• Авторизация


Ирина Одоевцева 21-03-2009 09:16

Это цитата сообщения РЕТРОкалейдоскоп Оригинальное сообщение

ночное НАСТРОЕНИЕ



[489x699]

Потомись еще немножко
В этой скуке кружевной.

На высокой крыше кошка
Голосит в тиши ночной.
Тянется она к огромной,
Влажной, мартовской луне.

По кошачьи я бездомна,
По кошачьи тошно мне.


 Ирина Одоевцева

Arthur Hacker - Fire fancies. 1865

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Вера Донская-Хилько 19-03-2009 22:00

Это цитата сообщения Ната_ль_я Оригинальное сообщение

Вера Донская-Хилько




[620x467]
Мелодия для флейты

Картины

 (32x32, 1Kb)
Донская-Хилько Вера Васильевна Сайт
Правнучка оперного певца Лаврентия Дмитриевича Донского/1858-1917/ художница Вера Васильевна Донская-Хилько родилась 6 мая 1964 в Ленинграде. Окончила общеобразовательную школу и художественную школу по специальности "роспись тканей и ткачество". В 1983 году окончила индустриальный техникум строительных материалов и деталей по специальности - архитектура.
С 1983 по 1989гг. получила фундаментальную технико-технологическую подготовку у Заслуженного художника РСФСР Юрия Ивановича Скорикова. Герменевтике искусства обучалась у художника Ивана Степановича Соловьёва.
Училась в педагогическом институте по специальности художник-педагог.
 (32x32, 1Kb)

рамочка от Ната_ль_я
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

100 видов Луны 14-03-2009 18:14

Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение

100 видов Луны



 
100 видов Луны
 

Tsuki Hyakushi - 100 Aspects of the Moon (1885-1892)
 
Смотреть дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Robert-Jacques-Francois Lefevre 12-03-2009 20:22

Это цитата сообщения Ната_ль_я Оригинальное сообщение

Robert-Jacques-Francois Lefevre





[562x640]
Portrait of a Woman Holding a Pencil and a Drawing Book

Картины


Robert-Jacques-Francois Lefevre [French Painter, 1755-1830] Сайт

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Yoshitoshi Tsukiok 12-03-2009 20:04

Это цитата сообщения Allois Оригинальное сообщение

Yoshitoshi Tsukioka




Японская живопись
[показать]

3.83Mb / фрыхх...

комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Цукиока Ёситоси. 24 часа из жизни женщины 12-03-2009 19:37

Это цитата сообщения Majomajo Оригинальное сообщение

Цукиока Ёситоси. 24 часа из жизни женщины.









 Ёситоси Цукиока




[485x699]

далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Вера Павлова 09-03-2009 18:52

Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение

Вера Павлова



* * *

Строю глазки, шейку и коленки,
неприступно брови поднимаю
и преступно поднимаю юбку,
медленно, как флаг олимпиады,
медленно, как занавес Большого:
вот вам пара трогательных ножек,
вот тебе скуластенькие бедра...
Хватит, сколько можно красоваться
у зеркала?

 

* * *

Попался, голубчик? Ты в клетке,
ты в каждой моей клетке,
могу из одной своей клетки
создать тебя, как голограмму,
всего тебя - из миллиграмма,
из Евиной клетки - Адама.                                  

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Ювелирное искусство Индии в эпоху Великих Моголов 09-03-2009 17:53

Это цитата сообщения AmYulija555 Оригинальное сообщение

МОСКВА: выставка - Ювелирное искусство Индии в эпоху Великих Моголов!



[250x267]
Великие Моголы — мусульманские правители узбекского происхождения, правившие Индией с 1526 по 1858.

Основатель государства Великих Моголов (1526) в Индии —Захиреддин Мухаммед Бабур (14 февраля 1483 —26 декабря 1530). Бабур происходил из рода Тимуридов.

[640x426]Агра - первая столица Империи Великих Моголов.

Сокровищница мира. Ювелирное искусство Индии в эпоху Великих Моголов

Сроки выставки: С 20 февраля по 22 мая 2009 г.

Место проведения: Успенская звонница Московского Кремля

Организаторы выставки: Музеи Московского Кремля, Коллекция Аль-Сабах, Дар аль-Атар аль-Исламия, Национальный совет Кувейта по культуре, искусству и литературе, Национальный музей Кувейта

[450x377]Индия, Владения Моголов или Декан. 17 в., Материал: горный хрусталь, золото, серебро.
Техника: резьба, золочение, штамповка.

[400x450]Индия, Декан или владения Моголов, 17 в. Кинжал: нефрит, рубины, изумруды, алмазы, сталь, золото.
Техника: резьба, ковка, инкрустация, кундан
Ножны: нефрит, рубины, изумруды, дерево, шелк, бархат.
Техника: резьба, инкрустация, кундан, ткачество.
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Денис Зильбер - весёлый художник 04-03-2009 20:14

Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение

Денис Зильбер - весёлый художник



Денис Зильбер
[показать]
[показать]
весёлые картинки
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Японская акварель. Фудзияма 04-03-2009 20:04

Это цитата сообщения JapanBlog Оригинальное сообщение

Японская акварель





Японская акварель


Японская акварель начала ХХ века мало известна и в самой Японии, не говоря уже о Европе или России. Принято считать, что художники ранней японской акварели с конца эпохи Мэйдзи изучали западный стиль акварельной техники. О самих довоенных японских художниках акварели известно немного. В большинстве случаев художники подписывали свои имена обычным западным образом, используя латинские буквы. Большинство из них прекрасно талантливые мастера. Художники, представленные здесь, это - М. Матцу, Matsumoto, P.Aoki, Satsuta, K. Seki, Yanagiwara, S. Niimi, H. Saito.
 
 
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ИСПАНЕЦ ЛУИС ДЖИМЕНЕС Е АРАНДА 04-03-2009 19:51

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ("ЭПИДЕМИЯ" ИМПРЕССИОНИЗМА: ЧАСТЬ 13 - ИСПАНЕЦ ЛУИС ДЖИМЕНЕС Е АРАНДА)



Если попросить обывателя назвать испанских художников, то в ответ услышишь от силы пять имен – Эль Греко, Веласкеса, Гойю, Пикассо и Дали. На самом деле художники Испании многочисленны, самобытны, талантливы, просто нам о них никто не рассказывает. Поэтому с радостью представляю новое для себя и для вас имя. Хотя его картины часто используются в Дневниках, да и я помещал в тематические подборки полотна этого художника.

Фамилию Хименес носили четверо испанских художников. Двое из них были братьями, остальные двое не являлись родственниками и были просто однофамильцами.

Первый - Висенте Хименес – ученик Р. Менгса, директор Академии художеств в Мехико, рисовал по большей части картины религиозного содержания, украсил своими фресками много церквей и монастырей. Он умер в Мехико около 1820 г.

Второй - Фернандо Хименес-Фернандез – родился в 1841 г., учился в училище при Академии Сан-Фернандо и был анималистом (специализировался на изображении животных).

Третий – Хосе Хименес е Аранда, старший брат героя этого поста. Родился он в 1837 году. Был учеником С.Агуадо и Е.Кано. Хосе был виртуозом рисунка, изумлявшего коллег. Хоакин Соролла говорил о нем, что он был лучшим рисовальщиком среди современных испанских художников.
В 1881 Хосе переезжает в Париж. Благодаря дружбе с Х. Сороллой, добивается признания среди французских коллег. С 1897 Хосе преподавал в Школе искусств в Севилье. Известен иллюстрациями для книги «Дон Кихот». Умер Хосе в 1903 году.

И, наконец, четвертый -

Луис Хименес е Аранда
Luis Jimenez Aranda


21 июня 1845 Севилья - 6 мая 1928

Испанский художник-импрессионист, живописец исторического жанра и бытовых сцен.

Родился Луис в 1845 году в Севилье. Луис был младшим братом художника Хосе Хименеса е Аранда, который увлекался жанром исторической живописи, что в значительной степени повлияло и на молодого Луиса.
Учился Хименес-младший в Академии изящных искусств Севильи у Мануэля Кабраля и Эдуардо Кано де ла Пенья.
Впервые Луиспредстал перед публикой на мадридской национальной выставке 1864 года с картиной: "Христофор Колумб предлагает Фердинанду и Изабелле Католическим отправить его в путешествие для открытия Нового Света".

После завершения учебы в Севилье, он переехал в Мадрид, где в течение непродолжительного периода жил и изучал испанских мастеров в музее Прадо.
Написав еще несколько картин, имевших успех на мадридских выставках, Хименес решает ехать продолжать учебу в Италию.

[показать] [показать] [показать]

Луис Хименез е Оранда Возвращение с рынка
Луис Хименез е Оранда Площадь дель Торос
Луис Хименез е Оранда В Лувре 1881 г.


СМОТРЕТЬ И ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 21 КАРТИНА
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
ФРИТС ТАУЛОВ 03-03-2009 21:25

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ("ЭПИДЕМИЯ" ИМПРЕССИОНИЗМА: ЧАСТЬ 9 - НОРВЕЖЕЦ ФРИТС ТАУЛОВ)



Чем дальше знакомлюсь с художниками, работавшими в импрессионистской манере, тем больше сталкиваюсь с тем, что материалов о французских мэтрах жанра полным-полно, а вот последователи и пропагандисты жанра в других странах представлены в Интернете поверхностно. И все же, собирая по крупицам информацию, знакомлю вас с новым именем.

Фритс (Йохан Фредерик) Таулов
Frits (Johan Fredrik) Thaulow


20 октября 1847 - 5 ноября 1906

[показать] [показать]

Кристиан Крог Портрет Ф.Таулова
Кристиан Крог Портрет Ф.Таулова 1881 г.

Норвежский живописец и гравёр.

Фритс Таулов родился в 1847 в Осло, тогда город назывался Кристиания. Его отец, Гарольд Конрад Таулов, был фармацевтом. Друг семьи, писатель Бьёрнштайн Бьёрнсон приобщил Фритса к литературе, театру, музыке и живописи. Но несмотря на свою раннюю склонность к искусству, Фритс сначала по желанию отца, в 1867 начал образование в качестве аптекаря.
Молодой человек владел свободно несколькими иностранными языками - немецким, английским, французским и итальянским. Часть своего медицинского учебного образования он провел в 1867-1870 годах в аптеке в Гамбурге-Алтоне (Германия), в этом городе жили родственники отца. Таулов рассматривал фармацевтику не в качестве профессии своей жизни, а в качестве необходимого условия, чтобы зарабатывать на жизнь.

Осенью 1862, Фритс прошел курс вступительных занятий в художественной Академии Осло и окончательно решил стать художником.
Таулов хотел стать морским живописцем, и первоначально его основными темами были море и побережье. С 1870 по 1873 он учился в художественной Академии в Копенгагене, где его главным наставником был датский художник-маринист К.Ф. Серенсен (К.-Ф. Зёренсен) (1818-79).
Затем Фриц провел две зимы в Карлсруэ (1873-4, 1874-5), как ученик Ганса Гюда, после чего поехал в Париж, где жил с 1875 по 1879 годы. В Париже он изучал реалистическую живопись.
Он восхищался творчеством Жюля Бастьен-Лепажа и своего шведского современника Карла Скенберга. Испытал огромное воздействие французского импрессионизма.

[показать]

Фритс Таулов. Ночь. Музей Эрмитаж 1880е


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 18 КАРТИН
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Исикава Такубоку 03-03-2009 21:17

Это цитата сообщения Ryusei_Yamagawa Оригинальное сообщение

Исикава Такубоку



[228x323]
Исикава Такубоку (яп. 石川 啄木) (20 февраля 1886, деревня Сибутами, префектура Иватэ, Япония — 13 апреля 1912) — японский поэт, литературный критик, оказал сильное влияние на развитие поэзии танка.

Родился в маленькой деревне на главном японском острове Хонсю, единственным сыном в семье небогатого сельского священника, и при рождении получил имя Хадзимэ («первенец»).Поступив в школу Мориока, он вдохновился стихами поэта Ёсано Хироси и решил посвятить себя литературе. Познакомился с членами поэтического «Общества новой поэзии» (Синсися), главой которого был Ёсано Хироси, а душой – его жена, известная поэтесса Ёсано Акико. В 1902 г. в возрасте 16 лет Исикава отправился в Токио. Однако ему пришлось вернуться в Иватэ, где он и начал писать стихи новой формы (синтайси), которые появились в лучшем журнале того времени «Утренняя звезда» (Мёдзё), влиятельном органе «Общества новой поэзии», который читала вся литературная Япония. Эти по-юношески страстные и романтические стихи были собраны и опубликованы в 1905 г. под названием «Стремления». Затем он еще раз отправляется в Токио, где знакомится с последователями модного тогда течения – натурализма, и пишет в этом новом духе прозу.

В качестве корреспондента газет Такубоку едет на Хоккайдо, однако начавшийся туберкулез и отсутствие средств к существованию заставляют его вернуться в Токио. Он предлагает в журналы свои романтические стихи, но его мало печатают. Было лишь несколько публикаций во влиятельном журнале «Плеяды» (Субару), которые подверглись критике. В это время он начинает писать в традиционном жанре танка, вмещая в старую форму совершенно новые переживания, повседневную жизнь и тоску. Танка этого периода вышли в свет под названием «Горсть песка» (1910). Поэт нанимается на работу в газету Асахи Симбун, где становится корректором и впервые получает постоянный заработок. В 1909 он опубликовал, ставшее позже знаменитым, эссе о поэзии «Стихи, которые можно есть», в котором изложил принципы современной поэзии и запечатлел собственный опыт.Читать далее
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
ЛАУРЕАНО БАРРАУ 03-03-2009 20:23

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ("ЭПИДЕМИЯ" ИМПРЕССИОНИЗМА: ЧАСТЬ 10 - ИСПАНЕЦ ЛАУРЕАНО БАРРАУ)



Лауреано (Лауреа Мануэль Инносенси) Баррау
Laureano Barrau


1863 Барселона -1957 Ибица

Испанский художник – импрессионист.

[показать] [показать]

Лауреано Баррау Женская фигура с Балеарских островов
Лауреанно Баррау Женщина с ребенком

Родился Лауреано в Каталонии в многочисленной буржуазной семье. Отец его был инженером, который устанавливал коммерческое сотрудничество с Англией.

Баррау начал изучение живописи в своем родном городе Барселоне у живописца А.Габа, а затем продолжил учебу в Мадриде, где изучал в музеях старых испанских мастеров.
В возрасте 20 лет он отправился в Париж и поступил в Академию изящных искусств, где учился в мастерской Жана-Леона Жерома.

[показать]

Лауреано Баррау Барка


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 20 КАРТИН
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Живой Шелк -цветы 28-02-2009 18:14

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение

Живой Шелк



Тонкая,элегантная вышивка китайских мастеров
Цветы
В дневник поместила не всё,их очень много,поэтому смотрите здесь:

САЙТ

[700x670]
дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Giampaolo Ghisetti 25-02-2009 21:05

Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение

Giampaolo Ghisetti



Concertino

 

[563x700]

 

Смотреть еще
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Caroline Young 25-02-2009 20:59

Это цитата сообщения tea_leaf Оригинальное сообщение

Art by Caroline Young



[324x480]

Art by Caroline Young

Смотреть далее
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
ТЕО ВАН РЕЙССЕЛЬБЕРГ, бельгийский импрессионист. 25-02-2009 19:37

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ ("ЭПИДЕМИЯ ИМПРЕССИОНИЗМА": ЧАСТЬ 5 - БЕЛЬГИЕЦ ТЕО ВАН РЕЙССЕЛЬБЕРГ)



Честно говоря, в Интернете, как и в печатных изданиях, встречается несколько вариантов транскрипции и написания фамилии этого художника – от Руссельберга до Риссельберге.
Я выбрал наиболее встречающуюся, тем более она совпадает с фамилией, указанной в Энциклопедии из Оксфордского университета, которой я доверяю. Итак, знакомьтесь!

Тео (Теофиль) ван Рейссельберг
Theo van Rysselberghe


23 ноября 1862 - 14 декабря 1926

[показать] [показать]

Тео ван Рейссельберг Автопортрет 1888-89 г.г. Музей современного искусства, Нью-йорк
Тео ван Рейссельберг Автопортрет 1916 г.

Бельгийский художник - пейзажист и портретист, иллюстратор и скульптор, работавший в нескольких стилях - через импрессионизм к пунтуализму и обратно.
Родился в Генте во франкоговорящей буржуазной семье. Учился сначала в художественной Академии Гента в мастерской Тео Канниля, а в 1880 поступает в Академию живописи Брюсселя в мастерскую Жана - Франсуа Порталя. Североафриканские и восточные темы на картинах Порталя были в то время в моде в Бельгии. И они оказали большое влияние на творчество молодого художника. В период между 1882 и 1888 годами он совершил три путешествия в Марокко, оставаясь там, в общей сложности, полтора года.
В 18 лет Тео уже участвовал в Салоне Гент, показав два портрета. Вскоре после этого им был написан «Автопортрет с трубкой» (1880), выполненный в мрачных цветах бельгийской реалистичной традиции того времени. Но уже в картине «Ребенок на поляне в лесу» (1880), он отходит от этого стиля и делает первые шаги знакомства с импрессионизмом.
В 1881 году Рейссельберг впервые экспонируется на Салоне в Брюсселе.
В 1882, он осуществляет по совету Жана-Франсуа Порталя свою первую поездку в Испанию и Марокко вместе с другом Францем Шарле и астурийским художником Дарио де Регойос.
В Музее Прадо Тео восхищался "старыми мастерами", в Севилье встретился с художником Константином Менье, который копировал картину Педро Кампанья «Снятие с креста». Из этой испанской поездки Рейссельберг привез портрет испанской женщины (1881) и портрет женщины из Севильи (1882), уже совершенно разные по стилю.

[показать]

Тео ван Рейссельберг Дарио де Регойос, играющий на гитаре 1882 г.


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 48 КАРТИН
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Иллюстратор Scott Gustafson 23-02-2009 23:02

Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение

Иллюстратор Scott Gustafson



Скотт Густафсон-американский аниматор и иллюстратор.
В течение почти двадцати пяти лет своей карьеры,художник сотрудничает
с издательствами Celestial Seasonings, Playboy magazine, Saturday
Evening Post, The Bradford Exchange, Dreamworks and The Greenwich
Workshop.Он иллюстрировал книги-The Night Before Christmas, Peter Pan,
Nutcracker,Animal Orchestra и Alphabet Soup. Его новый релиз, Classic
Fairy Tales, был удостоен звания Chesley, приз за лучший интерьер книжной
иллюстрации из Ассоциации Научная фантастика и фэнтези художников.
Сайт автора
[590x700]
АРТ АРТель
Иллюстрации
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Художник Todd Williams 23-02-2009 22:50

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Todd Williams | Пейзажи



Часть 2



[показать]
далее...

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии