Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение
Blumine (Цветник) Густава Малера-дивная красота мелодий
[660x495]| [показать] Густав Малер (1860–1911) | Blumine (Цветник) - название второй части 1-й симфонии Малера в ранней редакции. Написанная в 1888 году симфония называлась "Титан", и каждая из пяти частей имела программный подзаголовок. После первых исполнений, не имевших успеха, Малер снял все заголовки "не только потому, что они не исчерпывающе и даже не очень точно характеризуют произведение, но и потому, что испытал сам, на каком ложном пути оказывается из-за них публика".С 1896 и до последнего авторского исполнения в декабре 1909, симфония исполнялась автором только в четырехчастной версии. Она же легла в основу последнего прижизненного издания 1906 г. |
(По книге И.Барсовой "Симфонии Густава Малера", М. 1975)
Israel Philharmonic Orchestra
Zubin Mehta, conductor
Замечательный Густав Климт(живопись), замечательный Густав Малер!
И так хорошо вместе!
Это цитата сообщения Ruf_Bilan Оригинальное сообщение
Моды со старинных фотографий.
Несколько открыток и одна фотография которые я ещё не выкладывал.
[438x700]
[455x700]
[451x700]
[443x700]
[456x700]
[468x700]
В последнюю пятницу июля я успела до закрытия на выставку, посвященную истории мужской моды. Буду краткой - экспозиция действительно интересная, неперегруженная - всё пространство четко разделено на четыре эпохи (современность, модерн, романтизм и XVIII век). Хотя я, к сожалению, успела заметить несколько чисто случайных ошибок с подписями, хорошее впечатление от уникальных недавних приобретений из эмигрантских семейных архивов пересилило данный негативный момент.
Как мне кажется, на настоящий момент это самая правильная из недавних выставок по history of fashion в Москве: здесь не так тесно как на кремлевских выставках и в Музее моды, не так пусто как на ВВЦ, и нет проходного двора торговых центров, где почти регулярно выставляют частные коллекции.
Прекрасный портрет работы итальянского мастера Больдини.
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
Последняя муза Серебряного века
Первая красавица и последняя муза Серебряного века: превратности судьбы грузинской аристократки Саломеи Андрониковой
[показать]Слева – Саломея Андроникова, 1910. Справа – Б. Григорьев. Портрет Саломеи Андрониковой.
Она не была ни художницей, ни поэтом, ни композитором, но в среде петербургской богемы начала ХХ в. ее знали все. Саломея Андроникова была хозяйкой литературно-художественного салона, в котором собиралась вся творческая элита. Наверное, сейчас ее бы назвали светской львицей, а столетие тому назад многие поэты и художники считали ее музой, достойной поклонения и восхищения.
Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
Первый магазин чая в России
«C драконами да змеями …»: Увлекательная история первого в России чайного магазина
[показать]«Китайская шкатулка» российских чайных королей, «с драконами да змеями …»
Настоящим украшением Мясницкой улицы стало необычное причудливое здание, напоминающее китайскую пагоду. Здесь находится знаменитый и самый любимый москвичами чайный магазин, не меняющий своего профиля уже более ста лет. До революции это одно из красивейших и роскошных зданий Европы принадлежало Сергею Васильевичу Перлову, представителю «чайных королей» Перловых. Именно их стараниями и трудами чай на Руси стал привычным, любимым и доступным для всех напитком.
Каких только пословиц и поговорок не сложил русский народ о нем - «Выпей чайку — забудешь тоску», «Чай не пить - так на свете не жить», «Чаем на Руси еще никто не подавился», «С чем будете чай пить: с ложечкой или с сахаром?», «За чаем не скучаем - по семь чашек выпиваем».
[показать]Константин Коровин «За чайным столом», 1888 год
Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение
Звезда из прошлого - АДЕЛИНА ПАТТИ (1843—1919)
[455x699]
Итальянская певица, колоратурное сопрано. Пела во многих странах. Партии: Розина («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Виолетта («Травиата» Дж. Верди), Маргарита («Фауст» Ш. Гуно).
Читать далее
Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение
Пётр Александрович Бадмаев (Жамсаран) (18?-1920)
«А вот и споры наших профессоров Томского университета Коркунова и Курлова о тибетской медицине Бадмаева. Споры ожесточенные и жестокие. Если официальная медицина нападала на Бадмаева, то голоса лиц, лично встречавшихся с ним и получивших облегчение от его лекарств, были отважными защитниками «тибетского знахаря», как его называли. А затем уже и из медицинского лагеря начались признания полезности восточной медицины и в отношении рака, и туберкулеза, и других бичей человечества. Жаль, что наступившие общественные и государственные смятения помешали тогда же более систематично углубиться в эти полезные области» (Н.К.Рерих).
Читать далее
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Theodore Levigne (French, 1848-1912)
[показать] [показать] [показать] [показать]
Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение
Тайна «Неизвестной» Крамского: Трагическая судьба дочери художника
Если имя Ивана Крамского известно почти всем, то имя его любимой дочери Софьи Юнкер-Крамской (1866-1933) знают совсем немногие. Она то и есть самая настоящая Незнакомка. Все дело в том, что мало кто знает, о том что у художника была дочь, и к тому же очень талантливая художница. Очевидной причиной забвения было ее заключение в тюремные застенки и ссылка по этапу в Сибирь. От нее отреклись родные братья, побоявшись признать родство с «неблагонадежной» сестрой, а история ее ареста тщательно скрывалась долгие годы.
Даже в самой большой энциклопедии в мире - Википедии - нет страницы, посвященной Софье Крамской, оставившей после себя существенный след в изобразительном искусстве. А была она талантливым живописцем, графиком, миниатюристом, акварелистом, портретистом, писала жанровые картины, натюрморты, занималась иллюстрацией.
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Carl Frederik Peder Aagaard (Danish, 1833-1895)
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Это цитата сообщения lj_costume_history Оригинальное сообщение
Фортуни в Эрмитаже. Легендарное шелковое платье
Оригинал взят у
[показать]verapapkova в Фортуни в Эрмитаже. Легендарное шелковое платье
К плиссированному шелковому платью Фортуни в полной мере относятся оба оттенка смысла понятия легендарное.
Да, оно было настолько знаменито, что получило даже имя собственное - дельфос. Восходит это имя к статуе Дельфийского возничего, одной из немногих греческих статуй, дошедших до нас в греческом подлиннике, а не в римской копии.
Термин дельфос отсылает нас, конечно, не к одной конкретной статуе, но в целом к античной теме струящихся, свободных, обтекающих фигуру одеяний. Эрмитаж поддержал и акцентировал эту ассоциацию другой античной скульптурой.
Да, оно было культовым. Между двумя войнами, в период арт деко, дельфос был чуть ли не мастхевом в гардеробе изысканной дамы. Существовала даже мода на живописные портреты, героиня которых позировала в дельфосе.
Наверняка вам знакомо вот это фото Есенина с Айседорой Дункан и еще какой-то дамой. Дама - дочь Айседоры - одета в дельфос.
Что же он собой представлял? Это было прямое одеяние с минимумом кроя, первую скрипку в котором играл материал - особым образом заплиссированный натуральный шелк.
И вот тут мы подходим к границе между двумя смыслами понятия легендарный. Легенда гласит, что король Артур... эээ... простите, что Фортуни создал некую технологию создания плиссе. И даже ее запатентовал. Вот что буквально сообщает нам об этом эрмитажный пояснительный текст.
Вам что-то стало из него понятно?.. Ну, приветствую вас на зыбкой почве легендарности. Мне грустно и неловко это писать, но я вынуждена - такое пояснение, возможно, неплохо бы смотрелось на страницах Космо... хотя... даже глянцевый формат, хоть и предполагает определенную поверхностность, но все же не запрещает сообщить читателю немного фактов.
Но такой текст в качестве пояснения на персональной выставке, организованной не силами ДК макаронной
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Генрих Семирадский | 1843-1902гг.
Художник Генрих Ипполитович Семирадский (Henryk Hektor Siemiradzki). Родился 12 октября 1843 году в Ново-Белгороде, Харьковская губернии. Умер 23 августа 1902 года в Стшалково, (Петроковская губерния). Русско-польский художник, один из крупнейших представителей позднего академизма. Учился в Харькове и Петербурге, но большую часть активной творческой жизни провёл в Риме. Наиболее известен монументальными полотнами на сюжеты из античной истории Греции и Рима; также успешно работал в жанре камерной идиллии, пейзажа и портрета. Занимался оформлением театров и частных интерьеров. Академик и профессор Императорской Академии художеств, академий живописи Берлина, Стокгольма, Рима, Турина, член-корреспондент французской Академии изящных искусств. Произведения в основном рассеяны по музеям Польши, Украины и России, а также частным собраниям европейских стран. Персональные выставки художника проходили в Польше в 1903, 1939, 1968 и 1980 годах, но сводной экспозиции, которая создавала бы энциклопедическое представление о Семирадском, до сих пор не проводилось. Многие работы утрачены, например росписи храма Христа Спасителя в Москве.
* картины по клику можно увеличить
[показать]
Опасный урок.
далее...
Это цитата сообщения keb59 Оригинальное сообщение
VINTAGE VICTORIAN LIEBIG TRADE CARD-2
Это цитата сообщения keb59 Оригинальное сообщение
Vintage Victorian Liebig Trade Card
В конце июня в гостинице проходила небольшая выставка "Роскошный дом". В зале Псков посетителей ждали угощения, мастер-классы, вернисаж, и, конечно, антиквары с их историями про редкие вещицы. В основном мероприятие было посвящено различным аксессуарам, что по моему мнению, одновременно являлось и плюсом, и минусом.
Мне удалось приобрести небольшой неиспользованный флакончик в стиле модерн, который был создан в 1917 году на одном ярославском заводе и из-за революции канувший в лету на долгие десятилетия.
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Frederick Childe Hassam | 1859-1919гг.
Американский художник-импрессионист Фредерик Чайльд Гассам (Frederick Childe Hassam) родился 17 октября 1859г. в Дорчестер, Массачусетс.
Уже в юности был увлечённым рисовальщиком и акварелистом. В 1877 бросил школу, первое время работал ксилографом, делая графические иллюстрации для таких журналов, как The Century Magazine, Harper’s Weekly и Scribner’s Monthly. В 1878 начал посещать вечерние курсы при Бостонском художественном клубе и институте Лоуэлла. В этот период написал свои первые пейзажи в натуралистическом стиле, в основном это виды Бостона и его окрестностей. В 1882 состоялась первая персональная выставка Гассама, на которой он впервые продавал свои полотна.
[показать]
Peach Blossoms - Villiers-le-Bel
далее...