[300x300]
Настроение сейчас - пятниццо

После долгого перерыва в 2002 году Маркус принимается за работу над новым альбомом. планировалось назвать его «Universal Annihilation». Процесс записи происходил в студии Wolf`s Lair. Затем название изменилось на «Cometh Doom, Cometh Death». Релиз, запланированный на апрель 2003 года, вышел только в 2004 году. Но ждать стоило, и результат оправдал все ожидания поклонников «Ancient Wisdom».
Собственно, музыка Маркуса Нормана не сильно изменилась со времён «…And the Physical Shape of Light Bled». Это всё тот же замедленный приблэкованный дум. Но не просто дум, а БЕЗУМНО КРАСИВЫЙ дум. Настолько эмоционально насыщенный, насколько такая музыка может быть эмоционально насыщенной вообще. Неторопливый, со множеством фортепианных партий, красивейшими соляками и непередаваемой атмосферой… Это нельзя переиграть. И это, к счастью или к сожалению, невозможно грамотно описать. Послушайте и поймёте.

ССЫЛКИ:
Часть 1 – http://ifolder.ru/5283351.
Часть 2 – http://ifolder.ru/5283374.
Битрейт – CBR 320.
Вес – 56+56 Mb.

[302x300]
Настроение сейчас - пятниццо

Все, что было достигнуто дум-металлом за его предыдущую историю, превзошел один человек – швед Маркус Норман. Его музыка приобретает оркестровое звучание, несмотря на то, что студийная работа велась в одиночку. Красивейшие клавиши, великолепная гитара, точно и объемно прописанные ударные соединились в единую мрачную симфонию под названием «…And the physical shape of light bled».
Поначалу этот альбом был задуман как миньон, и первая часть его записывалась еще в 1998 году. Но по разным обстоятельствам материал был дополнен и доведён до объёма полноформатного альбома. Дополнительные композиции были сочинены в конце ноября 1999 года. Единая идея, объединившая все вещи – конец этого мира, Апокалипсис. Но если его наступление будет столь прекрасным и величественным – что ж, пусть…
Музыка Маркуса, оставшись мрачной и депрессивной, приобрела более атмосферное и мелодичное звучание. Тем, кто считает, что «The Calling» лучший альбом Ancient Wisdom, надо внимательно и без суеты слушать «…And the physical shape of light bled». Ибо это – альбом-откровение.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5283280.
Битрейт – CBR 256.
Вес – 80 Mb.

[300x300]
Настроение сейчас - creative

«The Calling» 1997 года – первый альбом Маркуса Нормана в рамках «one-man band».
Группа разбежалась (по другим сведениям – была изгнана основателем), и Маркус продолжил свой музыкальный путь в гордом одиночестве под названием Ancient Wisdom.
На мой личный взгляд, отныне под маркой «Ancient Wisdom» издавались только шедевры, и вопрос только в том, какой из альбомов кому больше нравится.
В результате мир услышал его второй опус, «The calling», изданный на Avantgarde Music. Мрачноватая, холодная музыка, которая представлена на диске, берёт свое начало от самых депрессивных разновидностей блэка и отличается совершенно необычайными клавишными партиями. Terrorizer назвал его работу блэк-металлическим ответом на творчество Anathema и Paradise Lost. Из прочих сравнений приводят «Katatonia» (альбом Dance of December Souls) и «Opeth» (альбом Morningrise). Однако любое сравнение хромает, особенно когда сравниваешь с кем-то работы Маркуса Нормана. Он велик и неподражаем. «The Calling» был тому первым свидетельством.

ССЫЛКИ:
Часть 1 – http://ifolder.ru/5215633.
Часть 2 – http://ifolder.ru/5215698.
Битрейт – CBR 320.
Вес –59+50 Mb.

[301x300]
Настроение сейчас - creative

На второй демке «Through Rivers of the Eternal Blackness», выпущенной в 1994 году, к группе, изменившей название на «Ancient Wisdom», присоединился басист Fredrik Jakobsson (ex-Disorge, Throne Of Ahaz). На кассете было записано шесть вещей (все они, кроме интро, вошли впоследствии в альбом «For Snow Covered The Northland»).
После первых двух демо-записей Маркусу удалось подписать контракт с Avantgarde Music и выпустить там дебютный альбом «For snow covered the northland», который был записан ещё в формате группы. Ее состав: Ulf Andersson – Drums (Bewitched, Naglfar, Nocturnal Rites), Fredrik Jakobsson – Bass, Vocals (ex-Disorge, Throne Of Ahaz), Andreas Nilsson – Guitars (ex-Midvinter, Naglfar (Swe)).
Дебютный полноформатный альбом группа записала в декабре 1994 года. Но из-за некоторых ошибок технического характера выпустили его только в 1996 году. На протяжении этого времени Маркус Норман принял решение работать в одиночку, поскольку только так он мог бы полностью реализовать свои замыслы и ни от кого не зависеть.

ССЫЛКИ: .
Часть 1 – http://ifolder.ru/5214183.
Часть 2 – http://ifolder.ru/5214452.
Битрейт – CBR 256.
Вес –54+54 Mb.

[246x350]
Настроение сейчас - creative

Еще один человек-оркестр – швед Маркус Е. Норман (aka Vargher), лидер Bewitched, основной гитарист Naglfar, бывший участник Throne of Ahaz и сессионный музыкант в Vintersorg. Он известен не такому широкому кругу металхэдов, как Дан Свано. Но того, кому довелось познакомиться с его проектом «Ancient Wisdom», уже не оттащить от этой странной, загадочной музыки. Холодная, спокойная и прекрасная, как лед, переливающийся на солнце, она, казалось бы, не эмоциональна. Но такое же впечатление производит обычно заледеневшее стекло с причудливыми рисунками.
Обычная депрессивность дума разбавлена у «Ancient Wisdom» симфоблэковыми клавишами и гроулинг-вокалом Маркуса Нормана.
«Ancient Wisdom» присутствует на экстремальной сцене с 1992 года. Изначально это был соло-проект Маркуса Нормана, но первая демка, вышедшая в 1993 году, писалась в составе: Marcus E. Norman – Guitars/vocals/bass/keyboards, Andreas Nilsson (ex-Midvinter, Naglfar) – Guitars, Ulf Andersson (Bewitched, Naglfar, Nocturnal Rites) – Drums. Звучание было, конечно, очень далеким от того, к которому придет через несколько лет Vargher. Скорее это была еще одна хорошая группа, играющая дум-блэк. Но для первой демки это уже было серьезно.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5213476.
Битрейт – CBR 192.
Вес – 23 Mb.

Настроение сейчас - gooood

Устроил себе долгожданный праздник. Уже некуда было складывать музыку, приходилось постоянно сбрасывать на диски. И вот наконец новый винт на 750 гигов!!!:new_russi
Теперь смогу выкладывать больше хорошей музыки!

[300x304]
Настроение сейчас - норм

Последнее творение величайшего Дана Свано в рамках проекта Infestdead. Песни снова удлинились и замедлились, став примерно по 4 минуты каждая. Однозначно, этот альбом - одно из величайших творений в истории дэта! Каждая песня – хит! Чего стоит великолепная «Antichristian Song #37»! А какова кавер-версия песни Deep Purple «Black Night», где ночь превращается в Черного рыцаря!!! Не включайте эту музыку в доме слишком громко – ощущения будут примерно как у попавшего в мясорубку. Хотя и здесь, несмотря на грайндкорность и богохульство содержимого диска и музыки, есть красивейшие по своей природе соляки.
Так вот ты какой, антихрист! Качество звука выше всяких похвал – им занимался Дан Свано! Слушать, слушать и еще раз слушать!

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5132412.
Битрейт – CBR 320.
Вес – 78 Mb.

[301x300]
Настроение сейчас - норм

Работа над полноформатником «Infestdead» шла одновременно с выпуском первого EP. Альбом «Hellfuck» вышел через год, в 1997, и как бывает у Дана Свано, отличался по стилю и концепции от первой работы. В музыкальном плане мало что изменилось. По-прежнему это был brutal deathmetal с примесью grindcore. Но теперь ни одна из вещей не превышает 2 минут звучания, а это одна из особенностей грайнда (вспомним M.O.D. и S.O.D.). В 37 минут звучания альбома уместилось целых 23 песни. Притом каждая из них предельна жестка не только по текстам с нападками на Христа и его последователей, но и по музыкальной составляющей. Хотя и здесь есть отличие от любой другой команды. Практически нет барабанной долбежки, которая порой портит впечатление о музыке. В нескольких треках можно обнаружить звучание синтезаторов, хотя в целом альбому не свойственна «электронщина». Используется два вида вокала: низкий гроулинг (основной) и безумное grindcore’овское орание. Материал не дает беспокойно ерзать в ожидании конца очередной песни. Кратко и технично, мощно и злобно все в этом альбоме. Микширование было улучшено, звучание стало более плотным по сравнению с «Killing Christ».
Этот альбом достаточно трудно достать в оригинале – чаще всего удается приобрести диск-переиздание, на котором собраны обе первых работы «Infestdead».

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5132116.
Битрейт – CBR 320.
Вес – 78 Mb.

[300x300]
Настроение сейчас - tired

Дан Свано не только классик шведского death-metal, но и один из родоначальников брутального антихристианского дэт-грайндкора. Пожалуй, только Deicide в этом жанре добились такого же влияния и результата.
Проект Дона Свано «Infestdead» был осуществлен им в одиночку. Музыка, исполнение на всех инструментах принадлежит ему. Кроме него, в записи участвовал только Дретте на вокале (Andreas «Dread» Axelsson – Edge of Sanity, Incapcity, Marduk). Жесткая антихристианская направленность проекта и действительно брутальная мощь выделяют эту работу из всех остальных, которые когда-либо делал Дан Свано.
Начало было положено в 1996 году, когда был выпущен EP «Killing Christ». Жесткие брутальные рифы, быстрые барабанные сессии, резкие молниеносные гитарные соло, душераздирающий очень низкий вокал позволяют провести очевидные параллели с такими коллективами как Morbid Angel времен «Formulas Fatal To The Flesh», Necrophagist, Suffocation, ну и, конечно же, Deicide. Все это абсолютно технически совершенно и, как написано в одной из рецензий, заставляет биться в экстазе. Жалко, что «Killing Christ» продолжается всего 15 минут; хочется больше.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5120873.
Битрейт – VBR 256–320.
Вес – 25 Mb.

Настроение сейчас - tired

На протяжении четырех лет начиная с 1996 года между Даном Свано и Relapse Records велись переговоры, о которых можно было узнать из новостей на свановском сайте. Планы выпуска новых проектов Karabudjan, Second Sky и Nightingale III менялись постоянно. Началось с чьего-то вопроса про Pan.Thy.Monium – будет продолжение или нет? Дан ответил, что PTM мертв, однако вместо него пообещал свежий проект, который похож на PTM, но на порядок круче. Все записано, скоро выйдет. Уже в следующем выпуске новостей говорилось, что сроки выпуска Karabudjan изменены Relapse по финансовым соображениям. В 2000 году Dan Swano сообщил, что альбом не будет выпущен вообще. Причины были те же: какие-то финансовые соображения (имелось в виду, что музыка некоммерческая и спроса на нее будет – лейбл не хотел рисковать). Но при этом оставался небольшой шанс: если наберется необходимое количество потенциальных покупателей будущего альбома, то может он и выйдет. Особо упертые могли получить CD непосредственно от автора из первого тиража, выпущенного его личной студией SPAM Records, развалившейся вскоре после создания. Ответная реакция со стороны аудитории была такова, что вскоре «Sbrodj» все же вышел.
Хотя «Karaboudjan» считают авангардным металлом, в его музыке присутствуют такие жанры, как прогрессив-металл, индастриэл и даже Zouk (зук) – это некая разновидность музыки французских поселенцев Гаити и Доминиканских островов с африканским влиянием. Например, в Den Svarta Ön, вступление к которой подобно прогрессив-металлу, постоянно используются сбивки на дополнительные музыкальные размеры. Следом вступают клавишные, как в индустриал-металле. В середине песни есть отрезок полного хаоса – здесь нет структуры, ударные становятся аритмичными, а вокал и саксофон – кричащими и атональными. Этот момент более соответствует нойзкору и даже грайндкору. Сразу же после этой части песни следует другая, с постоянным, но весьма необычным размером 9/4. Инструментовка здесь отличается тем, что используются многие экзотические инструменты, вплоть до там-тама, а мелодическая линия напоминает карибскую музыку. Но несмотря на все перечисленные стили и необычность звука, первооснова этой вещи лежит в хэви-металле, откуда взят размер 4/4 и характерные гитарные риффы.
Темы и лирика «Karaboudjan» основаны на серии комиксов «Приключения Тинтина», выпущенных в конце 1920-х годов. В книжке «Краб с золотыми клешнями» Karaboudjan называется корабль, на котором Тинтин встречается впервые с капитаном Хэддоком, который позже станет одним из главных персонажей. Сами названия песен соответствуют названиям книг из серии комиксов – «Рейс 714 на Сидней», «Черный остров» и «Падающая звезда». Да и название альбома Sbrodj взято из тех же комиксов и означает название области в вымышленном балканском королевстве, где тайно и успешно разрабатывалась космическая программа в 1950-х годах. Впрочем как и перечисленные на конверте имена музыкантов, соответствующие персонажам книг серии «Приключения Тинтина»:
Allan (guitar);
Agent Sponz, Abdallah (synthesizers);
General Alcazar (drums).
Serafim Svensson, Wolf (saxophone);
Dr. Muller, Szut (Moog synthesizer);
При этом необходимо пояснить, что эти имена из комиксов даны в шведском переводе(так, Serafim Svensson – транскрипция имени Jolion Wagg), и все они скорее всего означают Дана Свано, хотя Серафимом Свенсоном может быть его брат Даг, который и раньше записывал партии саксофона на альбомах Дана.
И последнее. Поскольку Karaboudjan является one man project, Дан Свано объявил, что продолжений больше не будет. Хотя кто знает, его планы и раньше нередко менялись. Хотелось бы услышать полноформатный диск этого проекта…

Ссылка: http://ifolder.ru/5119784.
Битрейт – CBR 320.
Вес – 41 Mb.

[698x308]

[300x300]
Настроение сейчас - норм

Добрый Дан Свано обещания не сдержал, пожалел своих фанатов, и у Pan.Thy.Monium появился еще один альбом. На этот раз уже точно последний. Сюжет следовало логически завершить. Добрый-добрый божок Амараа окончательно и бесповоротно победил наконец-то злого-презлого Раагуншину в последней борьбе. Это и ознаменовало окончательное закрытие проекта Pan.Thy.Monium. Последняя песня (вполне логично для этой группы), In Rememberance – просто минута молчания.
Ходили слухи, что потом некоторые члены группы хотели бы возродить и продолжить проект, но теперь уже злой Свано отказался. А мы знаем, что бывает с группами, которые не слушаются Дана Свано, как было например с Edge Of Sanity, которые в его отсутствие и без него посмели выпустить в 1997 году «Cryptic» (никудышный, надо сказать, альбом после великого «Crimson»).
На последнем альбоме Pan.Thy.Monium мы имеем неожиданный коктейль из грайндкора, прога, джаза, дума и блэка. Соляков стало еще больше, чем в «Хаосе», притом что не утратил своего значения саксофон. Самый авангардный альбом. Для восприятия он нелегок, «врубаешься» в него не сразу. Но он стоит потраченных усилий. К нему хочется возвращаться снова и снова. И сожалеть о том, что продолжений больше не будет.
Хотя выскажу собственное мнение – как продолжение в некотором роде следует рассматривать проект «Karaboudjan» 2001 года. У него с Pan.Thy.Monium, безусловно, общие корни. Мне так кажется, не только в том, что его создателем был Дан Свано…

Ссылка: http://ifolder.ru/5021619.
Вес – 64 Mb.
Битрейт – VBR 280–320.

[300x300]
Настроение сейчас - норм

После выхода второго полноформатного (то есть именно этого) альбома Дан Свано заявил фанатам, что с него достаточно всей этой музыки. Жизнь наладилась, прятаться по шхерам надоело, идеи вроде бы все уже вещественно оформлены. И проект был на время свернут. Однако содержание никуда не делось, а вот форма стала совершенно блистательной. Клавиши Дана Свано и саксофон его брата оказались куда менее эклектичны, чем год назад, появились соляки и даже одна инструментальная вещь. Музыка в целом стала напористей, веселей и красивее. Как и раньше, присутствуют всякие авангардные звуки типа поскрипываний и жужжаний. Все выглядит оригинально и целостно. Басовые партии впечатляющи. Основной вокал – глубокий гроулинг (иногда с эффектами). Песни уже получили названия. Более чем достойный альбом мастера Свано.

Ссылки:
1 часть – http://ifolder.ru/5021398.
2 часть – http://ifolder.ru/5021473.
Вес – 51+51 Mb.
Битрейт – CBR 320.

[300x300]
Настроение сейчас - норм

Альбом был издан в 1992 году и стал первым полноформатником группы. Что примечательно, к тому времени никто не знал ни заголовков песен, которых просто не было), ни личностей членов проекта, которые скрывались за идейными творческими псевдонимами. Все гадали – что за загадочные личности сделали уже второй диск, а в живых концертах ни разу не засветились.
В дальнейшем личности участников стали известны. Это оказались:
Derelict (Roberth "Robban" Karlsson) – вокал (Darkified, Facebreaker, Incapacity, Edge of Sanity, Scypozoa, Kill, Solar Dawn, The Deadbeats, The Nasty Flames, Fistel)
Winter (Benny Larsson) – ударные, скрипка (Edge of Sanity, Godsend (Nor), Ophthalamia)
Day DiSyraah (Dan Swanö) – бас, клавишные, эффекты
Mourning (Robert Ivarsson) – ритм-гитара (Ophthalamia, Ashes (Swe), Incapacity)
Дag , он же Tom Nouga (Dag Swanö, родной брат Дана) – соло-гитара, орган, саксофон (Nightingale).
По музыке этот альбом по сути является дэтом. Дополнен, но не очень богато, клавишами. Зато немало саксофона и всяких психоделических моментов. В меланхолию, слушая альбом, впадать не приходится – довольно-таки энергичный он получился.

Ссылки:
1 часть – http://ifolder.ru/5021060.
2 часть – http://ifolder.ru/5021148.
Вес - 54+51 Mb.
Битрейт - CBR 320.

[263x300]
Настроение сейчас - норм

Группа организована в 1990 году как сторонний проект Даном Свано и несколькими его коллегами по Edge Of Sanity. По некоторым данным, на тот момент Свано переживал кризис и таким образом пытался выразить свои чувства через музыку Pan.Thy.Monium. Что можно сказать в двух словах? Уникальная, оригинальная, необычная и ни на что не похожая группа. Был эксперимент и эксперимент получился, вещь довольно заумно-замороченная, но от этого не потерявшая привлекательности.
Стиль, как это бывает у Свано, неопределим. Местами это можно назвать Techno-death. Есть куски Doom метала. Есть блэковые риффы. Есть своеобразные гитарные соло в духе HMR. Есть клавишные инструменталки, саксофон и скрипка. Но скорее всего это death-авангард, причем именно такой, каким он должен быть, то есть правильный авангард
Музыку можно назвать навороченной, замороченной, интересной и причудливой. Структура песен в традициях прогрессив-метала. И куда же тут деться без таких фишек, как до странности загадочные названия песен (первый альбом: I, II, III, IV; второй альбом: 01-Untitled, … 08-Untitled (ну или просто непонятные названия), всякие непонятные причудливые фоновые и основные шумы и звуки. Всё это, плюс вопящие и визжащие вразлад трубы вносят истинно сумасшедшее атмосферное настроение.
Вокал –жесткий гроулинг. Но опять-таки есть и чистый, есть и пропущенный через дисторшн. Есть всякие вокальные примочки и эффекты. Вокал используется в качестве инструмента.
Pan.Thy.Monium идейно чисто прогрессивен, но не грузит, не утомляет слушателя. Всё в целом естественно и органично, все эти уникальные идеи только очень удачно дополняют типичный Death.
Напоследок – о сюжетах этого проекта. В основе – история-миф о боге хаоса, тьмы, дождя и пустоты Raagoonshinnaah (Раагуншина). Вся лирика пропитана историями о жизни и, как в итоге оказалось, смерти этого таинственного существа. Его соперник – Amaraah (Амараа), бог света. Они воюют друг против друга. Вначале Раагуншина был сильнее Амараа, потом и ему самому досталось
Первый альбом был выпущен только на виниле в 1991 году и назывался «Dream II». Три трека были пронумерованы римскими цифрами, четвертый назывался «Vvoiiccheeces». При общей продолжительности 13 с половиной минут он оставлял впечатление полноформатника и ошеломлял слушателя неожиданными музыкальными (и не очень музыкальными) ходами. Сегодня этот ЕР стоит бешеных денег и найти его практически нереально.
Четыре года спустя диск был переиздан на CD французами, в качестве бонуса предлагался ранее неопубликованный трек за номером IV. Это издание я и предлагаю вашему вниманию.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/5020130.
Вес: 43,5 Mb.
Битрейт - CBR 320.

Настроение сейчас - норм

Говорят, массовка в кино, изображая шум толпы, гудит на разные голоса: «Да чего тут говорить, тут и говорить нечего…» Ну да, чего говорить о Дане Свано (Dan Swanö), когда и так его все знают? Это великий и мятежный дух death metal, человек-оркестр. Этот вездесущий швед был продюсером, вокалистом, барабанщиком, гитаристом, басистом, клавишником и прочими музыкантами, зачастую одновременно, причем сразу и везде. Проще перечислить те шведские группы, в которых он не участвовал. Потому что эти группы были не того уровня. Да и кто по большому счету достиг его уровня? Петер Тагтгрен что ли, коммерсант от металла?
Это человек без возраста, не подверженный влиянию времени. Человек, которому совсем неважно, что там скажет слушатель об очередной его работе– важно лишь сделать то, что ему нужно в этот момент. Ему или другим группам, которые обращались к нему с предложениями помочь.
А проектов у него была целая куча – «Edge of Sanity» (со ставшими уже классикой двумя частями дэт-саги «Crimson»), «Infestdead», «Nightingale», «Karaboudjan», «Unicorn», «Godsend», «Wounded knee», «Overflash», «Bloodbath», «Demiurg» «Odyssey». Был продюсером у таких групп, как Opeth, Novembre и Theatre of Tragedy и принимал участие как вокалист и музыкант в «Katatonia», «Therion» и «Threshold», а также ещё в нескольких десятках других проектов!
Тем не менее, более всего Дан Свано напоминает одинокого волка. Часто он писал целые альбомы сам, в одиночку, и приглашал других музыкантов лишь на исполнение отдельных фрагментов своих вещей. Больше для того, чтобы проверить впечатление, которое производит на них музыка, чем для серьезной работы.
Гений Дана Свано в том и заключается, что любая его работа каждый раз была непохожа на предыдущие, да вообще ни на что непохожа, но неведомым образом превращалась в шедевр. А иногда – спустя некоторое время давала начало целым стилям в металле.
Поэтому ближайшие несколько сообщений будут посвящены этому великому человеку и музыканту.

[238x317]

[300x300]
Настроение сейчас - concentrate

После выпуска «Debauchery» в 2004 году «Crossover» заключил соглашение с греческим лейблом Sleaszy Rider Records на выпуск двух альбомов. Первым альбомом стал выпущенный в том же году «Dogma». Он был и сыгран, и записан гораздо лучше. Музыка стала жестче, вокал четче, мелодические линии совершеннее. Хотя и можно иногда встретить музыкальные ходы, заимствованные у соседей-греков «Nightfall», это не дает никакого повода подозревать «Crossover» в плагиате – просто слишком тесно пересеклись их пути, а материал целиком оригинален и свеж. Более того, этот альбом практически совершенен от начала и до конца.
Кстати, кончается диск скрытым треком после значительной паузы в 12-й вещи, и послушать эту атмосферную вещь следует.

В 2006 году команда не только отыграла много концертов, но и напряженно работала над новым материалом для следующего диска, который вышел в ноябре минувшего года под названием «Pythagorized». В записи участвовали приглашенные музыканты Aphazel (Ancient), Jan (Agathocles), Tristessa (Astarte), Nick (Lloth, Insected), Liza (En-garde). К сожалению, пока найти его нигде не удалось, но думается, что высочайший уровень, достигнутый на «Догме» будет поддержан и на «Pythagorized».

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/4919087.
Вес - 68 Mb.
Битрейт - CBR 192.

[300x299]
Настроение сейчас - calm

Вот почему, объясните мне, кроссовером сейчас называют либо рокапопс или рэпкор, либо Зинчука с Колей Басковым, а? На самом деле это понятие намного шире. Слово «crossover» буквально означает «пересекать», «переходить», «перекрещиваться», в нем, как и почти всегда в английском языке, есть несколько вторых, скрытых смыслов. «Crossover» – (это вообще-то глагол, но может быть и существительным, и прилагательным) – нечто находящееся на пересечении, промежуточное, не принадлежащее чему-то одному, но сразу многим началам.
Это значение, видимо, и имела в виду греческая группа, назвавшая себя «Crossover».
«Crossover» появился в 1997 году из обломков бывшей команды, созданной вокалистом и басистом Зионом. В сентябре 1999 года был записан первый промо-CD. Сформировав окончательный состав, команда стала менять звук в сторону утяжеления и мрачности. В январе 2002 в Nemesis Studios был записан второй саморелиз «Over The Cross» (получил оценку 9/10 и «демо месяца» от Metal Hammer Magazine).
Получив много хороших отзывов о второй демке, CROSSOVER подписал контракт с французским лейблом Dead Sun Records. Дебютный альбом, записанный в октябре 2002 года, назывался «Debauchery» и содержал 12 треков. Записан он был не здорово – подвел неудачный выбор продюсера. Однако сам материал – некая смесь олдскул-трэша с элементами хардкора и блэка – был довольно интересен. Еще одной особенностью стал двойной гроул, причем второй вокал принадлежит девушке по имени Ифигения. В целом альбом представляет собой мистерию, в которой прекрасно сыгранные и стильные клавиши используются как музыкальная «подкладка» для трэш-блэкового материала.
Группа выступала на металлических сценах Греции, Турции, Болгарии, Украины и Кипра вместе с греками Rotting Christ, Septic Flesh, Nightfall и такими иностранными командами, как Manowar, Suffocation, Destruction, Tiamat, Dark Funeral и Marduk.

Основной состав:
ZION (ex Exartisi, ex Hocus, Zion) – вокал,
Ifigeneia – вокал,
Morner и Sabbath – гитары,
Zoltan (ex AKU) – ударные,
Nick (Deviser) – клавишные.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/4918142.
Вес - 68 Mb.
Битрейт - CBR 224.

[300x285]
Настроение сейчас - good

В общем ничего удивительного нет в том, что в Норвегии, стране фьордов и блэка, появилась команда, играющая супертрэш в стиле флоридской школы, да еще и так, что сами американцы позавидуют. Удивительно другое: то, что эти люди – гитаристы Фроде Глезнес, Аксель Херлое и барабанщик Аксель Сторесунд – еще совсем недавно выступали под гордым именем «Einherjer» и делали викинг-блэк, в том числе такие великолепные альбомы, как «Dragons Of The North» 1996 года и «Blot» 2003-го. Хотя… почему и нет?
Как они объясняли сами, после «Blot» вряд ли возможно создать в этом жанре что-то еще такого же масштаба (вспомним, так же было и с Septic Flash после их «Sumerian Daemons»). Взяв к себе в компанию вокалиста Сиги Олайсена и басиста Оле Мольдесетера из андеграундной команды «Headblock», они решили идти другим путем и под другим именем – «Battered».
Интересы музыкантов простирались от грайндкора и симфонического металла до альтернативы и тру-блэка. Поэтому члены команды решили сфокусироваться на чем-то одном и выбрали трэш-метал – музыку в самой брутальной форме. Все привычки и связи, накопленные в прошлых музыкальных формациях, были разрушены, и взамен создавались новые, результатом стала инновационная музыка, питаемая агрессией.
Место корпспейнта, цепей и оккультной лирики у «Battered» занял музыкальный «разговор» с самими собой. Они были уверены, что неукротимая сила и живая экспрессия больше уже не нуждаются в визуальных эффектах.
Свое вдохновение группа черпала из разных источников, сами музыканты упоминают «Slayer», «Kreator», «Pantera», а также ряд хардкорно-панковых проектов. Прямые и честные тексты песен обращены к повседневным заботам и вопросам, волнующим каждого из нас, и побуждают преодолеть трудности, чтобы добиться своего. «Battered» –это не депрессия и пораженческие настроения, это мощный импульс восстать из пепла! Сражаться, получать ссадины и шишки, но становиться только крепче!

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/4866455.
Битрейт – VBR 196-320.

ВИДЕО на песню «Not One» на оффсайте – http://www.battered1.com/video/battered_not_one.mpg.

[300x300]
Настроение сейчас - норм

После выпуска первого диска Рей обещал в будущем еще более техничный и агрессивный подход к материалу. Звукозаписывающая компания Elitist Records постоянно поддерживала музыкантов в этом, продвигая и раскручивая новый бренд. Был заключен контракт на выпуск не менее четырех альбомов на этом лейбле.
В новом составе «Лунариса» по-прежнему были M (гитары, бас и вокал), Balfori (основной вокал), Raymond Njerve (клавишные), добавились к ним Янос ди Кроче (барабаны), Dr. Dream (бас) и HP (гитары). В этом составе группа приступила к работе над «Cyclic», и результат оказался даже еще более эклектичным, чем дебютный альбом, но также и более прогрессивным, техничным и тяжелым.
Первая же вещь альбома, «Mendacities Of A Corporate Messiah» атаковала чувства слушателя мощной блэк-металлической какофонией, но среди всего этого шума невозможно было усомниться в непревзойденном мастерстве музыкантов. Вторая вещь, «I.A.D.», отмечена значительным влиянием приглашенного на запись басиста Стива ДиДжорджо (Testament, Death, Sadus), и некоторыми реминисценциями на темы «основоположников» прог-металла – Watchtower и Fates Warning. Чистый вокал сочетался с техничным металлом, и эксперимент казался тем более успешным, что ни одна из разнородных частей на выбивалась из общего целого. «Lessons In Futility» and «Cyclic» были возвращением к знаменитому звуку с подчеркнутой работой клавишных вместе с двойным гроулом. А на последующем «Slaves Of Opinion» гитары, создающие «восточный» эффект, были совершенно новым явлением в блэковой структуре композиции.
Ушедший из команды барабанщик Асгейр Микельсон отметился в «When It Ends», а также в агрессивных «Casualties Of Peace» и «Existence Unveiled», которые показали прогрессивность и мощь «Лунариса».
Акустическое вступление к «Altruismens Gravol» привнесло новые элементы в звучание группы, здесь были и утонченность и неожиданные смены ритма, меняющие общий рисунок тяжелой музыки. «In Nothing» у другой команды, возможно, превратился бы в «атакующий блэк», но добавление чистого вокала и смена инструментовки и ритма привели к совершенному иному результату. Завершающий трек «Mot Natt» стал настоящим сюрпризом после предыдущих – за странным атмосферным звучанием клавишных последовал короткий акустический момент.
«Cyclic» – это прекрасный альбом, появившийся исключительно благодаря тому, что группа не побоялась пойти на эксперимент, который перед этим провозгласила в своем дебютнике. Несмотря на то, что изменилось звучание, достигнутое на «…infinite», группа все так же узнаваема и все так же отличается от любой другой блэк-металлической команды.

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/4864430.
Битрейт - VBR 226-320 кроме 8 (128-196) и 11 (182-224).

[300x300]
Настроение сейчас - good

Что-то слишком много развелось в последнее время лунатиков. Даже сам великий Сандро из «Героев меча и магии» наверно собьется, подсчитывая команды, в названии которых фигурирует Луна. Но наше внимание привлекает из них только одна, которая превосходит все остальные в сотни раз по таланту, энергии и мастерству - норвежский «Лунарис».
«Лунарис» из Норвегии включает в себя музыкантов из Borknagar, 1349 и Spiral Architect. Но это не «супергруппа» или сайд-проект указанных команд. «Лунарис» – полностью самостоятельный, работающий независимо от других коллектив с собственными амбициями и предназначением, занимающий свое особое место на металлической сцене.
Lunaris был основан гитаристом М и Balfori в конце 1998 года. Balfori, который был известен как гитарист из состава 1349 (сайд-проект легендарного барабанщика Фроста из Satyricon), уже нашел свое место в «Лунарис» как вокалист. Вторым гитаристом стал Азарак (Spiral Architect и сессионные записи Satyricon). Чуть позже на сцене появился прежде неизвестный клавишник Рей. Были выпущены две демо-записи – «Demo 2000» и «Creative Destruction». На «Creative Destruction» Асгейр Микельсон (Spiral Architect и Borknagar), прежде считавшийся членом группы, выступил как сессионный барабанщик. Maztema, вокалист Spiral Architect и Manitou fame, также исполнял дополнительный чистый вокал. В его лице команда приобрела также классного басиста, который позже стал постоянным членом состава. Этот состав приступил к студийной записи в феврале 2001 года дебютного альбома. Результатом стали 10 треков под названием «...the infinite».
Уже после того, как альбом был записан, вакантное место за ударной установкой занял Янос ди Кроче, бывший барабанщик итальянской группы V.E.G.A.
Альбом быстро вызвал интерес у некоторых крупных лейблов по всему миру. Возглавляемый основателем Candlelight Ли Барретом Earache Records переиздал его, выкупив у Elitist.
Lunaris создал новый вид металлической музыки, ломая все правила, не вписываясь в рамки жанров, и основал нечто совершенно новое и уникальное. Если добавить, что и музыканты «Лунариса» все без исключения были экстра-класса, это действительно был уникальный эксперимент. Индивидуальность стала сущностью, и высочайший уровень каждого члена команды сложился в единое – то, что стало звуком «Лунариса».
Кстати, обратите внимание на 4-й трек - здесь дословно использован фрагмент из знаменитой Фултонской речи сэра Уинстона Черчилля «Если вы хотите мира, готовьтесь в войне»

ССЫЛКА: http://ifolder.ru/4864141.
Битрейт - CBR 224.