Настроение сейчас - 5+++++
[показать] [показать]Специальный гость в этот раз, участник проекта Upho - DJ Dyx..
Скромен, но пару слов о себе все же сказал:
“В 2000 году узнал, что такое dnb и сразу понял, что ЭТО МОЕ. Узнал как музыка в стиле bad company, konflict, usual suspects, c4c и tech itch заставляет кровь бешено бежать по венам. С 2001 года начал посещать dnb мероприятия проводимые промо-группой UPHO. В 2005 году попробовал себя в сведении музыки, что привело к серьезным последствиям. Стал любителем не только разжечь танцпол жестким звучанием дарксайда, но и дать публике насладиться приятными ритмами соулфула. Ну и вот уже не один год пробую силы в написании электронной музыки различных направлений”.
В этот понедельник Dyx порадует нас тёплым и красивым соулфулом
[показать]Также Joe представит взрывные новинки technoid d'n'b- сцены.
[показать] Line-Up:
19:00-20:00
Inkey b2b Klunge (Mainstream)
20:00-21:00
Espuma (Soulful, Mainstream)
21:00-22:00
Dyx (Soulful)
22:00-22:50
Joe (Technoid)
22:50-23:30
Klunge (Technoid, Neurofunk)
23:30-00:30
Inkey (Mainstream, Soulful)
ВХОД: 50р.
МЕСТО: Вермель.
[показать]Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
www.vermel.ru
Настроение сейчас - 5+++++
Line-Up:
19:00-20:30
Klunge b2b Inkey (Mainstream)
20:30-21:30
PomX (Mainstream)
21:30-22:20
Klunge (Technoid, Neurofunk)
22:20-23:10
[1 Step 2 Far]
23:10-00:30
Inkey (Jump-Up, Soulful)
ВХОД: 50р.
МЕСТО: Вермель.
[показать]Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
www.vermel.ru
Настроение сейчас - шикарное
вот сцылка)Жаль только на английском, но зато там не быстро и объясняют движения
http://www.youtube.com/watch?v=QI5qemFR73g&feature=related
Настроение сейчас - 5+++++
Nothing - в настоящее время один из самых талантливых российских продюсеров. В 1996 году начал писать музыку в разных стилях. Но c 1998 года, когда в drum-n-bass начало появляться техно-звучание, Nothing отдает предпочтение этому стилю. Его фавориты в те годы и до сих пор - Kemal & Rob Data, Stakka & Skynet и Cause 4 Concern. В 2002 треки Nothing'a впервые играются в радиошоу Грува и Дэна "Шторм". Позже его треки выходят на нескольких санкт-петербургских компиляциях. В ноябре 2004 года на лейбле T.A.M. выходит его дебютный альбом "Allamatterofopinion", отличающийся свежестью и оригинальностью звучания. На лейбле самого популярного российского днб продюсера Paul B, вышел их совместный хит "Panic Room", который регулярно включается в сеты многих известных диджеев как в России, так и за ее границами. Последним же достижением Nothing'a, является выход на голландском лейбле Citrus совместного с известной новозеландской группой The Upbeats трека "Mole station 5", который используют в своих сетах такие люди как Ed Rush и Optical, многие другие звезды drumandbass сцены.
Сет Nothing'а будет целиком состоять из его собственных треков.
Также вас порадуют и завсегдатые Вермеля [показать]
Line-Up:
19:00-20:00
Klunge b2b Inkey (Jump-Up vs Neurofunk)
20:00-20:50
Espuma (Mainstream)
20:50-21:40
PomX (Mainstream)
21:40-22:40
Nothing
22:40-23:40
Joe b2b Klunge (Technoid, Neurofunk)
23:40-00:30
Inkey (Jump-Up, Soulful)
ВХОД: 50р.
МЕСТО: Вермель. [показать]
Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
Настроение сейчас - 5+++++
|
В этот понедельник будет чуть больше "футуристического" technoid- и neurofunk-звучания. 1 Step 2 Far представит специальный neurofunk-сет, а Joe и Klunge объединят свои силы чтобы порвать танцпол в клочья энергетикой technoid d'n'b. Time-table: 19:00-20:00 20:00-20:50 20:50-22:00 22:00-22:40 22:40-23:30 23:30-00:30
МЕСТО: Вермель. Адрес клуба: |
Настроение сейчас - 5+++++
Специальные гости в этот понедельник:
Jungle Bulletz
Dj Chille Pepper, человек, чьи ноги топтали танцпол еще "Титаника" и "Акватории", знающий о том, что такое "Jungle" не по наслышке. Его первый диджейский опыт был в 2000 году, когда он начинал играть вместе с Dj Grey - ем на "подпольных" вечеринках. Тогда же и начались его первые эксперементы в области самостоятельного написания музыки. Этот человек приложил руку к созданию "Moscow Junglist Community", и выступал на множестве "Ragga-Jungle" мероприятий. Позднее, встретевшись с Nunchakaman-ом, они решили объединиться для создания "Jungle Bulletz Crew", дабы творить творить и еще раз творить. Плоды их творчества уже ни раз были оценены на танцполах.
Time table:
19:00-20:00
Inkey b2b Klunge (Jump-Up vs Neurofunk)
20:00-20:30
Mozart (Ragga-Jungle)
20:30-21:30
Espuma (Jump-Up)
21:30-22:30
Jungle Bulletz (Ragga-Jungle)
22:30-23:20
Klunge (Neurofunk, Technoid)
23:20-00:30
Inkey (Soulful, Jungle)
ВХОД: 50 р.
МЕСТО: Вермель.
Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
www.vermel.ru
Настроение сейчас - МЕГА
Hardcore dancing - является типом танца, выполненного к ужасной музыке и ее различным поджанрам. Практика росла из восточной hardcore сцены Соединенных Штатов, особенно Нью-Джерси, нью-йоркские и Бостонские hardcore сцены. Harcore яма отличается от обычной mosh ямы где они врезавшийся в друг друга сильным способом. Участники ужасного движения танцуют с ритмом к различным ударам, некоторые замедляются и некоторые быстрее Этот стиль танца был обычен в конце 1990-ых. Поскольку некоторые ужасные полосы включили медленнее синкопировавшие, влиявшиеся металлом ритмы в их песни, современное расстройство - и танец, который пошел с этим - было введено. Ранние концерты Earth Crisis и Biohazard была общими местами встречи для hardcore танца. Нью-йоркская hardcore группа,Sick of it All показала издевательского вида с практическими рекомендациями для хардкора, танцующего в их видео клипе "Step Down" и видео AFI для "The Leaving Song Pt. II" является описанием ужасной и Прямой культуры Края, популярной для ее неустанного представления hardcore Танца.
Two-step - то, когда hardcore танцор ставит ноги поперек друг друга, и обычно поднимает рук вверх и вниз по противоположности движение их ног. Есть изменения движения руки, однако, движение ног вообще остается то же самое. Два продвижения изменяются от сцены до сцены. Они обычно отличаются по агрессивности движения ноги и размещения рук. Некоторые танцоры держат руки твердо к своей стороне стороне, перемещая ноги и туловище, тогда как другие включат ветряную мельницу и битьё об пол . Two-step, используемое hardcore танцорами извлекает пользу, популярность в яме Mosh и в hardcore Панке . Two-step вообще безопасно к смотрящим, хотя интенсивность, в которой перекрещиваются ноги танцора, может оказаться опасной.
Windmilling - вращение рук в ветряной мельнице . Это имеет много изменений в руководстве и способе, как руки вращают вокруг. Иногда, это вовлекает вращение тела также. Это иногда вовлекает к другим ужасным шагам танца, типа различных типов пинков.
Ninja Pitting - выражение, используемый людьми, не знакомыми с хардкор танцыми, чтобы описать шаги, которые имеют непреднамеренное подобие определенным военным шагам искусств. Самое общее движение - удар ногой вращения. В то время как эта форма неправильно упомянута с Танцем Хардкора " зонтик", Ninja Pitting был выдуман недавно, чтобы более точно описать то, что многие рассматривают отдельным стилем танца Floorpunch - то, когда hardcore танцор бросает его/ее кулаки к полу, не намереваясь вступить в контакт с другим.
"Толпа Убивает" (также известный как Избиение Толпы) - то, когда танцор вовлекает зрителей в их шаги. Самые обычные из них известны как "Газонокосилка", которая вовлекает стремительное движение в обе стороны Ямы Mosh . Это часто используется, чтобы создать место , но иногда используется после того, как песня играется.
Head Walking состоит в основном в том, что люди на сценах и пытаются пробежать на головах людей, и смотрят, кто сможет пройти дальше. Анти-хардкор танцы.Некоторые metal группы, начали "Никаких Хардкор танцев" на их показах, запрещая Хардкор танцы .
Настроение сейчас - 5+++++
Этот понедельник будет посвещён эксперементальной музыке: IDM, Breakcore, Raggacore, 8bit.
Для вас выступят лучшие представители московской IDM/Breakcore - сцены, а также специальный 8-битный гость из Санкт-Петербурга - Avtobus.
Line-Up:
19:00-20:00
Belick
20:00-20:30
Spikehead
20:30-21:00
Atarix
21:00-21:30
Basscadet
21:30-22:00
Mirra+Fay
22:00-22:30
Brainfilter
22:30-23:00
Avtobus
23:00-23:30
Psychobell
23:30-00:00
Live Electro
00:00-01:00
Inkey
ВХОД: 100р.
МЕСТО: Вермель.
Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
www.vermel.ru
Настроение сейчас - 5+++++
Клип супер!
Настроение сейчас - 5+++++
Продолжаем серию! 
Встретим октябрь с хорошим настроением и отличной музыкой! ;)
В этот вечер нас порадуют:
19:00-20:00
Inkey b2b Klunge (Jump-Up vs Neurofunk)
20:00-20:50
Inkey (Jump-Up, Dubwise)
20:50-21:40
Rojo Crio (Ragga-Jungle)
21:40-22:40
Joe (Technoid)
22:40-23:30
Klunge (Technoid, Neurofunk)
23:30-00:30
1 Step 2 Far (Soulful, Liquid Funk)
ВХОД: FREE
МЕСТО: Вермель. [показать]
Адрес клуба:
м. Новокузнецкая (Третьяковская)
Раушская наб. д. 4 (в арке).
Тел/факс: 959 3303.
www.vermel.ru
Карта по Яндексу.
Какой-либо танец категории бальных практически невозможно встретить в ночном клубе или на дискотеке. Массовость и строгий канон спортивного бального танца - вещи несовместные. Подобная ситуация привела к созданию новых танцев, носящих импровизационный характер, не требующих многолетнего изучения, исполняемых под модные современные мелодии и оттого более естественно выглядящих на дискотеке, чем на спортивном состязании. Один из подобных танцев - хастл. Основная причина популярности хастла - быстрота изучения (за счет простоты и импровизационного характера), пара месяцев - и Вы можете уже как-то танцевать. Хастл относится к городским молодежным танцам (в англоязычной литературе используется термин "social dance" - "общественный танец"), исполняемым на вечеринках, в клубах и на дискотеках. В США этот танец стал частью системы образования (его преподают в некоторых школах и колледжах, в том числе - в Йельском университете). В остальных странах его не выделяют в отдельный танец, а относят к так называемому "свободному стилю". В переводе с английского "hustle" - "толчея", "энергичная деятельность". Название определяет судьбу - этот танец исполняется с учетом крайнего дефицита жизненного пространства, два свободных квадратных метра площади - все, что нужно для занятий хастлом, что и определило его "дискотечную" направленность. Будучи импровизационным танцем, хастл не имеет жестких рамок, четкого определения фигур и позиций, что и препятствует внесению его в число бальных - есть только техника и стиль ведения. Конкурсы пар, танцующих хастл - скорее, выяснение, кто же является подлинной звездой вечеринки, чем спортивное состязание. Попытки привести хастл к единому стандарту пока встречают яростное сопротивление самих же "энтузиастов от хастла", утверждающих, что это нанесет страшный удар по демократизму и универсальности танца. Это, пожалуй, единственный танец, в методике обучения которому сделан упор на обязательное посещение дискотек. Музыка хастла - это диско-музыка (особой популярностью у любителей хастла в США пользовались композиции Донны Саммер - Donna Summer): музыкальный размер 4/4, темп - 30 тактов (120 ударов) в минуту. И хотя сейчас все больше пропагандируется утверждение о том, что хастл можно танцевать под любую музыку, в США как для начинающих и любителей (Bronze), так и для профессионалов темпы 28-30 тактов в минуту являются признанным стандартом. Необходимое отступление - о диско-музыке. Ее отличительная особенность - особый ритм, диско бит ("Disco Beat"). В чем его уникальность? Каждую мелодию можно условно разбить на равные части. В каждой такой части, называемой тактом, Вы явно слышите одно и то же количество "ударов" (из них и слагается ритмический рисунок музыки), каждому из которых соответствует звучание ноты определенной продолжительности. На первый удар, так называемую "сильную долю", обычно акцентируется ударение, за исключением ряда случаев (синкопа). Акцент легко различим в общей мелодии - как правило, это либо особенно громкий "стук" ударных, либо звучание какого-либо отдельного ударного инструмента. Оригинальность диско бита - в отсутствии ярко выраженной сильной доли. Ритм монотонен и однообразен, что, кстати, и служило одним из поводов утверждений о примитивности диско-музыки. С другой стороны, благодаря подобному ритму упрощалась задача танцоров (танец можно начинать с любого удара) и ди-джеев (стало возможно микшировать мелодии, создавая многочасовые непрерывные программы). Как любят говорить американцы, ритм из "Тик-Так" (случай обычной музыки) превратился в "Пуфф-Пуфф" (в диско-музыке). Как только возникает вопрос о хореографии хастла, начинаются разночтения и даже войны приверженцев различных версий. Как результат - огромное количество вариаций хастла: западный хастл ("Western Hustle"), континентальный хастл ("Continental-American Hustle"), лос-анджелесский хастл ("L.A.Hustle"), латиноамериканский хастл ("Latin Hustle"), нью-йоркский хастл ("N.Y.Hustle"), "уличный" хастл ("Street Hustle"), "двойной" хастл ("Double Hustle"), танго-хастл ("Tango Hustle"), "линейный" хастл ("Line Hustle"), хастл-"веревочка" ("Rope Hustle"), хастл-"праща" ("Sling Hustle") и другие. Нью-йоркский хастл появился как вариация латиноамериканского и первоначально тоже исполнялся на шесть счетов ("и-раз-два-три-и-четыре-пять-шесть"). Около 1980 года танец стал исполняться на три счета ("и-раз-два-три"), хотя существуют отступления и от этого счета ("и-раз-два-три-и-четыре" и "и-раз-два-и-три-четыре"). Примерно в то же время из танца начал исчезать "рок-степ" ("rock step"), окончательно замененный в 1982 году на шаг "вместе-вперед". Пережив трудные времена спада популярности музыки диско (в восьмидесятые лишь несколько человек, живших в районе залива Сан-Франциско, практиковали нью-йоркский хастл), эта версия танца стала наиболее распространенной в США. Старые варианты исполнения были окончательно забыты к 1983 году. Хастл-"праща" известен также под именем "свинг-хастл" ("Swing
Я долго искал человека, который мог бы внятно рассказать о стилях современных танцев, ведь с вопросом этим нужно обращаться к профессионалу - уличные танцоры здесь не подходят. В конце концов профессионалом этим оказался Артур Игнатов (Art Tur Hac) - "Мистер Электрик буги", педагог хореографии, сценического движения и пластики актера Российской Академии Театрального Искусства, художественный руководитель и солист "Театра Квасса". Артур преподает брейк данс и ультрасовременные направления в хореографии в проекте "Art Dance Uniti" на базе международного центра современной хореографии "Вортекс". Стили брейк данса Артур, расскажи, пожалуйста, на какие стили делится брейк данс, а то в этом вопросе который год царит фантастическая путаница: Можно поделить брейк данс на "верхний брейк" - электрик буги, и "нижний брейк" - брейкинг. "Верхний брейк", то есть электрик буги, тоже в свою очередь делится на пять стилей: электрик буги, робот, кинг - тат и более живые и уличные локинг и попс. А есть другие виды классификации брейк данса? Да, есть концептуальное различие между живым уличным "стрит дансом" и "электрик буги дансом", поэтому брейк данс можно поделить также на уличный и сценический. Тогда в уличный войдут локинг, попс и брейкинг, а в сценический - электрик буги, робот и кинг-тат. Давай рискнем на словах попытаться описать отличия стилей друг от друга и их основные элементы. Поехали... Электрик буги Во-первых, это сам электрик буги, характеризуемый волнами - вейвами. Эти самые волны бывают разных видов - ломаными, трясущимися, широко амплитудными, дискретными и переходящими из одной в другую. Волны тела - боди вейв сочетаются с особой техникой скольжения над полом, которая называется глайдинг. Движение со стороны выглядит так, будто скользишь на коньках - вперед, назад, вбок, или по кругу, напоминая циркуль. Еще один основополагающий элемент этого стиля - твист ов флекс - поворот вокруг своей оси, гибкий поворот сверху вниз или снизу вверх. Он создает иллюзию того, будто повисаешь над землей и поворачиваешься в воздухе. Так же, как и глайды - скольжения. Они напоминают движение будто бы в масле. Следующий элемент - эксплоужен. Это взрывы, они выносят фигуру вперед, назад, вправо, влево, вверх, вниз, внося в пластику спонтанную активность. Взрыв идет то от груди, то от бедер, то от головы, от плечей, от локтей. С точки взрыва начинается движение. Эти взрывы начинают и заканчивают волны внутри тела, выводя их на внешний, видимый план. Сгустки волнообразной энергии проходят через воздух и передаются зрителю или партнеру. Следующий элемент - снэп - щелчок. Он дает энергию для перепрыгивания из одной сферы в другую, из одного характера в другой характер или настроение. Снэп - вторая основополагающая фиксация, подпрыгивание всем телом, а эксплоужен - с места из одной точки. Что такое фиксация? Фиксация это неподвижная фаза, с которой движение может, например, начинаться или заканчиваться. Эксплоужен - подобная вспышке начинающая фиксация, снэп - переходная, а завершающая - пойнт, точка. Это базовая техника электрик буги, которая пронизывает все стили брейк данса, но особенно верхнего. Робот Следующий стиль - робот, фризмен. Робот - очень жесткий стиль. Ему присущи статика, вибрация, тряска, манипуляторность и домкратность! Учебный образ для отработки этого стиля - робокоп. Один из родоначальников стиля робот - Эди Эдиссон, который выпустил фильм "Брейкит", обучающий брейк дансу. Это секретный фильм, мало у кого оставшийся. Его надо найти всем, кто хочет научиться "делать робота". Там очень хорошо представлен робот в версии Эдиссона - с вытянутыми прямыми руками, высоко посаженной головой, прямым корпусом, прямыми ногами, с широко раскрытой грудью, чем-то очень напоминающим классическую постановку корпуса. И что, этот робот в своем первозданном виде танцуется до наших дней? Нет, что ты! В роботе множество подстилей, но самый известный благодаря Майклу Джексону и брейк данс группе "Мистер машин" - мун мен - лунный человек. Это очень красивый стиль - плавный, воздушный. Такие движения, будто передвигаешься в вязком пространстве или в условиях лунной гравитации. Эксплоужен здесь используется в особой степени, широко используются глайды, но самая известная часть этого стиля - лунная походка - мун вок. Это своего рода семенение - стопа ставится недалеко от ведущей стопы, во время передвижения поднимается на уровень ладони от земли и опускается одновременно носок и пятка. Она бывает здесь с ускорениями, резкими срывами с места и плавными возвращениям на исходную точку. Какие еще есть подстили в роботе? Кибер-робот, робот-домкрат, био-робот, робот-кукла, гуру-робот, Смолин-стайл, Михайлов-стайл, Захаров-стайл, Art Tur-стайл, Сергей Козлов-стайл, робот-марионетка. (Марионетка вообще присуща нескольким стилям брейк данса.) Далее - кукольный человек, пластиковый человек - пластик мен. Какое перемещение характерно для роботов? Характерное перемещение или походка
Сейчас, когда прошло почти двадцать лет со времени первого бума брейк-данса, рэпа, граффити и вообще всей этой абсолютно новой культуры, получившей название <хип хоп>, многое изменилось и оценить ее гораздо проще, чем тогда. Ведь в начале 80-х появление абсолютно новой эстетики, сформировавшейся в замкнутом пространстве негритянских и латинских гетто, и выплеснувшейся сперва на улицы белых кварталов, а затем и в сферу масскультуры - в кинематограф, на телевидение, в дискотеки, хит-парады и шоу-бизнес - было очень ярким и необычным. Вдобавок, здесь вновь вступали в конфликт тяга белой молодежи к новой моде, с одной стороны, и расистские настроения в некоторых кругах молодежи, с другой. Уличная культура - танцы, дворовые игры, ролики, самокаты и многое другое, существовала испокон веков во всех странах. Но в США, где есть гетто, она всегда имела особую степень изолированности от <приличного> общества. Мне довелось увидеть не так давно документальные кадры 30-х годов, на которых запечатлелись уличные танцы негритянских мальчишек на тротуарах гетто. Уже тогда наиболее ловкие и ритмичные дети целыми днями отбивали чечетку на асфальте, показывая свое мастерство, поражая прохожих и надеясь подзаработать, если выйдет. Но заработок явно не был главным здесь. Видно, с каким удовольствием черные дети отбивают чечетку, делая при этом довольно сложные, изобретаемые тут же па - прыжки через собственную ногу, особые движения руками и многое другое, не поддающееся описанию. Я помню это особое состояние, когда мы в послевоенном дворе вечерами били чечетку на столе для игры в карты, соревнуясь друг с другом. Поэтому, когда я чудом открыл для себя недавно появившуюся хип хоп культуру в середине 80-х, мне непреодолимо захотелось перенести хоть что-то из нее в нашу советскую действительность, где о ней толком никто ничего не знал. О том, как я сделал тогда программу с брейком и о последствиях, подробно написано в книге моих воспоминаний ("Козел на саксе", глава 18), а здесь мне хотелось бы припомнить, как проходил фестиваль хип хопа в Москве уже совсем недавно - в 1997 году. Он был организован Русланом Мирошником в Московском дворце молодежи. Там в течение двух дней проводился конкурс рэп-групп из разных городов России. На сцене выступали конкурсанты и гости фестиваля, а в задней части зрительской площадки проходили игры в уличный баскетбол, катание на роликах и т.п. Это было время начала второй волны интереса молодежи к искусству рэпа и к культуре хип хоп, вообще. Мне поручили быть председателем жюри и принимать решения, кто лучше, а кто хуже. Я всегда был против раздачи оценок, но здесь были введены такие правила. Мне удалось прослушать за два дня довольно много разнообразных групп и диджеев, убежденно и точно исповедывающих эстетику хип хопа. Было приятно видеть среди зрителей совсем еще юных подростков, если не детей, одетых и двигающихся в духе лучших традиций чернокожих пионеров этого стиля. Меня радовало сознание того, что это та часть нашей молодежи, для которой музыка <фанк> является чем-то родным, для которой спортивный образ жизни перевешивает по сравнению с не всегда здоровым времяпрепровождением в обычных дискотеках. Я чувствовал себя на этом фестивале в своей тарелке. Одно обстоятельство омрачило тогда праздник. Во второй день перед началом конкурса в зале было недостаточно много народу по сравнению с предыдущим днем. Организаторы, не понимая в чем причина, оттягивали начало мероприятия, ожидая прихода публики. Оказалось, что расистски настроенные скинхэды (о них смотри статью в <Журнале>), узнав о фестивале, устроили хорошо организованные пикеты при выходе из метро и на подходах к Дворцу молодежи. Здоровые, тренированные ребята попросту избивали тех, кто шел на фестиваль, не давая им возможности попасть туда. При этом местная милиция сохраняла нейтралитет. Я специально решил вспомнить об этом факте, поскольку он проливает некоторый свет на особенности непростой судьбы данного жанра как на его родине, так и в других странах, где существует шовинизм. Интерес белой аудитории к хип хопу как в Америке, так и в других странах начался не с рэпа, а скорее с брейк данса, который не требовал знания языка. Как известно, язык движений универсален. А этот диковинный способ двигаться вызвал повсюду колоссальный интерес в середине 80-х. Когда летом 1984 года вышли в свет два кинофильма "Breakin' " и "Beat Street", а вслед за ними видеокассеты со школами брейк-данса, увлечение стало повальным. Не только американская, но и европейская молодежь была охвачена желанием научиться двигаться по-новому. Особенно это захватило средних и старших школьников. В учебных заведениях начались конкурсы и соревнования брейкдансеров. Ученики стали выходить к доске и общаться с учителями не иначе, как в образе роботов. Европейский брейк сразу же приобрел не столько акробатический, сколько пародийный характер, дав молодежи новый способ бросить вызов консерватизму родителей. В данном случае это осуществилось в виде
Настроение сейчас - Отличное
Настроение сейчас - Отличное
Настроение сейчас - Отличное