Для пюре – 1 кг картофеля
соль
для начинки
1 кг рубленого куриного филе
Пучок зеленого лука
4 зубчика чеснока (измельчить)
1 см имбиря (натереть)
Нарезаный зеленый чили по вкусу
½ стакана нарезанных листьев кориандра
соль по вкусу
1 чайная ложка гарам масала
1 ст.л. томатного пюре
Для жарки
масло
2 яйца (взбитых)
панировочные сухари
Отварите картофель в мундире, очистить шкуры и помять в рюре, несовсем однородное, с небольшими камочками
начинка
обжарить кур
Это цитата сообщения БЛОГбастер Оригинальное сообщение
150 сыров
[показать]А
Адыгейский – мягкий сывороточный сыр с кисломолочным вкусом и творожистой консистенцией.
Альметте – свежий (похожий на творог) немецкий сыр с добавками – зеленью, чесноком.
Альпидамер – австрийский полутвердый сыр с очень крупными дырочками.
Альпинланд – австрийский полутвердый сыр в желтой восковой оболочке, с очень нежным вкусом.
Альпцирлер – австрийский полутвердый сыр с красной корочкой.
Амадеус – австрийский полутвердый сыр ярко-желтого цвета в белой оболочке с рельефным изображением креста.
Аперифрэ – свежий, похожий на творог, сыр, который изготавливают в виде маленьких кружочков, которые удобно накалывать шпажкой. Аперифэ подают к напиткам-аперитивам.
Аседа – шведский твердый сыр.
Атлет – эстонский твердый сыр с кисловатым вкусом.
Это цитата сообщения Перуанка Оригинальное сообщение
Искусство индейцев
Керамика, золото, камень.
Инки, Мочика, Ацтеки, Тиауанако, изделия индейцев Мексики и Колумбии…
[700x525]Mas
Это цитата сообщения Бутявка1 Оригинальное сообщение
Мезенская роспись. Символика узора
Мезенская роспись - одна из наиболее древних русских художественных промыслов. Ею народные художники украшали большинство предметов быта, которые сопровождали человека от рождения и до глубокой старости, принося в жизнь радость и красоту. Она занимала большое место в оформлении фасадов и интерьеров изб. Как и большинство других народных промыслов, свое название эта роспись получила от местности, в которой зародилась. Река Мезень находится в Архангельской области, между двумя самыми крупными реками Северной Европы, Северной Двиной и Печорой, на границе тайги и тундры.
Это цитата сообщения хранитель_древностей Оригинальное сообщение
Деревенская утварь
Туеса и Ковши
что в них удивительного? И как их изготовляли.
Это цитата сообщения хранитель_древностей Оригинальное сообщение
Русские прялки- и обрядовость связанная с прядением
северодвинская прялка
Пожалуй, ни одно орудие крестьянского труда не украшалось так многообразно, любовно, как прялка. Дух захватывает от силы народной фантазии и искусства, когда видишь резные, инкрустированные (даже зеркальцами!) расписные (даже по торцам!), гребневые, теремковые, светлые и темные, детские и взрослые прялки, прялицы, пресницы всех уголков России!
С зеркалом на "ты"
Оно: Ты роешь себе сказку!
Сколько можно мне плести свои терновые венки?
Грань тонка-смотришь,а "дефицит" равно "ширпотреб".
Раструб рукавов бесконечно тянется,
Расстрел пуговиц по спине дробен и звучен.
Слишком белое и слишком тесно,
Ибо осень целует жёлтые стены.
Хочется наложить на себя заклятье.
Где верёвку взять и философский камень?
Язык проткнула булавкой себе
В припадке рыжедневная сволочосень.
Снотворного всыпала в раны,
Чтобы дольше снились причинившие их.
Над увенчаной колючим головой
Пикируют адопланы,
Набитые досыта доброжелательной толпой.
Подлезь холодными руками и расстегни недомолвок путаницу -
Голой правдой тут не отделаться.
Когда-нибудь решусь,разорвусь на две части,
Одна пусть другую похоронит на родине,
Поедет туда,где вторую не поняли,
Купаясь в злой славе,сдохнет от счастья.
Моя осень - комната с двумя углами,
Проглочу,лягу,умру и снова по кругу.
Греешься,греешься долгими вечерами
О темноту заплаканных окон,
Рыжедневная подойдёт,обнимет пальцами шею,
Шёпотом поцелует до последней капли.
Нутро узором редким вывязать
Из всплесков сорочиных в низком небе.
Сидишь- от мазка до мазка,
Ждёшь,когда же небо набухнет чернилами.
Рыжедневная примется за набросок с души моей,
Заштрихует мысли тёмным и липким.
Идёшь домой,отмываешься грязью.
Заснёшь...и там вспоминаешь - тёмная,липкая -
Это черничная дорога в Калязин.
[604x402]
он был из тех людей,кто больше любит заводить врагов,нежели друзей.
там,где я живу-много некрасивых вещей.
стесняюсь недостатков,стыжусь достоинств.
передо мной сидит женщина Надежда, чьи оба сына умерли в прошлом году.
Я знаю имя реки,в которой будут купаться мои дети.
[700x700]
5 неизвестных фактов об Анне Березовской
1. Она не любит смотреть телевизор и не сидит в Интернете.
2. Ее хобби — верховая езда.
3. В Люксембурге ей помогла устроить выставку внучка
Рахманинова.
4. Ее картины любят в Сингапуре. А сама она там ни разу не была.
5. Она любит готовить. Особенно борщ.
( по версии журнала Кампус)
+ от себя
непроверенный факт - любимая группа Ани - Roxette
не знаю.зачем этот пост.
просто захотелось.
[600x606]
Александр Шумцов(Воцмуш) Родился в 1967 году в Омске. В 1971 году переехал в Севастополь. 1987 - окончил Крымское Художественное училище. 1989 - поступил во ВГИК (Художник кино). С 1991 года занимается только творчеством. Участник более 20 выставок в России. Участник аукциона «Содбис», в Тель-Авиве (1998г.) Работы находятся во многих частных коллекциях в России и за рубежом.
Рашид ДОМИНОВ Родился в 1946 году в Астрахани. 1962 - 1972 гг. учёба в СХШ и Институте им. И.Е. Репина Академии Художеств. Член Союза Художников России. Член Санкт-Петербургской Академии Современного Искусства. Художник - постановщик более 30 спектаклей в различных театрах России. Автор иллюстраций ряда книг. Участник многочисленных выставок в России и за рубежом, из которых 15 персональных. Произведения находятся в собраниях: Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург; Государственный Русский Музей. Санкт-Петербург; Государственный Музей истории искусств Грузии. Тбилиси; Астраханская картинная галерея имени Б. Кустодиева; Алтайский музей изобразительных искусств. Барнаул; Художественный музей. Волгоград; Вологодская картинная галерея; Воронежская картинная галерея; Дальневосточный художественный музей. Хабаровск; Государственный музей искусств Татарстана. Казань; Томский художественный музей; Рес-публиканский художественный музей Карелии. Петрозаводск; Картинная галерея. Комсомольск-на-Амуре; Картинная галерея. Севастополь; Сочинский выставочный зал; Сумский художественный музей; Ставропольский музей изобразительных искусств; Ингушский музей изобразительных искусств. Кара-Булаг; Красноярская картинная галерея им. В.Сурикова; Центральный выс-тавочный зал "Манеж". Санкт-Петербург; Театральный музей. Санкт-Петербург; Музей Анны Ахматовой. Санкт-Петербург; Музей политической истории. Санкт-Петербург; Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко; Областной худо-жественный музей им. П. Верещагина. Николаев; Государственный музей интернационального искусства. КНР, Пекин. А также в многочисленных частных коллекциях в России и за рубежом.
Мерсад Бербер родился в маленьком городке на западе Боснии и Герцеговины. С самого начала художник, по собственному образному выражению, врос корнями в волшебный мир древней Боснии, полной чарующих мотивов и орнаментов. Вот уже почти 40 лет Бербер занимается живописью, сериографией, иллюстрирует и готовит к публикации издания, являющиеся библиографической редкостью. Он получил признание как один из самых крупных графиков мира, удостоен множества различных наград. Его работы выставляются в самых престижных галереях и музеях столиц многих стран, а несколько лучших картин находятся в постоянной коллекции лондонской галереи Тейт. Некоторые работы хорватского художника напоминают ребус с картинками, в котором собраны фрагменты творений знаменитых мастеров живописи. В его картинах как бы содержится намек на то, что всякий образ в искусстве имеет своего двойника. Бербер, блестящий знаток старого искусства, зачастую использующий ретроспекции из классики, в своих работах стилизует различные приемы авангарда. Поэтому на одной картине рядом с четко прорисованной античной статуей, моделями Рафаэля и Веласкеса могут соседствовать вклейки газет, имитации фотографий, а внутрь красочного пейзажа - внедряться текст. Однако несмотря на такое соединение, казалось бы, несовместимого, работы Бербера поражают своей законченностью и полнотой. Обращая внимание на самые, с первого взгляда, мелочи, он заставляет зрителя оценить значительность того, из чего складывается целое. Каждая деталь - это своеобразный магический знак, тщательно продуманный автором, который является не только своеобразным отражением мастерства художника, но и передает его самые потаенные и заветные чувства и эмоции. Бербер знает Петербург очень давно и вообще является поклонником русской литературы. По его словам, сам он преклоняется перед русской культурой, особенно XIX века. Первая его работа, проданная в Петербурге, называлась "Памяти Репина". Бербер считает, что его связь с русской культурой неразрывна. Подтверждением этому может служит "Женщина из Эрмитажа" (Lady From Hermitage) - картина большого формата, где он воспроизвел один из залов музея, в который как бы случайно попала женщина совершенно с другого полотна. Еще одна работа - "Во славу Эрмитажа" - выставлялась этим летом на биеннале в Дубровнике и получила массу самых лестных отзывов со стороны настоящих ценителей изобразительного искусства. Обе эти картины привезены в Петербург. Лейтмотивом через многие картины хорватского мастера проходит образ лошади. Принимая различные формы, это животное кажется самой большой иллюзией своего создателя. Кони, навьюченные поклажей, бредут из произведения в произведение или внезапно появляются на заднем плане. Загадочный, ускользающий, этот символ, который будто бы служит некой скрепой бытия, помогает соединить художнику в своих работах образы, возникшие в самые различные эпохи. Другой образ, который становится центральным во многих работах Бербера, - образ женщины. Почти всегда у нее нет четко прорисованной фигуры. Ее лицо как бы сливается с общим фоном картины, словно возникая из забвения прошлого. В ее глазах есть нечто притягивающее, волшебное, мудрое. Кажется, она знает тайный смысл человеческого существования и своим магическим взглядом хочет поделиться своим сокровенным знанием со зрителем. Этот образ женщины-загадки на выставке в Петербурге можно встретить в серии картин, специально подготовленных для биеннале в Дубровнике. Что касается тональности работ Мерсада Бербера, то многие его произведения насыщены оттенками красного и желтого. И в этой гамме нет уже летнего тепла, напротив, от картин будто бы веет октябрьской меланхолией и свежим дыханием золотой осени. Поэтому, наверное, именно это время года как нельзя лучше подходит для того, чтобы насладиться просмотром произведений хорватского мастера. http://www.mersad-berber.com/
Silva Vujovic родилась в Белграде в 1953. Закончила Академию Прикладного Искусства в Белграде в 1977, как часть архитектурного и проектого отдела. Она была членом Ассоциации Изобразительного и Прикладного Искусства с 1982. С 1991 года она именует себя как независимый художник. Silva участвовала в более 50 групповых выставок художников акварели в Сербии и международно, включая выставки в Лондоне, Дели и Городе Мексико.
Хамид Савкуев - живописец, график, скульптор, выпускник старейшего художественного вуза России - Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, «Народный художник Кабардино-Балкарской Республики». Хамид Савкуев - член-корреспондент Российской академии художеств. Его выставки проходили в Санкт-Петербурге, Москве, Испании, Голландии, США и Китае. В настоящее время преподает в Институте им. Репина Петербургской Академии художеств. История: Хамид Савкуев родился в Казахстане в городе Джамбул в семье переселенцев из Кабардино-Балкарии, которая спустя годы вернулась на родину в Нальчик. Закончил художественно-графический факультет Педагогического института в Ставрополе, а затем - Петербургский институт живописи, скульптуры и архитектуры. В 1995 году получил диплом Российской Академии художеств за эскиз росписи «Невеста», впоследствии реализованный им в Институте этнографии в Нальчике. Работы: В 1996 году для Дома Правительства Кабардино-Балкарии сделал декоративное панно «Выход пахарей». Две его росписи - «Крещение киевлян» и «Несение мощей Николая Угодника» украшают Никольский придел Храма Христа Спасителя. Картина «Святой Георгий» приобретена для президентского дворца в Каталонии. Главный храм г. Курска украшает роспись Савкуева «Хождение по водам».
Это цитата сообщения Monstradamus Оригинальное сообщение
Bowhaus.
"Завтраки от Bowhaus - лучший способ поднять настроение с утра. Они яркие, сочные, позитивные и всегда очень аппетитные. Осторожно, после просмотра фотографий завтрак хочется на завтрак, обед и ужин.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Иосиф Бродский.Отрывок
[358x92]Из слез, дистиллированных зрачком,
гортань мне омывающих, наружу
не пущенных и там, под мозжечком,
образовавших ледяную лужу,
[491x698]из ночи, перепачканной трубой,
превосходящей мужеский капризнак,
из крови, столь испорченной тобой,
- и тем верней - я создаю твой призрак,
и мне, как псу, не оторвать глаза
от перекрестка, где многоголосо
остервенело лают тормоза,
когда в толпу сбиваются колеса
троллейбусов, когда на красный свет
бежит твой призрак, страх перед которым
присущ скорее глохнущим моторам,
чем шоферам. И если это бред,
ночной мой бред, тогда - сожми виски.
Но тяжкий бред ночной непрерываем
будильником, грохочущим трамваем,
огромный город рвущим на куски,
как белый лист, где сказано "прощай".
Но уничтожив адрес на конверте,
ты входишь в дом, чьи комнаты лишай
забвения стрижет, и мысль о смерти
приюта ищет в меркнущем уме
на ощупь, как случайный обитатель
чужой квартиры пальцами во тьме
по стенам шарит в страхе выключатель
[358x92]Стихи © Иосиф Бродский
Екатерина Ястребова родилась в 1965 году в Москве в семье художников. В 1988 году закончила факультет монументально-декоративной живописи Московского Высшего Художественно-промышленного училища (б. Строгановское), мастерская О.Филатчева. С 1990 года принимает участие в Московских и Республиканских выставках. C 1993 - член Московского Союза Художников. C 1993 - член Международного Художественного Фонда. Живописные работы Екатерины Ястребовой находятся в частных коллекциях России, Германии, США, Италии, Франции, Чехии, Швейцарии.
