http://ggladkov.taba.ru

Заслуженный деятель искусств России, композитор Гладков Григорий Васильевич - член Союза композиторов и член Союза кинематографистов России, почётный член Академии образования России, профессор Московского государственного Университета Культуры и Искусств.ладков Г.В. награждён «Российским комитетом по регистрации рекордов планеты» (российское отделение книги рекордов Гиннеса) за издание в России самого большого количества пластинок, кассет и компакт- дисков (для детей).
Член международного жюри детского Евровидения от России (в 2007 года - председатель жюри)
Академик Детской Телевизионной Национальной Академии, член московского профкома драматургов, член Российского авторского общества (РАО), лауреат премии Фонда развития детского кино и телевидения имени Ролана Быкова, лауреат литературной премии Чуковского (вместе с поэтом Александром Кушнером, Санкт-Петербург), лауреат высших наград в области радио и телевидения в России - «Радиомания» и «Тэффи».

Григорий Гладков написал музыку более чем к 70 спектаклям (его музыка звучит более, чем в 50-ти театрах России), более, чем к 40 пластинкам, лазерным дискам и кассетам, и к огромному количеству мультипликационных, художественных и документальных фильмов.
Многие произведения Гладкова Г.В. стали классикой. Это музыка к мультфильмам и сказкам: «Пластилиновая ворона», «Падал прошлогодний снег», «По щучьему велению», «Вера и Анфиса», «Следствие ведут Колобки», День открытых зверей», «Приключения Незнайки и его друзей», «Винни- Пух», «Кошкин Дом», «Приключения Буратино», «Красная шапочка», «Про Федота- Стрельца», «Трям, здравствуйте!», «Пой, Вася!», «В коробке с карандашами», «Весёлая Детскотека», «Сказки старого волшебника».
Григорий Гладков один из создателей кантри- группы «Кукуруза», которая номинировалась на самую престижную премию в области музыки в США «Грэмми»
Во время концертного тура «Friendship tour», который состоялся в США и СССР в 1991 году по инициативе известного американского композитора, обладателя двух премий «Грэмми», John McCutcheon , Гладков Г.В. был избран почётным жителем двух американских городов.
Международное признание получили музыкальные работы Григория Гладкова в области экологии. Он написал и издал много произведений, посвящённых защите природы. Григорий Гладков был председателем жюри конкурса для детей «Ускользающий мир» Всемирного союза охраны природы (IUCN , штаб- квартира в Женеве).
Григорий Гладков является Президентом детского образовательного кинофестиваля «Киноёжик», а также членом попечительского совета Фонда «Связь поколений» и «Фонда поддержки детского кинематографа».
В 1994 году Гладков Г.В. был избран Академиком Академии Авторитетов фестиваля сатиры и юмора «Золотой Остап» (г. Санкт- Петербург).
Его часто называют детским композитором, и композитором, пишущим музыку для театра и кино. И, действительно, Григорий Гладков выпустил самое большое количество пластинок, компакт-дисков и кассет для детей в России, но точнее было бы назвать – семейным композитором, так как песни у него для всей семьи. Они и для детей, и для мам и пап, и для дедушек и бабушек. Но сам он себя считает композитором экологическим, потому что основные герои его песен, не люди, а звери, птицы, рыбы и природа. А ещё он гордится тем, что связан с авторской песней и считает, что звание Бард, выше многих официальных званий.
На сайте www. 101.ru «Профессиональное Интернет-радио» открылась круглосуточная радиостанция «Григорий Гладков», где звучат песни, инструментальная музыка, саундтреки мультфильмов и сказки с музыкой Григория Гладкова. Там же можно узнать и все новости о жизни и творчестве Григория Гладкова.композитор Григорий Гладков

101.ru/?an=port_channel&channel=94

«Григорий Гладков» — интернет радиостанция, слушать онлайн на радио 101.ru: Творчество Григория Гладкова, сказки, музыка для детей, сказки для детей, Григорий Васильевич Гладков, колыбельные

101.ru/?an=port_channel&channel=94

«Григорий Гладков» — интернет радиостанция, слушать онлайн на радио 101.ru: Творчество Григория Гладкова, сказки, музыка для детей, сказки для детей, Григорий Васильевич Гладков, колыбельные

Смотреть это видео

Сергей Высокосов(Боров) -talk show O2TV Сергей «Боров» Высокосов (гитара, вокал): Ну, вот всегда извечный вопрос - как родилось, как это было. Деть спрашивает: «Папа, а как я родилась?». В капусте нашли. (Смеётся).
Влад «Алесь» Алисов (гитара): Понимаешь, на самом деле, ничего никуда не пропадало, ничего никуда не уходило. Проект появился не несколько лет назад, а примерно тогда же, когда закончилась жизнь артиста Сереги Борова в Коррозии Металла.

На нашем сайте мы уже рассказывали об одном из недавних концертов группы Boroff Band, в которой объединены некоторые бывшие участников Коррозии Металла, а также ещё двое музыкантов. Незадолго до того концерта Сергей Высокосов (более известный как Боров) и его коллеги по группе любезно согласились встретиться и побеседовать на самые различные темы. Так получилось, что разговор в основном заходил на околофилософские и теоретическо-музыкальные темы, что, в общем, является несколько нестандартным для интервью с рок-музыкантами. Но, будем надеяться, стенограмма того разговора будет всё же интересна читателю.

Начну банальным вопросом: как родилась идея создать проект Boroff Band, который исполняет вещи Коррозии Металла, но в новом качестве, в новом составе?

Сергей «Боров» Высокосов (гитара, вокал): Ну, вот всегда извечный вопрос - как родилось, как это было. Деть спрашивает: «Папа, а как я родилась?». В капусте нашли. (Смеётся).

Влад «Алесь» Алисов (гитара): Понимаешь, на самом деле, ничего никуда не пропадало, ничего никуда не уходило. Проект появился не несколько лет назад, а примерно тогда же, когда закончилась жизнь артиста Сереги Борова в Коррозии Металла.

Это был 98-й год, если ничего не путаю?

Алесь: Официально там когда у тебя?..

Боров: Ну, я ушел в 98-м году.

Алесь: И через какое-то время появилась идея играть старые вещи «Коррозии» со старым звуком, но в более качественном исполнении. Состав потихоньку утрясался, и в итоге Boroff Band есть в том виде, в котором пребывает сейчас.. В какой-то момент, году где-то в 2006-м, стало понятно, что то ли люди, с которыми мы общались, соскучились по этой музыке, то ли что-то еще такое в воздухе появилось… Но, в общем, стало ясно, что надо выходить и играть вот этот вот старый...

Добрый.

Алесь: Добрый, да, материал. Выдавать порцию хаоса. Правда, надо помнить, что тогда у Сереги был проект, который выражал на тот момент все его музыкальные стремления и тому подобное – с Наташей Медведевой...

Боров: Трибунал Натальи Медведевой, да. И еще параллельно были проекты, поскольку я всегда общался с массой самых разных знакомых - с местными моими приятелями, москвичами. Знаешь, из серии, ну просто сели, вышли, на лавочку посидели, ха-ха, хи-хи, там, девчонки... (Смеётся.) Курили, иногда чего покрепче... Многих из них отличало особенное отношение к жизни. Постоянно приходилось бороться за существование и за свои взгляды. Был закон же такой, что ты не можешь не работать. Как это так, безработный? Это сейчас людям позволено делать, что хочется. Я вот геодезистом работал одно время, например. Или вот только фирма «Мелодия» выпускала пластинки, а сейчас есть масса способов, чтобы самому диск издать или нарезать. Я сейчас читал очень много про Led Zeppelin. Читаю даже не для того, чтобы узнать, «кто, где, с кем, чего, куда», а для того, чтобы узнать что-то об эпохе, чтобы в своеобразную машину времени попасть. Ох, думаешь, ни фига ж себе, только в 68-м году, оказывается, разрешили выключать в концертных залах свет. Представляете, что такое? А тогда это было важно, почему? Потому что мы идем прямо, а они - вот так вот. И из-за того, что ты прямо, а они вот так, ты «не наш». Это даже можно войной назвать: за то, что ты вообще чего-то там делаешь, за свою судьбу, как угодно.

Boroff Band как-то способствует упорядочиванию того, что происходит в голове или вообще в жизни?

Боров: Я согласен, что упорядочивание происходит, потому что наша музыка, видимо, некоторых людей приводит, так сказать, в некий шок. А слово шок имеет двойной смысл. Всегда — единица или нолик. Либо ты умрешь, либо ты живешь. Вариантов нет. Бинарный мир. Как вот у вас в компьютере: «хотите или не хотите, окей или не окей?» И ты соглашаешься, а ведь тебя компьютер предупредил: а вы знаете, что вот то, чем вы сейчас занимаетесь, может вызвать такие-то и такие-то последствия? Он предупредил. И вот здесь в этот момент, начинается рок-н-ролл, думаешь: что ж делать, мне же это надо, вот оно лежит, а вот я могу и не взять, а могу и взять — и все, и человека нет... Так что наша музыка заставляет задумываться. Кто бы что по этому поводу ни говорил.

Алесь: Просто для того, чтобы понять, где порядок, а где непорядок, и к вопросу, помогает ли Boroff Band расставить все по полкам, нужен такой небольшой управляемый хаос, для того чтобы понять всё-таки смысл порядка, прочувствовать его. Boroff Band в этом, по-моему, выполняет свою работу, достаточно хорошо, немного давая людям хаоса, чтобы они могли понять, что действительно хорошо в жизни, что в порядке, а что нет.

Не было у вас опасения, что Boroff Band будут воспринимать как Коррозию Металла в другой инкарнации? Ждать от Boroff Band «трэш-секс-могильного рока» или песен типа «Бей чертей», то есть «немузыкального» угара?

Алесь: Мы сразу себя хотели поставить так, что Boroff Band не политики, а музыканты.

Александр “Cyco” Авдуевский (бас): Конечно, думали, что все будут ждать выноса гробов на сцену и всё такое…

Боров. Но Читать далее...

http://boroff.taba.ru

Художник Ирина Сергеева примет участие в выставке «Современный реализм: раздвигая рамки традиции» (г. Москва)

Ирина Сергеева, художник из Алма-Аты, известна своими «музыкальными» картинами и яркой индивидуальностью. Уверенно заявив свой неординарный творческий почерк, Ирина Сергеева за короткий срок обзавелась собственной аудиторией, провела несколько персональных выставок, и уже демонстрировала свои работы в МОСКВЕ. (Выставка ВОЛШЕБНЫЕ КРАСКИ СИБИРИ в июне 2008 г, в Московском Доме Национальностей)
И вот работы Ирины Сергеевой снова можно увидеть в столице. На этот раз художник представляет публике портреты и натюрморты, выполненные в жанре реализма.
«Приглашение участвовать в выставке на площадке Российской Академии Искусств наряду с серьёзными мастерами живописи я считаю большой честью, и очень благодарна организаторам выставки и лично куратору Катерине Гороховой, - говорит Ирина Сергеева, - Я уверена, что выставка станет ярким событием, и зрители получат массу удовольствия, созерцая современные произведения искусства. Ведь реализм требует от художника умения быть оригинальным, используя узнаваемые всеми образы. Здесь уже не спрячешься за витиеватыми идеями и пресловутым «я так вижу», - рассуждает Ирина Сергеева.

Вернисаж: – 30 сентября в 18.00
Время: 30 сентября - 13 октября 2010
Место - Российская Академия Искусств,
Москва, 3-ая Фрунзенская улица, 19 (ст. М Фрунзенская).
Телефон:+7(495)229 63 52
Зал РАИ: http://www.aris-art.ru/hall/4/

http://www.irinasergeyeva.com

О Выставке «Современный реализм: раздвигая рамки традиции»: Тысячелетия человек, постигая окружающий мир, создавал его образы от наскальных рисунков до творений Тициана и Веласкеса, Рафаэля и Левитана. Менялись эпохи, возникали и исчезали государства, а художники продолжали воспевать красоту, закладывая традиции реалистического жанра в живописи.
Сегодня мир изобилует достижениями высоких информационных технологий, которые прочно вошли в нашу жизнь. Человек постоянно ищет что-то новое, что может удовлетворить его разносторонне развитый ум.
Как развивается человек, так и искусство, прогрессируя, постоянно идет в ногу со временем. Реализм в живописи не стоит на месте.
В истории живописи неоднократно предпринимались попытки похоронить реализм как жанр, сдать его в утиль, объявить безнадежно устаревшим антиквариатом. А он, реализм, жив и более того - актуален и современен!
Современный реализм продолжает отражать, волновать, преобразовывать.
Цель выставки «Современный реализм: раздвигая рамки традиции» представить оригинальные произведения как молодого поколения реалистов, так и уже заявивших о себе художников-реалистов и наследников этого жанра. Речь идёт о тех, кто не просто использует богатейшее наследство реалистической школы живописи, а ищет свои пути, стремиться переосмыслить традиции, найти новые ходы и решения, которые созвучны динамике современной жизни.
Выставка включает работы, исполненные в лучших реалистических традициях, и работы, которые отражают творческий поиск новых форм, в частности, будет представлен фильм Марии Заикиной «Пейзаж с домом».
Куратор выставки Екатерина Горохова