих видений святого Иоанна: "Мы скорее ведем речь о том, что прячется в укромных уголках нашего бытия". Про хореографию же выражался как-то биологически: "Танец неумолимо подчеркивает энтропию молекул, заложенную в памяти нашей плоти, и предвещает апокалипсис наших тел". Вот эта трансформация масштаба замысла — с космоса до молекул — и стала роковой для балета, оказавшегося слишком банальным, чтобы оправдать соучастие в его создании таких громких имен."
Критик была снисходительна к постановке и предсказала Прельжокажу большое будущее во Франции, но не в России где... "Аншлаговый зал премьеры принял новую постановку со светской вежливостью, лишь единичный робкий свист с галерки отметил длительность мужского поцелуя. Однако аплодисменты публики иссякли сразу после того, как опустился занавес. Репертуарные перспективы нового балета в России (после того как к Новому году он завершит международное турне и смешанная труппа распадется) кажутся весьма туманными. Западная же его жизнь выглядит более лучезарной: можно не сомневаться, что лояльная французская публика, привычная иЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Французский хореограф Анжелен Прельжокаж
YtFR F4983 Сувенирный лист. Балет Прельжокажа - Ночи
Восторг по поводу нового явления во французском танце - Анжелена Прельжокажа со временем превращается в стабильное обожание. Вот как говорит о нем в http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post233043417/ от 24 августа 2012г Tamara_Potashnikov
(Анжлен Прельжокаж и его художник Энки Билаль (Enki Bilal)предлагают в своей постановке абсолютно "новый взгляд" на ставший хрестоматийным материал. Одни с восторгом одобряют такой подход, другие отвергают его с почти шекспировским "шумом и яростью". Примером современной хореографии, положенной на классическую музыку Прокофьева, является версия французского постановщика Анжелена Прельжокажа. Хореограф сократил трёхактную партитуру Прокофьева до 90 минут и поведал о том, как в тоталитарном государстве подавляется любое свободное проявление личности. Декорации представляют некий Гулаг: стена с колючей проволокой отгораживает территорию, предназначенную для государственной элиты, своего рода заповедник (среда Джульетты), от прочего, дурного населения. Бродяги во главе с Ромео проникают в запретные пределы через лазейку... Прельжокаж: "Когда я получил заказ от директора Лионской оперы на постановку "Ромео и Джульетты", я сразу вспомнил о романе Джорджа Оруэлла "84-й год" и перечитал его. Это показалось мне знакомым: героиню зовут Джулия, она тоже не может любить того, кого хочет, Большой Брат контролирует всё и всех... Мне казалось, что контраст между тоталитаризмом, который всей своей мощью давит на человека, и хрупкостью любви двух существ может составить силу спектакля".)"
Однако еще в 2010 году Прельжокаж хотел поставить совместный российско-французский балетно-танцевальный спектакль с показом в Москве работы из цикла "Балет Прельжокажа". Татьяна Кузнецова писала об этом ыhttp://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=62931: "Ожидалось зрелище, необычайное во всех отношениях. Каждый его соавтор — и хореограф Анжелен Прельжокаж, и композитор Лоран Гарнье, и сценограф Субодх Гупта, и художник по костюмам Игорь Чапурин — человек с именем, каждый достаточно радикален, во всяком случае по российским меркам. Беспрецедентен и опыт соединения в одну труппу танцовщиков из академического Большого и современного "Балета Прельжокажа" — артистов с принципиально различной базовой подготовкой. Уникальным оказался даже сам процесс постановки: десять россиян и столько же французов четыре месяца притирались друг к другу на репетициях в Экс-ан-Провансе и Москве, занимаясь пластическими импровизациями и зачитывая на родных языках фрагменты из "Откровения Иоанна Богослова" — ведь первоначально балет именовался "Апокалипсис".
еще на ранних этапах работы эффектное название сменилось безликим "Creation 2010" ("Творение 2010"), окончательный же вариант — "А дальше — тысячелетие покоя" — утвердился лишь накануне премьеры. В интервью хореограф пояснял, что помянутое тысячелетие — это период, когда сатана скован цепями, а стало быть, не способен на активные действия, а также предостерегал, что от его балета не стоит ожидать иллюстрации зловещих видений святого Иоанна: "Мы скорее ведем речь о том, что прячется в укромных уголках нашего бытия". Про хореографию же выражался как-то биологически: "Танец неумолимо подчеркивает энтропию молекул, заложенную в памяти нашей плоти, и предвещает апокалипсис наших тел". Вот эта трансформация масштаба замысла — с космоса до молекул — и стала роковой для балета, оказавшегося слишком банальным, чтобы оправдать соучастие в его создании таких громких имен."
Критик была снисходительна к постановке и предсказала Прельжокажу большое будущее во Франции, но не в России где... "Аншлаговый зал премьеры принял новую постановку со светской вежливостью, лишь единичный робкий свист с галерки отметил длительность мужского поцелуя. Однако аплодисменты публики иссякли сразу после того, как опустился занавес. Репертуарные перспективы нового балета в России (после того как к Новому году он завершит международное турне и смешанная труппа распадется) кажутся весьма туманными. Западная же его жизнь выглядит более лучезарной: можно не сомневаться, что лояльная французская публика, привычная и
Скачок в польском кино. Вайда-Цыбульский-Беата Тышкевич
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 20:45
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Скачок в польском кино. Вайда-Цыбульский-Беата Тышкевич
Конец 60х годов прошлого столетия (как странно произносить эти слова, ты сам ведь помнишь эти годы до мельчайших подробностей, они для тебя как звучащие и наполненные цветом и ощущениями дни, а вот подишь ты, «прошлое столетие» и ты одинок стоишь в том столетии со своими воспоминаниями, так вот конец 60х годов тогда был велик знаменитым эмоциональным штормом в польском кино. Тогда славны были многие польские актеры и режиссеры и среди них великий мировой известности Анджей Вайда, романтический и оригинальный Збигнев Цыбульский и конечно «Царица славянского кино, воплощение изысканной красоты, подлинный идеал женщины!» несравненная Беата Тышкевич, аристократка до мозга костей, великая любовь к которой в Польше сохранилась до сих пор. Такой ее знают и любят и российские зрители. Новое качество польского кино, появившееся внезапно как развитие «духа свободы» из произведений искусства эпохи Высьпяньского, развивалось и далее, пожалуй не закончившись и в наше время
Мне не к лицу, не по силам и не по летам разбираться в том клубке страстей, любовных, дружеских или неприязненных отношений, дружбы и высокого искусства и обычных житейских историй, и для того хоть немного довести до сегодняшнего ценителя прекрасного взгляд на польскую «могучую кучку» человека того поколения, я не буду тщательно и подробно говорить о тех годах и искать свидетельства того и сего. Мне (и я думаю, что и Вам) будет достаточно того, что сегодня говорит о своем прошлом единственная живущая участница Великого польского культурного порыва – Беата Тышкевич в своих мемуарах «НЕ ВСЕ НА ПРОДАЖУ. ВОСПОМИНАНИЯ АКТРИСЫ» благо сегодня есть Интернет http://kinoart.ru/archive/2007/07/n7-article21 и бессмертные польские фильмы того времени «Сегодня ночью погибнет город», «Великая любовь Бальзака» «Пепел и алмаз», «День поминовения», «Рукопись, найденная в Сарагосе», "Канал" и другие
Беата Тышкевич – потомственная графиня. Корни ее родословной по отцовской линии берут начало в XV веке. Основателем династии Тышкевичей был маршал Польши Базиль Мишкович, взявший в жены богатую паненку из рода князей Чарторыйских.
Тогда же появился и герб Тышкевичей – на голубом и золотом поле расположен повернутый вверх полумесяц, над ним – золотая шестиконечная звезда, еще выше – павлиний хвост. К началу ХХ века Тышкевичи стали одними из самых богатых людей Польши. Им принадлежали изысканные дворцы в Варшаве и Вилянове. Не менее имениты предки Беаты Тышкевич и по материнской линии. Мама Беаты – Барбара Рехович – родом из великих князей Потоцких.Беата Тышкевич практически не играла на театральной сцене. Она выступила в нескольких спектаклях, когда режиссерам удавалось ее уговорить. Это подлинная аристократка, игравшая всю жизнь саму себя. Запомнившаяся прежде всего по роли неприступной красавицы в "Кукле" Войцеха Хаса. Беата Тышкевич обладала удивительной красотой, словно сошедшей с картин XIX века. Вряд ли она подходит под общую канву подборки "дивы", но согласитесь, что-то божественное и уникальное в ней все же есть...
Журналист Яцек Табенский в журнале «Иллюзион» так охарактеризовал актрису: «...Беата обладает исключительным даром, отличающим великих звезд, выдающихся актрис, таких как Роми Шнайдер, Анни Жирардо, Фей Данауэй. Это особый магнетизм, способность создать исключительно интимную атмосферу, воздействовать непосредственно на зрителя. Каждый жест актрисы точен и закончен, ни одно слово не прозвучит впустую, а создаваемые женские образы – мечта каждого мужчины: они соединяют женственность и деликатность со зрелым эротизмом, они опытны, справедливы в оценках, способны прощать; раскрыть тайну такой женщины все равно, что распутать сложный детектив...».
https://www.liveinternet.ru/users/the_inessa/post134242859/
В 1958 году Анджей Вайда приступит к экранизации романа Ежи Анджеевского "Пепел и алмаз".
На главную роль — роль Мацека Хелмицкого — режиссер пригласит Збигнева Цыбульского. Снять и выпустить на экраны фильм удалось только в 1956 году — во время так называемой "оттепели". Представить себе, что фильм, в котором положительный герой — а его играет Цыбульский — является солдатом Армии Краевой и убивает функционеров новых коммунистических властей Польши, мог бы быть снят несколькими годами раньше или позже - невозможно. Поляки, раньше дравшиеся с одним общим врагом — фашистами, теперьЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Скачок в польском кино. Вайда-Цыбульский-Беата Тышкевич
Конец 60х годов прошлого столетия (как странно произносить эти слова, ты сам ведь помнишь эти годы до мельчайших подробностей, они для тебя как звучащие и наполненные цветом и ощущениями дни, а вот подишь ты, «прошлое столетие» и ты одинок стоишь в том столетии со своими воспоминаниями, так вот конец 60х годов тогда был велик знаменитым эмоциональным штормом в польском кино. Тогда славны были многие польские актеры и режиссеры и среди них великий мировой известности Анджей Вайда, романтический и оригинальный Збигнев Цыбульский и конечно «Царица славянского кино, воплощение изысканной красоты, подлинный идеал женщины!» несравненная Беата Тышкевич, аристократка до мозга костей, великая любовь к которой в Польше сохранилась до сих пор. Такой ее знают и любят и российские зрители. Новое качество польского кино, появившееся внезапно как развитие «духа свободы» из произведений искусства эпохи Высьпяньского, развивалось и далее, пожалуй не закончившись и в наше время
Мне не к лицу, не по силам и не по летам разбираться в том клубке страстей, любовных, дружеских или неприязненных отношений, дружбы и высокого искусства и обычных житейских историй, и для того хоть немного довести до сегодняшнего ценителя прекрасного взгляд на польскую «могучую кучку» человека того поколения, я не буду тщательно и подробно говорить о тех годах и искать свидетельства того и сего. Мне (и я думаю, что и Вам) будет достаточно того, что сегодня говорит о своем прошлом единственная живущая участница Великого польского культурного порыва – Беата Тышкевич в своих мемуарах «НЕ ВСЕ НА ПРОДАЖУ. ВОСПОМИНАНИЯ АКТРИСЫ» благо сегодня есть Интернет http://kinoart.ru/archive/2007/07/n7-article21 и бессмертные польские фильмы того времени «Сегодня ночью погибнет город», «Великая любовь Бальзака» «Пепел и алмаз», «День поминовения», «Рукопись, найденная в Сарагосе», "Канал" и другие
Беата Тышкевич – потомственная графиня. Корни ее родословной по отцовской линии берут начало в XV веке. Основателем династии Тышкевичей был маршал Польши Базиль Мишкович, взявший в жены богатую паненку из рода князей Чарторыйских.
Тогда же появился и герб Тышкевичей – на голубом и золотом поле расположен повернутый вверх полумесяц, над ним – золотая шестиконечная звезда, еще выше – павлиний хвост. К началу ХХ века Тышкевичи стали одними из самых богатых людей Польши. Им принадлежали изысканные дворцы в Варшаве и Вилянове. Не менее имениты предки Беаты Тышкевич и по материнской линии. Мама Беаты – Барбара Рехович – родом из великих князей Потоцких.Беата Тышкевич практически не играла на театральной сцене. Она выступила в нескольких спектаклях, когда режиссерам удавалось ее уговорить. Это подлинная аристократка, игравшая всю жизнь саму себя. Запомнившаяся прежде всего по роли неприступной красавицы в "Кукле" Войцеха Хаса. Беата Тышкевич обладала удивительной красотой, словно сошедшей с картин XIX века. Вряд ли она подходит под общую канву подборки "дивы", но согласитесь, что-то божественное и уникальное в ней все же есть...
Журналист Яцек Табенский в журнале «Иллюзион» так охарактеризовал актрису: «...Беата обладает исключительным даром, отличающим великих звезд, выдающихся актрис, таких как Роми Шнайдер, Анни Жирардо, Фей Данауэй. Это особый магнетизм, способность создать исключительно интимную атмосферу, воздействовать непосредственно на зрителя. Каждый жест актрисы точен и закончен, ни одно слово не прозвучит впустую, а создаваемые женские образы – мечта каждого мужчины: они соединяют женственность и деликатность со зрелым эротизмом, они опытны, справедливы в оценках, способны прощать; раскрыть тайну такой женщины все равно, что распутать сложный детектив...».https://www.liveinternet.ru/users/the_inessa/post134242859/
В 1958 году Анджей Вайда приступит к экранизации романа Ежи Анджеевского "Пепел и алмаз".
На главную роль — роль Мацека Хелмицкого — режиссер пригласит Збигнева Цыбульского. Снять и выпустить на экраны фильм удалось только в 1956 году — во время так называемой "оттепели". Представить себе, что фильм, в котором положительный герой — а его играет Цыбульский — является солдатом Армии Краевой и убивает функционеров новых коммунистических властей Польши, мог бы быть снят несколькими годами раньше или позже - невозможно. Поляки, раньше дравшиеся с одним общим врагом — фашистами, теперь
Искусство изображения слова
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 20:43
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Искусство изображения слова
Каллиграфия — красивый почерк (производное от греческих слов kallos «красота» — graphe «писать»).
Ещё каллиграфию часто называют искусством красивого письма. Есть и такие определения — «Каллиграфия — искусство изображения слова», «каллиграфия — это музыка, обращенная к глазу».
Каллиграфия – это что-то среднее между рисунком и письмом. Благодаря каллиграфии письму придается эмоционально-образная графическая выразительность. Почему же каллиграфия так притягательна? Ответ кроется в пластичности линий, закрученных и застывших в прекрасном танце. Так же бытует мнение, что дело не просто в изяществе, но и в принципе золотого сечения. Все, что создано природой, в том числе и человек, построены по этому принципу. Форма букв, которая шлифовалась веками, так же следует ему. Грубо говоря, привлекает нас то, что в нас и есть.
До 1440 года, когда был изобретен печатный пресс, каллиграфия была единственным способом создания книг и других публикаций. Каждая копия книги переписывалась писцом вручную. Материалом служил пергамент или калька, а писали при помощи птичьего пера и чернил. В одиннадцатом веке в Италии уже писали красивыми, тонкими символами, вырисовывая каждую букву. В это время в моду вошел так называемый готический стиль, который и в настоящее время остается популярным. FB.ru: http://fb.ru/article/273145/kalligrafiya---eto-kalligrafiya-dlya-nachinayuschih Для своей печатной машинки Иоганн Гутенберг выбрал готический стиль. Он стал первым шрифтом в книгопечатании.
Нужна ли каллиграфия не работающим ни в сфере дизайна, ни компьютерных технологий, не оформляющим религиозные писания и не реставрирующим исторические рукописные памятники культуры, каллиграфическое искусство? Нужна ли она для работы или учёбы, для развития или удовольствия? Ну, это красивый почерк. Для многих родителей это настоящая паранойя. Это если ребёнок – будущий врач, для него неразборчивый почерк – визитная карточка, для большинства других – это причина плохих отметок.
Это тренировка для мозга. Когда мы пишем пером, держа его тремя пальцами и думая над каждым движением, а не просто в случае с шариковой ручкой скользим быстро по бумаге, мы заставляем работать определённые участки мозга. Учёные считают, что заменить лечебную способность каллиграфии способна лишь скрипка, но для этого нужен ещё и талант. Хотя, впрочем, для истинного каллиграфического искусства, а не «баловства», наверное, он тоже нужен.
Для детей каллиграфическое письмо – это тренировка усидчивости и образного мышления, ведь чтобы нарисовать спрятанное в витиеватых символах животное, надо ещё постараться! Зато как необычно и интересно!
Ну и это - чистописание, так как искусство не прощает неаккуратности.
Усилить аргументы в пользу красивого почерка можно вспомнив записи в медицинских карточках и рецептах, которые делают сотрудники медицины. Каллиграфия – это первое искусство, к которому приобщается ученик. Обучая ребенка грамоте, одновременно с ним начинают заниматься каллиграфией – не только чтобы облегчить процесс запоминания, но и чтобы заложить основы эстетического вкуса, пробудить способность к восприятию искусства.
Качество письма во многом определяется тем инструментом, которым пишут. У шариковой ручки пишущая часть – это «точка». А вот для письма, изучаемого на уроках каллиграфии, используется ширококонечное перо, которое при письме дает «ленту» различной ширины.
Для простоты сравнения можно письмо шариковой ручкой назвать простым бегом, а письмо ширококонечным пером — усложненным бегом боком или спиной вперед при меняющемся угле поворота вокруг собственной оси. Кажется невероятно сложным, но именно такое упражнение выполняют мозг и руки ребенка при письме ширококонечным пером на каллиграфических занятиях. Ему приходится мыслить не в двух, а, по крайней мере, сразу в четырех направлениях, использовать свои координацию и пространственное мышление на самом высоком уровне. Такого при обычном письме шариковой ручкой не происходит.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Искусство изображения слова
Каллиграфия — красивый почерк (производное от греческих слов kallos «красота» — graphe «писать»).
Ещё каллиграфию часто называют искусством красивого письма. Есть и такие определения — «Каллиграфия — искусство изображения слова», «каллиграфия — это музыка, обращенная к глазу».
Каллиграфия – это что-то среднее между рисунком и письмом. Благодаря каллиграфии письму придается эмоционально-образная графическая выразительность. Почему же каллиграфия так притягательна? Ответ кроется в пластичности линий, закрученных и застывших в прекрасном танце. Так же бытует мнение, что дело не просто в изяществе, но и в принципе золотого сечения. Все, что создано природой, в том числе и человек, построены по этому принципу. Форма букв, которая шлифовалась веками, так же следует ему. Грубо говоря, привлекает нас то, что в нас и есть.
До 1440 года, когда был изобретен печатный пресс, каллиграфия была единственным способом создания книг и других публикаций. Каждая копия книги переписывалась писцом вручную. Материалом служил пергамент или калька, а писали при помощи птичьего пера и чернил. В одиннадцатом веке в Италии уже писали красивыми, тонкими символами, вырисовывая каждую букву. В это время в моду вошел так называемый готический стиль, который и в настоящее время остается популярным. FB.ru: http://fb.ru/article/273145/kalligrafiya---eto-kalligrafiya-dlya-nachinayuschih Для своей печатной машинки Иоганн Гутенберг выбрал готический стиль. Он стал первым шрифтом в книгопечатании.
Нужна ли каллиграфия не работающим ни в сфере дизайна, ни компьютерных технологий, не оформляющим религиозные писания и не реставрирующим исторические рукописные памятники культуры, каллиграфическое искусство? Нужна ли она для работы или учёбы, для развития или удовольствия? Ну, это красивый почерк. Для многих родителей это настоящая паранойя. Это если ребёнок – будущий врач, для него неразборчивый почерк – визитная карточка, для большинства других – это причина плохих отметок.
Это тренировка для мозга. Когда мы пишем пером, держа его тремя пальцами и думая над каждым движением, а не просто в случае с шариковой ручкой скользим быстро по бумаге, мы заставляем работать определённые участки мозга. Учёные считают, что заменить лечебную способность каллиграфии способна лишь скрипка, но для этого нужен ещё и талант. Хотя, впрочем, для истинного каллиграфического искусства, а не «баловства», наверное, он тоже нужен.
Для детей каллиграфическое письмо – это тренировка усидчивости и образного мышления, ведь чтобы нарисовать спрятанное в витиеватых символах животное, надо ещё постараться! Зато как необычно и интересно!
Ну и это - чистописание, так как искусство не прощает неаккуратности.
Усилить аргументы в пользу красивого почерка можно вспомнив записи в медицинских карточках и рецептах, которые делают сотрудники медицины. Каллиграфия – это первое искусство, к которому приобщается ученик. Обучая ребенка грамоте, одновременно с ним начинают заниматься каллиграфией – не только чтобы облегчить процесс запоминания, но и чтобы заложить основы эстетического вкуса, пробудить способность к восприятию искусства.
Качество письма во многом определяется тем инструментом, которым пишут. У шариковой ручки пишущая часть – это «точка». А вот для письма, изучаемого на уроках каллиграфии, используется ширококонечное перо, которое при письме дает «ленту» различной ширины.
Для простоты сравнения можно письмо шариковой ручкой назвать простым бегом, а письмо ширококонечным пером — усложненным бегом боком или спиной вперед при меняющемся угле поворота вокруг собственной оси. Кажется невероятно сложным, но именно такое упражнение выполняют мозг и руки ребенка при письме ширококонечным пером на каллиграфических занятиях. Ему приходится мыслить не в двух, а, по крайней мере, сразу в четырех направлениях, использовать свои координацию и пространственное мышление на самом высоком уровне. Такого при обычном письме шариковой ручкой не происходит.
Красное и Черное. Сорель мечтал покорить Париж так же, как у нас ребята рвутся в Москву
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 20:41
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Красное и Черное. Сорель мечтал покорить Париж так же, как у нас ребята рвутся в Москву
Телевидение России после окончания увлечения совершенно отвратительными детективами (а неплохие встречались очень редко) во многих из которых главные роли следователей и, увы, иногда злодеек-преступниц играли красивые женщины, завалило нас слезливыми и сопливыми мелодрамами о несчастной личной жизни молодых женщин в капиталистическом мире, фильмами о них и о мужчинах, пытающихся играть на струнах тонкой эмоциональной женской души.
Стендаль на почтовой марке Франции, выпущенной в 1942 году!
И вспомнилась тут история Жюльена Сореля от Стендаля и наш блистательный актер Валерия Ермоленко в кинофильме Красное и черное. Видимо раз-другой в столетие (а сейчас чаще) в связи с изменениями в обществе, появлении нового поколения людей, сомневающихся в душевных ценностях прошлого, приходится пересматривать наше отношение к литературной классике, а для этого нужно хотя бы знакомиться с ней. Как и в истории с "Хождением по муками" Алексея Толстого видимо грядет и очередная экранизация романа Стендаля "Красное и черное" и предвосхищая ее хотелось бы самому вспомнить былое и муки тех людей, которых Стендаль описывал.
Краткое содержание романа конечно приходится привести, хотя история эта длинна и увлекательна. Поскольку найти мало-мальски стоящие рецензии на него из старого времени сейчас трудно найти из-за того, что современное поколение перестало в массе своей читать толстые книги с нравоучениями (как им кажется), я предпочел привести несколько комментариев к старым кинофильмам о красном и черном. Оказалось, что люди продолжают читать Стендаля и смотреть фильмы об отношениях мужчины и женщины в том еще времени и их отклики на кинофильмы очень интересны
Г-н де Реналь, мэр французского городка Верьер в округе Франш-Конте, человек самодовольный и тщеславный, сообщает жене о решении взять в дом гувернера. Особой необходимости в гувернере нет, просто местный богач г-н Вально, этот вульгарный крикун, вечно соперничающий с мэром, слишком гордится новой парой нормандских лошадей. Ну что ж, лошадки у г-на Вально теперь есть, зато гувернера нет. Г-н де Реналь уже договорился с папашей Сорелем, что у него будет служить его младший сын. Старый кюре г-н Шелан рекомендовал ему сына плотника как молодого человека редких способностей, который уже три года изучает богословие и блестяще знает латынь. Его зовут Жюльен Сорель, ему восемнадцать лет; это невысокий, хрупкий на вид юноша, лицо которого несет печать поразительного своеобразия. У него неправильные, но тонкие черты лица, большие черные глаза, сверкающие огнем и мыслью, и темно-каштановая шевелюра. Юные девицы поглядывают на него с интересом.
С детства Жюльен мечтает стать военным. Во времена Наполеона для простолюдина это был самый верный способ сделать карьеру и выйти в люди. Но времена изменились. Жюльен понимает, что единственный путь, который перед ним открыт, - стать священником. Он честолюбив и горд, но готов вытерпеть всё, чтобы пробить себе дорогу.
Г-же де Реналь не нравится затея мужа. Она обожает своих трех мальчиков, и мысль о том, что между ней и детьми будет стоять кто-то посторонний, приводит её в отчаяние. Она уже рисует в своем воображении отвратительного, грубого, взлохмаченного парня, которому позволено кричать на её детей и даже пороть их.
Каково же её удивление, когда она видит перед собой бледного, испуганного мальчика, который кажется ей необыкновенно красивым и очень несчастным. Однако не проходит и месяца, как все в доме, даже г-н де Реналь, начинают относиться к нему с уважением. Жюльен держится с большим достоинством, а его знание латыни вызывает восхищение - он может прочесть наизусть любую страницу Нового завета.
Горничная г-жи де Реналь Элиза влюбляется в юного гувернера. На исповеди они рассказывает аббату Шелану, что получила наследство и теперь хочет выйти замуж за Жюльена. Кюре искренне рад за своего любимца, но Жюльен решительно отказывается от завидного предложения. Он честолюбив и мечтает о славе, он хочет покорить Париж. Впрочем, он это умело скрывает.
Летом семья переезжает в Вержи - деревню, где находится имение и замок де Реналей. Здесь г-жа де Реналь целые дни проводит с детьми и гувернером. Жюльен кажется ей умнее, добрее, благороднее всех окружающих её мужчин. Она начинает понимать, что любит Жюльена. Но любит ли он её? Ведь она старше егоЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Красное и Черное. Сорель мечтал покорить Париж так же, как у нас ребята рвутся в Москву
Телевидение России после окончания увлечения совершенно отвратительными детективами (а неплохие встречались очень редко) во многих из которых главные роли следователей и, увы, иногда злодеек-преступниц играли красивые женщины, завалило нас слезливыми и сопливыми мелодрамами о несчастной личной жизни молодых женщин в капиталистическом мире, фильмами о них и о мужчинах, пытающихся играть на струнах тонкой эмоциональной женской души.
Стендаль на почтовой марке Франции, выпущенной в 1942 году!И вспомнилась тут история Жюльена Сореля от Стендаля и наш блистательный актер Валерия Ермоленко в кинофильме Красное и черное. Видимо раз-другой в столетие (а сейчас чаще) в связи с изменениями в обществе, появлении нового поколения людей, сомневающихся в душевных ценностях прошлого, приходится пересматривать наше отношение к литературной классике, а для этого нужно хотя бы знакомиться с ней. Как и в истории с "Хождением по муками" Алексея Толстого видимо грядет и очередная экранизация романа Стендаля "Красное и черное" и предвосхищая ее хотелось бы самому вспомнить былое и муки тех людей, которых Стендаль описывал.
Краткое содержание романа конечно приходится привести, хотя история эта длинна и увлекательна. Поскольку найти мало-мальски стоящие рецензии на него из старого времени сейчас трудно найти из-за того, что современное поколение перестало в массе своей читать толстые книги с нравоучениями (как им кажется), я предпочел привести несколько комментариев к старым кинофильмам о красном и черном. Оказалось, что люди продолжают читать Стендаля и смотреть фильмы об отношениях мужчины и женщины в том еще времени и их отклики на кинофильмы очень интересны
Г-н де Реналь, мэр французского городка Верьер в округе Франш-Конте, человек самодовольный и тщеславный, сообщает жене о решении взять в дом гувернера. Особой необходимости в гувернере нет, просто местный богач г-н Вально, этот вульгарный крикун, вечно соперничающий с мэром, слишком гордится новой парой нормандских лошадей. Ну что ж, лошадки у г-на Вально теперь есть, зато гувернера нет. Г-н де Реналь уже договорился с папашей Сорелем, что у него будет служить его младший сын. Старый кюре г-н Шелан рекомендовал ему сына плотника как молодого человека редких способностей, который уже три года изучает богословие и блестяще знает латынь. Его зовут Жюльен Сорель, ему восемнадцать лет; это невысокий, хрупкий на вид юноша, лицо которого несет печать поразительного своеобразия. У него неправильные, но тонкие черты лица, большие черные глаза, сверкающие огнем и мыслью, и темно-каштановая шевелюра. Юные девицы поглядывают на него с интересом.
С детства Жюльен мечтает стать военным. Во времена Наполеона для простолюдина это был самый верный способ сделать карьеру и выйти в люди. Но времена изменились. Жюльен понимает, что единственный путь, который перед ним открыт, - стать священником. Он честолюбив и горд, но готов вытерпеть всё, чтобы пробить себе дорогу.
Г-же де Реналь не нравится затея мужа. Она обожает своих трех мальчиков, и мысль о том, что между ней и детьми будет стоять кто-то посторонний, приводит её в отчаяние. Она уже рисует в своем воображении отвратительного, грубого, взлохмаченного парня, которому позволено кричать на её детей и даже пороть их.
Каково же её удивление, когда она видит перед собой бледного, испуганного мальчика, который кажется ей необыкновенно красивым и очень несчастным. Однако не проходит и месяца, как все в доме, даже г-н де Реналь, начинают относиться к нему с уважением. Жюльен держится с большим достоинством, а его знание латыни вызывает восхищение - он может прочесть наизусть любую страницу Нового завета.
Горничная г-жи де Реналь Элиза влюбляется в юного гувернера. На исповеди они рассказывает аббату Шелану, что получила наследство и теперь хочет выйти замуж за Жюльена. Кюре искренне рад за своего любимца, но Жюльен решительно отказывается от завидного предложения. Он честолюбив и мечтает о славе, он хочет покорить Париж. Впрочем, он это умело скрывает.Летом семья переезжает в Вержи - деревню, где находится имение и замок де Реналей. Здесь г-жа де Реналь целые дни проводит с детьми и гувернером. Жюльен кажется ей умнее, добрее, благороднее всех окружающих её мужчин. Она начинает понимать, что любит Жюльена. Но любит ли он её? Ведь она старше его
Божество моря и поэзии
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
15-04-2019 20:40
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Божество моря и поэзии
Светлый бог Сумиёси, или Сумиёси-Мёдзин - одно из популярнейших синтоистских божеств. Как и у прочих японских божеств, у бога Сумиёси есть множество различных функций, которые варьируются от покровительства мореплавателям и рыбакам до помощи в создании семьи и в деторождении
Самое раннее упоминание о боге Сумиёси относится к 8 веку, и обнаруживается оно в таких источниках, как "Кодзики" и "Нихон Сёки". Эпизод, в котором описывается рождение бога Сумиёси, связан с ритуальным омовением бога Идзанаги после его возвращения из мира мертвых. Согласно "Кодзики", произошло это ритуальное омовение в устье реки Татибана, что в Цукуси. Там, от соприкосновения тела бога-демиурга с водами, родились божества, связанные с культом воды: божества дна, божества моря, божества поверхности морских вод
YtJP 1077 Sumiyoshi Shrine Visitor
Сумиёси， бог морских военных походов и рыболовства, стал еще и божеством поэзии вака («японской песни»), включая сюда и рэнга, и хайку; в святилище С. часто устраивались поэтические состязания по сочинению пятистишии танка ― ута-авасэ. В «Исэ-моногатари» Сумиёси появляется как бог поэзии, сочиняя ответное пятистишие танка, в лирической драме театра Но «Такасаго» ― дух сосны, растущей в Суминоэ, на сцене принимает вид старца. Со времен постановки этой драмы бог Сумиёси стал считаться еще и покровителем счастливого супружества.
Как ты близок,
С белой волной, не знаешь, быть может.
Как святилище,
Вечны те времена, с которых
Начал тебя я ограждать
Вот и краски цветов
Поблекли, пока в этом мире
Я беспечно жила,
Созерцая дожди затяжные
И не чая скорую старость.
В 1060 году настоятелем святилища в Сумиёси стал Цумори-но Кунимото, во многом поспособствовавший сращиванию культов бога Сумиёси и поэтического искусства. Кунимото и сам был поэтом, составителем небольшой антологии из 105 стихотворений. О том, как удалось хитрым образом связать два культа, свидетельствуют зафиксированные в виде легенды в нескольких литературных источниках истории о том, как Кунимото явилось божественное знамение, в котором ему было открыто, что в одном из святилищ бога Сумиёси в священном камне пребывает еще и женское божество Сотоорихимэ, связанное с культом поэзии
Согласно "Нихон сёки", Сотоорихимэ была возлюбленной Императора Ингё, чье правление приписывается к 5 веку. Сотоорихимэ была младшей сестрой законной супруги Императора Ингё, поэтому долго не являлась на его призывы, опасаясь ревности сестры. В тексте "Нихон сёки" приводится два стихотворения, приписываемых Сотоорихимэ. Одно из них относится к наиболее известным образцам японской поэзии. В данном стихотворении был создан удивительно красивый образный ряд:
わがせこがくべきよひなりささがにのくものふるまひかねてしるしも
Наступает ночь,
Когда мой возлюбленный придет ко мне.
С бамбуковой стрехи
Спускается паучок,
Это еще один знак.
Благодарю образу паучка на паутинке, спускающегося с крыши, паук стал одним из атрибутов Сотоорихимэ, поэтому она часто изображается в его сопровождении
Яшмовых одежд стих легкий шорох.
О, какой тоскою полон я,
Не сказав любимой,
Что осталась дома,
Ласкового слова, уходя...
Я развязал свой шнур в надежде,
Что хоть во сне
Увидимся с тобой,
Но видно, ты о встрече не мечтаешь,
Поэтому и в снах не снишься мне
Я сравнивала так часто
С благоуханием твоих одежд
Запах сливовой ветки,
Что научилась предсказывать
Время ее цветенья
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Божество моря и поэзии
Светлый бог Сумиёси, или Сумиёси-Мёдзин - одно из популярнейших синтоистских божеств. Как и у прочих японских божеств, у бога Сумиёси есть множество различных функций, которые варьируются от покровительства мореплавателям и рыбакам до помощи в создании семьи и в деторождении
Самое раннее упоминание о боге Сумиёси относится к 8 веку, и обнаруживается оно в таких источниках, как "Кодзики" и "Нихон Сёки". Эпизод, в котором описывается рождение бога Сумиёси, связан с ритуальным омовением бога Идзанаги после его возвращения из мира мертвых. Согласно "Кодзики", произошло это ритуальное омовение в устье реки Татибана, что в Цукуси. Там, от соприкосновения тела бога-демиурга с водами, родились божества, связанные с культом воды: божества дна, божества моря, божества поверхности морских вод
YtJP 1077 Sumiyoshi Shrine Visitor
Сумиёси， бог морских военных походов и рыболовства, стал еще и божеством поэзии вака («японской песни»), включая сюда и рэнга, и хайку; в святилище С. часто устраивались поэтические состязания по сочинению пятистишии танка ― ута-авасэ. В «Исэ-моногатари» Сумиёси появляется как бог поэзии, сочиняя ответное пятистишие танка, в лирической драме театра Но «Такасаго» ― дух сосны, растущей в Суминоэ, на сцене принимает вид старца. Со времен постановки этой драмы бог Сумиёси стал считаться еще и покровителем счастливого супружества.
Как ты близок,
С белой волной, не знаешь, быть может.
Как святилище,
Вечны те времена, с которых
Начал тебя я ограждать
Вот и краски цветов
Поблекли, пока в этом мире
Я беспечно жила,
Созерцая дожди затяжные
И не чая скорую старость.
В 1060 году настоятелем святилища в Сумиёси стал Цумори-но Кунимото, во многом поспособствовавший сращиванию культов бога Сумиёси и поэтического искусства. Кунимото и сам был поэтом, составителем небольшой антологии из 105 стихотворений. О том, как удалось хитрым образом связать два культа, свидетельствуют зафиксированные в виде легенды в нескольких литературных источниках истории о том, как Кунимото явилось божественное знамение, в котором ему было открыто, что в одном из святилищ бога Сумиёси в священном камне пребывает еще и женское божество Сотоорихимэ, связанное с культом поэзии
Согласно "Нихон сёки", Сотоорихимэ была возлюбленной Императора Ингё, чье правление приписывается к 5 веку. Сотоорихимэ была младшей сестрой законной супруги Императора Ингё, поэтому долго не являлась на его призывы, опасаясь ревности сестры. В тексте "Нихон сёки" приводится два стихотворения, приписываемых Сотоорихимэ. Одно из них относится к наиболее известным образцам японской поэзии. В данном стихотворении был создан удивительно красивый образный ряд:
わがせこがくべきよひなりささがにのくものふるまひかねてしるしも
Наступает ночь,
Когда мой возлюбленный придет ко мне.
С бамбуковой стрехи
Спускается паучок,
Это еще один знак.
Благодарю образу паучка на паутинке, спускающегося с крыши, паук стал одним из атрибутов Сотоорихимэ, поэтому она часто изображается в его сопровождении
Яшмовых одежд стих легкий шорох.О, какой тоскою полон я,
Не сказав любимой,
Что осталась дома,
Ласкового слова, уходя...
Я развязал свой шнур в надежде,
Что хоть во сне
Увидимся с тобой,
Но видно, ты о встрече не мечтаешь,
Поэтому и в снах не снишься мне
Я сравнивала так часто
С благоуханием твоих одежд
Запах сливовой ветки,
Что научилась предсказывать
Время ее цветенья
Учёный попытался создать рай на земле * научное предупреждение нам из прошлого * И В ЧЕМ ОШИБКА
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ
15-04-2019 00:00
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Учёный попытался создать рай на земле.
В 1968 году ученый-этолог Джон Кэлхун, на базе Американского национального института психического здоровья, поставил впечатляющий эксперимент.
Кэлхун, провел аналогию социума мышей с человеческим обществом и на этом сходстве попытался предсказать будущее для всего человечества.Для этого ученый создал так называемый «рай» для белых мышей.
В лабораторных условиях, был выстроен квадратный загон 2х2 м. и высотой — 1,5 м., откуда подопытные не сумели бы выбраться. В конструкции поддерживалась благоприятная температура, присутствовали в изобилии корм и вода, постоянно пополнялись материалы для строительства гнезд. Грызуны находились под беспрерывным контролем ветеринаров, которые отслеживали состояние их здоровья. Были предприняты все необходимые меры безопасности: исключалось присутствие хищников и распространение массовых инфекций. Загон очищали раз в неделю и поддерживали в постоянной чистоте. То есть, для мышей было создано идеальное жизнеобеспечивающее пространство. (продолжение ниже - ЮК)
ТО ЛИ МОДЕЛЬ БУДУЩЕГО 60 гг. - ВЕРНА?
==== самоубийственный путь человечеству? ====
КАК ИЗБЕЖАТЬ ОШИБКИ
в чем же причина деградации?
- в том что все есть и ничего не надо искать
в этом кстати недостаток образования на планете
- надо выучить учебник -
вместо того чтобы искать новые знания...
и делать новые открытия...
самки отказались рожать
для этого ужасного мира!!!!
в котором все есть
Ну, что, мой друг, свистишь, мешает жить Париж....?
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
14-04-2019 22:52
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Аэрофлот, 1949г.Вдоль восточных границ на ЛИ-2 и ИЛ-14. Охотск, Николаевск-на Амуре, Магдагачи. Сочи и Тикси
Когда-то очень давно отец взял меня с собой слетать в командировку из Магадана в Москву и обратно. Тогда мне казалось что это раз плюнуть (для него), а я, - я не подведу. Как оказалось все было не так просто. Лететь туда предстояло на лайнере ЛИ-2, которого безбожно качало и швыряло в полете как будто мы летели на АН-2, он был весь из железа внутри и с металлическими сидениями вдоль бортов, и вдобавок холоден как лед. Обратный ИЛ-14 был роскошен и комфортен и он летел быстрее. Но посадок по пути он делал столько же - в Охотске, Николаевске-на-Амуре и Магдагачи, где мы пересаживались на поезд. Что Вам говорят эти названия? Хорошо, что я не помню чем мы питались сразу после войны по дороге...Тогда мне было недосуг смотреть в иллюминаторы, а вот какими выглядят эти городки сейчас. В 1949 году, когда выпускалась эта серия марок вопросы о принадлежности этих дальневосточных территорий еще не стояли так остро, как они начинают подниматься сейчас. А к границе с Циньским Китаем добавляются вопросы об агрессии стран Запада и Востока против молодой России во время гражданской войны 1918-22гг - посмотрите, здесь есть очень интересные и малоизвестные эпизоды
Охотск — первый город и одно из старейших русских поселений на Дальнем Востоке. В 1639 году отряд казаков под началом Ивана Юрьевича Москвитина вышел сплавом в устье р. Улья впадающей в Охотское (Ламское) море, по факту — на побережье Тихого океана, где и был заложен первый острожек. 23 мая 1647 года казаками под предводительством атамана Семёна Шелковникова, после тяжёлого боя с местными племенами, было заложено зимовье, на месте которого к 1649 году под руководством Ивана Афанасьева срубили добротный острог. Назвали его Косым острожком — будущий, но не современный по расположению до 1815 года Охотск.
Из-за переноса военной базы боевые действия на Тихом океане во время Крымской войны не коснулись Охотска. Аян, Петропавловск-Камчатский и прочие более богатые дальневосточные поселения были атакованы англо-французской эскадрой. С 1858 года Охотск стал окружным городом Приморской области.
В 1846 году Геннадий Невельской был произведен в капитан-лейтенанты и назначен командиром строящегося военного транспорта "Байкал". Спустя год было принято решение об отправке нового судна с грузом из Петербурга на Камчатку. Невельской решил воспользоваться этим случаем для реализации своей давней идеи по изучению устья реки Амур, которое долгое время считали непригодным для судоходства. Заручившись поддержкой вновь назначенного губернатора Восточной Сибири Николая Муравьева и начальника главного морского штаба Александра Меншикова, Невельской направил высочайшее прошение Николаю I о разрешении экспедиции
Так и не получив высочайшего разрешения на свои исследования, Невельской решил действовать самостоятельно. В июне 1849 год "Байкал" достиг северной оконечности Сахалина, и, обогнув его с запада, направился в Амурский лиман. Вскоре был обнаружен вход в лиман и найдено устье Амура, которое команда Невельского обследовала на несколько километров вверх по реке. Таким образом, экспедиция под командованием Геннадия Невельского показала, что Сахалин является островом, а не полуостровом и подтвердила теорию Невельского о возможности судоходства на Амуре. Вскоре Невельской и Муравьев получили высочайшие предписание о дальнейших действиях, которое прямо запрещало вновь спускаться к Амуру ввиду возможности обострения отношений с Китаем и Японией. Однако Невельской на свой страх и риск нарушил столь жесткие требования, и в августе 1850 года основал военное поселение в устье Амура под названием Николаевский пост, впоследствии ставшее городом Николаевск-на-Амуре. Невельской распорядился поднять российский военный флаг и объявил о присоединенииЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Аэрофлот, 1949г.Вдоль восточных границ на ЛИ-2 и ИЛ-14. Охотск, Николаевск-на Амуре, Магдагачи. Сочи и Тикси
Когда-то очень давно отец взял меня с собой слетать в командировку из Магадана в Москву и обратно. Тогда мне казалось что это раз плюнуть (для него), а я, - я не подведу. Как оказалось все было не так просто. Лететь туда предстояло на лайнере ЛИ-2, которого безбожно качало и швыряло в полете как будто мы летели на АН-2, он был весь из железа внутри и с металлическими сидениями вдоль бортов, и вдобавок холоден как лед. Обратный ИЛ-14 был роскошен и комфортен и он летел быстрее. Но посадок по пути он делал столько же - в Охотске, Николаевске-на-Амуре и Магдагачи, где мы пересаживались на поезд. Что Вам говорят эти названия? Хорошо, что я не помню чем мы питались сразу после войны по дороге...Тогда мне было недосуг смотреть в иллюминаторы, а вот какими выглядят эти городки сейчас. В 1949 году, когда выпускалась эта серия марок вопросы о принадлежности этих дальневосточных территорий еще не стояли так остро, как они начинают подниматься сейчас. А к границе с Циньским Китаем добавляются вопросы об агрессии стран Запада и Востока против молодой России во время гражданской войны 1918-22гг - посмотрите, здесь есть очень интересные и малоизвестные эпизоды
Охотск — первый город и одно из старейших русских поселений на Дальнем Востоке. В 1639 году отряд казаков под началом Ивана Юрьевича Москвитина вышел сплавом в устье р. Улья впадающей в Охотское (Ламское) море, по факту — на побережье Тихого океана, где и был заложен первый острожек. 23 мая 1647 года казаками под предводительством атамана Семёна Шелковникова, после тяжёлого боя с местными племенами, было заложено зимовье, на месте которого к 1649 году под руководством Ивана Афанасьева срубили добротный острог. Назвали его Косым острожком — будущий, но не современный по расположению до 1815 года Охотск.
Из-за переноса военной базы боевые действия на Тихом океане во время Крымской войны не коснулись Охотска. Аян, Петропавловск-Камчатский и прочие более богатые дальневосточные поселения были атакованы англо-французской эскадрой. С 1858 года Охотск стал окружным городом Приморской области.
В 1846 году Геннадий Невельской был произведен в капитан-лейтенанты и назначен командиром строящегося военного транспорта "Байкал". Спустя год было принято решение об отправке нового судна с грузом из Петербурга на Камчатку. Невельской решил воспользоваться этим случаем для реализации своей давней идеи по изучению устья реки Амур, которое долгое время считали непригодным для судоходства. Заручившись поддержкой вновь назначенного губернатора Восточной Сибири Николая Муравьева и начальника главного морского штаба Александра Меншикова, Невельской направил высочайшее прошение Николаю I о разрешении экспедиции
Так и не получив высочайшего разрешения на свои исследования, Невельской решил действовать самостоятельно. В июне 1849 год "Байкал" достиг северной оконечности Сахалина, и, обогнув его с запада, направился в Амурский лиман. Вскоре был обнаружен вход в лиман и найдено устье Амура, которое команда Невельского обследовала на несколько километров вверх по реке. Таким образом, экспедиция под командованием Геннадия Невельского показала, что Сахалин является островом, а не полуостровом и подтвердила теорию Невельского о возможности судоходства на Амуре. Вскоре Невельской и Муравьев получили высочайшие предписание о дальнейших действиях, которое прямо запрещало вновь спускаться к Амуру ввиду возможности обострения отношений с Китаем и Японией. Однако Невельской на свой страх и риск нарушил столь жесткие требования, и в августе 1850 года основал военное поселение в устье Амура под названием Николаевский пост, впоследствии ставшее городом Николаевск-на-Амуре. Невельской распорядился поднять российский военный флаг и объявил о присоединении
всемирно известный герой журналист АССАНДЖ ПОГИБНЕТ КАК ХРИСТОС он в тюрьме особо строгого режима
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ
14-04-2019 12:32
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
КОРОЛЕВСКАЯ ЮРИСПРУДЕНЦИЯ АНГЛИИ УЖЕ РАСПИСАЛАСЬ В НЕАДЕКВАТНОСТИ
если он арестован за неявку в суд и ему грозит 2 года тюрьмы - то почему он в тюрьме самого строгого режима как буд-то пытал заключенных в Гуантанамо и они умирали как мухи и он величайший преступник мира!!! ... нет Джулиан Ассандж именно разоблачал на весь мир Гуантанамо и его материалы публиковали все газеты мира! - их тоже что ли в тюрьму самого строгого режима? - но в основном разоблачал он США - вот истинная причина! - вот почему не адекватен королевский суд Англии - тогда по сути он не королевский а штатский...
АССАНДЖ ПОГИБНЕТ КАК ХРИСТОС
он в тюрьме особо строгого режима
в Гуантанамо США людей пытают...
службы США разговоры слушают
и Меркель и Макрона...
ангел видит все - он наверху летает
ангел людям и газетам все сообщает
- слава журналистике за это безусловно...
ангел этот журналист Канады
а зовут его синьор Ассандж
США арестовать его бы были рады
но он в Лондоне
в посольстве Эквадора
8 лет скрывается уж аж...
но не выдержал
давленья
Эквадор
разрешил в посольство полицейским
влезть схватить Ассанджа
Исландия страна глетчеров, моряков и рыбаков, эльфов, вулканов, гейзеров и белых ночей
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
12-04-2019 13:58
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Исландия страна глетчеров, моряков и рыбаков, эльфов, вулканов, гейзеров и белых ночей
Исла́ндия — «страна льдов» или «ледяная страна») — арктическое государство, расположенное на островах западе Северной Европы в северной части Атлантического океана (к северо-западу от Великобритании).Всего в Исландии около 200 вулканов, 30 из них очень активны. Самые известные исландские вулканы — Гекла, Лаки, Аскья, Хваннадальсхнукюр. Благодаря теплому течению Гольфстрим климат западного и южного побережий Исландии зимой достаточно мягкий. При этом выпадает большое количество осадков в виде дождей. В среднем на январь в Рейкьявике приходится только 3 солнечных дня, на июль еще меньше — 1. Самый теплый период в году — с июля по август
В 2000 году Рейкьявик (в переводе означает «Дымная Бухта») был объявлен культурной столицей мира. Центральная часть города — Старый Рейкьявик — это огромное пространство с большим количеством озер и лужаек, которые сменяются старинными традиционными постройками. В этом месте и сегодня встречаются хлева и овчарни. Конечно, в них уже не содержится скот. Большая часть из них превратилась в кафе и магазины. Самые примечательные старинные постройки Рейкьявика — здание правительства 18 века и Дом Парламента, построенный в 1881 году.
Единственным хоть сколько-нибудь надежным источником информации о путешествии Эрикссона в Винланд (норвежское название Америки) являются все те же северные саги. Основными источниками являются две из них: «Сага об Эрике Рыжем» и «Сага о гренландцах». Интересно, что, даже согласно этим сагам, Эрикссон отнюдь не был ни первооткрывателем новой земли, ни первым европейцем на неё ступившим. Саги утверждают, что на путешествие Эрикссона сподвигла история торговца Бьярни Херьюльфссона – тот, сбившись с курса во время путешествия, якобы нашел к западу от Гренландии некие неизвестные земли (однако высаживаться на них не стал). Вскоре возвращавшийся из Норвегии в Гренландию Лейф сам стал жертвой коварных ветров – и, в ходе блужданий, лично получил подтверждение словам Херьюльфссона. Странные чуждые земли оказались вполне пригодными для проживания – здесь в обилии произрастали зерновые и виноград.
ходе дальнейших исследований Лейф нашел на берегу Винланда двоих земляков – жертв кораблекрушения, спасенных Эрикссон забрал в Гренландию. Если исходить из правдивости данной истории, первым воочию увидел Америку Бьярни Херьюльфссон, первыми ступили на неё – спасенные Эрикссоном жертвы кораблекрушения. Впрочем, кое в чем Эрикссон пальму первенства все же заслужил – именно он первый глобально основался на плодородных землях Винланда. Купив корабль у все того же Херьюльфссона и собрав команду верных людей, Эрикссон отправился в путь. Известно, что Эрик Рыжий от участия в путешествии отказался в последний момент – по пути к кораблю он упал с лошади, что ему показалось дурным знаком.
Хроники описывали Лейфа человеком мудрым, очень сильным физически и чрезвычайно красивым внешне. Среди земляков он пользовался большим авторитетом; успешная экспедиция в Винланд вдохновила многих норвежцев последовать его примеру. Увы, серьезную колонию основать там не удалось; не последнюю роль в этом сыграли регулярные конфликты с аборигенами, скрелингами. Судя по всему, история путешествий Эрикссона особой тайной ни для кого не была – норвежцы еще не раз выбирались в 'Маркланд' за древесиной и фуражом. В каком-то виде саги могли дойти до Европы; Христофор Колумб, кстати, побывал в Исландии еще в 1477-м, так что он саги о Эрикссоне вполне мог слышать в "первоначальном" виде.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Исландия страна глетчеров, моряков и рыбаков, эльфов, вулканов, гейзеров и белых ночей
Исла́ндия — «страна льдов» или «ледяная страна») — арктическое государство, расположенное на островах западе Северной Европы в северной части Атлантического океана (к северо-западу от Великобритании).Всего в Исландии около 200 вулканов, 30 из них очень активны. Самые известные исландские вулканы — Гекла, Лаки, Аскья, Хваннадальсхнукюр. Благодаря теплому течению Гольфстрим климат западного и южного побережий Исландии зимой достаточно мягкий. При этом выпадает большое количество осадков в виде дождей. В среднем на январь в Рейкьявике приходится только 3 солнечных дня, на июль еще меньше — 1. Самый теплый период в году — с июля по август
В 2000 году Рейкьявик (в переводе означает «Дымная Бухта») был объявлен культурной столицей мира. Центральная часть города — Старый Рейкьявик — это огромное пространство с большим количеством озер и лужаек, которые сменяются старинными традиционными постройками. В этом месте и сегодня встречаются хлева и овчарни. Конечно, в них уже не содержится скот. Большая часть из них превратилась в кафе и магазины. Самые примечательные старинные постройки Рейкьявика — здание правительства 18 века и Дом Парламента, построенный в 1881 году.
Единственным хоть сколько-нибудь надежным источником информации о путешествии Эрикссона в Винланд (норвежское название Америки) являются все те же северные саги. Основными источниками являются две из них: «Сага об Эрике Рыжем» и «Сага о гренландцах». Интересно, что, даже согласно этим сагам, Эрикссон отнюдь не был ни первооткрывателем новой земли, ни первым европейцем на неё ступившим. Саги утверждают, что на путешествие Эрикссона сподвигла история торговца Бьярни Херьюльфссона – тот, сбившись с курса во время путешествия, якобы нашел к западу от Гренландии некие неизвестные земли (однако высаживаться на них не стал). Вскоре возвращавшийся из Норвегии в Гренландию Лейф сам стал жертвой коварных ветров – и, в ходе блужданий, лично получил подтверждение словам Херьюльфссона. Странные чуждые земли оказались вполне пригодными для проживания – здесь в обилии произрастали зерновые и виноград.
ходе дальнейших исследований Лейф нашел на берегу Винланда двоих земляков – жертв кораблекрушения, спасенных Эрикссон забрал в Гренландию. Если исходить из правдивости данной истории, первым воочию увидел Америку Бьярни Херьюльфссон, первыми ступили на неё – спасенные Эрикссоном жертвы кораблекрушения. Впрочем, кое в чем Эрикссон пальму первенства все же заслужил – именно он первый глобально основался на плодородных землях Винланда. Купив корабль у все того же Херьюльфссона и собрав команду верных людей, Эрикссон отправился в путь. Известно, что Эрик Рыжий от участия в путешествии отказался в последний момент – по пути к кораблю он упал с лошади, что ему показалось дурным знаком.
Хроники описывали Лейфа человеком мудрым, очень сильным физически и чрезвычайно красивым внешне. Среди земляков он пользовался большим авторитетом; успешная экспедиция в Винланд вдохновила многих норвежцев последовать его примеру. Увы, серьезную колонию основать там не удалось; не последнюю роль в этом сыграли регулярные конфликты с аборигенами, скрелингами. Судя по всему, история путешествий Эрикссона особой тайной ни для кого не была – норвежцы еще не раз выбирались в 'Маркланд' за древесиной и фуражом. В каком-то виде саги могли дойти до Европы; Христофор Колумб, кстати, побывал в Исландии еще в 1477-м, так что он саги о Эрикссоне вполне мог слышать в "первоначальном" виде.
Серия сообщений "Природа, экология":
Часть 1 - Плейстоценовый парк
Часть 2 - Австрия. Крупные дикие животные
...
Часть 19 -
Данелия поставил точку... пора подводить итоги? - выручил Куравлев...
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ
10-04-2019 11:46
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
рекламу ненавидят во всем мире потому прошу прощения у читателей за нее в моей публикации помимо моей воли...
ДАНЕЛИЯ ОСТАНЕТСЯ В ИСТОРИИ КИНО БЛАГОДАРЯ ОДНОМУ ФИЛЬМУ - "АФОНЯ" - СЛУЧАЙ КОГДА АКТЕР ДЕЛАЕТ КИНО
пора подводить итоги - если в жизни и в творчестве поставлена точка? я осмотрел обзор и заскучал ... скучнейший фильм "Я шагаю по Москве" - самодовольные юноши лишенные каких-либо движений души чтобы заинтересовали бы Пушкина Гоголя Достоевского М.Булгакова А.Платонова... "Кин-дза-дза" - убогий фильм в котором звезды нашего кинематографа выглядят с измазанными лицами в лохмотьях все как один - идиотами ... которые бормочут на все случаи "ку-ку"... - и вдруг лишь один фильм гениальный! - вдруг гениальный? такого не бывает... да такого не бывает - но есть объяснение гениальный актер Куравлев и сделал фильм...
|
Джентельмены удачи Смотреть онлайн
1986 Кин-дза-дза! Смотреть онлайн
1979 Осенний марафон Смотреть онлайн
1977 Мимино Смотреть онлайн
1963 Я шагаю по Москве Смотреть онлайн
1960 Сережа Смотреть онлайн
|
Искусство Чехословакии 3
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
09-04-2019 00:20
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Искусство Чехословакии 3
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Искусство Чехословакии 3
Серия сообщений "Марки Чехии (Чехословакии)":
Часть 1 - Пасхальная неделя на марках Восточной Европы
Часть 2 - Деловые советы
...
Часть 9 - Прекрасные работы художников-анималистов J.aL Knotkovi из Чехии
Часть 10 - Чудесные работы художников
Часть 11 - Искусство Чехословакии 3
Как не платить за обслуживание банковской карты?
КЭШЛС
08-04-2019 21:19
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Армения - трехкратный чемпион шахматных Олимпиад (на время) в 2012г
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ
03-04-2019 21:58
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Армения - трехкратный чемпион шахматных Олимпиад (на время) в 2012г
На завершившейся всемирной шахматной Олимпиаде в Стамбуле (2012г) по дополнительным показателям сборная Армении стала олимпийским чемпионом.В последнем туре сборная Армении одолела Венгрию со счетом – 2.5 – 1.5.
Партия Юдит Полгар - Владимир Акопян на 94 ходу завершилась вничью.
Ранее Сергей Мовсесян победил Золтана Алмаша, а Габриэль Саркисян завершил свою партию с Ференцем Беркешем вничью. Лидерв сборня Левон Аронян и Петер Леко также сыграли вничью.
Таким образом, после последнего тура 19 очков набрали сборные Армении и России, которые, в свою очередь, победили сборную Германии со счетом 3:1. Сборная Украины с тем же счетом переиграла китайцев и заняла 3 место.
В чемпионате принимали участие 158 сборных команд. За мужскую сборную Армении играли Габриэл Саркисян, Левон Аронян, Тигран Петросян, Владимир Акопян и Сергей Мовсесян.
Армянская сборная еще раз доказала, что она самая интеллектуальная команда в самой мудрой игре.
Сборная Армении в 1992 году в Маниле впервые завоевала бронзовую медаль на всемирной Олимпиаде, а в 2006 и 2008 годах дважды становилась чемпионом.
Сборная Армении стала чемпионом мира по шахматам на VIII командном чемпионате мира, проходившем 15-26 июля 2011 года в китайском городе Нинбо.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения ФИЛИНТЕЛЛЕКТ Оригинальное сообщение
Армения - трехкратный чемпион шахматных Олимпиад (на время) в 2012г
На завершившейся всемирной шахматной Олимпиаде в Стамбуле (2012г) по дополнительным показателям сборная Армении стала олимпийским чемпионом.В последнем туре сборная Армении одолела Венгрию со счетом – 2.5 – 1.5.
Партия Юдит Полгар - Владимир Акопян на 94 ходу завершилась вничью.
Ранее Сергей Мовсесян победил Золтана Алмаша, а Габриэль Саркисян завершил свою партию с Ференцем Беркешем вничью. Лидерв сборня Левон Аронян и Петер Леко также сыграли вничью.
Таким образом, после последнего тура 19 очков набрали сборные Армении и России, которые, в свою очередь, победили сборную Германии со счетом 3:1. Сборная Украины с тем же счетом переиграла китайцев и заняла 3 место.
В чемпионате принимали участие 158 сборных команд. За мужскую сборную Армении играли Габриэл Саркисян, Левон Аронян, Тигран Петросян, Владимир Акопян и Сергей Мовсесян.
Армянская сборная еще раз доказала, что она самая интеллектуальная команда в самой мудрой игре.Сборная Армении в 1992 году в Маниле впервые завоевала бронзовую медаль на всемирной Олимпиаде, а в 2006 и 2008 годах дважды становилась чемпионом.
Сборная Армении стала чемпионом мира по шахматам на VIII командном чемпионате мира, проходившем 15-26 июля 2011 года в китайском городе Нинбо.
Серия сообщений "Спорт":
Часть 1 - Марки Франции. Спорт 60 лет тому назад
Часть 2 - Марки Франции. Спорт 50 лет тому назад
...
Часть 13 - Пророчество художника
Часть 14 - Америка. События и увлечения 20 века. Антивоенное движение, спорт, лазер
Часть 15 - Армения - трехкратный чемпион шахматных Олимпиад (на время) в 2012г