[показать]Издательство Маркс
Тома полного собрания сочинений Чехова, 1902
Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoque
[показать] [показать]Rozane Woodland vase, style of Alphonse Mucha
Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoque
*
*
La Célestine
[показать]Мозер, Коломан
Календарь, 1898, 94,9 х 62,5 см, литография
Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"
La_belle_epoqueЗимой 2010-го разместила пост В особняке Петра Смирнова (арх. Ф.Шехтель) теперь ресторан итальянской кухни "Маруся"
Сегодня появился комментарий о новом ресторане "Шехтель",
интерьер которого можно увидеть на официальном сайте http://shekhtel.com/
Как вам?
Подробный архитектурный очерк об особняке П. Смирнова
(с фотографиями интерьеров сразу после реставрации)
La_belle_epoque
| [показать] | Московский архитектор Лев Кекушев | Мария Нащокина |
Книга иллюстрирована не только натурными фотографиями построек Кекушева, но и максимально полным собранием его проектных чертежей, а также прежде неизвестными материалами из личного архива архитектора.
[показать] [показать] [показать]
Отцы СЕМЬИ
История семьи Рябушинских — резонансная тема — увлекательно прочитывается в контексте времени. В судьбах носителей фамилии — «стратигафия» просвещающегося русского общества 2-ой пол. XIX – нач. XX вв, невероятные сюжеты и «сферы присутствия» по жизни.
Дед — Михаил Яковлевич — основатель клана, 12- летний крестьянский отрок, поступил «мальчиком» в лавку, а в 16 уже записался в третью гильдию московского купечества и начал самостоятельную торговую деятельность в холщовом ряду Гостиного двора. Через 40 лет купил небольшую ткацкую фабрику и оставил после себя капитал в 2 миллиона рублей.
Отец — Павел Михайлович — продолжил коммерческие начинания родителя и основал в 1887 в Москве «Товарищество мануфактур П.М. Рябушинского с сыновьями». К 1899 четверо из восьми сыновей были в семейном деле. Другие предпочли иные «сюжеты жизни».
Павел Павлович Рябушинский (1871 – 1924) «задействовался» в предпринимательстве, высокой политике и государственной деятельности. В этом преуспел. По партийной принадлежности он был членом партии октябристов и прогрессистов. По государственной — член Государственного Совета от промышленности. Активно «спонсировал» августовский мятеж 1917 генерала Л.Г. Корнилова. Эмигрировал во Францию в 1920.
Иконы Павел Павлович не собирал.
Николай Павлович Рябушинский (1877 – 1951) не стал заниматься делом семьи и отметился в богемной среде многими начинаниями — небесталанно, но сумбурно, мимолетом, по-дилетантски. Окунувшись в художественно-артистическую жизнь Москвы, имея «подъемную» долю наследства, стал писать статьи по искусству, издал книжку стихов, сочинял музыку. Пробовал живописать картины, которые « … являли собой фейерверки малиново-апельсиновых и винно-желтых огней» (А. Белый).
В 1905 сошелся с молодыми художниками, которые вскоре стали именоваться «голуборозовцами» — по названию выставки «Голубая роза» (1907), организованной на средства Николая Павловича.
Художников-символистов привечали поэты-символисты журнала «Весы», где редактором был В.Я. Брюсов. Потом — в журнале «Искусство», который после нескольких номеров «завершился». А потом родилась идея издавать свой литературно-художественный журнал — по примеру петербургского «Мира искусства» (1898/99 — 1904). Средства дал Николай Павлович и стал издателем-редактором журнала «Золотое руно», который выходил с 1906 по 1909 (последний номер подписчики получили в январе 1910). К названию и внешнему облику журнала Николай Павлович относился очень серьезно.
С журналом сотрудничали самые талантливые представителями литературно-художественной элиты «Серебряного века». Число получателей было невелико, однако кроме известных и уважаемых лиц, журнал получали библиотеки, гимназии, общественные собрания — в Москве, Петербурге, в более 70-ти городах Российской империи, подписчики во Франции, Германии, Италии, Швейцарии.
Проявил интерес к журналу Николай II. Николай Павлович был удостоен высочайшей аудиенции и преподнес государю конволют из 9 первых номеров.
Родные называли его «беспутным Николашей». Семейный бизнес навевал на него скуку. К тому же и натура была у него художественная: сорить деньгами ему было много приятнее, нежели их зарабатывать. Делал он это с изяществом, но как-то уж очень споро. В феврале 1900 г. получил из наследованных от отца денег 75 000 и тут же все их спустил. В мае забрал еще 50 000, и от них вскоре не осталось и следа… Надумал зачем-то обзавестись собственным имением, но это бы еще и ладно. На певичку-француженку ушло у него, и только за полтора месяца, 150 000! Пиры, дорогие рестораны с цыганами и ждущими у дверей лихачами, купленная у Фаберже гора драгоценностей…
Н.П. Рябушинский (1877-1951)
Смотреть на все это не было сил, и, чтобы умерить пыл разошедшегося братца, старшие в семье Павел и Владимир стали хлопотать об опеке над «расточителем». Были допрошены ювелиры, служащие в ресторанах, призвали к ответу и самого Николашу, которому под давлением многих свидетельств ничего и не осталось, как согласиться: «И в самом деле тратил ужасно много… Расточительствовал, в общем…»
Опеку сняли с него через пять лет, но годы эти он провел не в бездействии. Посетил экзотические Японию, Гонконг, Индию, Яву, Майорку, Новую Гвинею, накупив в пути всяких всячин. Увлекся живописью, поэзией, литературой, написал даже что-то в декадентском стиле. И хотя картины его и книжки, изданные под читаемым псевдонимом «Н. Шинский», не вызвали у публики какого-то особенного интереса, он уже тогда решил окончательно — никаких акций и облигаций, только искусство!
По-моему, удачная стилизация.
Источником вдохновения явно послужил плакат "Зодиак" 1896-го года:
Впрочем, может, и реклама мыла. =)
[показать]Lustre reconstitué du salon de thé de Miss K. Cranston (Glasgow)
Добро пожаловать!
Период между окончанием XIX века и началом Первой мировой войны во Франции принято называть Belle Epoque («Прекрасная эпоха»). Господствующий в искусстве декаданс эпохи модерн диктовал свою особую, несколько извращенную эстетику. Атмосфера переходного периода словно вдохнула новую жизнь в женскую моду. Искусственный силуэт, столь характерный для XIX века (его формировала структурная нижняя одежда), уступил место новым формам XX века, которые следовали за изгибами женского тела, стараясь подчеркнуть его неповторимость. Марсель Пруст в своём «Воспоминании о потерянном времени» верно подметил, что именно в начале XX века полностью изменилась структура женского платья.
Одним из новшеств, характерным для данного периода, стало появление S-образного силуэта, который примечателен тем, что подчеркивал талию путём формирования объемного, выступающего вперёд бюста и пышной задней части платья. Компании, производившие нижнее бельё, предложили дамам несколько вариантов корсетов для того, чтобы помочь им обрести изящную, тонкую талию, как того требовала мода. S- образные фигуры женщин должны были напоминать волнообразную линию, ставшую идеалом эпохи модерн.
"История моды с 18-го по 20-ое столетие. Коллекция Института костюма Киото"
[показать]
[показать]Détail de la façade de la graineterie Génin-Louis (Nancy)