Фарфоровое чайное трио в стиле модерн. Фабрика Haviland Limoges (Хэвилэнд Лимож)
25-06-2012 13:45
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Графика модерна. Луис Джон Рид (Louis Rhead, 1857-1926)
25-06-2012 13:29
Луис Джон Рид (Louis Rhead) — (6 ноября (18 ноября) 1857, Стаффордшир — 29 июля 1926), американский художник.
Уроженец Англии, сын художника по керамике, трудившегося на фирме Веджвуд.
В юные годы учился живописи в Париже.
В 1880-х уехал в США, где работал художественным директором у нью-йоркского издателя Д. Эплтона.
1891 — Луис путешествовал по Европе и во время пребывания в Париже посетил там выставку Э. Грассе, известного европейского художника-плакатиста. Его работы затронули Рида и после личной встречи с Грассе он решил заняться дизайном плаката.
По возвращении в Нью-Йорк в течение второй половины 1890-х он нарисовал около ста работ. Основная часть работ художника была выполнена для различных периодических изданий (таких, как «The Sun», «The Morning Star», «The Century», «The Journal»). Он также работал и для промышленности, создавая рекламные образы для сигарет, мыла, духов и т. п. Луис оказался практически единственным, кто попытался перенести французский ар-нуво на американскую территорию и этот опыт оказался весьма и весьма удачным. Как художник, он был признан практически до конца своей жизни. В частности, в 1895 у него была персональная выставка в Нью-Йорке, на Международной выставке плаката в Бостоне он стал лауреатом золотой медали. В Париже была устроена его персональная выставка в «Салоне ста».
[показать]
В творчестве Рида хорошо видно влияние Грассе, но сильно американизированное: гораздо более яркие цвета, наглядность (кто-то может сказать — упрощённость), определённая смелость в чередовании простых и сложных элементов. Он также часто использует образы женщин, одетых в узорчатые платья весьма сложной компоновки. Использует также в своих работах основные цвета (а не пастельные). (Википедия)
[показать]
[показать]
more
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Луис Джон Рид (Louis Rhead) — (6 ноября (18 ноября) 1857, Стаффордшир — 29 июля 1926), американский художник.
Уроженец Англии, сын художника по керамике, трудившегося на фирме Веджвуд.
В юные годы учился живописи в Париже.
В 1880-х уехал в США, где работал художественным директором у нью-йоркского издателя Д. Эплтона.
1891 — Луис путешествовал по Европе и во время пребывания в Париже посетил там выставку Э. Грассе, известного европейского художника-плакатиста. Его работы затронули Рида и после личной встречи с Грассе он решил заняться дизайном плаката.
По возвращении в Нью-Йорк в течение второй половины 1890-х он нарисовал около ста работ. Основная часть работ художника была выполнена для различных периодических изданий (таких, как «The Sun», «The Morning Star», «The Century», «The Journal»). Он также работал и для промышленности, создавая рекламные образы для сигарет, мыла, духов и т. п. Луис оказался практически единственным, кто попытался перенести французский ар-нуво на американскую территорию и этот опыт оказался весьма и весьма удачным. Как художник, он был признан практически до конца своей жизни. В частности, в 1895 у него была персональная выставка в Нью-Йорке, на Международной выставке плаката в Бостоне он стал лауреатом золотой медали. В Париже была устроена его персональная выставка в «Салоне ста».
[показать] В творчестве Рида хорошо видно влияние Грассе, но сильно американизированное: гораздо более яркие цвета, наглядность (кто-то может сказать — упрощённость), определённая смелость в чередовании простых и сложных элементов. Он также часто использует образы женщин, одетых в узорчатые платья весьма сложной компоновки. Использует также в своих работах основные цвета (а не пастельные). (Википедия)
[показать] [показать]
Всеобщий календарь на 1910 год (типография Сытина, Москва)
24-06-2012 11:51
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Фотографии последней российской императорской семьи
24-06-2012 10:31
комментарии: 5
понравилось!
вверх^
к полной версии
Графика модерна. Эжен Грассе (Eugene Grasset, 1845-1917)
23-06-2012 09:32
Эжен Самюэль Грассе (фр. Eugène Grasset; 25 мая 1845, Лозанна — 23 октября 1917, Со) — французский и швейцарский художник, скульптор, график и иллюстратор, один из зачинателей модернизма.
[показать]
Э. Грассе родился в семье столяра. В период с 1861 по 1863 год изучал архитектуру в Высшей технической школе Цюриха. Затем работал в архитектурном бюро в Лозанне, совершил учебную поездку в Египет.
С 1871 года Э. Грассе жил в Париже. Начиная с этого времени он работал практически во всех областях прикладного искусства — как художник и иллюстратор; он также создал эскизы образцов для производителей мебели и гобеленов, использовал мозаику, украшал скульптурой и рельефами фасады зданий, разрабатывал новые типы ювелирных украшений, плакатов и афиш, почтовых марок и так далее. В графических произведениях Грассе чувствуется влияние творчества Гюстава Доре.
С 1890 по 1903 года Э. Грассе — профессор в художественной школе Герен и в 1905—1917 годах он — профессор в школе Эстьенн. Среди учеников Грассе следует отметить Аугусто Джакометти и Отто Эрнста. В 1891 году мастер получает французское гражданство.
В 1895 году Э. Грассе стал кавалером Ордена Почётного легиона, а в 1911 — его офицером. (Википедия)
[показать]
[показать]
more
комментарии: 7
понравилось!
вверх^
к полной версии
Эжен Самюэль Грассе (фр. Eugène Grasset; 25 мая 1845, Лозанна — 23 октября 1917, Со) — французский и швейцарский художник, скульптор, график и иллюстратор, один из зачинателей модернизма.
[показать]Э. Грассе родился в семье столяра. В период с 1861 по 1863 год изучал архитектуру в Высшей технической школе Цюриха. Затем работал в архитектурном бюро в Лозанне, совершил учебную поездку в Египет.
С 1871 года Э. Грассе жил в Париже. Начиная с этого времени он работал практически во всех областях прикладного искусства — как художник и иллюстратор; он также создал эскизы образцов для производителей мебели и гобеленов, использовал мозаику, украшал скульптурой и рельефами фасады зданий, разрабатывал новые типы ювелирных украшений, плакатов и афиш, почтовых марок и так далее. В графических произведениях Грассе чувствуется влияние творчества Гюстава Доре.
С 1890 по 1903 года Э. Грассе — профессор в художественной школе Герен и в 1905—1917 годах он — профессор в школе Эстьенн. Среди учеников Грассе следует отметить Аугусто Джакометти и Отто Эрнста. В 1891 году мастер получает французское гражданство.
В 1895 году Э. Грассе стал кавалером Ордена Почётного легиона, а в 1911 — его офицером. (Википедия)
[показать] [показать]
Французские и английские чайные платья 1900-х
22-06-2012 21:07
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
Старинная реклама Lefevre-Utile Biscuits (Nantes)
22-06-2012 20:50
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Антикварная ваза в стиле модерн
22-06-2012 20:39
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В Риге открылась выставка Александра Васильева "Мода Югендстиля"
21-06-2012 20:44
Читать далее...
комментарии: 2
понравилось!
вверх^
к полной версии
Текст из блога А. Васильева:
Сегодня /пост датирован 4 июня/ началась монтировка моей новой выставки в Национальном музее Декоративных искусств Латвии в Риге по адресу: улица Скарню 10. Она посвящена моде Югендстиля, то есть эпохе Модерна 1890 - 1914 годов и откроется для публики 15 июня. Для выставки привезли экспонаты из Парижа, Венеции, Вильнюса и Москвы, где они ранее экспонировались, хранились, либо реставрировались. Выставка продлится до октября 2012 года.
***
Впервые в Риге, одной из столиц Югендстиля, открыта масштабная выставка, посвященная моде начала 20 столетия. Период Югендстиля, или Модерна по русски, а по французски Art Nouveau окхватывает 1890 - 1914 годы. Это период так называемой Belle Epoque, когда европейское общество не знало больших войн, революций и политических потрясений. Под влиянием новой эстетики, соединивший любовь к природе и ассиметрию орнамента, свойственную японизму, элементы средневековой формы со стилем Третьего Рококо, рождается совершенно новый и уникальный стиль Югенд, нашедший в Риге, богатейшем торгово - промышленном центре Российской Империи того времени, благодатную почву для развития. Моды этого времени формировались в Париже, под влиянием Международной выставки 1900 года,они восславляли женщину с ее тонкой осиной талией, затянутой к корсет, с ее длинными русалочьими волосами и плавными томными движениями.
Мода этого периода предпочитала мягкие, пастельные тона. часто связанные с миром природы - водянистые, воздушные, травянистые и цветочные. В дымке тюля и муслина, с пене кружев и цветниках вышивки ручной работы, рождался уникальный образ женщины с изогнутым станом, с талией , утянутой в корсете с объемом в 52 - 52 см. Все эти нимфы и феи, небожительницы мира моды, переодевались иногда по 6 раз в день в платья, требовашие большой сноровки не только в шнуровании корсета, но и застежки всех тех бесчисленных и невидимых мужскому глазу кнопочек и крючков, делалшим силуэт женщины утончонным, словно рисунок Альфонса Мухи или портрет Густава Климта. К счастью для современниц той этохи, у них на это было
Детские развлечения в Париже 1910 года
21-06-2012 09:25
комментарии: 7
понравилось!
вверх^
к полной версии
Старинная реклама коньяка
20-06-2012 16:06
комментарии: 7
понравилось!
вверх^
к полной версии
Для чего нужен этот немецкий столовый прибор 1905 года?
20-06-2012 15:46
комментарии: 11
понравилось!
вверх^
к полной версии
Графика модерна. Gasper Camps (1874-1931)
19-06-2012 16:25
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Серебряное блюдо в стиле модерн (1902 г.)
19-06-2012 16:01
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Прекрасная эпоха глазами нашего современника Дмитрия Михайловича Авласевича
18-06-2012 10:10
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Новые аватары
17-06-2012 12:58
Читать далее...
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
Аватары из серии "Красавицы Marcello Dudovich"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1885.php
примеры:
[показать] [показать] [показать] [показать]
***
Аватары из серии "Красавицы Francois Martin-Kavel"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1883.php
примеры:
[показать] [показать] [показать] [показать]
***
Аватары из серии "Волшебный мир Беатрикс Поттер (Beatrix Potter)"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1878.php
примеры:
[показать] [показать] [показать] [показать]
***
Аватары из серии "Женские имена"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1871.php
примеры:
[показать] [показать] [показать] [показать]
***
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1876.php
примеры:
[показать] [показать] [показать] [показать]
***
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1879.php
примеры:
[показать] [показать] [показать]
Французские открытки начала 20 века
16-06-2012 14:18
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Американские, английские и французские чайные платья 1880-1900-х
15-06-2012 15:33
Tea Gowns из коллекции Метрополитен-музея (Metropolitan Museum of Art, metmuseum.org).
[показать]
[показать]
[показать]
more
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
[показать]
[показать]
[показать]
Архитектура модерна в Санкт-Петербурге. Здание акционерного общества "Словолитня О. И. Лемана" - Шрифтолитейный завод
15-06-2012 14:14
Здание акционерного общества "Словолитня О. И. Лемана" -
Шрифтолитейный завод
Звенигородская ул., 20
Архитектор: Алексей Георгиевич Эренберг
Годы постройки: 1899-1900
[показать]
[показать]
"Словолитное заведение О. И. Лемана" открыл петербургский немец Франц Иосиф (Осип Иванович) Леман. Леман занимался изготовлением шрифтов, закупив новейшую технику и пригласив известных мастеров. Шрифты от Лемана были очень популярны.
Наследники превратили мастерскую в завод. Для расширения производства в 1899 г. был куплен участок на Звенигородской, 20, принадлежавший причту Волковской единоверческой церкви. Здесь было возведено пятиэтажное здание, где начало работу акционерное общество "Словолитня О. И. Лемана".
Позднее к владению АО был присоединен участок на Николаевской ул., 82 (ул. Марата, 82).
Словолитней Лемана были созданы шрифты, которыми печались многие российские газеты; елизаветинский шрифт (журнал "Старые годы", "Истории русского искусства" Грабаря) и др. В 1900 г. на международной выставке в Париже Словолитня Лемана получила Гран-при.
После Октябрьской революции словолитня работала как Шрифтолитейный завод. В 1930-е гг. здесь были созданы шрифты для народностей, не имевших раньше письменности.
more
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Шрифтолитейный завод
Звенигородская ул., 20
Архитектор: Алексей Георгиевич Эренберг
Годы постройки: 1899-1900
[показать] [показать]Наследники превратили мастерскую в завод. Для расширения производства в 1899 г. был куплен участок на Звенигородской, 20, принадлежавший причту Волковской единоверческой церкви. Здесь было возведено пятиэтажное здание, где начало работу акционерное общество "Словолитня О. И. Лемана".
Позднее к владению АО был присоединен участок на Николаевской ул., 82 (ул. Марата, 82).
Словолитней Лемана были созданы шрифты, которыми печались многие российские газеты; елизаветинский шрифт (журнал "Старые годы", "Истории русского искусства" Грабаря) и др. В 1900 г. на международной выставке в Париже Словолитня Лемана получила Гран-при.
После Октябрьской революции словолитня работала как Шрифтолитейный завод. В 1930-е гг. здесь были созданы шрифты для народностей, не имевших раньше письменности.
Как называли сыновей сто лет назад. Самые популярные мужские имена в дореволюционной России
14-06-2012 20:20
Нашла статистику наиболее распространенных имен в статье А. Я. Шайкевича «Личные имена XX в. (по материалам ЗАГСа Фрунзенского района г. Москвы)», опубликованной в сборнике «Личные имена в прошлом, настоящем, будущем».
Предлагаю вам не скучный перечень, а игру - вы можете сами узнать, как чаще всего называли мальчиков наши прадеды и прабабушки, узнав их (мальчиков то бишь) знаменитых тезок:
[показать]
[показать]
Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна" 
La_belle_epoque
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
Нашла статистику наиболее распространенных имен в статье А. Я. Шайкевича «Личные имена XX в. (по материалам ЗАГСа Фрунзенского района г. Москвы)», опубликованной в сборнике «Личные имена в прошлом, настоящем, будущем».
Предлагаю вам не скучный перечень, а игру - вы можете сами узнать, как чаще всего называли мальчиков наши прадеды и прабабушки, узнав их (мальчиков то бишь) знаменитых тезок:
[показать] [показать]
La_belle_epoque