По последнему сообщению Lenta.ru, Золотую Ветвь фестиваля присудили фильму Михаэля Ханеке "Белая лента". Адрес новости: http://lenta.ru/news/2009/05/24/awards/
Для тех, кто следит за последними достижениями метров кино, привожу перечень фильмов, которые так или иначе можно причислить к этой категории. Все ленты «засветились» на последнем 62-м Канском фестивале. Вот этот список:
Думаю, что эти фильмы скоро можно будет найти в DVD-версиях.
(c)С.Выгонский
После просмотра второго фильма Гелы Баблуани "Наследство" (первый, если кто не знает, назывался "Тринадцать") отчетливо сформировалось представление о существовании интересной символической темы в кино. Речь идет о провозе в общественном транспорте гроба.
Первый эпизод с таким сюжетом был мною замечен именно в обсуждаемом фильме. Там старик вместе с внуком едут в автобусе и везут пустой гроб. Подобным способом должна быть прервана цепь давней кровной мести - старика ожидает смерть и он методично движется к ней. Гроб в этом случае символизирует предопределенность человеческой судьбы. Но почему сей предмет оказался в общественном транспорте?
Размышляя об этом, я вспомнил еще один аналогичный сюжет. На этот раз покойника пытались провести в поезде. И было это в динамичном музыкальном клипе Э.Кустурицы "Unca Unca Time". Причем наряду с похоронами в ролике присутствовала свадьба, виновники и гости которой также разместились в поезде. Здесь мне пришлось задуматься. Повторение столь необычного визуального символа свидетельствует о том, что у него существует более глубокая психологическая подоплека. Но какая именно?
Конечно же, это значение имеет экзистенциальный смысл и как-то связано с идеей конечности человеческого существования - в кадре гроб, последнее "жилище" человека. Такой смысл накладывается на образ транспортного средства (автобуса, поезда), при его сопоставлении со снами означающего человеческую жизнь, движение по жизненным путям, динамическое повседневное существование человека.
А весь конгломерат перечисленных тайных значений выводит нас на другой конструкт психологической реальности - страх смерти. И если в первом случае это переживание воспринимается как судьба, фатум, рок, данность, которую нельзя предовратить и которая заставляет смириться с неизбежным, то во втором - как напоминание о том, что жизнь проходит, она уникальна и нужно сполна пользоваться каждым мгновением. Напомню, что такой вывод связан с тем, что в клипе Кустурицы в качестве антитезиса смерти выступает свадьба.
(с)С.Выгонский
Совсем недавно моя дочь прислала мне ссылку на мультфильм, размещенный на YouTube и имеющий название "Kunstbar". От меня потребовался прокомментировать его, а также назвать задействованные там имена художников. В мультфильме некий человек попадает в бар, где ему предлагают меню с фамилиями известных модернистов. Правда, прежде чем попасть в это заведение, ему приходится пройти через площадь, строения на котором отбрасывают тени и тем самым поразительно напоминают полотна Ива Танги - одного из основоположников сюрреализма.
Оказавшись за барной стойкой, посетитель делает заказ. Вначале на него выплескивают воду из стакана и он становится похожим на изображение, созданное Дж.Поллоком - американским абстракционистом 50-х. Затем появляются женские фигуры, словно сошедшие с полотен П.Пикассо, после чего в кадр врывается летающая женщина со скрипкой в руках стиле М.Шагала. Немного позже эта романтическая незнакомка превращается в безобразную даму, ассоциирующуюся с графическими произведениями немецкого довоенного экспрессиониста Георга Гросса. После этого мы видим лежащую на диване обнаженную натурщицу, нарисованную в духе Матисса.
В один из таких моментов голова нашего героя становится круглой и оранжевой - намек на художественные формы, порожденные Паулем Клее. В мультфильме также появляются округлые формы, в которых чувствуется стилистика творчества американских индейцев. А в памяти всплывает еще одно имя из меню - Норваль Мориссо, художник 60-х, популяризировавший традиционное индейское искусство. Ну, а затем наш герой проваливается в мрачный мир, населенный монстрами, которые были созданы воображением средневекового фламандца Иеронима Босха.
Завершается это действо тем, что посетитель, оказавшись в круге с геометрической разметкой, выкатывается из бара прочь - явная аллюзия на инжинерные искания Леонардо да Винчи. И эту сцену, очевидно, нужно понимать в том смысле, что все в мире соизмеряется с искусством. В нашем случае мерой измерения является искусство авангарда. Которое заодно при помощи деформированных форм иллюстрирует состояния человеческого восприятия, одурманенного алкоголем - от сексуально окрашенного и эйфоричного в легких стадиях до галлюцинирующего и напряженного на выраженных этапах.
(с)С.Выгонский
Вчера ночью посмотрел первую часть фильма "Конструктор красного цвета" - восполняю пробелы, связанные с классикой арт-хауза советского периода. Эту ленту вполне можно приравнять к фантазии в стиле знаменитого острова доктора Моро и оживленного монстра Франкенштейна. В фильме рассказывается о трансплантологических опытах по воссозданию человека из подручных материалов (читай - трупных донорских фрагментов). Якобы в сороковые годы прошлого столетия ученые по заказу партии пытались создать биоробота. Достаточно мрачно и убедительно. Одного не могу понять - какое отношение к этому напряженному псевдодокументальному повествованию имеет книга Томаса Манна "Волшебная гора"? Ведь она была заявлена в начале фильма - "по мотивам книги..."
(c)С.Выгонский
Недавно просматривал свои старые записи и нашел интересную цитату из философских сочинений Льва Шестова. Вот этот небольшой фрагмент: "... для человека невыносимее всего мысль о том, что его судьба или даже судьба всего мира может оказаться игралищем случая." Выходит, для человека гораздо лучше стать жертвой обмана, чем понести потери в результате какого-то случайного стечения обстоятельств?
В качестве мозгового штурма и разминки мозгов. Что бы делал достопочтенный граф Дракула в наши дни? Где-то прочитал, что его дальний родственник возглавляет общественное движение, поддерживающее донорство. Тут тебе и суррогатная компенсация порочных наклонностей, полученных от папы, и опять же развитие здравоохранения. Вот ответ на вопрос о извечном противостоянии добра и зла, которое разворачивается в душе каждого из нас. В приведенном примере мы имеем оптимистический сценарий развития там, где, отягощенная генетика, казалось бы, возвела непреодолимые барьеры. А заодно и выгодное использование отягощенного имиджа.
(c)С.Выгонский
Посмотрел короткометражный фильм "Механический балет", снятый Фернаном Леже в 1924. Этот исторический памятник изобразительного и кинематографического авангарда в наши дни смотрится как метафора той новейшей технологической матрицы, которая овладела умами людей. Ритмическое чередование простых геометрических фигур, окрашенных в контрастный черный и белый цвет,работающие механизмы, симметричные зеркальные отражения - главные герои этого представления. Здесь же женское лицо, чья мимика также подвластна осевому ритму фильма. И, конечно же, глаза - уж не они ли вдохновили Сальвадора Дали в 1928 году при создании другого модернистического киношедевра, короткометражки "Андалузский пес"? Уверен в том, что просмотр старых авангардных лент помогает лучше понять человека современности.
(c)С.Выгонский
В книге "Судьба цивилизатора. Теория и практика гибели империй" А.П.Никонов дает интересную психологическую характеристику массовому сознанию. По словам автора книги, оно "шизофренично", поскольку "народ вполне может проголосовать за взаимоисключающие вещи, например, снижение налогов и увеличение социальных выплат".
(с)С.Выгонский
Ошибки в Ubuntu Linux свидетельствуют о его необычной природе. Таких вещей в Windows просто-напросто никогда не увидишь. Признаюсь в том, что такие ситуации действуют на меня гипнотически. Судите сами: после переустановки драйвера на видеокарту лица людей в видео стали синими (правда, проблему решил без переустановки драйвера). Другая ошибка: обнаружил, что в Open Office тексты печатаются без заглавной буквы "Й". Причем из другого редактора - Abiword - те же статьи переносятся на бумагу как надо. Ну разве это не свидетельство того, что эта операционная система необычна, наделена чудесными свойствами и предназначена для избранных! Именно поэтому я останусь домашним пользователем Линукса.
(c)С.Выгонский
А тема медитации была такова. Это был сверкающий всеми цветами радуги десктоп Линукса.
(c)С.Выгонский
Не так давно я посмотрел фильм "Весна, лето, осень, зима и опять лето" Ким Ки Дука. Это в некотором роде восточная притча о циклах человеческой жизни и законах, управляющих ею. В качестве подмостков для морализующего театрального действа нам предлагается маленький деревянный храм, плавающий посреди озера. Там живет пожилой монах и маленький мальчик. Его мудрость состояла в том, чтобы знать простую истину - за любовью следует ревность. А тот, кто молод, не может избежать полового влечения, ведущего потом к страданиям. Этот буддийский тезис задается в самом начале фильма посредством фрагмента, в котором маленький мальчик, играясь, ловит рыбку, лягушку и змею, а затем привязывает к ним небольшую веревочку с камешком на конце.
Учитель, увидев это, в свою очередь привязывает тяжелый камень к спине мальчика, а затем заставляет его, неся эту ношу, искать плененных им живых существ для того, чтобы освободить их. Облегчив участь лягушки, мальчик обнаруживает, что рыбка и змея погибли. И это приводит его в настоящее отчаяние. Последующая визуализация событий, которые происходят с выросшим мальчиком служат иллюстрацией к этому тезису. Любовь к поступившей на лечение в храм девушке, бегство в мир в ее поисках, ее убийство по причине измены, возвращение в храм, арест, самосожжение старого монаха. Вернувшись из заключения, воспитанник занимает место настоятеля.
Казалось бы, порочный круг должен разомкнуться вместе со старостью и смертью нового священника. Однако в один прекрасный момент в храм приходит женщина, лицо которой завязано платком. Посетительница приносит ребенка, очевидно, незаконнорожденного, и оставляет его в храме. Уходя по тонкому льду, она проваливается в прорубь. Однако ребенок продолжает жить и воспитываться настоятелем.Так начинается новый цикл - очередная весна, вселяющая надежду на то, что несмотря на изначальную трагичность жизни, люди продолжат свой путь.
(c)С.Выгонский
Один из героев фильма "Тихие дни в Клиши", снятого по мотивам произведений Г.Миллера, сказал, имея в виду слишком доступных девушек: "Их губы отдают пеплом". Пожалуй, он прав. Женщина, к которой ты испытываешь искренние чувства, должна ассоциироваться с жизнью, а не со смертью.
Тех женщин, которых мы любим, мы помним молодыми. Даже если прошло уже немало лет. В этом секрет того, что красота их тела и души переживает годы. Он скрыт в нашей памяти.
Есть ли эзотерическая культура? Безусловно, есть. Культурные коды бывают как массовые, так элитные. В последнем случае такие послания адресованы тем, кто управляет миром. Тайный заговор? Не исключено. И тем не менее подобным способом передается скрытое знание о слабостях и зависимостях рода человеческого. В таких "текстах" действуют образы ущербных личностей с порочными наклонностями. Познавая их постыдные тайны, правители мира учатся манипулировать людьми, предлагая им то, что составляет предмет их вожделения. Виртуальные райские сад порока, воссозданные завлекающими и одновременно пугающими медийными посланиями, современной литературой, заглядывающей в глубины подсознания, модернистским кино с его вседозволенностью, Интернетом и порносайтами на все вкусы - вот что предлагается избранным, которые затем переводят это на массовый язык. Так развращается цивилизация.
(c)С.Выгонский
И в завершение еще одна ссылка на публикацию о новой религии - джедаизме. На этот раз вниманию читателей предлагается статья Р.Мельникова "Рыцари «Звёздных войн»".
Продолжаем тему новой религии, основанной на известном киносериале - джедаизме. Сылка на статью Р.А. Силантьева "Обыкновенный джедаизм. Религия Далекой, Далекой Галактики и недалекой западной интеллигенции".
Статья в Википедии о новой религии, основанной на фильмах "Звездные войны" Джорджа Лукаса - джедаизме.
Вернуться к новой религии - джедаизму - мне захотелось после того, как я увидел в линуксовском журнале Full Circle Magazine цитату, приписываемую одному из наиболее известных мифологических джедаев. "Либо делать, либо нет. Никаких "попыток" - вот что сказал мастер Йода.
Статья о знаменитом психиатре и сексологе Крафте-Эбинге (1840-1902) в Википедии.