«Водопад» — литография голландского художника Эшера. Впервые была напечатана в октябре 1961 года.
В этой работе Эшера изображен парадокс — падающая вода водопада, управляет колесом, которое направляет воду на вершину водопада. Водопад имеет структуру треугольника Пенроуза.
[показать]
Треугольник Пенроуза
одна из основных невозможных фигур, известный также под названиями невозможный треугольник и трибар, был впервые открыт 1938 году шведским художником Оскаром Реутерсвардом, который изобразил его в виде набора кубиков.
[показать]
Многие не раз видели его работы на просторах интернета.
Многих не раз заставляли задуматься и фотографии, и так хорошо подобранные к ним строчки.
Дмитрий Чернышев находит удивительное там, где взгляд загнанного жизнью человека даже не остановится.
В голове канадского иллюстратора Блэра Келли (Blair Kelly) взошли семена японского плаката, поп-арта и дизайна 50-х. Перед нами пышное поле, богатое на эстетическую пшеницу. С одной стороны, это волшебство – сюрреалистические персонажи с глазами вместо рта; мечтательные мужчины с крыльями; птицы с корнями вместо лапок; летающие слоны и космические путешественники. С другой – вкусный тоталитарный гибрид; авангард, с привкусом коммунистической плакатной пропаганды.
Впрочем, тоталитарная эстетика работ Келли едва заметна.
Она присутствует лишь на уровне стиля, существует в качестве растворяющегося эхо, забытого миража. Очертания ее силуэта мерцают исключительно в капреалистических работах канадца. Во всех остальных случаях ее смягчает и переосмысливает магичность сюжетов – все эти печальные и потусторонние персонажи, попадающие в сказочные ситуации.
От вождей и пронзительных красных идей ни следа.
Сплошные взгляды, ныряющие прямо в зрителя.
Красивый и спокойный сюр от литвийского художника Ceslovas Cesnavicius
[показать]
Лондонский фотограф Ellen Rogers, фотограф который на сегодняшний день работает только аналоговыми методами и традиционными процессами фотолаборатории, не использует никаких цифровых техник при обработке, кроме сканирования, конечного результата :) Все ее работы - это эксперимент и поиски или возрождение утраченной ценности традиционной фотографии. При этом имя ее достаточно известно, и некоторые фотосеты можно встретить на обложках глянцевых журналов.
Они создают свою странную ауру восприятия и нестандартность образов... ощущение, что ты стал невольным участником некой таинственной церемонии.
[показать]
далее...
Работы Иствана Сандорфи настолько же иллюзорны, насколько и реальны. Он изображает вполне реальных людей, однако временами они становятся похожими на призраков. С первого взгляда многие уверены, что это цифровые изображения, но на самом деле это написанные маслом картины. Знакомьтесь – Истван Сандорфи (Istvan Sandorfi) и его гиперреалистичная живопись.
«Нет ничего интересного в том, чтобы просто воссоздавать на холсте то, что мы видим», - утверждает венгерский автор Истван Сандорфи. И он не просто «воссоздает», а конструирует на холсте собственную реальность. Это не сюрреализм – ведь все, изображенное на картинах Сандорфи вполне могло существовать в реальной жизни. Однако это и не копия действительности, что характерно для фото реализма. Это некий иллюзорный мир, такой близкий и далекий одновременно.
Самое привлекательное и поразительное в картинах Иствана Сандорфи – это их так называемая «незаконченность». Варьируя насыщенность и интенсивность цвета, художник местами словно «растворяет» героев на холсте, отчего возникает призрачный эффект и ощущение нереальности происходящего.
Истван Сандорфи родился в 1948 году в Будапеште (Венгрия), а с десятилетнего возраста жил в Париже. Художник начал рисовать маслом с 12 лет, а уже в 17 состоялась его первая выставка в маленькой парижской галерее. Более 15 лет автор рисовал огромные автопортреты, выполненные в крайне агрессивной и театральной манере. В результате этого его репутация в артистической среде была крайне неоднозначной. Настоящее признание к Иствану пришло лишь в 1988 году, когда автор начал всерьез развивать и совершенствовать свою технику.
В период с 1994 по 2001 картины Иствана Сандорфи были эксклюзивно представлены в нью-йоркской Jane Kahan Gallery. К сожалению, в настоящее время художника уже нет среди живых: он умер в 2007 году. Друзья Иствана создали сайт, посвященный его творчеству - Friends Of Sandorfi Artworks. источник
[показать]
Le regard des Anges
далее...
Китайский художник Zhang Haiying родился в 1972 году. В 1997 закончил Академию изящных искусств в Шанг Донге.
Ниже представлена серия его работ, посвященных искоренению проституции и порнографии. Нельзя сказать, что его работы критикуют незаконную деятельность или защищают – они отражают связанные с этим проблемы выражая их в эмоциональном состоянии героинь картин, передают состояние человека, в моменты унижениям и слабостей, двойную жизнь угнетенных и угнетателей.
Основой для своих работ он использовал фотографии из Интернета. Драматическая тональность его работ в серых, красных, холодных оттенках, одновременно со стилизацией изображения, создают ощущение реальности, присутствия рядом с героями картин, и тем самым попыткой почувствовать их эмоциональные ощущения. Зритель как папарацци застает врасплох и видит униженного напуганного человека.
Каждая из его картин представляет собой сложную историю: от нищеты, отчаяния, насилия, захвата, миграции, и до торговлей человеческим телом как товаром. источник
[показать]
далее...
"66 кадров которых никогда не существовало" © Julien Pacaud
http://www.institutdrahomira.com/julienpacaud/
легкая психоделика
вообще, любой владеющий фотошопом человек может такое сделать
но задумки довольно оригинальны
да и вообще, цепляет чем-то...
[показать]
Нефильтрованная красота
Трогательные рисунки.
Из тех, что цепляют
На них хочется смотреть и смотреть..
http://sarda-sarda.livejournal.com/
[показать]
Нефильтрованная красота
Художник Jakub Kujawa, 23 года, Польша.
[показать]
Нефильтрованная красота
далее...
Для чего нужен молескин?Когда нечего делать в метро, когда ждешь кого-то в кафе невольно что-то черкаешь на белых страницах блокнота. Порой, можно начеркать что-то действительно интересное. Рассматривая рисунки, интересно представлять кем является человек, где он находился в тот момент, о чем думал, когда рисовал...