В понедельник нам особенно не хватает ощущения чуда. Да... чудом, конечно, мог бы стать например указ об отмене понедельников или об учереждении в понедельники выходного дня. А вот художник самоучка и просто необычайно творческий человек Дэвид Зинн из Мичигана, нашел свой способ находить чудо. Начиная с
Девид Зинн за работой
Вечная история... и повторяться ей из века века: любовь и страх любить...
Юная и прекрасная (перевод Китаева Анна из Санкт-Петербурга)
Я повидала мир,
Добилась всего, заполучила свой кусочек счастья.
Алмазы, бриллианты и Бель-Эйр (1)
Жаркие летние ночи в середине июля,
Когда мы оба бесконечно теряли над собой контроль,
Сумасшедшие дни, городские огни,
Ты играл со мной, как с ребенком.
Будешь ли ты все так же любить меня,
Когда я перестану быть юной и прекрасной?
Будешь ли ты любить меня,
Когда у меня не останется ничего, кроме истерзанной души?
Я знаю, что будешь. Я знаю, что будешь.
Я уверена, что ты все ещё будешь.
Будешь ли ты любить меня как прежде,
Когда моя красота померкнет?
Я видела мир, разукрасила его огнями, как свою сцену.
Направляю ангелов, теперь наступила новая эра.
Жаркие летние деньки, рок-н-ролл
Ты играешь на своих концертах для меня одной,
И я до конца познала
Твое красивое лицо и наэлектризованную душу.
Господи, когда я попаду в рай,
Позволь мне забрать с собой своего мужчину.
Когда он будет здесь, скажи мне, что ты разрешаешь.
Отец, скажи мне это, если можешь.
О, это изящество. О, это тело.
О, при виде его лица, я хочу веселиться.
Он - мое солнце, и я сияю ярко как бриллиант.
Будешь ли ты любить меня,
Если я не буду юной и прекрасной?
«Сегодня утром я убил свою бабушку», - такой фразой Ф. Рузвельт привлекал внимание отвлекшегося собеседника. Я же сегодня хотел бы привлечь ваше внимание к творчеству Роба Гонсалвеса - то ли художника, то ли фокусника-иллюзиониста. О чем говорят нам его картины? Наверное, каждый увидит свое. Для меня они тонкий намек на то, что каким бы твердым и крепким ни было наше реалистичное "взрослое" восприятие мира, всегда есть незаметная завеса, за которой кроется волшебство. Чудеса случаются... когда начинаешь приглядываться, то каждый день находишь хотя бы одно.
В современном мире каждый человек подвергается огромному информационному давлению. Каждый миг какая-то информация желает проникнуть в наш мозг, все время кто-то конкурирует за наше внимание. Требуется быть избирательным и разборчивым, а также уметь управлять собой дабы выделять время самому важному. Работая педагогом, все время наталкиваюсь на катастрофическое отсутствие времени у людей для чтения. Должно быть нужно делать какие-то краткие книги, чтобы хотя бы их люди успевали читать. Недавно я наткнулся на сайте http://tpor.ru/ на интересную книгу Джейка Колсена с интригующим названием "ЧТО, НЕ ХОЧЕШЬ БОЛЬШЕ ХОДИТЬ В ЦЕРКОВЬ?". В книге, в харакерной американской манере, то есть в форме рассказа о жизни, описывается путь одного человека к Богу. Книга небольшая (она во вложении и можете скачать) и я решил составить краткую выжимку - суть. Прочитайте, прошу. Потратьте драгоценное время на это, а ещё лучше прочитайте всю книгу, так как вырванные мною из контекста фразы, вполне возможно окажутся непонятными.
Есть внутри каждого человека нечто, о чем сложно говорить или спорить, поскольку это не увидишь через микроскоп, да и вскрытие ничего не покажет. Мы называем это или Духом или Душой или Сердцем. Соприкасаясь с событиями или объектами мира, мы непременно реагируем на них душой... или не реагируем.
Однажды Хемингуэй заключил спор, что напишет рассказ, состоящий всего из 4 слов, способный растрогать любого читателя. Писателю удалось выиграть спор: «Продаются детские ботиночки. Неношеные» Если вдуматься, то действительно достаточно четырех слов, чтобы в нашей голове была рассказана маленькая история о ребенке, который по каким-то причинам так и не носил свои ботиночки.
В картинах художника Рейнта Витаара тоже рассказаны маленькие незамысловатые истории. Он родился в Амстердаме 29 июля 1928 года. Учился рисунку и живописи у своего отца. Война не дала ему возможности посещать Академию художеств, но как видим таланту это не помешало.
Очередная притча-сказка. Наверное, родилась из-за мучающих меня самого демонов зависти. :)
Сейчас лето - это "днем ясно, вечером небольшой дождь". Выходишь утром из дома, видишь просыпающиеся улицы. Вечером выходишь из офиса, видишь вечер. Все...
В детстве лето - это солнечные горячие квадраты на полу, запах манки и бубнящее радио на кухне, где родители собираются на работу. Ты нежишься в постели и думаешь о предстоящей игре. Когда все уходят, не умываясь, смотришь мультики или кидаешься к кубикам и строишь крепость. После баталий с удовольстием ешь остывшую манку и заедаешь её бутербродом с маслом. Идешь гулять. От травы исходит чарующий запах, качели дарят ощущение полета, на водохранилище вода дает прохладу и везде чудесный и огромный и бескрайний и волшебный, таящий бесконечное количество возможностей Мир.
Почему он стал таким маленьким и ограниченным сейчас? Сейчас это квадрат. Одна стенка - это ежемесячные платежи, другая - кредит, третья - затраты на еду, одежду и прочее. Четвертая стена - обязательства: то, что ты должен делать хочешь этого или нет...
Ладно, к черту минорное настроение. Я просто вышел из отпуска. Маленького 4-х дневного отпуска. А ниже произведения английской художницы Кэти Хэйр. Они буквально дышат детством и радостью.
"Санта-Мария-ин-Трастевере – титулярная базилика в районе Трастевере, возможно, одна из самых старых церквей Рима, посвященных Богородице. Фасад церкви также украшен мозаикой Каваллини, изображающей Богородицу среди 10 святых (XII-XIII вв.). На этом месте якобы уже в III веке при Папе Каликсте I была построена первая церковь, в IV веке при Папе Юлии I возникла большая базилика, а в XI веке при Папе Иннокентии II возведено новое здание с кампанилой. В 1140 году верхняя часть купола апсиды была украшена мозаикой: Христос на золотом фоне в окружении Марии, апостолов, святых и папы Иннокентии II с макетом церкви в руках. Под фризом изображены сцены из жизни Марии работы Пьетро Каваллини (1291 г.). В базилике находятся произведения искусства античности, раннехристианские и средневековые (в том числе саркофаги)". фотограф Вячеслав Лопатин
Плох не тот, кто красив, а тот у кого от этого изжога
В одной мирной деревне случилась напасть: люди заболели странной и до того невиданной болезнью. Проявлялась она странно и потому многие сразу решили, что это либо дьявольское проклятие, либо ведьмовская порча.
К примеру, вставал поутру человек, потягивался с удовольствием, выпивал из глиняной кружки прохладной воды, подходил к окну и с улыбкой смотрел на вставшее солнце. Затем благостно смотрел на соседский двор и, спустя мгновение, начинало ему казаться, что и дом у соседа больше и трава во дворе его зеленее, и скот здоровее и жена красивее. Под конец становилось от всего этого тошно человеку и обволакивало его тут же серое марево, почти скрывая очертания лица и тела. Выходила такая серость во двор и в течение дня никому от него не было покоя. И слышались из нутра грязного тумана ворчание, ругань и злобное рычание.
Так постепенно неведомая зараза захватила всю деревню. От того, что старейшины собрались обсудить пришедшую напасть толку никакого не вышло. Все пришли покрытые серым туманом, долго ругались и выясняли отношения, позабыв, зачем и почему изначально собрались. Каждый кричал, что он-то уж умнее и прозорливее, что тот, который слева, давно уже проворовался и долги не отдает, а тот, который справа, прелюбодейничает и копейку лишнюю нищему не отдаст и от жадности удавится. Дошло бы до рукоприкладства и греха, да пришел на собрание отшельник из ближайшего леса. Посидел молчком, посмотрел на все, послушал и того и этого, крякнул, хихикнул, вздохнул сокрушенно и молвил:
- Люди добрые, очнитесь!... пожалуйста.
Голосок у старика хоть и был слаб и тихонек, да оглушил всех присутствующих, будто гром с ясного неба.
- Весь ваш спор только от того, что серый туман разделил душу вашу завистью. Бывало такое и раньше, будет и в будущем и от хвори этой есть одно лишь средство.
Люди замолчали вконец, прислушались. Туман вокруг них тут же побледнел, появились очертания лиц людских и глаза их страждущие.
- Говори, старик, не томи. – взмолились к нему голоса. – Освободи от гадости зловредной.
"В исскустве, как и в жизни, есть творчество, которое впечатляет до мурашек, другое же забывается спустя минуту, а есть картины-метафоры, на которые можно смотреть бесконечно, и вам все равно не удастся до конца разгадать их. Работы Владимира Куша — одного из лучших русских сюрреалистов, да и вообще заметного человека в мировом масштабе — как раз из таких.
Родился художник в Москве, где и получил художественное образование, но сюрреализм нашей стране был тогда не нужен, и Куш эмигрировал в США. В 1993 году бизнесмен из Франции, заметив талант художника, устроил его экспозицию в Гонконге, после которой автор стал по-настоящему знаменитым. Сейчас у художника 4 собственных галереи в США, и он признанный мастер сюрреализма.
Во всех его работах есть нечто притягательное, от чего создается впечатление, что зритель сам присутствует на картине. Вы не найдете на его полотнах мрачных цветов — лишь нежные приглушенные оттенки, будто подсвеченные изнутри загадочным и теплым сиянием"
Приглашение к столу.
... да, любить мир, любить свою жизнь не только нужно, но и необходимо, иначе все теряет какой-либо смысл. Жить и мучаться - что может быть глупее. А что мешает? Мешают трудности, страдания, проблемы. Как быть? Ничего кроме смирения и приняти я до сих пор не нашел, хотя и сложнее этого казалось бы ничего и нет. Очень сложно принимать... Такие вот мысли субботним днем.
автор Владимир Шебзухов
Вдруг показалось человеку,
Ему на свете тяжко жить.
Решил последовать совету,
Что крест свой можно заменить.
Так перед Господом, в унынье,
Он на колени робко встал.
Просил, чтоб бремя заменил Он,
Лишив, столь тяжкого, креста…
Бог предложил ему на выбор
Любой избрать по-жизни крест.
В хранилище, как в море рыбы,
Крестов, аж негде и присесть.
Глаза невольно разбегались,
Пускай не сразу, но нашёл,
Крест самый маленький, на радость,
Что, наконец, вопрос решён!
Спросив у Бога разрешенья,
Забрать сей малый крест с собой,
В ответ услышал -- с умиленьем --
«Ты с ним пришёл, он снова твой! »
Тот выбор был предельно ясен…
И чуда Бог не совершил.
Настолько человек несчастен,
Насколько сам себе внушил! "
Manuel Garcia y Rodriguez - испанский художник, известный своими пейзажами Севильи.
Все дороги ведут на небеса...
Давным-давно… в мире, которого мы никогда не видывали и не знали, который был задолго до нашего, жил человек по имени… Странник. Вида он был незаметного и вся его примечательность заключалась лишь в том, что человек этот все время… странствовал.
Окружающие посмеивались над этой его особенностью.
- Ох, и не надоело тебе все время болтаться туда сюда? – вопрошали они презрительно. – Видано ли дело, в твои-то годы, а ни двора ни кола. О семье бы подумал, о детях: остепенился бы, пустил корни, хозяйство завел, и род свой начал. Живешь, как бродяга, людей смущаешь. Что бы было, если б все, как ты жили? Тогда б мир в хаос превратился: ни порядка, ни устройства – сплошная шелуха и пустая суета.
Резон в словах людей был, но Странник ничего не слушал. Доброжелатели ещё некоторое время пытались его образумить, а потом рукой махнули. Малахольный, божий человек – решили они и отстали.
Так и жил наш герой: уйдет в странствие, а через пару месяцев возвращается в город – приносит с собою всякие диковинки, на вид интересные и причудливые, но в большинстве своем абсолютно бесполезные. Странник приносил их на базарную площадь. Люди и по большей части детвора, окружали его и принимались разглядывать принесенные трофеи. Тут были и странные витиеватые металлические раковины и узорные осколки фарфоровых чаш и ваз, медные, скрученные спиралью струны и глиняные линзы, разукрашенные всеми цветами радуги.
... а пятничный пост хочется посвятить городским пейзажам. Да, наверняка, всем нам на излете июня, в предчувствии скорого отпуска, уже осточертел город с его раскисшим от жары асфальтом и накаленным бетоном, но... Сегодняшним утром, удивляясь неустойчивой иркутской погоде (то дождь, то солнце), я шел под черным зонтом на работу и вдруг опустилось странное восприятие: будто бы я вижу сейчас город впервые, и как будто из будущего. Будто бы и машины и светофоры и троллейбусы - все стало прошлым, а я - человек неведанного будущего - с удивлением и радостью взираю на все это и думаю: как причудлив был мир 21 века. Ведь также смотрим мы на фото города 19 века...
Источник "Двадцатипятилетний художник Hsin-Yao Tseng родился на Тайване, два года назад получил степень бакалавра в Академии Искусств в Сан-Франциско. И как прилежный все еще студент, он пишет одни и те же места Сан-Франциско, города, в который он очевидно влюблен. Пишет все больше в «режимном свете» — на рассвете и закате.
У Син-Яо удивительная «плывущая» техника письма маслом. Такая, что в результате его картины больше похожи на акварели. А именно с акварелей он и начал в 10 лет, так и неся свою страсть к этой технике и к эффектам, которые дает обычная краска на водной основе, которой рисуют все дети. И его масляные «акварели» мягки, живы и выразительны, Сан-Франциско на них дышит и показывает свой спокойный уверенный характер и тонкую душевную организацию".
"Международное Акварельное Общество подвело итоги своего Третьего конкурса IWS
В целом, эти воздушные, легкие, «живые» акварели великолепны и по технике исполнения, и по содержанию, и сложно представить, насколько тяжело было для жюри выбирать победителей".
Liu Yun Sheng «Ребенок Запада»
Из книги Пауло Коэльо "Дневник мага"
"...избранных нет. Избран, выделен и предпочтен всякий, кто вместо того, чтобы ломать голову над вопросом «Что я здесь делаю?», решит сделать хоть что-нибудь или пробудит в сердце своем воодушевление. К вратам рая ведет труд, совершаемый с жаром, а к Богу – преобразующая нас любовь. И с Духом Святым связывает воодушевление, а не сотни, тысячи раз перечитываемые классические тексты. И чудесам случаться позволяет желание верить, что жизнь есть чудо, а не пресловутые «тайные ритуалы» или «обряды посвящения». И лишь решение человека исполнить сужденное ему делает его человеком – а не умствования, разводимые им вокруг тайны бытия"
В настоящее время гиперреализм как течение в живописи набирает обороты. Действительно. реальность достойна того, чтобы воспроизводить её с фотографической точностью. Все работы выполнены акварелью. Согласитесь, это поражающее мастерство.
1.
[600x439]
2.
[600x397]