У тебя тоже ГРЯЗНЫЙ Монитор???
Смело Копируй к себе в цитатник, и Песик ТВОЙ !!!
Ровно через 48 часов этот Песик, Здесь! - исчезнет (((
"...Откуда такая техника? Я думаю, началось все с того, как мне попала в руки книга с рисунками Нади Рушевой. На меня произвело глубокое впечатление то, как девочка владела линией в своем возрасте. Какие образы, какая свобода и легкость в исполнении, глубина рисунков ,да все, что касается ее творчества меня глубоко затронуло. Захотелось научиться так рисовать, достичь такого же мастерства. С книгой я долгое время не расставалась. Вторым шагом в формировании, как мне кажется, именно моего ощущения рисунка и "своей" техники стала другая книга - это рисунки и карикатуры известного датского художника Херлуфа Бидструпа. Я просто обожала его рисунки, карикатуры, шаржи, ироничные и веселые истории в рисунках. И опять же, меня поражало, как он мастерски владеет рисунком, линией, точно, метко, свободно! Линией он может передать характер человека, динамику движения. Вот мастерство и талант!! И так получилось, что третьим "китом" был еще один художник, гениальный английский рисовальщик Одри Бердслей. Его биография, его творчество и мастерство рисунка не оставили меня равнодушной. Глядя, на их работы я училась. "
Ольга Грига
Немного воздушной графики от молодой художницы Ольги Грига... Окончила Иркутское художественное училище. Сейчас живет и работает в курортном городе Таганроге. Техника действительно легкая, есть изящество и изысканность.
Флорентийская школа, одна из ведущих итальянских художественных школ эпохи Возрождения с центром в городе Флоренция. Формированию Флорентийской школы, окончательно сложившейся в 15 в., способствовал расцвет гуманистической мысли (Ф. Петрарка, Дж. Боккаччо, Лико делла Мирандола и др.), обратившейся к наследию античности. Родоначальником Флорентийской школы в эпоху Проторенессанса стал Джотто, придававший своим композициям пластическую убедительность и жизненную достоверность.
В 15 в. основоположниками искусства Ренессанса во Флоренции выступили архитектор Ф. Брунеллески, скульптор Донателло, живописец Мазаччо, за которыми последовали архитектор Л.Б. Альберти, скульпторы Л. Гиберти, Лука делла Роббиа, Дезидерио да Сеттиньяно, Бенедетто да Майано и др.
В архитектуре Флорентийской школы в 15 в. был создан новый тип ренессансного палаццо, начаты поиски идеального типа храмовой постройки, отвечающей гуманистическим идеалам эпохи. Для изобразительного
Раннее Возрождение. Архитектура. Филиппо Брунеллески (1377 - 1446).
В это время происходит решительный поворот к новому в итальянском искусстве, преодоление средневековых традиций.
Ахитектура. Основные типы построек того времени – храмы и дворцы аристократии (палаццо). Новое направление в архитектуре связано с разработкой античных традиций и ордерной системы.
Филиппо Брунеллески (1377 - 1446), итальянский архитектор, скульптор и учёный. Сын нотариуса. Учился и работал во Флоренции.
Брунеллески - один из основоположников архитектуры Возрождения, преобразователь всей европейской архитектуры, создатель научной теории перспективы.
Порывая с готикой, Брунеллески опирался не столько на античную классику, сколько на зодчество Проторенессанса и на национальную традицию итальянской архитектуры, сохранившей элементы классики на протяжении всего средневековья. Творчество Брунеллески стоит на рубеже двух эпох: одновременно оно завершает традицию Проторенессанса и кладет начало новому пути развития архитектуры.
Оспедале дельи Инноченти (Воспитательный дом) - другая постройка Брунеллески, светская, создавалась с чисто практической целью. Здесь воспитывались подкидыши флорентийской республикой. Строительство началось в 1419 году. Это создание знаменитого зодчего воплотило в себе все принципы ренессансной архитектуры: соразмерность постройки человеку, гармоническое сочетание горизонталей и вертикалей, синтез архитектуры и скульптуры. Фасад украсили прекрасные медальоны скульптора Лука делла Роббиа с изображением младенцев. Арочную галерею Брунеллески вынес на фасад, связав здание с площадью, придав его облику монументальность и вместе с тем лёгкость и приветливость.
Одним из ярчайших представителей и основателей Флорентийской школы Эпохи Возрождения является Паоло Уччелло. Еще при жизни Паоло Уччелло складывались легенды о его удивительном таланте, одержимости работой и эксцентричном характере. И современникам, и искусствоведам последующих поколений мастер представлялся фигурой весьма таинственной.
краткое жизнеописание и творчество
В заключение приведу еще две картины Паоло Учелло. Это портрет модной дамы и портрет молодого человека.
Использованы материалы Художественной энциклопедии зарубежного классического искусства. Продолжение постов о флорентийской школе следует.
Поль Гюстав Доре (6 января 1832, Страсбург — 23 января 1883, Париж) — французский гравер, иллюстратор и живописец. Доре так и не получил художественного образования, но проводил время в Лувре и Национальной библиотеке, изучая картины и гравюры. Иллюстрировал Библию и "Божественную комедию" Данте.
http://dore.artpassions.net/
http://www.doreillustrations.com/
Сальвадора Дали, вдохновителя Эдуарда Пустовойтова, можно назвать директором театра марионеток - настолько подчиненное положение по отношению к своему творцу занимают его персонажи. Кажется, что призрак гения сюрреализма стоит за каждой его картиной, дергает за ниточки, гнет и скручивает тела... В менее условном «театре» Пустовойтова героям позволено жить свободнее, однако тоже - в отведенном им пространстве.
"Бытует мнение, что любая картина художника - это его автопортрет. Все не так однозначно, а гораздо тоньше. Меня бы просто не хватило на всех персонажей, потому что моя жизнь ежесекундно наполнена десятками образов. И если бы мои физические возможности позволяли мне работать в десять, двадцать раз больше, то я создавал бы десятки интересных сюжетов.
В рассуждениях об искусстве меня смущают такие полярности, как черное/белое, бог/дьявол, - продолжает размышлять художник. - При этом пропадают все цвета радуги, все оттенки и нюансы, все бесконечное разнообразие. Мы забываем о сказке и сводим все к крайностям. В то же время сам человек ни в одной их этих полярностей не находится. Он, как правило, ищет свой путь где-то «между». Мне ближе полярности такого плана, как мужчина/женщина, левое/правое. Они плодотворны и дают жизнь
Моя дочка сейчас читает томик Брэдбери, которым и я зачитывался в юности. Называется «О скитаниях вечных и о Земле». О чем это все? О нас, о пространстве, о нашем месте. Обо всем... Так и моя работа, это мой путь - поэтому я и пишу картины. Для меня это так же естественно, как дышать. И в этом мое счастье, моя любовь, мои разочарования, мои взлеты и падения. Я пишу потому, что мне пишется. Это мой способ понять себя и окружающий мир и самовыразиться. Это очень много, гораздо больше, чем те слова, которые я произношу..." (Э.Пустовойтов)