«Центр Темных Искусств Павла Ляхова» представляет международный выставочный проект «Все оттенки Тьмы».
Выставка будет проходить в "Галерее N"
с 07.02.10 по 20.02.10 (21 февраля короткий день, лучше приехать 20-го или раньше)
О проекте.
"Все оттенки Тьмы" энциклопедический выставочный проект, представляющий зрителю многогранное и загадочное искусство, связанное с темой темной романтики и мрачной мистики. Выставка такого масштаба по данной теме в России проводится впервые - в этом ее уникальность. В галерее семь выставочных пространств, позволяющих максимально широко охватить тематику мрачного искусства. Будут представлены произведения от демонического фэнтэзи, готики до брутально-мясных работ, созвучных с музыкой Cannibal Corpse.
Основные даты:
13 февраля (суббота) в 16.00 - лекция о мрачном искусстве. Читает Павел Ляхов. Слушателям лекции предоставляется возможность стать участником уникального мастер-класса по созданию произведения дарк-арт всего за 300р.
18 февраля в 19-00 концерт дуэта Coincidentia Oppositorum.
21 февраля - выставка работает с 11 до 14 - последний день, когда можно приобрести понравившиеся произведения.)
Выставка пройдет в залах "Галереи N" с 7 по 21 февраля по адресу: город Москва, Бескудниковский бульвар, дом 6, корпус 4.(м. Петровско-Разумовская, авт. 167,114, марш. 167; м. Тимирязевская, авт. 206, тр. 47,56,78, марш. 406, 356, 294, 378 ост. Цветмтавтоматика)
Время работы галереи Режим работы: вторник-суббота с 11.00 до 20.00
Изменения в расписании можно посмотреть на сайте www.spl.apopheoz.ru
[показать]
С 10 ноября по 4 декабря художники Наталья Гращенкова (картины в стиле символизм, мрачный символизм) и Павел Ляхов (картины в стиле дарк-модерн) приглашают на небольшую,
камерную выставку-продажу психологических картин
в стенах клуба Phonteq house.
[476x655]
Адрес клуба: ул. Старая Басманная дом 20/13
Телефон: +7 (499) 261-61-74, +7 (495)729-3628
Время работы выставки: д20/13 пн-пт с 12 до 18.
Пару дней назад ехал в метро, рядом сидел чел, листающий журнал в котором была напечатана статья про живопись А. Гитлера...
Я был очень удивлён - как эти работы могли хохраниться?
Спросил у чела, что за журнал, но увы забыл название [показать]
Покопался, порыл инфу в интернете, нашел несколько работ - очень даже милые произведения... Оказаваются сохранилось много его картин - они стали достоянием коллекционеров, и некоторых галерей.
Если бы не война, Адольф может быть прославился бы как художник...
Даже во время своего правления Гилер, похоже, лелеял надежду на художественную карьеру - об этом говорит его книга акварелей Адольфа Гитлера, изданная Нацистским Партийным издательством, там была такая цитата: "Гитлер является Первым Фюрером и Первым Художником нашего Рейха."
Известно что в наше время издали книгу с его работами (американский автор Билли Прайс)
Вот собственно его картины:
Его творчество делят на 3 периода:
Венский период 1907-1912
Мюнхенский период (1913-1914) и период 1-й мировой войны (1914-1918)
Поздний период (1924-1939)
Небольшая картинная галерея.
"Утро в психиатрической больнице" 500х600 мм Бумага, акварель. Март 2005 г.
комментарий
...Расплывающиеся в солнечном свете очертания казённой мебели, застывшие тела врачей и искривленные в мучительных позах фигуры пациентов... всё утопает в этом ярком как провидение свете... ты выходишь из окровавленной палаты, аккуратно вытерев руки о халат лежащего на столе санитара... спустя некоторое время ты вышел во двор, залитый всё тем-же наглым и бескомпромиссным солнечным светом...
"Сердце атомарного существования". Холст, масло. 73х78 см. 2005 г
комментарий
В1911 году Резерфорд, на основании наблюдений прохождения б-лучей через вещество, предложил свою знаменитую модель атома. Согласно этой модели атом состоит из атомного ядра, положительно заряженного и содержащего почти всю массу атома, и электронов, которые движутся вокруг ядра, подобно тому, как планеты движутся вокруг Солнца. Я предложил свою интерпретацию модели атома… Это частицы, из которых состоят наши сны, мысли и переживания. Единицы нематериальной субстанции…
"Shadows of the Past". Холст, масло. 73,5х81 см. 2006 г
комментарий
…Тени прошлого будоражат мысли… Подобно червям, вгрызаются в плоть, проникают в мозг, высасывая сознание, наполняя кровавым небытием полуразложившуюся, мёртвую оболочку…
"Падение в бездну". Холст, масло. 2008 г
"Автопортрет в вечности". Оргалит, масло. 60х59,8 см. 2007
Краткое (может слегка «казенное») ступление:
Павел Николаевич Ляхов родился 28 мая 1982 года в Москве. С отличием окончил художественную школу имени В. А. Ватагина. Ещё во время учебы в художественной школе Павел увлекся «потусторонним» искусством; и чувствуя, что не обладает достаточными знаниями по физике, химии, математике, необходимыми для создания и осознания образов из параллельных миров, поступил в Академию Тонкой Химической Технологии им. М. В. Ломоносова, где по окончании обучения получил степень магистра техники и технологии. Во время учебы в академии, черпая вдохновение в полученных знаниях, Павел трудился над созданием монументальных живописных полотен, которые послужили истоками направления DARK-MODERN. На последнем курсе обучения в академии Павел организовал первую персональную выставку в выставочном зале на проспекте Андропова, 38. Выставка назвалась «DARK-MODERN Арт Павла Ляхова». В экспозиции участвовало 13 крупноформатных работ, поразивших зрителей своей масштабностью и особой энергетикой; выставка открыла творчество Павла Ляхова для многих ценителей искусства.
Павел Ляхов – московский художник, работающий в стиле «Дарк-Модерн»; исследующий самые разные тайны человеческого разума, побуждая зрителя окунуться в бездну собственных многочисленных страхов, фобий, страданий, вызванных влиянием окружающего мира. Глубоко проникая одновременно в душу, разум, сознание и подсознание, Павел раскрывает нам мир человека, мир художника, и мир вечно страдающих, бесконечно мёртвых и омерзительно красивых потусторонних существ, во множестве кишащих на его полотнах и наполняющих своими воплями пространство вокруг себя…
Стоит ли вновь обращать наш взгляд назад в прошлое, откуда берёт начало мрачное искусство; в мир Средних веков, мир Готики и Возрождения, мир Босха и Гойи?.. Мир Павла Ляхова – это визуальная инсценировка театра маркиза де Сада, интегрированная с полотнами А. Дюрера и З. Бекшинского, и доведённая пронзительными цветами до интеллектуального коллапса.
В 2007 году Павел организовал творческую группу "SPL" - участники которой являются единомышленниками Павла и на коллективных выставках в теме Дарк-Модерна так же, как и Павел, стремятся показать зрителю принципиально новый подход в интерпретации искусства "Дарк" посредством как визуальной основы выставки, так и театрально-звукового сопровождения, что, без сомнений, производит несравненный эффект.
Последняя выставка Павла Ляхова, организованная в январе в выставочном зале на Дубнинской улице, носила название «Рождение апокалипсиса», символизирующее постоянный переход материальной сущности в субстанцию эфемерного разума, своеобразное завершение цикла жизни и рождение принципиально новой материи, существующей согласно другим законам, где в качестве некоего субстрата выступает разум самого художника.
На выставке были представлены 40 работ, выполненные как в технике масляной и акриловой живописи, так и графические работы. Павел Ляхов скоординировал свои картины, а также работы участников Студии таким образом, что страшная и завораживающая визуальная повесть прочитывалась, будто по главам. Видеозапись интервью можно посмотреть в Интернете по ссылке: http://www.spl.apopheoz.ru/rus/novosti.html .
Главной целью проекта "SPL" является представление и обнажение параллельно существующих реалий, доказательство несовершенства практического разума человека над теоретическим и, несомненно, демонстрация оригинальных подходов в исполнении живописных полотен. Те же, характерные для ураганного Дарк-Модерна, пронзительные цветовые градации и вариации скользящего мрака в пояснительных текстах, - вот основные художественные инструменты, которые Павел Ляхов успешно использует для достижения наибольшего эффекта апокалипсиса в работах…
Список выставок художника: В 1998 году участвовал в тематической художественной выставке, проходившей в Посольстве Республики Корея в Российской Федерации. Акварельные работы завоевали самые высокие оценки.
С 2003 года существует официальная веб-галерея художника www.spl.apopheoz.ru с этого момента создаются предпосылки для организации выставочной деятельности.
В 2005 году (16 июля - 31 августа) - персональная выставка «DARK-MODERN Art» в выставочном зале библиотеки №204 на проспекте Андропова, 38. Это событие является переломным моментом в биографии художника. Выставка была полностью посвящена dark-modern живописи, и произвела неизгладимое впечатление на зрителей.
Далее, в феврале (1 по 27 февраля) 2006 года персональная выставка «НА ГРАНИ ПРЕКРАСНОГО» проводилась на той же площади. Помимо известных по прошлым выставкам работ, были представлены пейзажи с экспедиции на Северный Урал к горе Мертвецов, а также графические работы.
В марте июне 2006 года Павел участвует в