Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Bernhard Zickendraht (German, 1854–1937)
[показать]
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Джованни Больдини в Эрмитаже
С 11 ноября 2016 года по 11 марта 2017 в Главном штабе (4 этаж) представлена выставка
«Джованни Больдини. Художник Belle Èpoque»,
организованная Государственным Эрмитажем совместно с Министерством культурного наследия и туризма Италии.
[536x700]"Автопортрет" 1892 Галереи Уффици, Флоренция
Это первый большой показ в России работ прославленного итальянского портретиста Джованни Больдини (1842–1931),
создавшего галерею блестящих образов звезд парижской светской и интеллектуальной жизни Прекрасной эпохи.
После смерти в 1931 году Дж. Больдини оказался почти забыт, как и многие персонажи его блистательного, но сделавшегося к тому времени уже легендарным, времени. В новом столетии вновь возник интерес к искусству художников конца XIX – начала XX века, которые стояли в стороне от радикальных поисков авангардистов. Выставка произведений Джованни Больдини и его круга в Эрмитаже знаменует один из этапов «возвращения» к зрителю творчества мастера, которое обретает ценность как уникальное художественное свидетельство Belle Èpoque, им воспетой.
Экспозиция объединила произведения из семи музеев Италии, включая флорентийские Галереи Уффици, Галерею современного искусства Рима, музеи Пармы, Барлетты, Павии и Тревизо. В основу ретроспективы легла коллекция Музея Джованни Больдини в Ферраре, крупнейшего публичного собрания живописца, уникального по составу: прежде всего, это произведения из мастерской художника, которые он не предполагал предъявлять публике, своего рода «тайная лаборатория», где он свободно экспериментировал в разных жанрах и техниках. Включение в состав выставки ранних работ, а также показ знаменитых, виртуозно исполненных, светских портретов, позволило раскрыть Больдини как тонкого живописца, восприимчивого к искусству старых и новых мастеров, не останавливавшегося в своих поисках даже в преклонном возрасте.
Прижизненная слава художника была столь велика, что в 1892 году, по просьбе директора Галереи Уффици, он написал свой портрет для знаменитого Коридора Вазари, где помещены автопортреты известных живописцев начиная с эпохи Возрождения. Эта работа, а также бронзовый портрет художника исполненный Винченцо Джемито открывают выставку.
Сесиль Бо (1855 - 1942) - американская художница французского происхождения, салонная портретистка работавшая в стиле Дж.С. Сарджента.
"Дороте в лесу". 1897 год
"Эрнеста Дринкер". 1905 год
Чарльз Вебстер Хоторн (1872 - 1930) - американский портретист, жанровый художник.
Хоторн родился в штате Иллинойс, а затем жил в штате Мэн. В возрасте 18 лет он отправился в Нью-Йорк, где днём работал посыльным на витражном заводе, а по вечерам учился живописи у знаменитых Моубри и Чейза. После чего в качестве помощника отправился с одним из своих учителей в длительное путешествие по Европе, где продолжил художественное образование. Почувствовав себя уже достаточно способным для самостоятельной работы, художник основал художественную ассоциацию Провинстауна и школу искусств Кейп-Код в Массачусетсе (здесь одним из его учеников стал Норман Роквелл). В 1908 году Хоторн был избран членом Национальной Академии Дизайна, а в 1911 году стал полноправным академиком. Постоянно живущий между разными городами и даже странами Ч.В. Хоторн в 1917 году также сделался членом французской Национальной ассоциации изящных искусств в 1917 году.
"Нарциссы". Ок. 1910
"Приданное". 1911 год
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Осенняя охота... Georg Karl Koch (Germany, 1857-1931)
[показать]Роберт Генри, наст. имя Роберт Генри Козад (24 июня 1865, Цинциннати, Огайо — 12 июля 1929, Нью-Йорк) — американский художник реалистического направления.
Роберт Генри родился в семье торговца недвижимостью, земельными участками. В 1871 году отец Р. Генри, Джон Джексон Козад, основывает в Огайо город Коззадейл. В 1873 году семья переезжает в Небраску и основывает город Козард[2]. В 1883 году Козады вновь переезжают, сперва в Нью-Йорк, затем в Атлантик-Сити. В 1886 Роберт Генри поступает в пенсильванскую Академию изящных искусств. В 1888 он уезжает в Париж, где с 1889 по 1891 год посещает Академию Жюлиана и Академию изящных искусств.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Adolf Pirsch (Austrian, 1858–1929)
[показать]
[показать]
Portrait of Anna Maria Elisabeth Aloyse, Countess Chorinski Freiin von Ledske (1899-1988) (с ее гувернанткой ,1902 г)
Это цитата сообщения lj_art_nouveau Оригинальное сообщение
Ратуша Шарлоттенбурга.Rathaus Charlottenburg.
Ратуша Шарлоттенбурга была построена к 200-летию города.Город Шарлоттенбург был основан в 1705 году и в 1920 стал частью Берлина. Новая ратуша Rathaus Charlottenburg была построена по проекту бюро Райхарт и Зюсенгут, Reihhard & Süßenguth
Здание причислено к недлинному списку зданий модерна в Берлине, который называют либо югендстилем (jugendstil ) по названию мюнхенского журнала" Jugend " либо сецессион (secession) по названию венской группы "Secession".
1899 год, когда начиналось строительство, стал моментом перехода от историзма к модерну, что отразилось на проекте ратуши. Изначальный нео-готический стиль уступил модерну
Так выглядит ратуша на старой открытке.
Немецкий модерн имеет свой характер, здесь сложно увидеть прихотливые изгибы линий, но его легко соотнести с финским модерном, можно заметить много общего. Облицовка грубым колотым камнем, скульптуры птиц и животных, высокие щипцовые крыши. Окна, компзиционно соединенные в одну нишу и квадратная расстекловка окон. Скульптура на фасаде, особенно верхний фриз, напоминает о первоначальном нео-готическом замысле,фигуры словно взяты с готических соборов.
Разглядывать детали здания необыкновенно интересно.
Это цитата сообщения lj_art_nouveau Оригинальное сообщение
Die Hackeschen H"ofe
Die Hackeschen Höfe - большой торговый комплекс, протянувшийся от Ораниенбургер штрассе и Розенталер до Софиенштрассе. Он состоит из соединенных друг с другом 9ти двориков, окруженных высокими пропорцинальными зданиями.Его строительство началось в эпоху сецессиона, немецкой ветви стиля модерн, в 1906 году по проекту Курта Берендта и Августа Энгеля.
Когда-то на этом месте был пригород Берлина Шпандау, район перед воротами Шпандауэр был сельскохозяйственным, но город его постепенно вытеснил. В 1672 году курфюрст издал указ о ликвидации сараев с сеном дабы город не пострадал от случайного пожара. Торговая площадь растущего пригорода в 1750 году была названа в честь коменданта Ганса Кристофа графа фон Хаке.
Разрушенный во время Второй Мировой войны, комплекс был восстановлен в прежнем великолепии.
Особенно красив первый дворик, облицованный глазурованной плиткой с геометрическим узором изумительных цветов. Тут расположены рестораны, бары, картинные галереи, магазины, на верхних этажах - офисы и квартиры. Здесь же находится театр пантомимы.
С модерном в Берлине не разгуляешься, это точно не столица модерна. Но есть достойные здания и Википедия, кстати, не все упомянула, так-что есть еще чем заняться. Но это задачка для путешественника не на пару дней, потому, что они разбросаны по разным улицам достаточно далеко. Комплекс Хакеше-Хёфе - один из самых известных памятников. И место любимое берлинцами, напоминающее парижские дворики в квартале Марэ.
Узкие членения фасадов напоминают старые европейские города с их вытянутой вверх структурой жилья. Остроконечные окна первого этажа под готику и мелкая квадратная расстекловка, популярная во времена модерна, усиливают это впечатление.
Можно купить керамическую плитку с рисунками под модерн.
Это цитата сообщения lj_art_nouveau Оригинальное сообщение
a card for the black friday;)
Well, not really, it was made to promote money lending
[показать]the State needed money to be ready for WW1 (info in Italian here)
In this card Sicily is giving her ear of wheat to Rome:
to Rome, goddess to which the laurel got green again
Sicily brings her golden ear of wheat
Этот уникальный для своего времени комплекс был предназначен благотворителями для вдов с детьми, одиноких работающих девушек, курсисток и 400 полных семей. Кроме, того в здании работало 3 городских начальных училища, внутренний храм на втором этаже, а во дворе располагался сквер с фонтанами, детской площадкой и спортивными приспособлениями.
Проект по планам К.К. Гиппиуса (который выполнил для Бахрушиных ещё множество работ) был завершен в 1903 году. Здание стало самым большим на набережной напротив Кремля. Несмотря на основные эклектические черты, цветочный декор дома выполнен под влиянием модерна. К сожалению, после революции здание стало использоваться для административных целей.
