Настроение сейчас - В своих мысляхЗначение музыки в творчестве Дж.Р.Р.Толкина сопоставимо с его лингвистической
составляющей. Мир Арды сотворен великой музыкой и пребывает между вступительной
увертюрой “Айнулиндалэ” и величественной хоровой кодой, исполняемой людьми и Айнурами
перед троном Единого. Перефразируя Библию, в отношении эпоса Толкина можно сказать: “В
начале была музыка и музыка была у Илуватара”. Исследуя мир, сущностью которого является
музыка, требуется уделить этой субстанции особое внимание.
Можно выделить несколько аспектов изучения этой темы в творчестве Толкина, прежде
всего биографический. Например, интересно выяснить источники музыкальных впечатлений
Профессора, к которым относятся национальный музыкальный быт, музыка католического
богослужения, семейные концерты. Также любопытно исследовать уровень музыкальной
культуры и особенности слуха писателя.
Толкин не хотел учиться игре на фортепиано в детстве, но мудрая судьба не оставила его
без музыки. Его музой стала жена Эдит, неплохая пианистка, которую он любил слушать все
годы супружества, о чем пишет Х.Карпентер в биографии. Значит, музыкальная материя,
предположительно классика и фольклор, постоянно влияла на его сознание. А что касается
слуха, то индивидуальная особенность восприятия слова, прежде всего красоты его звучания,
свидетельствует об интонационной чуткости Толкина и о гибкости его слуха.
Второй аспект - это изучение текстов на предмет описания мифических музыкальных
культур Арды. Здесь возникают два пути изучения. Первый - это анализ собственно законов
существования этих культур - их эволюционирования, взаимодействия, а также жанров, форм,
ладов, инструментария, образности, исполнительства, различных стилей. Второй путь - сравнение
культур Арды с культурами нашей цивилизации. Так, например, можно сопоставить как
проходили многочисленные музыкальные состязания богов Древней Греции и песенный поединок
Финрода и Саурона.
И тот, и другой путь изучения представляются правомерными, так как Толкин пребывал
одновременно в обоих мирах - мире Средиземья и современности 20 века.
Третий аспект - это внутреннее слышание Профессором описанной им музыки. Здесь
следует опираться на собственные высказывания автора, воспоминания современников и
аудиозаписи пения Толкина.
Четвертый аспект - изучение музыки «по Толкину», профессиональных и любительских
произведений.
В докладе затрагивается преимущественно последний аспект - музыкальные
интерпретации, на примере озвучивания Имладриса и Лотлориэна. Раскрытие эльфийской темы
в музыке - задача непростая. Есть ли здесь объективные критерии для оценки: эльфийская -
неэльфийская? Скорее всего, нет.
Музыку эльфов можно попытаться реконструировать, так как профессор Толкин сохранил
для нас языки. Вокальный фольклор любого народа, особенности его мелоса и ритма основаны
на мелодике языка и его акцентуации. Также на музыкальный язык влияет климат, род занятий
народа, географическое положение и множество других факторов. Обо всем этом Профессор
щедро поведал в своих книгах и черновиках. Реконструкция эльфийской музыки - это задача,
которую можно попытаться решить совместными усилиями специалистов по эльфийским языкам
и музыкантов.
Пока же зададимся вопросом о том, как для нас, людей, хоть и с каплей эльфийской
крови, может звучать музыка синдар или нолдор? На мой взгляд, она должна быть прежде всего
возвышенно-прекрасной (люди воспринимали эльфов невероятно прекрасными), благородной
(в музыке всегда отражаются лучшие качества народа), интонационно-сдержанной и далекой от
привычного для нас словаря «человеческой музыки» (ведь раса эльфов держится достаточно
обособленно). Но человеческое начало в ней тоже неизбежно проявляется, так как создают
эльфийские мелодии люди, а они могут черпать лишь из мировой музыкальной культуры. Что
композиторы оттуда выбирают, попробуем выяснить на нескольких примерах. Представляется
любопытным показ эльфийской темы в сопоставлении, в данном случае на примере Имладриса
и Лориэна. В романтической музыкальной традиции был детально разработан комплекс средств
- ладовых, гармонических, фактурных для противопоставления мира добра и зла, света и мрака.
Особенно ярко это проявилось в творчестве Р.Вагнера. Тем интереснее обнаружить, как авторы
музыки показывают контраст и своеобразие двух миров красоты.
Объективными предпосылками для этого контраста является иерархичность Лотлориэна
и Ривенделла. Лориэн - мир более древней и мощной эльфийской традиции, хранимый Леди
Галадриэль. Имладрис, напротив, место, открытое для общения разных народов. Владыка Элронд
является носителем сравнительно более молодой и синтетической культуры.
Рассмотрим четыре варианта музыкального контраста Имладриса - Лотлориэна: в
саундтреках Говарда Шора и Леонарда Розенмана, инструментальных пьесах Павла Фомичева
«Песнь Галадриэли» и «Залы Ривенделла»; миниатюрах Патрика Десенинка «Леди золотого
леса» и «Ривенделл».
Оба
Читать далее...