[215x295]
Дом моды “Paul Smith” презентовал свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010 на Неделе моды в Париже. Когда речь заходит о коллекциях знаменитого английского модельера Пола Смита (Paul Smith), то мы сразу представляем себе радугу цветов. Как известно, этот дизайнер является автором многих инноваций и нарушителем традиций в мужской моде. Он был одним из первых, кто использовал цветочные орнаменты и разноцветные полоски в дизайне мужской одежды. Постепенно штрих-код из разноцветных полосок стал фирменным элементом стиля Пола Смита (Paul Smith). Они как бы символизируют, что жизнь состоит не из черных и белых полос, а из многообразия ярких мгновений. При этом данная коллекция выглядит более консервативной, чем все то, что создавалось Полом.

Основной цветовой акцент в коллекции был сделан на различные серые оттенки. Они были, в свою очередь, дополнены бордовым, темно-зеленым, коричневым и желтым цветами. Безусловно, модельер использовал декорированные ткани в клетку. Из них были сшиты брюки, пиджаки и жилеты. Причем жилеты были предложены как шерстяные, так и из стеганого нейлона. Брюки преимущественно узкие, но при этом есть и модели свободного кроя. В мужской коллекции “Paul Smith” представлены модели, сшитые из “шотландки”, денима черного цвета и бархата.

Верхняя одежда презентована различными видами пальто и двубортными плащами с широкими лацканами. В качестве застежек у пальто были использованы пуговицы - палочки с навесными петлями из кожи. Этот элемент стал наиболее популярен в коллекциях на осенне-зимний сезон 2009-2010 у многих дизайнеров. Поклонники марки могут выбирать из таких моделей как Редингот, Пардесю и Дафлкот.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3798

[215x295]
Дом моды “Kenzo” представил в Париже свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. Назначенный в декабре 2008 года креативным директором всех линий марки Антонио Маррас (Antonio Marras) создал удивительно гармоничную и при этом аутентичную коллекцию. Дизайнер соединил русские мотивы, итальянскую изысканность и японский стиль, вовлеченный во французскую культуру. В данном случае получилась некая свободная от каких-либо принципов коллекция одежды. Она кажется чрезмерно распущенной и при этом некоторые “модели-футляры” как бы стабилизируют общую плавную структуру собрания.

Главная линия мужской коллекции “Kenzo” – русский стиль. Причем в интерпретации итальянского дизайнера он получился каким-то гипербализованно-извращенным. Конечно, многие за рубежом до сих пор думают, что в России по улицам ходят медведи, все пьют водку и носят ушанки. Однако для такого интернационального бренда ошибочно играть на глупых стереотипах. И все же дело здесь даже не в том, в том, что современный русский стиль уже практически не отличается от европейского, а в том, как его представляют сами европейцы. Например, пресловутая шапка-ушанка, получившая свое название из-за наличия отложных “ушей” (в поднятом виде связанных на макушке), стала главным головным убором коллекции. Несмотря на то, что первоначально такой вид шапки появился в Прибалтике конца XIX века и лишь потом появился в России, эту “shapku” считают во всем мире “этнической визиткой” русских.

Особое внимание дизайнер уделил декоративной вышивке, которая была применена для создания растительных орнаментов на некоторых моделях джемперов и пальто. Кроме того, были использованы ткани в клетку и полоску. Первый вид декорирования был преимущественно использован для рубашек и брюк, а вот второй для верхней одежды и галстуков. Главным цветом этой коллекции стал серый. Различные его интонации перекликаются с бордовыми, холодными зелеными и оттенками коричневого цвета.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3792

[215x295]
Французский Дом моды “Hermes” представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010 в рамках Недели моды в Париже. Данная коллекция была создана креативным директором мужской линии Вероник Нишаниан (Veronique Nichanian), которая во многих интервью заявляла, что большинство мужчин никогда не будет одеваться так, как выглядят манекенщики на подиуме. Несмотря на то, что многие считают, цвет вернувшимся в мужскую моду, она подвергает это сомнению. По ее утверждению, черный цвет всегда останется превалирующим в мужской моде и возможны только цветовые акценты. В данном случае, модельер так и поступила. Основным цветом коллекции стал черный, классический. А вот в качестве цветовых акцентов были использованы красный, желтый и болотно-зеленый. Однако, несмотря на яркие цвета некоторых моделей, коллекция выглядит достаточно сдержанной.

В мужской коллекции “Hermes” на сезон осень-зима 2009-2010 представлены различные варианты костюмов. Они отличаются приталенным силуэтом. Модельер предложила как двубортные, так и однобортные модели пиджаков. Кроме того, мужчины должны будут сами выбирать вид брюк, которые они будут носить в осенне-зимний период. Несмотря на то, что в коллекции есть достаточно узкие брюки, которые еще недавно были на пике моды, есть и интересные плиссированные модели брюк средней ширины из габардина.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3790

[215x295]
Один из наиболее эксцентричных дизайнеров Александр МакКуин (Alexander McQueen) представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. В этой коллекции модельер наиболее ярко проявил себя как режиссер поистине художественного произведения в ретро-стиле. Его коллекция напоминает о мрачных временах конца 19 века. Именно в то время, когда Британская империя была на пике своего расцвета, мир потрясла серия загадочных убийств в лондонском Ист-Энде. Неизвестный убийца, именовавший себя как Джек-Потрошитель (Jack the Ripper) убил пять проституток и не был пойман полицией. Различные теории о его личности множились день ото дня. Некоторые были фантастичны. Например, считалось, что им является некий русский врач Михаил Острог, который был послан царской тайной полицией, чтобы возбуждать ненависть к евреям-эмигрантам. Другие считали, что под именем Джек-Потрошитель скрывается внук королевы Виктории принц Альберт Виктор, герцог Кларенский. Соотнеся различные факты и мнения, модельер совместил дерзость, мрак и некую издевательскую изысканность.

Цветовая гамма коллекции выдержана в багровых, различных оттенках коричневого и зеленого цветов. Однако основной цветовой акцент был сделан на черный цвет.

В мужской коллекции “Alexander McQueen” сезона осень-зима 2009-2010 представлены различные варианты костюмов. Модельер разработал как двубортные, так и однобортные модели пиджаков. Были преимущественно использованы виды брюк, которые появились в начале 20 века. Среди таких, например, брюки “полпред”, сшитые из шерстяной ткани. Они относится к классической модели брюк, которую можно носить практически всегда, однако следует учитывать, что манжеты зрительно утяжеляют нижнюю часть туловища, поэтому такие брюки предпочтительнее носить высоким и стройным мужчинам. Кроме того, в коллекции есть и такие модели как “визиточные” и “классические”. Дизайнер предложил различные виды жилетов, которые могут носиться под пиджаком, либо выступать как самостоятельный элемент вашего ансамбля. Среди предложенных моделей: жилет-кардиган, жилет-спенсер и другие. Существуют модели как из однотонных шерстяных тканей, так и украшенные декором. Более того, модельер представил и кожаные варианты жилетов.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3787

[215x295]
Дом моды “Missoni” представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. Как всегда она отличается завидным разнообразием за счет использования богатого декора. В этом сезоне именно марка “Missoni” возможно станет самым популярным брендом. Дело в том, что уже намечается некая тенденция в коллекциях других Домов моды, где в моделях используется более богатый геометрический декор, нежели ранее. Уже одних только соотношений квадратов или кругов не достаточно. Требуются более сложные, а значит и интересные рисунки.

Цветовая гамма коллекции ограничена различными оттенками коричневого от охры до кадмия, а также синим и черным цветами. В целом собрание поделено на три части. Первая часть напоминает о красоте осеннего периода, когда вся природа окутана необыкновенно теплой палитрой красок. Вторая часть напоминает о холодном периоде, когда различные оттенки от бледно-голубого до глубокого синего переливаются в отражении льда. Серо-черная часть коллекции напоминает о переходном периоде, когда зима борется за свои права, а осень так не хочет уходить.

Дом моды “Missoni” закрепил за собой право ведущей компании в области трикотажа. Благодаря постоянным разработкам и экспериментам появляются новые материалы, созданные из различных образцов пряжи. В данной коллекции помимо фирменных зигзагообразных орнаментов, используемых как на джемперах, так и на пальто, применены “градиентные переходы”. Они тем более интересны, что выполнены в виде волн. Кроме того, в коллекции предложены различные джемпера и пуловеры, которые содержат контрастные параллельные полоски.

В первой части коллекции представлены различные виды пальто с большими, иногда ассиметричными лацканами. Оригинальные модели джемперов с V-образным воротом отличаются его рельефным выделением. Кардиганы больше всего напоминают лоскутное одеяло. Настолько яркий и богатый орнамент может затмить и его обладателя. Также в коллекции представлены различающиеся по декору широкие шарфы с длинной бахромой. Все брюки и штаны достаточно узких моделей. При этом их длина должна быть не ниже щиколотки.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3780

[215x295]
Новая мужская коллекция “Gucci”, представленная на Неделе моды в Милане, отличается своей неповторимой легкостью и свободой. Жизнерадостные мотивы, бликующие и рефлексирующие лаковые поверхности одежды и ботинок, меховые изыски и яркие цветные вставки в целом в довольно сдержанный ансамбль – все это новая мужская коллекция “Gucci” на сезон осень-зима 2009-2010.

Сегодня Фрида Джианини (Frida Giannini), которая ранее работала под руководством Тома Форда (Tom Ford), возглавляет креативную работу Дома моды “Gucci”. Именно ей и принадлежит идея создания новой мужской коллекции.

Дом моды “Gucci” выбрал в качестве основных цветов – черный и серый. Дополнительные оттенки определены синим, красным, бордовым и желтым. В качестве декоративного приема использована мелкая клетка. Чаще всего ткани с таким рисунком использовались для пошива костюмов. Некоторые рубашки сшиты из тканей в полоску средней ширины.

Данная коллекция выполнена в дискотечном, гламурном стиле. Если в прошлый осенне-зимний сезон Дом моды “Gucci” представил достаточно сдержанную по цветовой гамме с этническими элементами коллекцию, то в этот раз она определенно предназначена для веселой, беззаботной молодежи. Именно, молодой, свободный, красивый и стильный молодой человек стал прообразом этой коллекции. Он часто посещает вечеринки, любит проводить время в ночных клубах и вообще вести праздный образ жизни. При этом он всегда следит за собой и тенденциями в моде, чтобы быть всегда впереди всех.

Безусловно, силуэт был выбран приталенный. Удивительно, но в коллекции нет двубортных пиджаков. Только однобортные. В отношении брюк и штанов – только скинни. Однако следует учесть, что такой фасон могут носить только мужчины с достаточно стройными ногами. Хотя если учесть, что коллекция рассчитана на молодежь, то для нее такой силуэт будет оптимальным. На некоторых моделях штанов нанесены градиентные заливки. Это свидетельствует о том, что такой прием не был лишь мимолетным видением в череде постоянно меняющихся тенденций.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3776

[215x295]
Итальянский дуэт Стефано Габбана (Stefano Gabbana) и Доменико Дольче (Domenico Dolce) представили на Неделе моды в Милане мужскую коллекцию “D&G” на сезон осень-зима 2009-2010. Создавая новую коллекцию, модельеры вдохновились образом Оскара Уайльда (Oscar Wilde) – ирландского драматурга, но главное, известного как знаменитого лондонского денди. Оскар Уайльд (Oscar Wilde) как крупнейшая фигура европейского декаданса олицетворяет утонченный вкус и аристократические манеры, но при этом в коллекции присутствует и элементы, заимствованные в военной форме, что значительно утяжеляет окрыленный творческим наследием Уайльда потенциал коллекции. Помимо этого, авторы новой коллекции считают, что она явиляется прототипом нового фильма Оливера Паркера (Oliver Parker) “Дориан Грей (Dorian Gray)”, премьера которого назначена на сентябрь 2009 года. Этот роман был написан Оскаром Уайльдом (Oscar Wilde) и опубликован в 1891 году. Главный герой романа превозносил молодость и красоту выше всего на свете, но при этом его порочность и самолюбие погубили его. Возможно это коллекция о том мгновении, когда все молоды и красивы?

Об иллюзорности наших мечтаний и, конечно, Дориана Грея (Dorian Gray), свидетельствуют многочисленные принты, нанесенные на различные модели одежды. Они преимущественно изображают декор в виде элементов военного мундира.

В коллекции использовались такие ткани и материалы как: шёлк, деним, сатин, парча, шерсть, бархат и кашемир. Цветовая гамма ограничена серыми, черными, темно-зеленым, синими и золотыми оттенками.

В мужской коллекции “D&G” осенне-зимнего сезона предложены различные виды жилеток с узкими шелковыми лацканами. Их можно носить как под пиджак, так и без него. В коллекции преобладают двубортные модели пиджаков, сшитые из шерстяных, шелковых, жаккардовых тканей и бархата.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3773

[215x295]
Дом моды “Dirk Bikkembergs” представил на Неделе моды в Милане свою новую мужскую коллекцию в рамках линии “Dirk Bikkembergs Sport Couture”. Коллекция осенне-зимнего сезона как всегда выполнена в спортивном стиле. При просмотре моделей удивляешься, что при достаточно сдержанной цветовой гамме, коллекция настолько позитивна и необычайно гармонична, что хочется мгновенно примерить все вещи.

Несмотря на то, что креативный директор Дирк Биккембергс (Dirk Bikkembergs) родился в Германии, многие считают его бельгийским дизайнером. Конечно, так получилось не только потому что он получил образование в Антверпене, но и входил в состав так называемой “Антверпенской шестерки” (Antwerp Six). Безусловно, каждый модельер из этой группы обладает своим уникальным стилем. Возможно уже после того, как в 2001 Дирк устроил свой показ на футбольном стадионе Сан-Сиро (San Siro), он осуществил свою мечту объединения спорта и моды. И вот новая коллекция. Она также, как и другие собрания этого модельера, посвящена красоте, силе и позитивному настроению, которые объединяет спорт. Комфортная и стильная одежда сочетает в себе сразу два направления – спортивное и “casual”. В результате, ее можно носить не только для похода на стадион или любой другой спортивный объект, и использовать в качестве повседневной одежды.

Цветовая гамма коллекции ограничена красно-коричневыми, синими, серыми и черными оттенками. Также дополнительно использован белый цвет, который значительно освежает коллекцию. В качестве декоративного приема использованы квадраты и параллельные или перекрестные полосы. Чаще всего декорированы джемпера и толстовки.

В мужской коллекции “Dirk Bikkembergs” на сезон осень-зима 2009-2010 представлены также различные виды водолазок, которые преимущественно заменяют обычные рубашки. В качестве верхней одежды в коллекции представлены короткие шерстяные и кожаные куртки. На некоторых моделях кожа совмещена с трикотажем. Кроме того, предложены оригинальные пальто, например модель “Дафлкот”, с капюшоном, довольно свободной формы. Также, для осеннего периода представлены двубортные плащи с капюшоном и без него.

Полный обзор коллекции можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3771

[399x600]
11 февраля состоится открытие персональной выставки фотографа Егора Заики «Ремесло» в особняке статского советника Спиридонова, в малом Гнездниковском переулке, д 9/8 стр. 1

Егор Заика - один из наиболее известных российских фотографов представит публике выставочный проект "Ремесло". Из тысячи фотографий созданных за прошедшие 7 лет автор отобрал 32 работы, руководствуясь очень жесткими критериями. Безупречное качество исполнения и мощный творческий заряд позволяют жить этим работам вне времени и течений моды.

Ни одна из этих работ никогда не выставлялась в оригинальном исполнении. Многие фотографии опубликованы в журналах: Vogue, Harpers Bazaar, Elle, Icons, InStyle, Citizen K, Tattler. Часть фотографий зрители увидят впервые. Некоторые репродукции выставлялись во время фестивалей “Мода и стиль в фотографии” (МДФ).

Среди представленных портретов - черно-белая фотосессия с братьями Кличко в главной роли, в которой несколькими классическими приемами автору удалось создать необычайно характерные образы главных героев. Настроение этой серии неуловимо напоминает работы классика американской документальной репортерской фотографии Виджи. На выставке зрители увидят портреты Юлии Тимошенко. Несколько часов премьер-министр Украины позировала фотографу в своем киевском доме. Итогом этой многочасовой работы стали довольно неожиданные и удивительно женственные портреты героини "Оранжевой революции". Впервые зритель увидит частные портреты Ольги Слуцкер, Екатерины Гомиашвили, Дениса Симачева и Шахри Амирхановой. Так же представлены фотографии моды и портреты, созданные по заказу изданий. На создание каждой фотографии уходит несколько дней подготовки, работа большой команды – благодаря чему ни одна деталь не остается не замеченной. Егор Заика принадлежит старой, классической школе фотографии. Все работы являются постановочными. Автор редко прибегает к ретуши, добиваясь, таким образом, документального эффекта.

«Я приветствую прагматичный подход: творчество перед съемкой, в процессе - ремесло.» - Егор Заика.

Формат работ от 30 х 40 см. до 100 х 150 см. Черно-белые серебрянно-желатиновые отпечатки и цветные c-print. Аналоговые фотографии отпечатаны вручную. Черно-белые цифровые фотографии отпечатаны в Париже на баритовой бумаге. Все фотографии напечатаны и оформлены в соответсвии с музейными стандартами. В рамках выставки будет представлен альбом фотографий (формат 24х32 см., 56 страниц, тираж 500 экз).

Выставка «Ремесло» пройдет с 11 по 17 февраля, в особняке статского советника Спиридонова, по адресу: малый Гнездниковский переулк, д. 9/8 стр. 1
Вход свободный

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/culture/detail.php?ID=3751

[215x295]
2.02.2009 / понедельник – 15.02.2009 / воскресенье

В современном мире правила меняются очень быстро. Стереотипы и традиции становятся архаизмами и предрассудками. Новое поколение стремится создать свой неповторимый мир, в котором ему будет интересно жить. Идти против правил – новое правило жизни. Изменять, улучшать, повышать уровень и качество своей жизни – приоритет нового поколения.

Представителем этого поколения, безусловно, является Кирьянов Максим. Его творческий потенциал с каждым годом стремительно раскрывается. Он изначально знал, чем будет заниматься, чему посвятит свою жизнь. Окончив художественную школу, Максим поступил в Ярославское Художественное Училище по курсу “Средовой дизайн”. После этого получил высшее образование, став специалистом по рекламе. Во время обучения в университете, Максим Кирьянов прошел курс обучения в “Европейском институте дизайна” (IED) в Милане. На данный момент он учится в аспирантуре и вскоре станет кандидатом искусствоведческих наук.

Дизайнер является лауреатом нескольких международных и всероссийских конкурсов в области графического и промышленного дизайна, а также автором десятков статей о рекламе и дизайне, опубликованных в ведущих российских профессиональных изданиях.

В начале 2008 года в издательстве “РИП-холдинг” (Москва) вышла книга Кирьянова Максима – “Купить мужчину”, посвященная гендерным проблемам. Его победа во всероссийском конкурсе компьютерной графики “Образ мужчины XXI века” стала логичным развитием данной тематики. Благодаря этой победе Максим получил право проведения своей персональной выставки в Санкт-Петербурге.

“В рамках моей выставки будут представлены не только плакаты, которые уже экспонировались на других выставках или становились победителями на конкурсах, но и новые, ранее не известные работы. Название выставки выбрано не случайно. Жить против правил – мое правило. Я привык достигать желанных целей, несмотря на то, что некоторые этого не хотят или просто не верят в меня. Я воспринимаю такой образ жизни как игру, в которую всегда должно быть интересно играть”, - так прокомментировал свою выставку Кирьянов Максим.


Куратор: Ольга Николаевна Косогор
Место проведения: Санкт-Петербург, библиотека им. Маяковского, наб. р. Фонтанки, 46

[215x295]
Стиль, который создает знаменитый модельер Том Форд (Tom Ford) можно описать всего одним словом – Секс. Именно сексуальность и жгучая страсть являются лейтмотивом всех коллекций Тома. Каждый, кто выбирает марку “Tom Ford” определяет не только свой стиль жизни, но тех с кем он общается. Такую одежду носят только успешные мужчины, которые достигают лучших результатов не только на работе, но и в личной жизни. Они педанты стиля. Если такие мужчины выходят в свет, то являются олицетворением роскошной элегантности. Современные денди не боятся откровенных цветовых контрастов и в тоже время умело сочетают их, создавая отличные ансамбли.

Цветовая гамма мужской коллекции “Tom Ford” сезона весна-лето 2009 года характерна сочетанием достаточно ярких тонов. Лиловые, красные, бежевые, бирюзовые цвета, гармонично сочетаются с оттенками меди и каштана.

Главным декоративным приемом в этой коллекции стало использование клетки. Клетчатые ткани использовались как при пошиве костюмов, так и отдельных элементов ансамбля, например, галстуков. Крупная клетка используется только для галстуков, более мелкая для рубашек и костюмов.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3702

[215x295]
“Brooks Brothers” является одной из старейших американских марок. Её история началась в 1818 году, когда Генри Сэндз Брукс (Henry Sands Brooks) открыл компанию “H. & D.H. Brooks & Co” в Нью-Йорке. Уже в 1850 году она была унаследована четырьмя сыновьями и перешла в их полное управление. В этом же году компания была переименована в “Brooks Brothers”.

На производстве занимались преимущественно пошивом одежды по индивидуальным меркам. Причем среди их клиентов были лучшие представители общества того времени. Одним из них был и шестнадцатый президент США Авраам Линкольн (Abraham Lincoln). Как известно, в 1865 году его убили в театральной ложе. В тот момент он был одет в черный костюм от “Brooks Brothers”. С тех пор, компания больше не производит костюмы черного цвета на заказ.

В 1870 году был утвержден официальный логотип марки. После этого золотое руно и каллиграфическая начертание названия компании наносится на всю продукцию компании. В этом же году был открыт первый фирменный магазин, в котором стали продаваться костюмы из легких тканей. В 1896 году Джон Э. Брукс (John E. Brooks) изобрел воротник на пуговицах (button down), который впоследствии стал повсеместно использоваться.

В 1946 году компания “Brooks Brothers” перестала быть семейным мероприятием.

В 1988 году марка “Brooks Brothers” стала принадлежать английской компании “Marks and Spencer”, а впоследствии была перепродана “Retail Brand Alliance”.

Официальный сайт марки “Brooks Brothers” был открыт только в 1998 году.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3678

История марки “Converse” началась в 1908 году, когда Маркиз Конверс (Marquis M. Converse) создал свою компанию “Converse Rubber Shoe Company” по изготовлению обуви в штате Массачусетс (США). Однако на протяжении многих лет марка оставалась особо не отличалась от других. Первоначально, основатель марки выпускал исключительно зимнюю обувь. В 1915 году появились первые модели спортивной обуви. Спустя два года были выпущена модель кед “All Star” для баскетболистов. Только когда в 1918 году бейсболист Чак Тейлор (Chuck Tailor) пришел пожаловаться на неудобство обуви началась истинная история “Converse”. Владельцы марки сразу поняли, что только те, кто непосредственно носит обувь их марки в повседневной жизни могут понять, что нужно улучшить для того, чтобы им было не только приятно, но и удобно носить её. В результате спортсмену было предложено создать свою модель “сникерсов” и затем рекламировать их. Впоследствии она стала очень популярна и получила название “chuck”. Уже в 1923 году в знак признания огромной роли, которую сыграл Чак Тейлор (Chuck Tailor) в судьбе компании, “Converse” добавляет его подпись на логотип “All Star”. В этом же году компания выпустила кеды для самой успешной профессиональной баскетбольной команды Америки с 30 по 50 годы XX века – “New York Renaissance“.

Традиция сотрудничества со спортсменами продолжилась в лице чемпиона по бадминтону Джека Пёрселла (Jack Purcell). Он разработал легкие туфли для профессионального бадминтона. В этом же, 1935-м, году марка предложила первые кожаные кеды.

В 1942 году, в качестве поддержки армии США, “Converse” разрабатывает модель “A6 Flying Boot”, которые стали входить в комплект обмундирования воздушных десантников.

В 1962 году выпускается низкая модель “All Star”, названная “oxford”. С 1966 года “Converse” впервые стали выпускать кеды разных цветов. До этого изготавливались только черно-белые модели. В 1974 году была выпущена модель “One Star”. Спустя два года, знаменитый Джулиус Ирвинг (Julius Erving), подписав контракт с “Converse”, выпустил именную модель “Pro Leather”.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3671

Существуют различные мнения о марке “Fred Perry”. Однако чаще всего считается, что эта марка прерогатива либо неудачников, либо слишком эмоциональных людей. Первый миф основан на том, что чаще всего в английских клубах побеждали те, кто был одет в форму “Lacoste”, а, соответственно, проигрывали те, кто одевал “Fred Perry”. Второй основан на том, что марку предпочитают носить футбольные фанаты и скинхеды. Но все это не более чем миф. Ведь люди сами определяют кто они в этой жизни, а марка одежды или обуви – лишь бренд. Тем более, что сама история жизни основателя этой марки является полной противоположностью всех стереотипов.

“Fred Perry” была основана в 1933 году теннисистом Фредом Пери (Fred Perry). Основатель марки был гордостью Великобритании благодаря трехкратному чемпионству на Уимблдонском теннисном турнире. Фредерик был прообразом воплощения американской мечты, только на британской земле. Он был рожден в бедной семье и добился невиданного положения в обществе благодаря только своей трудоспособности.

Первая продукция, которая стала выпускаться под этой маркой – теннисные рубашки для игры в поло. Их дизайн был разработан самим теннисистом. Именно они и стали символом марки. Затем к основной линии был добавлен свитер с V-образным вырезом. Такая форма воротника очень часто используется в сезонных коллекциях “Fred Perry”.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3670

[215x295]
История марки “Tod’s” началась в начале XX века. Филиппо Делла Валле (Filippo Della Valle) основал небольшую фабрику в начале 1900-х в деревушке Казетте-д-Эте. Первоначально вся продукция выпускалась под лейблом “JP Tod's”. Такое название было выбрано практически случайно. Его нашли в телефонном справочнике Бостона и оставили в связи с тем, что оно прекрасно звучало на большинстве языков мира. В 40-х, управление бизнесом перенял на себя Дорино Делла Вале (Dorino Della Valle). Однако дела шли не очень хорошо. Настоящим прорыв марки был совершен в 1978 году. Именно тогда Диего Делла Вале (Diego Della Valle), сын Дорино, выпустил первые мокасины. На их подошву были нанесены 133 шипа, которые позже были запатентованы под названием "Gommino". Первоначально эта обувь предназначалась только для водителей. Однако вскоре эта модель обуви так понравилась мужчинам, что те стали носить их практически везде. При этом первой знаменитой личностью, пропагандировавшей мокасины “Tod’s” стал вовсе не мужчина, а Одри Хепберн (Audrey Hepburn).

Мокасины “Tod’s” практически не изменяются, несмотря на стремительное развитие модной индустрии. Изменению подлежит только цвет и обработка кожи. Мокасины “Tod’s” создаются исключительно вручную. При создании мокасин “Gommino” совершается более 100 операций для обработки составляющих их 35 элементов.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3630

“Если у девушки третий размер, короткая юбка и высокие каблуки, это не значит, что у нее нет трех высших образований, собственного бизнеса и 20-летнего стажа в браке”.

Дизайнеры “Rogue”.

Sex appeal и ирония. Конструктивные решения, реализующие самые смелые идеи. Швейцарские ткани semi-couture, выполненные по эскизам дизайнеров бренда. Все это органично соединится в единую ткань fashion-показа коллекции весна/лето 2009 от “Rogue”.

“Коллекция родилась сама. Мы просто помогли ей это сделать – говорят дизайнеры Никита Северинов и Александр Фереферов, - Она родилась из нашего образа жизни: веселых вечеринок с друзьями - героями светской хроники, общения с успешными и позитивными людьми, наших собственных настроений и аллюзий к fashion-образам различных декад прошлого века”.

"Rogue" - это одежда для уверенных и сексуальных, это искушение. Девушка Rogue одевается не для других: не для подруг и явно не только для мужчин. Она выходит позавтракать, у нее хорошее настроение и в ушах феноменальные серьги, только потому, что ей так захотелось.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3610
[465x600]

ОАО «Мобильные ТелеСистемы», крупнейший оператор сотовой связи в России и странах СНГ, объявил о проведении конкурса среди российских дизайнеров на разработку дизайна эксклюзивных аксессуаров для инновационного смартфона iPhone 3G.

«Смартфон iPhone является сегодня, пожалуй, самым модным технологическим аксессуаром в мире. Его выбирают поклонники наиболее успешных инновационных решений в области связи и Интернета. В результате нашего конкурса в рамках недели моды в Москве, компания МТС, как оператор модных решений, будет рада предложить абонентам эксклюзивные аксессуары для смартфона iPhone, созданные лучшими дизайнерами России», — отметил директор МТС в Московском регионе Сергей Бешев.

На рассмотрение экспертного жюри, в состав которого войдут представители МТС и оргкомитета Недели моды в Москве, принимаются эскизы аксессуаров по следующим позициям:
1. Универсальный чехол для смартфона iPhone (из кожи или замши)
2. Чехол — дамская сумочка для смартфона iPhone
3. Чехол — мужское портмоне для смартфона iPhone
4. Очистители дисплея (салфетки) для смартфона iPhone
5. Футболки, кепки, зонты, шарфы для любителей смартфона iPhone (необязательная позиция, по усмотрению дизайнера)

Планируется, что в марте 2009 года в рамках Недели моды в Москве (сезон осень-зима 2009-2010) будет организована экспозиция лучших работ, представленных на конкурс аксессуаров. Также в планах организаторов конкурса выпуск аксессуаров с оригинальным дизайном победителя конкурса и продажа эксклюзивной коллекции в салонах-магазинах МТС в Москве.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/culture/detail.php?ID=3602
[400x400]

[215x295]
«Клубный тренд этой зимы – образ старого рокера, как Кейт Ричардс, с которого был списан образ пирата Джека Воробья из «Пиратов Карибского Моря». Крупные украшения в его стиле - серебряные браслеты, кольца, побрякушки – особенно актуальны в этом сезоне».
Годфри Дини, известный Fashion-критик.

«Меня очень привлекает собирательный образ пирата. Пираты – символ диссидентства. Мода, пропагандирующая роскошь и богатство, уже набила оскомину».
Тьерри Мартино.

Один из самых актуальных look’ов этой зимы - ироничный образ пирата - как нельзя лучше отражается в коллекции ювелирного бренда SoulFetish.

SoulFetish - уникальные ювелирные изделия из серебра и полудрагоценных камней, навеянные духом свободы, приключений и образами пиратов стародавних времен. Рожденный французом, перебравшимся под райское солнце Таиланда, и объездившим почти весь мир, SoulFetish впитал в себя символику племенных татуировок, готической архитектуры, средневековых тайных сообществ, боевых искусств, алхимии и даже фантастических комиксов. Все это выразилось в ультрастильном и провокационном дизайне украшений SoulFetish.

SoulFetish – философия тех, кто в душе остается свободным мореплавателем и, если хотите, пиратом, несмотря на респектабельность и успех в бизнесе. Украшение от SoulFetish – это как раз тот самый фетиш для души, тот маленький островок свободы и романтики в сером мире строгих костюмов и офисных встреч.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3598

[215x295]
Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester) родилась в 1959 году в Варегеме (Бельгия). Она получила свое образование в знаменитой Королевской академии изящных искусств в Антверпене. Окончив высшее учебное заведение в 1981 году, Анн разрабатывала для различных марок коллекции класса “Prêt-a-Porter”.

В 1985 году Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester) зарегистрировала свою марку. Совместно с другими бельгийскими дизайнерами она представила свою коллекцию на “British Designer Show” в Лондоне. Таким образом, Анн стала частью знаменитой “Антверпенской шестерки” (Antwerp Six).

Впервые ее индивидуальный показ состоялся в 1992 году в Париже. Спустя четыре года она выпустила свою первую мужскую коллекцию.

Муляжный метод, которым руководствуется Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester), позволил создать New Look. Форма модели создается не с помощью лекал, а буквально оборачиванием тела тканью. Модельер, в частности, использовала равносторонний треугольник ткани, в котором были проделаны отверстия различного диаметра. Таким образом, она создала обволакивающий силуэт, который впоследствии применяла во многих своих коллекциях.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/fashion_person/detail.php?ID=3588

[215x295]
Дрис Ван Нотен (Dries Van Noten) родился в 1958 году в Антверпене (Бельгия). Его дедушка был портным, а отец – владельцем мужского ателье. После окончания школы, Дрис поступил в Академию Моды в Антверпене (Antwerp Fashion Academy), где обучался до 1980 года. Во время своего обучения он выполнял частные заказы по моделированию одежды для бельгийских и итальянских компаний.

В 1985 году Дрис Ван Нотен (Dries Van Noten) официально зарегистрировал свою марку. В этом же году он представил свою первую коллекцию, организовав показ в небольшом бутике. Уже на следующий год модельер, в составе “Антверпенской шестерки”, показал свою коллекцию мужской одежды. Она была благосклонно принята как критиками, так и закупщиками. Такие крупнейшие универмаги как “BARNEYS”, “WHISTLES” и “PAUW” сразу приобрели коллекцию для распространения на своих торговых площадях. После этого показа Дриса Ван Нотена (Dries Van Noten) публика заговорила о рождении новой плеяды бельгийских дизайнеров, так называемой “Антверпенской шестерки” в которую входили Вальтер ван Бейрендонк (Walter van Beirendonck), Дирк Биккембергс (Dirk Bikkembergs), Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester), Мартин Марджела (Maison Martin Margiela) и Дирк ван Саен (Dirk Van Saen). В 1987 году модельер презентовал свою первую женскую коллекцию.

В 1989 году в центре Антверпена был открыт бутик “Het Modepaleis”, в котором стали продавать мужские и женские коллекции одежды, а также аксессуары Дриса Ван Нотена (Dries Van Noten).

В начале 90-х, в связи с тем, что во всем мире главенствовал стиль “Минимализм”, модели Дриса Ван Нотена (Dries Van Noten) не пользовались популярностью. Практически все десятилетие его стиль оставался не востребованным. Однако уже в начале 2000-х его модели вновь вошли в моду.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/fashion_person/detail.php?ID=3584