Провела не офишируемую чисту ПЧ, кого удалила не обижайтесь, я вообще перестала читать Вас и писать,что либо у себя.
У меня все прекрасно, лапы снова встали на твердый путь,сессия почти закрыта,сердце бьется ровно.
Люблю и помню Ваша Вулфира.
640-400-761
новая аськаТ.к старая престала работать.

Это цитата сообщения Fox81 Оригинальное сообщение

О дружбе кошек и собак.

[600x380]

Традиционно считается, что собака и кошка не могут жить вместе. Однако каждый из нас, наверное, не раз видел такую картину: маленький котенок и собака мирно играют. Так верна ли на самом деле в нашей жизни знаменитая поговорка «живут как кошка с собакой»?

Читать далее...

Это цитата сообщения Perlunka Оригинальное сообщение

Живопись маслом

Последние 400 лет масляные краски были излюбленным художественным средством великих мастеров. Многие художники выработали индивидуальный стиль благодаря пластичности, стойкости и богатству возможностей масла.

В живописи используются пигменты, получаемые из натуральных и искусственных красителей. Измельченные в порошок пигменты смешивают с водой, яйцом или маслом. Свойства связующего вещества во многом определяют художественные эффекты, доступные живописцам.

Древнейшие европейские техники живописи - это фреска (от итал. fresco -свежий) и темпера (от итал. tempera -смешивать). Фресковая живопись - это стенная роспись по сырой штукатурке красками, разведенными в воде. После высыхания роспись остается на стене. Темперу изготавливают путем смешения пигментов с яйцом; ею расписывали деревянные поверхности (например, алтари), а до появления книгопечатания с ее помощью создавали также миниатюры в манускриптах. Темпера использовалась античными и средневековыми художниками и утратила популярность лишь с появлением различных техник живописи маслом.

Мастера масляной живописи

Пигменты начали смешивать с маслом давно, но скачок в развитии масляной живописи произошел в XV в. во Фландрии (средневековое графство, сегодня в составе Бельгии, Нидерландов и Франции). Считается, что это случилось благодаря смене типа масла или улучшению его качества. Первым великим мастером масляной живописи считается Ян Ван Эйк. Яркий колорит и тонко прописанные детали его работ стали признаками фламандской школы живописи.

Затем масляные краски появились в арсенале итальянцев эпохи Возрождения - Леонардо да Винчи, Джорджоне и Тициана. Эти художники открыли способность масла передавать неуловимые изменения оттенков и глубину пространства. Вскоре возникла станковая живопись, которая со временем заняла в западном искусстве более важное место, чем фрески и алтарные панно. Одновременно масляные краски, используемые в станковой живописи, утвердились в качестве основного материала. С XVII по XX век художники создавали ими свои лучшие работы.

Вначале маслом писали тоже на деревянных досках, но вскоре им на смену пришел холст, туго натянутый на деревянный подрамник и загрунтованный для того, чтобы снизить его поглощающую способность и предохранить ткань от разрушающего действия масла.
[455x565]

В полотне Тициана «Тарквинийи Лукре¬ция» виден неповторимый стиль итальянского мастера. По тщательно прорисованным драпировкам можно понять, почему Тициана считали первым художником, открывшим возможности масла в передаче разнообразных текстур.


[383x296]

Масляные краски изготавливают путем смешивания толченых сухих пигментов с маслом. Обычно используется льняное масло, реже - маковое или ореховое.

Спецэффекты

Техника живописи старых мастеров была трудоемкой, но благодаря ей создавались тщательно прописанные шедевры. Другие великие художники использовали более смелые и быстрые техники, подчеркивающие текстуру масла. На их полотнах отчетливо видны следы кисти - длинные, «рваные» или узорчатые мазки, придающие композиции динамизм. Характер мазка позволяет определять авторов по индивидуальному живописному стилю.

Техника живописи, при которой ма¬зок настолько объемный, что выступает над поверхностью холста, называется «импасто». Ван Гог создал выдающиеся полотна, применяя эту технику. Другой эффект достигается с помощью лессировки: на холст, предварительно покры¬тый полупрозрачным слоем масла,

наносят краски так, чтобы проступал нижележащий слой. Тициан и Тернер (английский живописец XIX в.) были настолько увлечены фактурой, что наносили краску пальцами и добавляли в нее, например, песок.
Техника «алла прима» состоит в нанесении красок на только загрунтованный холст и завершении работы за один сеанс. До XIX в. она использовалась лишь для эскизов, но обрела популярность благодаря французским импрессионистам - они творили на открытом воздухе и должны были успеть передать мимолетную игру света и изменения воздушной среды. Изобретение тюбиков значительно ускорило работу живописца.

Техника импрессионистов - нанесение на холст чистых цветов отдельными мазками в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, - получила развитие в революционных изобразительных стилях XX в. За последние десятилетия появились качественные акриловые краски, но им не удалось ослабить приоритет масла.

[692x532]

Масло было идеальным средством для Винсента Ван Гога. На полотне, изображающем спальню мастера, хорошо видны длинные энергичные мазки.

Два года любить на расстоянии, и потом понять,что будущее слишком туманно, и тянет в другую сторону.
И прекрасно остаться друзьями, понять друг друга, не назвать меня предателем,остаться друзьми. Ishida спасибо за Нас. Люблю и помню Твоя И.

Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение

Eredel - Фотографика

Молодой фотохудожник из Петрозаводска под псевдонимом Eredel совмещает в своих работах фотографию и графику.

Читать далее...

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Sam Taylor-Wood | 'Плачущие мужчины'

Британская художница Сэм Тэйлор-Вуд (Sam Taylor-Wood) — одна из легендарного поколения художников YBA (Молодых британских художников | Young British Artists), самая многообещающая молодая художница Венецианской биеннале 1997 года, номинант Премии Тернера 1998-го.
В России Тэйлор-Вуд известна значительно меньше, чем ее "коллеги" Херст и Чэпмены. Произошло это отчасти из-за жанра, в котором она работает — видео: если Херст с Чепменами пришли к нам через интернет и каталоги, то работы Тэйлор-Вуд укоротить до формы единственной картинки сложно, а качать через интернет не всем сподручно. Ее, условно говоря, визитная карточка не столь запоминающаяся, как расчлененная акула или fuck-face, — она утонченнее и в меньшей степени поддается словесному описанию. И если в начале карьеры не обошлось без эпатажа (знаменитый автопортрет 1993 года, снятый за 2 года до ее первой персоналки в "White Cube Gallery"), то на рубеже 2000 года за переменами в жизни (лечение от рака — причем дважды) последовали изменения творческие: работы Тэйлор-Вуд стали более интровертными, к "боли и страданию", и раньше присутствовавшим, добавилось "ощущение смертности — очень острое понимание того, что это означает" (из интервью Нане Жвитиашвили и Александру Кану).
Превращать иконы масскульта в живых людей – любимое занятие фотохудожницы.

[показать]
Robin Williams

далее...

Раньше, я так страшилась...да нет,просто не любила людей. Кто-то знает кто-то нет, но я была вместе с парнем,и не могла понять кто он,просто не видела этого. А потом поняла. Что он ненмого другой.У него вместо наших лап и хвоста,есть кое-что другое,другое сокровище, унего есть большие белые крылья! И я не говорю,что он ангел. Он 18 летний парень с крыльями. Предданый и верный.Добрый и многое другое.Для которого я стала полудикой.ДА! он меня приручил,и это прекрасно! Я не стала собакой. Я только как и всегда,готова встать за него горой,разорвать любую напавшую на него собаку,ведь они его кусали до меня. Да все что угодно. Но*сглотнула ком в горле* еще до него,давно, вы знаете,я полюбила и нала своего волка.Который живет в Красноярском Крае,город Ачинск. На протяжении полугода как я встречалась с парнем, они оба о друг друге знали. Да,для многих это ужасно. И для меня самой не сладко.Ноя сама пола на это. И мне было сначала пофиг на этого 17 летнего мальчика. Но мне было так с ним спокойно и хорошо, как со своим. Мы виделись очень часто,и он не на минуту не успел мне надоесть, хотя мы и сорились и дразнились. Да и пошло все,мы любили друг друга,он меня такую какая я сть.а я его за понимание, за его живое сердце, за его веру, за его жизненную позицию. Но ,блин..не по пути нам.ка кне прискорбно. Другого я люблю,и хочу быть только с ним. Да Моего северного волка,прекрасного парня,по Имени Владимир.
Тримо, знаю ты этого не прочтешь, прощения просить бесполезно*всхлипывает*спасибо за эту сказку,ха то что делал меня счастливой все эти пол года,за точ то ставил меня на место когда надо, за твои поцелую,любящие взгляды с утра и всегда, за то что научил хтя бы стоть на скейтеЮза то что тепрпел мои выходки, тепрпел то чувство кгда тебя вот вот оставят одного. За то,ч ты не предал не себя ни меня. Люблю тебя,пусть и по своему. Пусть таких ЛЮДЕЙ будет больше, чтобы каждый мог без опаски встать спина к спине и верить.

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Стежко Мария | Акварельное

Художник Стежко Мария Георгиевна, г.Казань.
2008 Выставка "Красная Шапочка и Шурале" в выставочном центре «Эрмитаж – Казань», г. Казань
2008 Выставка "Розыгрыш" в учебном центре инвестиционной компании Элемте, г. Казань
2009 Выставка "Год тельца" в музее Горького, г. Казань


[показать]
далее...

Это цитата сообщения Яблоко_Евы Оригинальное сообщение

Вау!





Во весь экран

via wildmale

Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение

Караваджо Микеланджело



[486x699]

Караваджо Микеланджело (Caravaggio) (1573–1610). Собственно, полное имя Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio). Итальянский живописец. Родился 28 сентября 1573 года. Учился в Милане (1584-1588); работал в Риме (до 1606), Неаполе (1607 и 1609-1610), на островах Мальта и Сицилия (1608-1609). Караваджо, не принадлежавший к определенной художественной школе, уже в ранних произведениях противопоставил индивидуальную выразительность модели, простые бытовые мотивы (“Маленький больной Вакх”, “Юноша с корзиной фруктов” - оба в галерее Боргезе, Рим) идеализации образов и аллегорическому истолкованию сюжета, свойственным искусству маньеризма и академизма. Совершенно новую, интимно-психологическую интерпретацию получили у него традиционные религиозные темы (“Отдых на пути в Египет”, галерея Дориа-Памфили, Рим). Художник внес большой вклад в становление бытового жанра (“Гадалка”, Лувр, Париж и другие). Зрелые произведения художника Караваджо - это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (“Призвание апостола Матфея” и “Мученичество апостола Матфея”, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме; “Положение во гроб”, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан; “Смерть Марии”, около 1605-1606, Лувр, Париж). Живописная манера Караваджо в этот период основана на мощных контрастах света и тени, выразительной простоте жестов, энергичной лепке объемов, насыщенности колорита - приемах, создающих эмоциональное напряжение, острую аффектацию чувств. Подчеркнутая “простонародность” типажей, утверждение идеалов демократизма поставили Караваджо в оппозицию по отношению к современному искусству, обрекли его в последние годы жизни на скитания по югу Италии. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (“Погребение Святой Лючии”, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы). Свет в его картинах становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма







[542x699]

Маленький больной Вакх 1593, Галерея Боргезе, Рим
87 картин

Это цитата сообщения Саббина Оригинальное сообщение

Freydooh Rassouli|Фрейдун Рэссули



Rassouli's Women
[показать]

"То, как я представляю в моих картинах женщин - это то, как я чувствую женскую силу. Это гораздо больше, чем просто любоваться внешней красотой - я стараюсь показать чувственность и сияние, что что исходят изнутри женской сущности. Женщины обладают способностью быть проводниками идей мира и примирения, и готовы находить новые пути для решения наших человеческих конфликтов и глобальных земных проблем...
Я надеюсь, что созданные мною образы, помогут предоставить женщинам возможность увидеть себя в новом свете..."

[показать]
Breath of Creation
>>>

Это цитата сообщения kayros Оригинальное сообщение

Иллюстрации знаменитого Маркоса Чина (Marcos Chin)

[646x421]

Читать далее...

Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение

Художник Адамов Алексей

Художник Адамов Алексей (Adamow Alexis). Родился в 1971 г. в Таганроге. В 1992 г. окончил Ростовское-на-Дону художественное училище им. М. Б. Грекова.
Участник выставок с 1996 г. Член Творческого Союза Художников России с 2004 года, Международного Художественного Фонда, Московского объединения художников с 2005 года.
Член-Корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства с 2007 года.


[показать]
Грот

далее...

Это цитата сообщения Сон_в_полнолуние Оригинальное сообщение

советую



Замечательная статья про волков.., мне как психологу оч. понравилась.

Интервью с человеком, который 2 года прожил в волчьей стае
burtin.livejournal.com/24621.html

Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение

Фото разных авторов про собак.

[показать]  

Читать далее...

Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение

Призраки блокадного Ленинграда

Коллажи Сергея Ларенкова к 65-летию освобождения Ленинграда от блокады.

[показать]

 

Читать далее...

Это цитата сообщения Satory-777 Оригинальное сообщение

Charles Frizzell



[показать]
Чарльз Фризел (Charles Frizzell)- удивительный художник, черпающий вдохновение для своих картин из культурного наследия коренных американцев. Живопись Чарльза- окно в индейскую космогонию, шаманизм, магические посвящения и ритуалы.

[показать]
Смотреть далее

Это цитата сообщения ljvolk Оригинальное сообщение

Интервью с Ясоном Бадридзе, несколько лет жившим с волками



Это, конечно, лучшее интервью, которое мне довелось читать про волков. Ясон несколько лет прожил в стае волков — и принес обоим видам что-то важное. Нам рассказал о культуре зверей, а их научил от нас спасаться. Его рассказы похожи на сказку — потому что Ясон спускается в те пласты сознания, в которых были созданы древние мифы и в которых люди и звери еще умели слышать друг друга.

— Когда мне было лет пять, в Боржомское ущелье отец меня взял, осенью. Мы там жили на опушке леса — и звуки странные доносились. И когда я спросил, мне хозяева ответили, что это олень кричит.
— Почему они кричат?
— Ну, вот сейчас кричат, а весной будут оленята…
Ребенку не могли объяснить, почему они кричат. Ну а я знал, что детей находят в капусте. Думаю: в лесу капусты нет — значит, находят в кустиках. Я высказал свое мнение — все стали смеяться, я был страшно оскорблен…
Потом мы пришли с отцом в лес — и услышали вой волка. И это было страшное впечатление, что—то потрясающее! Все в душе перевернуло. И до сих пор я, как вой слышу, какое—то волнение наступает, куда—то хочется бежать, трудно объяснить… С этого, судя по всему, все и началось. И когда вопрос встал ребром, чем заниматься, я выбрал их.

— Вы два года прожили в волчьей стае?
— Да, я изначально был экспериментатором, изучал физиологию поведения. Но вскоре осознал, что мы изучаем механизмы того, смысла чего не знаем. Жизнь зверя в природе была почти неизвестна, публикаций о волке тогда почти не было. Я попробовал заняться групповым поведением собак — но очень скоро понял, что они, живя рядом с нами, потеряли многие поведенческие черты. И тогда я решил пожить с волками. Поехал туда же, в Боржомское ущелье, нашел одну семью. Меня интересовало, как формируется поведение, как они обучают волчат охоте…

— Погодите. Как вы с ними познакомились, вошли в доверие?
— Во-первых, мне надо было определить основные их тропы.

— Это как?
— Ну, я тропить—то (идти по следу, охотничий жаргон) умел, охотой в молодости увлекался — потом уже завязал дуло узелком. Значит, выяснил тропы, взял старые пеленки (дети мои уже выросли из этого), поносил на себе, чтобы моим запахом пропитались. И начал на тропах стелить эти кусочки. Материя белая, очень контрастирует — а у волка неофобия очень сильно развита...

— Что?
— Неофобия — они боятся всего нового. А, с другой стороны, им очень хочется его исследовать — на таком конфликте все время живут. Волки начали обходить эти куски издалека. Интересно было наблюдать, как расстояние постепенно сокращается — и в конце—концов они начали рвать эти куски. Я тогда начал выкладывать туда кусочки мяса. Когда они начали его подъедать — это значило, что они к моему запаху привыкли. Это все длилось около четырех месяцев.

— Все время в лесу? Как?
— Да нормально: бурка, рюкзак, котелки. Палатку я не брал. Если нужно было костер разжечь, я уходил за речку. В горах ток воздуха по ручью идет, так что дым их не беспокоил. Я знал уже все их тропы, знал, где дневное лежбище, рандеву-сайт…

— Но к ним не ходили?
— Ни в коем случае — чтобы не напугать. И потом я решил встретиться. Как—то утром увидел по следу, что они прошли — матерые, самец и самка — они логово для волчат подыскивали. И остался их ждать, метрах в пятидесяти от тропы. Где—то в полдень они возвратились. И когда они меня увидели, самка остановилась — а матерый пошел на меня прямо. Метров до пяти подошел и смотрит. Это состояние было, я вам скажу! Когда на таком расстоянии зверь смотрит тебе в глаза. Я без оружия — и он это знает, они запах оружия хорошо знают.

— Почему были без оружия?
— От оружия человек наглым делается. Он идет на риск, на осложнение ситуации — зная, что у него за спиной оружие. Я знаю, у меня дома целый арсенал был, у отца коллекция была потрясающая, я с детства привык обращаться. И отец в свое время меня учил: от зверя убегать — хуже ничего нет, все равно догонит. Так он стоял, смотрел, смотрел, потом рявкнул, развернулся — и на тропу. И спокойно ушли. А я языком ворочать не могу, как будто язык отсидел. Ну, пронесло, реально пронесло. Но уже стало ясно, что с ними этот номер пройдет. Он испробовал меня — как я отреагирую. Увидел, что нападать я не буду и убегать тоже не собираюсь.

И вот после этого стало возможным с ними ходить. Они идут — я на расстоянии пятидесяти или ста метров за ними. Куда они — туда и я. Бурка, мои котелки и всякие штучки в рюкзаке — и бегал за ними. Я был в хорошей форме благодаря моему отцу: он был основателем местной школы каскадеров, и я с детства акробатикой занимался, умел владеть телом — как прыгать, куда падать. Но все равно, конечно, было трудно угнаться. А они вообще махнули на меня, первое время до оскорбления игнорировали, как будто меня не существует на свете.

— То есть вы перебрались к ним жить?
— Да, я все время с ними вместе ходил. Где останавливаемся — там и я остаюсь спать. Как—то спал в бурке Читать далее...

Это цитата сообщения kayros Оригинальное сообщение

Художник-иллюстратор из Великобритании Брэдли Шарп (Bradley Sharp )

 

[449x638]

 

 

 

Читать далее...