Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Альфонс Муха. Незатёртые шедевры.
Альфонс Муха не нуждается в представлении. Его имя стало символом живописи конца "золотого" – начала "серебряного" веков... Его стиль так и назвали "стилем Мухи". В Европе художника порой считают французом. Но это, конечно, не так...
Альфонс Муха (Mucha; 1860 - 1939) - чешский живописец, театральный художник, ювелирный дизайнер, иллюстратор и плакатист. Один из ярчайших представителей стиля модерн, в частности, стиля Ар Нуво (Art Nouveau). Муха родился 24 июля 1860 в Моравии. Получил первичное художественное образование в Брно. В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885-87) и академии Юлиана в Париже. В 1887–1922 жил в основном в Париже. Несколько раз (начиная с 1903) посетил США, где работал как живописец и педагог. Широкую известность приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894; «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896; «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896; «Медея» Еврипида, 1898). Муха выступал и как дизайнер этих постановок; по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. В эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги. В том же стиле Art Nouveau создавались и красочные графические серии («Времена года», 1896; «Цветы», 1897; «Месяцы», 1899; «Звезды», 1900;), которые и до нашего времени широко тиражируются в виде арт-постеров. Именно плакаты, созданием которых Альфонс Муха занимался в 1895-1905 годах, выдвинули чешского художника в число лидеров мирового модерна. Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни, в кон. 19 в. работы Муха экспонировались во всех основных столицах Европы и в США. После окончания Первой мировой войны Муха вернулся на родину. После провозглашения в 1918 г. республики, Альфонсу Муха было поручено изготовление первых чехословацких почтовых марок, денежных знаков и государственного герба. С сер. 1920-х гг. Муха резко меняет направление своего творчества. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и др. славянских народов), и в частности дохристианской истории, что вызвало недовольство чешской католической церкви. Умер Муха в Праге 14 июля 1939 года.
В этой подборке я не буду выкладывать его знаменитые плакаты, они уже настолько всем известны, что просто не вижу смысла в этом повторении. Мне хотелось бы показать те его работы, которые встречаются реже и не растиражированы в виде постеров.
Ярослава (1920)
[показать]Это цитата сообщения NeMarina Оригинальное сообщение
ОДЕССА: МЕЛОДИЯ МОДЕРНА
Если архитектура – музыка в камне, то не застывшая, нет – каждый слышит свое. Здания в стиле модерн создают ощущение беспокойства. Есть в них нечто необъяснимое… Модерн искал себя и не нашел, умолк на полуслове. Остались дома – загадочные, как фигуры на острове Пасхи.
Но верно ли, возникает порой мысль, наделять холодные каменные громады чем-то, явно им не свойственным? Все зависит от силы впечатления и каких-то неясных, едва уловимых ассоциаций, возникающих при общении (именно так!) с необычным «собеседником». Даже если неизвестно имя архитектора, возведенное им здание что-нибудь да расскажет о нем самом. Но стоит ли ставить знак равенства между авторами и их творениями? Создатели мрачных угрюмых домов были, быть может, веселыми и жизнерадостными людьми. Слишком глубокая сосредоточенность на образцах модерна может далеко завести… Одессе, впрочем, по сравнению с Москвой и Петербургом, можно сказать, «повезло» - там от обилия и буйного разнообразия модерна впору потерять голову. У нас- поменьше и поскромнее, что оставляет надежду сохранить ясность мысли.
Итак, модерн пришел на смену эклектике на рубеже XIX и XX столетий и просуществовал, в нескольких разновидностях, до Первой мировой войны. Ранний модерн был излишне декоративным и именно его порождение – ужасающие лики-маски, мифические чудовища, вычурность форм, буквально струящиеся по фасаду цветы на извилистых стеблях, листья, плоды, орнамент, словно сотканный из гибких причудливых линий (гостиница «Большая Московская» на Дерибасовской, дома по Маразлиевской, 2, Успенской, угол Кузнечной). Еще сильно влияние эклектики и, в то же время, - страстное стремление ее преодолеть. Преодолели.
Рациональный модерн справедливо называют «строгим стилем». Степень строгости, конечно, различна, но ее могут нарушить, например, скромные вазы с ниспадающими фруктами или барельефы, представляющие сцены из жизни древних – египтян, римлян, греков (Ришельевская угол Троицкой, Екатерининская, 35, Коблевская, 38-б, Преображенская, 62). Изгибы, текучесть линий, вертикальное членение стен, оригинальные выразительные решения различных частей фасада одного и того же здания характерны для модерна, но доминирующий мотив его строгой разновидности – фактурная штукатурка (дом по улице Толстого, 28 – прекрасный пример). Здания в стиле «модерн» редко завершаются просто крышей – так любимы архитекторами ступенчатые фронтоны и аттики, купола, башенки; плоскость стен вспарывается эркерами. Но при таком, отнюдь не минимуме, декора и выразительных средств, о какой строгости может идти речь? В том-то и дело, что даже когда нет недостатка во всем вышеперечисленном, неизменно возникает впечатление… строгости, стройности, устремленности ввысь, за пределы…
Модерн и в самом деле не замедлил выйти за пределы… самого себя. Неужели правы были те, кто даже не считал его стилем, - с точки зрения формирования четких канонов и завершенных эстетических стереотипов? Напряженный поиск совершенства привел к тому, что собственные приемы были исчерпаны, а то, что началось потом… Модернизированная классика с использованием архитектурных форм петровского барокко, классицизма и ампира – уже не модерн. Это именно… модернизированная классика (Дерибасовская, 12, Пушкинская, 37). Своеобразным доказательством «кризиса жанра» служит тот факт, что одновременно с возведением домов в стиле «модерн» появляются здания, ничего общего с ним не имеющие. Они великолепны и украшают Одессу, эти псевдопалаццо (Еврейская, 12, Гоголя, 21, Новосельского, 75 – архитектор В. Прохаска), но, как ни грустно, это прощание с модерном…
А вдруг, кто знает, есть высший эстетический смысл в том, что эпоха этого странного стиля ограничена прелюдией и не был сыгран финал.
1998.
Это цитата сообщения Шалффей Оригинальное сообщение
[Feb. 17th, 2010|03:28 am]
он сидит и думает: "чёрт подери, поспать бы...
сердце болит - ну и пусть, заживёт до свадьбы,
а если не заживёт, что ж - залатаем, склеим."
он ложится под одеяло, прикипая всем телом к ней, и
думает: "вот бы заснуть, а во сне увидать рекьявик.
или нет! сразу - гейзеры, чтобы и сон, и явь, и
всё, что есть между ними, слились в единое чудо."
он старается не дышать слишком громко - она спит слишком чутко,
просыпается из-за малейшего шороха в этом огромном доме,
но уже через миг замирает в его ладонях,
прикипая к нему всем телом. он видит резче
в темноте, чем во сне - она, на стене 19 трещин,
свет луны разбивающих. сжимает её нежнее
и вдруг понимает, что даже вот так вот с нею
не спать - это счастье.
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Иллюстратор Ирина Бабушкина.Fine Art
Материалы: бумага, акварель, акрил, цветные карандаши, гелевая ручка, маркер.
Источники вдохновения: чистый лист, живопись австралийских аборигенов,
БГ, М. Павич, древние орнаменты и др. Site
[показать]Прогулка
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Фотограф Таценко Оксана "Портрет"
У МЕНЯ ВДРУГ ПРОСНУЛОСЬ ЖЕЛАНИЕ ПЕЧЬ ВКУСНОСТИ) НЕУЖТО ВО МНЕ ПРОРЕЗАЛОСЬ ЖЕНСКОЕ ЕСТЕСТВО?))
ВОТ, ГОТОВЛЮ ЭТО ЧУДО... НЕ ВСЕ ПОЛУЧАЕТСЯ, НО ВЕДЬ НЕ УМРУ ЖЕ Я ОТ СВОЕГО ЖЕ ШЕДЕВРА?))) СЛАДКАЯ СМЕРТЬ)))
Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение
Кристофер Уокен/Christopher Walken/
Кристофер Уокен (англ. Christopher Walken, род. 31 марта 1943) — один из самых активных голливудских актеров своего поколения, который, по собственному признанию, практически никогда не отвергает предлагаемых ему ролей, рассматривая каждую из них как новый опыт. В течение последних десятилетий, он снимается примерно в пяти фильмах ежегодно. Фильмы с его участием собрали в североамериканском прокате более 1,8 миллиарда долларов.
Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение
ИСКУССТВО О ЛЮБВИ
Если ответ на вопрос «почему мы любим?» знают уже почти все, то вопрос «ЗАЧЕМ МЫ ЛЮБИМ?» заставляет задуматься.
А действительно, ЗАЧЕМ?!
Отдельные учёные считают, что любовь это специфическая активность головного мозга. В гипоталамусе обнаружено семь центров сексуальной чувственности. Некоторые разделы головного мозга, «ответственные за любовь», могут активизироваться и после приёма «веселящих» препаратов. А некоторые разделы активизируются как эмоциональное вознаграждение за перенесённые переживания.
Но если любовь лишь физическая страсть, то вполне достаточно иметь сексуальные отношения. Любить-то зачем?
Это цитата сообщения angreal Оригинальное сообщение
Сергей Решетников
На днях Сергей Решетников выложил на своём сайте роман "Голубая моя Москва". И подвергся массовому обсуждению пользователями интернета. Взгляд на мир Сергея Решетникова несколько отличается своей экстравагантностью. Жизнь, быт и мировоззрение людей нетрадиционной ориентации описанные в романе вызывают ряд противоречивых эмоций у большинства читателей.
Сергей Решетников это современный драматург, который прославился своими пьесами «Зеленый галстук», «Часовой», «Мои проститутки», а также написал множество других скандальных произведений. Является лауреатом и дипломатом нескольких российских и международных театральных конкурсов. В 2006 году был победителем Всероссийского конкурса за достижения в области драматургии «Действующие лица».
Сергей Решетников родился и вырос в Томске, а сейчас живет в Москве и активно работает над созданием пьес. Пишет сценарии и участвует в постановках своих произведений. Благодаря своему таланту получил общественное признание и в очередной раз доказал что в Сибири не перевелись ещё талантливые люди. Сегодняшний успех не останавливает его творчество и в свет выходят всё новые и новые его произведения.
Это цитата сообщения songmeili Оригинальное сообщение
Лямкин Александр
"Сиеста"
[600x499]''Трио''
[410x500]''Все суета''
[600x500]''Меланхолия''
[585x700]http://www.arthit.ru/prints-r.php
Это цитата сообщения Allois Оригинальное сообщение
• Larissa Kulik
Российский мастер фотоманипуляции..
[показать]
Нефильтрованная красота
2.72Mb / фрыхх...
Это цитата сообщения microfon Оригинальное сообщение
Кошачий гороскоп - знаки зодиака кошки )))
Кошки рождаются под теми же звездами, что и люди. Нашим муркам присущи те черты характера, которыми их наделяет свой знак зодиака. Узнайте больше о своей любимице, прочитав кошачий гороскоп.
Это цитата сообщения Николай_Гольдман Оригинальное сообщение
Режиссер Бертольд Брехт
Стоит особняком: разобрался и с капитализмом, и с социализмом. Больше всего доставал нацистов. Везде "срывал" успех, дальновидно путешествовал и жил...
Теперь, после смерти неподвижная мишень для критики: лупят по его биографии, по его текстам, по созданному театру.
Ernst Busch- Solidaritätslied (1931)
Это цитата сообщения angreal Оригинальное сообщение
Картины Роба Гонсалеса
Роб Гонсалес (Rob Gonsalves) — канадский художник, пишущий в жанре магического реализма. Он видит мир с какой-то странной точки зрения, его извращенная, но необычная реальность иллюзорна и чем-то напоминает невозможные фигуры Эшера, хотя на первый взгляд все совершенно банально. Оторваться, не посмотрев все до конца, решительно невозможно — что-то он еще придумал, где спрятан "секрет" — невозможность очередной картинки, в какой момент пересекаются линии реальности?
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
• Ilene Meyer
Ilene Meyer отличается тем, что изображает мир как совокупность эмоций, разума, души и силы духа.
[показать]
далее...
Нефильтрованная красота
Это цитата сообщения Ikarus Оригинальное сообщение
Японский учебник по сексу...
Недавно мне на глаза попалась некая японская книжка. Про секс. Естественно, без перевода. Но с изумительными иллюстрациями. Давайте попробуем полистать её и представить, что же происходит на этих весёлых картинках.
[390x511]
Обложка, как вы видите, обещает довольно увлекательное зрелище
Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение
Cloud Gate Dance Theatre - Moon Water
Театр "Юньмэнь" (театр «Облачные врата», кит. трад. 雲門舞集, упр. 云门舞集, пиньинь Yúnmén wǔjí, англ. Cloud Gate Dance Theatre). Тайваньский театр современного танца, основанный хореографом Линь Хуай-минем в 1973 году. Отталкиваясь от фольклорных источников в ранних работах, коллектив проделал значительную творческую эволюцию, вовлекая в свой хореографический язык приемы европейского балета, пекинской оперы, современного танца и классических китайских форм физической культуры (тайцзицюань и ушу), и опираясь на эстетику китайской поэзии и каллиграфии. Одновременно в ряде постановок был проработан социо-критический и политический аспект. Начиная с 1990-х годов театр достиг значительного международного успеха, и выступал с гастролями в странах Европы, Америки и в России.
Выдающийся кинооператор Кристофер Дойл работал фотографом в театре "Юньмэнь" в начале 1980-ых годов.
29 и 30 января эта труппа выступила в Вашингтоне со своей новой программой. Сцена была залита водой, в зале темно, на стенах - угловые зеркала. И вот вы уже погружаетесь в этот мелодичный гибкий мир танца и тайваньской культуры. Члены труппы "Cloud Gate" используют угловые зеркала для отражения своего "мокрого" выступления на сцене, что создает впечатление, будто все происходит под водой.
[показать]Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Котография от fedorbazhenov:)
Приятной вам компании!
[700x676]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художница Renata Domagalska | Женские образы
Польская художница Renata Domagalska. Пишет свои картины используя масло на холсте, акрил, пастель.
В основном в ее работах преобладает фигуративный жанр живописи. Экспрессия, движение в танце (одна из серий ее работ посвящена танцу фламенко) увлекают художницу.
Отдельная серия работ посвящена обнаженным женским образам, отражающих красоту женского тела.
[показать]
далее...