На протяжении долгих лет Lucien Clergue был знаменитостью для узкого элитарного круга.Большую поддержку в начале его карьеры ему оказывали Пабло Пикассо,Жан Кокто и Эдвард Штайхен. И,избежав участи ещё одного провинциала,штурмующего артистический мир Парижа, Клерг сделал для родного города великолепный подарок: фестиваль "Международные фотографические встречи в Арле",который проводится ежегодно с 1970 года и сегодня – один из главных фотопоказов в мире.Клерг всегда был сторонником интуитивной фотографии Интуитивная, самостоятельная фотография, требующая от автора главным образом «не мешать» волшебному процессу создания гениального снимка – это крайне заманчивое направление фотоискусства. Поклонников во всём мире у него гораздо больше, чем достойных внимания произведений. Клерг,безусловно, отличается от большинства его адептов прежде всего многолетним опытом создания осознанных снимков, а также привычкой равно напряжённо искать ответы как внутри себя, так и вовне.
Люсьен Клерг родился 14 августа 1934 года в Арле. В детстве учился играть на скрипке.Фотографии он обучался в родном городе у одного любителя, который работал булочником.Клерга первым среди фотографов приняли во французскую Академию изящных искусств, как настоящего мастера, заслуженно перенявшего славу художников-импрессионистов.Чистое искусство, без использования технических инноваций и компьютерных технологий, доступно не каждому. И потому "поэтами с камерой" до сих пор являются лишь немногие избранные. Недаром Люсьен Клерг твердо отказался от выгодного сотрудничества с глянцевыми журналами, выбрав внутреннюю свободу и независимость в творчестве.
"Фотографии Клерга – это записные книжки набросков Бога", – заметил Пикассо в начале карьеры фотографа. Кажется, вся жизнь Клерга ушла на то, чтобы не разочаровать своего старшего друга и наставника.
[показать]
[показать]
[250x224]Ron Di Scenza - современный американско -итальянский художник. Родился в 1954 году в штате Огайо. Начал рисовать эскизы в возрасте трех лет. В возрасте семи лет, его мать и отец стали брать Рона вместе с собой в свою родную Италию на летние каникулы. "Когда я впервые увидел порт Неаполь, я вдруг почувствовал, что прибыл сюда не на корабле, а перенесся на машине времени, настолько меня ошеломил древний дух этих мест". Поощряя художественное дарование сына мама Di Scenza взяла его в Рим, где увиденные потолочные фрески в Сикстинской капелле выполненные великим Микеланджело Буонарроти утвердили желание Рона стать художником. Став уже всемирно известным и уважаемым художников Ron Di Scenza до сих пор вспоминает то идиллическое время проведенное в Италии, когда он был окружен своими сестрами, двоюродными братьями и ярким и красивейшим природным ландшафтом. Семья Ron Di Scenza вернувшись домой, в Америку, в 1970 году переехала на Лонг-Айленд и вскоре Di Scenza бы уже захвачен арт сценой Нью-Йорка. Художник получил формальное обучение в Школе визуальных искусств на Манхэттене, где он был удостоен стипендии и степени бакалавра изобразительных искусств. После окончания он стал самым молодым преподавателем школы (ему было всего лишь 20 лет), и продолжил совершенствовать свое художественное мастерство. Работы Ron Di Scenza является смелыми и точными, он использует ультра мелкозернистый льняной холст имеющий очень гладкую поверхность, а драматическое освещение является ключевым атрибутом его работы, и он либо создает световые эффекты или находит их в природе. "Искусное изображение капризных свечей в живописи Рембрандта оказало самое первое и самое большое влияние на мое творчество, равно как и творчество Вермеера, в картинах которого женщина сидит в темной комнате рядом с яркими окнами". Картины Ron Di Scenza можно увидеть в галереях США, Италии и в постоянных коллекциях многих корпораций Лонг-Айленда и Нью-Йорка, они хранятся в многочисленных частных коллекциях по всему земному шару. Сейчас художник Ron Di Scenza проживает вместе с семьей в Италии, где плодотворно трудится и совершенствуется в своем мастерстве художника.
[показать]Megan Fox, фотограф Simon Emmett
для GQ
[показать]Abbey Lee Kershaw, фотограф Tom Munro
для Numéro No. 123 (май, 2011)
Physical
[700x525]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[показать]
[показать]
[показать]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[196x220]Jeannette Guichard-Bunel родилась во Франции,
[показать] Cherbourg в 1957 году. Проявила интерес к живописи с раннего детства, получила художественное образование и стала профессиональным художником в 1986 году. Ее образный стиль рисования перемежающийся с сюрреализмом наполненный символами, анахронизмами, поэзией и юмором очень актуален. Картины Jeannette Guichard-Bunel находятся в французских галереях - Париж, Версаль, Hardelot, Понт-Авен, Brantome, Гренобль, Авранш, за рубежом - Германия, Бельгия, Швейцария, Венгрия. Jeannette Guichard-Bunel живет и работает на побережье художников Artprice. Является членом Дома художников, членом общества авторов графических и пластических искусств, она член Национальной академии изобразительного искусства. В своем творчестве Jeannette Guichard-Bunel использует технику "oil glacis" которая является очень трудоемкой и позволяет получить эффект глубины живописи через слои прозрачности, такого ээфекта нельзя добиться другими методами.
[показать]
[показать]Dita Von Teese для BLENDER
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[525x700]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]