Музей при Уральском Государственном Архитектурно-Художественном Университете (УрГАХУ) не сильно отличается по качеству от московского. Историческое помещение и совершенно новое реконструированное наполнение, в основном с временными выставками.
Экспозиция «Архитектура Каменного пояса» - это детальные макеты по истории уральской архитектуры, знаковым строениям.
Дом Первушина. 1906 г.
Выставка "Моисей Рейшер. Выставка к 120-летию архитектора", которую я посетила, работала до 18 сентября и была посвящена одному из наиболее знаковых архитекторов екатеринбургского конструктивизма, неоклассицизма и модернизма. Можно было увидеть как и осуществленные проекты, ставшие визитными карточками города, так и фантазии, и личные предметы.
Лист из альбома работ М.В. Рейшнера: проект дома для преподавателей УПИ (1927 г.), конкурсный проект городка чекистов (1929 г.), проект жилых домов Госпромурала (1930 г.), Проект дома отдыха Облисполкома (1930 г.), проект фабрично-заводского училища в Невьянске (1930 г.).
Работы более пяти десятков всемирно известных художников (включая, Кандинского и Малевича), обозначивших революционный перелом во всем российском искусстве в начале XX века представляет Центр Эрмитаж-Урал. В новых рамах после реставрации в современном зале с правильным освещением авангардное искусство прошлого смотрится как никогда живо и ярко. Можно наглядно прочувствовать русский примитивизм, сезаннизм, конструктивизм и т.д. Приятно знать, что в этом регионе есть прекрасная коллекция, которая стала открытием и произвела эффект на "корейских гастролях", хотя была составлена ещё в 1920 году из работ, выбранных самими авангардистами.
Можно посмотреть по общему билету до 2 октября. В следующем году, к юбилею города, произведения должны вернуться в обновленную постоянную экспозицию.
Впервые посетила этот дорогущий аэропорт, которому больше бы подошло имя Маяковского. Терминал оформлен, как заявляется, в духе конструктивизма, но мы можем видеть наравне с "ЛЕФ-овскими аппликациями" и абстракционизм Кандинского, и супрематизм Малевича.
Это всё сделали в 2018 году к чемпионату.
Здесь могла бы быть ваша реклама.
Выставка, посвященная художественному воспитанию в царской семье открыта на Б. Пироговской в конце августа. Помимо развития чувства прекрасного и основ военного черчения для детей царей, это даёт уже нам, потомкам, представления о характере и повседневном быте этих людей. Архив является крупнейшим хранилищем романовского художественного наследия, так что выставка поделена по темам и эпохам на целых три зала. Здесь можно полистать электронные версии, посмотреть оригиналы монарших работ, портреты венценосных художников за работой и даже порисовать самому в последнем зале!
Было интересно узнать, что Александр III, во взрослом возрасте совсем перестал рисовать, в то время как одна его дочь, Ксения, постоянно делала зарисовки в дневниках, а другая, Ольга, стала настоящим художником (и это уникальная возможность увидеть её работы периода до эмиграции). Также мне стало известно, что если Мария Фёдоровна училась у лучших пейзажистов Дании, а потом и России, то о художественном образовании Александры Фёдоровны ничего не известно (она лишь помогала рисовать своим девочкам). Кроме того, оказалось, что детей последнего императора учили ученик Репина, иконописец и даже женщина-художница.
Работает экспозиция бесплатно до 9 октября.
К.В. Лемох. Портрет вел.кн. Михаила Александровича за рисованием. 1885 г.
Снаружи просто приятное кафе в зелени, куда могут принести самовар или красивую супницу. Но внутри всё приятно удивляет: и старинное пианино, и диванчики с резными спинками, и венские стулья, и раковины из машинок зингеровских, и гравюры. Ретро-музыка, посуда и антураж со скульптурами и огромными пальмами помогает создать впечатление дореволюционной ресторации. Готовят отчасти по старинной книге рецептов 1909 года.
Много репринтных изданий, та самая книга рецептов и, конечно, ландрины можно посмотреть и приобрести за соседней дверью в магазине кухмистерской. А вот в музей разрешено попасть только по расписанию и предварительной договорённости.
С.Д. Милорадович. "Оборона Троице-Сергиевой лавры в 1608-1610 гг". 1894 год.
Экспозиция «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII – XXI вв.»
Мебель Поленовой.
Новые торговые ряды (дом 131) - построены в 1902-1903 гг. по проекту А.А. Латкова в русском стиле. Сейчас отреставрированы и продолжают работу.
Доходный дом Троице-Сергиевой Лавры (138/2) - построен А.А. Латковым с элементами стиля модерн в 1911-1913 гг. Здесь были все современные удобства - водопровод, электричество и отопление.
С конца мая на первом этаже показывают волшебный русский фольклор в книгах со сказками и игрушками. Есть даже сенсорные игры и авторское иллюстрирование. Приятно, что в городских пространствах так стараются даже просто в рамках своих витрин.
Вход бесплатный!
Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и о сером волке. И.Я. Билибин. Петербург. 1901 год.
Впервые удалось побывать в классическом антикварном магазине прямо на самом Арбате (дом 31). Все серьезно - охрана, вход только по звонку, платежи по карте. Было страшно пойти дальше, но кое-что всё-таки сфотографировано.
Серебреное бронзовое зеркало. Европа, начало XX в.
Ренессансный палаццо для армянского купца Гавриила Тарасова (который так и не успел пожить в доме). Строился в 1909-1912 гг. архитектором неоклассики И.В. Жолтовским. Представляет собой переосмысление нескольких работ великого А. Палладио. Выглядит монолитом, но на самом деле, следуя некоторой театральности, состоит из нескольких корпусов.
После революции здесь находились верховный суд СССР, посольство Германии (после 1937 г.) и т.д.
Сейчас это объект культурного наследия федерального значения - Институт Африки РАН.
Источники:
https://um.mos.ru/houses/osobnyak_gavriila_tarasova
wikimapia.org/8587933/ru/Институт-Африки-РАН
"Москва: Архитектурный путеводитель", 1997.
Экскурсия)
Сегодня удалось побывать в парке развлечений.
В городском променаде с магазинами была улица Барселоны с копией Гауди.
Карта парка развлечений напомнила атрибутику Елисеевских магазинов
Доходный дом (Малый Козихинский переулок, 12) - построен в 1914 году по проекту архитектора В.Д. Глазова в стиле неоклассицизма. В 1920х гг здесь в двенадцатой квартире жил адвокат Коморский, у которого собирался настоящий литературный клуб (Булгаков, Ильиф и т.д.). В 1923 году писатели встречали здесь вернувшегося из эмиграции А. Толстого.
Доходный дом Вешнякова (Малая Бронная, 32) - шестиэтажное здание в неорусском стиле (сочетает северный модерн, лапидарную средневековую эстетику и килевидный арочный портал), построенное в 1912 году про проекту И.Г. Кондратенко совместно с С.А. Дорошенко. Сюда к супругам Крешковым приходил их друг М.А. Булгаков с первой женой (и даже написал о них один юмористический рассказ).
Сейчас - выявленный объект культурного наследия
Этажерка, стулья и качалка а ля тонет, платяной шкаф, гарнитур стульев, стол наборного дерева и резной стол. Всё это наследство с одной фазенды, смешавшееся с остатками былой роскоши на даче 1930-х годов к северу от Москвы. Мама планирует масштабную реставрацию.
И это ещё не всё попало в кадр (ещё стул, буфет, комод). Про сокровища чердака пока молчу ; )
"Гостиная"
Глазуровованная абрамцевская плитка и майоликовые вставки в переосмысленном модерном северорусском духе и, конечно, типичные для стиля разноразмерные окна.
До 30 октября в главном здании ГМИИ масштабная выставка масштабной коллекции братьев-купцов. Организаторы объединили французское и русское собрание Морозовых, попытавшись представить всё как идеальный музей для него. Интересно, что разделы импрессионизма, Сезанна или фовизма устроены не только по хронике возникновения художественных направлений, но и внутренне по хронике приобретения.
Я безмерно счастлива, увидеть наконец-то это событие в Москве. Пусть затерта часть надписей, а цены на билеты высоки (дешевле идти в будни днём), игра с развеской, сочетанием, окружением действительно даёт возможность по-новому взглянуть на шедевры. Никакого переутомления - только свежий восторг.
P.S. У меня лишь одна вечная претензия, ну можно ж было сувенирную продукцию сделать креативней - совместно с Эрмитажем или Третьяковкой, а то весь смысл теряется, хотя лого и интересное.
К.А. Коровин. "Портрет Ивана Морозова", 1903 г. (ГТГ)
До 31 августа на Пречистенке совершенно бесплатно можно увидеть выставку русского искусства XIX - первой половины XX веков. Знаменитые мастера и забытые имена, соцреалистический и символический пейзажи, ранние и поздние периоды творчества - всего около 40 значимых произведений в одном зале.
Думаю, это достаточно приятная летняя выставка, в которой превалирует передвижническое наследие, радующее многих. И, конечно, неплохая реклама для частной галереи.
Александр Моравов. Задушевный разговор. 1921 г.
Прошедшая выставка самых различных предметов, демонстрирующих эволюцию повседневного пространства: от игр до хранения продуктов. Часть предметов можно было потрогать, даже попробовать в действии, а также работали интересные дополнения от современных спонсоров.
Кофеварка с горелкой (рубеж XIX-XX вв.), немецкая кофемолка (начало XX в. до 1928 года), русские столовые приборы (2-я пол. XIX в. - 1930-е гг), коробочка для печенья-соломки из Санкт-Петербурга (1899-1918 гг).
Об архитектуре ранее писала тут
Главный ресторан устроен в 1900-е гг. в стиле модерн по проекту К.Э. Маккезена.
Сейчас работает по только вечерам под названием "L`Europe Restaurant" с живой музыкой. К сожалению, утрачены скульптуры.
Внутренняя отделка 1908-1911 гг. выполнена архитектором Ф. Лидвалем в стиле неоклассицизма.
Современный туристический рай с эстетичными упаковками, в которых хранятся вкусные диковинки по высокой цене. Играет "заводное пианино", работают рестораны, гуляют иностранцы. Поблекшие в советское время детали модернового убранства обновлены.
Об истории я уже писала тут.
Бюджетная кофейня-столовая
