Бог наделил нас, смертных, способностью творить ради преодоления нашего непостоянства на земле. И это великое утешение, обретаемое в искусстве, а потому произведения искусства намного ценнее этого создателя.
[698x366]
Убери МозгиНаПолку
Лучшие Головоломки
[показать] [показать]
[показать] [показать]
Лучшие Логические
[показать] [показать]
[показать] [показать]
Берем любую купюру и режем четко попалам. Далее берем плотную бумагу вырезаем точно такого же размера что и пол купюры и приклееваем скочтем! Далее суём в автомат той частью где купюра, он с первой половины считывает водные знаки и таким образом втору половину он не проверяет! И следовательно мы из 10 рублей получаем 20 из 50 - 100 и тд))
Как обмануть автоматы по продаже колы:
1 способ - http://sasisa.ru/2007/03/12/vzlom_avtomata...y__1_42mb_.html
2 способ - Для этого нам понадобится рубль и ближайший автомат, больше, собственно, ничего и не надо. Подходишь к автомату и кидаешь в него рубль (не забудь проверить, что автомат работает). Он, естественно рубль проглатывает и ждёт добавки. Но вот тут ты нажимаешь "возврат денег", чем вызываешь у него рвотную реакцию, и он выплёвывает монетку обатно. Дальше ты опять бросаешь монетку и снова тыкаешь "возврат денег". Повторяй эту процедуру снова и снова. Нет, ты неправильно думаешь, что прикол в том, что автомат через три дня экшена наконец разломиться пополам и ты убежишь счастливый. Прикол в том, что после семи-восьми раз на индикаторе у него загорится цифра "1" и засветятся кнопочки под товарами. Дальше смело тыкаешь в желанное изделие и имеешь свою почти ХАЛЯВУ!!!
3 способ - Для этого нужна купюра достоинством 10р и выше (опробовано на купюрах достоинством 50 и 100р). Берём денежку и с одной её сторона по углам, где цифры, приклееваем две 12-ти сантиметровые полоски скотча (именно 12см!). Т.е у тебя должны торчат чистых 12 см (от купюры торчат, а не то, что ты подумал). Потом эти полоски сгибаем пополам и приклееваем их с другой стороны. Получается две 6-ти сантиметровые лямки. Через образовавшиеся петли на концах этих лямок продеваем палочку. Ну вот и всё, агрегат готов. Подходим к автомату и вставляем в него денежку, придерживая её за палочку. Автомат сканирует купюру, одновременно втягивая её в себя. Как только он просканирует купюру, начинай её аккуратно (!)вытаскивать. Когда ты вытащишь купюру, то выбирай себе товар, получай его, а также получай и сдачу ( в конце концов ты опустил крупную купюру!). Так, что ты не только получишь ХАЛЯВУ, но и срубишь денег!! Таким образом ты имееш не только халяву, но и бабки!! Вот так. Только смотри не попадись на глаза злобным тётям уборщицам, или, что ещё хуже, работникам органов охраны провопорядка... А то тебе врядли кто поможет, даже если ты состроишь дебила и с глупой рожей будешь им говорить: "Смотрите дяденька, как оттуда монетка клёва вылазит (или бумажка входит-выходит").; Не поймут.
А дальше пойдут советы без получения выгоды)):
Как узнать секреты аппарата по продаже кока-колы:
У каждого кока-кольного аппарата с жидкокристаллическим экранчиком есть простой код доступа, благодаря которому можно узнать много любопытного.
01. Наберите 4321 (в некоторых разновидностях — 4231) при помощи кнопок выбора — тех, где написано Sprite, Coca-Cola и так далее. Если кнопки расположены вертикально, 1 — самая верхняя. Если горизонтально — самая левая. Код можно менять, но обычно этого никто не делает.
02. Вы вошли в меню аппарата: экран покажет Eror или просто номер. Кнопка 1 возвращает в предыдущее меню, 2 — прокрутка вверх, 3 — прокрутка вниз, 4 — выбор. Пользуясь ими, выберите нужное подменю.
03. Меню Eror показывает все возможные сообщения об ошибках, которые выдает автомат. Меню Cash показывает общий доход автомата со времени установки. При помощи прокрутки можно посмотреть отдельные результаты по коле, спрайту или воде: сперва показывается номер слота, потом сумма (с дробями; то есть 1352425 — это 13 524,25). Меню Sale показывает то же самое, только вместо денег — количество проданных банок или бутылок. RTN (в некоторых автоматах — Exit) — выход из всех меню и переход в обычный режим.
04. Получить колу бесплатно таким образом нельзя.
Как запоминать ПИН-коды, мобильные и прочие комбинации цифр:
Цифры нужно визуализировать, как на картинке. Двойка похожа на лебедя, четверка — на стул, ноль — это шина, или пузырь, или кольцо, семерка — топор и так далее. Таким образом, вместо механического зазубривания включается эйдетическая (образная) память, которая гораздо эффективнее.
Электрический стул был придуман достаточно давно. А вот электрический стол появился буквально на днях.
При переезде в новую квартиру или офис часто оказывается, что электрические розетки находятся там, где до них не дотянуться даже самой длинной шваброй, не говоря уж о руке. В этом случае как нельзя кстати будет стол, разработанный в шведском дизайнерском агентстве Broberg and Ridderstrale.
Стол представляет собой, если угодно, одну большую розетку. Буквально на любой его поверхности можно обнаружить «два заветных отверстия», в которые можно воткнуть электрическую вилку. К сожалению, создатели не указывают, сколько именно розеток интегрировано в стол, но, судя по иллюстрации, их там как минимум три, а это уже неплохо.
МАРГИНАЛЬНОЕ ИСКУССТВО
Что же такое "маргинальное искусство"?
В большинстве случаев имеется ввиду социальная "исключенность" авторов, и как ее следствие - незаинтересованность в потенциальном зрителе или, по крайней мере, минимальная адресность их творений.
Поэтому к основным представителям маргинального искусства относят художников-аутсайдеров - тех, кто либо изолирован от общества, либо живет на периферии общественных интересов, либо попросту забыт социумом.
В этой группе выделяют, в первую очередь, душевнобольных как наиболее интересных и плодотворных в творчестве, за ними следуют заключенные, "отшельники", одинокие и старики. Наряду с перечисленными типами существуют художники, формально не изолированные от общества, но по манере творчества близкие аутсайдерам. Это дети, примитивы и наивы.
Считается, что только эти группы в большей или меньшей степени выражают идею маргинальности.
Что же касается характеристик произведений "маргинальных" авторов, то главным и решающим их признаком называется лежащее в основе "творчество вне эстетических и художественных норм". Творчеством душевнобольных с точки зрения искусствоведения у нас занимались мало. Куда чаще оно упоминается в отечественных учебниках по психологии - в качестве наглядных иллюстраций разного рода отклонений. На Западе же традиция его изучения с позиций эстетики насчитывает порядка 80 лет: основателем и главным организатором академического интереса к этой теме в свое время стал французский живописец Дебюффе, собравший значительную коллекцию произведений аутсайдеров
Поэтому наиболее интересными статьями раздела "Аутсайдеры" оказываются материалы, посвященные не столько теории, сколько отечественным художникам-душевнобольным. В частности, "аутсайдерскому" периоду в творчестве М.А.Врубеля или же недавно открытому А.П.Лобанову, глухонемому живописцу, 50 лет проведшему в стенах психиатрической клиники.
Дятло-ножницы.
Электростулья как средство сокращения преступности
В XIX веке повешение было самым распространенным методом казни во всех штатах Северной Америки, за исключением штата Юта, где приговоренный к смерти получал возможность выбрать между повешением и расстрелом.
Со времени основания Североамериканского государства повешение считалось самым гуманным способом умерщвления государственных преступников, но как показывала практика, именно этот способ чаще всего давал сбои. Так, зачастую, повешенные преступники не умирали в течение нескольких десятков минут, болтаясь на веревке и борясь за свою жизнь.
В 1886 году сенатская комиссия приняла решение организовать комитет, который займется всесторонним изучением данного вопроса и разработает более гуманный метод системы государственных наказаний.
4 июня 1888 года законодатели от штата Нью Йорк провели в сенате закон, по которому казнь на электрическом стуле признавалась единственным способом государственного наказания за преступления высшей категории. Как один из вариантов казни комиссией рассматривалась возможность введения смертельных инъекций преступникам - способ, который в тот момент отвергли и одобрили значительно позднее.
Первым человеком, казненным на электрическом стуле оказался Уиллиам Кеммлер. 6 августа 1890 года он был признан виновным в убийстве человека и казнен на электрическом стуле в тюрьме Оубурн, штат Нью Йорк.
Распальцовка чуваков, или как избежать «люлей» в гетто
Проведя некоторое время среди грозного вида парней, которые целыми днями пушат наркоту, ковыряют свои пистолеты и постоянно рассказывают, как они выживают в этом "говенном мире", начинаешь понимать, что все их разговоры о выживании, не более чем способ оправдать себя и найти свое место в окружающей реальности. Представьте себе - здоровый лоб, без образования и без малейшего желания заниматься саморазвитием. Что он может выбрать в жизни? Только самый легкий путь. Они называют его "выживать еще один день". Тем не менее, в среде любой субкультуры всегда имеются свои семантические образы, предназначенные коротко и четко выражать текущее положение дел. Есть такая семантика и в гетто, и именно там, она чаще всего развивается по пути жестов. На примере обитателей района Хершелвуд, самого опасного соседства в городе Хьюстон (штат Техас), мы рассмотрим некоторые образчики табуированной семантики пальцев. Отдельные элементы языка жестов нам покажут ребята из банды Crips, которая присматривает за упомянутым районом.
Трехмерный рабочий стол Bumptop. и этим все сказанно!
Bumptop или, так называемый, «3D-рабочий стол» уже несколько лет существовал в виде видео-концепта, и вот он стал доступен для скачки. Вообще программа больше предназначена для работы на Windows 7, предполагающей поддержку multitouch, так что объектами на рабочем столе можно будет манипулировать почти также, как предметами на настоящем столе: перекладывать руками, отдалять и приближать, увеличивать и уменьшать фотографии, прикреплять записки и напоминания виртуальными кнопками на виртуальные стены и т.д. Но все это прекрасно работает и при управлении мышкой, так что, дабы опробовать этот Bumptop, вовсе не обязательно ждать выхода Windows 7.
Жизнь Гетто – It Ain't Nothing Just Hip-Hop Music
Город Хьюстон (штат Техас), известен как "Третье побережье" (Third Coast) - мир в себе. Именно из этого города вышли такие музыканты, как Geto Boys, UGK, DJ Screw. И именно в Хьюстоне сделано открытие, что сироп от кашля на основе кодеина, в простонародье известный как "Сироп" - круто вставляет, а стоит копейки. Как живут эти простые парни, поэты свободной жизни и певцы настоящей мужественности? Заглянуть в их жизненные будни нам позволят фотографии сделанные талантливым американским фотографом Питером Бести.
Татуировка XX века
Европейская татуировка уходит корнями в античность. В Древней Греции и Риме существовало множество ритуальных татуировок, там же впервые татуировка была использована в качестве наказания преступников.
Важной датой в истории тату является 1891 год, когда была изобретена электрическая машинка для татуировок, американцем О'Рейли . Однако, на протяжении первой половины ХХ-го века, искусство тату практически не развивалось. Стилистическое разнообразие оставляло желать лучшего, сюжеты были бедны и примитивны. Перелом произошёл в 60-е годы с развитием контркультурных молодёжных движений, которые вернули татуировке её заслуженное положение, как одного из видов изобразительного искусства. С этого периода, на основе древних восточных и европейских стилей начинают формироваться стили современные.
на моем столе цветы в вазе ждут своей смерти. тихо. и не плачят. за убийство цветов не сажают и не отрубают головы.
я любуюсь тем как они смирившись со своей участью доживают свой век в воде и густо накуренной комнате. переплетая свой аромат с запахом анаши и пылью под моей кроватью.
за окном грязь и меня почти нет дома. я не вспоминаю про них. они мне вообще не нужны.
жалко только что я не слышу как они плачят.
[показать]Ян Саудек (Jan Saudek
[показать]) родился в 1935 году в Чехословакии. В молодости Саудек серьезно подумывал о музыкальной карьере, но не сложилось. Он увлекается фотографией и отдается этой страсти на всю жизнь. Ян Саудек уже давно персонаж культовый, и не только в нынешней Чехии или в Европе. Он выставлялся в США еще в далеком 1970 году, и с той поры биеннале и выставки его работ проводились на всех континентах планеты, за исключением Антарктиды. В своих интервью и автобиографиях Ян Саудек менее всего хочет казаться профессионалом,– он явно желает быть этаким почти патриархально богемным артистом, равно экстремальным как в жизни, так и в искусстве, которые он принципиально не разделяет. Экстремальности в произведениях Яна Саудека и вправду предостаточно. Можно предположить, что в социалистические времена самым радикальным было само обращение художника к обнаженной натуре (впрочем, не менее эпатажно выглядят и с рекламным смаком снятые американские джинсы, которыми модели Саудека частично свою наготу прикрывают), даже если Саудек выбирал для своих ню сюжеты в духе "пусть будет стыдно тому, кто плохо об этом подумает", например, невинные и патетические композиции на тему отцовства-материнства, в которых нежные младенческие тела эффектно сочетаются с хорошо развитыми формами мам и атлетическими торсами отцов. Впрочем, на выставке в московском Манеже целомудренными были далеко не все снимки. Статус "культового" Саудеку сегодня обеспечивают эротические композиции, в которых художник показывает самые нетривиальные аспекты сексуальности.В 1980-1990-х годах излюбленным приемом фотографа становятся диптихи, на которых одни и те же персонажи предстают одетыми и голыми. Причем обнаженное тело всегда предъявляется не как нечто естественное, но как некое скандальное откровение. Натурщики, которых фотограф выбирает для своих снимков, настолько далеки от классических идеалов, что о платоническом любовании красотой обнаженного тела здесь не может быть и речи. Да и фотографии построены так, что предполагают не созерцание, а скорее подглядывание. Впрочем, назвать этот эротический фототеатр шокирующе откровенным нельзя.
В работах Саудека нет физиологичности: для этого они слишком стилизованы, снимки окрашены в сепию или расцвечены нарочито неправдоподобными, анилиновыми цветами, персонажи загримированы и стилизованы под некое весьма расплывчатое ретро, сюжеты – нарочито постановочны и причудливы.
Источники вдохновения Яна Саудека не без основания принято видеть в сюрреализме или классической живописи – он и вправду делает все, чтобы его снимки выглядели не брутальным "мясом", а изысканной цитатой из некоего романтического прошлого. Правда, кажется, что самым близким первоисточником этих цитаций может оказаться отнюдь не, скажем, Рубенс или Магритт, а старинные порнографические открытки – все эти пожелтевшие, чуть смазанные, забавно церемонные снимки с пышноволосыми и пышнотелыми дамами, раскрывающими свою наготу из-под корсетов, кружев и полосатых чулок.
Сами по себе эти снимки давно являются объектом вполне эстетского и платонического культа. Наверное, жесткая эротика утрачивает свою прямую функцию и обретает эстетические достоинства отвлеченного искусства не только по мере того, как теряют свою актуальность и становятся достоянием истории былые представления о том, что является рискованным или возбуждающим, сколько по мере того, как представленные на них тела исчезают из реальности и остаются только на снимках. Двусмысленность фотографий Яна Саудека – именно в том, что они прикидываются настолько старинными, чтобы казалось, что все, кто для них позировал, просто не могли дожить до наших дней и давно лежат в могиле, хотя, сверившись с реальными датировками, можно с большими основаниями надеяться, что