В эти выходные состоялось моё первое посещение маркета старины на Флаконе у м. Дмитровская. В зале Пространство (на самом деле зала два) было много вещей, много света, чтобы хорошо рассмотреть, очень много бижутерии. Но для меня дороговато (интересное в интернете дешевле, не говоря уже о питерских блошинках), и винтажа значительно больше, чем антиквариата. Но вживую смотреть всегда приятнее
Европейский фарфор
Церковь в стиле московского барокко была построена в конце XVII - начале XVIII века и заменила собой деревянную. В последующие два дека её неоднократно расширяли и перестраивали. Тот внешний вид, который сохранился до сих пор благодаря архитекторам Д.А. Гущину (1881-1883 гг) и А.В. Красильникову (1892-1893 гг).
В 1897 году занялись и интерьером: отцом Василием Славским и старостой купцом С.С. Крашенниковым было принято решение использовать в качестве образца для росписей Владимирский Собор в Киеве, над русско-византийским стилем которого годом ранее работали В. Васнецов и М. Нестеров. Автором проекта и руководителем работ стал Ф.О. Шехтель. Храм был освящен в 1907 году.
Один злотый 1929 года (никель). Приобретен около 2014 года в Сокольниках на блошином рынке выходного дня.
На Остоженке до 15 ноября показывают собрание из 248 работ, демонстрирующих технологическую эволюцию создания цветной фотографии в нашей стране. Можно увидеть всё: эксперименты пионеров фотографии, авангардные находки 1920-х, постановочный соцреализм и неофициальное искусство эпохи застоя. Постепенно это хрупкое искусство становилось все менее трудоемким, но не менее интересным.
Доходный дом И.С. Баскакова (№ 4) - построен 1908-1909 гг. в стиле модерн по проекту архитектора О.Г. Пиотровича. А в 1906 году здесь жил И. Бунин, о чем свидетельствует мемориальная доска. В 1920-1930-е гг. здесь располагалось жилье известного художника К. Юона.
Доходный дом В. К. Фёдорова (№ 8) - построен в 1910 году в неоклассическом стиле по проекту архитектора К.Д. Розенкамфа.
Большая Садовая улица д.10 кв. 50 - первое в Москве место жительства в будущем знаменитого писателя.
Михаил Афанасьевич остановился в комнате сестры на долгих и не очень счастливых четыре года (1921-1924 гг).
С 2007 года - открыт музей. Мне понравилось - и мемориальные вещи, и современные переосмысления.
Доходный дом, построенный в 1910 году архитектором Г.К. Олтаржевским в стиле неоклассицизма. Здесь на третьем (после цокольного) этаже в 1910-1912 гг. в шестикомнатной квартире жил знаменитый композитор А.Н. Скрябин.
До 3 октября в галерее искусств стран Европы и Америки XIX-XX веков проходит русско-французская выставка, посвященная художницам и вдохновительницам Парижа конца XIX - первой половины XX века. Трагические любовные драмы, новый взгляд на мир, русский след - всего этого в экспозиции в достатке.
Лично меня только смутило, что завлекают относительно традиционной живописью символизма и раннего модернизма, в то время как большая часть выставки посвящена гораздо более позднему искусству от ар-деко до сюрреализма. Ещё надеюсь, что экскурсии содержат важные факты из биографий художниц, которые теперь, видимо, не совсем законно озвучивать на подписях. И последнее - черновое феминистское название подходит лучше.
Построена в последней трети XIX века для рантье Э.Л. Рабенека, а затем перестроена в стиле модерн на рубеже XIX-XX вв.
С 1908 года владелец потомственный почетный горожанин М.М. Михайлов.
В настоящее время музей и объект культурного наследия Московской области.
Масштабный частный музей рядом с храмом Христа Спасителя. Проводит свои выставки, есть скидки и мерч. Фотографировать разрешено.
Своей коллекцией напоминает антикварные салоны в их лучшие времена.
Иван Петрович Кёлер. Портрет Александра III. 1882 год.
Жилое здание в духе модерна, построенное в 1914 году по проекту архитектора В. Морозова.
Сейчас - выявленный объект культурного наследия.
До февраля 2022 года в залах знаменитого передвижника в главном здании Третьяковской галереи проходит выставка, занимающая привычное место постоянной экспозиции его работ, отправившихся в европейское турне. Произведения художника разделены на две группы: известные (неоднократно участвовавшие в выставках, а также показывающие историю создания того самого "Ивана Грозного") и неизвестные, отсутствовавшие в юбилейной развеске на Крымском валу и Корпусе Бенуа (в т.ч. из частных коллекций, западных музеев).
Конечно, выставка не может заменить программные полотна мастера, но всё же она может дать представление о его разностороннем таланте (скульптура, историческая живопись, портрет, религиозный сюжет).
"Сыноубийца", 1909 год. Вариант-повторение. Воронежский музей им. Крамского.
Небольшая выставка о малоизвестной музейной коллекции работ итальянских мастеров стиля либерти (регионального модерна), сотрудничавших с русским символистским журналом "Весы".
В Центре искусств Москва у Храма Христа Спасителя до 30 сентября работает выставка с меняющейся развеской. Не уверена, что у создателей получилось отразить влияние этих двух стилей на русский авангард (как было заявлено на сайте), но работы из частных коллекций, из которых экспозиция и состоит, действительно заслуживают внимания (пусть несколько уже точно мелькало на других событиях). Подойдет для ценителей, которые готовы созерцать классику в тишине и полумраке, но из-за отсутствия сопроводительных материалов может запутать новичков в теме (им может помочь только один QR-код).
Константин Александрович Вещилов. "К весне", 1917 г.
Буйство красок народной жизни приехало в Инженерный корпус из Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
Часть работ уже мелькали на других выставках этого ученика Репина, зато для меня он открылся с новой стороны - как скульптор.
№ 3/10 - доходный дом, перестроенный из пансиона 1820-х гг (где останавливался А. Мицкевич) в 1910 году в стиле неоклассицизма по проекту К.Л. Розенкампфа. Здесь поселился Б.М. Нилус - один из архитекторов русского модерна.
№ 6 - дом, построенный в по проекту И.А. Иванова-Шица в 1907-1908 гг для купеческого клуба. В 1914-1914 годах архитекторами В.В. Адамовичем и В.М. Маятом сделана пристройка. Совмещает черты модерна и неоклассицизма.
В 1917 году "Дом анархии". Сейчас - театр "Ленком", выявленный объект культурного наследия.
№ 21 - ампирный особняк начала XIX века, переоблицованный светло-серой керамической плиткой в начале XX века. Капитальный ремонт и интерьеры 1907 и дворовые постройки 1912 гг. осуществлены архитектором И.С. Кузнецовым для нового владельца П.М. Красильщикова - хозяина текстильного предприятия.
Сейчас - памятник истории и культуры.
№ 10/8 - доходный дом с магазинами Московского купеческого общества, построенный в 1889 году по проекту А.С. Каминского в классическом стиле (несмотря на обрушение 1888 года). На углу здесь расположился магазин Фаберже. Фасад здания несколько изменён в 1906 зодчим А. Э. Эрихсоном, и в 1907 году — В. В. Шервудом. Перестройки затронули только декор, добавились детали в стиле модерн (женские головки в духе Л. Мажореля).
Сейчас - выявленный объект культурного наследия и место расположения департамента культуры города.
№ 14 - здание торговой фирмы меховых изделий А.М. Михайлова, построенный в стиле модерн 1901-1903 гг. Архитектор экстерьера - А.Э. Эрихсон. В 1906-1907 гг. был надстроен пятый этаж.
Сейчас - магазин одежды, выявленный объект культурного наследия.
№ 16 - здание начала XIX века, надстроенное в 1874 году и перестроенное с изменением фасадов в 1905 году в стиле модерн для апартаментов "Малый Париж".
Сейчас - посольство Азербайджана.
№ 20 - городская усадьба Ф. И. Зандена — К. Ф. Розенова — А. А. Оттен начала XIX века, в 1900-е гг. перестроенная архитектором П.В. Харко.
Сейчас - часть посольства Украины. Ценный градоформирующий объект.
Источники:
ru.wikipedia.org/wiki/Леонтьевский_переулок