Наши современники часто и с грустью вздыхают по красотам модерна, находя их куда более привлекательными, нежели современное архитектурное "безобразие". Но вообще-то само слово "модерн" подразумевает новации в наисовременнейшем духе - и столетие назад, когда творил Федор Шехтель, именно так все и выглядело.
Не проводя параллелей с сегодняшним днем (нынче многое обстоит по-другому), все же заметим: к архитектурным новациям начала прошлого века люди привыкли на удивление быстро. Довольно скоро стали заметны не только ужасы, но и достоинства внедряемого стиля - его слегка отстраненная элегантность. Все чаще стали говорить о таланте архитекторов новой генерации. Имя Шехтеля в этом списке было самым громким. Именно ему удалось за считанные годы превратить архитектурную "блажь", завезенную из-за границы, в сугубо национальный феномен.
У истоков русского модерна оказался человек с минимальным профессиональным образованием - можно сказать, самоучка. В саратовской гимназии будущий архитектор выказывал весьма посредственную успеваемость, а из Московского училища живописи, ваяния и зодчества был изгнан за прогулы через два года после поступления. Зато юный Франц (так его звали от рождения: Федором этот потомок обрусевшего баварского рода стал лишь в 1915 году, перейдя в православие) обладал природным талантом и, что немаловажно, связями в художественной среде. Его мать после смерти мужа переехала с детьми из Саратова в Москву и служила экономкой в семье Павла Третьякова - по сути же считалась здесь почти родным человеком. Именно кругу людей, объединенных фигурой Третьякова, и был обязан Шехтель своими реальными познаниями и первыми успехами.
Правда, архитектурная карьера, о которой он мечтал, далась далеко не сразу. К получению инженерного диплома, без которого ни о какой самостоятельной работе не могло быть и речи, пришлось двигаться окольными путями. Несколько лет он подвизался помощником у модного архитектора Каминского - зятя Павла Третьякова, а также ассистировал Терскому и Чичагову. Эта практика и стала для Франца главным университетом. В ту пору едва ли кто-то рискнул бы предсказывать ему великое зодческое будущее. Страстное увлечение журнальной графикой и оформлением театральных проектов привело к тому, что в глазах окружающих он выглядел лишь рисовальщиком виньеток и декоратором, пусть даже талантливым. Например, его приятель Антоша Чехонте долгое время пребывал в уверенности, что истинное призвание Шехтеля - иллюстрировать книги.
Рубежом в карьере стал 1893 год, когда "олигарх" Савва Морозов заказал малоизвестному архитектору проект семейного особняка на Спиридоновке. Без протекции тут, понятно, не обошлось, но Франц Шехтель сразу же доказал, что способен оправдать любые рекомендации.
Глядя на список работ, реализованных этим архитектором на рубеже столетий, испытываешь почти головокружение. Он вел по нескольку проектов одновременно - в реестре фигурируют дачи, часовни, выставочные павильоны, городские особняки, доходные дома, театры, банки и вокзалы. О подобной востребованности бывшие однокурсники недоучившегося студента могли только мечтать... При этом Шехтель умудрялся не повторяться даже в деталях. Более того, он эволюционировал. Стиль модерн в его арсенале появился не сразу и остался не навсегда. До того были упомянутая неоготика и псевдорусский стиль (вспомним хотя бы очертания Ярославского вокзала), позднее возникли черты неоклассики и функционализма. И все же именно в стилистике модерна сделаны его самые значительные работы - не по размерам значительные, а по смыслу.
[800x640]Элементы декора. Особняк П. Смирнова
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=90.5){kind=small}
Конечно, лучшие на мой вкус. Но и весь Wish List чисто субъективный. =))
Итак, чем бы хотелось обогатить библиотеку в апреле (пока действует акция "3-й товар за 1 рубль", когда каждая третья (наименее дорогая) книга из этого списка обойдется в 1 рубль):
 [показать] | Николай II | Эдвард Радзинский |
| [показать] | Книга воспоминаний | А. М. Романов |
| [показать] | Язык старой Москвы. Лингвоэнциклопедический словарь | В. С. Елистратов |
| [показать] | Марина Цветаева. Избранное |
| [показать] | Эдгар По. Проза. Стихотворения (подарочное издание) |
| [показать] | Антонио Гауди. Самые красивые и знаменитые произведения великого архитектора | Джон Гилл | Essential Gaudi |
| [показать] |
Марина Цветаева и люди театра
[показать]
Мое поколение росло в то время, когда имя Марины Цветаевой было мало кому известно. Поступив в МГУ, я поселился в квартире выдающегося актера Художественного театра Александра Леонидовича Вишневского (его уже не было в живых), первого исполнителя роли Бориса Годунова в «Царе Федоре Иоанновиче», первого дяди Вани на сцене МХТ. Сын его А. А. Вишневский жил в Италии (он был корреспондентом ТАСС), а в большой квартире на улице Немировича-Данченко в мхатовском доме жила дочь актера — Наталия Александровна Вишневская. Она увлекалась художественным словом, была почитательницей Антона Шварца, замечательного чтеца, и предложила ему поселиться в своей квартире, поскольку Шварцы имели пристанище в Ленинграде, а работа была в Москве. Антон Шварц был большим другом моего отца. Родители мои жили в Баку и просили Шварцев присмотреть за мной, так я оказался в этом доме.
Наталия Александровна, или Наталиша, как ее называли, упоминается среди тех, кто общался с Ахматовой. Она дружила с ней в годы эвакуации в Ташкенте. Я очень увлекался Ахматовой. В университете «прорабатывали» доклад Жданова о журналах «Звезда» и «Ленинград», Ахматову шельмовали, называли «полублудницей» и «полумонахиней», а в доме Вишневских благоговели перед ней. У Наталиши была огромная библиотека, ее собирал ее брат, и однажды она мне сказала: «Вот ты все увлекаешься Ахматовой, а ведь ее современницей был и другой поэт, абсолютно гениальный — Марина Цветаева», — и протянула мне томик стихов, изданный в начале 20-х — «Версты». Сборник произвел на меня неизгладимое впечатление. Наталиша рассказала мне о трагической гибели Цветаевой в Елабуге, ни слова не упомянув о Эфроне. Только намекнула на то, что Цветаевой не следовало возвращаться из Франции, но выхода у нее не было. В Москве были ее дочь и муж.
[показать] [показать] Калейдоскоп "Модерн". Печать, кракелюровый лак, старение, эмаль, глянцевый лак.
Ручная авторская работа.
Подробности
| здесь |
Автор украшений, а также фотографий и текста - Мария Розе.
Аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)".
Часть первая: http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1167.php
Новые аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)":
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1873.php
Размер аватаров 150*150 px.
Пример:
[показать] [показать] [показать] [показать]
(всего новых аватаров 82)
Познакомилась сегодня с удивительно талантливым мастером Марией Розе, одна (причем какая!) из сфер ее интересов - ювелирные украшения.
Ей слово: "Я художник по образованию и призванию, много лет работаю в сфере декоративно-прикладного искусства, в разных жанрах и стилях. А здесь представляю своё любимое направление деятельности - украшения, выполненные из натуральных камней, различных металлов, в разнообразных техниках.
[281x480] [360x480]
[360x480] [271x480]
В своих работах я ориентируюсь на стилистику Серебряного века - эпоху модерна. Для меня это самый значимый период развития культуры - время, когда наметилась и окрепла интереснейшая тенденция в искусстве - поиски вдохновения в природных мотивах, ориентация на мягкие асимметричные формы и линии, свойственные живым созданиям - травам и цветам, бабочкам и стрекозам.
[показать]