Высоцкий Владимир Семенович
(25.01.1938 - 25.07.1980).
Может, кто и нынче снова хрипоте его не рад.
Может, кто намерeвается подлить в стихи елея…
А ведь песни не горят, они в воздухе парят.
Чем им делают больнее, тем они сильнее.
Владимир Семенович Высоцкий родился в Москве. Его творческая деятельность началась в 60 - е годы. Он был актером, работал в Театре на Таганке, писал песни для спектаклей и кинофильмов, снимался в кино.
Актера - сочинителя с гитарой, поющего необычные по "вольности суждений " и манере исполнения песни, скоро заметили, он стал популярным.
Высоцкого называли " бардом ", " менестрелем ", а его творчество, как и других исполнителей собственных песен, - " самодеятельной песней ".
В течение 20 лет его стихи звучали только в песне, не печатались и не замечались официально искусством. Только после смерти Высоцкого вышел первый сборник его стихов " Нерв ". Поэт, бард, актер. Преобладающий жанр в творчестве Высоцкого стихи - песни, сочетающие оригинальное творчество с авторским исполнением, раскрывающим смысловые и ритмические возможности текстов. Его песни - моно спектакли, в которых автор вживается в образы, созданных им персонажей, является одновременно драматургом, режиссером, исполнителем. Поэт использует возможности игрового слова, при этом игра открывает широкие возможности для поиска новых смысловых и философских глубин.
Лирика Высоцкого связана органически с русским народным языком, насыщена пословицами, поговорками, создающими смысловую многоплановость. Остроумие автора воплощается на речевом уровне, причем игра слов характеризует не только шуточные, но и серьезные произведения. Начиная с ранних широко использует просторечия, криминально - жаргонную лексику, вульгаризмы. Характеризующая черта творчества Высоцкого соединение иронии и патетики, то есть высокого и бытового. Творчество Высоцкого прошло эволюцию от ранних песен стилизации, связанных с трагедиями городского романса и тюремного фольклора, до масштабных раздумий о судьбах Родины, народа и человека. Становился более сложным и многоплановым лирический персонаж песен - монологов Высоцкого. Тематика многообразна. Автор тяготеет к смелому объединению разных жанровых форм и черт. Блатная романтика оборачивается сатирой, фронтовая история - иносказанием, герой Высоцкого плоть от плоти своего народа. Специфика художественного метода, которую развивает в своих песнях Высоцкий, состоит в том, что в каждом персонаже виден живой человек. Своеобразие поэтической системы Высоцкого состоит в том, что мы постоянно слышим два голоса: голос персонажа и голос автора. Для Высоцкого типичен переход от конкретного к обобщению. Жанровое новаторство Высоцкого -предание жанру песни подлинной полифоничности, небывало богатой игры интонаций. Адресат песенного творчества Высоцкого постепенно открывает в безискустных текстах все более глубокие пласты, подобно тому, как персонаж Высоцкого открывает их в своей душе. Поэтически виртуозна техника Высоцкого. Стих отличается разнообразием размеров, нередко чередующихся. Строфика Высоцкого отличается не меньшим многообразием, особенно необычным для современной песенной поэзии. Поэтический синтаксис уникален, что заслуживает исследования.
Говоря об авторской песне, часто имеют в виду движение, объединяющее поэтов, композиторов, исполнителей и почитателей этого жанра.
" Авторская песня " имеет конкретный и узкий смысл: поэты, поющие свои стихи. Так же считал и В. Высоцкий, придумавший этот термин. Их роднило время ( представителей ) - время всем памятных событий, связанных с разоблачением культа личности, большими надеждами на обновление общества и перестройку. Тогда и возник круг таких поэтов, как Владимир Высоцкий, Новелла Матвеева, Юлий Ким, Юрий Визбор, Евгений Клячкин, Александр Городницкий. Все они были не похожи друг на друга, имели собственное лицо, свой собственный почерк. Авторская песня была своего рода протестом против поверхностного искусства, имитации чувств. Она противостояла развлекательной эстрадной песне, для которой важны главным образом ритм, пестрота, световые эффекты, доходчивые слова, и даже это не обязательно - можно обойтись одним лишь ля - ля - ля - ля - ля. Развлекательная песня - явление музыкальное, авторская песня - прежде всего - литературное. Она пишется думающими людьми для думающих людей…
В 1956 г., когда начался поэтический бум, появилось грандиозное количество поклонников поэзии. Они ломали двери в аудиториях, приходили в Лужники, кричали, шумели. И вдруг все схлынуло. Говорили с горечью, что поэзия умирает, пропадает к ней интерес. Но это никогда не волновало Высоцкого: он считал, что истинных любителей поэзии всегда было немного, а вокруг них просто образовался нарост, вызванный временем. То же самое и с авторской песней. Сначала это было явление локальное, потом вдруг началось безумие, вобравшее в орбиту тысячи и тысячи людей. Но все равно ядро поющих поэтов, которые двигали и двигают авторскую песню вперед, сравнительно невелико.
Люди,
Читать далее...