20 февраля 2009 года состоится вторая вечеринка M.I.R. На этот раз организаторы приглашают искушённых Российских танцоров и всех сочувствующих в 5 Павильон, что находится территории завода «Арма» по адресу Нижний Сусальный пер. 5. Впервые «EXCHANGE» (показательный) баттл между Россией и США по popping и house. Здесь нет победителей и проигравших. Здесь есть танец, обмен знаниями и информацией. Эта информация не только для тех, кто на танцполе, но и для зрителей. На этот раз наибольший прокач получат любители фанка и хип-хопа. Специальные гости: Jr. Boogaloo (LOS ANGELES), Caleaf (NEW YORK) и LINK (NEW YORK).

Серия вечеринок M.I.R. задумывалась в поддержку фестиваля Made In Russia, который состоится в Сентябре 2009 года. Каждая вечеринка отличается по формату. Первое событие от M.I.R. было посвящено House-танцам. На этот раз в стенах 5 Павильона будет звучать фанк и хип-хоп от DJ Caleaf (USA), Lay-Far, Mr. AND-7. Но M.I.R. IN DA FUNK n HIP HOP приглашает танцоров всех верхник стилей, только так мы можем расти и вырасти – говорят организаторы вечеринки.

Подробную информацию можн узнать здесь: http://www.f2f-mag.ru/culture/detail.php?ID=3878

[215x295]
Новая мужская коллекция Дома моды “Lanvin” на сезон осень-зима 2009-2010 была создана голландским модельером, ответственным за выпуск мужской линии, Лукасом Оссендрейвером (Lucas Ossendrijver). В 2006 году, он был приглашен на эту должность и оправдал ожидания не только руководства Дома моды, но и поклонников марки. Его стиль продолжает культивировать тему элегантной французской винтажности. Интеллектуальный стиль голландца, позволил возвратить Дому моды “Lanvin” первые позиции в рейтингах брендов, выпускающих мужские коллекции. Главная цель любой коллекции “Lanvin”, которую уже не раз озвучивал дизайнер, является не сама одежда, а привлечение с помощью нее внимания к персоне ее носящей.

Конечно, выбирая марку этой одежды, мужчина должен соответствовать возложенной на него миссии – всегда выглядеть элегантно и поддерживать хорошую физическую форму. Почему мы упомянули физическую форму? Все просто. Те модели, которые предложены в данной коллекции, ориентированы, преимущественно, на мужчин с хорошей фигурой. Наиболее часто в коллекции используется узкая форма. Например, брюки “сигареты” считаются самой сексуальной моделью. Однако для того, чтобы ее носить, просто необходимо иметь идеальную фигуру. Если вы не чувствуете себя комфортно в таких брюках, то следует выбрать вариант “визиточные”. Они придают силуэту стройность и, зрительно удлиняют ноги. Следует помнить, что на таких брюках должны быть всегда идеально отутюженные стрелки. При этом не стоит забывать, что все же “Lanvin” является французским Домом моды и в его коллекции просто не могли быть не предложены и брюки свободного кроя. Ведь как иногда приятно прогуляться по осеннему парку, спрятав руки в теплые карманы шерстяных брюк. Кроме того, стоит отметить и интересную гофрированную модель брюк. Такая новинка, наверняка привлечет внимание многих модников.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3874

[215x295]
Мужская коллекция “Gazzarrini” на сезон осень-зима 2009-2010 отличается своей демократичностью. Здесь вы не встретите эксцентричных выходок модельера в виде загадочных предметов одежды, которые даже не знаешь как, когда, где и с чем надевать. Все модели одежды могут стать частью гардероба любого современного мужчины.

Данная коллекция отличается теплой цветовой гаммой. В основном это бежевые, охристые, коричневые и бордовые оттенки. Помимо этого, некоторые модели сшиты из тканей серого и черного цвета. В качестве декора используется тонкая полоска, которая используется на определенных видах пуловеров с V-образным воротом и галстуках. Также на футболки были нанесены монохромные принты с композицией из слов, начертанных различными гарнитурами, и флагом Англии.

Дом моды “Gazzarrini” предлагает только однобортные модели пиджаков приталенного силуэта. Если же вы надеваете костюм, то должны присутствовать все детали ансамбля: пиджак, жилет и брюки. Все модели брюк не облегающей, но при этом и не свободной формы. В основном представлены так называемые брюки “визиточные”. Такие брюки шьют преимущественно из полосатой ткани или трикотажного полотна, без отворотов. Обязательное требование – идеально отутюженные стрелки. Такая модель брюк придаст силуэту стройность и при этом зрительно удлинит ноги. В неформальной обстановке вместо пиджака можно надеть пуловер с V-образным воротом, джемпер, либо свитер крупной вязки.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3873

[215x295]
Есть Дома моды и дизайнеры, коллекции которых хочется изучать на протяжении долгого времени, пока не рассмотришь всё от общего стиля до швов. Каждая новая коллекция Дома моды “Roberto Cavalli” относится именно к таким образцам выражения невероятного таланта его специалистов и, конечно, главного дизайнера – Роберто Кавалли (Roberto Cavalli). Его новая мужская коллекция на сезон осень-зима 2009-2010 изобилует огромным количеством разнообразных моделей. Богатство фактур, материалов, декоративных приемов, необычных сочетаний тканей и материалов является отличительной чертой новой коллекции. Несмотря на то, что многие дизайнеры выполнили коллекции в достаточно сдержанных цветовых гаммах, Роберто решил, что следует выделить свои модели разнообразной палитрой оттенков трендовых цветов. Здесь нет четкого преобладания черного или серого цветов. Напротив, они как бы растворяются в общем потоке других цветов. Модельер использовал холодные оттенки зеленого бутылочного стекла, переливающиеся золотые и перламутровые цвета, различные по тону охристые, бежевые, коричневые, красные и бордовые цвета, а также насыщенные ультрамариновые оттенки.

Стиль мужской коллекции “Roberto Cavalli” на сезон осень-зима 2009-2010 отличает этнический характер, выраженный посредством геометрических орнаментов, отделки кожаных изделий декоративными элементами из полированной кости, а также абстрактными аппликациями на трикотаже. Кроме того, дизайнер активно использовал ткани, декорированные шотландской клеткой. Благодаря данному подходу кутюрье создал коллекцию, которая идеально подходит для мужчин различных возрастов. Молодые люди наверняка обратятся к той части коллекции, где представлены наиболее ярко выраженные своей отделкой, необычными материалами и формой кроя модели. Мужчины старшего возраста наверняка обратят внимание на те виды одежды, которые отличаются теплой цветовой гаммой и натуральными тканями.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3872

[215x295]
Французский Дом моды “Christian Lacroix” представил в Париже свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. Впервые мужская линия была запущена основателем марки Кристианом Лакруа (Christian Lacroix) в 2004 году. С тех пор дважды в год выпускаются сезонные коллекции для мужчин, включающие как одежду, так и обувь, аксессуары. Стиль “Christian Lacroix” во многом схож со стилем женских коллекций в плане многослойности ансамблей и сложного кроя моделей одежды.

Цветовая гамма мужской коллекции “Christian Lacroix” характерна различными оттенками красного и серого цветов. Кроме того, модельер использовал синий, бежевый и желтый цвета, которые не доминируют, а лишь добавляют разнообразие в достаточно сдержанную цветовую палитру. Однако основными цветами все же стали серый и черные цвета, которые прекрасно выделяют более яркие элементы одежды. Стоит отметить, что в данной коллекции был активно использован геометрический декор в виде пересекающихся квадратов. Из тканей в клетку были пошиты пиджаки, галстуки и некоторые модели рубашек. Яркие шелковые шарфы украшены геометрическим ассиметричным декором.

Полную версию собзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3871

[215x295]
Компания “Calligaris” была создана в 1923 году в Италии. Ее основателем стал Антонио Каллигарис (Antonio Calligaris). Первым проектом, который представили общественности как продукт “Calligaris” был стул “Marocca”. Специально, для производства плетеного сидения стула, Антонио разработал автоматический станок. Впоследствии, фабрика “Calligaris” внесла множества новшеств в технику производства мебели. Уже к концу 30-х годов компания производила полный комплекс мебели для всего дома.

Начиная с 1990 года, компания начала активно продвигать свою продукцию на международный рынок. В течение 90-х ее представительства появились в пяти странах.

Проекты мебели “Calligaris” создавали такие компании и дизайнеры как: Роберто Лучи (Roberto Lucci), Паоло Орландини (Paolo Orlandini), Фабио Бортолани (Fabio Bortolani), Эди и Паоло Чьяни (Edi and Paolo Ciani) и многие другие.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/prime-time/detail.php?ID=3867

Компания “Droog” была основана в 1993 году в Амстердаме. С самого начала фирма стала производить мебель не только по проектам привлекаемых дизайнеров и архитекторов, но и собственных разработок. Специально для этого было организовано подразделение, в котором работает группа специалистов, разрабатывающих фирменную мебель, светильники и аксессуары “Droog”.

Практически все модели, выпускаются лимитированным тиражом. Максимальное количество таких объектов достигает 30 штук. Каждый предмет, разработанный в этой студии, удивляет своей простотой формы и чистотой идеи.

Несмотря на то, что студия была официально открыта только в 1993 году, первые предметы мебели, которые до сих пор выпускаются, появились двумя годами ранее. Тейо Реми (Tejo Remy), например, разработал “Chest of drawers” – своеобразный комод, где джутовым ремнем были скреплены как новые, так и старые ящики различной формы и окраски. В этом же году дизайнер придумал и лоскутный стул, на создание которого уходит огромное количество текстиля, который скреплен несколькими стальными прутьями.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/prime-time/detail.php?ID=3866

История компании “Arflex” началась в 1947 году, когда группа ученых, дизайнеров и предпринимателей начала работать над созданием новых видов материалов. Спустя пару лет результаты их исследований превзошли все ожидания. Команда постоянно экспериментировала с пенополиуретаном, который вскоре стала использовать в качестве основы мебели, заменив тем самым ранее использовавшиеся пружины.

В 1950 году в Корсо Порта Виттория (Милан) была зарегистрирована фирма “Arflex”. Однако первый продукт, вышедший под этим брендом, был продемонстрирован общественности только в 1951 году на миланской Триеннале. Этим предметом стал диван “Sleep-o-matic”, который был удостоен золотой медали юбилейного мероприятия. Однако предшественником этого дивана стало кресло “Antropus”, которое разработал Марко Занусo (Marco Zanuso) еще в 1949 году. При его создании использовался пенополиуретан и эластичные ремни, которые заменяли пружины.

В период с 1951 по 1954 год “Arflex” разрабатывала кресла для машин “Fiat Topolino”. Ими можно было заменить стандартные кресла, которые входили в стандартный набор, выпускаемый заводом “Fiat”. Кресла, созданные “Arflex” были не только удобнее, но и могли раскладываться в горизонтальной плоскости. Таким образом, водитель, при долгом переезде мог остановиться ночью и относительно комфортно поспать.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/prime-time/detail.php?ID=3865

[215x295]
Дом моды “Emanuel Ungaro” представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. Она, безусловно, ориентирована на молодое поколение юношей, который постоянно находятся в водовороте событий, вечеринок, новых знакомств и открытий. Они красивы и молоды. Перед ними открыты огромные перспективы. Желание попробовать что-то новое и необычное подавляет даже чувство самосохранения. Хотя, о чем это мы? Яркие краски жизни и безудержное веселье студенческих лет – главные составляющие философии молодежи XXI века.

Цветовая гамма мужской коллекции характерна различными оттенками красного, коричневого и серых цветов. Они, в свою очередь, контрастируют с монохромными белым и черным цветами. Следует отметить активное использование геометрического рисунка в качестве декора различных предметов одежды. Для пошива брюк и пиджаков использовались ткани в клетку различного объема и полоску.

Какой же предмет одежды является самым востребованным у молодого человека? Конечно джинсы. Дом моды “Emanuel Ungaro” предлагает широкий ассортимент джинс как достаточно узких моделей, так и более свободных. Для того чтобы в слякотную погоду джинсы не испачкать вполне логично будет их подогнуть. Конечно, так вы будете выглядеть более не формально, но разве вы не можете себе этого позволить? Брюки и штаны только облегающих форм. И это не удивительно. Ведь чаще всего именно такие модели носят молодые люди, так как практически все они сохраняют еще практически идеальное телосложение. Возможно, в будущем, им и придется выбирать модели свободного кроя, но только не сейчас. Облегающая форма штанов является наиболее сексуальной, что, несомненно, увеличивает ваши шансы на успех.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3857

[215x295]
Кристобаль Баленсиага (Cristóbal Balenciaga) родился 21 января 1895 года в Испании. Свое детство и юность он провел в Сан-Себастьяне. В связи со смертью отца, матери приходилось много работать и выполнять заказы по пошиву одежды. Примерно с 12 лет мальчик начал помогать свой матери в портновском деле. Через два года произошел интересный случай, который кардинально изменил жизнь Кристобаля Баленсиага (Cristóbal Balenciaga). Однажды он увидел маркизу Каса-Торрес и, оценив ее наряд, заявил, что если бы у него была такая же ткань, он сшил бы модель намного лучше. Несмотря на такое странное заявление, маркиза, ради забавы и возможно для того, чтобы проучить мальчишку, подарила ему ткань и предложила представить доказательства его умения шить. Когда наряд был готов, маркиза была настолько удивлена качеству созданного ансамбля и мастерству юного модельера, что помогла ему, в знак благодарности, устроится на работу в магазин “Louvre”, где он получил профессиональные знания по конструированию и моделированию одежды.

В 1919 году Кристобаль Баленсиага (Cristóbal Balenciaga) открыл Дом моды в городе Сан Себастьян, Испания. С самого начала модельер культивировал сложный систематический подход к созданию форм и конструкций платьев. Дизайнер изучал архитектуру для того, чтобы переносить ее законы на процесс создания платьев. «Кутюрье должен быть архитектором кроя, художником цвета, скульптором формы, музыкантом гармонии и философом стиля», — говорил Кристобаль Баленсиага (Cristóbal Balenciaga).

Стиль Баленсиага всегда очень отличался от других дизайнеров. Он любил работать с грубыми тканями, с помощью которых можно было сформировать практически любую форму. В результате, многие его модели напоминали скульптурные творения, которые диктовали телу свои особые правила.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/fashion_person/detail.php?ID=3848

[215x295]
Эмануэль Унгаро (Emanuel Ungaro) родился в 1933 году во Франции. Его отец был бедным портным, который ранее эмигрировал из Италии. При этом он очень любил культуру своей родины и прививал своему сыну любовь к итальянскому искусству и музыке. С самого детства Эмануэль стал проявлять неистовый интерес к моде. Уже в пятилетнем возрасте он начал шить на швейной машинке своей мамы. Многому он научился именно у нее. Однако в 1955 году Унгаро все же покидает свой родной город и уезжает в Париж. Уже через год он начинает работать в Доме моды “Balenciaga”. У Кристобаля Баленсиа¬ги (Cristobal Balenciaga) он проработал шесть лет. Затем модельер перешел в Дом моды “Courreges”, где трудился еще два года. И вот в 1965 году он решается открыть свое ателье. В связи с тем, что особых денежных сбережений у него не было, он пригласил Соню Кнапп (Sonja Knapp), которая была его подругой. Она на протяжении многих лет создавала для модельера ткани. Его первая же коллекция была благосклонно воспринята критиками и fashion-сообществом. С самого начала Эмануэль Унгаро (Emanuel Ungaro) дистанцировался от общих тенденций, которые, как будто сговорившись, диктовали все марки. Модельер хотел быть независимым творцом, который значительно отличается от других. Во многом такая философская позиция была основана на культурном воспитании маленького Эмануэля и реалиями бизнеса, в котором он работал. Творчество и грубая реальность экономического выживания постоянно спорили между собой. Именно поэтому коллекции Эмануэль Унгаро (Emanuel Ungaro) – это разумная роскошь цвета и форм.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/fashion_person/detail.php?ID=3844

[215x295]
Дом моды “Jil Sander” представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010 в рамках Недели моды в Милане. Стиль новой коллекции сформирован Рафом Симонсом (Raf Simons), который пришел на место ушедшей под триумфальные аплодисменты основательницы бренда в 2005 году. Коллекции этого бельгийского дизайнера отличаются лаконичностью и необычными формами, которые чаще всего делают образ мужчины несколько женственным. Мужчина в одежде “Jil Sander” становится очень хрупким, нежным и чувственным. Выбирая стиль “Jil Sander” вы обрекаете себя не только на внимание женщин, но и мужчин. Такая одежда более всего подходит мужчинам, которые круглосуточно живут в водовороте мегаполиса, постоянно познавая что-то новое и интересное.

Отличительной чертой данной коллекции является ее сложная цветовая гамма. При этом, необходимо отметить, что модельер использовал достаточно сдержанные цвета, которые накладываются друг на друга, представляя сложные взаимоотношения цветовых оттенков. Главными цветами коллекции стали черный и серый. Градиентные заливки от черного до белого делают достаточно строгие по крою модели более ассиметричными. Вообще декорирование тканей мелким рисунком и пересекающимися геометрическими фигурами стало главным стилистическим приемом модельера.

В мужской коллекции “Jil Sander” осенне-зимнего сезона основной акцент сделан на водолазки. Такой выбор обусловлен тем, что водолазку можно надеть как под классический пиджак, так и под свитер или кардиган. Кроме того, она может выступать и как самостоятельный предмет одежды, играющий главенствующую роль в общем ансамбле. В те осенние дни, когда еще можно не надевать шарфы и перчатки, поверх водолазки следует смело надевать пальто. При этом ее ворот закроет вашу шею, а отсутствие дополнительных аксессуаров сделает ваш образ более мужественным.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3843

[215x295]
В январе 2009 года на Неделе мода в Париже была представлена мужская коллекция “Louis Vuitton” на сезон осень-зима 2009-2010. Её можно описать одним единственным словом – элегантность. Именно этого свойства, в последнее время, не достает коллекциям “Dolce&Gabbana”. Хотя, возможно, это сравнение не совсем правомерно. Ведь “Louis Vuitton” – это Франция, а “Dolce&Gabbana” – Италия. Этот факт объясняет явные различия в философии и стилях этих брендов.

По результатам исследования, которое было проведено в конце 2008 года компанией “Interbrand”, лидирующим премиум-брендом был признан “Louis Vuitton”. И это не удивительно. Французский Дом моды уже давно завоевал статус одной из самых престижных и востребованных марок на международном уровне. В результате, каждая коллекция “Louis Vuitton” представляет собой важное событие в мире моды.

Мужская коллекция “Louis Vuitton” на сезон осень-зима 2009-2010 выдержана в гамме несколько отличающейся от сформировавшихся трендов в мужской моде на этот сезон. Кроме уже стандартных черного, бежевого, коричневого, красного цветов, были добавлены различные сложные оттенки синего и фиолетового цветов.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3842

[215x295]
Бельгийский модельер Дрис Ван Нотен (Dries Van Noten) с 1980 года работает в fashion-индустрии. Несмотря на то, что в начале 90-х его коллекции не пользовались особой популярность, уже в 2000-х его стиль вновь стал востребован. С тех пор каждая коллекция “Dries Van Noten” является событием в мире моды. Стоит отметить, что Дрис Ван Нотен (Dries Van Noten) был признан “The New York Times” одним из самых интеллектуальных дизайнеров, что говорит об особом статусе его стиля. Кстати, о стиле. Коллекции Дрис Ван Нотен (Dries Van Noten) характеризуются наличием различных орнаментов, многослойного кроя и ярких, насыщенных цветов. Модельер часто использует этнические мотивы в своих коллекциях и применяет специфические материалы, которые привозят ему из Индии и Африки.

Мужская коллекция “Dries Van Noten” на сезон осень-зима 2009-2010 отличается сдержанной, гармоничной цветовой гаммой. Как и другие дизайнеры, Дрис сделал ставку на бордовые, бежевые, серые и зеленые оттенки. Связующим звеном служит черный классический цвет.

Модельер предлагает носить рубашки, ворот у которых сшит из ткани, отличающейся не только по цвету, но и декору. Такой же принцип он использовал и в некоторых моделях пальто. Кроме рубашек, в менее официальной атмосфере, можно надеть и футболку. Учитывая, что эта коллекция рассчитана на достаточно холодный период года, то поверх футболки можно надеть пуловер или кардиган. Брюки преимущественно свободного кроя. Узкие модели постепенно уступают более просторным, которые не сковывают движения и позволяют носить такие брюки мужчинам, которые не обладают идеальной фигурой.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3840

Известный венгерский изобретатель Эрно Рубик (Erno Rubik) придумал в 1974 году Кубик Рубика. На тот момент он работал на факультете интеръерного дизайна (Department of Interior Design) будапештской Академии прикладных искусств и ремесел (Academy of Applied Arts and Crafts). В 1975 году Эрно получил венгерский патент на свое изобретение. Однако в производство он был запущен только в 1977 году. Но еще три года эта игрушка не могла завоевать популярность. Только в 1980 году, когда за ее производство взялась “Ideal Toy Corporation”, выпустив один миллион экземпляров, популярность этой головоломки стала международной. И вот спустя 34 года, Эрно Рубик (Erno Rubik) представил свое новое изобретение – «Рубик 360».

Узнать больше об этой головоломке можно здесь:

[215x295]
Экстравагантный бельгийский дизайнер Вальтер ван Берендонк (Walter van Beirendonck) представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010 в Париже. Этот модельер является членом знаменитой “Антверпенской шестерки” (Antwerp Six), которая начала свое победное шествие с лондонского показа в 1980 году. В столице Франции модельер впервые презентовал свою коллекцию в 1995 году и с тех пор Париж ежегодно восхищается экстремальным творчеством этого ироничного гения моды. С самого начала он делал акцент на высокотехнологичные материалы и контрастные цветовые сочетания. Его эротические, с садомазохитическими элементами, модели до сих пор волнуют воображение поклонников марки и критиков fashion-индустрии.

Мужская коллекция “Walter Van Beirendonck” для сезона осень-зима 2009-2010 – это абсолютно не трендовое собрание одежды. Оно как бы выбивается из общей струи схожих по цветовым оттенкам, а иногда формам и крою, коллекциям одежды других марок. Такую одежду могут позволить себе носить только чрезмерно замкнутые интроверты, стремящиеся доказать обратное; гипертрофированные экстраверты; фрики или яркие творческие личности. В любом случае, выбирая одежду этой марки, вы будете постоянно в центре внимания. Но, будут над вами посмеиваться или, напротив, считать человеком, с очень тонким вкусом – зависит от вас. Ведь сочетать, столь яркие и необычные вещи с более классическими предметами одежды – это большое искусство.

Описать цветовую гамму этой коллекции кажется очень сложно. Однако, на самом деле, модельер использовал всего шесть основных цветов: оранжевый, желтый, зеленый, красный, черный и цвет фуксии.

Полную версию обзора можно просмотреть здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3817

[215x295]
В 2008 году Дом моды “Thierry Mugler” отпраздновал свой 35-летний юбилей. С момента основания марки в 1973 году было выпущено множество коллекций, и теперь этот Дом моды завоевал международный статус. Основатель марки, французский модельер Тэрри Мюглер (Thierry Mugler), начал выпускать мужские коллекции в 1979 году. Его стиль характеризуется авангардным подходом к решению образа каждой модели. В мужских коллекциях дизайнер часто использует яркие цвета. В представленной, в январе 2009 года, в Париже мужской коллекции “Thierry Mugler”, цветовая гамма выдержана в рамках уже сформировавшегося тренда. Основным цветом коллекции стал классический черный. Его дополняют холодный оттенок бутылочного стекла, насыщенный цвет красного вина, богатые бронзовые переливы и нейтральные белый и серый цвета.

Образ мужчины, представленный в данной коллекции, создан на основе стереотипов о секретных агентах начала XX века. Такой герой тайно служит на разведку своей страны во вражеском тылу, постоянно выполняя рискованные и, естественно, секретные операции. Для этого мужчины не существует границ. Он должен выполнять свои задачи в любой обстановке. Здесь требуется невиданная хитрость, самообладание, изощренный ум и прекрасная физическая подготовка. Для того чтобы сделать образ более колоритным, модельер использовал фуражки, кожаную повязку на глаз и другие, не менее экзотичные, аксессуары.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3816

[215x295]
Дом моды “Ermenegildo Zegna” был основан Эрменеджильдо Зенья (Ermenegildo Zegna) в 1910 году в городе Триверо, Италия. Первоначально основатель марки ориентировался на производстве тканей высокого качества. Важным фактором успеха этих тканей заключался в том, что они были многоцветными. Само полотно состояло из множества разноцветных нитей, которые сливались в единый сложный цвет. Затем уже была организована мастерская по производству костюмов. В результате, к 30-м годам XX века компания заработала высокую репутацию благодаря производству качественных костюмов.

В 60-х годах, когда управление компанией перешло к сыновьям Эрменеджильдо Зенья (Ermenegildo Zegna), ассортимент выпускаемой продукции был расширен. Помимо коллекций готовых костюмов, стала выпускаться одежда для спорта и трикотаж. Вскоре компания стала предоставлять услуги по пошиву одежды на заказ.

В 1980 году открылся первый монобрендовый бутик “Ermenegildo Zegna” в Париже.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3812

[215x295]
Дом моды “Louis Vuitton” был основан в 1854 году. Его основатель родился 4 августа 1821 года в городе Юра (Jura), Франция. В 1835 году Луи переехал в Париж. Там он устроился подмастерьем к знаменитому производителю дорожных сумок. Постепенно, популярность созданных Луи моделей сумок очень быстро распространилась по стране, во многом благодаря протекции жены Наполеона III. Благодаря опыту общения в аристократической среде и долгому времени, проходившему между его переездами, Луи Виттон (Louis Vuitton) смог начать собственное производство багажных сумок для путешествий. Первая мастерская была открыта на Rue Neuve des Capucines в Париже. В 1867 году его продукция была экспонирована на специальной выставке в Париже. Уже тогда, основателя очень беспокоил тот факт, что его модели сумок, которые приобретали большую популярность, могли быть скопированы. В результате, он намеренно менял перед представлением своих коллекций некоторые детали или обивку своих моделей сумок и чемоданов. В 1885 году был открыт первый магазин в Лондоне на Oxford Street (Англия). В 1892 году Луи Виттон (Louis Vuitton) умер и управление компанией перешло к его сыну. Уже в 1893 году Жорж Виттон (Georges Vuitton) представил продукцию Дома моды “Louis Vuitton” на Чикагской всемирной выставке (Chicago World's Fair). Спустя три года было разработано легендарное полотно с монограммами. Оно была сразу же запатентовано и стало фирменным элементом продукции “Louis Vuitton”. Благодаря его использованию во всем мире значительно снизилось производство контрафактной продукции. На протяжении последующих лет Жорж Виттон (Georges Vuitton) занимался продвижением марки на международный рынок, совершая постоянные поездки в разные страны. До начала Первой мировой войны были открыты фирменные бутики в Нью-Йорке, Вашингтоне, Бомбее, Александрии и Буэнос-Айресе. В 1936 году, после смерти Жоржа Виттона (Georges Vuitton), контроль на компанией перешел к его сыну Гастону Луи Виттону (Gaston-Louis Vuitton). В 1959 году знаменитая “Monogram”, была несколько изменена для того, чтобы она могла быть использована для нанесения на мелкие аксессуары и виды сумок, а также портмоне.

Полную версию статьи можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/mark/detail.php?ID=3805

[215x295]
На Неделе моды в Париже креативный директор “Dior Homme” представил свою новую мужскую коллекцию на сезон осень-зима 2009-2010. Бельгийский модельер, который встал во главу “Dior Homme” только в 2007 году, создал монохромную коллекцию, которая характеризуется оригинальным кроем и геометрическим декором. В целом коллекция выглядит достаточно сдержанно и элегантно. Романтический образ мужчины, создан за счет сочетания классических белого и черного цветов в моделях одежды.

Стиль новой коллекции сочетает в себе элементы культуры “панк”, что выражается через использование молний, сережек и бижутерии, а также новой волны стиля восьмидесятых годов XX века. Если ранее мужские коллекции “Dior Homme”, когда над ними работал Эдди Слиман (Hedi Slimane), было более женственными, то Крис ван Аш (Kris Van Assche) сделал их более андрогинными. Несмотря на то, что в коллекциях для своей собственной марки Крис придерживается принципа эклектики, в данном случае, ситуация противоположная. Модельер, видимо ощущает огромную ответственность, представляя линию одежды, принадлежащую Дому моды с более чем вековыми традициями. Дизайнер акцентирует свое внимание на проработку деталей и сложный крой моделей “Dior Homme”. Конечно, мы должны учитывать и тот факт, что коллекции “Dior Homme” выпускаются всего восемь лет.

В качестве верхней одежды предложены однобортные пальто с ассиметричными широкими лацканами различной длины и шерстяные куртки на клепках. Длина пальто варьируется от бедер до колен.

Полную версию обзора можно прочитать здесь: http://www.f2f-mag.ru/dress-code/detail.php?ID=3804